November 5, 2018
Konnichiwa!
Watashi wa Matt Predator! Wszystkich Świętych już za nami. To czas, w którym wspominamy nie tylko naszych zmarłych bliskich, znajomych, sąsiadów itp., ale także celebrytów, sportowców, aktorów, piosenkarzy, polityków itd. (o tym jeden news filmowy). Ja dla przykładu muzycznie wspominałem: Joe Cockera, Aviciiego, Captaina Jacka, Czesława Niemena (w wykonaniu Filipa Lato w Twoja Twarz Brzmi Znajomo (TTBZ)), Jamesa Browna (Andrzej Młynarczyk w TTBZ), Deana Martina (Filip Lato w TTBZ), Mieczysława Fogga (Kacper Kuszewski w TTBZ), Zbigniewa Wodeckiego (wzruszający Mateusz Ziółko w TTBZ) i oczywiście nie mogło zabraknąć 2Paca i jego Changes (piosenka będzie poruszona w następnym wstępie bloga). W dodatku od 2 listopada w kinach Bohemian Rhapsody (o tym też powiem), czyli wspomnienie Freddiego Mercurego i Queen. I tak po chyba jednym z najdłuższych wstępów, przedstawiam newsy z ww. okresu:
ANIME
2. Trailer i postacie z zimowego anime Pastel Memories. Anime jest adaptacją mobilnej gry z października 2017. Gra ma miejsce "trochę w przyszłości w 20XX". Akihabara, która niegdyś nazywana była "świętą ziemią otaku", teraz podupada, gdy kultura otaku sama się zmniejszyła. Gracze wcielają się w rolę menedżera jednego z niewielu pozostałych "sklepów otaku". Menedżer pomaga "wychowywać" różne utalentowane dziewczyny otaku, a razem, gracze i dziewczęta walczą z "wirusem", który infekuje świat różnych dzieł, a także odzyskuje utracone "wspomnienia"
3. Postacie i plakat anime W'z, którego premiera 5 stycznia. Anime koncentruje się na Yukiyi, który ma "prawdopodobnie" 14 lat. Spędza swój czas samotnie. Ze względu na wpływ ojca, słuchał house muzyki odkąd był młody, a on przesyła filmy online. Chce komuś coś przekazać. Chce być rozpoznawany i stać się ważnym. Ale być zranionym jest przerażające. Pewnego dnia, próbując uzyskać więcej wyświetleń, robi coś, czego nie można cofnąć. I widzi transmisję na żywo z "tego świata". Yukiya wierzy, że nie może zrobić nic sam, ale że może coś osiągnąć, jeśli zrobi to razem z kimś innym
4. Najnowszy plakat promujący obecnie emitowane anime The Girl in Twilight (Akanesasu Shōjo)
5. Firma Genco, Inc. ogłosiła, że wydaje amerykańską wersję czasopisma branżowego Anime Busience na amerykańskich targach filmowych. Impreza odbędzie się w Santa Monica w Kalifornii od 31 października do 7 listopada. Genco, Inc. uruchomiło magazyn w sierpniu 2013 r., a w kwietniu wydało 14. i najnowszy numer w języku japońskim. Według GENCO, czasopismo obejmuje "szczegółowe informacje z japońskiego przemysłu, skierowane głównie do profesjonalistów z branży". GENCO oferuje 3.000 egzemplarzy 15-go numeru magazynu na amerykańskich targach filmowych. Po raz pierwszy GENCO oferuje czasopismo w języku angielskim. Zagadnienie przedstawia przegląd japońskiego przemysłu anime i przedstawia wielogatunkowe badanie w skali przemysłu
6. Premiera anime Kono Oto Tomare! (Stop This Sound!) w kwietniu. Plakat i postacie. Takezō to ostatni członek klubu koto, klubu poświęconego tradycyjnemu japońskiemu instrumentowi smyczkowemu. Jeśli nie znajdzie nowych członków, klub koto zostanie zamknięty. Pewnego dnia Takezō jest sam w pokoju klubowym, gdy uczeń przysiada i żąda przyłączenia się. Uczniem jest Chika Kudō, który nawet przeraża chuliganów z wyższych klas w innych szkołach
7. Najnowszy trailer i plakat anime Sarazanmai
8. Amazon oferuje już anime Udon no Kuni no Kiniro Kemari (Poco's Udon World) w USA. Seria 12 odcinków jest dostępna cyfrowo w języku japońskim z angielskimi napisami. Anime wyszło jesienią 2016 r. Manga zakończy się na 12 tomach, ostatni ma ukazać się w marcu 2019 r.
9. Pierwsze 2 sezony anime Yōkai Watch już dostępne na iTunes
10. Najnowsza obsada anime Karakuri Circus
11. Anime Shimajiro otrzyma 15 marca drugi film anime o tytule Shimajirō to Ururu no Heroland. Plakat. Fabuła filmu rozgrywa się w Herolandzie, świecie stworzonym przez wynalazcę Ururu, w którym spotykają się bohaterowie i bohaterki. Shimajirō słyszy, że Gaogao-san ma kłopoty i spieszy mu pomóc w "Dokodemo Sidecar". Korzystając z tego dociera do Herolandu. Tam Shimajirō spotyka swojego bohatera Ratmana, ale robot zagraża Herolandowi. Shimajirō i inni muszą się spotkać i uratować Heroland. Tematem filmu jest: "Dobre serce zamienia cię w bohatera". Oryginalna anime Shima Shima Tora no Shimajirou wychodziło w Japonii w latach 1993 - 2008. Sequel Hakken Taiken Daisuki! Shimajirō wychodził w latach 2008-2010 i był kontynuowany pod nowym tytułem Shimajirō Hesoka od kwietnia 2010 do marca 2012. Anime Shimajirō no Wow! wyszło w 2012 roku i było nominowane w kategorii Animacja w Międzynarodowych Nagrodach Emmy Kids w październiku 2015 roku. Eiga Shimajirō: Mahō no Shima no Daibōken (Shimajirō the Movie: Great Adventure na Magic Island), pierwszy film franczyzy, wyszedł w Japonii 9 marca tego roku
12. Aniplex ogłosił, że 1 października firma założyła nową spółkę zależną Rialto Entertainment. Nowa firma zamierza zbudować organizację do niezależnej produkcji wideo, a także zarządzać licencjami na treści wideo. Zastępca prezesa Aniplex Tadashi Ishibashi jest przedstawicielem nowej filii spółki, natomiast producent Eiichi Kamagata jest prezesem spółki zależnej. Aniplex to firma produkcyjna pod szyldem Sony Music Entertainment. Firma jest również właścicielem studiów anime A-1 Pictures i CloverWorks. Ta ostatnia dopiero niedawno odłączyła się od A-1 Pictures jako swojej filii i stała się filią pod Aniplex
13. 3 grudnia premiera Netflix anime od Studia Pierrot - Hero Mask. Trailer, plakat i postacie. Anime skupi się na serii przerażających zdarzeń, które obracają się wokół tajemniczej "Maski". Detektyw James Blood próbuje poznać prawdę o incydentach. Anime ma mieć 15 odcinków. Oficjalna angielska strona programu przedstawia historię w następujący sposób: Teraz jest tajemnicza Maska przed Jamesem Bloodem, a człowiek stojący za nią to taki, który nie powinien istnieć. Jaka jest tajemnica otaczająca tę Maskę ...? Tak zaczyna się pełna akcji historia kryminalna osadzona w pięknym mieście!
14. Premiera pierwszego odcinka 2 sezonu Mob Psycho 100 odbędzie się podczas C3 AFA Singapore (30 listopada - 2 grudnia) 2 grudnia. Nowi goście to: seiyu Minami Tanaka (anime Kakegurui XX), seiyu Erii Yamazaki (anime Frame Arms Girl, wcześniej ogłoszona jako gość muzyczny), seiyu Rika Abe (anime Frame Arms Girl), seiyu Haruka Terui (część imprezy scenicznej Mobile Suit Gundam NT i Gundam Build Divers), wykonawca NOB-C (anime The Price of Smiles/Egao no Daika), seiyu Atsushi Abe (anime A Certain Magical Index III), seiyu Suzuko Mimori (seria Shōjo Kageki Revue Starlight), seiyu Momoyo Koyama (seria Shōjo Kageki Revue Starlight), seiyu Shuka Saitō (anime Love Live! Sunshine !!), seiyu Ai Furihata (anime Love Live! Sunshine !!), seiyu Ai Kayano (anime Sword Art Online: Alicization), seiyu Sumire Morohoshi (anime The Promised Neverland)
15. Główna obsada zimowego anime Dōkyonin wa Hiza, Tokidoki, Atama no Ue. (My Housemate Is on My Lap, But Sometimes on My Head). O fabule pisałem
16. Production I.G. ogłosiło 24 października, że jego anime B: The Beginning zdobyło Nagrodę Jury w kategorii konkursu TV & Commissioned Films z nagrodami na 20. Międzynarodowym Festiwalu Filmów Animowanych Bucheon (BIAF) w Korei Południowej. Pierwszy odcinek pokazano na festiwalu 20 i 21 października. Konkuruje z 17 innymi pracami, w tym 4-minutowym animowanym teledyskiem Takuto Katayamy "LoTus". Netflix rozpoczął emisję 12-odcinkowego pierwszego sezonu na całym świecie 2 marca, a anime dostanie drugi sezon
17. Anime Zombie Land Saga w tym sezonie zaskoczyło widzów satyrycznym spojrzeniem na przemysł idoli, jednocześnie promując prefekturę Japonii Saga. Nie tylko grupa idoli składa się z nieumarłych, ale nie są też związani z typową muzyką popową. Drugi odcinek anime pokazał, jak dziewczęta walą głową w death metal, a po tym trzeci odcinek skupiający się na umiejętnościach rapowania dziewczyn. Seiyu Asami Tano (Saki Nikaidō) i Kaede Hondo (Sakura Minamoto) wykonały hip-hopowy odcinek anime na żywo podczas specjalnego programu "Zombie Land Saga" w serwisie streamingowym Abema TV 31 października. Można porównać wykonanie ze sceną z odcinka anime. Inne znane role Tano: Mika Toyonishi w Silver Spoon, Sarah Kazuno w Love Live! Sunshine!!, Akane Hino w serii Precure, Nanao Tachibana w Shinmai Maou no Testament, Rin w Toriko. Inne znane role Hondo: Luce Lagusa w 91 Days, Hikari Takanashi w Demi-chan wa Kataritai, Kazane Aoba w Keijo, Mikari Izumigamine w Mahou Shoujo Site, Shio Hikawa w Strike the Blood II i III. Choć nie jest to właściwie główna rola, seiyu Hiroyuki Yoshino wydaje się być dumny ze swojej roli "Policjanta A" w Zombie Land Saga. Oficjalne konto anime na Twitterze przesyła wideo przedstawiające Yoshino, który najwyraźniej cosplayuje swoją postać. Film promuje piąty odcinek anime Kimi no Kokoro ni Nice Bird SAGA, którego premiera odbędzie się 8 listopada. Po wystrzeleniu dwóch pistoletów z zabawkami w każdym kierunku, podczas gdy w tle gra muzyka w stylu sceny akcji, Yoshino zwraca się do widzów anime. Mówi: "Zombie Land Saga, odcinek 5" Kimi no Kokoro ni Nice Bird SAGA. " Będę chronić przyszłość Sagi! " Film wydaje się być hitem wśród użytkowników Twittera, gdy śmieją się razem z wygłupów Yoshino. Jeden z użytkowników Twittera opisuje postać Yoshino jako "Bohater Sagi zasługuje na to, ale nie wie, że oni go potrzebują". Inne znane role Yoshino: Hizashi Yamada w My Hero Academia, Jarl Duran w Buddy Complex, Shingo Komoi w Cardfight!! Vanguard, Mark Twain w 2 sezonie Bungou Stary Dogs, Solf J Kimblee w Fullmetal Alchemist, Hachibei Takaya w Gintama, Hajime Iwaizumi w Haikyuu, Heisuke Toudou w Hakuoki, Ginta w Inuyasha, Houka Inumuta w Kill la Kill, Masayuki Haitani w Love Hina, Natsuki Minami w Minami-ke, Allelujah Haptism w Mobile Suit Gundam 00, Toshihiko Miyoshi w Nodame Cantabile, Gozumaru w Nurarihyon no Mago, Seishirou Hiiragi w Owari no Seraph, Izo Sofiro Karia Los w Rinne no Lagrange, Favaro Leone w Shingeki no Bahamut, Ox Ford w Soul Eater, Sora Ikeda w Stratos 4, Kenichi Saruyama w To Love Ru, Kouji Haruta w Toradora, Yasutomo Arakita w Yowamushi Pedal
18. Anime Egao no Daika (The Price of Smiles) ma mieć 12 30-minutowych odcinków. Anime powstało z okazji 55-lecia studia, które stworzyło to anime - Tatsunoko Productions. Premiera anime w styczniu
19. Oficjalna strona internetowa dla aplikacji Animax na PlayStation ogłosiła, że aplikacja na PlayStation 4 zakończy serwis 8 stycznia 2019 roku. Firma przestanie sprzedawać 14-dniowe bezpłatne wersje próbne i 30-dniowe płatne kupony 16 listopada. Aplikacja zawiera obecnie ponad 170 anime, z których większość jest dostępna tylko dla członków, ale około 20 programów jest dostępnych za darmo. Aplikacja oferuje także wyjątkowe programy do transmisji strumieniowej. Anime The Girl in Twilight w tym sezonie będzie transmitowane strumieniowo, a 10 grudnia zadebiutuje w serwisie anime Saint Seiya: Saintia Shō (chociaż show będzie także transmitowane w innych serwisach). Sony uruchomiło aplikację w Japonii 1 grudnia 2017 r.
20. Zapowiedź pierwszego wydania anime OVA Strike the Blood III, które wyjdzie 19 grudnia. Płyty wyjdą 19 grudnia, 27 marca, 29 maja, 24 lipca i 25 września. Każde wydanie będzie zawierało po 2 odcinki, łącznie 10 odcinków. Sezon pokryje do 17 tomu nowelkę, a także koniec arcu "Holy War" (Seisen)
21. Wydania płytowe: 5 listopada - anime Koi to Uso na Bluray, boxset 4 sezonów Digimon: Digital Monsters (32 płyty), w tym czwarty sezon - Digimon Frontier na DVD
22. Oficjalne konto Twittera dla usługi streamingu pakietów VRV ogłosiło, że dodało do usługi treści HIDIVE. Konto wyjaśniło, że planuje dodać wszystkie treści z HIDIVE do usługi do końca listopada. Crunchyroll i FUNimation Entertainment ogłosiły 18 października, że ich współpraca w zakresie udostępniania treści zakończy się 9 listopada. Serwis VRV, który jest własnością firmy macierzystej Crunchyroll, Ellation, ogłosił także, że nie będzie już obsługiwał usługi strumieniowania FunimationNow w ramach subskrypcję VRV Premium lub subskrypcję indywidualną na kanał od 9 listopada. Crunchyroll opublikował listę 20 najpopularniejszych tytułów, którą Crunchyroll usunie z usługi 9 listopada z powodu zakończenia współpracy między Crunchyroll i Funimation. Crunchyroll wyjaśnił, że jest to częściowa lista tytułów. Strona ujawniła także "wstępną" listę anglojęzycznych anime, które Crunchyroll pomógł stworzyć, które będą "wkrótce" na stronie. Crunchyroll podkreślił, że poniższe listy są "niekompletne lub ostateczne" i że wszystkie szczegóły mogą ulec zmianie
23. Plakat i obsada anime od Studia Pierrot - Gunjō no Magmell (Magmell of the Sea Blue). Fabuła rozgrywa się w świecie, w którym nagle pojawia się w oceanie nowy kontynent o nazwie Magmell i rozpoczyna się nowa epoka eksploracji. Odkrywcy wyruszają na wyspę, aby znaleźć nieznane wcześniej formy życia i zasoby, ale doświadczają jednej katastrofy po drugiej. Manga podąża za tajemniczymi młodymi mężczyznami, którzy zarabiają na życie jako pomocnicy, którzy pomagają odkrywcom. Za reżyserię odpowiedzialny będzie pan od Naruto, czyli Hayato Date. Autorem mangi jest Chińczyk Dainenbyō
24. Niezależny krąg rozwojowy Spicy Tails ogłosił, że kampanie crowdfundingowa Kickstarter i Campfire dla anime VR Spice & Wolf rozpoczną się 25 listopada. Kampania Campfire odbędzie się w języku japońskim, a kampania Kickstarter jest przeznaczona dla fanów spoza Japonii. Anime ma być udostępnione w wersji HTC VIVE, Oculus Rift i innych platformach na początku 2019 roku. Anime będzie również można oglądać na komputerze bez zestawu słuchawkowego VR, a będzie mieć angielskie napisy. Powracają seiyu anime Ami Koshimizu (Holo) i Jun Fukuyama (Kraft Lawrence). Hasekura pisze scenariusz anime, a ilustrator nowelki Jū Ayakura przypisuje się projektowi postaci. Keisuke Sakikibara zapewnia modelowanie 3D i ruch, a n-buna komponuje muzykę. Yō Shimizu przedstawił koncepcję, a Masatoshi Sekai zaprojektował logo. Spicy Tails opracował także Project Lux, który jest również napisany przez Hasekurę. Gra komputerowa z obsługą VR miała angielskie wydanie od Sekai Project 2 lutego na Steama. Projekt Sekai ogłosił w grudniu, że gry z Limited Run Games wydadzą wydanie fizyczne
25. Reklama czwartego wydania Bluray Uma Musume Pretty Derby, do którego dołączone będzie OVA BNW no Chikai (BNW's Oath). Premiera 19 grudnia
26. Premiera 4 sezonu Lalala Lala-chan - Lalala Lala-chan: Lalatto Mainichi 24 grudnia. Ma to być seria 5-minutowych shortów. Trailer. 4 sezon odbędzie się w świecie fantasy o nazwie Molly i będzie zawierał epizody z życia bohaterów
MANGA I NOWELKA - JAPONIA
1. Mangi od Kodanshy, które w listopadzie otrzymają angielskie wydanie cyfrowe
2. Manga Wasteful Days of High School Girl (Joshi Kōsei no Mudazukai) otrzyma anime. Screen. Manga koncentruje się na trzech dziewczynach: Tanace, nazywanej "Idiotką" z powodu słabych wyników na testach; Kikuchi, nazywana "Ota" za obsesję na punkcie yaoi; i Saginomiya, nazywana "Robotem" za bycie geniuszem, ale bez emocji. Wraz z barwną obsadą bohaterów, dziewczyny przeżywają marnotrawne dni młodości
3. Oficjalna strona internetowa magazynu Grand Jump Shueishy wyda magazyn poświęcony specjalnym wydaniom Grand Jump Mecha 28 listopada, a Shueisha będzie nadal publikować nowe wydania w miesiącach nieparzystych. (Uwaga: japońskie słowo "mecha" oznacza "absurd" lub "ekstremum" i nie odnosi się do robotów lub mechów). Shueisha rozpocznie także nowy magazyn zatytułowany Grand Jump Mucha 26 grudnia i będzie nadal publikować nowe wydanie w parzystych miesiącach. Grand Jump Premium zmienia nazwę na Grand Jump Mucha, więc Shueisha nie będzie już publikować magazynu Grand Jump Premium. Ostatni numer Grand Jump Premium wyszedł 31 października. Nowe wydanie Grand Jump Mecha rozpocznie się od dwóch nowych mang: Million Dollar Digger autorstwa Hirokazu Ochiai (Eyami no Kami) i Chijo Lesson (Female Pervert Lesson) Noa i Nayuki Mine. Million Dollar Digger opublikuje również rozdziały w Grand Jump Mucha, co miesiąc. Pierwszy numer Grand Jump Mecha wyszedł w listopadzie 2017 r., a drugi numer 30 maja. Grand Jump Mucha wystartuje z nową mangą autorstwa Atsushi Saraike, zatytułowaną Bakarian. Magazyn będzie również zawierał poprzednie serializacje dla innych mang, w tym mangi Black Tiger Osamu Akimoto (manga wydana w grudniu 2016 roku w Grand Jump i jest serializowana w magazynie), Koko wa Ima kara Rinri desu. Shiori Amase i Bartender 6stp od Araki Joh i Osamu Kajisy. Zdjęcia
4. Autor mangi Denpa Kyoushi (24 odcinki anime w 2015 roku), 31 października rozpoczął mangę Badminton Girls. Manga adaptuje pierwszy oryginalny projekt DMM Games o tej samej nazwie, który DMM Games ogłosił w styczniu. Historia zaczyna się od wycofania całej drużyny badmintona ze szkoły, pozostawiając tylko prezesa i menedżera. W dodatku, przewodniczący rady szkolnej ogłosił, że szkoła wkrótce zostanie zamknięta. Drużyna badmintona zaczyna zbierać nowych członków zespołu, aby spełnić pewien warunek, aby uniknąć zamknięcia szkoły. Nowy projekt obejmie także grę i muzykę
5. 23 października w wieku 44 lat zmarł mangaka Ugeppa (U.G.E) z powodu ostrej niewydolności serca. Dla bliskich członków rodziny zorganizowano pogrzeb. Mangi Ugeppy: Hounds Tokushusei Hanzai Shitei Sōsa-bu (adaptacja nowelki), 8.1 Yamada Yūsuke Gekijō, Macross Plus -Tac Name- i Little Challenger Wake Up, Girls! -side I-1 club-
6. Manga Hoshin Engi otrzyma Musical Hoshin Engi -Mezame no Kiza- (Waking Scratch) 13-20 stycznia w EX Theater Roppongi w Tokio. Plakat
7. Tegoroczny 48. numer magazynu Weekly Big Comic Spirits, który wyszedł 29 października, oznaczał ogólny 2000-ty numer magazynu. Z tej okazji, specjalne plakaty są wyświetlane na dworcach kolejowych 15 East Japan Railway Company. Oficjalna strona magazynu zaczęła strumieniować wideo z głównej kreacji graficznej. W sumie 37 mangaków, którzy mają prace serializowane w Weekly Big Comic Spirits lub wMonthly! Spirits dostarczyli sztuki plakatów. Współpracujący artyści to Naoki Urasawa, Masami Yuuki, Akiko Higashimura i Inio Asano. Na prawo od kolektywnego wizerunku plakaty przedstawiają osobno mangi, takie jak Ushijima the Loan Shark Shishy Manabe i Kekkon Afro Tanaka Masaharu Noritsuke. Indywidualna sztuka plakatów jest różna na każdej stacji uczestniczącej. Ponadto oryginalna, ręcznie rysowana ilustracja plakatów była prezentowana na stacji JR Shinagawa w Tokio do ostatniego pociągu 30 października. Ilustracja będzie wyświetlana w różnych miejscach w Japonii do 4 listopada
8. 27 października w wieku 62 lat zmarła mangaka You Asagiri (Yu Asagiri) po niewydolności po ciężkim zapaleniu płuc. Witryna internetowa podziękowała fanom za wsparcie Asagiri podczas jej 42 lat pracy jako mangaki. Asagiri zadebiutowała w 1976 roku mangą Hikari Mezashite Tondeike. Później serializowała mangi Nana Iro Magic i Konna Panic w magazynie Nakayoshi Kodanshy. Nana Iro Magic zdobyła nagrodę Kodansha Manga podczas 11. edycji w 1987 roku. Central Park Media wydało mangę Golden Cain w języku angielskim, a SuBLime później wydało mangę cyfrowo. Central Park Media wydało również 4-tomową mangę Midnight Panther w języku angielskim. Manga zainspirowała dwuczęściową serię OVA w 1998 roku, którą Central Park Media wydała również na VHS w 1999 roku i na DVD w 2002 roku. Asagiri także narysowała Sotsugyō Shashin, Onee-san no Jijou, Hitomi no Giwaku, Hitomi no Honne, Gogo no Ihoujin i Cash Connection
9. Jak działają zasady cenzury dla Hentai? Cenzura w niektórych hentai mangach z nich to tylko czarne lub białe paski. Te paski są czasem używane intensywnie, a czasami bardzo delikatnie, że w rzeczywistości niczego nie pokrywają (głównie te stare). Podczas gdy niektórzy używają mozaikowego cenzurowania, które jest również używane intensywnie lub łagodnie, ale przeważnie nie jest tak intensywne jak mozaika w anime hentai, ponieważ w niektórych mangach w rzeczywistości nie obejmują one całej rzeczy. To samo z ilustracjami hentai opublikowanymi przez japońskich artystów. Dlaczego więc cenzura różni się między autorem doujinshi a innym, magazynem hentai i innym, ilustratorem i innym? Czy w hentai jest rzeczywiście standardowy stopień cenzury? Albo jak mogą powiedzieć, czy jest to cenzura legalna czy nie? Oto zdanie Jacoba Grady'ego, założyciela i dyrektora generalnego Fakku, czołowego wydawcy mangi hentai w języku angielskim: Ilość cenzury w dorosłej mandze lub czasopismach zależy głównie od tego, gdzie jest dystrybuowana. Władze japońskie nigdy nie opublikowały ścisłych wytycznych określających, ile cenzury jest wymagane, więc ile zostanie zastosowane, zależy od wydawcy lub sprzedawcy. Detaliści to najczęściej ci, którzy określają zasady, których muszą przestrzegać wydawcy; dlatego czasami między kolejnymi wydaniami zmienia się ilość zmian cenzury. Często zdarza się, że cenzura zmniejsza się, gdy komiks zostaje wydany w czasopiśmie, a następnie opublikowany w mandze. Oto standardy: Dorosłe manga i magazyny sprzedawane w sklepach z artykułami pierwszej potrzeby, takie jak 7/11, muszą używać białej cenzury (całkowicie maskującej białe genitalia na genitaliach). Wydania cyfrowe różnią się w zależności od sprzedawcy (Kindle jest biały, DMM to czarne paski itp.). Dorosłe mangi i czasopisma sprzedawane w japońskich sklepach doujin, takich jak Melon Books, Toranoana itp., Pozwalają na wiele rodzajów cenzury (białe, czarne paski, mozaiki itp.). Sklepy specjalistyczne pozwalają na najróżniejsze poziomy cenzury, z którymi wydawcy mogą uciec, co jest jednym z powodów, dla których różni wydawcy robią różne rzeczy, gdy te mangi są dostępne tylko w specjalistycznych sklepach. W przypadku mang dorosłych, przez większość czasu poziom cenzury jest również zatwierdzany przez autora mangi, w oparciu o to, z czego autor jest zadowolony. Z kolei Doujinshi są publikowane na małą skalę i nie są tak badane jak czasopisma czy mangi. Ponieważ zazwyczaj sprzedają się tylko w Comiket lub podobnych imprezach bezpośrednio przez artystę, to naprawdę na miejscu należy egzekwować cenzurę, która pojawia się w tych komiksach. Comiket ma wytyczne, które muszą spełnić artyści i wymagają zatwierdzenia komiksów dostępnych na imprezie. Zdarza się, że artyści przypadkowo mają zbyt małą cenzurę w swoich wydawnictwach doujinowych na imprezach, a następnie muszą fizycznie użyć czarnego sharpie, by dodać więcej podczas imprezy, żeby dalej sprzedawać. Co to znaczy, gdy Fakku oferuje "nieocenzurowaną" sztukę - czy wszystkie zwykle ocenzurowane części z japońskiej wersji są w całości pokazane w wersji angielskiej, czy jest tak samo, jak jest dostępna w japońskiej wersji? W przypadku FAKKU otrzymujemy oryginalne pliki główne dla wszystkich komiksów, które publikujemy przed zastosowaniem cenzury. Ponieważ cenzura różni się w zależności od tego, gdzie komiks jest dystrybuowany, te pliki główne mają nieocenzurowane grafiki. Cenzura jest następnie nakładana na plik główny i różni się w zależności od miejsca, w którym ma być dystrybuowany komiks (magazyn, manga itp.). Wydawcy tacy, jak Icarus Publishing, Eros Comix itp. byli w stanie publikować mangi bez cenzury. Co jest niedopuszczalne / nielegalne? Ponieważ nie ma oficjalnych wytycznych, zasady, które są przestrzegane, opierają się na tym, co przemysł uważa za najlepsze (i niezależnie od decyzji sprzedawcy). W tej chwili, większość wskazanych rzeczy wydaje się być ogólną zasadą, którą kieruje się w tej branży: 18+ cenzura łechtaczki, głowa penisa, gdzie szyb spotyka się z głową itp. Czy w ciągu ostatnich kilku lat zmieniło się nastawienie do cenzury w mandze hentai w Japonii? Nie wydaje mi się, że postawy zmieniły się w Japonii. Wydaje się, że ten rodzaj cenzury pozostał niezmienny i będzie kontynuowany w przyszłości. Mam nadzieję, że mimo zmian, chcemy zobaczyć świat, w którym cenzura sztuki nie istnieje
10. Manga Yūkoku no Moriarty (Moriarty the Patriot) otrzyma ankietę popularności postaci, upamiętniającą osiągnięcie 1 miliona kopii w druku. Ankieta trwa do 4 grudnia, wyniki poznamy 4 marca. Bohaterem opowieści jest James Moriarty, słynny antagonista z Sherlocka Holmesa Sir Arthura Conana Doyle'a. W mandze jest sierotą, która przybiera imię William James Moriarty, kiedy on i jego młodszy brat zostają adoptowani do rodziny Moriarty. Jako młody człowiek stara się usunąć bolączki spowodowane przez surowy system klasowy Anglii
11. Manga Princess Maison zakończyła się 1 listopada na 51 rozdziale. Manga skupia się na Sachi Numakoshi, samotnej kobiecie, która ogląda pokoje modelowe, ciągle marząc i szukając wymarzonego mieszkania. Manga otrzymała w październiku 2016 8-odcinkowy serial Live-Action
12. 4 grudnia wyjdzie trzecia nowelka z serii Twin Star Exorcists (Sōsei no Onmyōji) - Sōsei no Onmyōji -Santen Haju-. Nowelka skoncentruje się na wcześniej nieznanej przeszłości Seigena, Shimona i Tenmy. Nowelka wyjdzie tego samego dnia, co 17 tom mangi Twin Star Exorcists i spinoff mangowy Sōsei no Onmyōji Tenen Jakko ~Nishoku no Kokkeiga~
13. Manga Kono Koi wa Tsumi nanoka!? (Is This Love a Sin!?) otrzyma 3 grudnia 4-odcinkowy serial Live-Action. Manga skupia się na 24-letnim pracowniku biurowym o imieniu Taiga Kohinata, który nie ma żadnego doświadczenia z miłością, nie ma umiejętności komunikacyjnych i nie ma celu w życiu. Pewnego dnia, dojeżdżając do pracy, przez przypadek spotyka 32-letnią kobietę Tae Komadę, i po raz pierwszy się on zakochuje. Zaczynają jako przyjaciele, ale Taiga szybko dowiaduje się, że Tae to pro gracz shogi, która żyje w bardzo poważnym świecie
14. Manga Magical Sempai (Tejina Senpai) otrzyma anime w 2019 r. "Spotkałem ją ... uroczą, ale" dziwną "sempai!" Magia kochająca, ale przerażająca na scenie, ta sempai ma wskaźnik porażki w 100% - ale nie możesz oderwać od niej wzroku! Manga, która wywołała wrzawę w całej Japonii, już jest! Główna bohaterka
15. Manga Anonymous Noise (Fukumenkei Noise) zakończy się za 5 rozdziałów, prawdopodobnie 5 stycznia. Wiosną 2017 wyszło anime
16. Ilustrator i mangaka okama publikuje swoją wersję klasycznej powieści L. Franka Bauma Czarnoksiężnik z Krainy Oz jako 11. tom serii 100 Nengo mo Yomareru Meisaku (Masterpieces You Can Read 100 Years Later) 30 listopada. Z okazji wydania "okama no Kaku Sekai Meisaku 'Fushigi no Kuni no Alice' 'Oz no Mahōtsukai'-ten" (World Masterpieces That okama Draws: Alice in Wonderland, The Wonderful Wizard of Oz Exhibition) odbędzie się w galerii GoFa w Tokio od 8 grudnia do 14 stycznia. Seria książek 100 Nengo mo Yomareru Meisaku odtwarza klasykę japońskiej i zachodniej literatury dzięki nowej sztuce japońskich ilustratorów. Książki adresowane do uczniów szkół podstawowych zawierają "mangowy poradnik", kolorowe ilustracje i plakaty oraz przewodniki do pisania raportów książkowych. Przed zilustrowaniem Czarnoksiężnika z Krainy Oz, okama narysował własną wersję Alicji w Krainie Czarów i Alicji po Drugiej Stronie Lustra Lewisa Carrolla. Książki zadebiutowały jednocześnie jako pierwsze dwie serie w 2016 roku. Nadchodząca wystawa wyświetli wkład okamy w serię. Ponadto wystawa będzie oferować towary, takie jak ilustracje do reprodukcji ręcznie podpisane przez okamę. Ilustrator będzie podpisywał 22 grudnia. Screeny
17. Manga Glass Mask Suzue Miuchi współpracuje z Van Houten Cocoa, aby uczcić 190-lecie holenderskiego producenta czekolady. Van Houten Cocoa rozdaje ekskluzywne produkty Glass Mask ograniczonej liczbie klientów. Uruchomiono specjalną stronę internetową, która szczegółowo opisuje specyfikę kampanii współpracy. Klienci, którzy wydadzą co najmniej 200 jenów na produkty Van Houten Cocoa, mogą przesłać szczegóły na ich pokwitowaniu, aby ubiegać się o "Kurs A", darmową kartę podarunkową QUO o wartości 1000 jenów. Ewentualnie mogą wydać 500 jenów, aby ubiegać się o "Kurs B", bezpłatny kubek z łyżką. Maksymalnie 1600 osób może wygrać kartę podarunkową, a 300 osób może wygrać kubek. Zwycięzcy otrzymają nagrody każdego miesiąca. (Rozdanie jest dostępne tylko dla klientów w Japonii.) Aby promować kampanię, Van Houten Cocoa przesłał trzy filmy związane ze współpracą na swoim kanale YouTube, które w zabawny sposób przedstawiają postaci Glass Mask reagujące na współpracę. Coenraad Johannes Van Houten, twórca Van Houten Cocoa, został narysowany w mandze Glass Mask w stylu shojo. Współpraca potrwa od 1 listopada do 28 lutego 2019 roku. Obie marki współpracowały wcześniej w 2017 roku z podobnym stylem gratisów. Miuchi wypuściła mangę Glass Mask w 1975 roku, która otrzymała anime w 1984 roku i remake w latach 2005-2006, a także 2 serie Live-Action. Było także 3-częściowe OVA, które wyszło w 1998 r. Miuchi przyznała w 2009 r., że wkrótce zakończy mangę i oznajmił w 2014 r., że manga zbliża się do końca. 50 tom mangi został opóźniony w nieskończoność w 2013 r., a 49 tom wydano w 2012 r.
MANGA I NOWELKA - POLSKA
1. Lista mang i nowelek, ich kopii w druku i dotychczasowa ilość wydanych tomów na październik 2018 (z polskich to Atak Tytanów, Goblin Slayer, Yurucamp. Z ciekawszych Black Clover, Golden Kamuy, Yuuna and the Haunted Hot Springs, Cells at Work!)
2. 1 kwietnia premiera pracy związanej z tytułem Record of Lodoss War. Oryginalny scenarzysta Ryo Mizuno pisze zupełnie nowe dzieło, a Hidari (Sasami-san @ Ganbaranai, seria Atelier) przedstawia ilustracje. Dzieło zatytułowane Lodoss-tō Senki: Seiyaku no Hōkan (Record of Lodoss War: The Pledged Diadem), odbędzie się na wyspie Lodoss 100 lat po okresie, w którym żyli Parn i Spark. Oficjalna strona internetowa franczyzy wcześniej opublikowała plakat z ilustracją postaci Deedlit Hidari. Tekst brzmi: "Więc znów się spotykamy, Deed ..." Record of Lodoss War rozpoczął jako seria artykułów w czasopismach, które opisywały sesje gry dla graczy, którzy nazwali się Grupą SNE. Te przygody fantasy przekształciły się w serię nowelek Mizuno, które mają teraz ponad 10 mln kopii w druku
GRY
1. Gra Fate/Extella Link wyjdzie w pierwszym kwartale 2019 roku na PS4, PS Vita, Steama i Switcha na Zachodzie. W Japonii wyszła na PS4 i PS Vita 7 czerwca. Wersja na Switcha będzie zawierała Fleeting Glory Edition z tą samą zawartością bonusową co wersja PS4: płyta ze ścieżką dźwiękową do gry, karty kolekcjonerskie przedstawiające nowych Sług, plakat z tkaniny i akrylowa diorama z Servantami Nero, Drake'em i Scáthach
2. Mobilna gra Record of Grancrest War: Quartet Conflict jest już do pobrania za darmo po angielsku. Trailer
3. Przedstawienia postaci: Nagi i Kazumy w grze arcade Starwing Paradox (Hoshi to Tsubasa no Paradox), która wyjdzie w Japonii 21 listopada. O fabule pisałem
4. Gra Little Dragons Café wyjdzie 15 listopada na Steama. Aksys Games wydało grę w USA i Kanadzie na PS4 i Switcha na 24 sierpnia. Wersja limitowana gry zawiera ścieżkę dźwiękową z 17 utworami z gry, 18 kartami postaci i pluszowym smoczkiem dla dzieci. Gra wyszła w Japonii na obu konsolach 30 sierpnia. O fabule pisałem
5. Przedstawienia: Yōsuke Hanamury z Persony 4 i Yukari Takeby z Persony 3 w grze Persona Q2: New Cinema Labyrinth
6. Grywalnymi postaciami w grze Super Smash Bros. Ultimate będą: Incineroar z Pokemonów i Piranha Plant z Mario. Trailery. Piranha Plant będzie dostępny jako limitowana darmowa wersja DLC dla osób, które zarejestrują swoje gry na swoich kontach Nintendo przed 21 stycznia. Prezentacja stwierdzała, że postać jest nadal w fazie rozwoju i będzie dostępna kilka miesięcy po uruchomieniu gry. Nintendo wyda figurkę amiibo dla postaci. Pięć dodatkowych postaci DLC zostanie wydanych po uruchomieniu gry. W prezentacji napisano, że debiut w grze może potrwać rok dla wszystkich postaci DLC. Każdy pakiet znaków zawiera jedną postać, scenę i piosenkę za 6 dolarów. A Fighters Pass da graczom dostęp do wszystkich pięciu postaci. Osoby, które kupią karnet otrzymają kostium Mii Fighter z Rex Xenoblade Chronicles 2, który rozpocznie się 7 grudnia. Ken ze Street Fighter dołączy do gry jako Echo Fighter dla Ryu. Wcześniej ujawnieni Echo Fighters to Richter z Castlevanii (dla Simona), Chrom z Fire Enblem (dla Ike), Dark Samus z Metroida (dla Samusa), Daisy (dla Peacha), Lucina (dla Marth) i Dark Pit (dla Pit). Echo Fighters będą miały ruchy i właściwości, które ściśle pasują do postaci innej postaci
7. Nikt nie mówi Mikasie, ale Eren i Levi idą do lochów Orario w poszukiwaniu dat. Kapitan The Survey Corps omawia plan poszukiwania kobiet w reklamie gry mobilnej DanMachi: Memoria Freese. Pierwotni seiyu anime powracają do reklamy, więc jeśli zawsze chciałeś usłyszeć, jak Hiroshi Kamiya mówi o trafieniu na scenę randek, oto Twoja szansa. Kampania współpracy rozpoczęła się 31 października i zawiera specjalną historię wydarzeń. Po zakończeniu wydarzenia wszyscy gracze będą mogli otrzymać jednostkę ★ 4 Eren w grze. Gracze będą mogli również otrzymać darmową 11-losową gachę raz dziennie od startu do 6 listopada. Oryginalni seiyu z anime DanMachi biorą również udział we współpracy. Bohaterowie Bell, Ais i inni dołączają do Pułku Zwiadowców, by bronić Orario przed atakiem Tytanów. Kampania trwa w Japonii, USA i Kanadzie do 21 listopada. Gra DanMachi: Memoria Freese wprowadzona na rynek w tym roku we współpracy z Sumitomo Corporation i Gree, Inc. jest darmową mobilną grą RPG inspirowaną anime DanMachi. Producent Gree, Kodai, nazwał tę współpracę "ekscytującym marzeniem", ponieważ gracze będą walczyć z tytanami, w tym z Colossal Titan, wraz z Korporacyjnym Korpusem. Reklama i zdjęcia
8. Firma Sony Interactive Entertainment ogłosiła, że wypuści konsolę PlayStation 4 Pro Jet Black 2TB i kontroler DualShock 4 w kolorze Copper 21 listopada. Konsola będzie kosztować 399 dolarów, a kontroler 58 dolarów. Model PS4 z dwoma terabajtami pamięci był wcześniej dostarczany jako edycja limitowana, ale nowa wersja dwóch terabajtów będzie standardowym modelem. Nowy miedziany kontroler dodaje się do szeregu metalowych kontrolerów DualShock 4. Podobne złote i srebrne kontrolery zadebiutowały w Japonii w grudniu 2016 r., a wraz z wydaniem kontrolera Copper otrzymają nowe wydanie. Wersja Coppershade DualShock 4 zadebiutowała w USA we wrześniu wraz z nowymi kolorami Berry Blue, Sunset Orange i Blue Camo. Sony Interactive Entertainment obniżyło cenę konsoli PS4 w Japonii 12 października. Zarówno konsola Black-White, jak i Glacier White-color spadły z 394 do 351 dolarów. Cena konsoli PS4 Pro z limitowanej edycji Kingdom Hearts III spadła z 472 do 428 dolarów. Zdjęcia. Konsola PlayStation 4 Pro zadebiutowała w listopadzie 2016 roku za 400 dolarów. Zawiera ulepszony procesor, zwiększoną częstotliwość taktowania i dysk jeden terabajt. System ma również obsługę w jakości 4K i HDR
9. Ujawniono, że Orochimaru dołączy jako postać DLC do gry Naruto to Boruto: Shinobi Striker. Cena DLC to 4 dolary i będzie zawierało Ninjutsu Orochimaru dostępne dla awatarów graczy oraz nowy zestaw strojów i akcesoriów do broni
10. Firma Catbox Creative ogłosiła, że rozpocznie kampanię Kickstarter dla angielskiego dubu visual novel Umineko When They Cry (Umineko no Naku Koro ni) w dniu 7 listopada. Catbox Creative będzie prowadzić kampanię we współpracy z Sound Cadence Studios, 07. Expansion, Witch Hunt Translation Group i MangaGamer. Kampania ma oficjalną stronę internetową, która przesyła 19-minutowy film z zapowiedzią dubu, a także nową angielską wersję oryginalnego otwierającego utworu "Katayoku no Tori" AmaLee "One-Winged Bird." Projekt sfinansuje "złotą edycję" gry, która doda pełną obsadę do gry, a także zaktualizowaną sztukę opartą na Rondo of the Witch i Reasoning and Nocturne of Truth and Illusions - w wersji na PS3. Kampania doda także nowe treści od Ryukishi07. W pełni obsadzona wersja audiobooka pod tytułem Voices of Rokkenjima zostanie również wydana za darmo jako seria podcastów w iTunes. Jeśli zostaną sfinansowane, ci, którzy już posiadają wersję gry na Steama, będą mieli dostęp do zawartości Gold Edition jako bezpłatnej aktualizacji. Kampania będzie również nagradzać towary za różne poziomy zobowiązań. Umineko no Naku Koro ni, która zadebiutowała na Comikecie w 2007 roku, również otrzymała anime i mangę. W opowieści 18 osób postawiło stopę na odległej wyspie Rokkenjima w październiku 1986 roku, kiedy ma miejsce morderstwo. MangaGamer wydało visual novel Umineko When Are Cry - Question Arcs - na Steama w lipcu 2016 r., a w listopadzie 2017 r. wydał Umineko When Are Cry -Answer Arcs- na Steama. Firma wypuściła w grudniu grę bitewną spinoff Golden Fantasia. 07th Expansion wyda pakiet Umineko All in One (najpierw ogłoszony jako Umineko no Naku Koro ni Saku), płytę kompilacyjną wszystkich poprzednich gier Umineko plus nowy scenariusz. Gra zostanie wydana latem 2019 roku. 07. Expansion nie ogłosił platformy do gry
11. NIS America ujawniło ostatnie sześć bezpłatnych gier DLC, które wyda na SNK 40th Anniversary Collection na Switcha. NIS America pierwotnie oznajmił, że wyda 10 darmowych gier DLC do kolekcji, ale teraz liczba ta sięga 11. Nowe gry DLC to Bermuda Triangle, Paddle Mania, Ozma Wars, Beast Busters, SAR: Search and Rescue i World Wars. Trailer. SNK wyda 9 darmowych gier jako łatkę automatyczną 11 grudnia. Beast Busters i SAR: Search and Rescue będą dostępne jako bezpłatna aktualizacja DLC na konsolę Nintendo eShop tego samego dnia. Wcześniej ujawnione gry DLC to Munch Mobile, Chopper I, Sasuke vs Commander, Fantasy i Time Soldiers. Kolekcja wyjdzie w Ameryce 13 listopada, w Europie 16 listopada, a w Australii i Nowej Zelandii 23 listopada. Wydanie to jest częścią obchodów 40-lecia studio gier SNK w tym roku. Zestaw będzie zawierał klasyczne gry SNK z lat 80. przed wydaniem Neo Geo
12. Premiera gry Robotics;Notes DaSH na PS4 i Switcha przesunięta na 31 stycznia. O grze pisałem poprzednio
13. Najnowsze reklamy gier na Switcha Pokémon: Let's Go, Pikachu! i Pokémon: Let's Go, Eevee!
14. Przedstawienie postaci o imieniu Rin, określanej jako "wybawca", w grze Catherine: Full Body
15. Najnowsze trailery gry Steins;Gate Elite, przedstawiające bonusy Steins;Gate: Linear Bounded Phenogram i 8-BIT ADV Steins;Gate. Gra wyjdzie na PS4, Switcha i Steama w Ameryce i Europie 19 lutego. Wersje gry na PS4 i Steama będą zawierać Steins;Gate: Linear Bounded Phenogram, natomiast wersja Switch będzie zawierać 8-BIT ADV Steins;Gate. Steins;Gate: Linear Bounded Phenogram to zbiór 10 dodatkowych opowieści różnych scenarzystów, takich jak autor scenariusza Zero Escape Kōtarō Uchikoshi. 8-BIT ADV Steins;Gate to nowa gra Steins;Gate inspirowana konsolą Famicom. Steins;Gate Elite wyszła na PS4, PS Vita i Switcha w Japonii 20 września
16. Wersja arcade gry Pokkén Tournament zakończy serwis online 25 marca. Nintendo i Bandai Namco Games uruchomiły grę Pokkén Tournament w japońskich arcade'ach w lipcu 2015 roku. Bandai Namco Entertainment i Nintendo wydały w marcu 2016 r. grę na Wii U w Ameryce, Europie i Japonii. Wersja na Switcha zatytułowana Pokkén Tournament DX wyszła we wrześniu 2017 r.
17. Producent gier i grafiki komputerowej Silicon Studio ogłosił, że anulował produkcję gry społecznościowej Trinity Seven na smartfony i komputery PC. Firma ogłosiła grę w grudniu 2017 roku planowane wydanie w 2018 roku. Silicon Studio ogłosiło w czerwcu, że realizuje sprzedaż swojej działalności związanej z tworzeniem gier, zakładając spółkę zależną Creek and River, która zajmuje się rozwojem gier i zarządzaniem nimi. Silicon Studio przeniosło 90% swoich akcji do nowej spółki zależnej. Silicon Studio jest prawdopodobnie najlepiej znane z gier Bravely Default i Bravely Second: End Layer na Nintendo 3DS. Firma opracowała także i zarządza grą mobilną Terra Battle 2 we współpracy z Mistwalker. Gra rozpoczęła się we wrześniu 2017 roku w Japonii i Ameryce, ale Mistwalker zamknął wersję amerykańską we wrześniu
18. Mario Arnold Segale, od którego imienia wziął swoją nazwę bohater serii gier Super Mario, zmarł w wieku 84 lat. Mario Segale zmarł 27 października w swoim domu w Waszyngtonie. Informacja o jego śmierci została podana kilka dni później. Zostawił żonę Donnę, czwórkę dzieci i dziewięcioro wnucząt. Segale zajmował się handlem nieruchomościami. Na początku lat 80. wynajął magazyn japońskiej firmie Nintendo, która poszukiwała siedziby dla swojego amerykańskiego oddziału. Programiści przygotowywali wtedy grę o hydrauliku. Rozgrywka opierała się głównie na skakaniu, więc bohatera roboczo okrzyknięto mianem Jumpman. Twórcy zdecydowali jednak, że nadadzą mu prawdziwe imię i na cześć Segale - wybrali Mario. "Wciąż czekam na tantiemy" - żartował Segale w wywiadzie dla Seattle Times w 1993 roku. Super Mario to jedna z najpopularniejszych i najbardziej dochodowych serii gier w historii. Pierwsza część przygód hydraulika ukazała się w 1985 i ugruntowała pozycję Nintendo na rynku. Najnowsza odsłona - Super Mario Odyssey z 2017 roku - jest najlepiej sprzedającą się grą na konsolę Nintendo Switch. Rozeszło się już ponad 12 milionów egzemplarzy. Jego nekrolog brzmi: "Podczas gdy był inspiracją dla nazwy" Super Mario "Nintendo, od kiedy [Nintendo był najemcą] w swoim biznesowym parku w latach 70., zawsze unikał rozgłosu i chciał być znany zamiast tego, co osiągnął w życiu." Nintendo powiedziało w oświadczeniu dla Variety, "Nintendo of America jest smutne, gdy słyszy o odejściu pana Segale'a, i przekazujemy wyrazy współczucia rodzinie i przyjaciołom. "Segale urodził się w Seattle jako pierwszy przedstawiciel włoskich rolników-imigrantów. Rozpoczął własną firmę budowlaną wkrótce po ukończeniu szkoły średniej w 1952 roku. Po ślubie w 1957 roku, on i jego żona zbudowali M.A. Segale, Inc., firmę budowlaną generalnego wykonawcy. Ostatecznie sprzedał firmę w 1998 roku. Segale założył Segale Business Park w Tukwili w stanie Waszyngton na początku lat 70., a także założył firmę nieruchomościową Segale Properties. Przeżył z żoną 62 lata, doczekał się czworo dzieci i dziewięciu wnucząt. Jego pogrzeb miał charakter prywatny
19. Gra mobilna Layered Stories 0 zakończy serwis 8 stycznia. Aplikacja zakończy sprzedaż "kryształowych" przedmiotów w grze 7 grudnia. Gra wyszła w grudniu 2017 roku i otrzymała serię short anime, które przesyłano strumieniowo w grze oraz na kanale YouTube Bandai Namco Entertainment. Historia gry i anime rozgrywa się w Shibuya w Tokio w 2037 roku. LayereD to platforma wykorzystująca technologię mieszanej rzeczywistości do tworzenia wizualizacji Internetu w realnym świecie. Korzystając ze specjalnych urządzeń, ludzie mogą mieć różne doświadczenia rozszerzonej rzeczywistości. Użytkownicy są w stanie wprowadzić rzeczy, które sobie wyobrażają, w rzeczywisty świat, pozwalając na szeroką różnorodność autoekspresji. Jednak system nie zapewnia ludziom swobody, której się dopuścili, a ludzie faktycznie żyją w opresyjnym społeczeństwie. W systemie Varna Counter, szkodliwe kreacje są eliminowane, aby LayereD "całkowicie czysty i zdrowy". Ponieważ użytkownicy monitorują się nawzajem w celu zachowania przepisów, społeczeństwo staje się sztywne i ograniczone
20. Najnowszy trailer gry na Switcha Taiko no Tatsujin: Drum 'n' Fun! na Switcha i Taiko no Tatsujin: Drum Session! w PS4 wyszła 2 listopada w obu Amerykach i Europie. Fizyczne wydanie Taiko no Tatsujin: Drum 'n' Fun! z kontrolerem zestawu perkusyjnego jest dostępny w Europie. Bandai Namco Entertainment America nie wydało fizycznej wersji żadnej z gier w Ameryce. Taiko no Tatsujin: Drum 'n' Fun! wyszło na Switcha w Japonii 19 lipca. Gra wyszła w języku angielskim w południowo-wschodniej Azji 9 sierpnia. Taiko no Tatsujin: Drum Session! (Taiko no Tatsujin: Session de Dodon ga Don!) wyszła na PS4 w Japonii w październiku 2017 roku. W tym samym miesiącu gra została również wydana w języku angielskim w południowo-wschodniej Azji
21. Najnowsze trailery gry Kingdom Hearts III, ukazujące postacie z Zaplątanych, pokazane w Lucca we Włoszech podczas Lucca Comics & Games 2018. Gra wyjdzie 25 stycznia w Japonii na PS4 i Xbox One oraz 29 stycznia na Zachodzie. Potwierdzone światy obejmują Wielką Szóstkę, Toy Story, Zaplątanych, Potwory i Spółka, Piratów z Karaibów, Krainę Lodu i powracający świat Olympus Coliseum
22. Zapowiedziano na PS4 i PS Vita grę Konosuba
23. 1 listopada wyszła mobilna gra Tower Defense - Yuru~i Gegege no Kitarō: Yōkai Dotabata Daisensō (Lax Gegege no Kitarō: Yōkai Slapstick Big Battle). Gra jest darmowa z zakupami w aplikacji
CIEKAWOSTKI
1. Zanim Goku zmierzy się z Brolym w amerykańskich kinach 19 stycznia, pojawi się przed swoimi fanami na Manhattanie jako wysoki na 56 stóp balon. Promo. Największy Super Saiyan dołącza do 92. Dywizji na Święto Dziękczynienia Macy'ego z Johnem Legendem, Ritą Ora i Dianą Ross. Artyści Macy's Studio pracowali bezpośrednio z Toei Animation, aby uchwycić Goku tak autentycznie, jak to tylko możliwe. Pracownicy podjęli trudny proces, aby upewnić się, że wszystko jest w porządku. Balon został poddany korektom kolorystycznym i testom lotniczym, aby upewnić się, że Goku wzbije się ponad tłumy widzów 22 listopada. W składzie na paradę wejdzie 16 gigantycznych postaci balonów; 43 nowe balony, historyczne balony, balonowe głowy, baloniki i trycaloony; 26 pływaków; 1200 cheerleaderek i tancerzy; ponad 1000 klaunów; i 12 marszów. Pikachu powróci także w tym roku, by dołączyć do Goku na niebie wraz z innym bohaterem, Czerwonym Rangerem z Mighty Morphin' Power Rangers. Parada będzie transmitowana na żywo w Święto Dziękczynienia 22 listopada. Jeśli chcesz ujrzeć Goku w podróży, strona YouTube Verizon będzie transmitować transmisje na żywo
2. KFC Japan zwraca się ku mrocznym sztukom, by wskrzesić kanapkę "Double". Ten fast-food jest najbardziej znany z braku pieczywa: Double ma dwa smażone filety z kurczaka zamiast bułeczek. Między bułeczkami drobiowymi znajduje się bekon, ser cheddar, sos barbecue i musztarda. Naprawdę lunch pasuje do Baphomet. KFC wymyślił wiedzę specjalnie dla The Double i jej tajemniczego zniknięcia. Strona promocyjna KFC opisuje wielką wojnę między siłami dobra i zła, która miała miejsce 1000 lat temu (w 2012 r.). Dwójka i jej Pięć Żywiołów, zwanych Meat Pentagon (aspekty Podwójnej), pojawiły się przez Bramę Demona. Wkrótce znów zostali odcięci, a za nimi "Lata ciszy". Trailer i postacie. O kanapce wspominałem poprzednio. Double zaatakował restauracje KFC w całej Japonii 1 listopada
3. Piosenkarka, artystka, fanka Pokemonów Shoko Nakagawa stanęła przed trudnym wyzwaniem - rysując wszystkie 55 magicznych dziewcząt z serii Precure. Najnowszy film anime Hugtto! Precure Futari wa Precure All Stars Memories (klip z filmu) został uhonorowany w weekend jako rekordzista świata Guinessa w filmie "Najwięcej magicznych wojowników w filmie anime". W filmie występuje 55 Precures, a Nakagawa nakreśliła je na zdjęciu, które udostępniła na Twitterze. Zdjęcie zajęło Nakagawie ponad 3 godziny. Napisała, że chciałaby kiedyś je pokolorować, albo ktoś inny mógłby je pokolorować od czasu, gdy jej "HP osiągnęło już 0." Nakagawa użyczyła wcześniej swoich rysunkowych do stworzenia okładki płyty CD Anison Academy Kōka (Anisong Academy School Song) w zeszłym roku. Aktorka zagrała także w filmie Pokémon the Movie: The Power of Us jako Riku. Pojawiła się w wielu filmach Pokémon i najnowszym anime Sailor Moon Crystal jako Diana
4. Anime Space Battleship Tiramisu otrzyma dwie wystawy w Tokio w listopadzie. Space Battleship Tiramisu Zwei, drugi sezon anime wyszedł 1 października."Uchū Senkan Tiramisu Chikyū Renpō Omiyage Plaza in Shinjuku Marui Annex" (Space Battleship Tiramisu Earth Union Souvenir Plaza in Shinjuku Marui Annex)odbędzie się w dniach 9-25 listopada. Na wystawie pojawią się ekspozycje i gadżety z anime i spektaklu. Podobnie, "Uchū Senkan Tiramisu-ten" (Space Battleship Tiramisu Exhibition) odbędzie się w Animanga Zingaro w Nakano w Tokio w dniach 15-27 listopada. Wystawa ma oferować wczesną sprzedaż towarów ze specjalną ilustracją od Keia Ito, współtwórcy mangi. Podpisy Satoshiego Miyakawy (współtwórca mangi) i Ito odbędą się 25 listopada. Osoby, które wydadzą co najmniej 3000 jenów (27 dolarów) na wystawie, otrzymają bilety na udział w podpisach, podczas gdy dostawy będą trwały. Ponadto obie wystawy będą częścią kampanii na Twitterze, oferującej specjalne odpowiedzi z obrazami. Po obserwowaniu oficjalnego konta na anime na Twitterze, fani mogą uczestniczyć w tweetowaniu zdjęć na panelach postaci na wystawie i przy użyciu hashtagu kampanii. Zdjęcia
5. Trzyosobowy zespół Ikimono-gakari ogłosił na swojej stronie internetowej, że wznawia działalność. Zespół przerwał działalność w styczniu 2017 roku, aby członkowie mogli swobodnie prowadzić własną działalność. Grupa odbędzie trasę koncertową w Japonii w okresie od kwietnia do maja 2019 roku. Ikimono-gakari obchodziło swoje 10-lecie w 2016 roku i wydało album upamiętniający największe przeboje. Zespół śpiewał m.in. ED Bleacha, OP i ED Nanatsu no Taizai, openingi Naruto Shippuuden, OP Ookiku Furikabutte, ED Detective Conan Movie 16: The Eleventh Striker
6. Piosenkarka Hikaru Masai ogłosiła na oficjalnej stronie internetowej zespołu Kalafina, że jej kontrakt z agencją Space Craft Produce wygasł 20 października bez problemów i że opuściła agencję. Ogłoszenie nie określa, czy opuszcza także Kalafinę. Hikaru często zapewnia środkowe partie wokalne w piosenkach Kalafiny. Zadebiutowała na singlu grupy "Sprinter / ARIA" w 2008, gdzie zapewniła główne melodie obu utworów. Piosenki służyły jako motyw przewodni czwartego i piątego filmu anime The Garden of Sinners. Piosenkarka Keiko Kubota opuściła Kalafinę 1 kwietnia. Oficjalna strona internetowa ujawniła, że pozostałe członkinie, Wakana Ootaki i Hikaru, nadal będą pracować nad muzyką. Ootaki zapowiedziała swoją solową karierę 11 sierpnia i oficjalnie zadebiutuje w przyszłym roku. Yuki Kajiura, założycielka Kalafiny, opuściła agencję Space Craft Produce w lutym. Space Craft Produce powiedział Oricon News po odejściu Kajiury, że Kalafina będzie nadal pracować pod firmą. Kajiura założyła grupę muzyczną Kalafina w 2007 roku, aby wykonywać utwory tematyczne do filmów anime The Garden of Sinners. Kajiura wyprodukował, skomponował i napisał teksty do większości piosenek grupy. Grupa rozpoczęła działalność od czterech członków, z dwoma z czterech członków - Keiko Kubota i Wakana Ootaki - wcześniej pracowała z Kajiurą w ramach projektu FictionJunction. Maya Toyoshima opuściła grupę w 2009 roku. Grupa wykonała m.in. do Aldnoah Zero, ED Arslan Senki, ED Fate/Stay Night, OP i ED 2 sezonu Fate/Zero, endingi do filmów anime Kara no Kyoukai, endingi Kuroshitsuji, ED Madoki, ED Katsugeki/Touken Ranbu
7. Sanrio Puroland, park rozrywki Hello Kitty i przyjaciół w Tokio, zorganizował 27 października imprezę "SPOOKY PUMPKIN 2018~PURO ALL NIGHT HALLOWEEN PARTY~", w której wystąpili różni artyści i DJ-e. Jeden niczego nie podejrzewający gość dostał szoku, słysząc rodzaj języka, który zostaje rzucony w tym zakładzie. Użytkownik Twittera @Ync_Bnc opublikował 28 października film, w którym DJ Hello Kitty upuszcza bombę F podczas występu na żywo. DJ Hello Kitty wypowiada: "Motherf *** er!" o 0:14. Śmiech można natychmiast usłyszeć po wypowiedzi. DJ Hello Kitty to oficjalnie licencjonowana postać Sanrio, która zadebiutowała w 2010 roku. Występowała w klubach na całym świecie, m.in. w Korei Południowej, Chinach, Tajlandii i Australii. Prawdopodobnie nie po raz pierwszy DJ Hello Kitty wypowiadał wulgaryzmy na koncercie, jak stwierdza @Ync_Bnc w tweecie: "Przyszedłem zobaczyć, jak DJ Hello Kitty mówi" Motherf *** er "i był zadowolony, a potem wybuchnąłem śmiechem. "Sanrio może mieć obraz słodkich i milutkich zwierzątkowych maskotek, ale są one również znane z podważania oczekiwań. Czerwona panda Aggretsuko, która po raz pierwszy zadebiutowała w 2016 r., zanotowała w tym roku międzynarodową falę w serii Netflix o tej samej nazwie. Aggretsuko to urzędniczka, która wyładowuje swoje frustracje, śpiewając death metal na karaoke. Dla fanów DJ Hello Kitty, jej przekleństwa i fascynacja dubstepem to z pewnością jej wdzięki. Jak @Ync_Bnc mówi o DJ Hello Kitty, "Bardziej niż cokolwiek, czyż nie jest najfajniejsza?"
8. Przygody reżysera Evangeliona Hideakiego Anno z reklamami piwa kontynuują drugą rundę występów w reklamach Sapporo Draft Beer Black Label. Sapporo Beer opublikowało reklamy na swojej stronie internetowej 2 listopada. W filmach aktor Satoshi Tsumabuki zadaje pytania celebrycie, którego wiek odpowiada podłodze, na której zatrzymuje się winda. Anno reprezentuje 58. piętro. W 15-sekundowej wersji reklamy Tsumabuki pyta: "Co można robić tylko w anime?" Anno odpowiada: "To jest najbardziej zbliżona rzecz do wcielenia wyobraźni, możesz robić rzeczy, które nie mogą się poruszać w prawdziwym życiu". W 30-sekundowej wersji reklamy Tsumabuki pyta: "Czy głos jest ważny?" Anno odpowiada: "Animacja jest pełna rzeczy, które w rzeczywistości nie istnieją, ale jedyną namacalną rzeczą jest głos ludzi. To jedyna surowa rzecz." Tsumabuki pyta: "O czym jest ostatnia scena?" Anno odpowiada: "To jest piękne, to całkiem dobry sposób na zakończenie". Anno po raz pierwszy pojawił się w reklamie Sapporo Draught Beer Black Label w tym roku 30 czerwca. Jego występy są częścią serii reklamowej piwa "Grown-Up Elevator". Finałowy nowy film Evangelion, Shin Evangelion Gekijō-ban: ||, jest w trakcie produkcji. Pierwsze trzy filmy z tetralogii, Evangelion: 1.0 You Are [Not] Alone, Evangelion: 2.0 You Can [Not] Advance i Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo, wyszły odpowiednio w 2007, 2009 i 2012 roku. Anno wyreżyserował również udany film Shin Godzilla z Shinjim Higuchim w 2016 roku
9. Czym są wirtualni YouTuberzy, skąd pochodzą, jak powstają i jaki jest sekret ich popularności? Jeśli przypadkowi fani anime prawdopodobnie słyszeli o Kizunie Ai, przełomowa osobowość VTubera, która rozwinęła się poza internetem i stworzyła własne płyty, pojawia się w telewizji i została zaadoptowana do trójwymiarowych towarów. Cyber Girl Siro, inna popularna osobowość, pojawiła się w grach wideo. Inne popularne wirtualne osobowości przemijają jako aktorzy anime, a firmy próbują wykorzystać to szaleństwo, adaptując już popularne postacie z anime i gier wideo do hostów kanału YouTube. Asuna ze Sword Art Online zadebiutowała w zeszłym miesiącu. Gry takie jak Overlord: Mass for the Dead wprowadziły zupełnie wyjątkową postać, która służy jako prezenterka, Pekora z Dropkick on My Devil! na YouTube pojawi się, pobudzając sprzedaż płyt, a maskotka Super Sonico Nitroplus również przeszła na YouTube. Jeśli estetyka uroczej dziewczyny anime wydaje się zbyt zaludniona, istnieją również postacie, które koncentrują się na komedii. Dirty Old Man Tanaka wygląda jak wuj, który zawsze je za dużo na Święto Dziękczynienia, a YouTuber Ubiba ma prawdziwego konia na głowę. Niezależnie od tego, który Wirtualny YouTuber jest Twoim ulubionym, z pewnością istnieje ogromna różnorodność i zapotrzebowanie ze strony odbiorców na bardziej interaktywne doświadczenia z postaciami. Archipel, kanał YouTube za miesięczną serię internetową Toco Toco, wyprodukował nowy 20-minutowy film dokumentalny o nazwie Binary Skin, który staje się pod powierzchnią wirtualnego szaleństwa YouTubera, aby wyjaśnić technologię i co przyciąga tysiące widzów, aby dostroić się do tych postaci. Dokument zawiera wywiady otwierające oczy z firmami, które wprowadziły to zjawisko w życie. Założyciel Activ8, Takeshi Osaka, mówi długo o tym, że wirtualna społeczność YouTuberów jest podobna do własnej populacji alternatywnego świata, którą on i jego firma pomogli stworzyć. "Mój temat polegał na tym, aby zapytać, co jest potrzebne, aby ludzie mieli nadzieję w swoim życiu, wtedy zdecydowałem się na misję stworzenia więcej alternatywnych światów, w których mogliby żyć. Jeśli obecne społeczeństwo i reguły, w których żyjemy, nie mogą zostać zmienione w żadnych okolicznościach, myślałem, że możemy stworzyć nowe dla ludzi, z którymi żyję, w jaki sposób stworzyłem moją firmę ", mówi Osaka. Korzystanie z Virtual YouTubera pozwala ludziom swobodnie się wypowiadać i tworzyć, zachowując przy tym anonimowość. Czy jest możliwe, aby trend rozszerzył się poza rozrywkę, a nawet na dalsze obszary, takie jak obsługa klienta? A może bańka VTuber ostatecznie pęknie? Japońska internetowa firma medialna GREE i chińska platforma transmisji strumieniowej bilibili ogłosiły, że zawarły partnerstwo biznesowe dla gier i wirtualnych YouTuberów (VTuberów).W ramach współpracy obie firmy uruchomią joint venture o nazwie bG Games w Tokio. Pierwszym projektem dla bG Games będzie mobilna gra na rynek japoński i chiński. Dyrektor generalny Straight Edge, Kazuma Miki i prezes Sisilala Takehiro Andō, są producentami tego projektu. Ponadto obie firmy utworzą w Tokio firmę skupioną na VTuberach na rynku japońskim i chińskim. GREE jest znany z serwisów społecznościowych i gier mobilnych, ale w kwietniu uruchomił wirtualne przedsięwzięcie YouTuber o nazwie Wright Flyer Live Entertainment. bilibili zostało założone w 2009 roku i jest największą chińską platformą do streamowania japońskiej animacji, obok TencentVideo i iQIYI. Firma emituje tytuły anime, a także inwestuje w anime. Strona zawiera również animacje chińskie i treści przesłane przez użytkowników. Usługa zbiera zarówno przychody z reklam, jak i opłaty za subskrypcję
10. Hisashi Kagawa był w zeszłym miesiącu w Guangzhou w Chinach, by promować wystawę sztuki. Projektant postaci Sailor Moon i Tiger Mask W wykorzystał okazję do pokazania swoich umiejętności rysowania na żywo odwiedzającym. Narysował Sailor Jupiter, zadanie, które przyznał, było trudne z kilku powodów logistycznych. Mianowicie, rysowanie podczas stawania jest trudne samo w sobie i musiał uważać, aby upewnić się, że jego łokieć nie uderzył w pobliski głośnik. Kagawa napisał, że jego talia bolała strasznie po tym, jak wszystko zostało powiedziane i zrobione. Kagawa jest dobrze znany z pracy nad filmami Sailor Moon, ale wniósł także projekty postaci do nowszych maho shojo serii, począwszy od Fresh Pretty Cure w 2009 roku. Pracował także nad Toriko, Glass Mask, She, The Ultimate Weapon i Kamikaze Kaitō Jeanne
12. HoneyWorks, twórca muzyki i wideo, zamieścił na swoim kanale YouTube oryginalny teledysk opowiadający o słodkiej, ale raczej niezwykłej historii miłosnej. Utwór pod tytułem Chiisana Raion ("mały lew") podąża za kotem o imieniu Futenyan, który zakochuje się w dziewczynie, która się nim opiekuje. Staje się człowiekiem, aby być z nią, ale ich czas razem jest krótki. Coś jak Ona i jej kot. Futenyan jest maskotką Y! Mobile, japońskiej firmy telekomunikacyjnej. Teledysk został stworzony we współpracy z Y! Mobile. Futenyan pojawił się w wielu różnych kampaniach reklamowych, ale po raz pierwszy gra rolę romantycznego bohatera. Futenyana ludzka forma nazywa się "Minami". Zgodnie z jego profilem, jego urodziny są w dniu 22 lutego, a jego osobowość jest określana jako "niezdarna i pozbawiona łask społecznych". Jego seiyu to Toshiyuki Toyonaga (Yuri Katsuki w Yuri !!! on Ice, Mihaya w Akagami no Shirayuki-hime, Junichirou Tanizaki w Bungou Stray Dogs, Yuuki Tenpouin w Code Breaker, Mikado Ryuugamine w Durarara, Asahi Shiina w Free, Satoshi Mashiba w Kształcie twojego głosu, Shibuya w Major, Kentarou Aoi w Prince of Tennis, Hideyoshi Nagachika w Tokyo Ghoul). Toyonaga skomentował film, mówiąc, że ma dużo wolności w rozwoju postaci. Piosenka w filmie jest wykonywana zarówno przez Toyonagę, jak i przez muzyczny duet LIPxLIP. LIPxLIP składa się z dwóch fikcyjnych nastoletnich idoli, Yujiro i Aizo, którzy są wyrażani przez Nobunagę Shimazakiego (Kaito Kirishima w Ano Natsu de Matteru, Tarjim Vasily w Buddy Complex, Shidou Itsuka w Date A Live, Satoru Furuya w Ace of Diamond, Ritsuka Fujimaru w Fate/Grand Order, Haruka Nanase w Free, Shinnosuke Aikawa w Silver Spoon, Ryou Sakurai w Kuroko no Basket, Mugi Awaya w Kuzu no Honkai, Makoto Sunakawa w Ore Monogatari, Shun Kaidou w Saiki Kusuo no Ψ-nan) i Koukiego Uchiyamę (Seiya Kanie w Amagi Brilliant Park, Tomura Shigaraki w My Hero Academia, Dio w Buddy Complex, Yuu Otosaka w Charlotte, Takahiro Oomae w Ace of Diamond, Midnight w Fairy Tail, Ikuya Kirishima w Free, Kei Tsukishima w Haikyuu, Ichika Orimura w IS Infinite Stratos, Ruth w Oblubienicy Czarnoksiężnika, Raku Ichijou w Nisekoi, Soul Eater Evans w Soul Eater, Yuri Plisetsky w Yuri!!! on Ice, Kaito Tenjou w Yu-Gi-Oh, Benedict Blue w Violet Evergarden). Teen model Hibiki Miyahara pojawia się również w filmie. Piosenka będzie transmitowana na stronach muzycznych od 1 grudnia. Teksty / Skład / Edycja: HoneyWorks, Gitara: Nakanishi, Bas: shito, Klawisze: ciasto, Bębny: Leon Yuki, Refren: halyosy, Struny: Daisuke Kadowaki Strings, Ilustracje: Mogeratta. Y! Mobile uruchomił stronę internetową do współpracy. HoneyWorks to zespół tworzący muzykę i wideo. Piosenki Vocaloids The Moment You Fall in Love i Our love has always been 10 centimeters apart. zainspirowały adaptacje anime. Rozwijana jest również gra mobilna oparta na utworach HoneyWorks
13. Strona Bandai Fashion Collection oferuje "relaksującą odzież" dla postaci Sailor Moon - Sailor Uranus i Sailor Neptune. W skład kolekcji "relaksujący strój" wchodzi zestaw z biustonoszem i szortami, koszulka z miseczkami na biustonosze i spodnie pokojowe. Tkanina w niebieskie pasy posiada talizman Sailor Uranus Space Sword i talizman Sailor Neptune Deep Aqua Mirror, a także ich Lip Rods. Ponadto dostępna jest również bluzka inspirowana Luną i Dianą. W skład "roomwear" wchodzą puszyste bluzy z kapturem, długie swetry, spodenki i spodnie. Różnorodność dostępnych opcji sprawia, że fani Sailor Moon powinni zachować przytulność w nadchodzących chłodnych miesiącach. Ceny wahają się od 25 dolarów za spodnie pokojowe do 82 dolarów za długie bluzy. Bandai Fashion Collection akceptuje pre-ordery do 18 listopada, a przedmioty wyjdą w lutym. Zdjęcia
14. Dzięki zaangażowaniu agenta partnerskiego ds. Konsultacji małżeńskich, złoczyńcy Doronjo z Yattermana i tytułowy bohater Black Jacka, zaczną występować od stycznia. Nowe reklamy z udziałem pary zadebiutowały jako reklamy w transporcie publicznym i na stronie agenta partnera. W nowej reklamie "boat version" Doronjo i Black Jack mają swoją pierwszą randkę na zewnątrz. Black Jack porywa Doronjo na łódkę w stawie, ale rozmowa między nimi się nie klei. Reklama "snowy road version" również zadebiutuje 12 listopada. Para spaceruje ramię w ramię ścieżką ośnieżoną w reklamie. Chociaż martwi się o Doronjo w jej skąpym ubraniu, Black Jack jest niezręczny i nie może podjąć działania
15. Collab Japan otworzył pre-ordery na nowy druk ukayo-e Doraemon. Projekt oparty jest na wydruku Kōshū Kajikazawa Katsushikiego Hokusaia z serii Thirty-six Views of Mount Fuji. Doraemon i Nobita stoją dla rybaków w oryginale. Druk wykorzystuje tradycyjne techniki ręcznego rzeźbienia i malowania w stylu Edo, a szczegółowy monochromatyczny wzór wykorzystuje styl aizuri (niebieski nadruk) ukiyo-e. Poniższy film ukazuje artystę ukiyo-e, Kazuo Watanabe, który tworzy wydruk. Projekt został ograniczony do 300 wydruków, a według strony internetowej Collab Japan wydruk jest już wyprzedany. Koszt wydruku to 48 600 jenów (430 dolarów), a zamówienia zostaną wysłane pod koniec grudnia. Collab Japan wydało inny druk ukayo-e Doraemon w październiku 2017 r.
16. Drugi projekt rapowej bitwy pomiędzy japońskimi seiyu zbliża się do ostatecznej rozgrywki. W zeszłym roku 12 męskich seiyu wzięło udział w projekcie bitwy rapowej "Hypnosis Mic -Division Rap Battle-". Seiyu zgarnęli osobowość oryginalnych postaci zaprojektowanych przez Idea Factory i Otomate, ze scenariuszem napisanym przez Yūichirō Momose (My First Girlfriend is a Gal, Fate/Zero).Wykonawcy Hypnosis Mic są podzieleni na następujące dywizje: the Ikebukuro Division Buster Bros (Subaru Kimura, Haruki Ishiya, Kōhei Amasaki), the Yokohama Division Mad Trigger Crew (Shintarō Asanuma, Shin'ichirō Kamio, Wataru Komada), the Shinjuku Division Matenrō (Sho Hayami, Ryūichi Kijima, Kent Itō) i the Shibuya Division Fling Posse (Yusuke Shirai, Sōma Saitō, Yukihiro Nozuyama). Druga "Hypnosis Microphone -Division Rap Battle" jest teraz na płycie "The Final Battle". Na płycie Mad Trigger Crew VS Matenrou znajdzie się pięć utworów: "DEATH RESPECT" i "IKEBUKURO WEST GAME PARK (Boyz Sunshine remix)", "Yokohama Walker (Triple Trippin' remix)", "Shibuya Marble Texture -PCCS- (Candy Dazed remix)" i "Shinjuku Style ~Don't laugh~ (Nerve Rackin' remix)". Trailer został wydany dla "DEATH RESPECT" i "IKEBUKURO WEST GAME PARK (Boyz Sunshine remix)". Zwiastuny dla pozostałych piosenek zostaną wydane w późniejszym terminie. Projekt Hypnosis Mic wywołał ostatnio poruszenie na Twitterze, publikując nowe obrazy spikerów. Seiyu i uczestnik Hypnosis Mic Wataru Komada żartem skomentował na Twitterze, że wizerunek jego postaci (Jyuto Iruma) wygląda "mniej jak spiker i bardziej jak broń". Seiyu Haruki Ishiya napisał na Twitterze: "Jeśli Jyuto użyje takiego potwora do projekcji głosu, nie spowoduje to jedynie zakłóceń psychicznych - to będzie fizyczny atak"
KRESKÓWKI
1. Castlevania otrzyma 3 sezon 10-odcinkowy. Drugi sezon wyszedł 26 października
2. 29 października wyszło 20 odcinków 2 sezonu Odlotowych Wyścigów. Polska premiera tego sezonu 3 grudnia na Boomerangu
3. 26 października zakończył się 2 sezon Ben 10 2016
4. BBC przygotowuje serial animowany Watership Down. Jest to ekranizacja słynnej powieści Richarda Adamsa znanej w Polsce pod tytułem Wodnikowe Wzgórze. W sieci pojawiły się zdjęcia (1,2,3,4,5,6,7,8) z serialu. Historia opowiada o królikach, które zmuszone są opuścić swoją królikarnię i wyruszyć w poszukiwaniu nowego miejsca zamieszkania, przeżywając przy tym rozmaite przygody i trudności. Tytułowe Wodnikowe Wzgórze to miejsce, w którym ostatecznie osiedlają się króliki, usytuowane na północy hrabstwa Hampshire w Anglii. Króliki, bohaterowie historii, mają swe imiona, strukturę społeczną, język, mitologię, przysłowia, tworzą także poezję. W dążeniu do celu współpracują z innymi zwierzętami, wykorzystują także ludzi i wytwory techniki. Gwiazdami angielskiej wersji językowej są: James McAvoy, Nicholas Hoult, John Boyega, Ben Kingsley, Gemma Arterton, Daniel Kaluuya, Rosamund Pike, Peter Capaldi, Taron Egerton, Henry Goodman i Tom Wilkinson
FILM
1. Film anime Mirai wyszedł 2 listopada z napisami i 4 listopada z dubbingiem w Wielkiej Brytanii i Irlandii. Po Wilczych Dzieciach z 2012 roku, Summer Wars z 2009 i O dziewczynie skaczącej przez czas z 2006, Mirai to czwarta praca Hosody, która zdobyła nagrodę dla najlepszego filmu animowanego na festiwalu
2. Najnowsza obsada filmu Live-Action Archimedes no Taisen (The Great War of Archimedes), którego premiera latem. O fabule pisałem
3. Najnowszy trailer filmu Godzilla: King of the Monsters, ukazujący "Titans" Godzilla, Mothra, Rodan i King Ghidorah. Premiera filmu 31 maja
4. Premiera filmu anime Eiga no Osomatsu-san 15 marca. Trailer i plakaty. Film koncentruje się na 6 przyjaciołach podczas zjazdu w liceum. Tam widzą wszystkich swoich byłych kolegów z klasy, którzy stali się "odpowiednimi" dorosłymi pracującymi w firmie. Szóstka dąsa się w tym kierunku, idą do domu i piją, dopóki nie zasną. Ale kiedy się budzą, czeka na nich pewna scena
5. Ujawniono, że czarny charakter w filmie Live-Action Kamen Rider Heisei Generations FOREVER zagra Shunsuke Daito. Zagra on Tiido, "Super Time Jacker" mającego zamiar usunąć z historii pokolenia Heisei Kamen Riders. Premiera filmu 22 grudnia
6. Najnowszy trailer filmu anime Liz and the Blue Bird. Amerykańska premiera 9 listopada, japońska odbyła się 21 kwietnia. Film jest kandydatem do Oscara w kategorii Najlepszy Film Animowany
7. Premiera siódmego i ostatniego filmu anime z serii Star Blazers: Space Battleship Yamato 2202 - Shinsei-hen (Nova Chapter) 1 marca. Plakat. Podobnie jak w przypadku poprzednich filmów z serii, kina pokazujące film rozpoczną sprzedaż 1 marca DVD z limitowanej edycji. Standardowe płyty DVD i Blu-ray wyjdą 26 kwietnia. Szósty film wyszedł w 35 kinach w Japonii 2 listopada. Wersja telewizyjna projektu anime miała swoją premierę 5 października w Japonii
8. 19 kwietnia premiera filmu anime Eiga Crayon Shin-chan Shinkon Ryokō Hurricane ~Ushinawareta Hiroshi~ (Crayon Shin-chan the Movie: Honeymoon Hurricane, Lost Hiroshi), 27. z serii Crayon Shin-chan. Trailer i plakaty. Anime rozgrywa się w Australii i podąża za rodziną Nohara w niedrogiej i rodzinnej podróży poślubnej, którą odkryła Misae. Zamiast romantycznej podróży, którą wyobrazili sobie, Misae, Hiroshi i ich dzieci zostali pochłonięci niebezpieczną przygodą. Hiroshi jest centrum historii i staje się kluczem do skarbu. Hiroshi zostaje porwany wkrótce po przybyciu rodziny do Australii. Pozostali członkowie rodziny muszą go uratować, gdy ma do czynienia z tajemniczą zamaskowaną grupą i poszukiwaczami skarbów
9. Film Live-Action Uirabu. -Uiuishii Koi no Ohanashi- (Uirabu.: Story of Innocent Love) otrzyma spinoff dramę 9 listopada. Drama ma liczyć 8 4-minutowych odcinków. Premiera filmu 9 listopada. O fabule pisałem
10. Najnowszy trailer i screeny z filmu anime Anemone/Eureka Seven: Hi - Evolution. 4 listopada wyjdzie specjał telewizyjny o tytule Kōkai Chokuzen! 'Anemone/Eureka Seven: Hi - Evolution' Special Guide. Premiera filmu 10 listopada
11. 27 października w wieku 76 lat z powodu rozedmy płuc zmarła aktorka Kyoko Enami. Enami nagrywała radiodramę NHK 22 października, ale skarżyła się na zły stan zdrowia 26 października, kiedy to została przewieziona do szpitala. Zmarła o 9:06 po południu. 27 października. Jej krewni odbyli prywatny pogrzeb i wstrzymali się od oficjalnego ogłoszenia, aż do jego zakończenia. Jej agencja wyjaśniła, że od lat cierpiała na rozedmę płuc, ale kontynuowała swoją normalną pracę. Brała udział w kilku dramach i radiodramach, które odbędą się w listopadzie, grudniu i styczniu zgodnie z planem. Enami zadebiutowała w filmie w 1960 roku i była znana z roli w serii filmów Onna Tobakushi. Zdobyła nagrodę dla najlepszego aktora Kinemy Junpo w 1973 r. i nagrodę Tanaki Kinuyo przyznawaną przez Mainichi Film Awards w 2011 r. Odgrywała także rolę w serii Live-Action Gokusen od trzeciego sezonu
13. Guy Ritchie zatrudnia kolejnych znanych aktorów do swojego kryminału Toff Guys. Tym razem angaż otrzymał Hugh Grant, z którym reżyser pracował już przy Kryptonimie: U.N.C.L.E. Toff Guys będzie historią bardzo angielskiego bossa narkotykowego, który chce sprzedać swoje dochodowe imperium dynastii miliarderów z Oklahomy i cieszyć się radościami życia, jakie daje góra pieniędzy. Aktor wcieli się w niejakiego Fletchera - szemranego dziennikarza z plotkarskiego pisma, który potrafi zrujnować życie każdego celebryty. W obsadzie są już Matthew McConaughey (Mroczna wieża), Kate Beckinsale (Underworld: Wojny krwi) i Henry Golding (Bajecznie bogaci Azjaci). Film powstanie dla studia Miramax, które kupiło prawa do światowej dystrybucji za 30 mln dolarów. Scenariusz napisał Ritchie wraz Marnem Daviesem oraz Ivanem Atkinsonem
14. Przygotowywany przez Warner Bros. i DC film Birds of Prey o antybohaterkach uniwersum DC dostanie kategorię wiekową R. Poinformowała o tym w wywiadzie reżyserka projektu, Cathy Yan. Jeśli ta informacja pozostanie prawdą aż do premiery, będzie to pierwszy film z DCEU, który na kinowym ekranie (nie licząc domowych wydań) otrzyma tak wysokie ograniczenie wiekowe. Autorka potwierdziła również, że kolejną postacią, która pojawi się w kinie, będzie Cassandra Cain - w komiksach to podopieczna Barbary Gordon, która przejmuje po niej kostium Batgirl. Nie wiadomo na razie, kto się w nią wcieli. "Nie potrafiłam odłożyć tego scenariusza. Było w nim tyle czarnego humoru, sporo o kobiecej emancypacji - wszystko to podane w wiarygodny sposób. Wiem, że pasuję do tego projektu, to przeznaczenie - pojawił się w idealnym momencie, nic akurat nie robiłam, miałam fart. Wiem, że dam z siebie wszystko" - zapewnia Yan. Margot Robbie (Harley Quinn), Mary Elizabeth Winstead (Huntress) i Jurnee Smollett-Bell (Black Canary) zagrają główne role. W filmie pojawi się również Rosie Perez jako policjantka Renee Montoya. Premiera 7 lutego 2020. Ewan McGregor dołączył też do obsady. Przypadła mu rola złoczyńcy o pseudonimie Czarna Maska. W komiksach bohater McGregora naprawdę nazywa się Roman Sionis i jest bossem półświatka. W przeszłości zabił swoich bogatych rodziców, aby przejąć ich majątek. Z powodu braku talentu do biznesu szybko stracił jednak fortunę. Za niepowodzenia obwinia wszystkich dookoła, w tym Bruce'a Wayne'a. Z Czarną Maską zmierzy się na ekranie drużyna tytułowych antybohaterek. McGregor pracuje aktualnie nad kontynuacją Lśnienia, czyli Doktorem Snem. Aktor zdobył w ubiegłym roku Złoty Glob za rolę w trzecim sezonie Fargo
15. Top Gun: Maverick chyba ma kłopoty. A tak przynajmniej wynika z ruchu Toma Cruise'a, który poprosił Christophera McQuarriego, reżysera dwóch ostatnich filmów z cyklu Mission: Impossible, o spore poprawki w scenariuszu. Dobra wiadomość jest taka, że panowie pracowali już wspólnie przy dziewięciu filmach, więc na pewno rozumieją się bez słów, co może przełożyć się na lepszy tekst. Zła wiadomość jest taka, że kiedy po raz ostatni aktor zadzwonił do przyjaciela w podobnej sprawie, chodziło o Mumię. W każdym razie trzymamy kciuki. Nowy film ma pokazać, jak zmienił się sposób prowadzenia powietrznej wojny. W dobie coraz większej popularności bezzałogowych dronów pojawia się pytanie, czy tradycyjni piloci przejdą do lamusa. Grany przez Cruise'a bohater powraca, by udowodnić, że człowieka nie zastąpi żadna maszyna. W obsadzie znaleźli się wcześniej Val Kilmer, Glen Powell, Jennifer Connelly, Miles Teller, Jon Hamm, Ed Harris oraz Lewis Pullman. Reżyseruje Joseph Kosinski (Niepamięć). Premierę zaplanowano na 12 lipca 2019 roku
16. Jeden z najwybitniejszych amerykańskich reżyserów, Terence Malick (Badlands, Drzewo życia), zostanie producentem wykonawczym dokumentu o zmarłym raperze Lil Peepie. Film opowiadający o życiu muzyka może również zawierać niepublikowane wcześniej utwory Peepa. O wszystkim poinformował New York Times w artykule poświęconym raperowi. Jeśli zaś jesteście zdziwieni doborem pionu producenckiego, dziennikarze zwrócili uwagę na fakt, że Malick przyjaźnił się z matką zmarłego, Lizą Womack. Gustav Ahr, czyli Lil Peep, zmarł z powodu przedawkowania leków w październiku 2017 roku. Miał 21 lat
17. Kultowy francuski komiks, Corto Maltese, zmierza na wielki ekran. Gwiazdami produkcji zostaną Tom Hughes i Milla Jovovich. Za kamerą stanie twórca Silent Hill i Braterstwa wilków, Christophe Gans. Film ma być oparty na motywach wielu komiksów Hugo Pratta, a jego akcja osadzona będzie u progu XX wieku. Tytułowy bohater (Hughes), awanturnik i najemnik, zostanie zatrudniony przez chińskich rewolucjonistów w celu porwania rosyjskiego pociągu wiozącego złoto z St. Petersburga do Władywostoku. Dla reżysera to projekt życia - jest ponoć zakochany w komiksie od dziecka. Scenariusz napisał William Schneider, a producentem - jak w przypadku większości filmów Gansa - będzie Samuel Hadida. Zdjęcia ruszają w styczniu, będą kręcone w Europie i w Chinach
18. Dramat kostiumowy Faworyta otrzymał aż 13 nominacji do British Independent Film Awards - prestiżowych wyróżnień przyznawanych twórcom kina niezależnego w Wielkiej Brytanii. Utwór Yorgosa Lanthimosa został nominowany we wszystkich najważniejszych kategoriach, w tym za reżyserię, scenariusz i pierwszoplanową rolę kobiecą. Lista nominowanych. Laureatów poznamy 2 grudnia
19. Ruszyły prace nad kontynuacją nagrodzonego 5 Oscarami widowiska Gladiator z 2000 roku. Za kamerą stanie ponownie Ridley Scott. Scenariusz filmu pisze Peter Craig (Miasto złodziei, 12 odważnych). Realizację filmu sfinansuje wytwórnia Paramount, a nie - jak w przypadku oryginału - DreamWorks. Bohaterem Gladiatora 2 będzie Lucius - wnuk Marka Aureliusza (Richard Harris), syn Lucilli (Connie Nielsen) oraz siostrzeniec złego Commodusa (Joaquin Phoenix). W finale pierwszego filmu grany przez Russella Crowe'a generał Maximus ocalił Luciusa przed śmiercią, jednocześnie mszcząc się na zabójcach swojej rodziny. Oryginalny Gladiator okazał się wielkim przebojem, zarabiając 460 mln dolarów przy budżecie rzędu 103 mln. Zgarnął również Oscara dla najlepszego filmu, a także okazał się katapultą dla aktorskiej kariery Crowe'a. Przypomnijmy, że swego czasu scenariusz Gladiatora 2 napisał sam Nick Cave. W jego wersji generał Maximus zostaje ożywiony przez rzymskich bogów. Broni pierwszych chrześcijan, następnie trafia na front II wojny światowej, walczy w Wietnamie, by na końcu otrzymać wysokie stanowisko w Pentagonie
21. Od 2 listopada w kinach możecie zobaczyć animację Jeszcze dzień życia opartą na słynnej książce Ryszarda Kapuścińskiego. To historia reportera realizującego swoją misję w ogarniętej wojną Angoli w 1975 roku. Podczas wyprawy Kapuściński zdaje sobie sprawę, że jest świadkiem wydarzeń, których znaczenie będzie wymagać wyjścia poza rolę obserwatora. To pozwoli mu narodzić się ponownie zarówno jako pisarzowi, jak i człowiekowi. Pod względem formalnym film jest stylizowaną animacją z fragmentami zdjęć dokumentalnych. Za pomocą narracji animacyjnej opowiedziano historię dziejącą się w przeszłości oraz oddano surrealistyczne realia wojny. Dokument pozwolił autorom uwzględnić pamięć tych, którzy przeżyli, a historii dodać realizmu
23. 14 grudnia do kin trafi widowisko katastroficzne The Quake. Trzęsieni ziemi. Będzie je można zobaczyć z polskimi napisami bądź dubbingiem. W 1904 roku trzęsienie ziemi o sile 5,4 w skali Richtera nawiedziło stolicę Norwegii – Oslo. Ruchy tektoniczne rejestrowane w Skandynawii wskazują na to, że taka katastrofa nie tylko może się powtórzyć, ale jej siła przekroczy skalę, jakiej dotąd nie rejestrowano na Ziemi. Tylko jeden człowiek dostrzeże zagrożenie. Czy uda mu się uratować najbliższych i ostrzec ludzi przed zbliżającą się katastrofą? Jaką cenę zapłaci za zaniedbanie władz?
24. Potwierdzono informację, że Ryan Reynolds, Samuel L. Jackson oraz Salma Hayek powrócą w kontynuacji komedii akcji Bodyguard Zawodowiec. Wiemy, że projekt nosi tytuł The Hitman's Wife's Bodyguard. I że całość wyreżyseruje autor oryginału Patrick Hughes, ponownie dla studia Lionsgate. Tym razem grany przez Jacksona Darius Kincaid zatrudni Michaela Bryce'a (Reynolds) do ochrony swojej małżonki, Soni (Hayek), która będzie musiała wybrać się na niebezpieczną misję na wybrzeże Amalfi we Włoszech. Bodyguard Zawodowiec trafił do kin w 2017 roku. Przy budżecie wynoszącym 30 mln dolarów w kinach zarobił prawie 177 mln, z czego ponad 75 mln pochodziło ze Stanów Zjednoczonych. Czy dwójka przebije sukces oryginału?
25. Ruszają prace pre-produkcyjne nad Bad Boys for Life. "To już oficjalne! Robimy to!" - krzyczy w swoim wideo z Instagrama Will Smith. Partneruje mu oczywiście Martin Lawrence. Zdjęcia do trzeciej części popularnego cyklu ruszą w połowie stycznia. Za kamerą stanie duet belgijskich reżyserów Adil El Arbi i Bilall Fallah, a scenarzystą projektu jest Chris Bremmer. Produkcją zajmie się natomiast ojciec chrzestny serii Jerry Bruckheimer. Premierę zapowiedziano na 17 stycznia 2020
26. Jeśli zakończenie Toy Story 3 sprawiło, że płakaliście jak bobry, to twórcy części czwartej raczej nie zawiodą w temacie melodramatycznych uniesień. Tak przynajmniej twierdzi Tom Hanks. Aktor zdradził, że podkładanie głosu pod kowboja Woody'ego w finałowych scenach filmu było dla niego emocjonalnie wyczerpujące. Poziom wzruszenia był podobno tak wysoki, że gwiazdor wstydził się spojrzeć w oczy reszcie ekipy. "Ten finał... To jest moment, który przejdzie do historii" – powiedział w wywiadzie po nagraniu. Cieszymy się i szczerze mówiąc, jesteśmy trochę przerażeni: jeśli Hanks, tak doświadczony facet, nie mógł opanować łez, to co będzie z nami, szarakami, gdy już wybierzemy się do kina? Fabuła ma kręcić się wokół wątku poszukiwań Bo Peep, których podejmują się bohaterowie z Woodym i Buzzem na czele. Scenariusz był napisany pierwotnie przez Rashidę Jones i Willa McCormacka, ale zrezygnowali oni z projektu na skutek konfliktu z Pixarem. Nową wersją tekstu zajęła się Stephany Folsom - data premiery została wówczas przesunięta na lato 2019 roku. Reżyserem jest Josh Cooley (Pierwsza randka Riley)
27. Reżyser Andy Muschietti (To) wybrał już kolejny projekt - będzie to adaptacja nieśmiertelnego Wehikułu czasu H.G. Wellsa. Bohaterem książki jest bezimienny podróżnik w czasie, który używa wehikułu, by zajrzeć w przyszłość ludzkiej rasy. Okazuje się jednak, że nie jest ona zbyt różowa - ludzkość podzieliła się na dwie wrogie frakcje - zinfantylizowaną elitę społeczną Eloi oraz troglodycich i brutalnych Morloków. Produkcją zajmie się należące do Leonardo DiCaprio studio Appian Way, a także Paramount Pictures i Warner Bros. Muschietti będzie reżyserem, a Barbara Muschietti - współscenarzystką i współproducentką całości. Książka doczekała się kilku filmowych ekranizacji - ostatnia z nich powstała w 2002 roku, w roli głównej wystąpił Guy Pearce. Niedawno ogłoszono, że Muschietti będzie reżyserem hollywoodzkiego Ataku Tytanów
28. Will Ferrell wystąpi u boku Julii Louis-Dreyfus w anglojęzycznym remake'u Turysty Rubena Östlunda. Film będzie nosił tytuł Downhill. Czarna komedia opowie o rodzinie na wakacjach w Alpach. Kiedy ojciec salwuje się ucieczką, zostawiając żonę i dzieci na pastwę rzekomej lawiny, familijna równowaga zostaje zaburzona. Scenariusz napisał Jesse Armstrong (Sukcesja, Figurantka), a za kamerą staną Nat Faxon i Jim Rash (Najlepsze najgorsze wakacje)
29. Po sieci krąży ostatnio ciekawa informacja, której źródłem jest BBC News. Portal twierdzi, że dotarł do dokumentów, w których podane są obecnie obowiązujące tytuły czterech kontynuacji filmu Avatar. Strona dodaje też, że tytuły występują w dokumentach w dwóch wersjach z Avatarem i bez niego. Jak zatem brzmią tytuły widowisk Jamesa Camerona? Avatar: The Way of Water, Avatar: The Seed Bearer, Avatar: The Tulkun Rider i Avatar: The Quest for Eywa. Oczywiście nawet jeśli informacja jest prawdziwa, to nie oznacza to wcale, że właśnie te tytuły zobaczymy na kinowych plakatach. Do premiery części drugiej pozostało bowiem jeszcze sporo czasu (zobaczymy ją dopiero w grudniu 2020 roku), więc bardzo dużo rzeczy może się jeszcze zmienić. Warto też pamiętać, że część czwarta i piąta mogą nigdy nie trafić do kin, jeśli dwójka i trójka nie spełnią pokładanych w nich bof-office'owych nadziei. Avatar miał swoją premierę w 2009 roku i wciąż pozostaje najbardziej kasowym widowiskiem w skali globu zarobiwszy 2 788 mln dolarów. Przez ostatnią dekadę Cameron budował świat i jego mitologię oraz rozwijał technologie, które mają umożliwić mu realizację ambitnego przedsięwzięcia. Projekt został zlecony przez 20th Century Fox, ale powstanie dla Disneya, które jest w trakcie przejmowania wytwórni
30. Dakota Fanning (Alienista) będzie gwiazdą filmu Sweetness in the Belly, ekranizacji powieści Camilli Gibb. Aktorka wcieli się w postać Lilly Abdal, kobiety rozdartej pomiędzy dwoma światami. Osierocona podczas misji rodziców w Afryce, zostaje wychowana na muzułmankę. Czuje się jednak outsiderką i wraca do Anglii - tylko po to, by ponownie skonfrontować się z pytaniem, kim jest i gdzie jest jej miejsce. Z czasem angażuje się w pracę na rzecz społeczności imigrantów i uchodźców. Reżyseruje Zeresenay Mehari (Difret). W obsadzie są również Wunmi Mosaku (Fantastyczne zwierzęta i jak je znaleźć) i Kunal Nayyar (Teoria wielkiego podrywu). Zdjęcia ruszają w tym tygodniu w Dublinie. Następnie ekipa przeniesie się do Etiopii
31. Christopher Plummer (Wszystkie pieniądze świata) negocjuje dołączenie do gwiazdorskiej obsady thrillera Knives Out, nowego projektu Riana Johnsona (Star Wars: Ostatni Jedi). W filmie zagrają również Daniel Craig, Chris Evans, Lakeith Stanfield, Michael Shannon, Don Johnson, Jamie Lee Curtis, Toni Collette i Ana de Armas. O fabule wiadomo na razie niewiele. Ma to być podobno klasyczny kryminał, w którym główny bohater próbuje odpowiedzieć na pytanie "kto zabił?". Nie wiadomo też, w kogo miałby wcielić się Plummer. Zdjęcia do filmu rozpoczęły się w tym tygodniu
32. Michael Shannon (Kształt wody) zagra jedną z głównych ról w filmie Echo Boomers. W obsadzie są również: Nick Robinson (Twój Simon), Britt Robertson (Między nami kosmos) i Alex Pettyfer (Katyń – Ostatni świadek). Będzie to historia grupy zgorzkniałych osób, które zaczynają włamywać się do chicagowskich rezydencji bogaczy. Uznając siebie za pokrzywdzonych przez uprzywilejowanych, okradają ich i przywłaszczają sobie cudze dobra. Fabuła inspirowana jest prawdziwą historią. Za kamerą stanie Seth Savoy, który jest też autorem scenariusza
33. W 1985 roku wielkim przebojem kinowym był Kolor purpury. Ekranizację książki Alice Walker nakręcił Steven Spielberg, a jedną z ról zagrała Oprah Winfrey, za co dostała nominacje do Oscara i Złotego Globu. Teraz para łączy siły, by wyprodukować nową wersję. Nie będzie to jednak nowa ekranizacja książki ani też remake filmu Spielberga. Zamiast tego The Color Purple będzie adaptacją musicalu. Sceniczna wersja powieści Walker powstała w 2005 roku i okazała się wielkim sukcesem komercyjnym i artystycznym. Produkcję nominowano do 11 nagród Tony (swoją drogą, tyle samo nominacji zdobył film Spielberga). W 2016 roku nowa wersja sceniczna musicalu nagrodzono została dwiema statuetkami Tony. Oprócz Spielberga i Winfrey za projekt odpowiadać będą też Quincy Jones i Scott Sanders, którzy byli producentami broadwayowskiego przedstawienia. Projekt jest na wczesnym etapie rozwoju i nie ma na razie nawet scenarzysty. Jest to historia Celie. Dziewczynki gwałconej przez własnego ojca, a później wydanej za mąż brutalowi, który traktował ją jako tanią siłę roboczą. Przez wiele lat w jej życiu jedynymi chwilami wytchnienia od męki były spotkania z jazzową szansonistką Shug. The Color Purple powstanie dla Warner Bros
34. Isabelle Huppert (Happy End) zagra główną rolę w komedii kryminalnej La Daronne. Będzie to ekranizacja powieści Hannelore Cayre pod tym samym tytułem. Huppert wcieli się w postać tłumaczki arabskiego, która pracuje dla wydziału antynarkotykowego paryskiej policji. Kiedy zgodziła się pomóc synowi pewnej kobiety, wpadła w tarapaty po same uszy. Wplątana została w nieudaną akcję przemytu narkotyków. W efekcie została z górą marihuany. Zamiast oddać ją policji, bohaterka postanawia sama zająć się jej nielegalną dystrybucją. Od teraz prowadzić będzie podwójne życie. Obraz wyreżyseruje Jean-Paul Salomé (Sprawa dla dwojga), który wraz z autorką powieści napisał też scenariusz
35. Kate Bosworth (Zanim się obudzę) wystąpi w thrillerze science-fiction Genesis, za kamerą którego stanie Mike Le Han. Film opowie o matce szukającej swojej córki w postapokaliptycznym świecie. Scenariusz napisał Brian Michael Scully. Bosworth jest również producentką projektu
36. Damon Lindelof pracuje nad scenariuszem filmu The Hunt razem z Nickiem Cuse'em. Teraz nieco światła rzucił na niego portal Bloody Disgusting. Strona podaje, że będzie to film o grupie przedstawicieli krasy robotniczej, na których urządzone zostaje polowanie inspirowane Battle Royale. Ma też klimatem przypominać The Belko Experiment. Całość wyreżyseruje twórca Z jak Zachariasz Craig Zobel. Amerykańska premiera została wyznaczona na 27 września 2019 roku
37. Nowojorska policja aresztowała Aleca Baldwina. Krewki aktor pokłócił się z mężczyzną o miejsce parkingowe. Według doniesień mediów pobił swojego oponenta, który został przewieziony do szpitala. Baldwin został już oskarżony o napaść. Wyrok zapadnie pod koniec miesiąca
38. Scott Speer został wybrany na stanowisko reżysera mrocznej komedii romantycznej S21. Akcja rozgrywać się będzie w niedalekiej przyszłości, kiedy eutanazja będzie dostępna dla każdego chętnego, który ukończył 21 lat. Dwójka bohaterów czeka właśnie na zakończenie swoich żywotów. Spotykają się w klinice eutanazyjnej i spędzają razem ostatnie 24 godziny. W tym czasie rodzi się między nimi uczucie...
39. Steven Quale (Epicentrum) został wybrany na stanowisko reżysera filmu Alphas. Scenariusz napisał Frank Hannah (Zabójcze polowanie). Film opowiadać będzie o mieszkańcach nadmorskiej mieściny, którzy nie mogą spokojnie kąpać się w morzu przez ławicę rekinów-ludojadów. Jedynym ratunkiem zdaje się być wypuszczenie na wolność orki o złamanej psychice, którą trzymano w odosobnieniu przez lata po tym, jak zabiła swojego ludzkiego opiekuna. Całość powstanie dla studia Voltage Pictures
40. Kiedy Skyline trafiło do kin, mało kto wierzył, że obraz może stać się początkiem cyklu widowisk sf. A jednak w 2017 roku swoją premierę miał Beyond Skyline. Teraz zaś na targach AMF ogłoszono, że ten obraz doczeka się kontynuacji. Trzecia część nie ma na razie tytułu. Wiemy za to, że na ekranie znów zobaczymy Lindsey Morgan. Wcieli się ona ponownie w kapitan Rose Corley. Obdarzona jest ona pozaziemskimi umiejętnościami, co pozwala jej skutecznie walczyć z pozostałościami armii kosmicznych najeźdźców. Tymczasem pojawia się wirus, który sprawia, że hybrydy ludzi i obcych przyjaźnie do Ziemian nastawione zaczynają wykazywać się agresją. Rose organizuje ekipę najemników, która na planecie obcych będzie walczyć o przetrwanie ludzi. Film wyreżyseruje autor Beyond Skyline Liam O'Donnell. Bracia Strause, którzy nakręcili Skyline, pozostaną producentami całości
41. W pierwszy weekend Bohemian Rhapsody zarobił ponad 50 mln dolarów. Wpływy Halloween spadły aż o 65%. Mimo to film ma już na swoim koncie 150,4 mln dolarów, co czyni z niego czwarty najbardziej kasowy horror z kategorią R
42. W wieku 91 lat zmarł 3 listopada w Hongkongu Raymond Chow, słynny producent filmowy, który pomógł Bruce'owi Lee i Jackiemu Chanowi rozwinąć międzynarodową karierę - poinformowały tamtejsze media. Określany mianem "ojca chrzestnego przemysłu filmowego w Hongkongu" Raymond Chow urodził się w 1927 roku w tej ówczesnej kolonii brytyjskiej, którą w 1997 roku zwrócono Chinom. W latach 50. pracował jako reporter dla anglojęzycznej gazety. Karierę w branży filmowej rozpoczął jako producent w Shaw Brothers Studio, po czym w 1970 roku z Leonardem Ho założyli firmę producencką Golden Harvest. "Wielki szef" kinematografii. Ich pierwszy sukces przyszedł w roku następnym, wraz z filmem o sztukach walki Wielki szef, w którym wystąpił Bruce Lee. Słynne Wejście smoka, koprodukcja z 1973 roku z Warner Bros., sprawiła, że Lee stał się międzynarodową gwiazdą. Firma Golden Harvest wyprodukowała także komedie z udziałem innego znanego aktora kina kung-fu Jackiego Chana, m.in. Pijanego mistrza. W 2007 roku Chow sprzedał swoje udziały w firmie i przeszedł na emeryturę
SERIALE, DRAMY, SERIE LIVE-ACTION
1. Premiera serii Live-Action I''s 21 grudnia. 14 grudnia mają być ukazane kulisy serii, która ma liczyć 13 odcinków. Obsada. Nieśmiały Ichitaka zakochuje się w koleżance z klasy Iori, ale odkąd pozowała na prowokacyjne zdjęcia w kostiumach kąpielowych w magazynie, miała wokół siebie wielu marnych facetów. Ichitaka boi się ujawnić swoje uczucia na wypadek, gdyby myślała, że jest kolejnym creepem. Rozdarty między swoimi fizycznymi odczuciami do Iori i jego pragnieniem prawdziwej miłości, życie Ichitaki staje się bardziej skomplikowane, kiedy jego przyjaciółka z dzieciństwa Itsuki wraca z Ameryki i mieszka u niego! Itsuki nie jest już młodą dziewczyną, którą zapamiętał Ichitaka - jest otwarta i nie boi się chodzić w ręczniku! Manga po angielsku dostępna w Shirokuro
2. Brytyjski aktor Josh Whitehouse (Poldark - Wichry losu, Northern Soul) dołączył do Naomi Watts w obsadzie pilota prequela Gry o tron. Serial będzie zatytułowany The Long Night. To kronika upadku złotej ery bohaterów, opowieść o najczarniejszej godzinie. Tylko jedna rzecz jest pewna: od przerażających tajemnic z historii Westeros przez prawdziwą genezę Białych Wędrowców po sekrety Wschodu i legendarnych Starków - to nie jest historia, którą wydaje nam się, że znamy. Showrunnerką i producentką wykonawczą serialu jest Jane Goldman, znana najlepiej ze scenariuszy do Gwiezdnego pyłu, Kick-Ass i Kingsman. W realizację zaangażował się również autor literackiego pierwowzoru, George R.R. Martin. Prequel ma trafić do realizacji po zakończeniu Gry o tron. Finałowy sezon megahitu HBO zostanie zaprezentowany w przyszłym roku
3. Wiosną premiera serialu What We Do in The Shadows. To telewizyjna wersja słynnego horroru komediowego Co robimy w ukryciu, którego współtwórcą był Taika Waititi. Show opowiada o trójce żyjących pod jednym dachem wampirów: Laszlo (Matt Berry), Nadji (Natasia Demetriou) i Nandorze (Kayvan Novak). Nadja i Nandor byli kiedyś małżeństwem. Czwartym lokatorem jest Colin Robinson (Mark Proksch), który zamiast krwi wysysa ze swoich ofiar energię, zanudzając je na śmierć kiepskimi dowcipami. Pewnego dnia bohaterowie dowiadują się, że wizytę zamierza im złożyć starożytny przywódca wampirów Baron. Chce on sprawdzić, jak krwiopijcom idzie podbój Ameryki
4. Laurence Fishburne (John Wick 2, Ant-Man i Osa) będzie gwiazdą i producentem serialu Rendlesham. Fabuła show inspirowana jest autentycznymi wydarzeniami, do których doszło w grudniu 1980 roku w tytułowej brytyjskiej miejscowości. Stacjonujący w niej amerykańscy żołnierze twierdzą, że mieli kontakt z UFO. Fishburne wcieli się w Tyrone'a - emerytowanego pilota wojskowego, który po latach powraca do Rendlesham, by skonfrontować się ze swoimi wspomnieniami i odkryć, co tak naprawdę zdarzyło się na terenie bazy. Autorem show jest Joe Ahearne (Trans, Demony da Vinci). Realizację finansują Eleventh Hour Films i Sony Pictures Television
5. W przyszłym roku mają rozpocząć się zdjęcia do serialu Penny Dreadful: City of Angels. To duchowy następca nadawanego w latach 2014-2016 roku Domu grozy. Twórcą obu show jest John Logan - trzykrotnie nominowany do Oscara scenarzysta, współautor fabuł takich hitów jak Gladiator, Ostatni samuraj oraz Skyfall. Przygotujcie się na nową fabułę i bohaterów. Akcja City of Angels będzie rozgrywać się w 1938 roku w Los Angeles. Kluczową rolę w historii odegrają meksykański folklor oraz wątek społecznych napięć. Osią intrygi będzie konflikt między sprzymierzeńcami bóstwa Santa Muerte a stronnikami Diabła. Twórcy reklamują nowe Penny Dreadful jako ekscytujące połączenie nadprzyrodzonych zjawisk i portretu niespokojnej epoki. Serial, tak jak oryginał, powstanie dla stacji Showtime
6. Rodzina Durrellów to serialowa propozycja TVP VOD na jesienną pogodę. Zabawny, pełen radości serial kostiumowy opowiadający o przygodach rodziny na wyspie Korfu. Louisa Durrell, wdowa z czwórką dzieci, znalazła się w trudnej sytuacji materialnej. Możliwe opcje poprawy jej sytuacji, w późnych latach 30. w Anglii, ograniczają się do codziennej walki o byt lub małżeństwa z bogatym, acz ponurym, starszym mężczyzną. Kobieta podejmuje jednak radykalną decyzję o przeprowadzce do zniszczonego domu na greckiej wyspie. Rodzina Durrellów to ciepła i nostalgiczna opowieść o rodzinie próbującej się odnaleźć w swoim odmienionym życiu oraz walce z zupełnie nowymi wyzwaniami. Po drodze bohaterowie spotykają nowych przyjaciół, rywali, kochanków oraz dużo zwierząt. Serial oparty jest na prawdziwej historii, opisanej w książkach Geralda Durrella, a zaadaptowany został przez czołowego scenarzystę Simona Nye. Ma imponującą międzynarodową obsadę gwiazd. Keeley Hawes w roli zubożałej, ale energicznej Louisy Durrell, partnerują: Milo Parker grający Gerryego, jej najmłodszego syna z obsesją na punkcie zwierząt i Josh O'Connor starszą latorośl, Larryego, przyszłego powieściopisarza. Inni to grecka gwiazda Alexis Georgoulis, legenda Hollywood Leslie Caron i czołowy szwedzki aktor Ulric von der Esch. Produkcja zadebiutowała w 2016 roku w Wielkiej Brytanii i gromadziła przed telewizory średnio 6,9 miliona widzów. Greckie przygody uroczej, ale nieco dysfunkcyjnej rodziny Durrellów urzekły widzów i krytyków. Serial zachwyca pięknymi ujęciami greckiej scenerii. To idealna propozycja na mokre, jesienne dni. Oglądać go można w TVP VOD
7. Luis Guzmán i Kurtwood Smith dołączyli do obsady serialu stacji Epix Our Lady, LTD. Będzie to historia młodego chłopaka, który chce oszukać lokalnego pastora. Nie wie, że ten jest człowiekiem zupełnie innym od tego, co sugeruje jego publiczny wizerunek
Mata ne
Bardzo fajnie napisane. Pozdrawiam serdecznie.
OdpowiedzUsuń