Watashi wa Matt Predator! Tak więc już wybił luty. Niektórzy już powoli szykują się do Walentynek, co kupić ukochanej/-emu, niektórzy to też szykują się na 17 lutego na Światowy Dzień Kota, co z tej okazji kupić swojemu pupilowi (jeżeli mają kota). A propos z tej okazji w Zielonych Arkadach zapowiedziano Wystawę Kotów Rasowych.
Wracając jeszcze do minionego eventu z grami, zapomniałem uchylić pewnego rąbka tajemnicy: otóż ci, co grali w arcade Alien vs Predator, domyślają się genezę powstania Matta Predatora. Ci, co nie, to niech zagrają, warto.
No to pora przejść do newsów z minionego tygodnia:
ANIME
Inne zapowiedziane wydania płytowe: MVM ogłosił na Twitterze, że nabył prawa do Kizumonogatari (8 stycznia 2016, 19 sierpnia 2016 i 6 stycznia 2017), trylogii filmowej, która zawiera prequel do Bakemonogatari. Ponadto, UK Anime News donosi, że MVM planuje wydać anime w 2019 roku, ale żadna data nie jest jeszcze potwierdzona.
Aikatsu Friends! miało premierę w kwietniu i obecnie jest emitowane. Gra arcade Aikatsu Friends! Data Carddass wyszła również w kwietniu
5. Dlaczego Crunchyroll jest w tak wielu komitetach produkcyjnych? Największym powodem, dla którego każdy dystrybutor znajduje się w komitecie produkcyjnym, jest to, że są częściowym właścicielem programu, ponieważ wnieśli oni pieniądze na produkcję - innymi słowy, są koproducentem. W związku z tym logują się do projektu z możliwością kierowania ważnymi decyzjami dotyczącymi ich jurysdykcji królestwa anime: w przypadku Crunchyrolla, ogólnoświatowe prawa do transmisji strumieniowych. Każda firma, która współtworzy, automatycznie uzyskuje prawa do tego programu, na który zgodziła się pierwsza formacja komisji. Innymi słowy, nie muszą licytować tego programu później. Oni automatycznie go posiadają. Jest to niezwykle ważne i stanowi główny powód, dla którego zagraniczne wydawnictwa dołączyły do komisji produkcyjnych na przestrzeni lat. Konkurs na nową serię jest tak intensywny między dystrybutorami, że automatyczne wykluczenie konkurencji eliminuje ogromny ból głowy dla tych firm. A Crunchyroll jest daleki od pierwszego. ADV Films był w kilku komitetach produkcyjnych (na pokazach takich jak oryginalny Kino's Journey, Geneon USA był w komitecie produkcyjnym programów takich jak Tenjho Tenge i Ergo Proxy, nawet Media Blasters i Central Park Media współtworzyły kilka OVA w latach 90. Funimation jest również częścią wielu komitetów produkcyjnych, a ich zakup przez Sony w ubiegłym roku ma otworzyć wiele nowych drzwi dla nich. Ale korzyści wynikające ze współwłasności wykraczają daleko poza. Seria anime z jednym sezonem zazwyczaj kosztuje około 3,6 mln $, a zależnie od tego, ile firm jest w komisji, może to oznaczać, że współprodukcja serii kosztuje MNIEJ niż licytowanie praw do pokazu w późniejszym czasie. Co więcej, jeśli którykolwiek aspekt produkcji zakończy się sukcesem, WSZYSCY koproducenci dostaną część zysków. Powiedzmy, że nowa seria to bomba w Ameryce, ale w Chinach bardzo dobra. Gdyby Crunchyroll był częścią komitetu produkcyjnego, osiągnęliby pewne przychody z tego sukcesu w Chinach, nawet gdyby ich własne wydanie było porażką. Gdyby firma zwróciła się do Crunchyroll o zrobienie towaru lub gry z serii, o której mowa, Crunchyroll musiałby uzyskać aprobatę komitetu, ale jako członek, proces ten byłby dla nich stosunkowo łatwy i szybki. Inwestycja w nowy program to bardzo długa droga i ma swoje pułapki. Bycie aktywnym członkiem produkcji to spora praca i wymaga wielu regularnych spotkań w Japonii, gdzie dyskutuje się o każdym aspekcie serii i jej wydaniu. Serie biorą LATA, aby zejść z ziemi, ponieważ studia produkcyjne anime są obecnie zarezerwowane solidnie przez co najmniej 3-5 lat wcześniej. I od wczesnych projektów i oryginalnego dzieła, bardzo trudno jest stwierdzić, czy seria będzie dobra. Zła lub dysfunkcyjna komisja może łatwo zmienić destrukcję i podjąć wiele złych decyzji, które mogą całkowicie zakłócić produkcję, a nawet spowodować całkowitą utratę funduszy, zanim jeszcze zostanie zrealizowany program. Komitety Produkcyjne są trudną stroną, aby uzyskać zaproszenie. Komitety produkcyjne podejmują decyzje w drodze konsensusu, a zatem są składane tylko od zaufanych członków bardzo niewielkiej grupy dyrektorów znanych firm. Jest dla nich porządek - istnieją komitety złożone z bardzo udanych inwestorów "fajnych dzieciaków", a także tych złożonych z mniejszych producentów i firm. Chociaż niedawny boom w anime strumieniowym zarówno na Zachodzie, jak i w Chinach spowodował, że japońscy producenci otwierają te komitety dla obcokrajowców, był to bardzo powolny proces, a zarówno Funimation, jak i Crunchyroll zajęło bardzo dużo czasu, aby zdobyć wystarczająco dużo szacunku, aby usiąść przy stole "cool kids". Ponieważ czas potrzebny na nowe produkcje jest tak długi, miną lata, zanim zobaczymy pełny zakres zaangażowania obu tych firm w nowe serie, gdy wyjdą na jaw. Ale anime jest obecnie globalnym medium, więc zaangażowanie tych firm w komitety produkcyjne jest czymś, co tylko się zwiększy
7. Po emisji finałowego odcinka Hugtto! Precure, seiyu Toshiyuki Someya opublikował post na blogu o tym, jak się czuł grając Henriego, pierwszego męskiego Precure. Jego postać była obecna w 14 odcinkach: 7, 8, 11, 18, 19, 20, 25, 33, 41, 42, 43, 45, 48 i 49. Someya napisał, że wśród wszystkich odcinków, w których brał udział, odcinek 42 najbardziej mu się wyróżnia. To był odcinek, w którym Henri po raz pierwszy stał się Precure i przyjął nazwę "Cure Infini".
"Największym szokiem w moim życiu było stanie się Precure" - napisał Someya. "Nawet gdy się zestarzałem, nie sądzę, że kiedykolwiek o tym zapomnę.
"Byłem tak poruszony podczas każdej sesji nagraniowej, wiadomości przeszyły moje serce i podniosły moje duchy".
Rina Honnizumi, która grała Saayę, napisała na Twitterze: "Wszyscy" furefure ", którzy wysłali, dotarli zarówno do Precure, jak i do nas, dziękuję bardzo, a czas spędzony z Cure Ange był dla mnie tak szczęśliwym, niezastąpionym czasem. "
Nao Tamura, która grała Emiru, napisała: "Zaangażowanie w Hugtto! Precure i możliwość spotkania z Emiru / Cure Macherie to mój skarb, dziękuję z całego serca za to wspaniałe spotkanie!"
Kolejne anime Precure, Star ☆ Twinkle Precure, wyjdzie 3 lutego w tym samym przedziale czasu, co Hugtto! Precure. Zgodnie z tradycją serialu, Toei opublikował film, żegnając się z Hugtto! Precure i witając widzów Star ☆ Twinkle Precure. Na Twitterze Hikisaka wykonała swoje własne "powitanie" z seiyu Hikaru Hoshiny / Cure Star, Eimi Naruse.
Gdy zasłony zamykają się na Hugtto! Precure, zarówno fani, jak i personel nie mogą się doczekać, aby zobaczyć, jakie nowe przyjemności i niespodzianki przyniesie kolejna seria Precure.
Film Precure Miracle Universe zostanie osadzony przede wszystkim w kosmosie, a historia ujawni sekret "Miracle Lights", tajemniczych krytycznych przedmiotów, które pojawiają się często w filmach serii (Światła są przekazywane dzieciom uczestniczącym w projekcjach kinowych). Postacie z Kirakira ☆ Precure a la Mode, Hugtto! Precure i nowo ogłoszonego Star ☆ Twinkle Precure zagrają w filmie. Film wyjdzie w Japonii 16 marca
8. Dlaczego warto obejrzeć anime The Promised Neverland?
"W dzisiejszych czasach to normalne, że reżyser jednostki / epizodu (enshutsu) i reżyser animacji przerysowują 80-90% przekazanej najważniejszej animacji" - wspomina Itagaki.
Aby podkreślić wysoki poziom popytu na reżyserów animacji, Itagaki powiedział, że zaledwie dzień wcześniej otrzymał dwa telefony z prośbą o pomoc jako reżyser animacji. Wspomniał także, że w czasie kryzysu pracował jako dyrektor ds. Animacji w niektórych częściach Ulysses jako niekwalifikująca się rola. Itagaki oświadczył, że kiedy dochodzi do "załamania animacji", zwykle nie dzieje się tak z powodu zaniedbania ze strony asystentów produkcji lub dlatego, że storyboardy zostały zakończone zbyt późno, ale dlatego, że mniejsza / średnia firma produkcyjna przegrała z większą firmą w "wojnie o reżyserów animacji. " Innymi słowy, produkcja nie ma innego wyjścia, jak tylko pozostawić złą animację taką, jaka jest. W tej samej kolumnie Itagaki ogłosił również, że całkowicie wyzdrowiał po swoim przeziębieniu po ostatniej epidemii grypy, więc wieści nie były ponure
11. Angielski trailer anime My Roommate is a Cat
12. Dlaczego stare mangi nie zachowują trwałości, a anime tak? Istnieje kilku licencjodawców, którzy są bardzo dobrzy w zbieraniu starych angielskich dubów i napisów, a teraz, gdy takie rzeczy są łatwo przesyłane przez Internet, cała branża zyskała na ich zdobywaniu. Ale równie często licencjodawca nie pomaga w uzyskaniu tych materiałów. Na pytanie, ich odpowiedź jest często "jeśli możesz go znaleźć, możesz go użyć." Niektórzy licencjodawcy są tak źli w zarządzaniu swoimi właściwościami, że całkowicie stracili WSZYSTKICH mistrzów dla całej serii. WSZYSCY. Nawet oryginalni japońscy mistrzowie. Jeśli amerykańska firma dystrybucyjna nie ma już ich (lub jest poza firmą), nie ma ich żaden producent, ani nikt w Japonii nie ma pojęcia, gdzie oni są ... cóż, to znaczy, że po prostu zniknęli! To niepowodzenie w śledzeniu materiałów sprzed kilkudziesięciu lat może być nieco zawstydzające dla posiadacza praw japońskich. Jeśli ktoś chce je ponownie wydać, jedynym sposobem na odzyskanie tego, czego brakuje, jest znalezienie dziesięcioletnich płyt DVD i zgrywanie wszystkiego, czego brakuje. Ścieżki audio są dość łatwe do wyciągnięcia DVD, jeśli masz do tego odpowiednie oprogramowanie - są szanse, że są skompresowane w formacie Dolby Digital i będą wymagały ręcznej synchronizacji z lepszym źródłem wideo. Jeśli nie było DVD, duby zostały zdigitalizowane i przywrócone ze starych laserowych dysków (importowanych lub domowych), a nawet VHS. Bez odpowiednich materiałów, naprawdę musisz wziąć to, co możesz dostać. Napisy są znacznie trudniejsze do ponownego wykorzystania. Przez lata było tyle dziwnych, zastrzeżonych napisów, że nawet jeśli oryginalne skrypty zostały zapisane, mogą znajdować się w Microsoft Word, Excel lub jeszcze bardziej niejasnym formacie. Zgrywanie napisów z istniejących płyt DVD jest często łatwiejsze niż przekształcenie starych plików w coś, co jest dziś przydatne. Ścieżki napisów DVD muszą zostać cofnięte do czasowych skryptów tekstowych (przy użyciu oprogramowania do optycznego rozpoznawania znaków, które pierwotnie opracowano dla ... powiedzmy społeczności hobbystów). Może to spowodować literówki i inne problemy z formatowaniem, więc napisy muszą być świeżo przejrzane przez redaktora. Bywały projekty, w których ktoś musiał ręcznie przepisać napisy ze starej kasety VHS i ponownie odmierzyć każdą linię od zera. Wiele starych tłumaczeń ma problemy i wymaga przeglądu przez tłumacza; niektóre są tak straszne, że lepiej zacząć od nowa.
W przypadku mangi ponowne użycie starych tłumaczeń byłoby jeszcze trudniejsze. Nie ma łatwego, zautomatyzowanego sposobu zgrywania tekstu angielskiego ze starych książek i ich właściwego repozycjonowania. Przed hossą manga w połowie lat 2000, niektóre angielskie wersje nie otrzymały nawet oryginalnych plików ze zdjęciami z Japonii. Viz, Dark Horse i wielu większych wydawców mangi często otrzymywali analogowe elementy filmowe, ale retuszowanie i reprodukowanie tych dzieł sztuki dawniej powodowało wzrost kontrastu i utratę drobnych szczegółów. Strony, które kiedyś były kolorowe, okazały się bardzo ciemne i trudne do odczytania. I nie zapominajcie, że wszystkie te strony zostały odwrócone, aby przeczytać w angielskim stylu od lewej do prawej. Mniejsze wydawnictwa miały jeszcze trudniejszy czas. Wydawcy tacy jak Central Park Media, wczesny Tokyopop i kilku innych nie mieli technicznej wiedzy, by poradzić sobie z elementami filmowymi, więc dosłownie wynajęli freelancerów, by zerwać wiązanie japońskich tankobonów i użyć kserokopiarki, by wysadzić każdą stronę do rozmiaru plakatu. Następnie montują każdą stronę na tablicy, zanim użyją wybielenia, tuszu i wycinanego laserowo tekstu, aby retuszować angielskie wersje. Dlatego tak wielu z nich jest rozmytych lub wypłukanych. Wiele wczesnych angielskich wydań mangi po prostu nie istnieje w formie cyfrowej. Dopiero od kilku lat, wraz z rozwojem cyfrowej dystrybucji mang, japońscy wydawcy zaczęli dbać o archiwizowanie angielskich wersji swoich katalogów. Wiele starszych wersji nie zostało zarchiwizowanych, szczególnie przez wydawców, którzy utracili działalność. I w przeciwieństwie do anime, nie ma dobrego sposobu na odtworzenie starych wersji. Ktoś musiałby przejść przez każdą stronę i ponownie zastosować cały retusz.
Ogromna ilość prac nad angielską wersją anime i mangi została przywrócona z archiwum i zaginęła w swojej rodzimej formie. Jeszcze jeden powód, dla którego wszyscy powinniśmy być wdzięczni za przejście na technologię cyfrową
Grand Prix rozdaje wiele nagród, przełamując erę przez dekady. Nagrody obejmują ogólną Nagrodę Heisei Anisong, Popularity Award, Song Lyrics Award, Composition Award, Arrangement Award, Voice Actor/Actress Song Award, Character Song Award, Artist (uznanego artystę solowego lub zespół) Song Award, Planning Award, Move Theme Song Award, Special Prize, Audience Choice Award.
Fani mogą głosować na wybraną piosenkę na oficjalnej stronie internetowej do 8 lutego. Ostateczne wyniki zostaną ogłoszone 1 marca. Ile kategorii według Was zgarnie "The Cruel Angel's Thesis"?
The Heisei Anisong Project wyda mix CD z nominowanymi 20 marca.
Heisei to obecny okres zgodnie z tradycyjnym japońskim kalendarzem, który opiera się na okresie panowania cesarza. Okres Heisei rozpoczął się 8 stycznia 1989 r., dzień po śmierci cesarza Showa Hirohito, i prawdopodobnie skończy się 30 kwietnia 2019 r. (Heisei 31), daty, w której cesarz Akihito ma zrzec się tronu
15. Aniplex of America potwierdził ANN, że 14 z jego wydawnictw zostanie wyczerpanych. Aniplex of America nie określił, kiedy produkty zostaną wyczerpane. Oto ich lista:
Blue Exorcist: Kyoto Saga Volume 1 Blu-ray Disc
Blue Exorcist: Kyoto Saga Volume 1 DVD
Blue Exorcist: Kyoto Saga Volume 2 Blu-ray Disc
Blue Exorcist: Kyoto Saga Volume 2 DVD
Charlotte Volume 1 Blu-ray Disc
Charlotte Volume 2 Blu-ray Disc
DRRR!! The Greatest Hits Sweet Strange Memories CD (Import)
DRRRWRAPPING!! DRRR!! Best CD/DVD (Import)
Fate/stay night: Unlimited Blade Works Limited Edition Blu-ray Disc Box Set 1
Fate/stay night: Unlimited Blade Works Limited Edition Blu-ray Disc Box Set 2
Sword Art Online the Movie: Ordinal Scale OST CD (Import)
Utamonogatari: Monogatari Series Theme Song Compilation Album Limited Edition (Import)
WWW.WAGNARIA!! Volume 1 Blu-ray Disc
WWW.WAGNARIA!! Volume 2 Blu-ray Disc
ANN zwrócił się również do Aniplex of America o kilka innych tytułów wymienionych na stronie Right Stuf jako wyczerpane, a Aniplex of America odpowiedział, że "niektóre przedmioty będą wyczerpane, ale niekoniecznie te tytuły"
25. Najlepiej sprzedające się single anime CD w 2018 roku
27. Na Crunchyrollu już są dostępne anime: Dimension High School (pierwsze 4 odcinki są już dostępne dla użytkowników z USA, Kanady, Wielkiej Brytanii, Irlandii, Australii, Nowej Zelandii, Holandii, Skandynawii oraz Ameryki Środkowej i Południowej. Nowe odcinki będą dostępne w czwartki), Domestic Girlfriend (pierwsze 4 odcinki są już dostępne, a nowe odcinki będą dostępne w piątki. Anime jest dostępne w USA, Kanadzie, Wielkiej Brytanii, Irlandii, Ameryce Łacińskiej, Hiszpanii, Portugalii, Angoli, Republice Zielonego Przylądka, Mozambiku, Gwinei Bissau, Gwinei Równikowej, Rosji, Białorusi, Kazachstanie, Kirgistanie, włoskojęzycznej Europie, Bliskim Wschodzie i Afryce Północnej), W'z (pierwsze 5 odcinków jest już dostępnych, a nowe odcinki będą dostępne w soboty. Anime jest dostępne w USA, Kanadzie, Wielkiej Brytanii, Irlandii, Australii, Nowej Zelandii, RPA, Holandii, Skandynawii, Ameryce Środkowej i Południowej, Hiszpanii i Portugalii) i The Magnificent KOTOBUKI (pierwsze 3 odcinki są dostępne od 3 lutego, a nowe odcinki będą dostępne w niedziele. Anime jest dostępne dla użytkowników w USA, Kanadzie, Wielkiej Brytanii, Irlandii, Australii, Nowej Zelandii, Danii, Szwecji, Norwegii, Holandii, Ameryce Środkowej i Południowej, Hiszpanii i Portugalii)
28. Najnowsza obsada anime Kono Oto Tomare! (Stop This Sound!). O fabule pisałem. Anime wyjdzie w 2 częściach wiosną i jesienią 2019 r.
MANGA I NOWELKA - JAPONIA
Viz niedawno uruchomił usługę Shonen Jump w grudniu, która podobnie oferuje jednoczesne publikowanie serializowanych mang, jak również katalog mang. W wywiadzie dla ANN redaktor Shonen Jump + Shuhei Hosono przedstawił, co różni MANGA Plus od usługi Viz: ogólnoświatowa dostępność (usługa Viz Media jest dostępna tylko w USA, Kanadzie, Wielkiej Brytanii, Irlandii, Nowej Zelandii, Australii, RPA, Filipinach, Singapurze i Indiach), dostępność tytułów poza Weekly Shonen Jumpem oraz dodanie niektórych tytułów, które nigdy nie miały angielskiego wydania.
Usługa Shonen Jump oparta na abonamencie Viz Media oferuje z kolei pełne zaległości kilku zakończonych i trwających mang Weekly Shonen Jumpa lub Jump Square niedostępnych obecnie w MANGA Plus.
Usługa ta jest pierwszym razem, gdy Shueisha rozszerza się na bezpośrednią obsługę globalną
6. W najnowszym wydaniu Weekly Shonen Jumpa redakcja wysłała wiadomość dla fanów mangi Teenage Renaissance! David Yushina Kurokiego, zachęcając ich do wysyłania listów poparcia dla anime, nawet jeśli czują się "zakłopotani", aby to powiedzieć. Wiadomość wskazywała, że manga I'm From Japan (Jimoto ga Japan), która zaczęła serializację w tym samym czasie co Teenage Renaissance! David, ma już anime w pracach.
Do Sumidy
Shueisha Weekly Shonen Jump Editorial Department
2-5-10 Hitotsubashi, Chiyoda Ward, Tokio
Kod pocztowy: 101-8050
Yūshin Kuroki zostawił także wiadomość, w której wyraził swoje poglądy czytelnikom na rok 2019, i powiedział, że jeśli kiedykolwiek zostanie ogłoszone anime, chciałby wybrać się na wycieczkę do Włoch w celu przeprowadzenia badań. Jeśli czytelnicy okażą wystarczające wsparcie, być może spełni on jego życzenie w ciągu roku.
Teenage Renaissance! David opowiada o "typowym japońskim licealiście", który wygląda dokładnie tak, jak posąg Dawida Michała Anioła. Manga zadebiutowała razem z I'm From Japan we wrześniu zeszłego roku. Kuroki wcześniej opublikował one-shot o tym samym tytule w Weekly Shonen Jumpie wcześniej w tym samym roku
Mangaka udostępniła dodatkowe zdjęcia i rysunki swojego pobytu w Paryżu. Na zdjęciach przyjmuje własną osobowość zwierzęcą, pojawiającą się tylko w dużej masce z głową kurczaka. Itagaki była trochę zakłopotana tym, jak Europejczycy się witali, pisząc, że nie mogła patrzeć bezpośrednio na nich podczas całowania.
Musiała trzymać mikrofon pod brodą swojej maski.
BEASTARS odbywa się w świecie zwierząt mięsożernych i roślinożernych, gdzie jest dużo nadziei, miłości i niepokoju. Regoshi to wilk, który jest członkiem klubu dramatycznego Cherryton Academy, i choć jest wilkiem, jest bardzo wrażliwy. Manga podąża za młodzieńczym życiem Regoshiego i wielu innych zwierząt. Itagaki wypuściła mangę BEASTARS w Weekly Shonen Champion we wrześniu 2016 roku.
Manga BEASTARS 7 lutego będzie mieć ważne ogłoszenie
W oryginalnej mandze Piroyo Arai, autorka mangi, opisuje swoje doświadczenia jako "suka", która utrzymuje relacje z wieloma mężczyznami, jednocześnie udając, że jest "czystą dziewczyną". Napotyka konflikt ze swoimi toksycznymi rodzicami, tak samo jak ona sama, w swojej podróży, by odnaleźć swoje prawdziwe ja
Niektóre księgarnie rozdają bonusy do 3 tomu mangi. W sklepach Animate znajdują się karty ilustracji do szkicowania, a inne księgarnie franczyzowe również mają tablice z autografami. Seria ma dedykowaną bazę czytelników i wcześniej wygrała w kategorii Web Manga na trzeciej edycji Tsugi ni Kuru Manga Awards Niconico, zajęła drugie miejsce w ubiegłorocznym pixiv i Nippon Shuppan Hanbai, Inc "Web Manga General Election", w tym samym konkursie " Indies " w 2017 r., a także zajęła 20 miejsce w rankingu Kono Manga ga Sugoi dla czytelniczek listy 2018.
Internetowa manga Uramichi Oniisan zadebiutowała w 2017 r. w magazynie cyfrowym Comic POOL
Seria wcześniej zainspirowała kilka innych mang, nowelek i grę mobilną zatytułowaną Tenka Hyakken-Zan- w kwietniu 2017 roku
18. Co wpływa na odpowiednie tłumaczenie mangi z japońskiego na język angielski?
Teraz jego kariera nabrała dziwacznego, nowego charakteru. Comic Zero Sum ogłosił w swoim najnowszym numerze, że Shima stanie się liderem grupy średniowiecznych rycerzy w nowej mandze spinoff opublikowanej przez magazyn. Nowa serializacja, zatytułowana Kishi Danchō Kōsaku Shima (Leader of Knights Kosaku Shima), ma się rozpocząć 28 marca.
Kenshi Hirokane skomentował spinoff, mówiąc: "Kiedy usłyszałem, że Shima się odrodzi, myślałem, że stanie się kobietą lub czymś, z niecierpliwością czekam, aby zobaczyć jego odrodzonego ja jako średniowiecznego rycerza. Daj z siebie wszystko, Przywódco Rycerzy Kosaku Shimo!"
Więcej szczegółów na temat nowej mangi zostanie wydanych w następnym wydaniu Comic Zero Sum, który wyjdzie 28 lutego
MANGA I NOWELKA - POLSKA
1. Stowarzyszenie Młodych Dorosłych Usług Bibliotecznych (YALSA) Amerykańskiego Stowarzyszenia Bibliotek (ALA) opublikowało w zeszłym tygodniu swoją listę Wielkich powieści graficznych dla nastolatków na 2019 rok. My Brother's Husband Gengoroh Tagame i Silver Spoon Hiromu Arakawy zajęły miejsce w pierwszej dziesiątce powieści graficznych w tym roku. Crush Swietłany Chmakowej (opublikowana przez Yen Press) również znalazła się w pierwszej dziesiątce.19 mang z listy 95 tytułów (z polskich Ao Haru Ride, The Promised Neverland, Usłyszeć ciepło słońca - Teoria szczęścia, Silver Spoon, Dziewczynka w krainie przeklętych, Spirit Circle, Beztroski kemping, Your Name, Ku twej wieczności).
Pierwszy tom My Brother's Husband znalazł się w pierwszej dziesiątce na liście z poprzedniego roku. W ubiegłym roku 17 ze 115 tytułów było mangą
4. Autorki mangi Kamikaze Kaito Jeanne Arina Tanemura narysowała plakat do filmu Live-Action Yuki no Hana (Snow Flower). Na zdjęciu bohaterowie dramatu romantycznego Miyuki Hirai (Ayami Nakajō) i Yusuke Watabiki (Hiroomi Tosaka) spoglądają tęsknie w oczy.
Tanemura jest drugim mangaką, który narysował plakat filmu. W ubiegłym miesiącu twórczyni Róży Wersalu Riyoko Ikeda podzieliła się także twórczością inspirowaną filmem
5. Liczba tomów i kopii w druku mang i nowelek na styczeń 2019 (z polskich: The Promised Neverland i Shirayuki: Śnieżka o czerwonych włosach)
GRY
W zeszły weekend Sega zaprezentowała arcade na JAEPO. Gra mobilna będzie dostępna za darmo dzięki opcjonalnym zakupom w grze. Obie gry wyjdą w tym roku. Mobilna przyjmuje teraz wstępne rejestracje, a ponieważ Sega otrzymała ponad 10 000 rejestracji wstępnych, zapowiedziano też short anime
W grze pojawią się także Jotaro i jego Stand Star Plantinum oraz DIO i jego Stand The World z JoJo's Bizarre Adventure
8. Ujawniono, że Snow Villiers z gry Final Fantasy XIII pojawi się w grze Dissidia Final Fantasy NT na PS4 w lutym. Postać zadebiutuje w wersji arcade gry 30 stycznia.
Poniżej trailery mobilnej gry Dissidia Final Fantasy Opera Omnia.
Ciemność skupia się na nas, a świat rozpada się na naszych oczach ...
To, co kiedyś było sanktuarium dla umęczonych, stało się teraz polem bitwy.
Dawno temu bóstwa Spiritus i Materia wypaczały tkankę czasu i przestrzeni, aby stworzyć nowy świat - świat, w którym zamieszkiwali wojownicy z innych królestw.
Ci mężczyźni i kobiety zmuszeni byli walczyć dzień i noc bez ułaskawienia, a napięcie nie kończącej się bitwy wkrótce stało się zbyt wielkie.
Z poobijanymi ciałami i roztrzaskanymi duchami wysłali wołanie o pomoc ...
Gra wyszła mobilnie w Japonii w lutym 2017 r.
Artysta Rei Wataru rozpoczął mangę Fate/Grand Order -Epic of Remnant- Ashu Tokuiten III Shizenketsuga Butai Shimōsa Kuni: Eirei Kengō Nanaban Shōbu (Subspecies Singularity III: Scene of a Deadly Battle Shimosa: Contest Between Spirits of Seven Master Swordsman) 29 stycznia w aplikacji Kodanshy - Magazine Pocket. Manga adaptuje część historii "Epic of Remnant" z popularnej gry mobilnej.
Manga Wataru podąża za Fujimaru Ritsuką, który po utracie przytomności budzi się w japońskim okresie Edo i spotyka się z żeńskim szermierzem Miyamoto Musashi, którego spotkał we śnie.
Weekly Shōnen Magazine promuje premierę serii z filmami z paneli rysunkowych Wataru z mangi. Aplikacja Magapoke magazynu oferuje również oryginalne karty QUO z wykorzystaniem głównego obrazu z serii.
Wydarzenie pierwotnie zadebiutowało w japońskiej wersji gry w dniu 24 lutego 2017 r., a kolejne części były wydawane co kilka miesięcy. Poniżej znajduje się oryginalna animowana reklama gry dla trzeciej części fabuły.
10. Nie możesz się pogodzić z tym, że linia czasu całej gry Kingdom Hearts game pasuje do siebie? Nie jesteś sam. Oficjalny kanał Kingdom Hearts YouTube pomagał graczom w szybkim wznowieniu gry, zanim Kingdom Hearts III wyszło 29 stycznia na Zachodzie. Na kanale znajduje się pięć filmów przedstawiających większość dotychczasowych wydarzeń w grze Final Fantasy oraz spotkania z Disneyem.
Agarest ™ zaczyna się od bohatera, który od urodzenia otrzymał trudne zadanie pokonania Arcydemona. Społeczeństwo obraca się wokół mitu Yiris, Larwy powszechnie znanej jako Święta Księżniczka, która pobłogosławiła świat i zakochała się w człowieku. Dręczona za swoją miłość, została następnie ukarana przez niebiańskiego stwórcę. Wkrótce przybył Arcydemon i ukochany Yiris zobowiązał się zniszczyć złego Arcydemona z niesławnym Ostrzem Ciel, mieczem tęczy.
Bohaterowi, lub Wybrańcowi, ufają, że wytworzy dziedzica, który może raz na zawsze położyć kres Arcydemonowi.
Gra pierwotnie zadebiutowała na PSP w Japonii w 2012 roku
Tamsoft i D3 Publisher opracowali i opublikowali oryginalną grę na PS2 w 2004 roku, a wydali kolejną wersję w 2005 roku. Onechanbara Z2: Chaos, najnowsza gra z tej serii, trafiła na PS4 w 2014 roku. XSEED Games i NIS America wypuściły grę w 2015 r. na PS4 w Ameryce i Europie, odpowiednio. Wydawca D3 wydał grę na Steama w 2016 roku.
Serial zainspirowała film Live-Action w 2008 roku i sequel w 2009 roku. Kenji Yamamoto i Saegusa Hattori opublikowali mangę OneeChanbara Kurenai w magazynie Champion RED w latach 2008-2009
19. Internet jest pełen wirtualnych idoli, zarówno słodkich, jak i dziwnych. Niektóre z nich są po prostu wersjami 3D już istniejących postaci, aby służyć jako interaktywni ambasadorzy serii na YouTube, podczas gdy inni zostali stworzeni jako Let's Players, komentatorzy lub komicy.
Twórca gier Spike Chunsoft połączył siły z twórcą Zero Escape Kōtarō Uchikoshim i projektantem postaci Yūsuke Kozakim, aby stworzyć wirtualnego idola "A-set", zwanego także Iris. Iris nie jest tylko wirtualnym idolem, jest także postacią z nadchodzącej gry Kozakiego - AI: The Somnium Files. Zrobiła wstęp na Anime Expo 2018 w ramach panelu Uchikoshiego.
Od zeszłego lata sytuacja na froncie Iris była spokojna. Uchikoshi przywraca ją do nowego filmu, w którym Iris, tym razem w języku angielskim, przybiera postać Tesy lub A-set. Postać z pewnością ma wiele imion, ale nadal wydaje się być powiązana.
Spike Chunsoft wyda na całym świecie grę AI: The Somnium Files na PS4, Switcha i Steama. Nie ujawniono daty premiery gry. Gra będzie visual novel we współczesnym Tokio, ale z pewnymi osiągnięciami technologicznymi. Gracze wcielają się w rolę Kamane Date, detektywa tropiącego seryjnego mordercę wykonującego dziwaczne morderstwa.
Kluczem do projektu Date jest jego sztuczne lewe oko, innego koloru niż jego prawe oko, które zawiera sztuczną inteligencję, która pomaga mu rozwiązywać zbrodnie. Kluczową cechą gry będzie zdolność Date do zagłębiania się w wspomnienia podejrzanych i kluczowych świadków, odkrywania miejsc zwanych "Somnium" (łac. "Sen"). Widzowie mogli zauważyć, że Uchikoshi żartuje na początku filmu o tym, jak treść filmu będzie "przyciągać wzrok". Czy Spike Chunsoft ujawni podpowiedzi na temat nowego tytułu w filmach na YouTube? Tylko czas powie!
Nintendo ujawniło w skonsolidowanym raporcie finansowym, że na dzień 31 grudnia Nintendo Switch sprzedał się nakładem 32,27 miliona sztuk na całym świecie. Firma zmieniła również prognozę sprzedaży dla Switcha na 17 milionów sztuk w roku podatkowym 2018 (od 1 kwietnia 2018 do 31 marca 2019). Początkowo firma Nintendo przewidywała sprzedaż 20 milionów sztuk w bieżącym roku podatkowym. Konsola sprzedała się nakładem 9,41 miliona sztuk w okresie trzech miesięcy od 1 października 2018 r. do 31 grudnia 2018 r. Konsola sprzedała się we wrześniu w 22,86 miliona sztuk na całym świecie. Firma odnotowała łączną sprzedaż 977,2 miliarda jenów (9,15 miliarda $) przez pierwsze trzy kwartały roku podatkowego 2018, co stanowi wzrost o 16% w stosunku do analogicznego okresu roku poprzedniego. Sprzedaż zagraniczna wyniosła 774,9 miliarda jenów (7,11 miliarda $), 77,7% całkowitej liczby. Firma miała zysk operacyjny w wysokości 220 miliardów jenów (2,02 miliarda $) w tym samym okresie i zwykły zysk w wysokości 240,2 miliarda jenów (2,20 miliarda $).
Najchętniej kupowaną na Switcha grą jest Mario Kart 8 Deluxe, które trafiło do 15,02 miliona graczy. Lista 10 najchętniej kupowanych gier na Switcha:
1. "Mario Kart 8 Deluxe" - 15.02 mln
2. "Super Mario Odyssey" - 13.76 mln
3. "Super Smash Bros. Ultimate" - 12.08 mln
4. "The Legend of Zelda: Breath of the Wild" - 11.68 mln
5. "Pokémon: Let's Go, Pikachu!" i "Let's Go, Eevee!" - 10.00 mln
6. "Splatoon 2" - 8.27 mln
7. "Super Mario Party" - 5.30 mln
8. "1-2-Switch" - 2.86 mln
9. "Mario Tennis Aces" - 2.53 mln
10. "Kirby Star Allies" - 2.42 mln
Romantyczna visual novel z ciemnym i złowieszczym podbrzuszem. Odkryj emocje znalezienia bratniej duszy w słynnej musicalowej historii miłosnej Japonii, i przygotuj się do walki o swoją miłości w większości testów czasów, gdy apokaliptyczny wirus sieje zamęt na całym świecie i grozi zarażeniem tych najbliżej Ciebie.
Marka gier Future Tech Lab, Pure Wish, wydała grę na PS4 w kwietniu 2017 r. Firma wydała grę na Steama z tekstem w języku angielskim w lutym 2018 r., z ewentualnym wsparciem dla tekstu w języku japońskim, chińskim i francuskim.
Pure Wish rozwija obecnie swój drugi tytuł, Song of Unleash. Oficjalna strona gry podaje, że Pure Wish planuje wydać Song of Unleash na Steama na początku 2019 roku. Pure Wish planuje także wydać grę w Japonii na PS4 w tym samym czasie
Left Alive opowiada ludzką historię o przetrwaniu z perspektywy trzech różnych bohaterów podczas niszczycielskiej inwazji w rozdartym wojną Novo Slava w 2127 roku. Przeżyj ogromną lukę władzy między człowiekiem a maszyną w napierających energią spotkaniach: walcz z potężnie uzbrojonymi żołnierzami, pojazdami opancerzonymi i wysokimi mechami. Wybierz swój styl gry: weź udział w frenetycznych bitwach lub wysyłaj wrogów z ukradkiem. Ustaw pułapki, zbieraj i wytwarzaj materiały eksploatacyjne, aby przetrwać podczas eksploracji zniszczonego miasta spustoszonego przez okrucieństwa wojny. Odkryj całą historię wojenną oczami trzech różnych postaci: podczas przechodzenia przez grę, przeżyj wiele ścieżek historii wymagających odważnych decyzji z desperackimi konsekwencjami
Ojiro "Moppin" Fujimoto, twórca oryginalnej gry Downwell, ujawnił w styczniu 2018 roku, że dołączył do Nintendo. Fujimoto wydał Downwell na komputery PC i urządzenia z systemem iOS w 2015 r., a następnie wydano grę na PS4, PS Vita i urządzenia z Androidem w 2016 r. Platformowa strzelanka skupia się na człowieku, który napotyka potwory i skarby, gdy odkrywa głębiny studni. w lokalnym parku. Sam loch jest generowany proceduralnie, zapewniając inny poziom projektu przy każdym przejściu
31. Square Enix ujawnił na paryskim Fan Fest dla Final Fantasy XIV: Realm Reborn MMORPG, że wcześniejsze rozszerzenie "Shadowbringers" zostanie uruchomione 2 lipca, a pre-ordery rozpoczną się 6 lutego.
Wydarzenie ujawniło również nową rasę Viera. Praca Gunbreaker i rasa Viera dołączą do gry wraz z rozszerzeniem.
Square Enix ujawnił również dwa nowe obszary, które doda wraz z ekspansją: Il Mheg i The Rak'tika Greatwood.
Wydarzenie ujawniło również, że następstwem serii rajdów sojuszników Return to Ivalice będzie "YoRHa: Dark Apocalypse" z udziałem pracowników serii NieR Yosuke Saito i Yoko Taro.
Kolekcjonerska edycja ekspansji będzie zawierać art box, figurkę, artbook, naklejkę z logo, karty do gry i trzy przedmioty w grze. Ci, którzy zamówią rozszerzenie w przedsprzedaży, otrzymają dwa przedmioty w grze i wcześniejszy dostęp do gry, która rozpocznie się 28 czerwca.
Gra również ostatnio dodała zadanie Blue Mage wraz z wydaniem pierwszej części Patch 4.5 8 stycznia. Druga część poprawki zostanie uruchomiona pod koniec marca.
Square Enix wypuścił Final Fantasy XIV Online na PC we wrześniu 2010 roku. Po krytyce ze strony fanów firma ujawniła zaktualizowaną wersję gry Final Fantasy XIV: A Realm Reborn, która dodała nowy świat i historię. Final Fantasy XIV: Realm Reborn wyszła na komputery z systemami Windows i PS3 w sierpniu 2013 roku, a następnie na PS4 w kwietniu 2014 roku. Dodatkowa aplikacja mobilna została uruchomiona w sierpniu.
Square Enix wydał pierwszą ekspansję gry Final Fantasy XIV: A Realm Reborn, zatytułowaną Heavensward, w czerwcu 2015 roku. Druga ekspansja, Stormblood, rozpoczęła się w czerwcu 2017 roku.
Square Enix ogłosił w sierpniu, że gra ma 14 milionów zarejestrowanych kont na całym świecie, w tym konta próbne.
W grudniu 2017 r. na platformie Netflix w USA zadebiutowała miniseria Live-Action Final Fantasy XIV Dad of Light
Gra zadebiutowała w styczniu 2017 roku, osiągając dwa miliony pobrań w ciągu miesiąca od jej debiutu. Gra ma pięć milionów pobrań od marca 2018 roku. Aplikacja znalazła się również na drugim miejscu w sprzedaży gier na iOS w Japonii dwa razy w dniach 9 stycznia i 10 stycznia 2018 roku. CYBIRD wyda grę na całym świecie w języku angielskim.
Gra składa się z czterech męskich grup aktorskich, z których każda jest tematyczna po określonym sezonie. Gracze wcielają się w rolę producenta i są odpowiedzialni za szkolenie umiejętności wykonawcze swojej grupy.
Gra zainspirowała sztukę teatralną, która zadebiutowała w The Galaxy Theatre w Tokio w lipcu ubiegłego roku, a także występowała w Kioto, zanim w listopadzie zakończyła występ w The Galaxy Theatre. Nowy spektakl zatytułowany Mankai Stage A3! ~Autumn & Winter 2019~ odbędzie się w Nippon Seinenkan Hall w Tokio od 31 stycznia do 11 lutego, Shimonoseki Community Hall w Yamaguchi 23 i 24 lutego, w Umeda Arts Theatre w Osace od 27 lutego do 3 marca, oraz w The Galaxy Theatre w Tokio od 15 marca do 24 marca
CIEKAWOSTKI
1. Firma Pokémon otworzyła stronę internetową poświęconą współpracy z oryginalnym producentem koszulek Original Stitch, która ogłosiła nowy zestaw koszul biznesowych z wzorami z oryginalnymi 151 Pokémonami. Witryna przyjmowała pre-ordery online od 26 do 28 stycznia w przypadku 20 projektów Pokémon, w tym Pikachu, Eevee, Squirtle, Bulbasaur i Charmander. Firma Pokémon wydała także reklamę przedstawiającą biznesmena, który przeżywa swoją młodzieńczą miłość do gier Pokémon, zakładając jedną z koszulek Pokémon.
2. Japońska piosenkarka Eve opublikowała teledysk jej singla "We're Still Underground" na swoim kanale YouTube. Singiel pochodzi z jego najnowszego albumu Otogi, który trafi do sprzedaży w Japonii 6 lutego. Film jest dostępny z napisami w języku angielskim, arabskim, chińskim (Tajwan), japońskim, tureckim, rosyjskim, koreańskim i hiszpańskim.
5. Najnowsza obsada Musical Hakuōki Shitan Kazama Chikage-hen (5-11 kwietnia w Nippon Seinenkan Hall w Tokio i 18-21 kwietnia w Kyoto Gekijo w Kioto)
6. Maskotka Chiitan otrzyma własne anime 3 kwietnia. Postać azjatycka z małymi pazurami "wróżka" zadebiutowała 15 grudnia 2017 roku. Postać "wiecznie 0-letnia" nie ma płci, nosi żółwia Kame-chana na głowie. Postać maskotki opiera się na prawdziwej samicy wydry o tym samym imieniu, która zyskała media społecznościowe na tyle duże, że stała się honorowym ambasadorem turystyki w mieście Susaki, Kochi. Ci sami projektanci, którzy stworzyli Shinjō-kun, oficjalną maskotkę miasta, zaprojektowali również maskotkę Chiitan, która zyskała popularność również w mediach społecznościowych, nieoficjalnie pełniąc funkcję ambasadora turystyki. Jednak Susaki otrzymał skargi na pozornie lekkomyślny i niebezpieczny charakter niektórych akrobacji w filmach Chiitan. Niedawno miasto postanowiło odwołać status prawdziwej wydry jako ambasadora turystyki
8. Seiyu Izumi Kitta ujawniła na swoim oficjalnym blogu, że będzie studiować za granicą w Wielkiej Brytanii przez rok począwszy od czerwca. Kitta zauważyła, że Wielka Brytania jest domem Sherlocka Holmesa, postaci, która zainspirowała multimedialną serię Project Milky Holmes, w którą była zaangażowana. Kitta powiedziała, że ma nadzieję poszerzyć swoje doświadczenia i rozwijać się jako osoba. Chce "wzmocnić" zarówno karierę seiyu, jak i życie osobiste. Kitta będzie nadal pojawiać się na imprezach w miesiącach poprzedzających jej wyjazd. Znane role Kitty: Cordelia Glauca w serii Milky Holmes, Bijin w Kyoukai no Rinne, Misaki Tokura w Cardfight!! Vanguard.
Seria Project Milky Holmes - składająca się z Kitty, Suzuko Mimori, Sory Tokui i Mikoi Sasaki - odbyła w poniedziałek swój ostatni występ na arenie Nippon Budōkan w Tokio. Grupa zakończyła się wraz z koncertem.
Project Milky Holmes rozpoczął się w lutym 2009 r., a Mimori, Tokui i Kitta rozpoczęły audycję radiową w grudniu 2009 r. W następnym roku seria rozgałęziła się w anime, gry, mangi i nowelki. Cztery główne seiyu (z dodatkiem Sasaki po przesłuchaniach) grały młode panie detektyw, nazwane imionami słynnych postaci z tajemniczej literatury. Seiyu utworzyły jednostkę w lutym 2010 roku i zadebiutowały wokalnie w czerwcu 2010 roku. Występowały w słynnym Nippon Budōkan w grudniu 2012 roku i pojawiły się w zagranicznych wydarzeniach.
Seria zainspirowała cztery serie anime Detective Opera Milky Holmes i kilka specjałów anime. Anime film wyszedł w Japonii w lutym 2016 r., a najnowszy specjał wyemitowano tego Sylwestra.
Według strony internetowej projektu, personel zapowiedział od początku do końca dekady. Jednostka pierwotnie planowała zorganizowanie koncertu finałowego w Jokohamie, prawdziwej scenerii anime
9. Q-Pot próbował w zeszłym roku łaskotać nasze kubki smakowe z kuszącymi ciasteczkami i czekoladowymi akcesoriami Pikachu i Eevee. Marka wprowadza nowe, smaczne produkty, tym razem Eevee i jego ewolucje jako przepyszne babeczki.
10. Podczas C3 AFA Hong Kong (22-24 lutego w Hong Kong Convention and Exhibition Center) gościć będą: ASCA (drugi ED Fate/Apocrypha, drugi OP Grancrest Senki, drugi ED Sakurasou no Pet na Kanojo, drugi OP Sword Art Online: Alicization), Azusa Tadokoro (Aoi Kiriya w serii Aikatsu, Kaoru Seta w BanG Dream!, Iyo w Big Order, Azusa Sasaki w Hibike Euphonium, Luculia w Violet Evergarden, Ruru w Musaigen no Phantom World (plus ED), ED Tensei shitara Slime Datta Ken) i Mashiro Ayano (piosenki do anime Fate/stay night Unlimited Blade Works, OP Grancrest Senki i ED Re:Creators)
11. Była członkini AKB48 i obecna seiyu Amina Satō, ogłosiła swoje małżeństwo na Twitterze 1 lutego. Satō napisała, że zapisała się do rejestru rodzinnego, ale nie podała żadnych szczegółów dotyczących swojego partnera. Planuje kontynuować pracę jako seiyu. Satō była członkiem Zespołu A, B i K z AKB48, zanim opuściła grupę w 2014 roku, aby kontynuować karierę aktorską. Znane role w anime: Yuuka Ichijou w AKB0048, Arisu Tachibana w Cinderella Girls Gekijou, Kotori Nono w Hugtto Precure, Oriha Nashida w Triage X, Nanami Sakuragaoka w Girlish Number
12. Sąd rejonowy w Tokio wydał wyrok w sprawie Hidenobu Ōnishiego, człowieka, który został aresztowany za prześladowanie i nękanie 20-letniej aktorki, piosenkarki i byłej członkini grupy AKB48 - Karen Iwaty. Ōnishi został skazany na 4 miesiące więzienia w zawieszeniu na 3 lata (jeśli zachowa dobre sprawowanie przez wskazany okres czasu, nie będzie wykonywał wyroku). Ōnishi został aresztowany w czerwcu zeszłego roku. Według policji, Ōnishi był "fanem" Iwaty od 2012 roku, rok po tym, jak zadebiutowała jako członek AKB48. Podczas imprezy handshake w 2013 r. podejrzany rzekomo zaproponował Iwacie, która następnie odmówiła. Personel grupy idoli podjął kroki, aby rozdzielić dwójkę. Po incydencie podejrzany pisał rzekomo groźby pod adresem Iwaty i jej rodziny, i wielokrotnie brał udział w wydarzeniach, w których była obecna Iwata. Iwata zawiadomiła policję o działaniach podejrzanego. Policja podobno wysłała podejrzanemu liczne ustne i pisemne ostrzeżenia. Jednak podejrzany nadal uczestniczył w wydarzeniach i został aresztowany z powodu domniemanego stalkingu. Iwata zadebiutowała w grupie AKB48 jako praktykantka w 2011 roku i opuściła ją w 2016 roku. Iwata w anime wystąpiła jako Nagisa Motomiya w AKB0048. Wystąpiła także w adaptacji scenicznej mangi Silent Möbius w 2017 roku. Iwata zagrała także postać Seiko Matano w serii Live-Action i adaptacji filmowej mangi Saki Achiga-hen episode of side-A
Japońska Kolej przyznała postaci z Touken Ranbu - Shokudaikiriemu Mitsutadzie honorowy tytuł JR Stationmastera. Postać, ucieleśnienie miecza niegdyś należącego do Date Masamune, otrzymała tytuł w ramach większej współpracy między JR East, miastem Mito w prefekturze Ibaraki i Touken Ranbu: Hanamaru. Od 16 lutego rozpocznie się wiec Touken Ranbu: Hanamaru, a pasażerowie pociągu "Rapid Shokudaikiri Mitsutada" otrzymają pocztówkę Shokudaikiri w jego mundurze Stationmastera. W specjalnym pociągu będą również oferowane bento tematyczne, okładki zagłówków i inne dekoracje tematyczne. Samo wydarzenie będzie miało dwie części. Pierwsza część kończy się 1 marca, a zaraz potem druga część, która potrwa do 24 marca. Nagrody na wiecu pieczęci i towary będą różne dla każdej części. Stacja Mito będzie zawierać pop-up ilustracje i różne głosy postaci z Touken Ranbu: Hanamaru przez interkom podczas kampanii. Anime Touken Ranbu: Hanamaru miało dwa sezony (jesień 2016 i zima 2018)
15. Wystawa "World of Yoshiyuki Tomino" zostanie otwarta w Muzeum Sztuki Fukuoka od 22 czerwca do 1 września. Stamtąd wystawa przeniesie się do Muzeum Sztuki Prefektury Hyōgo od 12 października do 22 grudnia, Muzeum Sztuki Iwami od 10 stycznia 2020 do 23 marca, Muzeum Sztuki Aomori w okresie od kwietnia do czerwca 2020 r., jeszcze nie ogłoszone miejsce w prefekturze Toyama od lipca do września 2020 r. oraz Muzeum Sztuki Prefektury Shizuoka od września do listopada 2020 r. Yoshiyuki Tomino, który jest najbardziej znany z reżyserii oryginalnej serii Mobile Suit Gundam, zostawił wiadomość w Comic Natalie na temat wystawy. Powiedział, że chociaż pochlebia mu, że tak wielu kuratorów muzeów chciało zaprezentować jego pracę, nie sądził, że koncepcje kryjące się za jego dziełem można przetłumaczyć na wystawę. Uważa, że jego praca jako reżysera nie polega wyłącznie na tworzeniu wizualizacji; chodzi również o wyrażanie szerszych koncepcji i pomysłów. Jednak entuzjazm kuratorów ostatecznie go przekonał.
"Rozmawiając z kuratorami, pomyślałem, że dobrze byłoby spróbować nagrać części Tomino, które nie dotyczą tylko poruszania się gigantycznych robotów" - powiedział.
Wystawa będzie prezentować animowane projekty Tomino podczas jego 50-letniej kariery, ale z naciskiem na wpływy i ideologię leżącą u podstaw jego pracy przez każdą epokę
"Dorosły człowiek, który ma wspólne życie" jest grany przez Yuichiro Umeharę. Jest bardzo poważny i pracowity, może nawet za bardzo. Twoja miłość uratuje go od samotności.
"Uwodzicielski ciekawy chłopiec, który żyje dla swojego hobby" jest grany przez Tomokazu Sugitę. Nie ma wątpliwości, że będzie cię wspierał, ponieważ nigdy nie odstąpi od rzeczy, które kocha.
"Typowy popularny facet, który jest trochę zbity z tropu i popychany", jest grany przez Kensho Ono. Chociaż ty, jako czysta i naiwna dziewczyna, na pierwszy rzut oka może się dla ciebie wydawać kiepskim typem, jesteś dla niego naprawdę wyjątkowa.
"Śmietanka towarzyska, który leczy ciebie i nie uwierzysz, że jest młodszy od ciebie", jest grany przez Yuukiego Kajiego. Jest łagodny i oferuje wsparcie, kiedy tylko tego potrzebujesz. Wzajemny szacunek między wami czyni was idealnymi kochankami.
"Spokojny, przeciętnie wyglądający facet, który robi rzeczy we własnym tempie" jest grany przez Kenichiego Suzumurę. Jesteś o wiele bardziej popularna niż on, ale on nie ma nic przeciwko temu, i jest mu wygodnie być w pobliżu.
Oprócz opowiedzenia o swoim idealnym partnerze, quiz zawiera także rekomendacje dotyczące rodzaju makijażu i ubioru, które powinnaś nosić. Najpierw musisz użyć telefonu lub kamery internetowej, aby zrobić zdjęcie dla siebie, aby określić kolor skóry. Następnie będziesz mieć 10 pytań, aby odpowiedzieć tak lub nie:
2) Nie nosisz szpilek poniżej 5 cm.
3) Jeśli wybierasz się w podróż, wolisz zjeść curry na Sri Lance, niż iść na zakupy do Paryża.
4) Wyszłaś wcześniej z facetem, nie robiąc pierwszego wrażenia.
5) Lubisz mieć swoją fortunę, ale nie traktujesz jej poważnie, albo zapominasz o tym.
6) Jesteś typem, który nosi wiele pierścieni.
7) Jesteś samoświadoma tego, jak wyglądasz w swoich postach w mediach społecznościowych.
8) Próbowałaś już soczystego oczyszczania
9) Latem nie chodzisz na plażę, bo nie chcesz, aby twoja skóra się poparzyła.
10) Wybierając sklep, priorytetowo traktujesz atmosferę przy jedzeniu.
Seria anime Lupin III: Part 5 miała premierę w kwietniu i była emitowana przez 24 odcinki do września
12 drużyn tworzących Nippon Professional Baseball Organization to the Hiroshima Toyo Carp, the Fukuoka SoftBank Hawks, the Hanshin Tigers, the Saitama Seibu Lions, the Yokohama DeNA BayStars, the Tohoku Rakuten Golden Eagles, the Yomiuri Giants, the ORIX Buffaloes, the Chunichi Dragons, the Hokkaido Nippon-Ham Fighters, the Tokyo Yakult Swallows i the Chiba Lotte Marine.
12 pro baseball Gunpla będzie opartych na modelu Gundam HG 1/144 RX-78-2 (oryginalny Gundam). Każdy Gunpla będzie miał różne kolory odpowiadające logo ich zespołu. Cena i sposób zakupu będą się różnić w zależności od każdego zespołu. Modele mają wejść do sprzedaży w kwietniu.
Na tej samej imprezie Bandai Spirits ogłosiła także współpracę z marką odzieżową UNIQLO, aby wypuścić koszulki z 12 nowymi projektami, pokazując mechy i postacie z serii anime. Koszule trafią do sprzedaży od marca i będą kosztować 1620 jenów (15 $).
Bandai Spirits ogłosiło także, że model RX-78-2 Gundam, który pojawił się w "Mobile Suit Gundam 40th Anniversary KEN OKUYAMA DESIGN Gundam Project Special Movie", otrzyma własny Gunpla. Bandai Spirits planuje ogłosić dalsze szczegóły w późniejszym terminie
KRESKÓWKI
FILM
1. Premiera filmu na podstawie mobilnej gry The Alchemist Code (Ta ga Tame no Alchemist) w Japonii w czerwcu. Obsada. Film będzie "nie tylko dla fanów gier, anime, czy fantasy, ale także będzie rozszerzał się na świat gry i sam stanie się jego własną historią". Fuji & gumi Games wydało grę w styczniu 2016 roku. Gra skupia się na siedmiu postaciach i tematyce siedmiu grzechów głównych. Rozgrywka rozgrywa się na kontynencie Babel, gdzie Wieża Babel stoi nad siedmioma narodami. Po wynalezieniu alchemii, która doprowadziła do jej użycia jako narzędzia wojny, która doprowadziła ludzkość na skraj wyginięcia, siedem narodów zaburzyło pokój, który doprowadził do zakazu alchemii od setek lat. W Roku Kontynentalnym 911 naród Lustric złamał pakt przez zgromadzenie armii wzmocnionej przez alchemię, z ambicjami podboju przez kontynent. Dowodzone przez Envylię, sześć narodów sprzymierzyło się i pokonało zdradziecki naród, ponownie rzucając alchemię w ciemność. Ale 20 lat po wojnie alchemia po raz kolejny zaczyna wywoływać chaos w kraju
Film zarobił 850 000 £ w Wielkiej Brytanii i Irlandii po pierwszych pięciu dniach w kinach. Obecnie zarabia więcej na terytorium Wielkiej Brytanii / Irlandii niż Your Name Makoto Shinkaia czy Ponyo i Zrywa się wiatr Hayao Miyazakiego.
Projekcje filmu są kontynuowane, wymienione na oficjalnej stronie internetowej, z linkami do rezerwacji. Według Manga Entertainment: "Wciąż trwają projekcje w kluczowych lokalizacjach w Wielkiej Brytanii i Irlandii, a na najbliższy tydzień zaplanowano o wiele więcej projekcji." Obecnie fani mogą oglądać film do 2 lutego w wybranych lokalizacjach, które mogą zostać przedłużone. "
Dyrektor ds. PR i Społeczeństwa Darcy Giles powiedział: "Fani są motorem tej całej kampanii i powinni być dumni z tego, że Broly osiągnął sukces w dzisiejszych czasach. Byli naprawdę niesamowici, a ich poparcie dla mediów społecznościowych było ogromne. To sprawiło, że to wydanie jest dla nas prawdziwą przyjemnością, wszyscy jesteśmy dumni z tego, co do tej pory osiągnęliśmy w filmie i jestem podekscytowany tym, co będzie następne dla Broly'ego - ponieważ to jeszcze nie koniec. "
CIEKAWOSTKA: Policja z Numazu City i prefektury Shizuoka aresztowała 30 stycznia dwóch kierowników sklepu (46- i 55-latek) za sprzedaż fałszywego towaru z serii Love Live! Sunshine!! w Akihabarze w Tokio. Podejrzewani podobno oferowali bluzy z logo podobnym do logo Aqours - nazwy zarówno zespołu w serii, jak i prawdziwej grupy złożonej z seiyu anime - i tym samym naruszając prawa autorskie do anime studio Sunrise. Obaj podejrzani byli mieszkańcami Koshigayashi, Saitama. W dniu aresztowania policja przechwyciła siedem bluz rzekomo naruszających prawa autorskie i bada, w jaki sposób zostały wyprodukowane.
Przedstawiciel Sunrise skomentował aresztowanie, zauważając, że "godne ubolewania jest to, że działania [podejrzanych] odbiegały od normalnej aktywności fanów"
Scena "Killer Pink" odbędzie się także w Seiyū Danshi desu ga ...? Stage dla programu telewizyjnego Seiyū Danshi desu ga ...? (I'm a Male Voice Actor...?) i ogłoszenie KimiKoe Project w dniu 23 marca. Wydarzenie na scenie ujawni nowe anime w KimiKoe Project. Yuto Uemura i Kazutomi Yamamoto z programu Seiyū Danshi Desu ga ...? pojawią się w specjalnej prezentacji programu. W wywiadzie dla anime pojawi się laureat nagrody Grand Prix KimiKoe Project, Kenjiro Tsuda.
AnimeJapan 2018 ujawnił w marcu ubiegłego roku, że drugą częścią KimiKoe Project były przesłuchania męskich seiyu. Pierwsza część KimiKoe Project była przesłuchaniem dla kobiecych seiyu, które następnie utworzyły jednostkę i zagrały w filmie anime Kimi no Koe o Todoketai.
Ponadto, w Oasis Green Stage odbędzie się "New Smartphone Game Production Announcement Stage" 23 marca. Goście wydarzenia zostaną ogłoszeni w przyszłości.
AnimeJapan 2019 zmieni kolejność dni roboczych i dni publicznych. W poprzednich latach dni robocze miały miejsce w czwartek i piątek przed dniami publicznymi w sobotę i niedzielę. W tym roku dni publiczne odbędą się najpierw w sobotę, 23 marca i niedzielę, 24 marca. Dni robocze będą miały miejsce w poniedziałek, 25 marca i wtorek, 26 marca.
Impreza 2019 będzie szóstym konwentem i odbędzie się w Tokyo Big Sight. AnimeJapan zadebiutował w 2014 roku jako fuzja dwóch poprzednich wydarzeń - Tokyo International Anime Fair (TAF) i Anime Contents Expo (ACE). Wydarzenie przyciągnęło 152 331 uczestników w ciągu czterech dni w marcu 2018 roku
5. Toei Video Company ogłosiło, że oferuje refundacje dla klientów szóstego Bluray Dragon Ball the Movie, po tym jak wyszło na jaw, że każde wystąpienie postaci podnoszącej środkowy palec w materiale zostało ocenzurowane. Blu-ray, który został wprowadzony do sprzedaży w Japonii 5 grudnia ubiegłego roku, był reklamowany jako nieedytowana reedycja oryginalnych filmów Dragon Ball. Toei zamieścił porównania ujęć w swoim oświadczeniu i określił miejsce każdego wystąpienia cenzury:
Z Dragon Ball Z: Bio-Broly (0:35:50)
Z Dragon Ball Z: Bio-Broly (0:35:57)
Z Dragon Ball Z: Fusion Reborn (0:41:02)
Blu-ray brzmi: "Fragmenty materiału i dialogów w tym produkcie nie są uważane za odpowiednie dla dzisiejszej publiczności, ale są prezentowane w oryginalnej formie z szacunku dla ich historycznego znaczenia."
Toei powiedział, że materiał filmowy na Blu-ray został zredagowany w momencie wydania "ze względu na jego wpływ na dzieci" i że "każdy może się nim cieszyć." Jednak Toei uznaje teraz sprzeczność między ich działaniami a tym, co zostało obiecane na płycie. W związku z tym Toei oferuje teraz wycofanie produktu i zaoferowanie zwrotów. Okres wycofania trwa do 24 stycznia 2020 r.
"Bardzo przepraszamy za zamieszanie" - napisał Toei w swoim oświadczeniu
Międzynarodowe Stowarzyszenie Filmów Animowanych ASIFA-Hollywood ogłosiło zwycięzców 46. Annie Awards, a film Mirai Mamoru Hosody zdobył nagrodę za Animację Niezależną. Sam Hosoda był obecny i odebrał nagrodę. Wyjaśnił, w jaki sposób jego własne dzieci zainspirowały opowieść do filmu.
Inne filmy nominowane do tej kategorii to: MFKZ (Mutafukaz), Ce Magnifique Gâteau !, Ruben Brandt, Collector oraz Tito and the Birds.
Mirai otrzymał także nominację w kategorii Reżyseria pełnometrażowego filmu animowanego, ale Phil Lord i Rodney Rothman zdobyli nagrodę za Spider-Man: Uniwersum.
Gra Shadow of the Tomb Raider, od Eidos Montreal, otrzymała nominację do nagrody za wybitne osiągnięcie za animację postaci w kategorii gier wideo. Japoński twórca gier i wydawca Square Enix opublikował grę. Adrian Miguel i Adrian Garcia zdobyli nagrodę za grę GRIS Nomada Studio.
Spider-Man: Uniwersum zdobył w tym roku kategorię Animacja.
ASIFA-Hollywood przyznało nagrodę Best Animated Independent Feature w 2016 r., aby "rozpoznać nie tylko funkcje w szerokim wydaniu, ale także niezależnych animatorów, międzynarodowe studia, anime i specjalne produkcje, które w innym przypadku mogłyby nie przyciągnąć uwagi, na którą zasługują." In This Corner of the World Sunao Katabuchiego i Napping Princess Kenjiego Kamiyamy zostały nominowane do nagrody w zeszłym roku, ale żadne anime nie otrzymało nagród. Miss Hokusai Production I.G, The Red Turtle Michaela Dudoka de Wita i Studio Ghibli oraz Your Name Makoto Shinkaia, wszystkie były nominowane w kategorii w 2016 roku, a The Red Turtle zdobył nagrodę.
Nagrody Annie wyróżniają wybitne osiągnięcia w dziedzinie animacji.
Poniżej prezentacja laureatów w najważniejszych kategoriach. Pełna lista laureatów.
ANIMACJA
"Spider-Man Uniwersum"
ANIMACJA NIEZALEŻNA
"Mirai"
ANIMACJA KRÓTKOMETRAŻOWA
"Weekendy"
TELEWIZYJNA ANIMACJA DLA DZIECI W WIEKU PRZEDSZKOLNYM
"Spytaj Mądroboty" odc. How Do Computers Work?
TELEWIZYJNA ANIMACJA DLA DZIECI
"Hilda" odc. Chapter 1: The Hidden People
TELEWIZYJNA ANIMACJA
"BoJack Horseman" odc. The Dog Days are Over
SPECJALNE EFEKTY ANIMOWANE W FILMIE ANIMOWANYM
"Ralph Demolka w internecie"
ANIMACJA POSTACI W FILMIE ANIMOWANYM
"Spider-Man uniwersum" - David Han: wiele postaci
ANIMACJA POSTACI W FILMIE AKTORSKIM
"Mary Poppins powraca"
REŻYSERIA PEŁNOMETRAŻOWEGO FILMU ANIMOWANEGO
Bob Persichetti, Rodney Rothman, Peter Ramsey - "Spider-Man Uniwersum"
MUZYKA W FILMIE ANIMOWANYM
"Iniemamocni 2"
SCENOGRAFIA W FILMIE ANIMOWANYM
"Spider-Man Uniwersum"
GRA GŁOSEM W ANIMACJI TELEWIZYJNEJ
Will Arnett - "BoJack Horseman"
GRA GŁOSEM W FILMIE ANIMOWANYM
Bryan Cranston - "Wyspa psów"
SCENARIUSZ W FILMIE ANIMOWANYM
"Spider-Man Uniwersum"
MONTAŻ W FILMIE ANIMOWANYM
"Spider-Man Uniwersum"
11. Naturalnej wielkości kombinezon mobilny Gundam Unicorn z anime Mobile Suit Gundam UC ma nowego przyjaciela na następny miesiąc. Bumblebee będzie wystawiony na placu Festival Square do końca marca. Rekreacja z filmu Bumblebee ma 369 cm wysokości i waży 858,6 kg. Transformer może być krasnoludem w porównaniu do Unicorn Gundam, ale ciężko pracuje, aby promować film Bumblebee, zanim zostanie otwarty w kinach w Japonii 22 marca. Odwiedzający w Tokio dzielą się swoimi zdjęciami z Transformerem
Film 6 lutego wyjdzie w Wielkiej Brytanii i Irlandii, przed wydaniem w Ameryce i Japonii. Niektóre pokazy będą na miejscach IMAX.
Kreatywna firma producencka iam8bit ujawniła w zeszłym miesiącu, że jest gospodarzem escape-roomu "Passport to Iron City" opartym na Alita: Battle Angel. Doświadczenie jest teraz dostępne w Los Angeles, Nowym Jorku i Austin i trwa do 3 marca.
Żyj jak lokalny w Iron City: dołącz do swojego zespołu na ekskluzywne drinki w Kansas, słynnym wodospadzie myśliwego-wojownika i poznaj tętniące życiem ulice Iron City, gdzie będziesz wchodził w interakcje z mieszkańcami i odwiedzasz znane zabytki, od niesławnych złomów cyborgów po wysokoenergetyczny Motorball Stadium
16. O filmie Godzilla: The Planet Eater
21. Policja aresztowała 40-letniego aktora Hirofumiego Araiego 1 lutego pod zarzutem napaści na tle seksualnym. Arai podobno zaprzeczył części zarzutów. Policja przeszukała dom Araia. Według śledztwa, Arai dokonał napaści seksualnej na kobietę w wieku około 30 lat około godziny 1:30 rano 1 lipca, po tym jak przyszła do jego mieszkania, aby zrobić mu masaż. Kobieta podobno oparła się i udała na policję na oddziale w Setagaya w Tokio, gdzie mieszka Arai tego samego dnia. Raport z incydentu został złożony pod koniec sierpnia. Kobieta była pracownikiem firmy, która oferuje leczenie, a incydent był czwartym razem, kiedy Arai wykorzystał tę firmę. W chwili incydentu Arai podobno pił alkohol. Arai podpisał dokument z branży stwierdzający, że zrozumiał, że czynności seksualne są zabronione. Incydent był pierwszym spotkaniem Araia z kobietą. Arai urodził się w prefekturze Aomori w 1979 roku. Zadebiutował jako aktor w 2001 roku i pojawił się w takich filmach jak Blood and Bones i dramie Sanada Maru. Był nominowany do nagrody w 2016 roku za najlepszą rolę w filmie 100 Yen Love. Arai pojawił się również w filmach Live-Action, takich jak Gintama, Bakuman i Space Brothers. Arai wystąpił w filmie Taifū Kazoku, którego premiera planowana jest na czerwiec, oraz w filmie Zenaku no Kuzu, którego premiera planowana jest w tym roku. Według dystrybutorów filmowych, zdjęcia do obu utworów są zakończone. BS Fuji zawiesił zaplanowaną na 10 lutego transmisję programu Utsukushiki Sakenomi-tachi, gdzie gospodarzem jest Arai. Dyskusje o tej sytuacji miały miejsce w zrzeszonych biurach 1 lutego wieczorem. Jedyną rolą seiyu Araia jest Rhya w Black Clover
25. Film Mój sąsiad Totoro zarobił w Chinach 173 mln juanów (25,75 mln $). Film był drugim co do wielkości najlepiej zarabiającym japońskim filmem w Chinach w 2018 roku, ale zarobił zaledwie 159 mln juanów (23,67 mln $) po zakończeniu 2018 roku. Film uplasował się za Eiga Doraemon: Nobita no Takarajima, który zarobił 209 mln juanów (31,11 mln $). Film wyszedł w Chinach 14 grudnia
W wywiadzie opublikowanym w PR Times, Oshii bardziej szczegółowo omówił wpływ, jaki miały na niego trzy ostatnie filmy. Powiedział, że 2001: Odyseja Kosmiczna, kiedy po raz pierwszy go zobaczył, gdy był w liceum, zainspirował go do zostania scenarzystą science-fiction. W tym czasie był oczarowany wizualnym spektaklem, ale dopiero gdy oglądał film 30 lat później, uświadomił sobie, że film naprawdę dotyczy odkrycia pojęcia ludzkości. "Zajęło mi sporo czasu, aby uświadomić sobie, że to nie jest tylko film ze wspaniałą historią i aktorami, ale raczej film o wielkich ideach."
Noc amerykańska zainspirował Oshii'ego do zostania reżyserem filmowym po tym, jak po raz pierwszy zobaczył go jako student drugiego roku na uniwersytecie. Przypomniał słynną linię: "Kręcenie filmu jest jak jazda dyliżansem po dzikim Zachodzie. Na początku masz nadzieję na miłą podróż. W połowie drogi po prostu chciałbyś przetrwać.". Oshii powiedział: "Myśl, że powinniśmy przestać próbować zawrzeć pokój z rzeczywistością, powoduje mrowienie w moim kręgosłupie, myślałem tak samo, chociaż potem zdecydowałem, że mam zły pomysł", dodał ze śmiechem.
Oshii zakończył rozmowę o Blade Runner, filmie, który cieszy się tak dużym szacunkiem, że zawsze umieszcza go w swoich ulubionych 10 ulubionych filmach, mimo że jego ranking zwykle zmienia się z dnia na dzień. "Często myślałem o tym, co jestem w stanie zrobić w filmach, czego nie może osiągnąć żadna inna forma opowiadania historii, a po obejrzeniu Blade Runnera przekonałem się, że jest to budowanie świata". Powiedział, że Blade Runner stał się tak wpływowy, że każdy twórca przedstawiający świat osadzony w technologicznej przyszłości został zainspirowany przez Blade Runner w jakiś sposób. Wiele filmów podobnych do Blade Runner powstało wkrótce po jego pierwotnym wydaniu w 1982 roku, a Oshii uważa, że Ghost in the Shell jest jednym z nich.
Jednak Oshii również przyznał, że wziął złe lekcje z Blade Runner w tym czasie. Zakładał, że jedynym niezbędnym komponentem dla filmów jest mocna oprawa, ale potem zrozumiał, że historia i bohaterowie są również ważni. Powiedział, że osiągnął swoją obecną filozofię w kierunku reżyserii dopiero po bolesnej metodzie prób i błędów.
Aby uzyskać więcej artykułów o filmach, które zainspirowały i poruszyły go przez całe życie, Oshii zaleca wszystkim obejrzenie jego odcinka Kono eiga ga mitai. Jeden z klasycznych filmów Oshiiego Urusei Yatsura: Beautiful Dreamer, drugi film Urusei Yatsura, będzie również transmitowany na kanale Movie Plus w Japonii w lutym
Anime jest określane jako „ostatnie oryginalne kinowe anime ery Heisei”. Projekt anime wyjdzie 5 kwietnia w Japonii i będzie wyświetlany przez dwa tygodnie. O fabule filmu pisałem
31. Triumfatorem tegorocznego rozdania nagród Amerykańskiej Gildii Aktorów Filmowych (SAG Awards) została Czarna Pantera. Film został nagrodzony w kategorii "Najlepsza obsada", która jest SAG-owym odpowiednikiem oscarowego "Najlepszego filmu".
Czarną Panterę nagrodzono również za pracę ekipy kaskaderskiej. W pierwszoplanowych kategoriach aktorskich zwycięzcami okazali się Rami Malek i Glenn Close. Spośród aktorów drugiego planu wyróżniono Mahershalę Alego oraz Emily Blunt.
Najwięcej nagród w kategoriach telewizyjnych zebrał z kolei serial The Marvelous Mrs. Maisel wyróżniony za najlepszą rolę męską i żeńską oraz za pracę całej obsady.
Oto lista wszystkich nagrodzonych:
KATEGORIE KINOWE
OBSADA
"Czarna Pantera"
AKTOR
Rami Malek - "Bohemian Rhapsody"
AKTORKA
Glenn Close - "Żona"
AKTOR DRUGOPLANOWY
Mahershala Ali - "Green Book"
AKTORKA DRUGOPLANOWA
Emily Blunt - "Ciche miejsce"
KATEGORIE TELEWIZYJNE
OBSADA W SERIALU DRAMATYCZNYM
"Tacy jesteśmy"
OBSADA W SERIALU KOMEDIOWYM
"The Marvelous Mrs. Maisel"
AKTOR W FILMIE TELEWIZYJNYM LUB MINISERIALU
Darren Criss - "Zabójstwo Versace: American Crime Story"
AKTORKA W FILMIE TELEWIZYJNYM LUB MINISERIALU
Patricia Arquette - "Ucieczka z Dannemory"
AKTOR W SERIALU DRAMATYCZNYM
Jason Bateman - "Ozark"
AKTORKA W SERIALU DRAMATYCZNYM
Sandra Oh - "Obsesja Eve"
AKTOR W SERIALU KOMEDIOWYM
Tony Shalhoub - "The Marvelous Mrs. Maisel"
AKTORKA W SERIALU KOMEDIOWYM
Rachel Brosnahan - "The Marvelous Mrs. Maisel"
KATEGORIE KASKADERSKIE
KASKADERZY W FILMIE
"Czarna Pantera"
KASKADERZY W SERIALU
"GLOW"
Po przejęciu władzy nad stolicą, gang Niani (Agnieszka Dygant) przygotowuje się do największej akcji przemytniczej w dziejach kraju. Będąca postrachem Warszawy grupa sprowadza do kraju tonę kolumbijskiej kokainy. Kiedy towar znika w podejrzanych okolicznościach, a kartel żąda głów, do Polski trafia śmiertelnie niebezpieczna Aida (Angie Cepeda). Kolumbijka znajduje sojusznika w osobie trójmiejskiego przemytnika – Mata (Piotr Adamczyk). Mafioso od dawna pragnie umocnić swoją pozycję w półświatku, ale jego plany komplikują napięte relacje ze zbuntowaną córką – Stellą (Aleksandra Grabowska). W tym samym czasie na wolność wychodzi Spuchnięta Anka (Katarzyna Warnke). Kochająca luksusy maniakalna zakupoholiczka cudem przeżyła więzienne piekło, po którym z trudem odnajduje się w nowej rzeczywistości. Wystarczy jednak nieoczekiwane zdarzenie, by znalazła się na celowniku ogólnopolskich mediów i z dnia na dzień stała się mafijną celebrytką. W tym samym czasie poza granicami, w Maroko, Siekiera (Aleksandra Popławska) przeżywa burzliwy romans z Amirem (Otar Saralidze) – bojownikiem państwa islamskiego. Kiedy mężczyzna ginie w brawurowej akcji z udziałem komandosów GROM-u, pałająca zemstą zabójczyni powraca do Polski. Ma do wypełnienia śmiercionośny plan.
Premiera 22 lutego
33. (Dane Filmwebu z 28 stycznia): Glass rządzi niepodzielnie w światowym box-office. Po weekendzie zarobił poza granicami USA kolejne 42,6 milionów dolarów - łączna kwota wynosi teraz 89,1 miliona po dwóch weekendach wyświetlania (i aż 162,7 miliona, włączając Stany Zjednoczone).
Film pozostaje numerem jeden w Wielkiej Brytanii (8,9 miliona dolarów), a także w Rosji (8,6), Australii (4,6) oraz na większości rynków bliskowschodnich i azjatyckich. Nieźle radzi sobie również na innych rynkach europejskich - We Włoszech (3,6), Hiszpanii (3,9), Francji (6,1) oraz Niemczech (5,1).
Once Upon A Deadpool 2 otworzył się w Chinach na 21,4 miliona dolarów, łącznie ma już na koncie 443 miliony - tyle że przy prowadzeniu rachunków, włodarze Foxa sumują wpływy z obydwu wersji filmu - zarówno oryginalnej R, jak i PG13. Jeśli jednak dodadzą do tego weekendowe wpływy z Bohemian Rhapsody (8,8 miliona z 41 rynków) mogą spać spokojnie. Biografia Freddiego Mercury'ego ma już 611,3 miliona poza granicami Stanów.
W obliczu powyższego, nominalne drugie miejsce zdobywa w tym tygodniu Creed II - 13,8 miliona z 44 krajów powiększyło międzynarodowe wpływy do 75,6 miliona - to o blisko 18% więcej niż pierwsza część w tym samym momencie kinowego biegu.
Brązowy medal dla chińskiej produkcji animowanej White Snake dystrybuowanej przez Warner Bros International, która uzyskała przez ostatnie trzy dni 9,9 miliona dolarów na rodzimym terenie, co pozwoliło jej osiągnąć kwotę 43,9 miliona.
Ralph Demolka w Internecie - 9,5 miliona dolarów z 29 rynków powiększa łączną kwotę do 277,2 miliona dolarów. Jak dotąd najwięcej poza granicami USA animacja Disneya zarobiła w Chinach (39m), Japonii (32,6) oraz na Wyspach Brytyjskich (22,5). 473,1 miliona dolarów - oto jej globalny wynik. Bumblebee dokłada 9 milionów i uzyskuje kwotę 317,2 miliona, z kolei Aquaman - nieodmiennie najbardziej dochodowa produkcja w historii DCEU - 7,8 miliona i powiększa łączną kwotę z rynków międzynarodowych do 774,2 miliona (globalny wynik to 1,09 mld dolarów).
Jeden z największych oscarowych rywali Bohemian Rhapsody, Green Book dołożył 5,7 miliona dolarów z 33 lokalnych rynków i ma na koncie 10,3 miliona - w przypadku tego filmu wiodącym rynkiem okazała się Francja.
(Box Office z 3 lutego): Sytuacja w amerykańskich kinach przybrała katastrofalny obraz. Takich pustek podczas piątego weekendu nie notowano od 1999 roku. Wpływy tylko nieznacznie przekroczą 70 milionów dolarów (bez uwzględnienia kwoty z pokazów specjalnych zorganizowanych przez Fandango). Tak słabo nie było od końca sierpnia 2017 roku. Pewnym usprawiedliwieniem może być finał futbolu SuperBowl. Jednak tylko dlatego, że dystrybutorzy oddali pole bez walki. Na ekranach pojawiła się bowiem ledwie jedna duża premiera. To drugi rok z rzędu, kiedy mamy do czynienia z taką sytuacją. Wcześniej dystrybutorzy wprowadzali po dwa, trzy a nawet cztery (w 2009 roku) tytuły w szerokiej dystrybucji. Efektem tego jest najgorszy wynik weekendu z SuperBowl od 2000 roku.
Wspomnianym premierowym rodzynkiem była Miss Bala, czyli amerykański remake meksykańskiego obrazu z 2011 roku. Jest to zarazem pierwszy od ośmiu lat film wyreżyserowany przez Catherine Hardwicke, który trafił do szerokiej dystrybucji. Powrót okazał się fatalny. Obraz zarobił marne 6,7 mln dolarów. Na szczęście dla Sony nie była to kosztowna produkcja (15 mln dolarów). Wydatki na promocję też utrzymane zostały w ryzach. Dlatego straty, które Sony poniesie, nie będą dla wytwórni zbyt dotkliwe.
Na braku konkurencji skorzystał oczywiście Glass, który pozostał numerem jeden. Jednak nie było to łatwe zwycięstwo. Film Shyamalana stracił połowę swoich ubiegłotygodniowych wpływów, podczas gdy The Upside tylko ćwierć. W efekcie produkcja The Weinstein Co., którą dla kin uratowało STX, przegrała pierwsze miejsce o niecałe 700 tysięcy dolarów. Łączne wpływy The Upside wynoszą już 75,6 mln dolarów, co czyni z niego drugi największy kasowy przebój STX i dopiero trzeci film tego dystrybutora, który przekroczył granicę 70 milionów.
Tymczasem Aquaman ma już w zasięgu wzroku kolejny historyczny wyczyn. Może stać się drugą najbardziej kasową odsłoną kinowego uniwersum DC Comics w Ameryce. Na koncie ma bowiem 323,6 mln dolarów, a końcowy wynik obecnego wicelidera - Batman v Superman: Świt sprawiedliwości - wynosi 330,4 mln dolarów.
Z kolei jeszcze przed weekendem, w środę, historycznego wyczynu dokonał Spider-Man: Uniwersum. Został najbardziej kasową produkcją Sony Pictures Animation, spychając z pozycji lidera Hotel Transylwania 2 (169,7 mln dolarów).
Jeśli jednak mowa o animacjach, to już sporo zamieszania robi pierwsza produkcja DreamWorks Animation wprowadzana do kin przez Universal Pictures. W sobotę Fandango zorganizowało specjalne pokazy przedpremierowe (po jednym w 1000 kin) Jak wytresować smoka 3. Cieszyły się one tak dużą popularnością, że wpływy z nich szacuje się na 2,5 mln dolarów. To wystarcza, by tytuł znalazł się w pierwszej dziesiątce, choć nominalnie jego amerykańska premiera wyznaczona jest na 22 lutego.
Pierwsza dziesiątka (z uwzględnieniem Jak wytresować smoka 3) wygląda następująco:
| # | Tytuł | zarobił w weekend | zarobił w sumie | tyg. na ekranie | kina |
| 1 | Glass | $9,5 | $88,7 | 3 | 3,665 |
| 2 | The Upside | $8,9 | $75,6 | 4 | 3,568 |
| 3 | Miss Bala | $6,7 | $6,7 | 1 | 2,203 |
| 4 | Aquaman | $4,8 | $323,6 | 7 | 2,926 |
| 5 | Spider-Man Uniwersum | $4,4 | $175,3 | 8 | 2,234 |
| 6 | Green Book | $4,3 | $55,8 | 12 | 2,648 |
| 7 | Dzieciak, który został królem | $4,2 | $13,2 | 2 | 3,528 |
| 8 | O psie, który wrócił do domu | $3,5 | $35,9 | 4 | 2,962 |
| 9 | Escape Room | $2,9 | $52,1 | 5 | 1,942 |
| 10 | Jak wytresować smoka 3 | $2,5 | $2,5 | 0 | 1,000 |
Okres posuchy w kinach w najbliższy piątek dobiegnie końca. Amerykanie będą mogli wybierać spośród czterech dużych premier. Będą to: animacja LEGO PRZYGODA 2, horror Prodigy. Opętany, kolejny akcyjniak z Liamem Neesonem Cold Pursuit oraz komedia What Men Want (czyli żeński remake Czego pragną kobiety)
34. Najnowszy film Quentina Tarantino, Once Upon a Time in Hollywood, będzie w dużej części sfinansowany przez chińskie studio. Informację ujawnił Yu Dong, prezes studia Bona Film Group, które dołożyło się do budżetu produkcji i zajmie się jej dystrybucją w Chinach. Yu nie ujawnił wysokości swojego wkładu, ale określił go jako "znaczący". Za dystrybucję na świecie odpowiada Sony. Once Upon a Time in Hollywood będzie pierwszym filmem w karierze Tarantino, którego nie wyprodukował Harvey Weinstein.
Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) był kiedyś gwiazdą westernowego serialu telewizyjnego. Cliff Booth (Brad Pitt) to jego kumpel i kaskader. Obaj próbują się odnaleźć w Hollywood epoki hipisów, które różni się bardzo od Fabryki Snów, którą zastali, kiedy przybyli tu przed laty z nadzieją zrobienia kariery. Mimo to Rick mieszka w całkiem dobrej okolicy, a jego sąsiadką jest słynna Sharon Tate (Margot Robbie).
W obsadzie filmu znaleźli się również m.in: Al Pacino, Kurt Russell, Dakota Fanning, Tim Roth, Timothy Olyphant, Damian Lewis oraz polski aktor Rafał Zawierucha wcielający się w Romana Polańskiego. Polska premiera 9 sierpnia
35. Czy Margot Robbie zapowiedziała właśnie na Instagramie swój powrót do roli Harley Quinn? Na to wygląda. Czekacie na Birds of Prey? W międzyczasie na YouTubie pojawił się tajemniczy klip, w którym możemy wypatrzyć kolejnych członków obsady Birds of Prey: m.in. Mary Elizabeth Winstead, Rosie Perez, Chrisa Messinę czy Ewana McGregora.
DODATKI SPECJALNE W WYDANIACH BLU-RAY:
- Nowy symbol horroru
- Ponura planeta
- Chronologia "Obecności"
- Sceny niewykorzystane
DODATKI SPECJALNE W WYDANIU DVD:
- Nowy symbol horroru
37. Netflix ogłosił tytuły dwóch kolejnych oryginalnych produkcji: dramatu Julio Médema The Tree Of Blood i thrillera Sebastiána Schindela The Son.
The Tree Of Blood (El Árbol de la Sangre) w reżyserii Médema (Mama) to opowieść o parze, Rebece i Marku, która podróżuje do domu dziadków dziewczyny, by odkryć wspólną przeszłość ich rodzin. W obsadzie są Ursula Corbero i Alvaro Cervantes. Premiera na platformie 8 lutego.
The Son (El Hijo) Sebastiána Schindela (Szef, anatomia przestępstwa) opowie o artyście, którego młoda norweska żona spodziewa się syna. Niedługo przed porodem kobieta niespodziewanie ucieka. W rolach głównych Joaquin Furriel i Martina Gussman, a film zadebiutuje w lipcu
38. Samoańscy bracia w komplecie! Wciąż nie wiadomo, o co chodzi w filmowanej scenie z Hobbs & Shaw, wiadomo natomiast, że Dwayne Johnson, Roman Reigns, Cliff Curtis i Josh Mauga zrobią niezłą demolkę. Zdjęcia 1 i 2.
Film opowie o przygodach rządowego agenta Luke'a Hobbsa (Johnson) oraz zabójcy Deckarda Shawa (Statham). Panowie spotkali się po raz pierwszy w Szybkich i wściekłych 7 i byli wówczas przeciwnikami. W kolejnej części cyklu zostali sprzymierzeńcami.
Za kamerą stoi David Leitch (Atomic Blonde, Deadpool 2). Premiera 26 lipca 2019 roku.
Na chwilę obecną nie ma nas w "dziewiątce", bo ekipa już przygotowuje się do zdjęć, powiedział aktor, mówiąc o sobie i swoim ekranowym partnerze z Hobbs and Shaw, Jasonie Stathamie. Ale kto wie, co będzie przy okazji "dziesiątki" i kolejnych części. Prawda jest przecież taka, że Hobbs i Dom (Vin Diesel) mają niedokończone sprawy.
Szybcy i wściekli 9 mają trafić do kin wiosną 2020 roku.
Zaczęło się od głosu oburzonej fanki, która udzieliła Mayowi rady, by ten przestał obserwować reżysera na Instagramie. Muzyk odparł wówczas: "Musisz nauczyć się pilnować własnego nosa i nie mówić innym, co mają robić. A także pamiętać, że człowiek jest niewinny, dopóki nie udowodni mu się winy". Po potężnym backlashu ze strony internautów, którzy wzięli na celownik zarówno studio i reżysera, jak i samego Maya, ten ostatni napisał w oświadczeniu:
Moi drodzy - byłem zszokowany i zasmucony, gdy dotarło do mnie, jak zła była moja odpowiedź, że była zbyt pospieszna i niewłaściwa. Droga Sue, przepraszam, że odpisałem Ci w sposób tak nagły i nieprzemyślany. Było to powodowane moją optyką - po prostu nie lubię, gdy ktoś mówi mi, co mam robić. Teraz jednak wiem, że się myliłem. Tak naprawdę, jako fanka, chciałaś mnie chronić przed tą sytuacją, za co ci dziękuję.
Ponadto, muzyk poszedł za radą Sue i przestał obserwować Singera w mediach społecznościowych. Zauważył też, że podobny rodzaj atencji jest w pewnym sensie przyzwoleniem na praktyki ludzi takich jak Singer. Mówiąc o domniemaniu niewinności, artysta nie uważał wcale iż "broni" twórcy - chciał tylko w neutralny sposób podkreślić fakt, że reżyser nie został skazany przez sąd.
Przypomnijmy, że w poprzednim tygodniu Singer został ponownie oskarżony o molestowanie seksualne przez czterech mężczyzn. Reżyser, który według słów Maya został odsunięty od produkcji nagrodzonego Złotym Globem filmu na parę tygodni przed zakończeniem zdjęć, wciąż nie przyznał się do zarzucanych mu czynów
40. Miszmasz czyli Kogel Mogel 3 po pokazach przedpremierowych i premierowym weekendzie ma na koncie już ponad 586 tysięcy widzów. 578,016 widzów w piątek-niedzielę to najlepsze otwarcie w tegorocznym box office. Jednocześnie Miszmasz czyli Kogel Mogel 3 znalazł się w dziesiątce polskich filmów z najlepszymi wynikami frekwencji w weekend otwarcia do tej pory.
W Miszmaszu czyli Koglu Moglu 3 główna bohaterka Kasia (Grażyna Błęcka-Kolska) nadal mieszka we wsi Brzózki i walczy z niechcianym zalotnikiem Staszkiem Kolasą. Do Polski wraca niespodziewanie jej syn Marcin (Nikodem Rozbicki) i od razu wpada w kłopoty. Chłopak ma pomysł na niecodzienny biznes W tym czasie w Warszawie w rodzinie Wolańskich wybucha kryzys. Wolańska (Ewa Kasprzyk) – celebrytka i słynna sekstrenerka – wydaje kontrowersyjną książkę. Jej bliscy – mąż (Zdzisław Wardejn) i córka Agnieszka (Aleksandra Hamkało) – buntują się i uciekają z domu. Postanawiają najpierw odwiedzić Piotrusia (Maciej Zakościelny), który dziś wiedzie wygodne życie u boku żony Marleny (Katarzyna Skrzynecka). Następnie ruszają w nieznane, a finał tej wycieczki znów przejdzie do legendy!
Specjalny materiał z udziałem gwiazd Miszmaszu czyli Kogla Mogla 3 jest już dostępny na YouTube.
Jesteśmy oburzeni, że media - bez cienia fizycznego dowodu - uwierzyły w słowa dwóch kłamców, ignorując opinię setki rodzin i przyjaciół z całego świata, które spędziły czas z Michaelem, doświadczając jego legendarnej serdeczności, czytamy w oświadczeniu wystosowanym przez rodzinę Jacksona.
Ludzie zawsze przyczepiali się do Michaela. Był łatwym celem, bo się wyróżniał. Ale był też obiektem szczegółowego śledztwa (...) i uznano go za całkowicie niewinnego, czytamy dalej. Twórców filmu nie interesowała prawda. Nie rozmawiali z ani jedną osobą, która znała Michaela - z wyjątkiem dwóch krzywoprzysięzców i ich rodzin. To nie dziennikarstwo i nie jest w porządku, że media powtarzają te opowieści.
Reżyser Dan Reed stanął we własnej obronie: Oświadczenia (członków rodziny Jacksona) sugerują, że nie obejrzeli oni filmu. Muszą chronić bardzo cenną własność. Za każdym razem, gdy gra któraś z piosenek, kasa robi "ka-ching". Nie dziwi mnie, że tak walczą w obronie swoich dóbr.
Każdy film, który zrobiłem, spotkał się z oporem ze strony osób, które nie chcą, bym opowiadał historię. W przypadku tego filmu było jednak dużo mniej prawniczej pracy niż zwykle, dodał Reed, który podkreśla, że jest przekonany o prawdziwości zeznań swoich bohaterów. Nie zgadza się też z oskarżaniem ich o bycie oportunistami.
Wade i James nie zostali opłaceni. Nie było żadnej kompensaty (za udział w filmie), w jakiejkolwiek formie. Myślę, że trzeba to podkreślić, zaznaczył reżyser. W trakcie kręcenia dokumentu rozpoczęła się era #MeToo i zmienił się sposób postrzegania ofiar napaści seksualnej. Mam nadzieję, że mój film pogłębi temat, uwzględniając chłopców i mężczyzn jako ofiary molestowania. Mam też nadzieję, że będzie miał walor edukacyjny, pokazując, jak dochodzi do takich przypadków.
HBO zaplanowało premierę filmu na marzec
Bo Peep wraca! Dawno zaginiona przyjaciółka Chudego, Buzza i reszty zawsze miała specjalną relację z szeryfem. Nie widzieli się jednak od lat, a czas odcisnął na niej swoje piętno. Siła i sarkazm Bo zawsze kontrastowały jednak z jej porcelanowym zewnętrzem: okazuje się, że to wolna dusza i poszukiwaczka przygód, która najlepiej czuje się w drodze. Kiedy w nieprzewidzianych okolicznościach Bo i Chudy spotykają się ponownie, dochodzi do nich, że w swoich zabawkowych życiach bardzo się od siebie oddalili.
Polska premiera filmu: 9 sierpnia
43. Amazon kupił prawa dystrybucyjne do debiutującego na Festiwalu Sundance dramatu politycznego The Report. Opowiada on o programie tortur wdrożonym przez administrację Busha i Cheneya. Reżyserem i scenarzystą jest Scott Z. Burns (scenarzysta m.in. Intryganta i Panaceum).
Bohaterem jest pracownik senatu Daniel Jones (Adam Driver), który prowadzi dochodzenie w sprawie programu tortur CIA. Po przeanalizowaniu dowodów trafia na trop "technik wzmocnionego przesłuchania", jakie wdrożono po 11 września. CIA i Biały Dom usiłują jednak nie dopuścić do tego, by ta wiedza wyszła na światło dzienne.
W obsadzie znaleźli się - oprócz Drivera - Annette Bening, Jon Hamm, Ted Levine, Maura Tierney i Michael C. Hall. Platforma planuje premierę filmu jesienią
Projekt jest adaptacją książki autorstwa Michaela Koryty, ale podobno wersja Sheridana będzie znacznie odbiegać od oryginału. Pierwowzór opowiada o objętym programem ochrony świadków nastolatku, który ukrywa się przed parą zabójców na obozie treningowym, podczas gdy Montana jest ogarnięta pożarami.
Sheridan napisał scenariusz i stanie za kamerą. Jego tekst opisywany jest jako trzymający na krawędzi fotela film pościgowy z kobiecą bohaterką (w książce była to kobieta pracująca na wieży do wypatrywania pożarów).
Jeszcze do niedawna następnym projektem Sheridana miał być thriller F.A.S.T. z Chrisem Prattem. Zdjęcia miały ruszyć latem, ale reżyser zmienił plany w ostatniej chwili. Nie wiadomo, co stanie się z projektem
Dziś C-3PO po raz ostatni pojawił się na zdjęciach do nowego filmu. Jest smutny, a więc smutny jestem i ja. Ale obaj jesteśmy dumni z pracy z tak utalentowaną obsadą i ekipą. Będę tęsknił za wszystkimi. Cieszę się jednak, że stworzyliśmy wspólnie coś wyjątkowego i że tylu ludzi na całym świecie na to czeka.
Plotki o tym, że C-3PO nie zobaczymy już więcej na ekranie, krążą po sieci od dłuższego czasu. Daniels jest zresztą pod tym względem wyjątkowy, gdyż jako jedyny aktor pojawił się we wszystkich 9. epizodach głównej serii. Ale nawet jeśli nie przywdzieje już złotego kostiumu wygadanego droida, być może przyjdzie mu zagrać inną rolę. Przypomnijmy, że w Hanie Solo pojawił się w epizodzie jako bohater o imieniu Tak - na cześć zasłużonego operatora Taka Fujimoto, który również jest częścią wielkiej rodziny sagi.
Star Wars IX trafi do polskich kin 19 grudnia 2019 roku. Reżyseruje J.J. Abrams, a w obsadzie znaleźli się m.in. Daisy Ridley, Oscar Isaac, Adam Driver i John Boyega.
Dwie poprzednie odsłony nowej trylogii zarobiły na całym świecie 3,4 mld dolarów
46. Zack Snyder wraca. Twórca 300, Watchmen. Strażników i Batman v Superman: Świtu sprawiedliwości przygotowuje nowy projekt. Będzie to Army of the Dead horror/thriller o zombie, który powstanie dla platformy Netflix. Ostatni film w reżyserii Snydera to Liga Sprawiedliwości, prace nad którą musiał jednak porzucić ze względu na rodzinną tragedię. Projekt dokończył za niego Joss Whedon. Teraz jednak Snyder szykuje się do powrotu.
Projekt Army of the Dead będzie oparty na pomyśle reżysera. Scenariusz napisał Joby Harold (Król Artur: Legenda miecza). To opowieść rozgrywająca się w trakcie epidemii zombie w Las Vegas. Bohaterem jest mężczyzna, który zbiera grupę najemników, by zagrać va banque: przedostać się do objętej kwarantanną strefy i zrealizować największy skok w historii.
Nie jest to nowy projekt. Netflix przejął go od studia Warner Bros., które miało go w zanadrzu od 2007 roku. Za produkcję odpowiedzą Snyder i jego żona Deborah Snyder pod szyldem nowo założonej firmy Stone Quarry. Początek zdjęć zaplanowano na lato, a budżet ma wynieść około 90 milionów dolarów.
Tym razem nie mam na sobie kajdanek, zapowiada reżyser. To okazja, by odnaleźć czystą przyjemność wyrażenia siebie poprzez gatunek. Spodziewajcie się najbardziej czadowego, samoświadomego - ale bez puszczania oka do kamery - i szalonego filmu o zombie, jaki kiedykolwiek powstał
47. Obsada Diuny Denisa Villeneuve'a robi się coraz bardziej imponująca. Właśnie ujawniono, że występ w filmie negocjuje również Oscar Isaac, znany m.in. z Ex Machiny, Co jest grane, Davis? czy nowych filmów Star Wars. Isaac miałby wcielić się w Leto Atrydę, ojca Paula, którego zagra Timothée Chalamet. W obsadzie są już Rebecca Ferguson (jako Lady Jessica), Dave Bautista (jako Glossu Rabban), Stellan Skarsgård (jako baron Harkonnen) i Charlotte Rampling (jako Helena Mohiam).
Opublikowana w 1965 roku Diuna Franka Herberta należy do ścisłego kanonu fantastyki. Opowiada historię konfliktu dwóch potężnych rodów walczących o kontrolę nad najważniejszą we wszechświecie planetą – Arrakis. Jest ona źródłem Przyprawy, wytwarzanej przez gigantyczne zwierzęta - czerwie pustyni. Substancja ta poszerza granice świadomości i umożliwia korzystanie z wyjątkowych umiejętności ludzkiego umysłu. Wykorzystywana jest do przewidywania przyszłości i pozwala na podróże międzygwiezdne. Na tle polityczno-społecznego konfliktu rozgrywa się jednocześnie inna historia – opowieść o trwającym setki pokoleń programie eugenicznym, którego kluczowym elementem jest główny bohater, Paul Atryda.
Scenariusz napisali Villeneuve, Eric Roth i Jon Spaihts. Początek zdjęć wiosną.
Po kasowej i artystycznej porażce Mumii, przygotowywane przez studio Universal uniwersum stanęło w miejscu. Po odejściu nadzorujących projekt producentów Aleksa Kurtzmana i Chrisa Morgana, z pracy przy Dark Universe zrezygnował scenarzysta Ed Solomon. Miał on pierwszą napisać wersję The Invisible Man, w której wystąpiłby Johnny Depp. To się jednak nie wydarzy.
Nową strategią Universalu i wynajętego przez nich studia Blumhouse jest za to seria autorskich, niepowiązanych ze sobą bezpośrednio projektów, które będą bardzo luźno składać się na coś w rodzaju cyklu. Film Whannella ma tutaj przecierać szlaki.
Dark Universe miało pierwotnie rozpoczynać się filmem Mumii, w planach były również wspomniany The Invisible Man z Deppem, Frankenstein z Javierem Bardemem oraz Van Helsing i Creature From the Black Lagoon
49. Rosario Dawson (Luke Cage) stawi czoła zastępom żywych trupów. Aktorka dołączyła bowiem do obsady komedii Zombieland 2. O fabule filmu nie wiadomo wiele ponad to, że bohaterowie spotkają nowych ocalałych z plagi zombie i będą musieli stawić czoła nowym gatunkom żywych trupów, jakie wyewoluowały od czasu pierwszej części. Na razie nie ujawniono też, w kogo wcieli się Dawson. W obsadzie powrócą gwiazdy pierwszej części: Jesse Eisenberg, Woody Harrelson, Emma Stone i Abigail Breslin. Za kamerą stanie ponownie Ruben Fleischer, reżyser Venoma, a scenariusz napisali ponownie Paul Wernick i Rhett Reese, autorzy dwóch części Deadpoola. Premierę zaplanowano na październik 2019 roku
Nie grałem w komedii romantycznej od czasu Narzeczonego mimo woli, ale po prostu zakochałem się w Shotgun Wedding, powiedział Reynolds. To świeży i zaskakujący projekt. Nie mogę się doczekać, aż go zrealizujemy
Reżyserka zdradziła, że nie jest jeszcze pewne, że to ona stanie za kamerą widowiska - nic dziwnego, w końcu jesteśmy wciąż przed premierą drugiej części, Wonder Woman 1984. Jenkins zasugerowała jednak, że akcja trzeciego filmu najprawdopodobniej będzie rozgrywała się w czasach współczesnych. Jeszcze nie jestem zaklepana, ale na pewno nie nakręcę filmu kostiumowego, powiedziała.
Nie zamierzam znowu umieszczać akcji w przeszłości, dodała. Co nam zostało? Trzeba iść naprzód. To będzie bez dwóch zdań współczesna historia. Tylko tyle mogę powiedzieć. Jeszcze nie domknęłam szczegółów dotyczących tego, kiedy konkretnie będzie się rozgrywał film.
Jenkins odpowiedziała też na pytanie, czy wyreżyserowałaby film o grupie bohaterów z uniwersum DC. Filmy w rodzaju Ligi sprawiedliwości wydają mi się niezwykle wymagające. Kiedy się udadzą, są fantastyczne. Ale mam nadzieję, że przez jakiś czas nie będzie kolejnego filmu o Lidze Sprawiedliwości, bo czekam na kolejne solowe przygody. Chcę zobaczyć Aquamana 2, chcę zobaczyć Flasha.
Premierę Wonder Woman 1984 zapowiedziano na 5 czerwca 2020
52. Green Book – obsypana nagrodami historia nieprawdopodobnej przyjaźni – na pokazach przedpremierowych w całej Polsce już od 1 lutego!
Mahershala Ali jako wybitny muzyk i Viggo Mortensen w roli jego włosko-amerykańskiego szofera. Pełna humoru i wzruszeń historia nieprawdopodobnej przyjaźni, wielki zwycięzca Złotych Globów i zdobywca 5 nominacji do Oscara.
Pokazy przedpremierowe Green Booka odbędą się:
– w kinach sieci Cinema City w całej Polsce do 7 lutego
– w kinach sieci Cinema 3D do 7 lutego
– oraz w kinach studyjnych:
Gdańsk: Kameralne Cafe
Gdynia: Gdyńskie Centrum Filmowe
Kalisz: Centrum
Katowice: Światowid
Kraków: Agrafka, KIKA, Kijów, Kino Pod Baranami, Mikro, Paradox
Lublin: Bajka
Łowicz: Fenix
Łódź: Charlie
Mysłowice: OH Kino
Nowy Sącz: Sokół
Olsztyn: Awangarda
Oława: OH Kino
Poznań: Kino Muza, Kino Pałacowe
Skierniewice: Polonez
Szczecin: Pionier
Warszawa: Atlantic, Elektronik, Luna, Praha, Stacja Falenica, Wisła
Wrocław: DCF, Kino Nowe Horyzonty, OH Kino
Szczegóły dostępne na stronach kin.
Tony, drobny cwaniaczek z Bronxu, z nadzieją na zgarnięcie konkretnej sumki, zatrudnia się jako szofer wybitnego, ekstrawaganckiego muzyka Dona Shirleya. Razem wyruszają w wielotygodniowe tournée na południe Stanów Zjednoczonych. Z pozoru różni ich wszystko: od majątku i wykształcenia, przez sposób bycia, po ulubione jedzenie i rozrywki. Z czasem jednak będą mieli okazję przekonać się, że tak naprawdę więcej ich łączy, niż dzieli. Ich wspólna, pełna przygód podróż stanie się początkiem nieprawdopodobnej przyjaźni
53. Lakeith Stanfield (Uciekaj!, Dziewczyna w sieci pająka) zagra główną rolę w horrorze Candyman. Film określany jest jako "duchowy sequel" pierwowzoru z 1992 roku. Stanfield wcieli się w młodego mężczyznę z Chicago, który postanawia zgłębić miejską legendę o tytułowym Candymanie. Możemy być pewni, że legenda okaże się czymś więcej niż legendą, a bohater będzie miał z tego powodu nie lada kłopoty. Za kamerą stanie Nia DaCosta (Little Woods), a producentem projektu jest Jordan Peele. Zdjęcia ruszają wiosną, a premierę zaplanowano na 12 czerwca 2020
Materiał powstał w dniach 2-31 stycznia 1969, w czasie gdy The Beatles pracowali nad albumem, który miał okazać się ostatnim, jaki wspólnie nagrali. Proces był rejestrowane z myślą o specjalnym programie telewizyjnym. Zwieńczeniem całego przedsięwzięcia był słynny występ muzyków na dachu biura wytwórni Apple Records.
Dokument Jacksona powstaje w ścisłej współpracy z Paulem McCartneyem, Ringo Starrem, Yoko Ono oraz Olivią Harrison.
Wygląda na to, że Jackson rozsmakował się w dokumentalnej formule. Ostatnim projektem reżysera jest przecież oparty na materiałach z I wojny światowej "They Shall Not Grow Old".
Z ulgą odkryłem, że rzeczywistość bardzo odbiega od mitu, powiedział Jackson o nagraniach, które posłużą za fundament jego filmu. Jasne, są tu dramatyczne momenty, nie ma jednak dysharmonii, jaką zazwyczaj wiąże się z tym projektem. Obserwowanie, jak John, Paul, George i Ringo pracują razem, tworząc z niczego klasyczne już dziś piosenki, jest nie tylko fascynujące. Jest również zabawne, podnoszące na duchu i zaskakująco intymne. Realizacja tego filmu będzie czystą przyjemnością
To będzie w dużym stopniu opowieść z ograniczonym punktem widzenia, w stylu noir. Będziemy trzymać się blisko Batmana i mam nadzieję, że efekt będzie zarazem ekscytujący, jak i emocjonujący, zdradził reżyser. To Batman w trybie detektywistycznym, jakiego nie widzieliśmy zbyt dużo w kinie. W komiksach to jednak duży wątek. Mówi się o nim przecież jako o "najlepszym detektywie świata", ale dotychczasowe filmy raczej zlekceważyły ten aspekt. Chcę, byśmy udali się w podróż tropem przestępców, próbując rozwikłać zagadkę kryminalną. To fundament łuku narracyjnego, który pozwoli przejść bohaterowi przemianę.
Reeves powiedział, że roboczy tytuł filmu to faktycznie The Batman, ale może się to zmienić. Na razie nie wiadomo więc, jak ostatecznie będzie nazywać się widowisko. A co w takim razie z wrogami Batmana? Reżyser pozostał enigmatyczny, ale zasugerował liczbę mnogą: Pojawi się cała galeria przeciwników.
Castingi ruszają niedługo, dodał. Powoli układamy nasz plan działania. Przepisuję scenariusz raz jeszcze. Potem ruszymy z pracą koncepcyjną. Z wywiadu dowiadujemy się też, że film nie ma na razie ustalonej daty premiery. Reeves celuje w wiosnę bądź lato 2021 roku, ale zaznaczył, że nie są to definitywne terminy.
Ze słów reżysera wynika, że w przyszłości filmy z kinowego Uniwersum DC pozostaną dość luźno powiązane ze sobą nawzajem: Studio Warner wierzy, że nie potrzebuje rozbudowanego planu, jak połączyć ze sobą wszystkie projekty. Muszą po prostu spróbować robić jak najlepsze filmy ze swoimi postaciami.
Reboot przygód Mrocznego Rycerza trafi na ekrany 25 czerwca. W filmie nie wystąpi Ben Affleck, który wcielił się w obrońcę Gotham City w Batman v Superman oraz w Lidze sprawiedliwości, a także miał pierwotnie wyreżyserować The Batman. Twórcy postanowili bowiem, że nowy obrońca Gotham City będzie młodszy od swoich poprzednich ekranowych wcieleń. Fabuła nie będzie jednak oparta na kultowym komiksie Franka Millera Batman: Year One. Aktualnie trwają poszukiwania odtwórcy głównej roli. Autorem scenariusza i reżyserem jest Matt Reeves (Wojna o planetę małp).
6 sierpnia w kinach zobaczymy kolejną odsłonę Legionu samobójców. The Suicide Squad nie będzie jednak bezpośrednią kontynuacją oryginału z 2016 roku. Scenarzysta oraz (najprawdopodobniej) reżyser James Gunn postanowił, że skład tytułowej drużyny zostanie w większości odświeżony. Sequel ma być utrzymany w podobnym klimacie co Strażnicy Galaktyki.
Kinowe uniwersum DC może i oddala się od wizji, jaką narzucił mu Zack Snyder, ale to nie znaczy, że Zack Snyder oddala się od kinowego uniwersum DC. Reżyser będzie pełnił funkcję producenta drugiej części Legionu samobójców.
Film będzie prawdopodobnie zatytułowany The Suicide Squad (a nie Suicide Squad 2), prawdopodobnie będzie raczej rebootem niż sequelem, a za kamerą stanie prawdopodobnie zwolniony przez studio Marvel James Gunn.
Snyder był reżyserem, który nadał ton kinowemu uniwersum DC, stając za kamerą filmów Człowiek ze stali, Batman v Superman: Świt sprawiedliwości i Liga Sprawiedliwości. Choć Snyder porzucił prace nad ostatnim z filmów ze względu na rodzinną tragedię i ma w planach własny reżyserski projekt (przygotowywany dla platformy Netflix film o zombie Army of the Dead), to on i jego żona Deborah Snyder pozostaną przy DC jako producenci.
Sprawa jest o tyle ciekawa, że Snyder i Gunn współpracowali już wcześniej. To Gunn napisał przecież scenariusz Świtu żywych trupów, reżyserskiego debiutu Snydera. Co myślicie o tym duecie i filmowej przyszłości Legionu Samobójców?
Na 21 maja 2021 roku zaplanowano premierę DC Super Pets. To animacja opowiadająca o przygodach obdarzonych supermocami zwierząt: psów Krypto i Ace'a oraz kota Streaky'ego. Film wyreżyserują Jared Stern i Sam Levine
57. Hugh Jackman i Rebecca Ferguson zagrają główne role w futurystycznym dreszczowcu Reminiscence. To reżyserski debiut Lisy Joy, współtwórczyni serialu Westworld. Jest ona również autorką scenariusza filmu, który w 2013 roku znalazł się na prestiżowej Czarnej Liście.
Akcja widowiska rozgrywa się w Miami, które w wyniku zmian klimatycznych znalazło się pod wodą. Głównym bohaterem jest prywatny detektyw Nick Bannister (Jackman). Przy użyciu nowoczesnej technologii odzyskuje on dla klientów zamierzchłe wspomnienia, dzięki czemu mogą przeżywać je na nowo. Mężczyzna wpada w tarapaty za sprawą tajemniczej kobiety (Ferguson), która zwraca się do niego z prośbą o pomoc.
Zdjęcia ruszają 21 października. Twórcy zawitają z kamerami do Miami i Nowego Orleanu. Dla Jackmana i Ferguson będzie to kolejne spotkanie zawodowe - wcześniej wystąpili wspólnie w kasowym musicalu Król rozrywki.
Reminiscence jest koprodukcją studiów Kilter Films, Michael De Luca Productions oraz FilmNation Entertainment
58. Chloë Grace Moretz (Złe wychowanie Cameron Post) zagra główną rolę w Shadow In The Cloud - filmie łączącym elementy horroru oraz kina akcji. Aktorka wcieli się w panią kapitan, która otrzymuje zadanie przetransportowania ściśle tajnych dokumentów na pokładzie bombowca B-17. Bohaterka musi stawić czoła nieufnej, złożonej z samych mężczyzn załodze, szykującym zasadzkę Japończykom oraz złowieszczej nadprzyrodzonej sile. Scenariusz napisał Max Landis (Bright, Kronika). Za kamerą stanie Roseanne Liang
59. Corey Hawkins (Straight Outta Compton, 24: Dziedzictwo) dołączył do obsady ekranizacji słynnego musicalu In the Heights.
Akcja przedstawienia toczy się w części Nowego Jorku zamieszkałej przez ludzi pochodzących z Dominikany. Musical jest muzyczną podróżą przez hip-hop, salsę i soul. Bohaterami są m.in. właściciel winiarni, student, taksówkarz oraz pracownica salonu piękności.
Hawkins zagra Benny'ego, który zakochuje się w Ninie, córce swojego pracodawcy. Niestety, ojciec dziewczyny nie akceptuje jej związku z podwładnym.
Twórcą scenicznego pierwowzoru jest Lin-Manuel Miranda, który będzie jednym z producentów ekranizacji. Scenariusz filmu napisała Quiara Alegria Hudes, a za kamerą ma stanąć Jon M. Chu (Iluzja 2, Step Up 2, Step Up 3D)
60. Jason Segel, Dakota Johnson i Casey Affleck zagrają główne role w opartym na faktach dramacie The Friend. To historia Nicole (Johnson) i Matthew (Affleck) Teague'ów, na których jak grom z jasnego nieba spada szokująca informacja: chorującej na raka Nicole zostało zaledwie sześć miesięcy życia. Para otrzymuje wówczas nieoczekiwane wsparcie od najlepszego przyjaciela Dana (Segel). Mężczyzna wprowadza się do domu bohaterów i pomaga im oraz ich małym dzieciom oswoić się z tragiczną sytuacją. Scenariusz napisał Brad Ingelsby (Zrodzony w ogniu). Za kamerą stanie Gabriela Cowperthwaite (Blackfish). Zdjęcia ruszają w przyszłym miesiącu
61. Jason Clarke (Winchester) i Nick Robinson (Twój Simon) zagrają główne role w dramacie sensacyjnym Silk Road. Scenariusz filmu oparty jest na reportażu Davida Kushnera, który w 2014 roku opublikował Rolling Stone. Tekst opowiada o Rossie Ulbrichcie - twórcy i właścicielu osławionego internetowego serwisu Silk Road. Za wirtualną walutę Bitcoin sprzedawano w nim m.in. narkotyki oraz fałszywe pieniądze. W 2015 roku Ulbricht został aresztowany i skazany na dożywocie. Autorem scenariusza i reżyserem jest Tiller Russell
W związku z pojawiającymi się spekulacjami prasowymi, a także domysłami widzów dotyczącymi drugiej części filmu Underdog, z dużą satysfakcją informujemy, że podjęliśmy decyzję o przystąpieniu do prac przy kontynuacji tak dobrze przyjętej pierwszej części opowieści o losach Borysa "Kosy" Kosińskiego, czytamy w oświadczeniu opublikowanym przez producentów filmu, Ewę Lewandowską i Tomasza Mandesa.
Potwierdziły się nasze przypuszczenia, że polski widz od dawna czekał na taki film. Ogromnie się cieszymy, że film zachwycił również kobiecą widownię, bo to opowieść o życiu, relacjach i miłości, a także zwycięstwie nad własnymi słabościami, dodają producenci. Wielu widzów zwróciło uwagę na otwarte zakończenie pierwszej części Underdoga upatrując w nim zapowiedzi kontynuacji. Dziś możemy potwierdzić, że mieli rację. Od początku prac nad koncepcją scenariusza, zakładaliśmy kontynuację losów bohaterów naszego filmu.
Underdog w reżyserii Macieja Kawulskiego opowiada o Borysie "Kosie" Kosińskim (Lubos), zawodniku MMA, który jest u szczytu formy. W najważniejszej walce ze swoim największym rywalem Deni Takaevem popełnia błąd, który przekreśla jego karierę
Podczas tegorocznego rozdania Nagród Amerykańskiej Gildii Aktorów Czarna Pantera została wyróżniona w kategorii "Najlepsza obsada". Na czerwonym dywanie aktorkę zapytano, czy w drugiej części powróci cała ekipa.
Zakładam, że tak, odparła Bassett, a potem uściśliła: Tak, powiedzmy to głośno. Będą tam wszyscy, w tym Michael B.
SPOILER sprzed roku: jak wiadomo, grany przez Jordana Erik Killmonger zginął w finale filmu podczas walki z T'Challą. Rodzą się więc pytania. Czy Killmonger zmartwychwstanie w jakiś cudowny sposób (związany być może z wydarzeniami z Avengers: Endgame)? A może pojawi się jedynie w retrospekcjach albo wizji z zaświatów, do których dostęp mają osoby noszące tytuł Czarnej Pantery? A może po prosu Bassett się pomyliła?
65. Lutowe nowości na Netflixie
Akcja filmu będzie rozgrywać się w latach 50. Smith cieszył się już wówczas wielką estymą wśród dziennikarzy i czytelników za sprawą relacji z frontu II wojny światowej. Stary przyjaciel poprosił go, aby wybrał się z nim do japońskiego miasta Minamata, gdzie z winy koncernu Chisso Corporation doszło do masowego zatrucia rtęcią. Szokujące fotografie Smitha pomogły nagłośnić skandal (o tym słyszałem jeszcze z czasów studenckich). Scenariusz pióra Davida K. Kesslera powstał w oparciu o książkę Smitha i jego żony Aileen Mioko Smith. Za kamerą stanie Andrew Levitas (Lullaby). W obsadzie są również Bill Nighy, Hiroyuki Sanada, Tadanobu Asano i Jun Kunimura
Film ma być oparty na popularnym serialu, który opowiadał o tym, jak w niedalekiej przyszłości podstarzały Bruce Wayne szkoli swojego następcę, Terry'ego McGinnisa. McGinnis był też bohaterem pełnometrażowej animacji Batman: Powrót Jokera (2000) i w międzyczasie został włączony do komiksowego uniwersum DC.
DC nie potwierdziło oficjalnie informacji, ale podobno planowana data premiery filmu to 2022. Prace podobno są na wczesnym etapie. Do sieci wyciekły grafiki koncepcyjne potwierdzające, że bohaterem filmu będzie właśnie McGinnis.
Wśród postaci, jakie zaproponowano Gunnowi, był rzekomo Superman, znajdujący się chwilowo w filmowym niebycie ze względu na niejasny status Henry'ego Cavilla. Nie wiadomo wciąż, czy aktor powróci jeszcze do tej roli.
Wieść niesie, że Gunn nie zainteresował się szczególnie Supermanem, przez chwilę rozważał jednak nakręcenie filmu o Krypto, czyli obdarzonym supermocami psie Człowieka ze Stali. W sumie nic dziwnego: Gunn poradził sobie z gadającym szopem i antropomorficznym drzewem ze Strażników Galaktyki, więc wydaje się idealnym człowiekiem, by opowiedzieć o latającym superpsie. Ostatecznie zdecydował się jednak na Legion Samobójców.
Krypto i tak trafi zresztą na duży ekran: studio Warner Bros. zapowiedziało niedawno, że 21 maja 2021 do kin trafi animacja DC Super Pets. Jednym z bohaterów będzie właśnie czworonogi przyjaciel Supermana
71. Seth Rogen, Joseph Gordon-Levitt, Jonathan Majors i Alex Sharp dołączyli do obsady The Trial of the Chicago 7. W grudniu plany produkcji filmu zostały wstrzymane ze względu na zbyt duży budżet przedsięwzięcia, ale projekt wraca do gry.
W obsadzie wciąż są ogłoszone wcześniej gwiazdy, Eddie Redmayne i Sacha Baron Cohen, a za kamerą wciąż ma stanąć Aaron Sorkin (Gra o wszystko). Wygląda na to, że pogłoski o śmierci projektu okazały się mocno przesadzone. Tym bardzej, że Rogen i Gordon-Levitt negocjowali swoje kontrakty jeszcze przed decyzją o - tymczasowym, jak się okazało - wstrzymaniu prac.
The Trial of the Chicago 7 ma opowiedzieć o kulisach procesu, jaki wytoczono organizatorom ogromnego protestu w Chicago w 1968 roku w czasie konwencji Partii Demokratycznej. Setki tysięcy osób protestowało przeciwko wojnie w Wietnamie. Spokojna atmosfera szybko zamieniła się w zamieszki na niespotykaną skalę, kiedy policja postanowiła wkroczyć i spacyfikować tłum
REŻYSERIA FILMU FABULARNEGO
Alfonso Cuarón - "Roma"
DEBIUT REŻYSERSKI
Bo Burnham - "Eighth Grade"
REŻYSERIA W SERIALU DRAMATYCZNYM
Adam McKay - "Sukcesja" odc. Celebration
REŻYSERIA W SERIALU KOMEDIOWYM
Bill Hader - "Barry" odc. Make Your Mark
REŻYSERIA W FILMIE TELEWIZYJNYM LUB SERIALU LIMITOWANYM
Ben Stiller - "Ucieczka z Dannemory"
REŻYSERIA FILMU DOKUMENTALNEGO
Tim Wardle - "Bliscy nieznajomi"
Podczas promowania horroru Śmierć nadejdzie dziś 2 producent został zapytany o to, czy kiedykolwiek rozważał połączenie swoich serii w jedno horrorowe uniwersum. O dziwo, odpowiedział twierdząco.
Chcielibyśmy to zrobić. Myśleliśmy o tym, przyznał. Byłoby łatwiej, gdybyśmy pomyśleli o tym wcześniej, ale mamy taki pomysł - przynajmniej na niektóre z naszych serii. To coś, co bardzo chciałbym zrobić.
Producent nie zdradził jednak, które serie włączyłby do takiego uniwersum. Przyznał jednak, że - po sukcesie nowego Halloween - chciałby odświeżyć inne klasyczne serie. Wymienił m.in. Krzyk, Piątek trzynastego i Koszmar z ulicy Wiązów
Prace nad remakiem klasycznego filmu Johna Carpentera trwają od kilku lat. Ostatnio nad fabułą utworu pracował Neil Cross (Luther), zaś do stanowiska reżysera przymierza się Robert Rodriguez.
Gdy przestępczość w Stanach Zjednoczonych wzrosła o 400 procent, otoczona wielkim murem wyspa Manhattan stała się największym na świecie więzieniem o zaostrzonym rygorze. Policja i wojsko szczelnie otaczają wyspę. W środku nie ma strażników, tylko więźniowie w stworzonym przez siebie świecie. Zasady są proste. Kto raz tam trafi, już z stamtąd nie wychodzi. Samolot wiozący prezydenta Stanów Zjednoczonych zmuszony jest do awaryjnego lądowania na Manhattanie. Głowa państwa zostaje uprowadzona przez więźniów. Na jego ratunek rusza więzień Snake Plissken, były komandos i bohater wojenny, który w zamian za wykonanie misji ma otrzymać wolność.
Whannell podpisał również kontrakt na realizację nowej wersji Niewidzialnego człowieka
77. Ogłoszono zwycięzców tegorocznego Festiwalu Sundance. Główna nagroda jury trafiła do filmu Clemency w reżyserii Chinonye Chukwu. Wśród laureatów znalazła się również Krystyna Janda, wyróżniona za występ w Słodkim końcu dnia Jacka Borcucha.
Oto lista zwycięzców:
KONKURS FILMÓW FABULARNYCH (USA)
GŁÓWNA NAGRODA JURY
"Clemency"
NAGRODA PUBLICZNOŚCI
"Brittany Runs a Marathon"
REŻYSERIA
Joe Talbot - "The Last Black Man in San Francisco"
SCENARIUSZ
Pippa Bianco - "Share"
SPECJALNA NAGRODA ZA WIZJĘ I WARSZTAT
Alma Har'el - "Honey Boy"
SPEJALNA NAGRODA ZA TWÓRCZĄ WSPÓŁPRACĘ
"The Last Black Man in San Francisco"
SPECJALNA NAGRODA ZA DEBIUT AKTORSKI
Rhianne Barreto - "Share"
KONKURS FILMÓW FABULARNYCH (ŚWIAT)
GŁÓWNA NAGRODA JURY
"The Souvenir"
NAGRODA PUBLICZNOŚCI
"Queen of Hearts"
REŻYSERIA
Lucía Garibaldi - "The Sharks"
SPECJALNA NAGRODA JURY
Alejandro Landes - "Monos"
SPECJALNA NAGRODA AKTORSKA
Krystyna Janda - "Słodki koniec dnia"
Pełna lista nagrodzonych
78. Amerykańska Gildia Scenografów wręczyła swoje nagrody. W głównych kategoriach filmowych triumfowały Faworyta, Czarna Pantera oraz Bajecznie bogaci Azjaci.
Wśród nagrodzonych seriali znalazły się m.in. The Marvelous Mrs. Maisel, Opowieść podręcznej i GLOW.
Oto lista laureatów:
FILM
FILM KOSTIUMOWY
"Faworyta"
FILM FANTASY
"Czarna Pantera"
FILM WSPÓŁCZESNY
"Bajecznie bogaci Azjaci"
FILM ANIMOWANY
"Wyspa psów"
TELEWIZJA
SERIAL KOSTIUMOWY/FANTASY (GODZINNY, SINGLE-CAMERA)
"The Marvelous Mrs. Maisel"
SERIAL WSPÓŁCZESNY (GODZINNY, SINGLE-CAMERA)
"Opowieść podręcznej"
FILM TELEWIZYJNY/MINISERIAL
"Alienista"
SERIAL (PÓŁGODZINNY, SINGLE-CAMERA)
"GLOW"
SERIAL (MULTI-CAMERA)
"Ulica Sezamkowa"
KRÓTKI METRAŻ: SERIAL INTERNETOWY, WIDEOKLIP, REKLAMA
Apple - "Welcome Home"
SPECJALNE WYDARZENIE
"Oscary: 90. Gala Nagród Akademii"
79. Do długiej listy laurów dla Zimnej wojny właśnie dołączyło kolejne wyróżnienie. Melodramat Pawła Pawlikowskiego został uhonorowany hiszpańską nagrodą filmową Goya dla najlepszego filmu europejskiego. Statuetka dla hiszpańskiej produkcji roku powędrowała do twórców komedii Campeones. To historia trenera koszykówki skazanego przez sąd na prace społeczne. W ten sposób bohater zaczyna ćwiczyć drużynę upośledzonych mężczyzn. Pełna lista zwycięzców
SERIALE, DRAMY, SERIE LIVE-ACTION
2. Richard Armitage (Ocean's 8, Hobbit: Bitwa Pięciu Armii) zagra w The Stranger, serialowej ekranizacji powieści Nieznajomy autorstwa Harlana Cobena. Projekt powstaje dla platformy Netflix.
Scenariusz napisze Daniel Brocklehurst, twórca dwóch poprzednich seriali zrealizowanych we współpracy z Cobenem, Safe i Porzuconego. The Stranger opowie o mężczyźnie, którego życie staje na głowie, kiedy pewien nieznajomy zdradza mu sekret jego żony. Serial ma mieć osiem odcinków. Wśród producentów jest też Studiocanal. Zdjęcia ruszają w marcu
W przeciwieństwie do kinowego remake'u - który nakręciły osoby dotychczas z kultową laleczką niezwiązane - serial przygotuje Don Mancini, będący z serią od jej zarania. Mancini pracował przy scenariuszu każdej z dotychczasowych części i stanął za kamerą trzech z nich.
Od dawna chciałem przenieść Chucky'ego do telewizji i Syfy to dla nas idealna stacja, powiedział twórca. Serial będzie świeżym podejściem do postaci. Zgłębimy postać Chucky'ego, w sposób na jaki pozwala serialowy format. Pozostaniemy jednak wierni oryginalnej wizji, która terroryzuje widzów już od trzech dekad.
Oryginał opowiadał o umierającym seryjnym mordercy, który przekazuje swą duszę niewinnie wyglądającej zabawce - laleczce Chucky. Wkrótce zabawka trafia w ręce 6-letniego Andy'ego i rozpoczyna serię brutalnych zabójstw
4. Sasha Lane (American Honey, Złe wychowanie Cameron Post) zagra w przygotowywanym przez platformę Amazon remake'u brytyjskiego serialu Utopia. Bohaterami serialu będą fani pewnej powieści graficznej, którzy odkrywają, że jej autor napisał w tajemnicy przed światem kontynuację ich ulubionego dzieła. Śledztwo w tej sprawie okazuje się początkiem niebezpiecznej intrygi z udziałem organizacji zwanej Sieć.
Lane wcieli się w Jessicę Hyde, ściganą przez Sieć córkę legendarnego autora komiksów.
Kiedy pisałam Utopię i próbowałam wyobrazić sobie aktorkę, która mogłaby wcielić się w Jessicę Hyde, wciąż miałam w głowie Sashę Lane, przyznała Gillian Flynn, showrunnerka projektu. Ma ona umiejętność zmieniania skóry, jest surowa i nieprzewidywalna, ale zarazem sprawia, że chcesz ją przytulić. Nie mogłabym być bardziej podekscytowana faktem, że wcieli się w tę niezwykłą postać
Bastion trafił na półki księgarni w 1978 roku i do dziś uważany jest za opus magnum Kinga. Akcja powieści rozgrywa się w rzeczywistości po apokalipsie. Z tajnego wojskowego laboratorium wydostał się wirus choroby podobnej do grypy, który zabił niemal całą ludzkość. Ocalali podejmują walkę o dalsze losy świata.
Serial Boone'a będzie kolejną ekranizacją Bastionu. Pierwsza powstała w 1994 roku
6. Netflix potwierdził oficjalnie, że powstanie drugi sezon serialu Sex Education. Otis Milburn (Asa Butterfield) jest niedoświadczonym licealistą-odludkiem mieszkającym z Jean (Gillian Anderson), matką seksuolożką. Otoczony przez podręczniki i filmy dla dorosłych oraz otwarte rozmowy na temat seksu, Otis, chcąc nie chcąc, staje się ekspertem w tym temacie. Kiedy jego sytuacja rodzinna wychodzi na światło dzienne, nastolatek zdaje sobie sprawę, że jego specjalistyczna wiedza może pomoc mu podnieść swój status w szkole. Otis łączy siły z Maeve (Emma Mackey), bystrą i nieco zbuntowaną dziewczyną oraz ze swoim najlepszym przyjacielem Ericem (Ncuti Gatwa). Razem zakładają konspiracyjną klinikę seksterapii, by pomóc swoim kolegom z różnymi problemami. Analizując problemy seksualne nastolatków, Otis zdaje sobie sprawę, że sam może potrzebować terapii
Co ciekawe pomysł połączenia kryminalnej formuły i klasyka Mary Shelley nie jest niczym nowym. W 2004 powstał film telewizyjny oparty na książkach Deana Koontza zatytułowany... Frankenstein. W rolach głównych wystąpili Vincent Perez i Parker Posey, za kamerą stał Marcus Nispel, a producentem projektu był... Martin Scorsese. Projekt opowiadał o potworze Frankensteina pomagającym parze policyjnych detektywów schwytać seryjnego mordercę
Przypomnijmy, że film o byłym szefie Fox News szykuje również studio Annapurna. Charlize Theron zagra napastowaną przez niego prezenterkę Megyn Kelly
INNE
O śmierci legendy skoków narciarskich poinformowała fińska gazeta "Seiska", której tę przykrą informację potwierdziło najbliższe otoczenie Mattiego Nykaenena.
Nykaenen w swoim dorobku miał m.in. cztery złota olimpijskie, w tym trzy wywalczone w zawodach indywidualnych. Zdobył ponadto pięć złotych medali mistrzostw świata (jeden za zmagania indywidualne) i cztery Kryształowe Kule za zwycięstwa w Pucharze Świata. W sumie wygrał 46 konkursów.
Na poważnie skakał do 1991 roku, choć później, przez trzy lata, szukał jeszcze formy i myślał o powrocie do czołówki. Już w XXI wieku zaczął ponownie ćwiczyć, choć już typowo amatorsko. Z dobrym skutkiem występował nawet na mistrzostwach świata weteranów.
Z czasem zajął się pracą trenerską, jednak nie odniósł w niej większych sukcesów.
Fin próbował także swoich sił w branży muzycznej, wydał nawet trzy albumy.
W 2003 roku, przebywając na wakacjach w Tallinie, miał atak serca. - Upadłem na podłogę pokoju hotelowego, nic nie widziałem, straciłem przytomność - wspominał tamto wydarzenie w rozmowie z "Aftonbladet".
- Piekło nie jest tak złe jak moje życie - mówił dla "Aftonbladet" pod koniec 2017 roku. Nykaenen miał poważne problemy z alkoholem, brał też udział w kilku skandalach. W 2004 roku został skazany na karę dwóch lat pozbawienia wolności po tym, jak dźgnął nożem swojego sąsiada. Sześć lat później zaatakował swoją żonę Mervi Tapola i ponownie usłyszał wyrok.
Nykaenen zmarł w nocy z 3 na 4 lutego, w wieku 55 lat. Miał troje dzieci. Przyczyny śmierci legendarnego skoczka nie są jeszcze znane.
Jak na ironię 9-10 lutego 2 konkursy (indywidualny i drużynowy) skoków odbędą się w Lahti. Na pewno będzie minuta ciszy i całkiem możliwe również, że na masztach będą wywieszone transparenty z jego podobizną. Jeżeli nie, to na pewno coś z nim będzie wystawione.
I tym smutnym akcentem kończę wydanie newsów :( Mata ne
Brak komentarzy:
Prześlij komentarz