Watashi wa Matt Predator! Maj powoli dobiega końca, a na horyzoncie kinowym widać aż 3 ciekawe produkcje: Detektywa Pikachu, Rocketmana i Mroczną Phoenix. Nie wszyscy może wiedzą, ale 25 maja Chibę nawiedziło małe, ale odczuwalne trzęsienie ziemi o 5 st. w skali Richtera. Ciekawe, że miał tam z premierem Shinzo Abe w golfa grać Donald Trump. Jednoczę się emocjonalnie także z mieszkańcami Brześcia Kujawskiego, którzy przeżyli szok po zamachu w szkole. Ten człowiek (napastnik) to najpewniej nagminnie grał w brutalne gry komputerowe. Miniony tydzień minął dla mnie w smaku takoyaki. Serdeczne podziękowania za wspaniały wyjazd dla Ryu, Kuby i Myszy i tym akcentem zapraszam na poniższe newsy, których w porównaniu do ubiegłego tygodnia, jest mniej:
ANIME
Kanji Tsuda wraca, by narracjonować. Inni członkowie obsady to: Ryota Murai, Shunsaku Yoshimura, Ryō Shinoda, Nobuhiko Ōakami, Masaki Sawai, Rimo Hasegawa, Sena Horikoshi, Hikaru Kotama, Yūki Nishinoya, Ayaka Ōta, Kumi Nakamura, Sae Izumi, Sachiko Nakagomi, Kazuo Andō i wirtualny YouTuber Taku Nanase.
Pierwszy sezon Yamishibai: Japanese Ghost Stories miał swoją premierę w lipcu 2013 roku, a szósty i ostatni sezon miał swoją premierę w lipcu.
Oryginalna seria krótkometrażowych anime zawierała 6-minutowe horrory oparte na miejskich legendach. Shorty inspirowane są ilustrowanymi papierowymi przedstawieniami z epoki Shōwa. Sentai Filmworks licencjonowało pierwsze dwa sezony serii i wydało je na płytach z angielskimi napisami w 2016 roku.
Sentai Filmworks produkuje angielski dub dla serii
W raporcie stwierdzono, że całkowity rynek płatnych treści w Japonii - składający się ze sprzedaży płyt DVD i Blu-ray, wypożyczalni filmów i płatnych strumieniowych transmisji wideo - osiągnął 562,8 mld jenów (5,087 mld $) w 2018 r. Wartość ta stanowiła wzrost o 8,0% z łącznej kwoty 521,3 mld jenów (4,712 mld $) w 2017 r. Suma z 2018 r. była najwyższa od czasu, gdy łączny rynek strumieniowego przesyłania wideo zaczął być rejestrowany w 2013 r., a najwyższy od 2010 r.
Ekspansja rynku płatnych transmisji strumieniowych, w tym usług wideo na żądanie (SVOD), przyczyniła się do wzrostu. Rynek płatnych transmisji wideo osiągnął 198,0 mld jenów (1,790 mld $) w 2018 r., co stanowi wzrost o 31,1% od 2017 r. Rynek wzrósł ponad trzykrotnie od czasu rozpoczęcia rekordów w 2013 r.
Rynek wypożyczalni płyt DVD i Blu-ray spadł o 7,1% w 2018 r. do 154,2 mld jenów (1,393 mld $). Ta suma jest mniejsza niż połowa całości w 2007 r., a w 2018 r. również po raz pierwszy liczba ta była mniejsza niż płatne usługi strumieniowe.
Sprzedaż płyt DVD i Blu-ray stale spada w Japonii od 2007 r., a sprzedaż spadła o około 30%. Jednak sprzedaż wzrosła nieznacznie w 2018 r. do 210,6 mld jenów (1,903 mld $). Wzrost o 3% oznacza po raz pierwszy od 2013 r. wzrost sprzedaży. Według raportu, tylko 15,8% populacji kupiło płyty DVD i Blu-ray w zeszłym roku.
Odsetek osób, które korzystały z płatnych usług transmisji strumieniowej, był prawie identyczny w 16,3% populacji zarejestrowanych danych. Liczba ta nieznacznie wzrosła z 13,9% w 2017 r.
JVA podała w marcu, że rynek płyt z anime spadł o 24,2% w 2018 r. Sprzedaż płyt Blu-ray spadła o 21,1%, a sprzedaż płyt DVD o 34,8%
6. O anime Choukadou Girl 1/6 jako ,,guilty pleasure". Tu o ,,guilty pleasure"
FLCL: Progressive opowiada historię 14-letniej Hidomi, jej koleżanki z klasy Ide oraz dwóch innych nieziemskich istot, „Jinyu” i „Haruha Raharu”, które są zdeterminowane, aby odblokować swój ukryty potencjał. Mieszana w tym jest wszechmocna siła znana jako „ATOMSK”, wspaniały Chrysler Bel Aire… i pewien Vespa Scooter.
FLCL: Alternative koncentruje się na nieszczęśliwych wypadkach 17-letniej Kany, gimnazjalistki, która spędza dni spędzając czas ze swoimi kumplami, Mossanem, Hijirim i zwierzętami. Żyją niczym nadzwyczajnym życiem, aż do dnia, w którym Mecha wypada z nieba, wraz z dziwną kobietą o imieniu „Haruko”. Jej plany dotyczące Kany i jej przyjaciół obejmują siłę znaną jako „ATOMSK”. Kana będzie musiała zaryzykować wszystko, by podjąć decyzję czy pomóc czy nie ... jak ona naprawdę ma wybór!
FLCL Alternative i FLCL Progressive są kontynuacjami oryginalnego anime wideo FLCL. Angielski dub FLCL Progressive miał premierę w bloku Toonami Adult Swim w czerwcu 2018 roku. Angielski dub FLCL Alternative zadebiutował na Toonami 8 września.
Oba anime zadebiutowały jako pokazy kinowe w Japonii we wrześniu, a zestaw płyt Blu-ray z obiema anime wyszedł w Japonii 31 października.
Wersje z napisami miały początkowo zadebiutować na stronie Adult Swim wraz z angielskimi wersjami dubbingu w czerwcu i wrześniu 2018 r., ale Jason DeMarco, starszy wiceprezes i dyrektor kreatywny Adult Swim, stwierdził w lutym, że wersje z napisami zadebiutują w 2019 r. .
Pierwszy zestaw Blu-ray obejmie odcinki 1-8 anime i wyjdzie 28 sierpnia. Zestaw kosztuje 21 000 jenów (190 $), a opakowanie będzie zawierać oryginalne ilustracje od pracowników.
Anime miało swoją premierę w Japonii 2 kwietnia. Seria obejmie 26 odcinków w ciągu pół roku (lub dwóch sezonów). Crunchyroll i Funimation przesyłają strumieniowo serię, gdy jest nadawana.
Spike Chunsoft ogłosił 22 maja, że wyda remake gry YU-NO na PS4, Switcha i Steama na Zachodzie 1 października. Wydanie będzie zawierać japoński dźwięk z tekstem w języku angielskim.
Remake wyszedł na PS4 i PS Vita w Japonii w marcu 2017 r. Wersja Switch wyszła w Japonii 14 marca.
Oryginalna, chwalona przez krytyków gra z 1996 roku na platformę komputerową PC-98 zainspirowała 4-częściowe anime dla dorosłych z lat 1998-1999 YU-NO. 5pb. następnie wydał grę na Sega Saturn w 1997 r. i na Windows PC w 2000 r.
Oryginalna gra zainspirowała także adaptację mangową autorstwa Mario Kanedy (Girls Bravo, Saving Life), która ukazywała się w czasopiśmie G Fantasy Enix (obecnie Square Enix) od 1997 do 1998 roku. Nowa adaptacja mangi autorstwa Sawji Ishidy została uruchomiona na stronie Kadokawa Comic Clear w marcu 2017 i zakończyła się 15 marca. Kadokawa opublikował drugi i ostatni tom mangi tego samego dnia
Oficjalna kontynuacja - Mugen no Jūnin - Bakumatsu no Shō (Blade of the Immortal - Bakumatsu Arc) rozpocznie się w lipcowym numerze. Kenji Takigawa pisze tę historię, a Ryū Suenobu rysuje sztukę, a Samura jest uznawany za współpracownika
Ponadto Netflix zauważył, że doda anohana (1 czerwca), Sangatsu no Lion (oba sezony, 1 czerwca), Angel Beats! (1 czerwca) i Kształt twojego głosu (5 czerwca)
Shin Araki, jeden ze scenarzystów drugiego sezonu adaptacji anime projektu, pisze mangę. Kidojirō rysuje sztukę. 23 maja Young Jump opublikował specjalny 19-stronicowy rozdział dla mangi.
Manga będzie miała nowy rozdział co drugi tydzień na stronie Tonari no Young Jump i aplikacji YanJan! Pierwsze dwa rozdziały mangi uruchomiono na stronie Tonari no Young Jump 13 maja. YanJan! aplikacja ma zarówno 19-stronicowy one-shot, który Shueisha opublikował w Young Jump 23 maja, jak i pierwsze dwa rozdziały, które są również dostępne w Tonari no Young Jump.
Magazyn ujawnił również, że pierwszy tom nowelki drukowanej ma trafić do sprzedaży 10 czerwca. Shin Araki od stycznia pisze historię na stronie internetowej „Shōsetsuka ni Narō”.
W projekcie znajduje się ponad 70 000 książek w druku, w tym zbiory ilustracji, kolekcje zdjęć i manga. Ilustracje i zdjęcia przedstawiają kobiety w różnych strojach z obrzydzonymi twarzami i bielizną. Tora no Ana wymienia publikacje z wiekiem 18+.
Pierwszy 24-minutowy „sezon” anime miał swoją pierwszą premierę na Comiket 94 w sierpniu ubiegłego roku. Płyta Blu-ray otrzymała następnie pierwsze tłoczenie limitowanego wydania w sklepach Tora no Ana jeszcze w tym miesiącu. Drugi sezon pojawi się na Blu-ray 31 grudnia. Sześć odcinków będzie trwało 24 minuty
15. Czy warto obejrzeć Netflix anime Revisions?
Funimation wyjaśnił, że sublicencjobiorcy wyciekli nowe odcinki przez dwa tygodnie z rzędu na dwóch terytoriach przed premierami w Japonii. Licencjodawca zdecydował się udostępnić materiały pokazowe Funimation po premierach nadchodzących odcinków, aby zapobiec dalszym wyciekom. Dlatego nowe odcinki będą opóźnione, aby zapewnić każdej firmie wystarczającą ilość czasu na pracę z napisami i kontrolą jakości oraz upewnić się, że wszystkie terytoria mogą być uruchamiane w tym samym czasie.
Funimation wyjaśnił, że opóźnienie nie będzie miało wpływu na simuldub, który zadebiutuje 26 maja. Seria ta zadebiutuje również w bloku programistycznym Toonami dla Adult Swim 25 maja.
Funimation ogłosił 24 maja, że otrzymał aktualizację od swojego licencjodawcy Ataku Tytanów i będzie transmitował odcinki z napisami od 26 maja
Simuldub serii wyszedł 26 maja zgodnie z planem.
Kojicast odnosi się do swojego patentu „Media Streaming Over Network to Devices” (patent USA nr 9 073 683), który opisuje metodę umożliwiającą użytkownikom oglądanie strumienia na urządzeniu mobilnym i wznawianie oglądania strumienia za pomocą innego urządzenia, takiego jak telewizor.
Kojicast wyjaśnił w pozwie, że urządzenia Chromecast Google'a nie są „sztuką wcześniejszą”, ponieważ właściciel patentu Koji Yoden złożył patent w 2012 r., rok przed patentem na urządzenia Google Chromecast. Dalej wyjaśnił, że funkcja Apple Airplay jest również „zupełnie inną technologią”.
Organizacja Unified Patents wydała w grudniu konkurs, w którym poszukiwała patentów na Kojicast.
Kojicast ubiega się o odszkodowanie związane z domniemanym naruszeniem prawa i domaga się sądu. Sąd ogłosił 16 maja, że planuje wybór jury 22 czerwca 2020 roku.
Kojicast złożył pozew przeciwko serwisowi strumieniowemu Dailymotion w kwietniu 2018 r. za domniemane naruszenie tego samego patentu, a w listopadzie za domniemane naruszenia trzech innych patentów o różnej liczbie, ale również oznaczonych jako „Media Media Streaming over Network to Devices”. Obie sprawy zostały oddalone 10 stycznia.
Czy tylko według mnie ten Kojicast nie jest trochę upierdliwy?
Komedia rozgrywa się w Japonii i podąża za Naoko Watanabe, typową dziewczyną z animacji, poza faktem, że ma dziwne i czasami niepokojące moce. Kiedy jej gniew przekracza maksymalny poziom, zamienia się w Gauko, ziejącą ogniem dziewczynę-dinozaura. Czyli dziecięca odmiana Hulka.
Pierwszy odcinek Dad's Little Secret (Otōsan no Himitsu) będzie walczył w kategorii filmów telewizyjnych tegorocznego festiwalu filmów animowanych Annecy w czerwcu
- Gundam Wing (na zdjęciu) zostanie wydany jako dwuczęściowy kolekcjonerski Blu-ray; a także jako jednoczęściowy Deluxe Blu-ray. Edycja Deluxe zawiera również Mobile Suit Gundam Wing: Endless Waltz, chociaż nadal nie wiadomo czy będzie to film fabularny czy format OAV
- Film fabularny Mobile Suit Gundam: Char's Counterattack zostanie wydany na Blu-ray w trzecim lub czwartym kwartale roku
- Mobile Suit Gundam Thunderbolt: Bandit Flower, drugi film Gundam Thunderbolt, zostanie wydany jako Blu-ray kolekcjonerski w trzecim lub czwartym kwartale
- Mobile Suit Gundam 00 zostanie wydany w trzecim lub czwartym kwartale, zarówno jako dwuczęściowy kolekcjonerski Blu-ray; a także jednoczęściowy Deluxe Blu-ray. Edycja Deluxe zawiera również film Mobile Suit Gundam 00 the Movie: A Wakening of the Trailblazer oraz Mobile Suit Gundam 00 Special Edition OAVs
- Pojawi się wydanie winylowej ścieżki dźwiękowej FLCL, jako kolekcji dwóch LP w opakowaniach typu gatefold, które zostaną wydane we wrześniu (to oficjalna ścieżka dźwiękowa do oryginalnej serii). Będzie ona również dostępna w sklepach internetowych w Ameryce Północnej, Europie i innych krajach anglojęzycznych.
- Będzie również wydanie winylowej ścieżki dźwiękowej Kształtu twojego głosu, jako kolekcja dwóch LP w opakowaniach typu gatefold, która zostanie wydana w listopadzie. Będzie on również dostępny w sklepach internetowych w Ameryce Północnej, Europie i innych krajach anglojęzycznych.
W panelu potwierdzono również, że umowa dystrybucyjna pomiędzy Anime Limited i Funimation została zakończona, a tytuły wydane wcześniej w ramach tej umowy są obecnie przedmiotem dyskusji.
25. P.A. Works opublikował 24 maja wideo pokazujące komentarz głównego animatora Maquii Toshiyukiego Inoue na jednym z kawałków z filmu. Cięcie 144 z części B filmu pokazuje, że bohaterka jest zaskoczona smokiem (nazywanym w filmie Renato) gwałtownie wpadającym do wody.
W ubiegłym roku animacja Inoue - Maquia została skompilowana w trzy książki sprzedawane za pośrednictwem strony internetowej P.A. Works. Jego prace były również wystawiane w kawiarni Sasayuri w Nishi-Ogikubo. Inoue pracował przy: Akira, Ghost in the Shell, różnych filmach Ghibli, Blood: The Last Vampire, Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo, Jin-Rou, Wilczych Dzieciach, Paprika, Shirobako, Usagi Drop, Tokyo Godfathers, Uchouten Kazoku
Prolog pokazuje dwóch bogów Ōoku Ninushi (Takeshi Tsuruno) i Sukuna Hikona (Suzuko Mori), którzy spotkali feniksa (Nana Mizuki) i odkryli gorące źródła. Pierwszy odcinek pokazuje, że książę Shōtoku z okresu Asuka jest zestresowany z powodu królewskich obowiązków i relaksu w gorącym źródle.
Anime zostało wyprodukowane przez Tezuka Productions. Film został nakręcony i wyreżyserowany przez Fumihiro Yoshimurę (Black Jack). Scenariusz został obsadzony przez Shoichiro Masumoto (Yamishibai: Japanese Ghost Stories) i Taisuke Nishimurę. Projektantem postaci i głównym reżyserem animacji był Shinji Seya (Black Jack: Child from the Sky), a kompozytorem muzycznym Yuuji Nomi (Phoenix).
Uważany przez wielu za szczyt osiągnięć artystycznych Osamu Tezuki i nazywany przez autora jego „dziełem życia”, Phoenix składa się z dwunastu złożonych historii związanych z obecnością mitycznego ptaka, nieśmiertelnego strażnika uniwersalnej siły życiowej. Odczytane w porządku, osobne historie przeskakują w czasie, na przemian z odległej przyszłości i odległej przeszłości, zbiegając się w teraźniejszość, z postaciami z jednej historii reinkarnanowanymi w innej.
Manga zainspirowała serię filmów anime i adaptacji OVA w latach 1978–1987, z których każda adaptowała inną historię w mandze. Manga zainspirowała także anime w 2004 roku
MANGA I NOWELKA - JAPONIA
Kentarō Fukuda opublikował wcześniej 2-tomową mangę Devilyman w Weekly Shonen Jumpie w 2015 roku.
Double Taisei to druga z czterech nowych mang wprowadzanych w czterech kolejnych wydaniach Weekly Shonen Jumpa
Nanba uruchomiła mangę w Bessatsu Friend w sierpniu ubiegłego roku. Kodansha opublikował drugi tom mangi 13 maja.
Nanba uruchomiła mangę Ao-Natsu w Bessatsu Friend Kodanshy w 2013 roku, a zakończyła ją w sierpniu 2017 roku. Kodansha wydała 8 tomów mangi. Manga zainspirowała film Live-Action, który wyszedł w Japonii w sierpniu ubiegłego roku.
Inna manga Nanby to Tonari no Atashi, Sprout, Senpai to Kanojo i Taiyo wa Kimi ni Kagayaku
„Cała Japonia staje się piekielnym klubem” - czytamy w książce - „Minori i jej ojciec Shigeru muszą znaleźć zagubionego brata w zamieszaniu”. Trzeci tom mangi zostanie wydany 1 lipca.
Wyjątkowa historia survival będzie emitowana jako dwuczęściowy program telewizyjny na żywo 12 lipca i 19 lipca. Aktorka Fūka Koshiba (live-action Podniebna Poczta Kiki) zagra w roli Minori Inaho. Koshiba weźmie udział w jej pierwszej bitwie rapowej w ramach specjału.
Usługa LINE LIVE przeprowadzi przesłuchania dla dodatkowych aktorów, którzy pojawią się w programie. Potencjalni aktorzy mogą gromadzić „polubienia” w aplikacji w nadziei, że znajdą się w pierwszej trójce, by pojawić się przed panelem sędziów. Zwycięzca weźmie udział w zaplanowanej sesji filmowej od maja do czerwca.
Scenarzysta Ryōhei Watanabe (filmy Live-Action Marcowy lew, Sailor Zombie) napisał scenariusz, a Keisuke Toyoshima (dramy I"s, xxxHOLiC) reżyseruje
Według lokalnej policji klienci zauważyli, że mężczyzna robi podejrzane ruchy w sklepie i powiadomili sprzedawcę księgarni. Sprzedawca zapoznał się z materiałami z kamer bezpieczeństwa i zobaczył, że mężczyzna wkłada od 10 do 20 książek do swoich toreb, a następnie opuszcza sklep.
Podejrzany rzekomo powiedział policji, że „lubił Detective Conan” i chciał odsprzedać mangę za pieniądze.
W ubiegłym roku bezrobotny mężczyzna i gimnazjalistka zostali zatrzymani przez policję Higashinada w prefekturze Hyogo za rzekomą kradzież ponad 100 tomów mangi z księgarni
Anime będzie najnowszą pracą na stronie manga ComicFesta. Podobnie jak w poprzednim anime ComicFesta, anime będzie miało dwie obsady: jedną dla „standardowej wersji” i jedną dla bardziej wyraźnej „pełnej wersji”. „Wersja standardowa” będzie nadawana w telewizji, a „pełna wersja” dla dorosłych będzie transmitowana na stronie Anime ComicFesta. Obsada
Wystawa będzie w Galerii Wystawowej Sainsbury i zostanie podzielona na sześć stref. Pierwsza, „Understanding Manga”, skupia się na tym, jak manga jest rysowana, produkowana i czytana, oraz na symbolach mangi, które tworzą gramatykę medium. Strefa zajmuje się także rolą redaktorów i wydawców mangi.
Druga strefa, „Power of Storytelling”, przedstawia wizualne opowiadanie w mandze, w tym przestrzeń do czytania i cyfrowe doświadczenia; obejmują one wirtualną wersję Comic Takaoka, jednej z najstarszych istniejących japońskich księgarni mangowych.
Trzecia strefa „Widziane i niewidzialne światy” bada gatunki mangi. Czwarta strefa dotyczy roli mangi w społeczeństwie, w tym fandomu, brania udziału w wydarzeniach Comiket i cosplayu.
Piąta strefa składa się z wystaw wzdłuż 70-metrowych ścian Galerii Wystawowej Sainsbury. te ekrany pokażą oryginalne rysunki głównych artystów i przerysowane wersje ich słynnych postaci. Wśród reprezentowanych artystów znajdą się Keiko Takemiya (Toward the Terra) i Katsuhiro Otomo, a także 17-metrowa kurtyna Kabuki z 1880 roku.
Ostatnia strefa wygląda jak rosnące granice mangi, w tym manga awangardowa, crossover mediów, gry (skupiając się na Pokémonach) i wpływ mangi na arenie międzynarodowej.
Na wystawie znajdzie się maskotka na zamówienie, biała postać królika o imieniu Mimi-chan, stworzona przez mangakę Fumiyo Kōno (In This Corner of the World), która towarzyszy gościom podczas wystawy.
Inni artyści potwierdzeni jako reprezentowani na wystawie to Hokusai, Kyosai, Osamu Tezuka. Fujio Akatsuka, Akira Toriyama, Takehiko Inoue, Eiichiro Oda, Moto Hagio, Keiko Takemiya i Akiko Higashimura.
Będą również bezpłatne wykłady związane z wystawą; informacje tutaj.
Powyższe zdjęcie przedstawia postać Asirpy z mangi Golden Kamuy autorstwa Satoru Nody i jest używane na stronie British Museum w celu promowania wydarzenia
10. Autor mangi Devils' Line (anime wiosną 2018) we wrześniu rozpocznie mangę Blackguard
Fabuła koncentruje się na kobiecym pracowniku biurowym Shino Sakuragi, która otrzymuje zaproszenie od swojego szefa na przyjęcie przy winie. Tam spotyka wielu ludzi, którzy uczą ją uroków i zwyczajów wina. Jedną z osób, które spotyka, jest Osada, który dużo wie o winie i jest odnoszącym sukcesy biznesmenem. Shino jest dla niego pociągająca, ale pewnego dnia zostaje aresztowany za Window Dressing. Shino jest zszokowana, ale wierzy, że dżentelmen, którego poznała, i jego zalecenia dotyczące wina nie były kłamstwami, a ona nadal chodzi na imprezy z winem i spotyka więcej ludzi w świecie wina. Shin Kibayashi powiedział w odniesieniu do nowelki: „Nie napisałem tej pracy jako manga, ale uważam ją za jeszcze jedno The Drops of God”.
Kibayashi - pod pseudonimem Tadashi Agi - uruchomił mangę The Drops of God z artystą Shū Okimoto w 2004 roku. Finałowy arc mangi rozpoczął się w maju 2015 roku
Historia skupia się na 15-letnim chłopcu Haru Hoshino, założycielu klubu piłkarskiego. Haru założył swój klub w ramach Milky Way League i ma na celu przyciągnięcie najlepszych graczy z siedmiu wysp swojego kraju na Oceanie Atlantyckim i podróżowanie po świecie. Jednak jego klub jest w niebezpieczeństwie, ponieważ właściciel wkraczającego Scorpiusa FC próbuje kontrolować ligę.
Kurashiki wcześniej współpracował z twórcą mangi Nichijou, Keiichim Arawim, nad 2-tomową mangą Futari Soccer.
Yoshida, absolwent Studio Ghibli, zaprojektował postacie oryginalnego anime Eureka Seven i kolejnych filmów Eureka Seven: Hi - Evolution oraz anime Gundam: Reconguista in G.
Wydawca Futabasha wydał w Japonii Hoshi Furu Shima no Footballer
20 wykonawców z programu & CAST !!! &CAST!!! Hour Love Yell! będący młodymi aktorami głosowymi będzie grało postacie w anime. Kazuya Fujishiro (reżyser odcinka Dropkick na My Devil!) reżyseruje anime, a Shuhei Abe (produkcja dźwięku do Ghost In The Shell: The New Movie) jest reżyserem dźwięku. acca effe i Kiga Production animują serię we współpracy z Production I.G i Anime Beans.
W większości Wisdaregidor to twój typowy świat fantasy: potwory siejące spustoszenie, tawerny wypełnione poszukiwaczami przygód i władca demonów, który chce rządzić wszystkim. Ale Wisdaregidor ma jedną rzecz, której nigdy nie znajdziesz w Śródziemiu: Internet! Zane i Kuku to dwaj poszukiwacze przygód próbujący zbudować bazę fanów. Para zrobi wszystko, co w jej mocy, aby zdobyć więcej subskrybentów dla swoich strumieniowanych filmów, nawet jeśli to oznacza, że weźmie na siebie samego lorda!
Shueisha opublikował 4 tom Red Riding Hood Cha Cha N 25 stycznia.
Oryginalna seria Red Riding Hood Cha Cha prowadzona była w magazynie Shueishy - Ribon w latach 1992-2000, a Shueisha opublikował 13 tomów. Historia była następstwem codziennych przygód początkującego maga o imieniu Cha Cha, jej przyjaciela z dzieciństwa Riiyi (która przypadkiem jest wilczym chłopcem) i ucznia maga o imieniu Shiine. Przyjaciele uczą się w Akademii Urara w magicznej krainie.
Ta manga zainspirowała luźną adaptację anime w latach 1994-1995, w której Cha Cha mogła przekształcić się w Magiczną Księżniczkę w pierwszym roku odcinków (Shingo Katori z popularnej grupy idoli SMAP grała Riiyę). 3-odcinkowe OVA z lat 1995-1996 pojawiło się po serii anime
Manga jest spinoffem mangi Mobile Suit Gundam: The Origin. Manga opowiada historię Cucuruz Doan, postaci, która pojawiła się w 15-tym odcinku oryginalnej serii Mobile Suit Gundam Yoshiyukiego Tomino. Sam odcinek został pominięty w angielskich wydaniach serii. W odcinku tytułowa postać to pilot Zeona, który po odrzuceniu rozkazu porzucił stanowisko.
Ōno uruchomił mangę w Gundam Ace w maju 2016 r. Kadokawa opublikowała 4 tom mangi w listopadzie ubiegłego roku
Według Nihonbungeishy, rodzina Katō chciała wstrzymać się z ogłoszeniem jego odejścia do teraz.
Katō narysował 3-tomową mangę Satellite no Niji w Weekly Shonen Jumpie w 1976 roku, a także pod koniec lat 70. stworzył mangę Ron-sensei no Mishimegane w Weekly Shōnen Champion.
Narysował oryginalną 41-tomową mangę The Chef z autorem Mai Tsuruginą od 1985 do 1993 roku. Para pracowała nad 20-tomową mangą The Chef Shinshō w latach 2004-2012, jednotomówką The Chef Final w 2012 i 2013 roku oraz następnie w 2014 roku uruchomił mangę The Chef Alive. Manga pozostaje niedokończona.
The Chef zainspirowała serial Live-Action w 1995 roku
18. Na lato Suu Morishita zapowiedziała mangę Yubisaki to Renren.
Morishita (Hibi Chōchō) uruchomiła mangę Shortcake Cake w magazynie Margaret Shueishy w listopadzie 2015 r. i zakończyła serię w marcu. Morishita opublikowała trzy rozdziały spinoff 5 kwietnia, 20 kwietnia i 20 maja. Shueisha opublikuje 12 i ostatni tom mangi 25 lipca.
Morishita uruchomiła również nową mangę zatytułowaną Hoshokukei Heroine ni Ato 1-nen Inai ni Taberaremasu (I Will Be Eaten by a Predatory Heroine Within the Next Year) na stronie internetowej Gangan Online Square Enix w listopadzie ubiegłego roku, a także uruchomiła Wakamen ~The Mineral Boys~ w magazynie Nakayoshi Kodanshy w grudniu ubiegłego roku
MANGA I NOWELKA - POLSKA
Omori dołączył do Warner Bros. Japan w 2011 roku i był producentem anime JoJo's Bizarre Adventure, a także producentem muzycznym tej serii. Sueyoshi jest producentem JoJo's Bizarre Adventure: Golden Wind, najnowszej serii JoJo, a także był zaangażowany w licencjonowanie i zarządzanie prawami do Bleacha i Death Note'a.
Ono ma ponad 25 lat doświadczenia w CAPCOM i pracował nad takimi franczyzami jak Onimusha i Monster Hunter, oprócz Street Fightera. Będzie uczestniczył w panelu i sesjach autografów podczas imprezy.
Sayori weźmie udział w wydarzeniu Sekai Project w ramach premiery adaptacji anime gry Nekopara. Panel 6 lipca pokaże pierwszy odcinek serii z udziałem Sayoriego i „specjalnego gościa”. Sayori będzie również miał sesje autografów
Popularna gra karciana może być rozgrywana od dwóch do ośmiu graczy. Celem jest dostarczenie księżniczce listu miłosnego z pomocą współpracowników. Z-Man games zlokalizowały grę karcianą w języku angielskim i opisują grę.
W następstwie aresztowania królowej Marianny za zdradę stanu nikt nie był bardziej załamany niż jej córka, księżna Annette. Strażnicy w całym królestwie starali się złagodzić smutek Annette, zabiegając o nią, starając się wnieść trochę radości do jej życia. Jesteś jednym z tych zalotników, próbując dostać swój list miłosny do księżniczki. Niestety, zamknęła się w pałacu, więc musisz polegać na pośrednikach, aby nieść swoją wiadomość. Podczas gry trzymasz w ręku jedną tajną kartę. To jest, kto obecnie nosi twoje przesłanie miłości do Księżniczki. Upewnij się, że osoba najbliższa księżniczce trzyma twój list miłosny pod koniec dnia, aby dotarł do niej pierwszy!
Wersja Atelier spiczastych kapeluszy będzie zawierała grafikę z karty autorstwa Shirahamy. Tegoroczny lipcowy numer magazynu Kodanshy - Morning two zawiera dodatkowe karty, które można dodać do zestawu.
Mangę na tegorocznym Pyrkonie wydało Kotori
3. Na 26 czerwca zapowiedziano nową mangę z serii New Mobile Report Gundam W Dual Story: G-UNIT - Shin Kidō Senki Gundam W G-Unit. W 2004 roku 3-tomową mangę G-UNIT wydał Egmont. Manga to spinoff anime Mobile Suit Gundam Wing. Manga wychodziła w magazynie Kodanshy Comic BomBom od 1997 do 1998 roku. Tokita narysował także mangi Mobile Suit Gundam Wing, Mobile Suit Gundam Wing: Battlefield of Pacifists i Mobile Suit Gundam Wing: Endless Waltz, wśród wielu innych mang z serii Gundam
4. Hashtag # あ な た の CLAMP は ど こ か ら ("Which CLAMP series did you start with") jest trendem na Twitterze od momentu jego utworzenia 23 maja. Zwrócił nawet uwagę różnych seiyu, którzy pracowali nad adaptacjami anime CLAMPa, którzy zastanawiali się nad swoimi wczesnymi wspomnieniami.
Seiyu Megumi Ogata, która sama była obsadzona w wielu adaptacjach anime CLAMPa, napisała na Twitterze: „Magic Knight Rayearth było pierwszym anime CLAMPa, w którym zagrałam i od tego czasu dostałam tak wiele z Card Captor Sakura, X i wiele innych. Rzecz jasna, to było w latach 90., ale nawet dzisiaj mam możliwości działania w anime i grach, jestem wdzięczna za wszystko, dziękuję, CLAMPowi i wszystkim fanom ich pracy ...! ”
Ogata grała Księżniczkę Emeraude w Magic Knight Rayearth, Yukito Tsukishiro w Card Captor Sakura, Hikaru Kisaragi w CLAMP School Detectives i To Li w Miyuki-chan w Wonderland.
Motoko Kumai napisała na Twitterze: „Li Syaoran z Card Captor Sakura i Sumomo z Chobits są urocze. W tym czasie dostałam wiele listów z pytaniem:„ Czy to naprawdę ty? ”. (Lubię poranne ćwiczenia.) Grałam też Nataku w X ... wszystkie te spotkania są dla mnie skarbem. "
Daisuke Namikawa, który grał Faia w Tsubasa: RESERVoir CHRoNiCLE, napisał na Twitterze: „Fai D. Flowright jest dla mnie ukochaną postacią. W sercu mam wdzięczność za CLAMPa. Dziękuję bardzo”.
Sayaka Ohara napisała na Twitterze: „Granie Yūko z xxxHOLiC było dumą mojego życia”.
Mika Kikuchi (Noriko Isobe w Girls & Panzer), która grała Mokonę z Tsubasy: RESERVoir CHRoNiCLE, xxxHOLiC i Kobato, napisała na Twitterze: „Zaczęło się od Mokony. Gdybym nie spotkała Mokony, nie byłabym tutaj. Ale nadal nie był to przypadek, był hitsuzen (nieuchronność). Kocham [Mokonę]. Dziękuję bardzo (w xxxHOLiC i Tsubasa: RESERVoir CHRoNiCLE jednym z haseł Yūko jest „Na tym świecie nie ma czegoś takiego jak zbieg okoliczności. Jedyną rzeczą jest hitsuzen.”)
Inni seiyu, którzy komentowali hashtag, to Ryōtarō Okiayu (role) i Yuko Nagashima (role), którzy grali Inouvę i Caldinę odpowiednio w Magic Knight Rayearth
GRY
Ten typ nakazu MS („ruchomy strajk”) jest często wykorzystywany przez firmy do pozyskiwania funduszy z powodu braku możliwości zaciągnięcia pożyczki od banków lub inwestorów z powodu już niedoboru. Podczas gdy sprzedaż akcji po niższych cenach generuje fundusze szybko, istniejący inwestorzy tracą z powodu rozwodnienia własnych akcji, co prowadzi do utraty zaufania inwestorów do spółki.
Jeśli Nippon Ichi Software uzyska wymagane 573 638 750 jenów, zauważy, że za wypłaty dla swoich pracowników wykorzysta 369 638 750 jenów (3,35 mln $), 170 000 000 jenów (1,54 mln $) za zapłacenie za częściowy outsourcing rozwoju i 34 000 000 jenów (308 500 $) za inwestycje w rozwój. Płatności te będą realizowane w czerwcu i zostaną wykorzystane do czerwca 2021 roku.
Nippon Ichi Software zakończył rok finansowy 31 marca, a 10 maja zanotował sprzedaż na poziomie 4,523 mld jenów (41,1 mln $), co oznacza spadek o 4,5% w stosunku do roku poprzedniego. Zysk operacyjny spółki spadł o 35,2% do 426 mln jenów (3,86 mln $), a jego zwykły zysk spadł o 26,6% do 529 mln jenów (4,8 mln $). Nippon Ichi Software prognozował, że jego sprzedaż w roku finansowym zakończonym 31 marca 2020 r. spadnie o 25% do 3,373 mld jenów (30,6 mln $). Spółka prognozowała również, że zysk operacyjny zmniejszy się o 32,7%, a zysk zwykły zmniejszy się o 45,9%.
Nippon Ichi Software jest najbardziej znany z serii gier Disgaea. Znany jest także ze swojej filii NIS America, która lokalizuje i publikuje swoje gry w Ameryce Północnej, a także licencjonuje i wydaje anime. Nippon Ichi Software ogłosił niedawno swoją grę Jinrui no Minasama e (To All of Mankind), która wyjdzie 27 czerwca. Firma uruchomiła 19 marca grę mobilną Makai Senki Disgaea RPG, ale wkrótce została ona przesunięta z powodu poważnych błędów, które wymagają konserwacji, o której firma poinformuje, że zajmie co najmniej trzy miesiące
Gra upamiętnia ubiegłoroczne 35 lat oryginalnej mangi. Oryginalny artysta Tetsuo Hara nadzoruje projekt. Hara oświadczył, że gra nie tylko będzie zawierała słynne postacie z mangi, ale również zawierać będzie kilka „nieoczekiwanych” mniejszych postaci z serii.
Sega organizuje wczesny test gry 12-21 czerwca i akceptuje aplikacje dla graczy do 6 czerwca.
Najnowsza gra z serii, Fist of the North Star: Lost Paradise od Ryu ga Gotoku Studio na PS4, wyszła w Japonii w lutym 2018 r. oraz w Ameryce i Europie 2 października
Gra będzie zawierała oryginalną historię z nową postacią Vanguard Izuru Shidō, a także powracającymi postaciami, takimi jak Aichi Sendō i Toshiki Kai. Yūki Morimoto projektuje postacie w oparciu o oryginalne projekty Akiry Itō. Itō i Bushiroad również nadzorują grę.
Dostępne będą standardowe zasady gry z najnowszymi kartami i funkcjami, w tym Imaginary Gift. Samouczek pozwoli również nowym graczom cieszyć się grą.
Najnowsze anime w serii, Cardfight !! Vanguard: High School Arc Cont., wyszło 11 maja. Oficjalny kanał anime na YouTube transmituje serię z angielskimi napisami i angielskim dubem. Crunchyroll przesyła strumieniowo serię z napisami
Asad Qizilbash jest szefem nowego studia, a prezes studia SIE Worldwide Studios Shawn Layden nadzoruje pracownię. Nowe studio ma siedzibę w Sony Studios w Culver City w Kalifornii, a jego pierwsze projekty są już w produkcji.
Zamiast oferować licencje na produkcję adaptacji gier SIE poza firmą, PlayStation Productions będzie bezpośrednio produkować prace. Firma dystrybucyjna Sony Studios pomoże w dystrybucji.
Layden zwrócił uwagę The Hollywood Reporter, że SIE wydaje gry od 25 lat i powiedział: „Czujemy, że teraz jest dobry czas, aby spojrzeć na inne możliwości mediów w streamingu, filmie lub telewizji, aby dać światu życie w innym spektrum”. Qizilbash powiedział, że SIE „próbuje zrozumieć branżę, rozmawia ze scenarzystami, reżyserami i producentami” przez dwa lata. Według Laydena, SIE przyjrzało się także osiągnięciom Marvela z jego filmami. Dodał: „Byłoby wzniosłym celem stwierdzenie, że podążamy ich śladem, ale z pewnością czerpiemy z tego inspirację”.
„Prawdziwym wyzwaniem jest, jak wziąć 80 godzin rozgrywki i zrobić z niej film?” Layden powiedział. „Odpowiedź brzmi: nie. To, co robisz, to etos, który piszesz stamtąd specjalnie dla publiczności filmowej. Nie próbujesz powtórzyć gry w filmie”.
Qizilbash stwierdził, że historia gry określi, czy PlayStation Productions wybierze format filmu lub serialu telewizyjnego. Layden zauważył również, że współpraca PlayStation Productions z Sony Studios zapewni mu kreatywną swobodę, unikając presji związanej z napiętym harmonogramem wydawniczym. „Nie musimy się spieszyć na rynek. Nie mamy listy„ X liczby tytułów, które musi być zrobionych w tym roku ”. Nic z tego - powiedział.
PlayStation Productions nie ujawniło na razie planów produkcyjnych. Nie wiemy więc, które z gier mają szansę na filmową adaptację, a które staną się inspiracjami dla seriali
Gra jest pierwszym tytułem LEVEL5 comcept, którą produkuje Keiji Inafune. W grze gracze tworzą własne królestwa na kostkach zwanych Hacolonies. Gracze mogą budować na pięciu stronach kostki, a następnie walczyć z innymi Hacoloniami. Elementy gry obejmują budowę, zbieranie materiałów, gotowanie i rozbudowywanie monarchii.
Gra została po raz pierwszy ogłoszona w czerwcu 2017 r. jako „box garden battle RPG”, która ma zostać wydana w 2018 r. Gra będzie darmowa, a przedmioty w grze będą dostępne do kupienia.
Producent gier wideo LEVEL-5 Inc. i studio gier wideo comcept Keijiego Inafune ogłosiły ustanowienie LEVEL5 comcept w czerwcu 2017 r. Firma produkująca gry wideo i aplikacje jest spółką całkowicie zależną od Level-5
Sega zmieniła model postaci i japoński głos na postać Kyoheia Hamury w zachodnim wydawnictwie po aresztowaniu członka Denki Groove i aktora Pierre'a Takiego pod zarzutem nielegalnego posiadania i zażywania kokainy.
Sega tymczasowo zaprzestała sprzedaży gry po aresztowaniu. Gra wyszła w Japonii w grudniu ubiegłego roku.
Gra wyjdzie na Zachodzie, jak wcześniej zaplanowano na 25 czerwca.
Gra będzie zawierać zarówno angielski dźwięk, jak i japoński dźwięk z napisami w języku angielskim, francuskim, niemieckim, włoskim i hiszpańskim. Gra będzie zawierać dwa różne zestawy napisów, jeden pasujący do angielskiej ścieżki dźwiękowej i jeden do tłumaczenia japońskiej ścieżki dźwiękowej. Poniżej widea przedstawiające aktorów głosowych Matthew Mercera i Crispina Freemana, którzy grają postacie Mitsuru Kuroiwy i Masaharu Kaito
Wersja Steam doda kontrolki myszy i klawiatur, możliwość zmiany kolejności członków drużyny na ekranie menu oraz funkcję, która automatycznie układa postacie na mapie. Aktualizacje w wersji Steam zostaną uruchomione jednocześnie za pomocą poprawki do oryginalnej gry God Wars: Future Past (God Wars ~ Toki o Koete ~) oraz poprzednich wersji gry God Wars: The Complete Legend.
Oryginalna gra God Wars Future Past wyszła na PS4 i PS Vita w Japonii, Europie i Ameryce w czerwcu 2017 roku
Gra wyszła cyfrowo w Japonii 25 kwietnia.
Gra dzieli tytuł z poprzednią grą Yu-Gi-Oh! Legacy of the Duelist.
Konami wydało karciankę Yu-Gi-Oh! Legacy of the Duelist na Xbox One i PS4 w lipcu 2015 r. Firma wydała grę na Steama w grudniu 2016 roku
10. The Pokemon Company wydała 22 maja na całym świecie grę Pokémon Rumble Rush (Pokémon Scramble SP) na urządzenia z systemem Android. Firma zaczęła przesyłać strumieniowo trzy filmy z rozgrywki i potwierdziła, że nadal przygotowuje się do wydania wersji iOS.
Ambrella wróciła z poprzednich gier Pokémon Rumble (Pokémon Scramble), aby rozwinąć grę. Gra mobilna to nowa gra mobilna Pokéland, która rozpoczęła otwarty test alfa w 2017 roku.
W grze gracze podróżują przez nieznane wyspy z różnymi Pokémonami. Rozgrywka wymaga tylko jednej ręki, a gracze dotykają ekranu, aby zaatakować. Wyspy i morza w grze zmieniają się co dwa tygodnie. Uszlachetnianie rudy w celu zdobycia elektronarzędzi i narzędzi przywołania pozwala graczom ulepszyć swoje Pokémony i użyć różnych ruchów. W Super Boss Rush gracze pokonują Super Bossów, aby zdobywać nagrody.
Nintendo wydało grę Pokémon Rumble na WiiWare w 2009 roku. Następnie firma wydała Pokémon Rumble Blast na Nintendo 3DS w 2011 roku, Pokémon Rumble U na Wii U w 2013 roku i Pokémon Rumble World na Nintendo 3DS w 2015 roku.
Firma gier DeNA ogłosiła na początku tego miesiąca, że planuje wprowadzić nową grę mobilną w nowym roku fiskalnym, opartą na serii Pokémon. DeNA współpracuje z The Pokemon Company przy grze
11. NIS America zaczął 22 maja przygotowywać nowy film promocyjny dla gry AQUAPLUS -Utawarerumono Zan na PS4. Zwiastun ujawnia, że gra wyjdzie w Ameryce 10 września. Gra zostanie następnie wydana w Europie 13 września oraz w Australii i Nowej Zelandii 20 września.
12. Oficjalne Pokémon Centers w Japonii wydały oryginalny Pokémon 151 z gier Red, Blue, Green i Yellow jako pluszowe pod koniec ubiegłego roku i teraz przechodzą do drugiej generacji: Pokémon Gold i Silver. Nowe potwory, które po raz pierwszy pojawiły się w 1999 roku, pojawią się w Centrach Pokémon 8 czerwca. W połączeniu z poprzednią generacją fani będą mogli wybierać swoje ulubione z 278 Pokémonów (Pokémon Gold i Silver wprowadził 100 nowych odmian Pokémonów, ale Unown ma wiele wzorów).
Ci, którzy chcą je zebrać, będą musieli przygotować swoje portfele. Już samo kupienie oryginalnego 151 kosztowało około 180 000 jenów (1600 $)
13. Marka KOEI Tecmo Games - Gust ujawniła w zwiastunie 23 maja, że rozwija nowy projekt. Firma ujawni więcej szczegółów na temat projektu 28 maja. Japoński tekst w poniższym filmie brzmi: „zaczyna się nasza przygoda”.
Gust znany jest z serii gier fabularnych Atelier i Ar tonelico. Firma opracowała również takie gry, jak Nights of Azure i Blue Reflection. Najnowsza gra z serii Atelier, Atelier Lulua: The Scion of Arland (Lulua no Atelier ~ Arland no Renkinjutsushi 4 ~), wyszła na PS4 i Switcha 20 marca w Japonii. KOEI Tecmo America wydało 21 maja w Ameryce grę na PS4, Switcha i Steama. KOEI Tecmo Europe wydał również grę na tych samych platformach 24 maja w Europie
Główny bohater gry, Kagachi, porusza się między Żywym Światem a królestwem zmarłych, znanym jako The Beyond, w celu ratowania zagubionych dusz. Jeśli nie zostaną uratowane, te dusze staną się potworami. W walce Kagachi może manifestować unikalne moce dusz, które uratował w bitwie.
Tokyo RPG Factory wcześniej opracowało gry I Am Setsuna i Lost Sphere
15. Po głośnym sukcesie kampanii Kickstarter Critical Role w marcu, Dungeon Master i aktor głosowy Matthew Mercer pojawił się obok The Late Show gospodarza Stephena Colberta podczas jednej sesji Dungeons and Dragons.
Gra była na dobrą sprawę. Zespół Critical Role rozpoczął 16 maja zabieganie o datki, aby zebrać fundusze na Dzień Czerwonego Nosa. Założona przez Comic Relief w 1985 r. w Wielkiej Brytanii impreza pozyskiwania funduszy trafiła do USA w 2015 r., zgodnie z NPR.
FAQ „Red Nose Day” mówi: „Dzięki sile rozrywki Red Nose Day zbiera pieniądze i świadomość, aby dzieci, które potrzebują naszej pomocy, były najbardziej bezpieczne, zdrowe i wykształcone w Ameryce i na całym świecie”.
Fani Critical Role pokazali swoją hojność, przekraczając pierwotny cel darowizny w wysokości 50 000 $ i zmierzając do większego celu 75 000 $. Kampania na dzień 23 maja zyskała 65 357,00 $. Współpracownicy mogli wybrać klasę postaci Colberta, jego towarzysza, legendarną broń, którą chce zdobyć, oraz złoczyńcę kampanii.
Możesz obejrzeć całą kampanię za pośrednictwem YouTube poniżej.
16. 16-19 maja gra PS4 Ys; Celceta no Jukai: Kai sprzedała się w Japonii nakładem 13 895 egzemplarzy
Pierwsze trzy z dziewięciu postaci DLC z gry (Biscuit, All Might, Seto Kaiba) wyjdą 28 maja. Trzy kolejne postacie pojawią się w sierpniu, a trzy ostatnie pojawią się jeszcze w niezapowiedzianej dacie. Dwa zestawy płatnych DLC w maju i sierpniu będą również zawierać kostiumy i umiejętności awatara wraz z trzema postaciami DLC. Dodatkowo, Bandai Namco Entertainment wydaje darmowe aktualizacje gry co miesiąc od kwietnia do sierpnia.
Spike Chunsoft opracował grę, która wyszła na PS4, Xbox One i Steama 15 lutego w obu Amerykach i Europie oraz 14 lutego w Japonii.
Akira Toriyama zaprojektował kilka oryginalnych postaci do gry, a gracze mogą tworzyć własne postacie awatara w grze. Karnet sezonu umożliwia graczom dostęp do wszystkich dziewięciu postaci DLC
19. Gameplay z gry Bloodstained: Ritual of the Night. Gra wyjdzie na PS4, Xbox One i Steama i GOG 18 czerwca. Gra wyjdzie następnie na Switcha 25 czerwca.
Bloodstained: Ritual of the Night będzie „przygodową grą w stylu gotyckiego horroru”. Gra oferuje tryby dla jednego gracza, współpracy i versus. Strona kampanii Kickstarter opisuje grę:
Jesteś Miriam, sierotą pokrytą klątwą alchemika, która powoli krystalizuje twoją skórę. Musisz przebić się przez wypełniony demonami zamek wezwany przez Gebela, twojego starego przyjaciela, którego ciało stało się bardziej kryształowe niż ciało.
Projekt osiągnął początkowy cel 500 000 $ w ciągu czterech godzin od uruchomienia w maju 2015 r., a kampania zakończyła się na ponad 5,5 mln $. Kampania i jej ambitne cele sfinansowały wydanie na Xbox One, PS4, PS Vita i PC. Kampania sfinansowała również wersję Wii U, ale wersja została anulowana na rzecz wersji Nintendo Switch. Pracownicy anulowali również plany dotyczące obsługi PS Vita oraz Mac i Linux. 505 Games publikuje grę.
Igarashi (Castlevania, Tokimeki Memorial) dowodzi grą na ArtPlay i DICO, a Michiru Yamane (Skullgirls) i Ippō Yamada (Mega Man) są producentami dźwięku i kompozytorami. David Hayter (Metal Gear Solid's Snake) jest członkiem obsady. Obsada głosu obejmuje także Raya Chase, Kari Wahlgren, Christophera Swindle, Jamiego Mortellaro, Rena Strober, Freda Tatasciore, Ericę Lindbeck, Bena Diskina, Frydę Wolff i Roberta Belgrade.
Inti Creates była początkowo częścią gry, ale wycofała się z projektu w 2017 roku. Deweloper wciąż rozwijał 8-bitowy Prequel Bloodstained: Curse of the Moon. Ta gra została uruchomiona w maju 2018 r. na PS4, PS Vita, Switcha i Steama, a na Xbox One w czerwcu ubiegłego roku. Kampania Kickstarter ogłosiła w listopadzie, że producent gier Shantae, WayForward, pracuje nad główną grą
Gra „Complete Edition” zawiera wszystkie trzy poprzednie wydania DLC oraz zawartość rozszerzenia „Dissonance of Fate”. Wydanie wyszło na PS4, Xbox One i Steama w Japonii 17 stycznia, a na Zachodzie 18 stycznia.
Sword Art Online: Fatal Bullet wyszła na PS4, Xbox One i Steama w Japonii i na Zachodzie w lutym 2018 roku.
Gra stworzona przez Dimps jest trzecioosobową grą fabularną opartą na fikcyjnej grze wirtualnej rzeczywistości RPG „Gun Gale Online”. Fikcyjna gra znajduje się w serii anime Sword Art Online II, a także w anime Sword Art Online Alternative: Gun Gale Online. Sword Art Online: Fatal Bullet to pierwsza gra franczyzy oparta na Gun Gale Online. Oryginalny twórca nowelki Reki Kawahara nadzorował oryginalną historię gry. Wybór graczy i interakcja decydują o przebiegu historii. Gracze mogą tworzyć umiejętności oraz wykorzystywać nowe bronie
Oryginalna gra Catherine wydana w 2011 roku zawierała postać trans o imieniu Erica. W napisach do gry Erica jest określana przez jej poprzednie imię Eric Anderson o nazwie „EricA” napisane w nawiasie. Japońskie wydanie Catherine: Full Body wymieniało nazwę postaci w ten sam sposób, ale IGN stwierdza, że jest to zmienione w wersji anglojęzycznej, aby „prawidłowo nazwać” postać.
Niektórzy gracze początkowo byli zdenerwowani decyzją Atlusa o wpisaniu postaci na jej poprzednie imię. Odwołanie się do osoby trans przez ich imię urodzenia, nazwę, której już nie znają, jest powszechnie określane jako „martwe imię”. Celowe nazywanie osoby trans jest uważane za zachowanie transfobiczne. Firmy takie jak Twitter dodały akt nazewnictwa do swojej nienawistnej polityki postępowania.
Recenzja IGN mówi również, że pewne zmiany odnoszące się do Erica mogły również zostać zmienione w angielskiej wersji. Recenzja nie potwierdziła zmian w dialogu ani tego, jaki dialog został zmieniony, jeśli zmiany zostały wprowadzone.
Gracze zauważyli, że w poprzedniej wersji gry Vincent unieważnia płeć Erici podczas rozmowy z nią. Jednym z przykładów jest linia, w której Erica mówi Vincentowi: „Mimo to, naprawdę musicie się nauczyć, jak działa serce dziewczyny. Dziewczyna zawsze ma nadzieję, że ktoś przyjdzie i odeprze ją”. Vincent odpowiada Ericie: „Byłbym bardziej przekonany, gdyby kobieta mi to powiedziała”.
Vincent nie jest uważany za idealnego bohatera, twierdzi Jonathon Stebel, menedżer PR Atlus USA. Stebel powiedział IGN: „Myślę, że nie powinniśmy [identyfikować się z Vincentem]. Myślę, że powinniśmy być zdezorientowani sposobem, w jaki on myśli. [To jest frustrujące dla głównego bohatera, którego kontrolujesz… Tak jak, proszę, zbierz swoje życie, [Vincent]. ”
Catherine: Full Body dodaje „trzecią Catherine” o imieniu Qatherine (w skrócie Rin), która jest nowym zainteresowaniem miłosnym Vincenta z wyraźnymi elementami fabularnymi i dodatkową zawartością puzzli. Gra ma również nowe elementy fabularne dla Catherine i Katherine.
Gra pojawi się na PS4 w Ameryce i Europie 3 września. Edycja wprowadzająca obejmie grę w metalowej obudowie. Atlus USA będzie oferować wysokiej jakości edycję „pragnienia serca”, w skład której wejdą plusz owczy, ścieżka dźwiękowa, książka w twardej oprawie, metalowa obudowa i pudełko kolekcjonerskie. Osoby, które zamówią grę cyfrowo, otrzymają ekskluzywny statyczny motyw.
Gra wyszła na PS4 i PS Vita w Japonii 14 lutego
22. Square Enix rozpoczął 24 maja transmisję rozszerzenia Shadowbringers dla Final Fantasy XIV: A Realm Reborn MMORPG.
Ekspansja rozpocznie się 2 lipca. Ekspansja obejmie nową pracę „Gunbreaker”, nowy wyścig „Viera” oraz nowe obszary „Il Mheg” i „The Rak'tika Greatwood”.
Edycja kolekcjonerska rozszerzenia będzie zawierać artbox, figurkę, artbook, naklejkę z logo, karty do gry i trzy elementy w grze. Ci, którzy zamówią rozszerzenie w pre-orderach, otrzymają dwa przedmioty w grze i wczesny dostęp do gry, która rozpocznie się 28 czerwca
Gra wyszła na Switcha w Ameryce i Europie 18 stycznia.
W historii gry The Bad chce pomścić morderstwo swojej córki Bad Girl z rąk Travisa Touchdowna, ale konsola do gier znana jako Death Drive Mark II wsysa ich obu.
Gra oferuje współpracę z niezależnymi twórcami gier. Gracze mogą odkrywać siedem różnych gier, w tym gry akcji, wyścigi i puzzle.
Travis Strikes Again: No More Heroes to najnowsza odsłona serii gier Goichiego „Suda51” Sudy - No More Heroes. Grasshopper Manufacture wydał No More Heroes na Wii w 2007 roku, a później na PS3 i Xbox 360. Kontynuacja, No More Heroes 2: Desperate Struggle, wyszła na Wii w 2010 roku
Enix wydał pierwszą grę Star Ocean na Super Famicom w 1996 roku, a następnie Square Enix wydał Star Ocean First Departure jako remake na PSP w 2007 roku. Tri-Ace opracowało obie gry.
Square Enix otworzył stronę internetową dla nowej gry 25 maja, a także ogłosił, że Katsumi Enami (oryginalny projektant postaci serii Baccano!, Restaurant to Another World) służy jako ilustrator postaci. Firma ujawniła ilustracje postaci (od lewej do prawej) Roddicka Farrence'a, Millie Chliette i Dorne Murtough
25. Zamek Marugame w prefekturze Kagawa słynie z najwyższych kamiennych murów w Japonii. Niestety w ubiegłym roku doznały uszkodzeń z powodu ulewnego deszczu. Ponieważ trwają prace rekonstrukcyjne, oficjalna strona internetowa zamku ogłosiła 7 maja, że miecz Nikkari Aoe zostanie pokazany publiczności od 1 do 9 czerwca.
Nikkari Aoe to nazwa słynnego japońskiego miecza należącego do klanu Marugame Kyōgoku. Jest to również nazwa postaci Touken Ranbu.
Gra przeglądarkowa i anime Touken Ranbu pokazuje swoje poparcie dla rekonstrukcji murów Marugame Castle z zupełnie nową ilustracją Nikkari Aoe (postaci), która została wydana na oficjalnym koncie franczyzy na Twitterze 17 maja.
Nitroplus sprzedaje również jasne pliki formatu A4 z ilustracją jako przedmiot charytatywny. Te jasne pliki będą sprzedawane w przestrzeni eventowej Marugame Castle. Wszystkie wpływy zostaną przeznaczone na odbudowę muru.
Przebudowa ma zostać ukończona do 2023 roku.
Touken Ranbu to gra wydana przez DMM, która przyjmuje słynne miecze z japońskiej historii i interpretuje je jako bishōnen. Nitroplus zaprojektował postacie i scenariusz. Gra wyszła w Japonii w 2015 roku i ma ponad 1,5 miliona zarejestrowanych użytkowników
Czasem nawet największa katastrofa może przerodzić się w pełną zabawy przygodę, prawda? Mamy dla Was dobrą wiadomość. W paskudowym ogrodzie zoologicznym wydarzyła się właśnie katastrofa. Wszystkie roboty uciekły z ZOO i to w nocy, kiedy nad Paskudowem unosi się tajemnicza mgła. Tak, zdecydowanie zrobiło się trochę strasznie. Na całe szczęście aż dziesiątka oryginalnych Paskud przybywa na ratunek. Przecież każdy to wie – katastrofa oznacza przygodę!
UglyDolls: (Nie)doskonała przygoda to gra, który uczy, że każdy jest unikalny. Akcja gry dzieje się w uniwersum UglyDolls. Film Paskudy. UglyDolls w kinach w całej Polsce będzie miał premierę 31 maja 2019 roku
CIEKAWOSTKI
Live Spectacle Naruto: Akatsuki no Shirabe po raz pierwszy odbył się w Tokio w maju-czerwcu 2017 r. w Osace w czerwcu 2017 r., a następnie ponownie w Tokio w lipcu i sierpniu 2017 r. Musical miał występ w Singapurze w czerwcu 2017 r. Z angielskim tytułem Naruto: Song of the Akatsuki.
Pierwszy musical odbywał się od marca do maja 2015 r. w Tokio, Fukuoce, Osace i Miyagi. Następnie musical odbył międzynarodowe występy w Makau, Malezji i Singapurze. Drugi musical odbył się w Osace i Tokio od lipca do sierpnia 2016 roku.
Pierwszy musical na żywo Naruto obejmował 1-27 tomy mangi. Produkcja obejmowała dramat, piosenki, taniec i akrobacje
2. Seiyu Saki Ogasawara ogłosiła na Twitterze 20 maja, że na początku kwietnia zdiagnozowano u niej raka języka pierwszego stopnia. Stwierdziła, że zawiesi karierę seiyu z powodu nadchodzącej operacji i będzie poddana leczeniu.
Ogasawara dodała, że ponieważ rak został na szczęście wykryty na wczesnym etapie, poświęci się leczeniu, aby jak najszybciej wysłać głos swoim fanom.
Znane role Ogasawary: Itsuka Kendou w My Hero Academia, Nina w Girls & Panzer, Mildred Fujimura w Date A Live, Yui Kazayama w Wake Up Girls, Manako Kawatou w Tasogare Otome x Amnesia, Corriente w Show By Rock, Azusa Nakajou w Mahouka Koukou no Rettousei. Grała także postać Akane Nonohary w grze mobilnej The iDOLM @ STER Million Live
3. W 2017 r. Cup Noodle rozpoczął kampanię reklamową „Hungry Days”, serię reklam, w których wystąpiły słynne postacie anime w przepaści młodości, aby wywołać specyficzne, nostalgiczne uczucie. Mangaka Eisaku Kubonouchi (Chocolat, Carole & Tuesday) przeprojektował Kiki Studia Ghibli, tytułową Heidi, Girl of the Alps i Sazae-san. W poprzednich reklamach pojawiły się klasyczne bohaterki, ale producent instant ramen poszukiwał popularnej mangi i anime One Piece w swojej najnowszej reklamie.
Post na Twitterze mówi „Aoharu, Futatabi” lub „Blue Spring, ponownie”, gdzie „Blue Spring” odnosi się do specyficznej, młodzieńczej melancholii. Cup Noodle nie otworzył jeszcze strony dla kampanii (nadal prowadzi kampanię Kizuna Ai), więc szczegółów jest niewiele. Ponieważ reklama pojawiła się na Twitterze, fani obejrzeli film prawie milion razy.
Poprzednia kampania „Hungry Days” zakończyła się romantycznym wyznaniem na tle apokaliptycznym. Kampania reklamowa miała trzy wystawy w 2017 roku, w których sprzedawano ekskluzywne towary. Dwie wystawy były w Japonii, a trzecia na Tajwanie
4. W show „Sailor Moon: The Miracle 4D” w Universal Studios Japan tym razem pojawi się nowy „rozdział” z Sailor Pluto, Uranus, Neptune, Saturn i Chibi Moon. Sailor Moon przemieni się w Super Sailor Moon podczas pokazu i będzie zawierać nową historię. Nowa reklama pokazuje niektóre z działań związanych z atrakcją i wyglądem potwora, kobiety youma połączonej z kulą disco.
5. Popularna seiyu Nao Tōyama od pewnego czasu jest ofiarą nękania przez Internet. Oficjalna strona Tōyamy ogłosiła 17 maja, że wystarczy - pracownicy zaczną blokować użytkowników mediów społecznościowych, jeśli zostawiają zbyt wiele odpowiedzi na raz lub działają w sposób, który uważa się za stalking, nieprzyzwoity lub grożący Tōyamie i / lub innym użytkownikom w odpowiedziach.
Gdy ogłoszenie zostało opublikowane po raz pierwszy na koncie Tōyamy na Twitterze, użytkownik o nazwie „Keima Kuri” opublikował co najmniej siedem odpowiedzi, które zostały przechwycone przez Wayback Machine, chociaż konto zostało od tego czasu zawieszone. Jedna z odpowiedzi brzmiała następująco: „Pewnego dnia ja i Nao poszliśmy na randkę razem jako przyszłe małżeństwo. Pojechaliśmy do Karuizawy, gdzie odbędzie się nasza ceremonia ślubna. Tam i Nao zrobiliśmy ( ^ з ^) - ☆. Oczywiście miejscem naszej ceremonii ślubnej jest toaleta na Uniwersytecie Waseda ... !! "
Inny użytkownik komentujący wiadomości napisał na Twitterze: „W końcu podejmują działania przeciwko Keimie Kuriemu. Dobrze.” Wielu użytkowników wyraziło podobne odczucia, w tym użytkownik w języku angielskim.
19 maja konto Nao Tōyamy poinformowało Keimę Kuriego, że zostanie on zablokowana z powodu naruszenia zasad, wskazując ponadto, że środki te niemal na pewno zostały podjęte z powodu tej osoby. Według jednego użytkownika, który śledził działania Keimy Kuriego, obsesyjny fan wysyłał do Tōyamy w ciągu jednego dnia nawet 4000 odpowiedzi na tweet.
Na szczęście większość innych użytkowników odpowiadających na Tōyamę dobrze rozumiała, przez co przechodzi. Najczęstsze odpowiedzi brzmiały: „Rozumiem całkowicie” i „Dzięki za wszystko, co zrobiłaś”.
Tōyama została uhonorowana nagrodą Golden Achievement Award 15 maja za swoje działania charytatywne na rzecz pomocy w odbudowie terenów po trzęsieniu ziemi w w Wielkiej Wschodniej Japonii. Nagroda została przyznana przez Japoński Czerwony Krzyż.
Urodziny Tōyamy przypadają 11 marca, tego samego dnia, co trzęsienie ziemi w Wielkiej Wschodniej Japonii. W zeszłym roku wykorzystała swoje urodziny jako okazję do podniesienia świadomości na temat pomocy humanitarnej poprzez sprzedaż tęczowych opasek na rękę. Wszystkie zyski ze sprzedaży zostały przekazane na rzecz Japońskiego Czerwonego Krzyża.
Tōyama napisała na swoim blogu: „Kiedy w zeszłym roku po raz pierwszy stworzyłam opaski na cele charytatywne, byłam poruszona, że mogłabym zrobić tak wielką rzecz, gdybym połączyła siły wszystkich. Byłam bardzo szczęśliwa!”
Seiyu kontynuuje w tym roku swoje działania charytatywne, sprzedając torby charytatywne
6. Policja aresztowała 24-letniego mężczyznę 20 maja za rzekome pogróżki wobec członkini NGT48, Yuki Ogino.
Policja aresztowała podejrzanego, Kazukiego Dōmoto, po tym, jak rzekomo wysłał faksem list do organizacji prasowej 9 maja, który wskazywał, że planuje zabić Ogino. Policja stwierdziła, że Dōmoto przyznał się do wysłania listu, ale nie do zamiaru zabicia Ogino.
NGT48 to siostrzana grupa grupy AKB48 z prefektury Niigata, która wystartowała w 2015 r. Członkinie NGT48 Maho Yamaguchi, Riko Sugahara i Rena Hasegawa opuściły grupę 18 maja, kilka miesięcy po tym, jak Yamaguchi skomentowała w styczniu swój rzekomy atak z grudnia.
Idolka NGT48 Minami Katō złożyła 21 maja oficjalne przeprosiny za „nieodpowiedni” post na Instagramie, który zrobiła wcześniej tego dnia o byłej członkini grupy Maho Yamaguchi, która odeszła od niej 18 maja. Strona internetowa NGT48 ogłosiła również, że pozycja Katō została obniżona z kapitana do stażysty.
Odpowiedni post na Instagramie został usunięty, ale poniższy ekran krąży po Internecie od 21 maja:
Obraz pokazuje ekran telewizyjny z materiałem filmowym z opuszczenia Yamaguchi i jest opisany: „Robię tutaj paznokcie. Chciałabym, żeby ktoś zmienił kanał”.
Katō potwierdziła w przeprosinach, że ten post jest jej. „Widzenie wiadomości w salonie paznokci zmartwiło mnie. Zamierzałam opublikować je prywatnie moim przyjaciołom, ale przypadkowo upubliczniłam to dla wszystkich. Niezależnie od tego, że chciałam tylko pokazać go bliskim znajomym, mój post był niewrażliwy na uczucia ludzkie. ”
Zgodnie z zapowiedzią strony internetowej NGT48, każdy członek grupy został tymczasowo zawieszony w działalności mediów społecznościowych od 21 maja
7. Członek Denki Groove i aktor Pierre Taki (prawdziwe nazwisko Masanori Taki) został aresztowany w marcu za domniemane nielegalne posiadanie i zażywanie kokainy. Od tego czasu jego role w Judgment i Kingdom Hearts III, wśród innych tytułów, zostały obsadzone. Jego wizerunek został nawet usunięty z włazu w mieście Fujieda w prefekturze Shizuoka, wskazując, w jakim stopniu aktor i wykonawca jest wymazywany z japońskiego przemysłu rozrywkowego.
4 kwietnia Taki został zwolniony za kaucją w wysokości 4 mln jenów (36.312 $). Po zwolnieniu z aresztu policyjnego wystąpił krótko przed mediami, gdzie skłonił głowę i przeprosił. The Japan Times donosi, że mówi: „Z powodu moich antyspołecznych zachowań przysporzyłem ludziom wielu zmartwień i kłopotów. Bardzo mi przykro”.
Jednak policja jest zaniepokojona szybką zmianą postawy Takiego w ciągu trzech tygodni. 25 kwietnia kolega z Denki Groove, Takkyu Ishino, zamieścił zdjęcie jego i Takiego uśmiechających się razem na Twitterze, podpisując: „Mój pierwszy raz, kiedy widziałem Takiego po półtora miesiąca. Uśmiechaliśmy się, aż byliśmy spoceni!”
Od tego czasu tweet zgromadził około 75 000 retweetów i 358 000 polubień.
Policja jest zirytowana liczbą polubień tego postu, twierdząc, że jest to wskazówka niechęci nastawienia opinii publicznej wobec zbrodni Takiego.
„Departament Kontroli Narkotyków Japońskiego Ministerstwa Zdrowia, Pracy i Opieki Społecznej obawia się, że stwarzając wrażenie, że Taki może zostać zaakceptowany, tak jakby jego zbrodnie nigdy się nie wydarzyły, działania te umożliwią młodym ludziom udział w przestępstwach związanych z narkotykami”, powiedział pracownik działu Departamentu Kontroli Narkotyków dla Tokio-Sport.
Pierwsze publiczne przesłuchanie Takiego odbędzie się 5 czerwca.
Według władz Taki pozytywnie przeszedł test na obecność kokainy w badaniu moczu przeprowadzonym w nocy 12 marca. Władze skonfiskowały jego smartfon i badają, kiedy i gdzie ją zażywał. Władze skonfiskowały również zwinięty koreański rachunek za wygraną, który rzekomo używał jako bibuły. Według Departamentu Kontroli Narkotyków, Taki był badany od jesieni zeszłego roku
Wyposażona w naturalnej wielkości replikę „World Martial Arts Tournament” („Tenkaichi Budokai”), stoisko pojawiło się w wiadomościach, ponieważ Amerykę Północną ogarnęła gorączka Dragon Balla.
Ale „DRAGON BALL NORTH AMERICA TOUR” było czymś więcej niż tylko stoiskiem. Dążyło do tego, by wszyscy fani uwielbiali Dragon Balla w jedno niesamowite wydarzenie. Zawierał:
● Zwiastun Dragon Ball Super: Broly (pierwszy ujawniony na Comic-Con International: San Diego 2018)
● Pani Masako Nozawa, seiyu Son Goku (gość panelu w nowojorskim Comic Con 2018).
● Hollywoodza premiera Dragon Ball Super: Broly (odbywająca się w TCL Chinese Theatre).
Dzięki ogromnej popularności Dragon Ball, nowa iteracja trasy, „Dragon Ball World Adventure”, powraca w tym roku, aby zabrać każdego fana Dragon Ball w nową podróż przygodową!
W tym roku „DRAGON BALL WORLD ADVENTURE” ma zasięg globalny, zatrzymując się w ośmiu miastach na całym świecie. Wszystko zaczyna się w San Diego 18-21 lipca 2019 r. Trasa i inne szczegóły
Dni szkolne Zoro ożywają dzięki bujnej animacji. Pokazano także inne kultowe postacie One Piece, które pojawiają się w wideo, w tym Luffy'ego na końcu
10. Czy polowania są dozwolone w Japonii? Polowanie to coś w Japonii, nawet z bronią. Ale jak można sobie wyobrazić, jest to znacznie bardziej kontrolowane niż w USA.
Po pierwsze, potencjalni myśliwi powyżej 18 lat muszą ubiegać się o licencję (administrowaną przez każdą prefekturę), zanim będą mogli polować. Istnieją trzy rodzaje licencji myśliwskich: sieci, pułapki i broń palna, z których te ostatnie obejmują zarówno pistolety powietrzne, jak i pociski (karabiny i strzelby), chociaż myśliwi młodsi niż 20 lat mogą używać pistoletów pneumatycznych, takich jak karabiny BB. Wnioskodawcy muszą dostarczyć oświadczenie lekarskie, że nie cierpią na chorobę psychiczną lub uzależnienie od substancji psychoaktywnych. Testowany jest wzrok, słuch i sprawność fizyczna. Prowadzone są również kontrole kryminalne. Wreszcie przeprowadzany jest test pisemny obejmujący przepisy łowieckie, różne rodzaje gier i różne wyposażenie łowieckie. Jeśli zdasz test, otrzymasz licencję na polowanie, która jest ważna przez trzy lata.
Jednakże, jeśli chcesz polować z pistoletem, jest jeszcze więcej. Potrzebowałbyś osobnego zezwolenia na broń, wydawanego przez Narodową Agencję Policyjną. Uzyskanie pozwolenia na broń jest bardzo trudne - musisz uczestniczyć w wykładzie, zdać test pisemny i ćwiczyć użycie broni pod nadzorem policji. Przeprowadzane są kontrole przeszłości i są one znaczące: nie tylko przeprowadza się wywiady, ale sprawdza także pracodawców, rodzinę, sąsiadów i inne osoby w okolicy.
Następnie musisz złożyć wniosek o zakup określonego rodzaju pistoletu, kupić go od licencjonowanego dealera, a następnie oddać broń policji, aby pokazać, że kupiłeś właściwą. Strzelby to broń „na poziomie podstawowym” - każdy, kto poprosi o karabin, musiałby mieć strzelbę w dobrym stanie przez dekadę, zanim zostanie uznana za karabin (i będą musieli złożyć wniosek i wziąć więcej testów). Pistolety i wszystko, co nie jest oczywiście używane do polowań, jest całkowicie zakazane dla cywilów.
Jak można sobie wyobrazić, wszystkie obowiązkowe szkolenia, aplikacje, testy i sprzęt ochronny (trzeba kupić szafkę na broń) nie są tanie. W artykule Japan Times szacuje się, że koszty początkowe wynoszą około 115 000 jenów plus lokalne opłaty za faktyczne polowanie w tym obszarze. Łącznie z podatkami, które mogą zapewnić ci kolejne 20 000 jenów lub więcej. Nie mówiąc już o tym, ile czasu i wysiłku potrzeba, aby przejść wszystkie te testy i przejść przez biurokrację. Roczna konserwacja i dostawy mogą sumować się do 40 000 jenów.
Ponieważ młodsi Japończycy są bardziej zurbanizowani niż ich rodzice, polowanie jako sport gwałtownie spada w Japonii. W 2010 r. oszacowano, że w Japonii przebywało 190 000 osób posiadających ważne zezwolenia na polowanie (spadek o 2/3 w ciągu ostatnich 35 lat), a zdecydowana większość z nich została wydana osobom starszym. W rezultacie populacje jeleni i dzików eksplodowały i spowodowały poważne szkody w rolnictwie i na terenach leśnych. Jeleń jest większym problemem (mniejsza lokalna rasa znana jako jelenie sika), obecnie licząca ponad 2,6 miliona. Nie mają naturalnych drapieżników pozostawionych na wolności, a oba gatunki autochtonicznego wilka wymarły ponad 100 lat temu.
W obliczu takich wyzwań samorządy lokalne starają się pozyskać więcej młodych ludzi zainteresowanych polowaniem, organizowaniem imprez sponsorowanych i tym podobnych. Niektóre kampanie w mediach społecznościowych były skierowane szczególnie do potencjalnych kobiet-myśliwych. Manga z Sanzoku Diary Kentarō Okamoto jest również wystarczająco popularna, aby wzbudzić pewne zainteresowanie polowaniem. Jednak z tak wysoką barierą wejścia, wysiłki te stają w obliczu ciężkiej bitwy.
Dla myśliwych, którzy istnieją, rząd przedłużył sezon polowań i oferuje nagrody lokalnym stowarzyszeniom myśliwych za pomoc w kontrolowaniu populacji jeleni sika. Niestety, dużo mięsa marnuje się. Mięso z dziczyzny nie jest powszechne, ale jest dostępne w sprzedaży w specjalnych restauracjach, sklepach i Internecie i zaczęło przyciągać niektórych fanów. Gulasz niedźwiedzi to także tradycyjne danie w prefekturze Gifu (Tanuki są również ścigane, ale wydzielają śmierdzący zapach, więc nikt nie chce ich jeść, coś takiego pokazano w Shokugeki no Souma).
Polowanie jest skomplikowanym tematem - nie byłoby to konieczne, gdyby ludzie nie zniszczyli wielu naturalnych siedlisk i drapieżników. Ale większość ludzi je mięso, a polowanie jest postrzegane jako ważny środek zaradczy na ten bezpośredni problem
Anne May oświadczyła w swoim poście, że wraz z innymi kobietami poinformowała personel o incydentach w 2015 r. Anne, która miała mniej niż 21 lat w 2015 r., powiedziała Anime News Network, że Torgerson zaprosił ją do swojego pokoju na drinka w nocy i tworzył różne seksualne komentarze do niej podczas weekendu konwentu.
Zarzuty Anne May i innych kobiet zostały podzielone z szefem HR i członkiem zarządu AnimeNEXT, Carlo Darcelinem. Darcelin był zaangażowany w konwent od jakiegoś czasu, ale opuścił go po koncercie w 2015 roku. Darcelin powiedział, że rok 2015 był pierwszym, w którym usłyszał zarzuty przeciwko Torgersonowi.
„Wszystko zaczęło się od jednej skargi, kiedy mi powiedziano, kiedy pracowałem w zielonym pokoju. Dziewczyna wspomniała, że ma problem z Ericiem, ale żartobliwie. Początkowo nie brzmiało to tak, jakby była poważna, ale potem mam wrażenie, że to prawda, więc zapytałem ją bezpośrednio: powiedziała „to prawda i trwa od zeszłego roku”. Pomyślała, że jest przewodniczącym, że nie ma nikogo, na kogo mogłaby narzekać. Dałem jej znać, że jestem na BOD [radzie dyrektorów] i że Eric odpowiada na BOD, więc zachęciłem ją, by powiedziała mi wszystko co się stało, że inny pracownik usłyszał, jak rozmawiamy i powiedział, że Eric zrobił to samo, a potem, jakbym otworzył bramę powodziową, wiele kobiet przyszło do mnie ze swoimi historiami lub historie Erica robiące to innym ludziom - powiedział Darcelin.
Opisał skargi jako niewłaściwą mowę, niechciane dotykanie, zapraszanie kobiet w wieku poniżej 21 lat do picia w jego pokoju w nocy, lub ogólnie do tego, by kobiety czuły się nieswojo. Zaangażowane kobiety były głównie Azjatkami.
„Powiedziano mi, że często próbuje sam ich zabrać do pokoju podczas wydarzeń związanych z konwentem lub powiązanymi wydarzeniami” - powiedział Darcelin. Oceniał, że słyszał bezpośrednio lub przekazywał relacje kilkunastu kobiet.
W dziwnym obrocie wydarzeń Darcelin nigdy nie miałby okazji opowiadać historii zarządowi. Zgłosił sytuację „przewodniczącemu korporacji” podczas weekendu konwentu i odbyło się spotkanie nadzwyczajne. Wszyscy członkowie zarządu zostali poproszeni o udział z wyjątkiem Torgersena. Podczas spotkania postanowiono zorganizować dodatkowe spotkanie z Torgersenem po zakończeniu konwentu. Torgersen nie został w tym czasie usunięty z obowiązków związanych z konwentem, ale według Darcelina wydano mu ostrzeżenie, aby „obserwować jego zachowanie”.
Spotkanie uzupełniające miało skupić się na zarzutach, ale zaplanowano je na dzień, w którym Darcelin nie mógł uczestniczyć. Poinformował przewodniczącego rady, że nie może uczestniczyć w tym dniu, ale spotkanie poszło do przodu bez niego.
Uwaga: Darcelin nie zidentyfikował członków zarządu, z którymi rozmawiał po imieniu. Według przewodnika programu AnimeNEXT z 2014 r. Dominick Santoriello był prezesem zarządu. Pozycja „fotel korporacyjny” nie jest wymieniona.
„Byłem wtedy jedynym członkiem BOD, który znał skarżących, ale nie byłem tam, aby reprezentować ich na tym spotkaniu” - powiedział Darcelin.
Członkowie personelu obecni podczas głosowania stwierdzili, że zarzuty przekazane im przez prezesa zarządu Roberta Rustaya zostały błędnie przedstawione jako mniej poważne.
„Powiedziano nam, że jeden z pracowników poinformował, że Eric rozmawiał z nimi i zapytał, czy pili, a potem zaprosił ich do swojego pokoju na drinki. Żądanie sprawiło, że poczuli się nieswojo, więc zgłosili to innemu członkowi korporacyjnego HR Carlo Darcelinowi. W rzeczywistości liczba pracowników, do których zwrócono się w podobny sposób - powiedział były pracownik „B”.
„Z mojego zrozumienia, decyzja została podjęta przez Prezesa [Rustaya] i Prezesa Zarządu, który również był najlepszym przyjacielem Erica, aby przejść od sprawy”, powiedzieli.
Torgersen pozostanie w radzie dyrektorów, a głosowanie na spotkaniu sprawi, że będzie on przewodniczącym konwentu AnimeNEXT. Torgersen kontynuował jako przewodniczący konwentu przez dwa lata po głosowaniu. Darcelin zdecydował się wycofać z konwentu po głosowaniu w 2015 roku.
„B” twierdzi, że zachowanie Torgersena nie zatrzymało się po 2015 r. i że „nadal podchodził do pracowników, choć cicho”, do co najmniej 2017 roku.
Wiele poprzednich źródeł konwentu opisywało zachowania seksualne z udziałem Torgersena. Były członek personelu „C” powiedział: „Zawsze wiedziałem, że Eric ma„ coś ”do młodych azjatyckich dziewcząt, to nie jest wielki sekret w kręgu pracowników, ale zignorowałem to, aż stało się to nieuzasadnioną rzeczą uwagi”.
Wiele źródeł opisywało związek Torgersena z dwiema azjatyckimi kobietami, które, jak twierdzą, otrzymywały preferencyjne traktowanie. Źródła opisały związek podobny do BDSM, który wykrwawił się w sytuacjach zawodowych.
„Pokazywał zadrapania na przedramionach, które dały mu jak odznaki honoru. Zostały też szybko umieszczone na stanowiskach personelu, dając im dostęp do gości i za każdym razem, gdy byli poza linią, sam sobie z tym poradził”, „B” powiedział . Pracownik twierdził, że sytuacje związane z dwiema kobietami na konwentach bezpośrednio doprowadziły do uszkodzenia relacji z gośćmi muzycznymi. Wiele źródeł stwierdziło, że zaangażowanie kobiet w AnimeNEXT doprowadziło do zwiększenia obciążenia pracą i stresu u innych pracowników.
„Ich relację można opisać jako naturę typu dom i podrzędnego, w której będzie on licytował, co obejmuje przyprowadzanie gości, których chcieli zobaczyć con, zabieranie ich na wycieczki do konwentu (za które zapłacił), jazdę konną, kolację w Nowym Jorku itp. ”, powiedział były członek personelu„ A ”. „A” skonfrontował Torgersena ze specjalnym traktowaniem prowadzącym do AnimeNEXT 2014, kiedy mówi, że niegospodarność finansowa zostawiła jej pracowników bez odpowiedniego zakwaterowania w hotelu.
„Powiedział mi, żebym„ myślała o własnym biznesie, bo inaczej będę żałowała ”. To było oczywiste zagrożenie, że mnie zaatakuje, a ponieważ jest dużym białym mężczyzną i jestem kobietą koloru, co sprawiło, że poczułam się niebezpiecznie i unikałam rozmawiania z nim lub oglądania go na miejscu w jakimkolwiek punkcie ze strachu o moje bezpieczeństwo - powiedziała „A”. Zgłosiła tę sytuację wiceprzewodniczącej konwentu, Sarze Moulder.
„Żaden z członków zarządu też nie uwierzył jej [Moulder], a szczególnie mi nie uwierzyli, kiedy powiedziałam im, że Eric mi groził. Zachowywali się tak, jakbym na to zasłużyła. Ponieważ mój wydział„ przeszedł przez nasz przydzielony budżet ”, którego nigdy nie widziałam lub słyszałam o tym, ponieważ zarząd nigdy mi go nie pokazał ani o tym nie rozmawiał ”, powiedziała„ A ”.
„A” powołała się na przyjaźnie Torgersena z innymi członkami zarządu za jego ciągłe zaangażowanie w sprawę pomimo zarzutów.
„Cały zarząd potwierdziłby jego zachowanie lub po prostu spojrzał w drugą stronę, ponieważ cieszył się swoją pozycją władzy i nie chciał go zrujnować”, powiedział „A”.
Anime News Network skontaktował się z Keenanem Slobodzianem, obecnym prezesem zarządu AnimeNEXT, 2 kwietnia w sprawie postu Anne May na Facebooku i została poinformowana, że trwa wewnętrzne dochodzenie w sprawie zarzutów. Śledztwo to nadal trwało od 6 maja. Slobodzian wyjaśnił, że Torgersen nie jest już członkiem rady dyrektorów konwentu, ale odmówił podania, czy jest obecnie pracownikiem AnimeNEXT 2019.
Wykres udostępniony przez Anime News Network za pośrednictwem byłego pracownika konwentu AnimeNEXT pokazuje Torgersena jako tegorocznego dyrektora wystaw. DoE będzie nadzorować Artist Alley i Exhibition Hall. Pracownik stwierdził, że nie jest pewien, czy wykres jest obecnie aktualny.
Anime News Network skontaktował się z Torgersenem za pośrednictwem Facebooka 23 kwietnia, ale nie otrzymał odpowiedzi na to pytanie. Slobodzian odmówił podania e-maila kontaktowego Torgersena, powołując się na politykę prywatności konwentu. Strona Torgersena na Facebooku wymienia go obecnie jako przewodniczącego konwentu.
AnimeNEXT 2019 zaplanowano na weekend 7-9 czerwca w Atlantic City Convention Center w New Jersey
12. Podczas Otakonu (26-28 lipca w Walter E. Washington Convention Center w Washington, D.C) gościć będzie ekipa ze Studia Trigger, a dokładnie: Hiromi Wakabayashi (wcześniej pracował w Gainax, pracował przy anime Kill la Kill, Little Witch Academia, Tengen Toppa Gurren Lagann, Panty & Stocking with Garterbelt, Space Patrol Luluco), Shigeto Koyama (Darling in the FRANXX, filmy Evangelion 1,0;2,0 i 3,0, Kill la Kill, Ninja Slayer, SSSS. Gridman, Tengen Toppa Gurren Lagann, Space Patrol Luluco) i Hiroyuki Imaishi (wcześniej pracował w Gainax, pracował przy anime Aikatsu, Black Rock Shooter, Darling in the FRANXX, filmy Evangelion 2,0 i 3,0, Hellsing, Inferno Cop, Kill la Kill, Little Witch Academia, Lupin III, Medabots, Neon Genesis Evangelion, Ninja Slayer, Panty & Stocking with Garterbelt, Tengen Toppa Gurren Lagann, Król Szamanów, Space Patrol Luluco)
13. Podczas Crunchyroll Expo (30 sierpnia-1 września w San Jose McEnery Convention Center w Kalifornii) gościć będzie kompozytor Yasuharu Takanashi (Beelzebub, Sailor Moon Crystal, Boruto, Fairy Tail, Gantz, Ikkitousen, Itazura na Kiss, Log Horizon, Naruto Shippuuden, Precure, Shiki, Shinmai Maou no Testament, Tiger Mask W, Zombieland Saga, Tsugumomo).
Swój udział na imprezie potwierdził także reżyser animacji i projektant postaci Terumi Nishii (Death Note, Highschool of the Dead, Inuyasha, Kimi ni Todoke, Love Hina, Mushishi, Tengen Toppa Gurren Lagann, Trigun, Kimi no Iru Machi, JoJo's Bizarre Adventure: Diamond Is Unbreakable)
14. Podczas Anirevo (9-11 sierpnia w Vancouver Convention Centre w Vancouver) gościć będzie seiyu Ryoka Yuzuki (Stella Redfield w Haganai, Migiwa Kazuki w Bubuki Buranki, Yukino Sakurai w Candy Boy, Nakuru Akizuki w Cardcaptor Sakura, Takako Shimizu w Chobits, Akito Hyuuga w Code Geass, Dakki w Hoozuki no Reitetsu, Princess Tsuyu w Inuyashy, Satsuki Kiryuuin w Kill la Kill, Shamal w Magical Girl Lyrical Nanoha, Ino Yamanaka w Naruto/Boruto, Risa Momioka i Celine w To Love Ru, Aomi Yanagisako w Toaru Kagaku no Railgun, Oriana Thomson w Toaru Majutsu no Index, Akio Fudou w Trinity Seven, Eruruu w Utawarerumono, Shizuka Hiratsuka w Yahari Ore no Seishun Love Comedy wa Machigatteiru, Rin Kagami w World Trigger)
We wspólnym oświadczeniu pary czytamy, że oboje będą kontynuować karierę muzyczną i pracować, by wspierać swoje marzenia.
Aira Yūki wcześniej używała imienia Asuka Katō podczas pracy w ramach projektu FictionJunction Yukiego Kajiury. Zaśpiewała piosenkę tematyczną Elemental Gelade, a później zadebiutowała jako Aira Yūki w 2007 roku piosenką „colorless wind” dla anime sola. Kontynuowała wykonywanie piosenek o tematyce anime i gry, uczestnicząc również w grupie wokalnej „Fairy Story” z innym absolwentem FictionJunction Yuuką Nanri.
KATSU jest kompozytorem muzycznego duetu angela. Wraz z wokalistą atsuko, KATSU pracował nad utworami tematycznymi dla franczyz anime K i Fafner, a także Valvrave the Liberator, Rycerze Sidonii i Aho-Girl. Inne wykonania angeli to ED filmu anime Blame, OP 2 sezonu Ajina, OP i ED obu sezonów Asura Cryin, ED Seitokai Yakuindomo
Bilety są dostępne na stronie Royal Albert Hall. Będzie to wieczorny spektakl.
Obaj artyści współpracowali przy piosence „Miracle (Sarah's Version)”, skomponowanej przez YOSHIKI'ego i wykonanej przez Brightman z YOSHIKIm na fortepianie.
Po raz pierwszy YOSHIKI wrócił do Wielkiej Brytanii od czasu, gdy jego zespół X JAPAN wystąpił na Wembley Arena w 2017 roku, YOSHIKI wcześniej przyniósł swój solowy koncert YOSHIKI Classical w Londynie w 2014 roku i dał występ na żywo Queen's Bohemian Rhapsody w Wielkiej Brytanii Nagrody Classic Rock w 2015 roku.
Najbardziej znanym składnikiem anime X Japan były piosenki z kolekcji teledysków X², a później filmu X. Studio Madhouse zaadaptowała obie produkcje X mangi CLAMPa. Pozostali członkowie zespołu - Toshimitsu „Toshi” Deyama, Yoshiki Hayashi, Tomoaki „Pata” Ishizuka i Hiroshi „Heath” Morie - zjednoczyli się w 2007 roku, 10 lat po ich rozwiązaniu i 9 lat po śmierci gitarzysty Hideto „Hide” Matsumoto
19. Seiyu Megumi Ogata (Haruka Tenou w Sailor Moon, Emeraude w Magic Knight Rayearth, Shinji Ikari w Evangelionie, Tamae Sawatari w Tamayura, Kurama w Yu Yu Hakusho, Yami Yuugi i Yuugi Muto w Yu-Gi-Oh) napisała 23 maja na Twitterze o doświadczeniach związanych z molestowaniem seksualnym, których ostatnio doświadczyła podczas spaceru po dzielnicy Golden Gai w Tokio, która słynie z barów i nocnego życia.
Napisała: „Właśnie teraz przechodziłam przez Golden Gai, kiedy gej, którego nie znałam, minął mnie i złapał mnie za pierś. Myślę, że powiedział:„ Myślałem, że to był gej [mężczyzna], ale to była lesbijka. ”(Kobieta, z którą chodziłam, była po prostu kumpelą od picia i nie byłyśmy w takim związku.)”
Podkreśliła: „Nie mam absolutnie żadnych osobistych uprzedzeń wobec LGBT. Sam akt był jednak molestowaniem seksualnym. Problem tkwi w jednostce. Myślę, że nadszedł czas, aby to potwierdzić”.
W 2017 roku animowana kampania „Hungry Days” Cup Noodle wyobrażała sobie, jak Sazae i jej przyszły mąż Masuo Fuguta spotkali się w szkole średniej.
Specjał anime i współpraca z popularnymi programami telewizyjnymi są również planowane na tę jesień. Ponadto strona ogłosiła, że wstępnie zatytułowana wystawa „Sazae-san-ten” będzie obchodzić 50-lecie anime. Wystawa opracowana we współpracy z Fuji TV zadebiutuje latem w Tokio w różnych miejscach w całej Japonii.
Fuji TV wyemituje godzinny noworoczny specjał anime Sazae-san 6 stycznia 2020 r.. W specjalnym wydaniu z okazji 50-lecia wyemitowane zostaną cztery mini-odcinki Isono-ke no Kaiun Ryokō: Chichibu wo Iku (A Trip of Better Fortune for the Isono Family: Going to Chichibu), Otoshidama wa Tsurai yo (New Years Gifts are Painful), Mikan Kobanashi (A Short Story about Mikan Oranges) i Eiga no Okazu-tachi (The Movie of Okazu and Friends).
Adaptacja anime Sazae-san rozpoczęła się w październiku 1969 roku. Anime jest zazwyczaj najwyżej ocenianym serialem animowanym w Japonii każdego tygodnia. W 2013 r. show zostało nagrodzone Światowym Rekordem Guinnessa za najdłużej trwający serial animowany
21. Zdobywca pierwszego miejsca w konkursie na koszulki Pokémon UNIQLO's UT GRAND PRIX 2019 (UTGP) został zdyskwalifikowany po tym, jak okazało się, że ten sam projekt był wcześniej używany w przypadku telefonu sprzedawanego przez sprzedawcę online TaoBao. Zdobywca głównej nagrody Li Wen Pei pokazał Magikarp i Gyarados w stylu mozaikowym.
Wiadomość potwierdziła UNIQLO, że projekt był wcześniej używany w towarach, a zatem nie mógł zostać zakwalifikowany do wytycznych konkursu. Gdyby UNIQLO nie zdyskwalifikowało projektu Gyarados, pojawiłoby się ono na przedmiotach w grze w nadchodzących grach Pokémon Sword i Pokémon Shield na Switcha. Nagroda główna obejmowała również 10 000 $.
Wydaje się, że UNIQLO całkowicie wycofało się z konkursu. Firma opublikowała 22 maja oświadczenie, w którym stwierdza, że „UNIQLO nie przyzna nagrody głównej innemu uczestnikowi ani nie sprzeda towaru zawierającego projekt”. Firma przeprosiła interesariuszy i osoby oczekujące na zakup przedmiotów o zwycięskim projekcie.
Strona mody sprzedaje koszulki z wygrywającymi projektami na drugie i trzecie miejsce. Projekt japońskiego artysty mizukilobyte to biała koszulka z Pokémonem Unown na kieszeni i większą liczbą Unownów z tyłu. Projekt amerykańskiej artystki Emily pokazuje Pikachu w cieniu, popijając drinka pod Alolanem Exeggutorem.
Projekty zostały ocenione przez prezesa i dyrektora generalnego The Pokemon Company, Tsunekazu Ishiharę, dyrektora zarządzającego GAME FREAK, Kena Sugimoriego oraz dyrektora kreatywnego UNIQLO UT, NIGO. Projekt drugiego i trzeciego miejsca oraz inne zgłoszenia z całego świata trafią do sprzedaży 24 czerwca
Kirin Beer opisała mitologiczne stworzenie jako część swojej wytwórni od 1888 r., choć ogólną pozę i sztukę ustalono dla etykiety piwa rok później. Twórca Fairy Taila, Hiro Mashima, narysował swoją wersję maskotki w filmie opublikowanym 24 maja. Film został nagrany w ramach kampanii z zeszłego roku, w której wyzwaniem było nakreślenie firmy Kirin w ciągu godziny.
Mashima ujawnia w filmie, że po raz pierwszy od jakiegoś czasu nie rysował za pomocą urządzenia elektronicznego.
„Po raz pierwszy od dawna rysuję analogowo i jestem bardzo zdenerwowany” - powiedział. Mangaka ujawnił również, że najszczęśliwszym momentem w jego życiu jest debiut jako mangaka
Aqours zagrają swój piąty koncert w Saitamie w dniach 8 i 9 czerwca. Projekcja Azoland Pictures odbędzie się 9 czerwca. Fani są zachęcani do kibicowania, śpiewania i przynoszenia świecących kijów na pokaz.
Bilety są już w sprzedaży na stronie internetowej Azoland Pictures. Posiadacze biletów otrzymają również „specjalny przedmiot” w uczestniczących kinach, podczas gdy materiały eksploatacyjne będą dalej wychodzić.
Azoland Pictures wcześniej pokazywał kilka koncertów Aqours w USA i Kanadzie.
Grupa Aqours wystąpi również na Anime Expo w Los Angeles w dniach 5 i 6 lipca. Grupa wystąpi bez Arisy Komiyi, która cierpi na pokrzywkę
24. Miejsce weselne z siedzibą w Kobe deuxzero otworzyło 22 maja rejestrację na „pierwsze na świecie” oficjalne przyjęcie weselne w stylu Final Fantasy XIV.
duexzero oferuje różne elastyczne plany, takie jak plan „zakończenia zdjęć”, który oferuje tylko sesję zdjęciową na końcu lub plan „tylko ceremonii”. Niektóre ze specjalnych funkcji to sesja zdjęciowa z podpisanym aktem małżeństwa podpisanym przed ekranem przedstawiającym tła z gry w rozdzielczości 4K. Jest też specjalny tort, który można pokroić nożem w kształcie miecza. W recepcji można nawet zjeść jedzenie o tematyce Final Fantasy XIV.
Wesela z grami wideo mogą być świetnym wyborem dla par, które spotkały się lub podzieliły hobby w grach. Para, która spotkała się podczas próby złapania Laprasa w Pokémon GO, uczyniła go centralnym punktem w ich ceremonii w zeszłym roku. Firma ślubna Escrit gościła wesela Monster Hunter, wraz z gigantycznym mieczem, w 2017 roku
25. Park tematyczny One Piece w Tokyo Tower obchodzi 20. rocznicę anime z wystawą przedstawiającą podróż załogi Słomianych Kapeluszy przez rozległą serię. Wystawa „Cruise History” została otwarta 24 kwietnia i znajduje się na 5. piętrze wieży.
Wystawa obejmuje East Blue arc aż do arcu Skypiea. Przedstawia projekty postaci i ilustracje z każdego arcu, a także kilka dodatkowych materiałów tu i tam. Oto kilka zdjęć z wystawy
KRESKÓWKI
FILM
Film zajął 1. miejsce w amerykańskim box office na filmową adaptację gry wideo (nieskorygowanej o inflację), z 54 mln $ na otwarcie weekendu, pobijając 47.7 mln $ Lara Croft Tomb Raider z 2001 roku.
Film spadł z # 1 na # 2 miejsce w japońskim box office w trzecim tygodniu. Film sprzedał 180 000 biletów za 275 998 800 jenów (2,50 mln $) w ciągu weekendu i zarobił łącznie 1 965 946 600 jenów (17,26 mln $). Szczegółowy japoński box office
Bilety są bezpłatne, ale będą przyjmowane jako pierwsze, a sala może pomieścić maksymalnie 100 osób. Film w Japonii wyszedł 8 lutego.
MCM London Comic Con będzie trwał 24-26 maja w londyńskim ExCel Center. Harmonogram
Your Name Shinkaia został otwarty w Japonii w sierpniu 2016 roku i stał się czwartym najbardziej dochodowym filmem wszechczasów w Japonii, drugim najbardziej dochodowym filmem japońskim i drugim najbardziej dochodowym filmem anime, z zarobkami ponad 25 mld jenów (225 mln $). Na całym świecie jest to najbardziej dochodowy film anime, który zarobił ponad 355 mln $.
Kiedy nie reżyseruje kasowych filmów, Shinkai stworzył animowane reklamy promocyjne dla różnych firm, w tym japońskiej korporacji Taisei, usługi edukacji korespondencyjnej Z-Kai i grupy nieruchomości Nomura.
Shinkai pracuje nad swoim najnowszym filmem Weathering With You, który ma zostać otwarty w Japonii 19 lipca.
Oficjalna strona filmu ogłosiła 25 maja, że Tōko Miura zaśpiewa piosenkę RADWIMPS dla filmu. Miura wygrał prawie roczny proces przesłuchania, aby zostać wokalistą piosenki
Strażacy są teraz w gorącej wodzie kąpani. W nadchodzących miesiącach są trzy różne anime o strażakach zmierzające do małego i dużego ekranu. Futurystyczne Fire Force od twórcy Soul Eatera, Atsushiego Ohkubo, zostanie wydane w lipcu, w tym samym miesiącu co anime Yubisaki kara no Honki no Netsujō: Osananajimi wa Shōbōshi-. Przed tymi dwoma premierami jest film Promare od Studia Trigger z udziałem Galo Thymosa (Ken'ichi Matsuyama) i zespołu Burning Rescue.
Film współpracuje z prawdziwymi strażakami japońskimi, Agencją zarządzania pożarami i katastrofami (FDMA) z plakatami promocyjnymi. Plakaty zawierają informacje i adres internetowy, aby dowiedzieć się, jak dołączyć do lokalnej straży pożarnej.
Według Texa, film został nakręcony w Brazylii i jest przedsięwzięciem całkowicie non-profit. Film jest obecnie w fazie postprodukcji, a Tex planuje opublikować go online za darmo po zakończeniu. Teaser wskazuje, że film zostanie wydany „wkrótce”, ale nie określił konkretnych ram czasowych.
Tex powiedział, że intencją filmu jest oddanie hołdu Hayao Miyazakiemu i ma nadzieję przekazać wszystkie kostiumy i rekwizyty Muzeum Ghibli w Mitace. Zachęcał widzów do podzielenia się zwiastunem filmu i powiedział: „Być może, jeśli dotrzemy do takich fanów, jak ja, możemy dostać się do Japonii i ukończyć tę podróż”.
Teaser już zwrócił uwagę japońskich fanów. Japońska strona popkultury KAI-YOU doniosła o trailerze 17 maja i napisała: „Byłoby wspaniale, gdyby to wideo mogło być trampoliną do połączenia brazylijskiego twórcy i Studio Ghibli. Chociaż data premiery nie została ustalona, czekamy z niecierpliwością do gotowego produktu. ”
Miyazaki stworzył oryginalną mangę Nausicaä z Doliny Wiatru w magazynie Animage od Tokuma Shoten, zanim zaadaptował część historii do filmu anime z 1984 roku. Chociaż film powstał przed założeniem Studio Ghibli, często jest uznawany za część pracy studia, ponieważ wielu kluczowych pracowników, którzy ostatecznie utworzyli studio, pracowało przy filmie. Historia opowiada o wojowniczej księżniczce, która chroni swoją ziemię w wojnach na postapokaliptycznej Ziemi. Miyazaki rysował mangę w latach 1982-94
Wszystkie pokazy są w języku japońskim i odbędą się w Teatrze Wykładowym BP. Każdy pokaz obejmie komplementarne japońskie sake, a po nim odbędzie się spotkanie z czołowymi ekspertami anime nagranymi na żywo dla podcastu Ghibliotheque.
- Mój Sąsiad Totoro 21 czerwca, a następnie spotkanie z Helen McCarthy, autorką Hayao Miyazaki: Master of Japanese Animation i kuratorką British Museum Nicole Rousmaniere
- Szopy w natarciu 5 lipca, a następnie spotkanie z Simonem Wrightem, dyrektorem programowym w Japan House i kuratorem British Museum Matsubą Ryoko
- Księżniczka Kaguya 2 sierpnia, a następnie spotkanie z Rayną Denison, autorką Anime: A Critical Introduction, artystką Hitomi Hosono i kuratorką British Museum Nicole Rousmaniere
- Zrywa się wiatr 9 sierpnia, a następnie spotkanie z kuratorem Muzeum Hiromim Uchidą i gościem specjalnym
- Ride Your Wave będzie miał premierę w brytyjskim kinie, po pokazie w Scotland Loves Anime w październiku
- Birthday Wonderland będzie miał premierę w brytyjskim kinie, również po projekcji w Scotland Loves Anime w październiku.
- Również seria Tamako Market Naoko Yamady, animowana przez Kyoto Animation, zostanie wydana w wydaniu kolekcjonerskim Blu-ray, dołączonym do premiery filmu fabularnego Tamako Love Story
- Seria z 2018 We Rent Tsukumogami zostanie wydana na Blu-ray
Singapur: 20 lipca (Fan Screening), 25 lipca (General Screening)
Indonezja: 14 września (Fan Screening), 25 września (General Screening)
Filipiny: 20 lipca (Fan Screening), 24 lipca (General Screening)
Malezja: 29 czerwca (Fan Screening), 4 lipca (General Screening)
Film miał premierę w Japonii 1 marca i przez 6 tygodni był na szczycie japońskiego box office'u
Ghost In The Shell: The New Movie
Ghost in the Shell 2: Innocence
Psycho-Pass
Steins; Gate - The Movie - Load Region of Déjà Vu
Funimation wcześniej wydało wszystkie filmy na płytach
Historia opowiada o młodej dziewczynie o imieniu Sadako, która spędza każdy dzień w wąskiej szafie, aż pewnego dnia upiorna Sadako przychodzi przeklinać i zabijać ją. Duch jest zaskoczony, że młoda dziewczyna nie boi się jej, ale zamiast tego oczekuje na spotkanie z objawieniem. Zamiast przeklinać ją, Sadako i mała Sadako postanawiają zadebiutować jako twórcy treści i wspólnie nagrywać filmy. Czytelnicy mogą rzucić okiem na prawdziwą twarz Sadako, gdy młoda dziewczyna układa włosy ducha.
Sadako może przynieść śmierć i przerażenie w swoich filmach Live-Action, ale wiadomo, że pojawia się na imprezach promocyjnych jako mniej wroga. Niedawno rozegrała mecz baseballowy otwierający między Hokkaido Nippon Ham Fighters a Saitama Seibu Lions 12 maja. Ona także jeździła konno, prowadziła kampanię popularności i zagrała w wakacyjnej sesji zdjęciowej.
Film Live-Action Sadako wyszedł w Japonii 24 maja. Film oparty jest na powieści Kojiego Suzukiego Tide, szóstej i najnowszej części serii powieści Ring, która zainspirowała franczyzę filmową.
Najnowszy film w japońskiej serii był filmem crossover z horrorem Ju-on zatytułowanym Sadako vs. Kayako. Film zadebiutował w styczniu 2017 roku
17. Premiera filmu anime Ni no Kuni 23 sierpnia. Najnowsza obsada
Pokaz Cencoroll Connect zostanie otwarty w sześciu japońskich kinach 29 czerwca. Artysta ryo (supercell) powraca, aby skomponować muzykę. Obsada
Pierwsza historia short anime Cencoroll zaczyna się, gdy olbrzymi potwór wywołuje panikę w mieście - z wyjątkiem dziewczyny o imieniu Yuki i jej szkolnego kolegi Tetsu. Tetsu ma swojego dziwnego stwora o imieniu Cenco jako zwierzaka. Inny chłopak o imieniu Shū kontroluje potwora zagrażającego miastu, a scena jest ustawiona na bitwę.
Uki (Digimon Adventure tri., Tsuritama) wyreżyserował, napisał, zaprojektował i animował pierwszy projekt Cencoroll, a jego światowa premiera odbyła się na kanadyjskim festiwalu Fantasia 2009. Film wyszedł także w Tokio, Osace i Nowym Jorku na New York Anime Film Festival. ryo z supercell skomponował muzykę.
Kontynuacja Cencoroll 2 miała zostać otwarta latem 2014 r., ale strona internetowa powiedziała do tego roku, że nadal jest w produkcji. Aniplex następnie zapowiedział „ponowne uruchomienie projektu Cencoroll” w styczniu
Wcześniej film miał zostać otwarty w USA 8 listopada, w Australii 28 listopada, w Wielkiej Brytanii 26 grudnia, a w Japonii w grudniu. Fowler nie potwierdził zaktualizowanych dat wydania dla innych terytoriów.
Na początku tego miesiąca Fowler zwrócił uwagę na krytykę projektu Sonica w zwiastunie filmu i powiedział, że projekt zmieni się w świetle krytyki. Dodał, że Paramount Pictures i Sega są „w pełni zaangażowani w uczynienie tej postaci NAJLEPSZĄ, jaką może być”.
Opóźnienie ma związek z reakcją fanów na pierwszy zwiastun filmu. Ta zaś - mówiąc delikatnie - nie była najprzychylniejsza. Widzom nie spodobało się niemal wszystko: począwszy od nieśmiesznej kreacji Jima Carreya, przez wątpliwe wykorzystanie piosenki Coolio, aż po sam fakt przeniesienia akcji ze świata Sonica do świata ludzi. Największy sprzeciw wzbudził jednak wygląd tytułowego bohatera.
Film jest adaptacją gier powstających od 1991 roku. Pierwsze odsłony były bardzo prostymi zabawami polegającymi na jak najszybszym przemierzaniu plansz tytułowym bohaterem i zbieraniu pierścieni. Gra od razu stała się najbardziej rozpoznawalnym produktem studia SEGA. Wkrótce Sonic stał się bohaterem mang, komiksów, a nawet seriali animowanych
California Film Commission ujawniła w kwietniu, że film będzie kręcony w całości w Kalifornii i otrzyma ulgę podatkową w wysokości 18,5 mln $. Projekt musi rozpocząć produkcję w ciągu 180 dni, aby otrzymać ulgę podatkową.
Projekt zaplanowano na 71 dni zdjęć w Kalifornii. Film wygeneruje około 92 mln $ wydatków kwalifikowanych, w tym 43 mln $ w wynagrodzeniu dla 200 członków załogi poniżej linii i ponad 5 000 statystów.
Deadline opisał historię projektu w 2017 roku jako „w odbudowanym Nowym Manhattanie, gdzie lider gangu motocyklowego ratuje swojego przyjaciela przed eksperymentem medycznym”. Deadline określał także projekt jako dwa filmy, z których każdy adaptuje 3 tomy oryginalnej mangi Katsuhiro Otomo. Andrew Lazar z Mad Chance jest producentem filmu obok Leonarda DiCaprio i Appian Way Productions Jennifer Davisson.
W październiku 2011 r. Warner oficjalnie zapowiedział film w reżyserii Jaume Collett-Serry (Nieznany, Orphan, House of Wax). Jednak The Hollywood Reporter opublikował, że produkcja została zamknięta w styczniu 2012 r., zanim rozpoczęły się zdjęcia. Warner wstrzymał projekt, aby skorygować skrypt, dzięki czemu byłby mniej kosztowny. Collett-Serra powiedział w lutym 2014 r., że nadal pracuje nad projektem, ale następnie powiedział stronie Collider, że od marca 2015 r. nie ma żadnych postępów w projekcie.
Akira zostanie nakręcony w całości w Kalifornii w ciągu 71 dni. Aktualnie trwają poszukiwania odtwórców głównych ról. Jednym z producentów filmu jest Leonardo DiCaprio.
Filmografię Waititiego zamyka komediodramat Jojo Rabbit, który trafi do kin jesienią w trakcie tzw. sezonu nagród
Tomohiko Ito (franczyza Sword Art Online, ERASED) reżyseruje film w Graphinica (Expelled from Paradise). Mado Nozaki (nowelka Babylon, KADO - The Right Answer) pisze scenariusz, a Yukiko Horiguchi (K-ON !, Lucky Star, Tamako Love Story) projektuje postacie
Torishima odpowiedział: „To była moja największa porażka w adaptacji ekranowej”. Powiedział, że po niepowodzeniu filmu rozmawiał z prawnikami zaznajomionymi z adaptacjami ekranowymi i doszedł do wniosku, że Shueisha musiałby zapłacić pieniądze, aby mieć wpływ na sposób postępowania z materiałem. Zgodnie z tym, co usłyszał, prawo weta było inwestycją w wysokości 5 mld jenów (45 mln $).
Jednak Torishima kontynuował, liczba ta wynosiłaby wówczas 60-70% rocznego zysku Shueishy, więc nie byli gotowi zapłacić tej kwoty. „Wiedząc to, co wiem teraz o Hollywood, powiedziałbym:„ płaćcie 5 miliardów. W zamian chcę prawa do dystrybucji w Azji. Dopilnuję, żebyście uzyskali zwrot z pieniędzy ”. Negocjowałbym i uzyskałbym prawo weta - powiedział.
Inne tematy, które pojawiły się podczas wykładu, to upadek czasopism drukowanych i mangi, trudności z eksponowaniem nowych artystów w dobie cyfrowej mangi i stron internetowych oraz konieczność miksowania mediów w celu sprzedaży mangi w dzisiejszym świecie.
Dragonball: Evolution wyszedł w USA w kwietniu 2009 roku (w Polsce 17 kwietnia) i uzyskał 15% punktów na Rotten Tomatoes. Sam Akira Toriyama wyraził niezadowolenie z filmu w 2016 roku. Scenarzysta filmu Ben Ramsey przeprosił fanów w 2016 roku
To opowieść o superpopularnej licealistce Katie Sharp (Madeleine Byrne), która prześladuje niejaką Cassandrę Evans (Miya Horcher). Wieczorna modlitwa sprawia jednak, że dziewczyny zamieniają się ciałami. Każda z nich nauczy się dzięki temu empatii, miłości i wybaczenia.
W filmie zagrają też gwiazdy social mediów Vanessa Merrill i Chelsea Crockett.
Za kamerą stanął John K.D. Graham. Zdjęcia już ruszyły w Louisville w stanie Kentucky
To historia samozwańczego eksperta od okultyzmu, doktora Stevena Caramore'a (Johnson), który zarabia na życie, obalając teorie dotyczące rzekomych zjawisk paranormalnych. Bohater nie wierzy więc swojemu przyjacielowi (Fehr), gdy ten zarzeka się, że dokonał morderstwa, będąc opętanym przez demona. Z czasem przekonania Caramore'a zostają jednak wystawione na próbę. Hannah zagra obrońcę zabójcy.
W obsadzie znaleźli się również Katarina Cas, Julian Kostov, Alexandra Gilbreath i Jen Brister. Autorem scenariusza i reżyserem jest Adam Ethan Craw
Larry, Moe i Curly będą tym razem 11-latkami mieszkającymi we współczesnej Santa Monice.
Scenariusz napisał Harris Goldberg (Boski żigolo), a za kamerą stanie Kirsten Carthew (Słońce o północy). Początek zdjęć zaplanowano na wrzesień.
The Three Stooges byli aktywni w latach 1922-1970, a największą popularność zyskali serią krótkometrażowych filmów produkowanych przez Columbia Pictures, które od 1958 roku emitowano w amerykańskiej telewizji. W 2012 nową wersję tria zaproponowali bracia Farrelly w komedii Głupi, głupszy, najgłupszy
Jego akcja rozgrywa się w świecie przyszłości zdewastowanym przez zmiany klimatyczne i wojny o zasoby. Na Ziemi istnieje tylko jedno miejsce, gdzie wciąż można normalnie żyć. Dostępu do niego broni jednak straż graniczna pilnująca, aby nikt z zewnątrz nie zakłócał spokoju mieszkańców. Bohaterką filmu jest oddana służbie funkcjonariuszka straży, która z czasem zaczyna kwestionować rozkazy dowódców.
Zdjęcia ruszają w sierpniu w Dublinie. Autorem scenariusza i reżyserem jest Dan Pringle
30. The Best of Docs – najlepsze filmy Festiwalu Filmowego Millennium Docs Against Gravity w Kinotece. Tu nagroda publiczności 16. Millennium Docs Against Gravity. Tutaj gdyńscy laureaci
William uważa się za pechowca, a życie cały czas stawia przed nim nowe wyzwania. Mieszka ze swoim wujkiem Nilsem. Jego ojciec nie żyje, a matka jest niezrównoważona psychicznie. W szkole Wiliam nękany jest przez kolegę Martina i jego bandę, po uszy zakochany jest też w koleżance z klasy Violi. Wuj Nils przeszedł na wcześniejszą emeryturę i cały wolny czas poświęca na kupowanie i sprzedawanie rzeczy po korzystnej cenie. Niestety Nils przez swoją słabość do karcianych gier za pieniądze, zadłuża się na ogromną kwotę u miejscowych gangsterów. William postanawia zacząć działać i udaje się na rozmowę z przywódcą mafii, żeby odroczył spłatę długu... Chłopiec musi się przekonać, że ma w sobie siłę i spryt, a los podsyła mu wskazówki, jak wyjść z opresji.
Jestem William wprowadza do kin Stowarzyszenie Nowe Horyzonty
Tegoroczny Konkurs Pełnometrażowych Debiutów Filmowych jest bardzo różnorodny. Już w ubiegłym roku mieliśmy bardzo ciekawy Konkurs – jednak ten rok przeszedł nasze najśmielsze oczekiwania. Jest arcywspaniale! - mówi Janusz Kijowski, Dyrektor Programowy Festiwalu. Jestem bardzo szczęśliwy, że udało nam się stworzyć tak ciekawy repertuar i jestem przekonany, że przypadnie on do gustu naszym widzom.
Filmy zakwalifikowane do Konkursu Pełnometrażowych Debiutów Fabularnych:
"Dziura w głowie", reż. Piotr Subbotko, prod. Argomedia
"Eastern", reż. Piotr Adamski, prod. Studio Munka-SFP (premiera)
"Juliusz", reż. Aleksander Pietrzak, prod. Gigant Films
"Moja polska dziewczyna", reż. Ewa Banaszkiewicz, Mateusz Dymek, prod. Warsaw Pact Ltd, PS Film
"Nic nie ginie", reż. Kalina Alabrudzińska, prod. Szkoła Filmowa w Łodzi (premiera)
"Nina", reż. Olga Chajdas, prod. Film It
"Underdog", reż. Maciej Kawulski, prod. Ekipa
"Via Carpatia", reż. Klara Kochańska, Kasper Bajon, prod. MD4
"Warany z Komodo", reż. Michał Borczuch, prod. Nowy Teatr
"Zgniłe uszy", reż. & prod. Piotr Dylewski (premiera)
Na laureatów Festiwalu Młodzi i Film poza statuetkami – Jantarami czekają także nagrody pieniężne – wśród nich Grand Prix Wielki Jantar dla najlepszego filmu w Konkursie Pełnometrażowych Debiutów Fabularnych w wysokości 40 000 złotych, nagrody aktorskie, za reżyserię, scenariusz, zdjęcia oraz muzykę – tu fundatorem nagrody jest ZAIKS.
Festiwal odbędzie się w Koszalinie w dniach 10-15 czerwca
Na chwilę obecną jedyną pewną informacją jest udział w widowisku Keanu Reevesa. Możemy się spodziewać, że do cyklu powrócą inne osoby związane z nim od samego początku.
John Wick 3 miał swoją premierę prawie na całym świecie w połowie ubiegłego tygodnia. Do niedzieli włącznie zarobił 93,3 mln dolarów. Jest to wynik lepszy od końcowego osiągnięcia części pierwszej (88,8 mln dolarów) oraz stanowi połowę tego, co w sumie zgarnął John Wick 2 (171,5 mln dolarów)
Fabuła filmu owiana jest na razie tajemnicą. Wiadomo jedynie, że Covers będzie się rozgrywać w świecie telewizyjnych wieczornych talk show pokroju The Tonight Show Starring Jimmy Fallon czy The Graham Norton Show.
Film wyreżyseruje Nisha Ganatra według scenariusza Flory Greeson. Realizację sfinansują Focus Features i Working Title
Będzie to opowieść o niesławnym morderstwie Thomasa Gilberta Seniora, który zginął z ręki własnego syna, Thomasa Gilberta Juniora. Ojciec był bogatym bankierem i miał napiętą relację z potomkiem. Młody Gilbert uważał ojca za okrutnego i apodyktycznego. Kiedy policja znalazła seniora martwego z raną postrzałową, wszystko wskazywało na samobójstwo. Syn został jednak aresztowany i oskarżony o zabójstwo, choć w sądzie nie przyznał się do winy. Jego matka do dziś walczy o jego uwolnienie.
Scenarzystą i reżyserem filmu będzie Charlie McDowell (Odkrycie). Zdjęcia mają ruszyć jeszcze w tym roku w Nowym Jorku
Utwór określany jest jako komedia romantyczna na miarę XXI wieku. Steinfeld wcieli się w mieszkającą w Los Angeles młodą kobietę, na której życie uczuciowe duży wpływ mają nowoczesne technologie.
Stanowisko reżysera negocjuje Sharon Maguire (Dziennik Bridget Jones). Realizację finansuje Sony. Poniżej piosenka Capital Letters w wykonaniu Steinfeld, którą w zeszłym roku mogliście przy okazji gdzieś w radiu usłyszeć
38. Universal Pictures ogłosił, że The Invisible Man w reżyserii Leigh Whannella trafi do kin w marcu 2020 roku
39. Amy Madigan, Brent Spiner i Lin Shaye dołączyli do obsady Penny Dreadful: City Of Angels. Jest to spin-off Domu grozy, którego akcja rozgrywać się będzie w Los Angeles 1938 roku
40. Rosyjskie studio Wizart Animation, odpowiedzialne za cykl Królowa Śniegu, szykuje nową animację. Tym razem będzie to baśń o Jasiu i Małgosi. Premiera planowana jest na koniec 2020 roku
41. Chris Foggin został wybrany na stanowisko reżysera horroru/czarnej komedii The Radleys, Będzie to ekranizacja powieści Matt Haiga wydanej w Polsce pod tytułem Radleyowie. Rowan i Clara mieszkają w angielskim miasteczku Bishopthorpe. Mają ukochaną mamę i ojca – lekarza rodzinnego. Rodzeństwo zawsze czuło, że jest inne od rówieśników, ale brat i siostra nie mają pojęcia, że ich rodzice są ucywilizowanymi wampirami, więc i w nich drzemie prawdziwa, wampirza natura. Pewnego dnia Clara, zaatakowana przez kolegę, zostaje w szamotaninie dziwnie pobudzona zapachem krwi...
42. Martín Rejtman szykuje komedię o jodze The Practice. Będzie to historia Gustavo, który szuka jakiegokolwiek pretekstu, by nie wracać do rodzinnej Argentyny
43. Greta Bellamacina, Rileigh McDonald znalazły się w obsadzie horroru Thomasina, który wyreżyseruje Jaclyn Bethany. Będzie to historia tajemniczej nastolatki, której życie wywraca się do góry nogami po śmierci matki
Studio chce, żeby zdjęcia do filmu rozpoczęły się już w przyszłym roku. Dlatego też wkrótce powinniśmy poznać nazwisko reżysera projektu. A tymczasem ogłoszono, że scenariusz napisze Derek Kolstad, współautor fabuł cyklu John Wick. Będzie on również jednym z producentów całości.
Tytuł gier pochodzi od nazwy operacji wojskowej przeprowadzonej przez Amerykanów w Panamie. Bohaterem serii jest Rico Rodriguez, tajny agent CIA o kryptonimie Skorpion, który przy użyciu sprytu, siły mięśni i nowoczesnych gadżetów walczy o obalenie wrogich Ameryce reżimów.
O planach filmowej adaptacji mówi się w Hollywood od ponad dekady. Po raz ostatni Filmweb pisał o tym dwa lata temu. Wtedy do głównej roli wskazywano Jasona Momoę, a za kamerą miał stanąć Brad Peyton. Sugerowano wówczas, że inspiracją dla fabuły będzie trzecia część growego cyklu
Obraz będzie ekranizacją jednej ze starszych pozycji w dorobku Kinga, do tego pierwotnie opublikowanych pod pseudonimem (Richard Bachman). W Polsce książka została wydana pod tytułem Wielki marsz.
Jest to dystopia opowiadająca o dorocznej masowej imprezie, w której bierze udział stu nastoletnich chłopców. Reguły są proste. Każdy z nich musi iść z prędkością 4 mil na godzinę - nie ma przerw na odpoczynek. Każde zwolnienie tempa poniżej tej wartości, zatrzymanie się albo złamanie regulaminu karane jest ostrzeżeniem. Jeśli przez godzinę marszu zawodnik nie otrzyma ostrzeżenia, jedno jest mu wymazywane. Można dostać maksymalnie 3 nagany. Za czwartym razem uczestnik nie jest już ostrzegany, tylko karany czerwoną kartką - uśmiercającym zawodnika strzałem z karabinu. Marsz rozpoczyna się w północnej części stanu Maine, kończy się tam, gdzie padnie przedostatni zawodnik.
The Long Walk powstanie dla New Line. Autorem scenariusza jest James Vanderbilt (Dzień Niepodległości: Odrodzenie)
Film będzie historią dziewczyny imieniem Kayla, która pracuje w hotelu i bardzo stara się zaimponować swojemu szefowi. Na jej nieszczęście w przybytku pojawia się mysz mogąca zagrozić planowanemu w hotelu weselu. Jej jedynym ratunkiem staje się uliczny kot, z którym łączy siły, by pozbyć się intruza.
Peña wcieli się w Terrance'a, zastępcę kierownika hotelu. To on zatrudnił Kaylę na próbę i nie marnuje okazji, by przypomnieć jej, że jej kariera zawodowa zależy od niego. Kiedy działania dziewczyny powodują, że zaczną się nią interesować jego przełożenie, Terrance poczuje się zagrożony i postanowi usunąć konkurentkę. Tom i Jerry będą musieli zapomnieć o wzajemnych animozjach, by pomóc Kayli zachować pracę.
Film pomyślany jest jako połączenie animacji z grą aktorów. Za kamerą stanie Tim Story
W rozmowie z The Hollywood Reporter ujawnił, że ma kilka bardzo fajnych pomysłów na historie z udziałem Wallace'a i Gromita. Niestety nie chciał zdradzić ich szczegółów. Zasugerował jedynie, że prawdopodobnie ich przygody zobaczymy w formie kilku filmów krótkometrażowych. Park stwierdził bowiem, że realizacja filmu pełnometrażowego trwa za długo i w tym czasie mógłby nakręcić nawet pięć shortów.
Wallace i Gromit zaczynali jako bohaterowie krótkometrażówek. Ich pierwsza przygoda - Wallace i Gromit: Podróż na Księżyc - zdobyła nagrodę BAFTA oraz nominację do Oscara. Dwie inne krótkometrażówki (Golenie owiec i Wściekłe gacie) zgarnęły Oscary. Nagrodę amerykańskiej Akademii otrzymała też pełnometrażowa wersja ich przygód Wallace i Gromit: Klątwa królika. Po raz ostatni mogliśmy ich oglądać w serialu Wallace & Gromit w świecie wynalazków. Ich cykl doczekał się jednak spin-offu o Baranku Shaunie. W tym roku planowana jest premiera drugiego pełnometrażowego filmu kinowego z jego udziałem
W planach jest seria zainspirowanych działalnością kanadyjskiej firmy rozrywkowej projektów, które powstaną z myślą o dużym ekranie i globalnej publiczności.
Członkowie Cirque du Soleil porwali miliony ludzi na całym świecie swoim porywającym artyzmem i wyobraźnią, które są ich znakami rozpoznawczymi. Ekspansja na świat kina to wyjątkowa okazja, by opowiedzieć historie napędzane inspirującymi światami, jakie stworzyli, zapowiada Lin
Projekt zatytułowany Ghostbusters High ma się rozgrywać w 1969 roku w New Jersey i opowiadać o pierwszym spotkaniu Venkmana, Stantza i Spenglera w czasach, gdy chodzili do liceum. Zdaniem Aykroyda prequel mógłby zostać zrealizowany w ciągu najbliższych pięciu lat w formie filmu kinowego bądź serialu.
W trakcie rozmowy został również poruszony wątek kasowej klapy rebootu Pogromców duchów z 2016 roku. Aykroyd uważa, że widowisko miało zbyt wysoki budżet i dlatego przyniosło producentom straty. Nauczeni doświadczeniem szefowie wytwórni Sony postanowili, iż kolejna odsłona cyklu - z inną obsadą i nowym reżyserem - będzie kosztować maksymalnie 50 milionów dolarów. Premiera filmu latem przyszłego roku
Producentem nowego Terminatora jest James Cameron. Jednak za jego reżyserię odpowiada Tim Miller.
Polska premiera planowana jest na 8 listopada.
W rozmowie z serwisem Flicks And The City James Cameron zapewnił, że Terminator: Mroczne Przeznaczenie trafi do kin z kategorią wiekową R. Oznacza to, że na ekranie nie zabraknie realistycznie pokazywanej przemocy oraz bohaterów posługujących się wulgarnym słownictwem.
Producent potwierdził, że film jest bezpośrednią kontynuacją pierwszej i drugiej części cyklu, w związku z czym będzie utrzymany w podobnym klimacie - Jest ponury, brutalny, szybki, intensywny, linearny - wylicza Cameron - Cała opowieść rozgrywa się w ciągu 36 godzin. Nie ma w niej nic pompatycznego i skomplikowanego. To film skupiony na bohaterach, bardzo współczesny, oferujący widowni szybką, mrożącą krew w żyłach jazdę.
Prócz znanych z poprzednich Terminatorów Lindy Hamilton i Arnolda Schwarzeneggera na ekranie pojawią się również Mackenzie Davis, Natalia Reyes, Diego Boneta i Gabriel Luna
52. Paramount Pictures kupił scenariusz Kirsten Smith i Karen McCullah Party Girl. Będzie to opowieść o kobietach, które wspólnie imprezowały w czasach świetności Studio 54. Teraz spotykają się i choć są już po 70-tce, to mają ochotę znów się wyszaleć
53. Darrell Britt-Gibson dołączył do pierwszej i trzeciej części trylogii Fear Street. Całość jest ekranizacją cyklu R.L. Stine'a
54. Cztery polskie reżyserki - Olga Chajdas, Kasia Adamik, Anna Kazejak i Anna Jadowska - szykują film nowelowy Erotica 2022. Każda z opowieści rozgrywać się będzie w Polsce niedalekiej przyszłości i poruszać będzie sprawy dotyczące sytuacji kobiet. Autorkami scenariusza są: Joanna Bator, Olga Tokarczuk, Gaja Grzegorzewska i Grażyna Plebanek
55. Anthony McCarten napisze scenariusz filmu Three Identical Strangers. Fabuła powstanie na bazie dokumentu "Bliscy nieznajomi" o rozdzielonych w dzieciństwie trojaczkach, którzy spotkali się po raz pierwszy, kiedy mieli 19 lat
56. Jason Genao dołączył do obsady komedii Film Fest o próbującym się wybić filmowcu, który z nowym obrazem wybrał się na nieznany szerzej festiwal licząc, że tam kogoś nim zainteresuje. Genao zagra cudowne dziecko kina, który nakręcił przełomowy film swoją komórką.
Ellen Wong, Allison Dunbar, Laird Macintosh i C.J. Vana również dołączyli do obsady Film Fest
57. Stelio Savante dołączył do obsady filmu Lapham Rising. Jest to historia emerytowanego pisarza mieszkającego w zaciszu swojego domku w Hampton. Jego jedynym towarzyszem jest Hector, gadający pies, nawrócony chrześcijanin i 100-procentowy wyznawca kapitalizmu. Ciszę i spokój przerywa pojawienie się miliardera, który na sąsiadującej działce zamierza wybudować odrażający monument swojego bogactwa. Dla bohatera jest to symbol wszystkiego, co najgorsze we współczesnej cywilizacji. Postanawia więc wydać swojemu nowemu sąsiadowi wojnę...
59. Pearce Joza, Chandler Kinney i Ariel Martin zagrają zmieniających się w wilkołaki nastolatków w filmie stacji Disney Channel Zombies 2. W rolach głównych wystąpią gwiazdy części pierwszej Meg Donnelly i Milo Manheim
60. Netflix szykuje komedię romantyczną o superbohaterach Omega Girl Falls in Love. Szczegóły fabuły nie zostały na razie ujawnione. Scenariusz napisał Tim Dowling
61. Magazyn Vanity Fair opublikował szereg nowych zdjęć zapowiadających widowisko Star Wars: Skywalker odrodzenie: mamy tu zarówno starych znajomych, jak i nowe twarze.
Premiera filmu: 19 grudnia.
Filmy będą oparte na klasycznej grze Star Wars: Knights of the Old Republic, której akcja rozgrywa się w przeszłości galaktyki, w czasach Starej Republiki.
Kalogridis ma w swojej filmografii takie tytuły jak Alita: Battle Angel, Terminator: Genisys i serial Altered Carbon. Będzie to pierwsza scenarzystka pracująca przy filmie z uniwersum Star Wars od czasu Leigh Brackett, która była współautorką Imperium kontratakuje (oczywiście, przy przepisywaniu scenariuszy oryginalnej trylogii pomagała również nieoficjalnie Carrie Fisher).
Fakt, że chodzi o trylogię, sugeruje, że może chodzić o tę, nad którą pracuje (pracował?) Rian Johnson. A może projekt pod pieczą D.B. Weissa i Davida Benioffa? Równie dobrze może to być jednak tytuł przygotowywany z myślą o serwisie Disney+, aluzje do którego robił szef Disneya, Bob Iger.
Kasdan podziękował na Twitterze osobom, które wspierają hasztag #MakeSolo2Happen, promujący ideę realizacji sequela. Scenarzysta zasugerował też, że ma w zanadrzu "wojenną historię", która domaga się opowiedzenia.
Jak wiadomo, Han Solo miał dość burzliwy proces produkcji i nie spełnił pokładanych w nim finansowych nadziei. Nie można jednak nazwać filmu spektakularną klapą. W najbliższych planach filmowych Disneya i Lucasfilm nie ma co prawda filmu o tym bohaterze, ale może jego kinowa przyszłość nie jest jeszcze zamknięta
Ogłoszono również nowych członków obsady. Angaż otrzymali m.in.: Aaron Taylor-Johnson (Zwierzęta nocy), Kenneth Branagh (Dunkierka), Michael Caine (prawie zawsze występujący u Nolana), Dimple Kapadia (Cocktail) i Clémence Poésy (Jutro będziemy szczęśliwi).
Gwiazdą widowiska jest John David Washington. Partnerować mu będą Robert Pattinson i Elizabeth Debicki.
Szczegóły filmu nie są na razie znane. Całość zapowiadana jest jako nakręcone z rozmachem widowisko przygodowe o szpiegowskiej intrydze.
Zdjęcia kręcone będą w siedmiu krajach. Nolan pracować będzie z kamerami IMAX jak i z taśmą filmową 70 mm.
Premiera zaplanowana została na lipiec przyszłego roku
Znajdź swoje kino na kinastudyjne.pl oraz wydarzeniu FB
Dzięki zrekonstruowanym cyfrowo bajkom najmłodsi widzowie będą mieli możliwość na spotkanie nowych bohaterów z dawnych kart. Perły polskiej animacji zachwycają czystości obrazu i dźwięku w jakości pozwalającej na pełne oddanie zamysłu i wirtuozerii twórców.
Bajkowy Dzień Dziecka to propozycja nowoczesnej edukacji filmowej adresowanej do najmłodszych. Wychodzi na przeciw potrzebie kontaktu z dzieci z filmem jako dziełem sztuki już od najmłodszych lat. Z myślą o wymagających widzach propozycje filmowe zostały przygotowane przez kina, jako lokalnych animatorów kultury, w atrakcyjnej oprawie. Wśród propozycji repertuarowych kin zobaczyć będzie można zarówno autorskie programy bajkowe m.in
Smoki, rycerze, księżniczki
Za króla Krakusa
Baśń o korsarzu Palemonie
O pięknej Parysadzie
Smok Barnaba
Przygody rycerza Szaławiły
Gapiszon i Miś Uszatek - bohaterowie dzieciństwa
Gapiszon w cyrku
Gapiszon kucharzem
Byłem tu pierwszy (Nowe przygody misia uszatka)
Kryjówka (Nowe przygody misia uszatka)
Kto wstał lewą nogą (Nowe przygody misia uszatka)
Na tropie (nie tylko) przygody
Miś Uszatek
Cyrk
Dwa Michały
Tabu
Niezwykła podróż
Rodowy klejnot
Koty, koziołki, misie – zwierzęcym okiem
Koziołki na wieży
Wycieczka
Nie drażnić lwa
Tabu
Psotny kotek
Bajki, które będzie można zobaczyć w ramach Bajkowego Dnia Dziecka to zrekonstruowana cyfrowo klasyka polskiej animacji ze zbiorów Filmoteki Narodowej Instytutu Audiowizualnego FINA
Działalność Sieci Kin Studyjnych i Lokalnych ma na celu upowszechnianie kultury filmowej w szczególności poprzez rozpowszechnianie w kinach Sieci filmów o wysokich walorach artystycznych oraz podejmowanie działalności edukacyjnej adresowanej do młodej widowni kin. Strukturę Sieci tworzą kina niezależne, które zobowiązały się do realizowania programu SKSiL. Program finansowany jest ze środków Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej oraz Filmoteki Narodowej Instytutu Audiowizualnego, który jest operatorem programu
Po zabiegu aktor będzie potrzebował dwóch tygodni rehabilitacji, zanim powróci na plan. Ekipa nie zamierza w tym czasie próżnować - pod nieobecność Craiga zostaną nakręcone sceny, w których nie pojawia się agent 007. Producenci zapewniają, że z powodu kłopotów zdrowotnych gwiazdy nie trzeba będzie opóźnić premiery filmu. Tę zaś zaplanowano na kwiecień 2020 roku.
W Bondzie 25 tytułowy bohater po odejściu z wywiadu cieszy się spokojnym życiem na Jamajce. Sielanka kończy się jednak, gdy jego stary przyjaciel z CIA, Felix Leiter, pojawia się z prośbą o pomoc. Misja uratowania porwanego naukowca okaże się dużo bardziej niebezpieczna, niż się wydawało. Bond wpada bowiem na trop tajemniczego złoczyńcy uzbrojonego w niebezpieczną nową technologię.
W obsadzie prócz Craiga znaleźli się także m.in. Rami Malek, Ben Whishaw, Lea Seydoux, Naomie Harris i Ralph Fiennes. Reżyseruje Cary Fukunaga
Będzie on ekranizacją książki Erin Entrady Kelly. Jej bohaterem jest chłopiec, który w wyniku psikusa szkolnego łobuza trafia na dno studni. Pewne samozwańcze medium i sekretna ukochana bohatera będą musieli połączyć siły, by go odnaleźć. To opowieść o nieoczekiwanych przyjaźniach, odwadze bycia innym i odnajdowaniu swojego wewnętrznego bohatera.
Scenariusz napisze Michael Golamco (Chyba na pewno ty, serial Grimm). Wśród producentów jest również Nina Yang Bongiovi (Fruitvale Station)
Bohaterami oryginału z 1993 roku są mieszkający w małym miasteczku dwaj skłóceni sąsiedzi, John (Jack Lemmon) i Max (Walter Matthau). Każdy z nich codziennie obmyśla plan, jak zdenerwować oraz wydrwić przeciwnika. Tak dzieje się już od ponad 50 lat i nic nie zapowiada zmiany. Tymczasem w okolicy osiedla się atrakcyjna wdowa w średnim wieku. Czarująca kobieta staje się przyczyną nowych spięć między staruszkami.
Realizację remake'u sfinansuje New Line Cinema. Za kamerą stanie Tim Story (Prawdziwa jazda).
Gregor i Mand pracowali wcześniej m.in. przy serialach Crazy Ex-Girlfriend i Jak poznałem waszą matkę
Bohaterem filmu będzie niejaki Pete, który razem ze swoją dziewczyną Jenny zostaje wciągnięty w nietypową wyprawę w towarzystwie... człowieka-kozy. Istota twierdzi, że jest postacią z książki, której bohaterowie nie skończyli czytać w dzieciństwie.
Scenariusz napisał Mike Vukadinovich (Kidding). Film ma mieć kategorię wiekową R
DC Super Pets pomyślany jest jako pełnometrażowa animacja. Jak nietrudno domyślić się po tytule, będzie to opowieść o przygodach zwierzęcych pupili superbohaterów znanych z komiksów DC Comics. Zwierzaki same również są dość niezwykłe.
Całość wyreżyserują Jared Stern i Sam Levine
Główną nagrodę, Grand Prix Nespresso, otrzymała francuska animacja J'ai perdu mon corps. Jest to historia odciętej dłoni, która ucieka z laboratorium, by odnaleźć swoje ciało. Przemierzając Paryż dłoń wspomina dawne życie, kiedy była częścią młodego mężczyzny, do czasu, aż ten spotkał kobietę imieniem Gabrielle.
Pozostałe nagrody jury:
Nagroda Fundacji Louisa Roederera dla wschodzącej gwiazdy: Ingvar E. Sigurðsson - "Hvítur, Hvítur Dagur"
Nagroda Leitz Cine Discovery dla filmu krótkometrażowego: "She Runs"
Nagrody przyznane przez partnerów Tygodnia Krytyki:
Nagroda dla dystrybutora od Fundacji Gan: The Jokers Films - "Vivarium"
Nagroda SACD, francuskiej gildii scenarzystów: César Díaz - "Nuestras madres"
Nagroda Canal+ dla filmu krótkometrażowego: "Ikki illa meint"
Alice and the Mayor (reż. Nicolas Pariser) i An Easy Girl (reż. Rebecca Zlotowski) zdobyły główne nagrody w sekcji Directors Fortnight festiwalu w Cannes. Sekcja nie jest sekcją konkursową, ale jej partnerzy przyznają nagrody pokazywanym w niej filmom.
Ogłoszono też zwycięzców sekcji Cinéfondation, gdzie pokazano 17 studenckich filmów wybranych spośród 2000 zgłoszeń. Wśród laureatów jest tytuł z Polski. Jury pod przewodnictwem Claire Denis nagrodziło następujące tytuły:
NAGRODA GŁÓWNA
"Mano a mano", reż. Louise Courvoisier (Francja)
DRUGA NAGRODA
"Hieu", reż. Richard Van (USA)
TRZECIA NAGRODA (ex aequo)
"Ambience", reż. Wisam Al Jafari (Palestyna)
"Duszyczka", reż. Barbara Rupik (Polska)
Jury pod przewodnictwem Nadine Labaki wybrało laureatów edycji Un Certain Regard.
W jury obok Labaki zasiadali reżyserzy Lisandro Alonso i Lukas Dhont, aktorka Marina Foïs i producentka Nurhan Sekerci-Porst. W sumie kapitula wyróżniła osiem spośród osiemnastu filmów pokazywanych w sekcji.
Oto laureaci:
NAGRODA UN CERTAIN REGARD
"The Invisible Life of Eurídice Gusmão", reż. Karim Aïnouz
NAGRODA JURY
"Fire Will Come", reż. Oliver Laxe
NAJLEPSZA REŻYSERIA
Kantemir Bałagow - "Beanpole"
NAJLEPSZY AKTOR/AKTORKA
Chiara Mastroianni - "On a Magical Night"
NAGRODA SPECJALNA
Albert Serra - "Liberté"
WYRÓŻNIENIE
"Joan of Arc" - Bruno Dumont
NAGRODA COUP DE COEUR
"A Brothers Love", reż. Monia Chokri
"The Climb", reż. Michael Angelo Covino
Oto pełna lista nagrodzonych:
KONKURS GŁÓWNY
ZŁOTA PALMA
"Parasite", reż. Joon-ho Bong (Filmweb o filmie)
GRAND PRIX
"Atlantique", reż. Mati Diop (Filmweb o filmie)
NAGRODA JURY (ex aeuqo)
"Les Misérables", reż. Ladj Ly (Filmweb o filmie)
"Bacurau", reż. Juliano Dornelles, Kleber Mendonça Filho (Filmweb o filmie)
REŻYSERIA
Luc Dardenne, Jean-Pierre Dardenne - "Le jeune Ahmed" (Filmweb o filmie)
AKTOR
Antonio Banderas - "Ból i blask" (Filmweb o filmie)
AKTORKA
Emily Beecham - "Little Joe" (Filmweb o filmie)
SCENARIUSZ
"Portrait de la jeune fille en feu", reż. Céline Sciamma (Filmweb o filmie)
NAGRODA SPECJALNA
"It Must Be Heaven", reż. Elia Suleiman (Filmweb o filmie)
KONKURS FILMÓW KRÓTKOMETRAŻOWYCH
ZŁOTA PALMA
"The Distance Between Us and the Sky", reż. Vasilis Kekatos
WYRÓŻNIENIE
"Monstruo Dios", reż. Agustina San Martín
POZOSTAŁE NAGRODY
ZŁOTA KAMERA (nagroda za debiut)
"Nuestras Madres", reż. César Díaz
GOLDEN EYE (nagroda dokumentalna)
"For Sama", reż. Waad al-Khateab, Edward Watts
NAGRODA JURY EKUMENICZNEGO
"A Hidden Life", reż. Terrence Malick (Filmweb o filmie)
QUEER PALM
"Portrait de la jeune fille en feu", reż. Céline Sciamma
NAGRODA FIPRESCI
"It Must Be Heaven", reż. Elia Suleiman
70. Joel Edgerton będzie jednym z producentów filmu Boy Swallows Universe. Podstawę fabuły stanowi australijski bestseller Trenta Daltona inspirowany jego własnymi doświadczeniami z czasów dorastania. Osadzona w latach 80. historia opowiada o młodym chłopaku próbującym odnaleźć się w świecie, choć jego matka siedzi w więzieniu, ojczym bierze heroinę, a lokalny boss narkotykowy chce go wziąć pod swoje skrzydła
71. August Diehl dołączył do obsady filmu Schöne Seelen, który wyreżyseruje Tom Schreiber. Będzie to historia grupy Niemców szukających szczęścia w hiszpańskim regionie Costa Brava w latach 90
72. Daniel Dae Kim dołączył do obsady thrillera sf Stowaway. Film opowie o załogowej misji na Marsa. Wkrótce po starcie statku kosmicznego kosmonauci odkrywają pasażera na gapę. Jest już za późno, by zawrócić na Ziemię, a zapasy kurczą się błyskawicznie. Jedynie pokładowa medyczka sprzeciwia się decyzji załogi, by rozwiązać sprawę w brutalny sposób
73. Christoph Sanders i Carly Craig dołączyli do obsady satyry Faith Based. Będzie to historia dwóch przygłupów, którzy próbują odnieść sukces w showbiznesie jako reżyserzy filmu skierowanego do chrześcijańskiej widowni
74. Glen Powell zagra główną rolę w filmie Time After Time. Będzie to ekranizacja książki Lisy Grunwald. Jest to magiczna historia miłosna rozgrywająca się w nowojorskim Grand Central Terminal w 1937, kiedy to pracujący na kolei Joe Reynolds po raz pierwszy spotyka Norę Lansing. Szybko okazuje się, że kobieta "zniknęła" w latach 20. i przeniesiona do roku 1937. Jest niczym zjawa, gdy tylko próbuje opuścić stację, znika. Jej egzystencja prawdopodobnie powiązana jest ze zjawiskiem słonecznym znanym jako Manhattanhenge
75. James Wan został producentem kolejnego horroru na bazie krótkometrażówek Holendra Nico van den Brinka. Tym razem jest to Het Juk (The Burden), która odwiedza rodzinny dom swojego chłopaka. Tam odkrywa mroczne tajemnice związane z budzącym niepokój sąsiadem
Materiały dodatkowe w wydaniach Blu-ray:
- Wszystko o klockach: konstruowanie filmu LEGO Przygoda 2
- sceny niewykorzystane
- teledyski i wiele więcej!
Materiały dodatkowe w wydaniu DVD:
- Wszystko o klockach: konstruowanie filmu LEGO Przygoda 2
Więcej informacji o premierach DVD i Blu-ray na profilach:
facebook.com/MojeFilmyDVD
facebook.com/DzieciToLubia
Tuż po pierwszych pokazach na Lazurowym Wybrzeżu dziennikarze zwrócili uwagę, że na ekranie zabrakło kilku aktorów, których udział w Hollywood został wcześniej potwierdzony. Mowa o Timie Rothie, Jamesie Marsdenie, Jamesie Remarze i Dannym Strongu.
Tarantino przyznał, że sceny z ich udziałem wyleciały w trakcie postprodukcji. Jak wiadomo, miała ona iście rajdowe tempo, ponieważ reżyser chciał zdążyć na festiwal w Cannes. Teraz, gdy do amerykańskiej premiery filmu zostały jeszcze dwa miesiące, twórca Pulp Fiction ma szansę, by popracować w spokoju nad finalnym kształtem swojego dzieła.
Podobno pełna wersja Pewnego razu... w Hollywood trwa 4 godziny i 20 minut. Ta, którą można było zobaczyć w Cannes, została skrócona do 159 minut
To ekranizacja bestsellera autorstwa Kate DiCamillo wydanego w Polsce pod tytułem Tygrys się budzi. Książka opowiada o 12-letnim chłopcu, Robie Hortonie, który poznaje też dziewczynkę Sistine Bailey stanowiącą jego absolutne przeciwieństwo. W lesie nieopodal dzieciaki znajdują tygrysa w klatce. Zwierzę pomoże im przełamać kompleksy i brak zaufania.
Latifah wcieli się w Willie May, pełną współczucia kobietę, która pracuje w lokalnym hotelu i staje się powierniczką dzieciaków.
Scenarzystą i reżyserem projektu jest Ray Giarratana, który pracował przy efektach specjalnych takich filmów, jak m.in. John Wick 3 i Godzilla II: Król potworów
Film będzie oparty na książce Matta Logelina Two Kisses For Maddy: A Memoir Of Loss & Love. Logelin opisuje w książce tragiczną historię swojego małżeństwa. Jego żona Liz, z którą był od czasów licealnych, umarła tuż po porodzie, nie zdążywszy nawet wziąć do ręki swojej córeczki. Mężczyzna musiał błyskawicznie przejść od żałoby do bycia pełnoetatowym samotnym rodzicem.
Woodard wcieli się w teściową głównego bohatera.
Za kamerą stanie Paul Weitz (Był sobie chłopiec, Babka), który napisał ostatnią wersję scenariusza. Film powstaje dla studia Sony Pictures
Przypomnijmy: film miał opowiadać o życiu Michaela Jacksona z punktu widzenia jego szympansa, tytułowego Bubblesa. Choć oficjalnie się o tym nie mówi, Waititi i Netflix mogli zrezygnować z przedsięwzięcia m.in. z powodu dokumentu "Leaving Neverland", w którym przedstawiono kulisy skandalu pedofilskiego z udziałem króla popu.
Producenci filmu nie zamierzają spisywać go na straty. Aktualnie trwają poszukiwania nowego reżysera oraz źródeł finansowania
Bohaterką oryginału jest nastolatka Nicole (Reese Witherspoon), która zakochuje się w starszym o kilka lat Davidzie (Mark Wahlberg). Relacja młodej pary spotyka się, niestety, z ostrą krytyką ze strony ojca dziewczyny. Zadurzona Nicole nie zamierza jednak przestać spotykać się z wybrankiem serca. Wkrótce David zacznie jednak odkrywać przed bohaterką swoje drugie, przerażające oblicze.
Scenariusz nowej wersji przygotowuje nominowany do Oscara Jonathan Herman (Straight Outta Compton). Produkcją filmu tak jak w przypadku oryginału zajmie się Brian Grazer. Realizację finansuje Universal
Jak się okazuje, scenariusz filmu jest już gotowy. Tekst spodobał się reżyserowi Gregowi Berlantiemu i aktualnie czeka na zielone światło od wytwórni Warner Bros i DC Comics. Stentz nie ma jednak pojęcia, kiedy szefostwo podejmie decyzję. Ich strategia zmienia się w zależności od tego, jak poradził sobie dany film - zauważył pisarz.
Booster Gold to przebrzmiała gwiazda sportowa, której kariera załamała się. Ponieważ jest z przyszłości, postanawia cofnąć się do czasów nam współczesnych i wykorzystując brak konkurencji, raz jeszcze stać się bożyszczem tłumów. Szybko odkrywa, że pościg za sławą i kasą nie wystarczy. Jeśli chce zostać gwiazdą przyszłości, musi najpierw uratować teraźniejszość
83. QUIZ: Jak dobrze znasz postapokaliptyczne produkcje. Quiz z okazji premiery drugiego sezonu The Rain
Będzie to rozgrywająca się w Hollywood lat 30. opowieść o romansie między dwoma gwiazdami kina: Jeanette MacDonald i Nelsonem Eddym. Para wystąpiła wspólnie w ośmiu filmach, po raz pierwszy w Kapryśnej Marietcie (1935). Eddy rywalizował o względy MacDonald z szefem studia MGM, Louisem B. Mayerem, który kontrolował życie i karierę aktorki.
Zdjęcia mają ruszyć jeszcze w tym roku w Hiszpanii. Film jest niezależną produkcją
Indiana Jones 5 wciąż jest w planach, Steven Spielberg i spółka wciąż pracują nad scenariuszem, a Ford ma ponownie wcielić cię w tytułowego przygodowego archeologa. Jaka jest jednak przyszłość postaci? Czy - jak spekulowano parę lat temu - rolę przejmie kiedyś inny aktor?
Zapytany o to, w czyich rękach chciałby zobaczyć w przyszłości rolę Indiany Jonesa, Ford zaśmiał się i odpowiedział jasno i wyraźnie: Nikt nie będzie Indianą Jonesem. Nie rozumiesz? Ja jestem Indianą Jonesem. Kiedy odejdę, on też odejdzie. To proste. Aktor dodał jeszcze: To niezły sposób, by powiedzieć Chrisowi Pine'owi: "przykro mi, stary".
Co ciekawe, zazwyczaj wśród kandydatów na nowego Indianę wymieniano Chrisa Pratta, a nie Pine'a. Czy Ford się pomylił? A może pomylił się... celowo?
86. Podczas podsumowującego jego karierę spotkania, które odbyło się w Cannes, Sylvester Stallone opowiedział nie tylko o nadchodzącym Rambo 5: Last Blood. Aktor zapowiedział też, że ma pomysł na powrót Rocky'ego oraz Cobry.
Rambo wciąż zmaga się z poczuciem winy, że nie uratował swoich kumpli w Wietnamie. Cierpi na zespół stresu pourazowego i przeżywa trudne chwile. Ma piękne ranczo, ale mieszka pod ziemią. Opiekuje się jednak rodziną: jego gospodyni ma wnuczkę, dla której Rambo jest zastępczym ojcem, dodał aktor. Dziewczyna wyrusza do Meksyku, by odnaleźć swojego prawdziwego ojca i zaczynają dziać się złe rzeczy. W tym filmie dojdzie do konkretnego mszczenia się. Wielu ludzi zostanie skrzywdzonych.
Choć po premierze Creeda II Stallone zapowiadał, że kończy z rolą Rocky'ego, teraz najwyraźniej zmienił zdanie: Mam świetny pomysł na film o Rockym. Trafia on na gościa, który przebywa w kraju nielegalnie, i tak zaczyna się historia. To jak magik, który stracił wszystkie swoje sztuczki. Wyrzuć go z kraju i jakby znalazł się w innym świecie.
Niestety, aktor nie jest tu zbyt precyzyjny w opisywaniu swojego pomysłu. Czy chodzi o to, że Rocky wyjeżdża z kraju w towarzystwie nowego kolegi-imigranta?
Idea była taka: co by było, gdyby Bruce Springsteen miał spluwę? To było spotkanie rock'n'rolla i dramatu, powiedział gwiazdor. To powinna być kolejna seria, bo postać była świetna. Ale zawaliłem to. Moje życie osobiste weszło mi w drogę. Próbujemy jednak wrócić do pomysłu w serialu dla któregoś serwisu streamingowego. Przywrócić "zombie squad" [elitarną jednostkę policji LA, w której pracował Cobra]. Moja postać już odeszła, ale pomysł jest dobry
Film rozgrywa się w 1966 roku i opowiada o rywalizacji koncernów motoryzacyjnych Ford i Ferrari. Właściciel pierwszego zbiera ekipę, która ma, zaczynając od zera, zbudować samochód na słynny 24-godzinny wyścig Le Mans. Na czele zespołu stają genialny konstruktor Carroll Shelby (Damon) i kierowca Ken Miles (Bale). Projekt opisywany jest jako Butch Cassidy i Sundance Kid w świecie wyścigów.
Premiera 15 listopada
Pierwotnie projekt miał powstać dla 20th Century Fox. Po tym, jak studio zostało przejęte przez Disneya, nowy zarząd w porozumieniu z Eastwoodem zgodził się na przeniesienie przedsięwzięcia do Warnera, z którym twórca "Bez przebaczenia" współpracuje od dekad.
The Ballad of Richard Jewell to historia ochroniarza pracującego przy Igrzyskach Olimpijskich w Atlancie. To właśnie Richard Jewell odkrył plecak, w którym znajdował się ładunek wybuchowy. Pomagał w usunięciu z jego okolic ludzi i został uznany za bohatera. Jednak trzy dni później został ogłoszony głównym podejrzanym. Postawiono mu zarzuty i dopiero w sądzie oczyszczono z winy. Jednak jego reputacja zdążyła mocno ucierpieć.
Filmografię Eastwooda zamyka Przemytnik, który zarobił na całym świecie 172 miliony dolarów
89. Ankieta z okazji Dnia Matki: Najbardziej ekscentryczna matka z Netflixa
Baśniowe widowisko według obecnych szacunków zarobi podczas długiego weekendu ok. 111 milionów dolarów (Disney, tradycyjnie, ma niższe prognozy - 105 mln). A to oznacza piąte lub szóste najlepsze otwarcie w Memorial Day i drugie najlepsze Disneya (za Piratami z Karaibów: Na krańcu świata, do których należy rekord tego weekendu - 139,8 mln dolarów).
W sam weekend Aladyn zarobi, według wyliczeń studia, 86,1 mln dolarów. Jest to najlepsze otwarcie w dorobku reżysera. Co więcej, już teraz jest to trzeci najbardziej kasowy film w jego karierze. Tylko dwie części Sherlocka Holmesa uzyskały w Ameryce lepsze wyniki.
Wszystko wskazuje na to, że film będzie miał długie nogi. Osoby, które Aladyna widziały, są nim zachwycone. W CinemaScore dostał ocenę A. To zaś sugeruje, że widzowie będą widowisko polecać swoim znajomym.
Tymczasem John Wick 3 okazał się większym frontloaderem od swoich poprzedników. Podczas drugiego weekendu jego wpływy spadły o 57%, podczas gdy część pierwsza straciła 44,5%, a część druga 46,7%. Z drugiej strony John Wick 3 w niedzielę zostanie pierwszą odsłoną cyklu, której wpływy z amerykańskich kin przekroczyły 100 milionów dolarów. Jest to 11. premiera tego roku, której udała się ta sztuka. Jeszcze przed weekendem do tego elitarnego grona dołączył Pokémon: Detektyw Pikachu.
Setki 2019 roku
| # | Tytuł | zarobił w sumie | otwarcie | liczba kin | premiera | projekcje 3D | budżet |
| 1 | Avengers: Koniec gry | $798,1 | $357,1 | 4,662 | 26.04 | tak | $356 |
| 2 | Kapitan Marvel | $425,8 | $153,4 | 4,310 | 8.03 | tak | $152 |
| 3 | To my | $174,7 | $71,1 | 3,741 | 22.03 | - | $20 |
| 4 | Jak wytresować smoka 3 | $160,5 | $55,0 | 4,259 | 22.02 | tak | $129 |
| 5 | Shazam! | $138,5 | $53,5 | 4,217 | 5.04 | tak | $100 |
| 6 | Pokémon: Detektyw Pikachu | $116,1 | $54,4 | 4,202 | 10.05 | tak | $150 |
| 7 | Dumbo | $112,7 | $46,0 | 4,259 | 29.03 | tak | $170 |
| 8 | Glass | $111,0 | $40,3 | 3,841 | 18.01 | - | $20 |
| 9 | Spragnieni życia | $108,3 | $20,4 | 3,080 | 11.01 | - | $37,5 |
| 10 | LEGO PRZYGODA 2 | $105,8 | $34,1 | 4,303 | 8.02 | tak | $99 |
| 11 | John Wick 3 | $101,0 | $56,8 | 3,850 | 17.05 | - | $55 |
Trwa zła passa filmów pomyślanych jako przeciwwaga dla wielkich letnich blockbusterów. Póki co wszystkie okazują się kasowymi porażkami. I dwa najnowsze tytuły doskonale wpisują się w ten smutny trend. Brightburn: Syn ciemności po trzech dniach wyświetlania ma na koncie 7,5 mln dolarów. W tym roku tylko jedna premiera Sony w szerokiej dystrybucji zarobiła na dzień dobry mniej - Miss Bala, 6,9 mln dolarów. Straty studia będą jednak małe, ponieważ film kosztował naprawdę niewiele. Sony twierdzi, że 6 milionów dolarów. Portal Deadline podaje jednak, że budżet wyniósł 12 milionów.
Tymczasem Annapurna po połączeniu sił z MGM wcale nie radzi sobie lepiej, niż kiedy samodzielnie wprowadzała filmy do kin. Szkoła melanżu trafiła do kin po entuzjastycznym przyjęciu na festiwalu SXSW i po rewelacyjnych wynikach na pokazach testowych. Niestety w box-offisie nie widać podobnej ekscytacji. Film zajął dopiero szóste miejsce z wynikiem 6,5 mln dolarów. Jest to trzeci tytuł wprowadzany do kin pod sztandarami United Artists Releasing i zaledwie o 600 tysięcy wyprzedził zajmującego trzecie miejsce Praziomka.
Pierwsza dziesiątka wygląda następująco:
| # | Tytuł | zarobił w weekend | zarobił w sumie | tyg. na ekranie | kina |
| 1 | Aladyn | $86,1 | $86,1 | 1 | 4,476 |
| 2 | John Wick 3 | $24,4 | $101,0 | 2 | 3,850 |
| 3 | Avengers: Koniec gry | $16,8 | $798,2 | 5 | 3,810 |
| 4 | Pokémon: Detektyw Pikachu | $13,3 | $116,1 | 3 | 3,824 |
| 5 | Brightburn: Syn ciemności | $7,5 | $7,5 | 1 | 2,607 |
| 6 | Szkoła melanżu | $6,5 | $6,5 | 1 | 2,505 |
| 7 | Był sobie pies 2 | $4,1 | $14,9 | 2 | 3,279 |
| 8 | Oszustki | $3,8 | $29,8 | 3 | 2,377 |
| 9 | The Intruder | $2,3 | $31,9 | 4 | 1,612 |
| 10 | Niedobrani | $1,6 | $28,7 | 4 | 1,354 |
Tymczasem niespodziewanie ciekawie zrobiło się na rynku dystrybucji limitowanej. W dwóch kinach zadebiutował dokument Echo in the Canyon. Zarobił w nich 103,7 tys. dolarów, co daje średnią na kino w wysokości 51,9 tys. dolarów. W tym roku tylko Avengers: Koniec gry może pochwalić się lepszą średnią otwarcia.
W najbliższy piątek do kin trafią trzy duże premiery: widowisko sf Godzilla II: Król potworów, biografia Eltona Johna Rocketman oraz thriller Ma, a do polskich kin Detektyw Pikachu.
Najlepszym rynkiem okazały się Chiny, gdzie filmowi pomogła dobra opinia widzów. Po pierwszym weekendzie wyświetlania Aladyn zarobił tam 18,9 mln dolarów. Fantastycznie obraz radzi sobie w Ameryce Łacińskiej, gdzie bije na głowę m.in. Księgę dżungli. W Meksyku z łatwością zajął pierwsze miejsce z wynikiem 9,2 mln dolarów. Mocny start zanotował też w Brazylii (4,6 mln). Wśród innych krajów z porządnymi otwarciami są: Włochy (6,6 mln dolarów), Korea Południowa (6,5 mln), Australia (5,4 mln) oraz Hiszpania (4, 8 mln).
Tym samym Pokémon: Detektyw Pikachu musiał ustąpić z pozycji lidera. W naszym zestawieniu zajmuje drugie miejsce z wpływami w wysokości 25 mln dolarów. Widowisko najlepiej sprzedaje się w Azji, co raczej nie jest wielkim zaskoczeniem. W Chinach zgarnął kolejne 7,5 mln dolarów, a w Japonii ponad 3 miliony.
Podium kompletuje John Wick 3, którego weekendowe wpływy szacujemy na 23,2 mln dolarów. Obraz w środę trafił do kin we Francji i do końca tygodnia zarobił tam 2,2 mln dolarów. W czwartek pojawił się w Niemczech i po czterech dniach ma już 3,5 mln dolarów. Łącznie wpływy spoza USA wynoszą 74,4 mln dolarów. Brakuje więc zaledwie 5 mln, by pokonać rekord serii ustanowiony przez część drugą. W skali całego globy, dzięki świetnym wynikom w Stanach Zjednoczonych, już teraz John Wick 3 jest najbardziej kasową częścią cyklu mogąc się pochwalić kwotą 175,4 mln dolarów (portal Deadline podaje 181,5 mln).
Wciąż wysoko pozostaje największy przebój tego roku, czyli Avengers: Koniec gry. Widowisko zajęło czwarte miejsce z wynikiem 15,3 mln dolarów. W ten sposób łączne wpływy spoza USA osiągnęły poziom 1 879,3 mln dolarów i do pokonania Avatara brakuje już tylko 148,2 mln dolarów. W skali całego globu czwarta część Avengers przegrywa z widowiskiem Jamesa Camerona o 110,5 mln dolarów.
Pierwszą piątkę zamyka Był sobie pies 2, choć z jakim wynikiem, tego nie wiemy. Na pewno jest to nie mniej niż 6,5 mln dolarów. W Chinach obraz zarobił 5,2 mln dolarów, a w krajach, gdzie dystrybutorem jest Universal 1,3 mln dolarów. Jednak w wielu miejscach film wprowadzany jest przez małych lokalnych dystrybutorów i wyniki od nich jeszcze nie spłynęły
SERIALE, DRAMY, SERIE LIVE-ACTION
Martin jest najbardziej znany z powieści fantasy Pieśń lodu i ognia, która zainspirowała serial Gra o Tron. Serial wyemitował swój ostatni odcinek 19 maja. Martin opublikował w 2011 roku Taniec ze smokami, piątą powieść z serii Pieśń lodu i ognia, z dwoma planowanymi powieściami
Szczegóły fabuły nie są znane. Jak jednak widać w zwiastunie, trzeci sezon zaoferuje nam miękki reboot. Trafimy do zupełnie nowego świata i poznamy całą galerię nowych postaci.
Obok Aarona Paula nowymi osobami w obsadzie są m.in.: Lena Waithe i Vincent Cassel
A ponieważ premiera trzeciego sezony będzie miała miejsce 4 lipca, kiedy to Amerykanie obchodzą Dzień Niepodległości, to też Netflix zaprezentował świąteczne, pełne fajerwerków plakaty z bohaterami serialu
Według informacji ujawnionych przez stację finał obejrzało 19,3 mln Amerykanów. Dotychczasowy rekord, ustanowiony przez Grę o tron tydzień wcześniej, pobity został o 900 tysięcy widzów.
Tylko w telewizji premierę ostatniego odcinka obejrzało 13,6 mln osób. To wynik lepszy od tego, jaki osiągną początek czwartego sezonu Rodziny Soprano (13,4 mln widzów).
Oczywiście ostateczna widownia będzie dużo wyższa. HBO podaje, że średnia oglądalność ósmego sezonu Gry o tron wynosi 44,2 mln widzów. To wynik o 10 milionów lepszy od tego, jaki notował sezon siódmy
Brühl pojawił się w widowisku Marvela Kapitan Ameryka: Wojna bohaterów. Zagra głównego antagonistę filmu. To właśnie jego intrygi doprowadziły do konfliktu pomiędzy Steve'em Rogersem a Tonym Starkiem. Z kolei VanCamp pojawiła się w dwóch częściach Kapitana Ameryki, gdzie wcieliła się w agentkę Sharon Carter spowinowaconą z wielką miłością Steve'a Peggy Carter.
Wiemy również, kto wyreżyseruje serial. Angaż otrzymała Kari Skogland, nominowana do nagrody Emmy za Opowieść podręcznej.
Fabuła The Falcon and The Winter Soldier nie została na razie ujawniona. Wiemy jedynie, że serial składać się będzie z sześciu odcinków, a jego premiera planowana jest na sierpień 2020 roku
Akcja serialu toczyć się ma w biurze uniwersyteckiej rzecznik praw obywatelskich. Pracujące tam trzy pokolenia kobiet - każde inaczej rozumiejące feminizm - mają zmagać się z problemami oscylującymi wokół kwestii płci, rasy i klasy.
Kudrow wcieli się w panią rzecznik, Lynn Steele, która odkrywa, że nie ma kontaktu z młodym pokoleniem, mimo że przez całą swoją karierę była czempionem kobiet.
Scenarzystami pilota są Lee Daniels (Imperium) i Whitney Cummings (Dwie spłukane dziewczyny). Cummings wystąpi również przed kamerą, a Daniels wyreżyseruje odcinek.
Greg Kinnear zagra u boku Lisy Kudrow w Good People.
Martin Short też dołączył do obsady serialu
Mitchell został porzucony przez swoją agencję, UTA, oraz reprezentującą go firmę Authentic Talent & Literary Management. Traci też kolejne role. Zwolniono go z obsady powstającego dla Netfliksa filmu Desperados oraz z serialu The Chi, przedłużonego właśnie na trzeci sezon.
Podobno aktor już wcześniej sprawiał problemy na planie The Chi, a w 2016 roku był przedmiotem śledztwa w sprawie o napaść: kobieta oskarżyła go wówczas o rzucenie jej na ziemię w bostońskim hotelu.
W filmografii Mitchella są również takie tytuły jak Mudbound, Kong: Wyspa Czaszki i Detroit
9. Zwiastuny i opisy wszystkich nowych odcinków Czarnego lustra
11. Stacje AMC i Channel 4 zdecydowały, że kasują serial Humans. Czwartego sezonu więc nie będzie
12. Joshua Jackson zagra główną męską rolę w serialu platformy Hulu Little Fires Everywhere. Jest to ekranizacja powieści Celeste Ng. Akcja książki rozgrywa się w Shaker Heights w stanie Ohio, gdzie dorastała autorka. To rozgrywająca się w latach 90. opowieść aferze, jaka rozpętuje się na przedmieściach, gdy samotna matka z córką wprowadzają się do okolicy. Wybucha wojna o opiekę pewnego chińsko-amerykańskiego dziecka
13. Shira Haas zagra główną rolę w serialu Netfliksa Unorthodox, który wyreżyseruje Maria Schrader. Będzie to ekranizacja książki Deborah Feldman, w której ta opisała swoje doświadczenia z próbą uwolnienia się od ultraortodoksyjnej wspólnoty chasydów
14. Netflix ogłosił, kiedy na platformie pojawi się serial Ciemny kryształ: Czas buntu. Prequel kultowego filmu Jima Hensona Ciemny kryształ zobaczycie 30 sierpnia.
Platforma pokazała też pierwsze zdjęcia z serialu.
Projekt powstaje we współpracy ze spadkobiercami artysty, dzięki czemu filmowcy będą mieli dostęp do niepublikowanych nagrań, wierszy oraz tekstów.
Shakur zmarł w 1996 roku w wieku zaledwie 25 lat na skutek ran odniesionych w ulicznej strzelaninie. Jego zabójców nigdy nie odnaleziono. Za życia wydał cztery albumy, które sprzedały się w nakładzie przekraczającym 11 milionów egzemplarzy. Po jego śmierci ukazało się kolejnych siedem płyt. W 2003 roku artysta znalazł się na szczycie sporządzonego przez MTV rankingu najlepszych raperów wszech czasów.
Zawsze robi mi się krucho w środku, gdy słyszę Changes, który Wam zaprezentowałem w blogu o tytule z fragmentu piosenki
Serial stacji HBO to opowieść o władzy, polityce, pieniądzach i walce o wpływy. Produkcja przedstawia historię amerykańskiej rodziny kontrolującej jedną z największych korporacji mediowych na świecie, Waystar Royco.
Hunter wcieli się w Rheę Jarrell, panią prezes konkurencyjnego medialnego konglomeratu.
Zdjęcia do drugiego sezonu już trwają w Nowym Jorku. Premierę zapowiedziano na sierpień
17. John Sayles przygotowuje fabułę serialu limitowanego Electric Church. Całość wyreżyseruje John Hillcoat. Serial opowie o kulisach narodzi ruchu chrześcijańskiej prawicy, co związane było z nagłą eksplozją popularności teleewangelistów takich jak Jim i Tammy Faye Bakkerowie, Pat Robertson i Jerry Falwell
W ostatnim sezonie dziewczyny z Litchfield wspólnie dochodzą do wniosku, że więzienie odmieniło ich życie na zawsze.
Piper próbuje odnaleźć się na wolności, podczas gdy życie w Maxie, skorumpowanym i niesprawiedliwym jak nigdy przedtem, toczy się dalej. Przyjaźń Taystee z Cindy staje pod znakiem zapytania, kiedy zaczyna grozić jej dożywocie. Gloria i jej kuchnia muszą zmierzyć się z brutalną prawdą o nowym strumieniu zysków Polyconu. Cała reszta trwa w pogoni za marzeniami lub narkotykami i zmaga się z rzeczywistością, w której przyszło im żyć.
Poniżej pierwsze kadry:
20. FX zamawia serial na podstawie książki Freshwater Akwaeke Emezi. Jest to historia Ady, nigeryjskiej studentki, która odkrywa, że w jej podświadomości mieszkają trzy duchy. Siły ten próbują przejąć kontrolę nad nią
21. Rozpoczęły się zdjęcia do hiszpańskojęzycznego serialu komediowego HBO Por H o Por B. Jego reżyserką i scenarzystką jest Manuela Burlo Moreno, która inspirowała się swoją własną krótkometrażówką Pipas
10-odcinkowy show będzie zapisem podróży przez wszystkie miłości, która przeżyła w życiu główna bohaterka. Ambicją twórców jest pokazanie, jak ludzie, z którymi się wiążemy, zmieniają nas.
Serial powstaje dla platformy streamingowej Warner Bros
Mata ne
Brak komentarzy:
Prześlij komentarz