Watashi wa Matt Predator! Na początku pragnę wszystkich uspokoić, gdyż tytuł nie ma nic wspólnego z ,,dzieckiem" Pablo Escobara. Mianowicie wciągnęły mnie gry Facebooka, zwłaszcza te z kategorii ,,trzy w jednej linii", zresztą znajomi mogą zobaczyć, w co gram. Poza tym jeszcze raz dziękuję Asi, Sławkowi, a przede wszystkim Mariuszowi, że przyjechał, za obecność na sobotnich imieninach, za pierwszy mój raz w Cybermachinie, za wspaniałego drinka w chemicznej zlewce o nazwie ,,Mikstura życia". Tu mała ciekawostka, że jak drink jest z wódką, to wzmacnia ona obecność alkoholu, natomiast rum, który był w owej miksturze, maskował obecność węglowodoru. Mam wrażenie, że też trochę polubiłem rum, choć pewnie sam to alkohol, ale zmieszany nawet dobry, w końcu dodaje się go też do herbaty.
Ja tu gadu gadu, a przecież trzeba Wam przedstawić newsy minionego tygodnia:
NEWSY ZWIĄZANE Z KYOTO ANIMATION
Władze zbudowały model budynku Studio 1 Kyoto Animation. Używają tego modelu w połączeniu z zeznaniami ofiar na temat tego, gdzie byli w momencie zdarzenia, jak uciekli i innych rzeczy, które zaobserwowali w dniu pożaru.
Gazeta Asahi Shimbun i Asahi Broadcasting News informowały wcześniej, że siedem rannych kobiet było leczonych w szpitalu od 6 września. Trzy były w stanie krytycznym, jedna była w ciężkim stanie, a trzy były nadal leczone z powodu oparzeń lub złamań kości.
Po wybuchu pożaru 18 lipca w budynku znajdowało się 70 osób. Oprócz tych ofiar mężczyzna po czterdziestce w drodze do pracy w tym rejonie odniósł niewielkie obrażenia w wyniku wdychania dymu.
Wśród rannych jest 15 mężczyzn i 19 kobiet w wieku od 21 do 53 lat. Ponad 70% rannych to osoby w wieku 20 i 30 lat, głównie z prefektur Kioto, Osaki, Shiga i Nary. Asahi Shimbun poinformował, że istnieje kilku pracowników, którzy nie mogą wrócić do pracy z powodu urazu, którego doświadczyli.
Ponadto Kyodo poinformował 18 września, że 41-letni mężczyzna, który rzekomo użył benzyny do rozpalenia ognia, odzyskał mowę w szpitalu. Policja uzyskała nakaz aresztowania mężczyzny, ale lekarze muszą zdecydować, że będzie mógł tolerować zamknięcie, zanim policja będzie mogła go aresztować. Mężczyzna był w krytycznym stanie po poważnych poparzeniach w pożarze, który rzekomo rozpoczął, ale odzyskał zdolność wykonywania prostych gestów na początku sierpnia. Źródła podały, że mężczyzna przeszedł operację przeszczepu skóry i jest w stabilnym stanie, ale nadal potrzebuje respiratora i przechodzi rehabilitację. Źródła oczekują, że mężczyzna pozostanie w szpitalu jeszcze przez kilka miesięcy.
Kyodo poinformowało również, że darowizny na rzecz KyoAni przekroczyły 2,5 mld jenów (23 mln $).
Oficjalna strona internetowa studia ujawniła 13 września, że Kyoto Animation otrzymało dodatkową darowiznę w wysokości 81 034,121 jenów (749 000 $) od sieci detalicznej Animate w dniu 6 września, na łączną kwotę 330 064 605 jenów (3,05 mln $) od firmy. Detalista dokonał wpłaty w wysokości 249 030 484 jenów (2,3 mln $) na darowizny na konto bankowe Kyoto Animation 2 sierpnia. Animate rozpoczął kampanię darowizn na rzecz Kyoto Animation 19 lipca i zakończył ją 1 września.
Kyoto Animation otrzymało darowiznę w wysokości 226 749 396 jenów (2,10 mln $) z kampanii GoFundMe Sentai Filmworks 26 sierpnia. Kampania zebrała ponad 2 mln $ na 25 lipca. Sentai Filmworks stwierdziło w aktualizacji 9 września, że przelew reprezentuje prawie wszystkie fundusze zebrane w kampanii, po opłatach transakcyjnych i opłatach za przetwarzanie. Firma planuje wypłacić zarezerwowane 100 000 $ w formie depozytu w GoFundMe na potrzeby przetwarzania i rozliczania kart kredytowych w grudniu lub około grudnia. Sentai Filmworks prześle następnie pozostałe saldo do Kyoto Animation.
Międzynarodowe Muzeum Mangi w Kioto i Uniwersytet Seika w Kioto przekazały darowiznę w wysokości 4 249 093 jenów (39 000 $) 8 sierpnia. Visual Art's / Key ujawniło w sierpniu, że przekazało 10 mln jenów (94 000 $) na rzecz Kyoto Animation. Członek X Japan, YOSHIKI, ogłosił także w sierpniu, że przekazał studiu 10 mln jenów.
Kyoto Animation otworzyło konto 24 lipca, aby przyjmować darowizny. Studio ujawniło na początku tego miesiąca, że przekazało kontrolę nad kontem władzom prefektury Kioto, które będzie nadzorowało przekazywanie pieniędzy z darowizny ofiarom pożaru i ich rodzinom. KyoAni dodało, że sam nie poradzi sobie z pieniędzmi.
Kyodo zauważył, że przywrócenie Kyoto Animation jako firmy prawdopodobnie potrwa znacznie dłużej, ponieważ 20 % pracowników zmarło w pożarze 18 lipca. Według Daisuke Okedy, prawnika Kyoto Animation, szkody osobowe wynikające z pożaru szacuje się na ponad 4 mld jenów (38 mln $), nawet po rekompensacie pracowników
ANIME
Osamu Yamasaki (seria Hakuōki, oba sezony Hakkenden: Eight Dogs of the East) reżyseruje anime. Yukio Nagasaki (Love Live! School idol project, Love Live! Sunshine!!, Land of the Lustrous) jest reżyserem dźwięku, a Asako Nishida (Love Live! School idol project, Land of the Lustrous) projektuje postacie na podstawie oryginalnych projektów postaci od Meki. Drive animuje serial, a EXIT TUNES produkuje muzykę. Hideakira Kimura, Tomotaka Ōsumi i Hiroaki Tsutsumi tworzą muzykę.
Sakutasuke wykona OP „Titania”. Sakutasuke wraz z klubem archeologicznym i grupami śpiewającymi wykonają osobne wersje endingu „Inazuma Shock”.
Historia franczyzy koncentruje się na codziennym życiu studentów i nauczycieli w Private Amaka Academy, szkole założonej przez dużą grupę uniwersytecką Slive Central
Danie „Spicy Chicken & 100% Lean Hamburger Chicken and Beef Double Biceps!” będzie dostępne na zamówienie z „aprobatą” od trenera z serii anime Naruzō Machio. Jedzenie ma również naklejkę z limitowanej edycji.
Premiera anime odbyła się 3 lipca
Na Crunchyrollu z nowego sezonu dostępne będą 3 sezon Chihayafuru, 4 sezon Shokugeki no Souma i 4 sezon My Hero Academia (My Hero Academia od 12 października w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Wielkiej Brytanii, Irlandii, Australii, Nowej Zelandii, RPA, Ameryce Środkowej, Ameryce Południowej i na Karaibach. Seria będzie również transmitowana dla członków Premium w Islandii, Szwecji, Norwegii, Danii i Holandii)
W anime będą trzy arci zatytułowane „Itteki no Doku” (One Drop of Poison), „Erabareta Shi” (The Chosen Death) i „Magaru Sekai” (Twisted World). Q-MHz wnosi inny utwór tematyczny dla każdego arcu.
Premiera anime odbędzie się 7 października.
Pierwszy odcinek arcu „Itteki no Doku” (One Drop of Poison), który obejmuje odcinki od 1 do 3, rozpocznie transmisję z wyprzedzeniem na Amazon Prime Video w Japonii 6 października. Anime będzie transmitowane wyłącznie w Japonii i poza Japonią na Amazon Prime Video.
Revoroot produkuje anime, a Twin Engine jest również uznawany za produkcję.
Historia koncentruje się wokół Zena Seizakiego, prokuratora z prokuratury okręgowej w Tokio. Podczas śledztwa w sprawie nielegalnych działań pewnej firmy farmaceutycznej Seizaki natrafia na spisek dotyczący wyborów dla autonomicznej „nowej strefy” ustanowionej w zachodnim Tokio
7. Isuzu Soma (Aki Toyosaki) w anime Fruits Basket. Postać pojawiła się 20 września w ostatnim 25-tym odcinku sezonu pierwszego anime. Powyżej też Kakeru Manabe (Takuya Eguchi) i Machi Kuraki (Ai Kakuma (Hanabi Ayase w 12-sai, Kurumi Shikano w 7 SEEDS, Nina Klein w Aldnoah Zero, Isuzu Sento w Amagi Brilliant Park, Mage w Bikini Warriors, Julis Alexia von Riessfeld w Gakusen Toshi Asterisk, Rossweisse w Highschool DxD, Makomo w Kimetsu no Yaiba, Lala w Monster Musume, Leinas Rockbruise w Overlord, Ruuko Kominato w WIXOSS, Mayumi Kurase w Shokugeki no Souma, Nonko Arahabaki w Yuragi-sou no Yuuna-san, Sakura w Konohana Kitan (plus ED)).
W ostatnim 25. odcinku pierwszego sezonu nowego anime Fruits Basket, wyemitowanym 20 września, pojawiło się ważne ogłoszenie. Tym ogłoszeniem jest to, że anime otrzyma w 2020 roku drugi sezon
Date A Live III, trzeci sezon anime, miał premierę w styczniu i trwał 12 odcinków. Crunchyroll transmitował serię podczas emisji, a Funimation zaoferował simuldub.
Kadokawa opublikował pierwszy tom nowelki Data A Live Fragment: Data A Bullet 18 marca 2017 r., a Kadokawa wydał piąty tom 20 marca 2019 r.
9. O bieżących wydarzeniach w Sadze Winlandzkiej (UWAGA: SPOILERY)
Główne wydarzenie tej współpracy, „Great Voyage Mystery Stamp Rally”, rozpocznie się 3 października i potrwa do 18 października w Akihabarze. Zwycięzcy otrzymają naklejki i czyste pliki. 3 października Akiba Square będzie sprzedawać towary z Sagi Winlandzkiej i dobra z prefektury Saga.
Oficjalna strona kampanii głosuje na pięć postaci uczestniczących we współpracy do 31 października. Wyborcy mają szansę wygrać pokazane wyżej produkty z prefektury Saga. Szczegóły nie są jeszcze dostępne, ale na stronie znajdują się również sekcje z wydarzeniami i „mapa podróży”.
Yukimura wyjaśnił, że problemy nie były niczyją winą i dotyczyły statusu NHK jako naziemnej stacji telewizyjnej.
„Niezależnie od tego, to niefortunne, że przerywniki nie będą widoczne dla wszystkich!” pisał mangaka. „Szkoda, że nawet część ciężkiej pracy włożonej w produkcję anime jest stracona. Krótko mówiąc, reklamuję, dlaczego powinieneś na Blu-ray. I obejrzyj na Amazon Prime!”
Główni członkowie obsady odtwarzają swoje role z poprzedniego anime.
Seiya Miyajima (BanG Dream! Girls Band Party! Pico) jest reżyserem, projektantem postaci i głównym reżyserem animacji w DMM.futureworks i W-Toon Studio. Takahiro (Akame ga KILL !, Yuki Yuna Is a Hero) pisze scenariusz. Masahiro Hayashi jest reżyserem zdjęć, a Yasunori Ebina (Naruto Shippūden, Fruits Basket) jest reżyserem dźwięku. Yasuhiro Misawa powraca, aby skomponować muzykę
Obie edycje będą zawierać dodatki na płycie, w tym wywiady z Mamoru Oshiim (historia i scenariusz), Hiroyukim Okiurą (reżyser), Hajime Mizoguchim (muzyka) i Hiromasą Ogurą (dyrektor artystyczny)
Kolekcjonerskie Blu-ray / DVD ędzie zawierało 48-stronicową broszurę zawierającą artykuły przetłumaczone z języka japońskiego, dalszy wywiad z Hiroyukim Okiurą, galerię i szkice produkcyjne.
Akcja filmu rozgrywa się na przemian w historii Japonii, gdzie zespół sił specjalnych ma za zadanie utrzymanie pokoju w Japonii w czasie niepokojów społecznych. Członek sił specjalnych Kazuki Fuse jest świadkiem samobójczego zamachu bombowego przez młodą dziewczynę i jest zmuszony przejść przekwalifikowanie w jednostce. Anime Limited opisuje film w następujący sposób:
„W wyobrażonej na przemian historii Japonii lat 50. Kazuki Fuse pracuje jako członek specjalnej jednostki policyjnej pośród zamieszek społecznych, które nękają społeczeństwo totalitarne, któremu służy. Dając świadectwo przerażającego samobójstwa młodej dziewczyny podczas operacji policyjnej Fuse prześladuje to, co zobaczył - obciążenie psychiczne, które powoduje, że zostaje wysłany przez policję do ponownej oceny za jego bezczynność na stanowisku.
„Kiedy stara się pogodzić z okropnościami, których był świadkiem, Fuse spotyka siostrę dziewczyny, której życie widział przed sobą, zgasło przed nim, doprowadzając do nieoczekiwanej przyjaźni, w której pyta nie tylko o to, co jest właściwe, ale także o rzeczywistość widzianą przed nim. Jednak nic tu nie jest takie, jak się wydaje, i na każdym kroku znajduje się w niebezpieczeństwie i spisku, gdy wydarzenia wywołane przez potężne siły wymykają się spod kontroli. ”
Zestaw będzie zawierał 291 odcinków serii w języku angielskim i japońskim (z napisami) w proporcjach 4: 3. Będzie także zawierać 11-calową figurkę Grandisty Goku i artbook w twardej oprawie. Zawartość zestawu będzie zawarta w artboxie z foliowym wzorem Shenrona.
Zapytania klientów dotyczące odbioru należy kierować do działu obsługi klienta FUNimation.
Anime, oparte na mandze Dragon Ball autorstwa Akiry Toriyamy, było emitowane w Japonii od 1989 do 1996 roku.
Zostanie wydane jako dwa Blu-ray z edycji kolekcjonerskiej, z których każde zawiera 25 odcinków. Pierwsze zostanie wydane 11 listopada, a drugie 16 grudnia.
Oba tomy będą zawierać komentarze dźwiękowe do poszczególnych odcinków, w których wystąpią japońscy aktorzy i reżyser Seiji Mizushima. Będą trzy komentarze do pierwszej kolekcji i siedem komentarzy do drugiej kolekcji.
Pierwszy nakład części 1 będzie zawierał pudełko z edycją bonusową, która może pomieścić część 2. Pierwszy nakład części 2 zawiera broszurę z limitowanej edycji.
Według Anime Limited „w przyszłości będzie dostępna standardowa edycja obu części, ale najwcześniej w przyszłym roku”.
Anime Limited ma również nadzieję na wydanie Mobile Suit Gundam 00 the Movie: Awakening of the Trailblazer oraz 3-częściowej „Special Edition” sezonu 1 i 2 kompilacji OVA, ale znowu „nie wydarzy się to najwcześniej niż w przyszłym roku. ”
Firma dodaje: „Wcześniej rozmawialiśmy o planie wydania w stylu Edycji Deluxe, jednak plany musiały się zmienić w tym celu. Mimo to mamy nadzieję, że możemy zaoferować coś w rodzaju pudełka bonusowego, by być w stanie pomieścić cały Gundam 00, który zawierałby przestrzeń dla obu części (faktoring w przestrzeni na artbox i broszury oraz film / OVA). ”
Mobile Suit Gundam 00 był pierwszą serią Gundam, która została wyprodukowana i nadana w formacie HD.
W wartej przyszłości historii ludzkość rozpadła się na trzy główne frakcje w związku z zasobami energetycznymi. Jednak grupa znana jako Istota Niebieska (Celestial Being) dąży do zlikwidowania wojny z czterema gigantycznymi robotami mech zwanymi Gundamami i ich pilotami Gundam Meister. Anime Limited opisało historię:
„Jest rok 2307 n.e. Podczas gdy rezerwy paliw kopalnianych na Ziemi zostały wyczerpane, ludzkość uzyskała nowe, niemal nieskończone źródło energii, aby je zastąpić w postaci wielkoskalowych systemów wytwarzania energii słonecznej opartych na trzech wielkich windach orbitalnych. Korzyści z tego systemu są jednak dostępne tylko garstce głównych mocarstw i ich sojuszników.
„Te windy orbitalne należą do trzech bloków supermocarstw: Unii, Human Reform League i AEU. Konfederacje nadal grają w grę o sumie zerowej ze względu na swój własny prestiż i dobrobyt. W ten sposób nawet w XXIV wieku ludzkość jeszcze się nie zjednoczyła.
„W świecie nieustannych konfliktów prywatna organizacja zbrojna robi krok naprzód, deklarując zamiar wyeliminowania wojny dzięki sile wojennej. Korzystając z mocy swoich mobilnych kombinezonów, seria czterech wysokowydajnych maszyn, z których każda nosi nazwę„ Gundam ”, paramilitarna organizacja znana jako Istota Niebieska wkracza na światową scenę, rozpoczynając zbrojne interwencje we wszystkich narodach świata ”.
Oficjalna strona zaprezentowała także nowy plakat.
Projekt koncentruje się na dziewczynach startujących w wyścigach skuterów wodnych
Dziewczyny miały różne osobowości i zainteresowania, ale tylko jedna z nich skoczyłaby do wirtualnego świata YouTuber 20 lat później. Personel wybrał Karen, utalentowaną pianistkę o łagodnym usposobieniu. Karen zadebiutuje na VTuber na stronie SHOWROOM i na YouTube 23 września. W każdy poniedziałek po debiucie będzie prowadzić nowe programy.
Discotek wydał Sister Princess i Sister Princess: Re Pure na osobnych zestawach Blu-ray w 2018 roku. Pierwszy sezon zawiera zarówno ścieżki dźwiękowe w języku angielskim, jak i japońskim, a drugi sezon zawiera tylko napisy.
26-odcinkowe anime Sister Princess zadebiutowało w 2001 roku, a 13-odcinkowe Sister Princess: Re Pure zadebiutowało jesienią 2002 roku. ADV Films uzyskał licencję i zdubbingował pierwszą serię, ale nie drugą
15. Natsuki Hanae jest głosem głównego bohatera Tanjiro z Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba, ale to nie uchroniło go przed zablokowaniem przez oficjalne konto anime na Twitterze. Hanae podzielił się humorystyczną historią z Hiro Shimono (Zenitsu Agatsuma) w programie Kimetsu Radio. Użytkownik Twittera, Nomi, przetłumaczył rozmowę i udostępnił ją na Twitterze, a następnie przesłano ją ponownie ponad 6000 razy.
W programie Hanae mówi cichym szeptem o tym, że odkrył, że został zablokowany przez oficjalne konto, gdy poszedł przesłać dalej jego promocyjne treści. Po rozmowie z personelem odkrył, że było to spowodowane nieporozumieniem, ponieważ w opisie ma słowo „bot”. W przypadku Hanae umieścił to jako mały żart w związku z publikowaniem treści z kotami. Wyjaśnił nieporozumienie, aby po raz kolejny odkryć, że został zablokowany po raz drugi.
Hanae zmienił „bota” na „b0t”, aby uniknąć algorytmu (lub błędu ludzkiego), który blokował go.
Anime Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba adaptuje mangę Koyoharu Gotouge o tym samym tytule. Premiera anime odbyła się 6 kwietnia
17. Z nadchodzącego sezonu anime na Funimation będą dostępne anime: Sword Art Online: Alicization - War of Underworld (od 12 października w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Wielkiej Brytanii i Irlandii, link do OP-u Haruki Tomatsu), drugi sezon We Never Learn: BOKUBEN (od 5 października w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Wielkiej Brytanii i Irlandii), 4 sezon My Hero Academia (od 12 października w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Wielkiej Brytanii, Irlandii, Australii i Nowej Zelandii), drugi sezon Kono Oto Tomare!: Sounds of Life (od 5 października w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Wielkiej Brytanii, Irlandii, Australii, Nowej Zelandii), Phantasy Star Online 2: Episode Oracle (premiery Simulcast będą miały miejsce 7 października, seria jest dostępna w USA i Kanadzie) i Stars Align (Premiery Simulcast 19 października; Premiera simuldub ma zostać ogłoszona, seria jest dostępna w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Wielkiej Brytanii, Irlandii i Australii)
Naoyuki Itou (wszystkie 3 sezony Overlorda, Kanon, Kimi no Koe o Todoketai) reżyseruje anime w Madhouse (Boogiepop and Others, Overlord). Yukie Sugawara (wszystkie 3 sezony Overlorda, Kino's Journey - The Beautiful World, Hina Logic - from Luck & Logic) nadzoruje scenariusze serii, a Masanori Shino (Black Lagoon, filmy Digimon Adventure tri, Gungrave) projektuje bohaterów. Kenji Kawai (Patlabor, Ghost in the Shell, Mobile Suit Gundam 00) komponuje muzykę do anime. Kenichi Asai wykona OP „Motor City”. Zespół rockowy DATS !! wykonuje ED anime „Game Over”
Yūka Nishio jako Yū Higashiyama
Rimi Nishimoto jako Chiharu Wakamiya
Amane Shindō jako Shuko Mino
Runa Narumi jako Aoi Nekogahora
Iori Saeki jako Kozue Kasugai
Yuka Ozaki jako Ikumi Okazaki
Momoyo Koyama jako Kei Tōdō
Hikaru Tohno jako Miyako Aizen
Haruki Iwata jako Yuki Sakuragi
Sae Ootsuka jako Juri Torigoe
Haruka Mimura jako Yutaka Komagata
Himari Hazuki jako Saki Kotobuki
Sora Tokui jako Kanna
Mikoi Sasaki jako Kurumi
Shinobu Yoshioka (Black Rock Shooter) reżyseruje anime w LIDEN FILMS Osaka Studio. Takaaki Kidani, prezes Bushiroad, jest wymieniona jako ogólny nadzorca
Asuka Nishi jest głównym ilustratorem gry karcianej.
Gra karciana Rebirth for you zadebiutuje z taliami początkowymi w marcu 2020 roku
Członkowie obsady, którzy odtwarzają swoje role z dramy CD mangi z 2016 roku, to:
Jun Fukuyama jako Seri Koyuki
Takahiro Sakurai jako Kabuto Hanatori
Ryohei Kimura jako Utsugi Tsukimiya
Tsubasa Yonaga jako Hibiki Kimya
Shinnosuke Tachibana jako Kimikage Mogami
Kousuke Toriumi jako Shikimi Tokimune
Ai Kayano jako Kotoko Sumiso
Yoshiko Ikuta jako Suzuran Mogami
Toshiki Masuda jako Aitsu
Takayuki Kondou jako wychowawca
Chinatsu Akasaki jako Cerberus
Atsushi Nigorikawa (Love Tyrant, Between the Sky and Sea, Anime De Training! Ex) reżyseruje anime w EMT Squared. Natsuko Takahashi (Love Tyrant, My Love Story !!, Master of Ragnarok & Blesser of Einherjar) zajmuje się kompozycją serii, Yuki Nakano (główny animator Kan Colle, Nisekoi - False Love) projektuje postacie, a Kanako Hara komponuje muzykę.
Manga podąża za Seri Koyukim, uczniem szkoły średniej, który stara się unikać obcych ludzi, ponieważ wie, że po prostu stanie się prostym człowiekiem do ich wybryków. Kabuto Hanadori, kolega z klasy Koyukiego, który ma chūnibyō (syndrom drugiej klasy gimnazjum) i twierdzi, że jego opaska pieczętuje jego alter ego boga zniszczenia. Wszystko w Hanadorim niesie ze sobą potrzebę trzymania go w ryzach przez prostego mężczyznę, a Koyuki jest wystarczająco wciągnięty
Członkowie obsady telewizyjnego anime ponownie grają role w filmie. Hikaru Yamaguchi (reżyser Escha Chron, reżyser odcinków Mr. Osomatsu, Battle Spirits Double Drive) powraca, aby wyreżyserować film w Lerche. Yuniko Ayana (oba sezony BanG Dream!, Girls Beyond the Wasteland) ponownie pisze scenariusze, a Mina Osawa wraca do projektowania postaci. Hiromi Kikuta i Michiru ponownie zajmują się odpowiednio reżyserią dźwięku i kompozycją muzyczną.
22. O anime Granbelm
„Aby upewnić się, że nie ma nieporozumień”, napisała Ashiya. „Nie zgodziłem się na coś takiego:„ Będę pracował jako wolontariusz! ”
Pierwszy odcinek JoJo's Bizarre Adventure: Golden Wind miał swoją premierę w październiku 2018 roku. Ashiya napisał, że „nie ma gwarancji”, że zostanie opłacony za swój wkład, ale „przeżył” i „będzie obserwował przyszłe wydarzenia”.
Ashiya zakończył stwierdzeniem, że nie chce zranić pasji i uwielbia personel i obsadę serii, a na zakończenie opowie o tej sprawie. Wyraził swoją ciągłą miłość do serii.
„Ta sama miłość jest prawdziwa dla młodych twórców, którzy nadal będą wspierać ten przemysł. Ich pamięć o moich tweetach może zapobiec ich złamaniu serca”, napisała Ashiya.
JoJo's Bizarre Adventure: Golden Wind był animowany przez David Production, podobnie jak poprzednie sezony. Ashiya jest także reżyserem animacji wszystkich poprzednich sezonów. Premiera ostatnich odcinków JoJo's Bizarre Adventure: Golden Wind odbyła się 28 lipca. Pierwszy odcinek miał swoją premierę w październiku 2018 r. Ashiya był reżyserem animacji odcinków 22 i 23 oraz asystentem reżysera w odcinkach 18 i 19. Narysował także animację kluczową dla odcinków 1 i 2 oraz drugą animację kluczową dla odcinków 18- 21. Ashiya jest także reżyserem animacji wszystkich poprzednich sezonów.
JoJo's Bizarre Adventure: Golden Wind to piąta część mangi, która kontynuuje historię z poprzednich pozycji mangi JoJo's Bizarre Adventure Hirohiko Arakiego. Historia zaczyna się, gdy Jotaro prosi Koichiego o podróż do Neapolu, by zbadać osobę znaną jako Haruno Shiobana, którego prawdziwe nazwisko ujawniono później jako Giorno Giovanna. Opowieść podąża następnie za Giorno w jego dążeniu do awansu na szczyt mafijnej grupy Passione i przekształcenia ją w grupę honorowych złodziejaszków.
Ashiya 23 września poinformował, że chociaż sprawa nie została jeszcze w pełni rozwiązana, teraz otrzymał wynagrodzenie za swoją pracę.
Wyjaśnienie Ashiyi obecnej sytuacji jest następujące: Pracował nad JoJo's Bizarre Adventure od pierwszego anime, a także innych produkcji i nie miał problemów z płatnościami, dopóki nie pracował nad anime Golden Wind. Produkcja miała inną konfigurację, a dokumenty musiały zostać w pewien sposób złożone przez pośrednika, aby opłacić faktury. Nie chodziło o to, że zapomniał złożyć faktury, ale o to, że firma produkcyjna zapomniała mu przypomnieć o właściwej procedurze składania faktury tym razem.
Na szczęście Ashiya powiedział, że był w stanie szybko skontaktować się z producentem i mógł otrzymać zapłatę. Uważa jednak również, że zgodnie z prawem podwykonawczym jest mu należne odszkodowanie za opóźnienie w płatności. Dodał również, że nie otrzymał kontraktu opisującego wszystkie te procedury i że sytuacja ta była wyjątkowa dla tej konkretnej produkcji.
Chociaż Ashiya powiedział, że poczynił konkretne kroki w kierunku rozwiązania tego problemu, 19 września wspomniał o swoich obawach, że może nie zostać zaproszony do pracy nad przyszłymi produkcjami JoJo's Bizarre Adventure. „Nikt nie skontaktował się ze mną w sprawie projektu Kishibe Rohan, który już trwa.”
- „Kenyū Horiuchi” jako Oda Cinnamon Nobunaga (nazwisko aktora przypomina Kenyuu Horiuchiego, ale z „Ken” napisanym homofoniczną postacią dla „psa” zamiast „inteligencji”)
- „Toshio Inugawa” jako Date Boo Masamune (nazwisko aktora przypomina Toshio Furukawę, ale z „Inu” lub „psem” zamiast „Furu” lub „starym”)
- „Tesshō Kenta” jako Takeda Lucky Shingen (nazwisko aktora przypomina Tesshō Gendę, ale z „Ken” napisanym homofoniczną postacią dla „psa” zamiast „tajemniczego”)
- „Naoji Sugita” jako Ueusugi Julian Kenshin (nazwisko aktora przypomina Tomokazu Sugitę. „Naoji” to imię psa Sugity, który zmarł w zeszłym roku)
Hidetoshi Takahashi (reżyser odcinków Aquarion Logos, Are You Lost?) reżyseruje anime w Pierrot. Maruo Kyōzuka (The Last -Naruto the Movie-) jest odpowiedzialny za scenariusze serii. Hisashi Kagawa (Sailor Moon S: The Movie, She, The Ultimate Weapon, Toriko) projektuje postacie.
Nobunaga ginie w Honnōji jak w historii i reinkarnuje się we współczesnej Japonii jako pies o imieniu Cinnamon. Inni władcy z epoki Walczących Królestw, tacy jak Takeda Shingen, w końcu dołączają do niego, również jako psy
Dodatkowi pracownicy to:
Prop Design: Mayuko Yamamoto
Assistant Director: Satsuki Takahashi
Art Director: Hotaka Okamoto (KUSANAGI)
Color design: Naomi Nakano
CG Director: Hiroyuki Yoshino (Shirogumi)
Sound Director: Akiko Fujita
Obsada obejmuje:
Nagomi Saijō jako Miu Takigawa
Sally Amaki jako Sakura Fujima
Mizuha Kuraoka jako Miyako Kōno
Chiharu Hokaze jako Reika Satō
Ruri Umino jako Jun Toda
Kanae Shirosawa jako Akane Maruyama
Reina Miyase jako Ayaka Tachikawa
Mei Hanakawa jako Nicole Saitō
Premiera anime w styczniu 2020 r.
Grupa ogłosiła w lipcu 2017 r., że dostanie projekt anime. Grupa rozpoczęła wydawanie animowanych teledysków w 2017 r., a ich pierwsze filmy z bohaterami zadebiutowały w języku angielskim w maju 2018 r.
Założyciel i producent AKB48, Yasushi Akimoto, produkuje grupę idoli „przekraczającą wymiary”. Grupa oparta na koncepcji „idoli, którzy przekraczają wymiary”, ma osiem postaci idoli anime, a ich aktorki głosowe występują w świecie rzeczywistym jako idolki. Inny projektant postaci zajmuje się projektami anime każdego członka. Sony Music Records i Aniplex otrzymały 10 325 aplikacji dla grupy i przeprowadziły pięć rund przesłuchań
Toshinori Fukushima (Major, Beyblade the Movie: Fierce Battle) reżyseruje anime w Studio A-Cat (Frame Arms Girl, Pastel Life). Touko Machida (Wake Up, Girls !, Harukana Receive) odpowiada za skład serii. Koichi Kikuta (KONOSUBA, Fruits Basket) projektuje postacie.
Historia koncentruje się na miotaczu Yomi Takedzie. W gimnazjum jej klub baseballowy nie zaszedł daleko, ponieważ brakowało łapacza, który mógłby złapać „cudowną piłkę” Yomi. Yomi rzuciła baseball, ukończyła gimnazjum i zapisała się do liceum Shin Koshigaya. Yomi ponownie spotkała się ze swoją przyjaciółką z dzieciństwa Tamaki Yamazaki w swojej nowej szkole. Tamaki ma umiejętność łapacza i może nawet złapać piłkę, gdy Yomi rzuca z całej siły. Dziewczęta mogą spełnić obietnicę z dzieciństwa, rozpoczynając nowe podróże baseballowe
Wiele wspaniałych kotów w całej historii Japonii powraca, aby rozpocząć nowy sezon. Nadal pozostawiają ślad w historii, robiąc wszystko, co chcą, ale czego jeszcze można oczekiwać od kota? Szybko się nudzą i uwielbiają ostrzyć pazury i drzemać. Mogą bać się wody i głośnych dźwięków, ale ilość energii, którą pokazują, kiedy się ekscytują, jest czymś, co można zobaczyć! Jaką historię będą tym razem tworzyć?
32. Oficjalna strona anime Detective Conan ogłosiła 21 września, że anime będzie miało premierę 4-odcinkowego oryginalnego opowiadania w styczniu 2020 roku. Akcja rozgrywa się w japońskim regionie Kansai i będzie emitowana przez cztery kolejne tygodnie. Takahiro Ōkura (Detective Conan: The Crimson Love Letter, Detective Conan: Fist of Blue Sapphire) pisze oryginalną historię.
Powyższy plakat przedstawia fikcyjny film Daikaijū Gomera vs. Kamen Yaiba (Giant Monster Gomera vs. Masked Yaiba). Hasłem plakatu jest: „Gigantyczny potwór i superbohater - komu kibicujesz?”
Historia zaczyna się, gdy Conan i inni zostają zaproszeni na prezentację prasową filmu Daikaijū Gomera vs. Kamen Yaiba i odwiedzają Nichiuri TV w Osace. Podczas odsłonięcia producent Yonekura umiera po zmiażdżeniu pod gigantycznym rekwizytem potwora w magazynie. Kiedy okazuje się, że lina podtrzymująca rekwizyt potwora została przecięta nożem, policja w Osace stwierdza, że to coś więcej niż wypadek i bada sprawę. Podejrzani są zawężeni do podwładnych Yonekury. Conan i inni badają znane miejsca, takie jak Osaka Castle Garden i nowy budynek biurowy Nichiuri TV (wzorowany na nowym budynku biurowym nadawcy YTV, który został właśnie ukończony w tym roku).
Gomera i Masked Yaiba to fikcyjne postacie w świecie opowieści Detective Conan. Gomera jest hołdem złożonym prawdziwym gigantycznym potworom, Godzilli i Gamerze, zaś Masked Yaiba jest hołdem dla twórcy Detectiva Conana, Gosho Aoyamy, wcześniejszej jego mangi Yaiba i serii Masked Rider.
Więcej szczegółów zostanie ujawnionych w późniejszym terminie
Nowy arc upamiętnia 20. rocznicę oryginalnej mangi Naruto. miwa wykona nowy OP, który będzie miał premierę w anime 6 października i potrwa dwa kwartały do marca 2020 r. Zespół rockowy Longman wykona nowy ED „Wish On”
Kiyoshi Matsuda (Kuma Miko: Girl Meets Bear, Kakegurui xx) reżyseruje anime w MAPPA i Lapin Track (Sarazanmai). Kimiko Ueno (The Royal Tutor, Kuromajyo-san ga Tōru !!) jest odpowiedzialny za scenariusze serii. Mai Otsuka (Shakugan no Shana, Non Non Biyori, This Art Club Has a Problem!) projektuje postacie. Tom-H @ ck z grupy muzycznej MYTH & ROID komponuje muzykę.
Sony Creative Products stworzyło postacie Tama and Friends (Uchi Tama) w 1983 roku. Adaptacje anime rozpoczęły się od oryginalnej serii anime video w 1989 roku, a następnie anime Sanchome no Tama: Uchi no Tama Shirimasenka? w 1994 roku i film anime San-chōme no Tama: Onegai! Momo-chan o Sagashite !! w 1993 roku. Anime spin-off, Tama & Friends: Sagase! Mahō no Punipuni Stone, wyszło w 2006 roku. Premiera nowego short anime Tama and Friends odbyła się w 2016 roku. 4Kids Entertainment licencjonowało oryginalne anime w 2001 roku i wyemitowało wersję anglojęzyczną w Ameryce Północnej
Odcinki zostaną pokazane w kinach w Japonii od 8 listopada. Pierwsze trzy odcinki wyjdą w Grand Cinema Sunshine w Tokio 27 września.
W anime będzie 12 odcinków, które będą wyświetlane w kinach po raz pierwszy. Pierwsze trzy odcinki zadebiutowały w kinach 17 maja. W weekend otwierający pokazy zajęły pierwsze miejsce w rankingu japońskiego mini-kina.
Wielu głównych pracowników powraca, choć Michie Suzuki przejmuje obowiązki dyrektora artystycznego, a Takuma Morooka jest nowym reżyserem zdjęć. Takashi Noto (główny reżyser obu sezonów Fafner EXODUS i filmu Fafner: Heaven and Earth) jest reżyserem, a Tow Ubukata i Hisashi Hirai powracają odpowiednio jako scenarzysta i projektant postaci. Gou Nakanishi jest producentem wykonawczym. XEBEC zwei animuje produkcję. Tsuneyoshi Saito powraca do komponowania muzyki, a grupa angela (OP 2 sezonu Ajina, OP-i i ED-i obu sezonów Asura Cryin, ED Blame! Movie, piosenki do K, ED Seitokai Yakuindomo, OP Rycerzy Sidonii) wraca, aby wykonać piosenkę przewodnią.
Funimation licencjonowało i wydało oryginalne anime Fafner z 2004 roku oraz film Sōkyū no Fafner: Dead Aggressor: Heaven and Earth z 2010 roku. Crunchyroll przesyłał strumieniowo obie połówki sequel serii Fafner EXODUS w różnych krajach, które było emitowane w 2015 roku
Premiera anime w styczniu 2020 r. Jak wcześniej ogłoszono, Kazuyuki Okitsu dołącza do obsady jako Suguru Daishō.
Pierwsze OVA będzie miało przedsprzedaż na stoisku Toho Animation na Jump Festa 2020 od 21 do 22 grudnia, zanim trafi do sprzedaży detalicznej na Blu-ray i DVD 22 stycznia. Kopie z Jump Festa 2020 będą miały przezroczysty folder na dokumenty formatu A4 i bawełnianą torbę na ramię (obie z tą samą ekskluzywną ilustracją postaci Kuroo i Kozume), a także plakat w formacie B2 promujący OVA
38. Aktor głosowy Gōsuke Hatakeyama (Hagane Orchestra) napisał 17 września serię tweetów, podkreślając różnicę w wynagrodzeniu, jaką otrzymuje profesjonalny aktor głosowy w dubbingu filmowym w porównaniu z aktorem gościnnym. W odpowiedzi na artykuł o obniżeniu wynagrodzenia pieniężnego (tweet) dla profesjonalnych graczy e-sportowych na Tokyo Game Show, Hatakeyama napisał: „To sprawia, że zastanawiasz się: co znaczy zawodowiec? Pamiętam dub filmowy, w którym ja, profesjonalny aktor głosowy, uczestniczyłem w głównej obsadzie i dostałem zapłatę 15 000 jenów, a aktor znany z roli dostał zapłatę za milion jenów. ”
Hatakeyama wyjaśnił w kolejnym tweecie, że niekoniecznie nalega, aby zarabiał więcej i że doskonale zdaje sobie sprawę, że role gwiazd dubbingowych są uważane za część budżetu reklamowego filmu. Po prostu zaczął się zastanawiać, jaka jest definicja „profesjonalisty” w świetle opowieści o pieniądzach z e-sportu. Rozumował, że jeśli bycie profesjonalistą można obliczyć za pomocą pieniędzy, to jak ocenia się różnicę w wynagrodzeniach między aktorami głosowymi pro i non-pro (goście sławni). Poprosił również komentujących na jego tweetach, aby nie odpowiadali „bezdusznymi” komentarzami, takimi jak „Jesteś aktorem głosowym bez imienia, więc oczywiście twoje wynagrodzenie będzie niskie”.
Hatakeyama grał Yanagiego w anime Hagane Orchestra
Funimation przesyła strumieniowo anime z angielskim dubem. Strona internetowa Funimation informuje, że rozpoczęła transmisję anime 23 września, ale jej konto na Twitterze podaje, że rozpocznie transmisję 24 września. Crunchyroll rozpocznie transmisję anime 24 września na całym świecie (z wyjątkiem Azji) w języku japońskim z angielskimi napisami, a także w następujących nazwanych językach: angielskim, hiszpańskim i portugalskim brazylijskim.
Obie firmy opisują historię anime:
Mob, Reigen, Dimple i najnowszy członek Biura ds. Duchów i Konsultacji, Serizawa, udają się na wycieczkę do zacisznego gorącego źródła zwanego Gorącymi Źródłami Ibogami w prefekturze Zebra. Reigen dostał prośbę od opiekunki tamtejszej, by odkrył prawdę kryjącą się za dziwnymi plotkami i uratował gospodę. Ritsu i Teru również dołączają do tej wycieczki, a cała szóstka wybiera się na tę super relaksującą wycieczkę do gorącego źródła. Ale po drodze Reigen i Serizawa zaczynają kiwać głową w pociągu i w jakiś sposób zostają wciągnięci w niesamowity równoległy świat ...
Tegoroczne Crunchyroll Expo był gospodarzem światowej premiery anime 31 sierpnia. Anime zadebiutuje na DVD i Blu-ray w Japonii 25 września. Będzie również miało miejsce wydarzenie tego samego dnia w Animate Akihabara z Setsuo Ito (głos Moba) jako gościem.
Yuzuru Tachikawa powrócił, by wyreżyserować anime w BONES
MANGA I NOWELKA - JAPONIA
Nobuyoshi Nagayama (Happy Sugar Life, My Girlfriend is Shobitch, Are You Lost?) reżyseruje anime w Ezo'la (Happy Sugar Life, Are You Lost?). Touko Machida (A Centaur's Life, Lucky Star) jest odpowiedzialny za skład serii, a Misaki Kaneko (główny reżyser animacji Fruits Basket, reżyser animacji Classroom of the Elite) projektuje postacie.
Chiyuki Fujito marzy: zostać modelką z Paris Collection. Problem w tym, że jest za niska, by być modelką, i wszyscy wokół niej tak mówią! Ale bez względu na to, co mówią, nie poddaje się. Jej kolega z klasy, biedny Ikuto Tsumura, ma również marzenie: zostać projektantem mody. Pewnego dnia Chiyuki mówi mu, że jest to „prawdopodobnie niemożliwe” ”, co powoduje, że rozważa rezygnację…?! To opowieść o dwóch osobach, które z całego serca gonią za swoimi marzeniami, pomimo wszelkich negatywnych następstw, które im towarzyszą!
Mangakka Nyūmon (Introduction to a Manga Creator) został wydany drukiem 14 września z opowiadaniami opublikowanymi wcześniej na stronie internetowej wydawcy Chikuma Shobō. Historie omawiają życie Asano przed ślubem z artystką Akane Torikai. Asano omawia swoją decyzję o zakupie domu, uczęszczaniu do szkoły oraz o tym, jak zmienił się świat twórczości mangi od czasu jego debiutu w latach 90. Asano przekazuje także swoją opinię na temat przyszłości mangi.
Torikai opublikowała również swoją esejową mangę Manga Mitai na Koi Kudasai na stronie Chikuma.
Asano urodził się w 1980 roku i jest znany ze swoich emocjonalnych opowieści o wieku dojrzewania. Zadebiutował jako mangaka jeszcze w szkole średniej. Do jego dzieł należą Solanin, Dziewczyna znad morza, Dobranoc Punpunie, a ostatnio Dead Dead Demon's Dededededestruction
J-Novel Club wydał licencję na serię w maju 2017 r. Firma wydała 16 września szóstą część 32. tomu serii dla członków J-Novel Club, a nowe części będą wydawane co tydzień.
J-Novel Club oferuje pierwsze 22 tomy w formie cyfrowej za darmo, ponieważ tłumacz firmy z tej serii, Warnis, początkowo oferował tłumaczenia za darmo do 22. tomu na osobnej stronie. Angielska wersja wydawcy jest „zremasterowaną” wersją oryginalnego tłumaczenia Warnisa, edytowanego przez redaktorkę J-Novel Club Megan Denton.
Hobby Japan wydał serię w 2009 roku. Takehaya opublikował 32. tom serii 1 lipca i opublikuje 33. tom 1 listopada. Nowelka zainspirowała anime latem 2014 roku, a Crunchyroll transmitował anime, emitowane w Japonii. Sentai Filmworks wydało licencję na serię anime i wydało ją na DVD i Blu-ray w 2015 roku
Hoshi no Romi wydaje się być nazwany na cześć Romiego Hoshino, rzekomego administratora Mangamury. Cztery pozwane strony są obecnie niedostępne.
Japońskojęzyczna witryna Mangamura stała się niedostępna w kwietniu 2018 r. Japońscy wydawcy złożyli skargi przeciwko tej witrynie latem do jesieni 2017 r., a japońskie władze ujawniły w maju 2018 r., że aktywnie prowadzą dochodzenie w sprawie Mangamury. Od tego czasu policja dokonała kilku aresztowań związanych z przesyłaniem nieautoryzowanych zdjęć na stronie.
Piracka aplikacja agregująca mangowa Manga Rock niedawno została zamknięta na początku tego miesiąca
Książka będzie miała pięć rozdziałów ("Father, Mother, Daughter," "Witch," "Travel," "Good Old Days," "Books and Words") i będzie zawierała przemyślenia Kadono na temat jej rozwoju jako pisarki, rozważania na temat jej dzieciństwa, pamięć o córce, która mówi jej, by „była normalną matką”, zapis jej przemówienia po otrzymaniu nagrody Hansa Christiana Andersena w ubiegłym roku oraz posłowie.
Hayao Miyazaki wyreżyserował słynną adaptację filmową Studio Ghibli z 1989 roku do pierwszej nowelki. Nieżyjący już reżyser kinowy Yukio Ninagawa wyreżyserował także sceniczną adaptację muzyczną w latach 1993–1996. Dwie pierwsze nowelki zainspirowały film Live-Action z udziałem Fūki Koshiby w 2014 r., sztukę sceniczną na londyńskim West Endzie w 2016 r. oraz nowy musical sceniczny w Tokio i Osace w 2017 roku
9. 42 numer tygodnika Shogakukana Weekly Shonen Sunday ujawnił 17 września, że Takahiro Arai zakończy swoją mangę Detective Conan: Zero's Tea Time, spinoff Detective Conan, w kolejnym numerze magazynu 25 września. Jednak Arai wyda nowy projekt w 44. numerze magazynu, 2 października. Ogłoszenie nowego projektu pokazuje obraz pięciu postaci, w tym Tōru Amuro i Wataru Date, i zapowiada: „Teraz rozwija się nowa historia o tych pięciu mężczyznach… !!”
Powyżej ilustracja tych samych pięciu mężczyzn, które narysował Gosho Aoyama, twórca Detective Conan. 43. numer magazynu będzie zawierał więcej informacji na temat nowego projektu, który również przypisuje Aoyamie oryginalne dzieło.
Arai ujawnił w sierpniu 2018 r., że przygotowuje nowy arc „Police Academy” dla Detective Conan: Zero's Tea Time.
Arai uruchomił mangę w Weekly Shonen Sunday w maju 2018 r. Od lipca 2018 r. Manga zaczęła serializować rozdziały dopiero wtedy, gdy główna manga Detective Conan była wstrzymywana (Aoyama często wstrzymuje mangę, zbierając materiały). Shogakukan opublikował trzeci tom mangi 10 kwietnia.
Główna manga Detective Conan jest obecnie wstrzymana od 11 września i powróci 27 listopada
Nowelka koncentruje się na synu rycerki i orka. Ze względu na to, że więcej cech odziedziczył po matce, był ciągle zastraszany w wiosce orków. Po spotkaniu z piękną damą elfów budzi się siła jego krwi, a on realizuje plan stania się najsilniejszym wojownikiem w historii, aby stworzyć harem pięknych kobiet.
Tsukiyo początkowo opublikował tę historię na stronie Shōsetsuka ni Narō (Let's Become Novelists), ale usunął ją po tym, jak Shogakukan opublikował drukowaną nowelkę pod swoim odciskiem GaGaGa Bunko 18 lipca. Sakura Miwabe narysowała ilustracje do wersji drukowanej
Wystawa obchodzi 20. rocznicę mangi. Manga Król Szamanów rozpoczęła się w magazynie Shueishy Weekly Shonen Jump w 1998 r. Seria nagle zakończyła się w 2004 r., chociaż ponowne wydrukowanie mangi ujawniło „prawdziwe zakończenie” w 2009 r. Takei narysował serię shortów Shaman King 0 w magazynie Shueishy Jump X, która rozpoczęła się w listopadzie 2011 r., i opublikował sequel zatytułowany Shaman King Flowers w tym samym magazynie od 2012 do 2014 r.
Nowy arc mangi Shaman King: The Super Star rozpoczął serializację w Shonen Magazine Edge Kodanshy w kwietniu 2018 roku. Seria miała półroczną przerwę z powodu zdrowia Takeia w grudniu. Spin-off Shaman King: Red Crimson od Jeta Kusamury został wydany w czerwcu 2018 roku
12. Kącik dla yuristów/ek: Seven Seas Entertainment ogłosiło 18 września na Twitterze, że ma licencję na pięć nowych tytułów yuri: mangę Fragtime, nowelkę Adachi and Shimamura, Goodbye, My Rose Garden, Failed Princesses oraz antologię mangową Syrup. Oto ich opisy:
W ogłoszeniu zauważono, że „zwykła osoba” z regionu Kantō o imieniu Tanaka zapewni głos dla tytułowej postaci Taeko. Aimi (Kasumi Toyama w BanG Dream, Suiko Tatsunagi i Amu Chouno w Cardfight!! Vanguard, Kiri Hyouryuu w Future Card Buddyfight, Mayura Momouchi w Mikakunin de Shinkoukei, Yukari Nanahoshi w Luck & Logic) zagra Asami, przyjaciółkę Taeko. Shūta Morishima (Shin Nitta w Cardfight!! Vanguard, Matthaus Callaway w Hitsugi no Chaika, Isobe w Jak zostałam Bóstwem, Toshiie Maeda;Gyuuichi Oota;Ittetsu Inaba;Kazumasa Isono w Nobunaga no Shinobi, Hooguro w Tokyo Ghoul re), Hikaru Tono i Risa Tsumugi są również w obsadzie głosowej.
Manga koncentruje się na tytułowej Taeko Shinbō, pracownicy biurowej, która jest cierpliwa we wszystkim i wita wszystkich, co przychodzi jej z radością.
Sorosoro zadebiutował mangą na Twitterze w 2015 r., a następnie zaczął ją publikować w magazynie City Living Sankei Living Shimbunsha w 2016 r. DLE opublikował dwa tomy mangi w maju i listopadzie 2018 r.
Ostatni tom miał wyjść w listopadzie zeszłego roku, ale nie został wydany w tym miesiącu i został wymieniony z datą premiery 19 marca. Zamiast tego trzynasty tom (powyżej), pierwotnie planowany na październik, został wydany w listopadzie. GAGAGA Bunko ogłosił 1 marca, że 14 tom został opóźniony do 18 kwietnia, a następnie 1 kwietnia ogłosił, że tom został opóźniony na czas nieokreślony.
Ostatni arc serii rozpoczął się od 12. tomu, który ukazał się we wrześniu 2017 roku.
Wataru Watari rozpoczął My Youth Romantic Is Wrong, As I Expected (Yahari Ore no Seishun Love Come wa Machigatteiru.) z ilustracjami autorstwa Ponkan8 w Japonii w 2011 roku.
Nowelka zainspirowała dwa sezony anime, które Crunchyroll transmitował pod tytułami My Teen Romantic Comedy SNAFU i My Teen Romantic Comedy SNAFU TOO!. Sentai Filmworks licencjonowało i wydało oba sezony na płytach w Ameryce Północnej. Nowelka otrzyma trzeci sezon
Przed wydaniem magazynu 19 września związek Itagakich nie był znany publicznie. Mangi obu twórców są serializowane w Weekly Shōnen Champion. Wywiad obejmuje pochodzenie serii starszego Itagakiego Grappler Baki oraz porady, jakich udzielił swojej córce, kiedy postanowiła zostać mangaką. Wywiad ujawnia również, dlaczego ich relacja była dotąd utrzymywana w tajemnicy. Wywiad zawiera również komentarze od ich wspólnego edytora, Takashiego Sawy.
Paru Itagaki rozpocznie autobiograficzną mangę Paruno Graffiti (gra na jej imię i zespół Porno Graffiti) w październikowym numerze magazynu Kiss Kodanshy w dniu 25 września. Fabuła skupi się na Itagaki i jej dwóch starszych siostrach, matce i ojcu. Grafika promocyjna przedstawia ojca Keisuke Itagakiego w formie przypominającej Stwora z Fantastycznej Czwórki.
O premierze anime BEASTARS pisałem powyżej, a anime otrzyma drugi sezon. Pierwszy sezon Baki wyszedł w czerwcu 2018 roku na Netflixie
Ilustrator nowelki Didn't I Say to... Itsuki Akata i twórca Yama no Susume - Shiro narysowali bohaterkę Mile dzielącą dużą część mięsa z Aoi przy ognisku. Akata podzielił się komentarzem: „Wszystkie postacie z Yama no Susume są urocze… naprawdę… też chcę pojechać na kemping z Aoi-chan…”
Shiro dodał: „Początkowo myślałem:„ Czy seria z zupełnie innymi gatunkami będzie pasować? ” ale nieoczekiwanie pasują do siebie. Byłem zaskoczony. (śmiech)
Kampania retweetowa rozpocznie się 24 września, a 30 zwycięzców otrzyma kopię ilustracji na loterii.
Anime Didn't I Say to Make My Abilities Average in the Next Life?! wyjdzie 7 października.
Trzeci sezon Yama no Susume miał swoją premierę w lipcu 2018 r.
Serizawa ogłosił w marcu 2018 r., że pracuje nad adaptacją mangi projektu z planowanym anime i grą, po tym, jak już pracował nad niektórymi projektami postaci dla anime i gry.
Serizawa jest także projektantem potworów w niedawno ogłoszonym projekcie anime Gibiate autorstwa Yoshitakiego Amano.
Serizawa rozpoczął oryginalną mangę Saru Lock w 2003 roku, a Kodansha opublikował 22 i ostatni tom w 2009 roku. Seria zainspirowała film i serial Live-Action w 2009 roku. W październiku ubiegłego roku rozpoczął mangę Saru Lock Reboot.
Serizawa uruchomił mangę Biohazard: heavenly island w Weekly Shōnen Champion w styczniu 2015 r., a zakończył serię w lutym 2017 r. Serizawa zakończył także mangę Billion Dogs z autorem Muneyukim Kaneshiro w 2017 r. Czwarty i ostatni tom ukazał się w Japonii w lutym 2017 r. Aplikacja Manga Box od DeNA opublikowała mangę w języku japońskim i angielskim.
Jednak Serizawę w Polsce kojarzymy z wydanej w Polsce przez JPF 5-tomowej mangi Biohazard: Marhawa Desire
Drama CD zawiera także utwór „Newlywed Version”, w którym Ren Tsuruga (Konishi) szepcze bezpośrednio do słuchacza. Ścieżka została nagrana przy użyciu atrapy mikrofonu.
Tegoroczny dwudziesty numer Hana to Yume, również wydany 20 września, zawiera kolejną dramę CD Skip Beat! Podobnie jak płyta CD zawarta w tomie 44, drama CD od Hana to Yume odtwarza także historie z nowelki Skip Beat! Na płycie znajdują się „Otherworld With Love” i „Until You Sleep”, ta ostatnia opowiada historię opętania Kyōko przez ducha. Dyskusja z członkami obsady Inoue, Konishi i Shunem Takagi (Reino w dramach CD i grze, Noda w Angel Beats, Tomoya Seo w Klasy Skrytobójców, Kibin w One Piece, Ganji Nishimoto w School Rumble, Sunred w Tentai Senshi Sunred).
Fani mogą znaleźć wywiady z Inoue i Konishim w numerze Hana to Yume.
Right Stuf wydał anime Skip Beat! na Blu-ray w zeszłym roku po tym, jak Pied Piper, Inc. sfinansował angielską wersję Skip Beat! z kampanią Kickstarter w 2016 roku.
Anime Skip Beat! na podstawie mangi Yoshiki Nakamury miało swoją premierę w Japonii w październiku 2008 roku i wychodziło w 25 odcinkach do marca 2009 r. Anime jest dostępne na Crunchyrollu. Viz Media publikuje oryginalną mangę w Ameryce Północnej. Manga nieprzerwanie wychodzi od 2002 r.
Nowelki będą również zawierać panele z mangi jako ilustracje, a ilustracje z tyłu książki wyjaśnią wyścigi rowerowe. Dwaj wydawcy współpracują nad nowelkową adaptacją w celu walki z aliteracją. Seria skierowana jest do uczniów szkół podstawowych, którzy jeszcze nie czytali Yowamushi Pedal, oraz do tych, którzy normalnie nie czytają mangi
Manga rozgrywa się w okresie Edo i koncentruje się na betsushiki (mistrzyni broni, która trenuje kobiety w haremie feudalnego władcy) o imieniu Rui Sasaki, która sama szuka męża, najlepiej kogoś słabszego od niej, ale wciąż przystojnego. Spotyka inne betsushiki z różnymi osobowościami, słucha opowieści o życiu małżeńskim, uczęszcza na miksery, idzie na Comiket i przeżywa pożegnania.
TAGRO uruchomiła mangę w Morning two w lipcu 2016 r.
TAGRO uruchomiła mangę Abnormal Physiology Seminar w Morning two w 2006 r. i zakończyła mangę w czerwcu 2015 r. Kodansha opublikował 11 tomów mangi. Manga była w rzeczywistości remake'em części wcześniejszego tytułu TAGRO - Hentai Seiri Seminar, dla którego „Hen Semi” to japoński skrót. Manga zainspirowała dwa odcinki OVA na DVD w latach 2010-11 i serię anime wiosną 2011 r.
MANGA I NOWELKA - POLSKA
Witryna głosowania została otwarta 17 września, a wyborcy mogą przesyłać głosy do 4 listopada. Wybór będzie trudny; istnieje 52 anime, około 1100 postaci, około 700 odcinków telewizyjnych i około 160 utworów do wyboru. Wyniki ankiety zostaną wyświetlone 16 listopada.
NHK BS Premium wyemituje program z 38-letniej historii serii anime Rumiko Takahashi 17 października ze wstępnymi wynikami głosowania.
W swojej ponad 30-letniej karierze Takahashi stworzyła mangi, takie jak Urusei Yatsura, Maison Ikkoku, Mermaid Saga, Rumic Theatre, Ranma 1/2, One-Funt Gospel i Inuyasha. Wiele jej prac zdobyło międzynarodową popularność i stanowi inspiracje do adaptacji anime i Live-Action. Według stanu na marzec 2017 r. jej prace mają łącznie 200 milionów egzemplarzy w formie drukowanej. Pierwszy tom jej mangi MAO trafił do sprzedaży w Japonii 18 września
2. Atak Tytanów to ponura i poważna historia, ale nie wydaje się, aby powstrzymało to twórcę Hajime Isayamę od zabawy z napisanymi efektami dźwiękowymi mangi. Użytkownik Twittera @ no_work_no odkrył (2) w mandze niektóre głupkowate efekty dźwiękowe, które nawet najbardziej oddani czytelnicy mogli przeoczyć.
Efekty dźwiękowe pokazane na tych panelach obejmują grę słów. Na przykład w jednym panelu pokazana jest postać odpychająca inną postać, mówiąc jej: „Musisz uciekać!”. Odpowiednim efektem dźwiękowym dla pchnięcia jest „dokka ike”, co oznacza „Odkręć”. Kolejny panel przedstawia konia gryzącego czyjąś głowę, a efektem dźwiękowym jest „Kapureze”, co nawiązuje do włoskiej potrawy Caprese hors d'oeuvres.
Być może najbardziej zabawne jest to, że jeden panel pokazuje mężczyznę ziewającego za pomocą typowego efektu dźwiękowego „Faa”, ale pod tymi postaciami można zobaczyć postacie „michiki”. Wszystkie te dwa efekty dźwiękowe składają się na „famichiki”, nazwę popularnego sklepu spożywczego.
Inny użytkownik @kakkiki zwrócił uwagę na zabawne gry słów w efektach dźwiękowych dotyczących tytanów. Na przykład w jednym panelu postać jest zaskoczona, gdy słyszy o Kolosalnym Tytanie. Typowym efektem dźwiękowym tego rodzaju akcji jest „biku”, ale w tej scenie jest to renderowane jako „biggu”, wyraźnie nawiązujące do wielkości Kolosalnego Tytana.
W odpowiedzi inni użytkownicy podkreślają, że manga ma bogatą historię grania z efektami dźwiękowymi. Na przykład Space Brothers staje się bardzo dosłowne dzięki swoim efektom dźwiękowym, a dźwięk deszczu jest renderowany jako „shawaaaaa”. Niektórzy mangacy tworzą własne efekty dźwiękowe, aby przekazać wyjątkową atmosferę, na przykład złowrogi dźwięk „gogogo” lub wołanie Standa („Ora ora ora!” „Muda muda muda!”) w JoJo's Bizarre Adventure. Najwyraźniej sztuka wybierania efektów dźwiękowych dla mangi pozostawia wiele miejsca na kreatywność
3. Hashtag „Commercial BL”, który został stworzony w celu polecania komercyjnych dzieł yaoi, ostatnio zyskuje popularność na japońskim Twitterze. Wielu fanów BL i mangaków używało hashtaga do podłączania własnych dzieł lub udostępniania ulubionych. Tu znajdują się niektórzy artyści, którzy brali udział w hashtagu (wśród nich autorka Caste Heaven).
Wydaje się, że nikt nie wie, skąd wziął się hashtag, ale teraz jest tak dobry moment, aby polecić dobrą mangę BL
GRY
Gra będzie zawierać wszystkie 25 DLC z oryginalnej wersji na PlS4. Idea Factory International opisuje grę:
W krainie wypełnionej nasyconymi mocą broniami zwanymi Furie, szermierze, którzy nimi władają, są zamknięci w walce, by zebrać jak najwięcej Furii. Niepozorny bohater, Fang, zostaje wciągnięty w ich walkę, gdy wyciąga miecz z kamienia. Z maksymalnie sześcioma postaciami na polu bitwy, obracającą się obsadą członków drużyny i konfigurowalnym światem, dołącz do Fanga i jego bandy szermierzy w epickiej bitwie o wskrzeszenie bogini lub nikczemnego boga!
Gra wyszła cyfrowo na konsolę Nintendo Switch w Ameryce Północnej i Europie w styczniu.
Firma Compile Heart wydała Fairy Fencer F: Dark Advent Force na PS4 w Japonii w listopadzie 2015 r. Idea Factory International wydała grę PS4 w Ameryce Północnej i Europie w lipcu 2016 r. Gra została wydana na Steama w lutym 2017 r.
Idea Factory International wcześniej wydała oryginalną grę Fairy Fencer F na Steama w sierpniu 2015 roku. Wcześniej NIS America wydało Fairy Fencer F na PS3 w Ameryce Północnej i Europie we wrześniu 2014 roku
Trzy premiery Bandai Namco Entertainment wyszły 20 września.
Level 5 zadebiutował grą fabularną Ni no Kuni: Wrath of the White Witch na PS3 w Japonii w 2011 roku, po grze Ni no Kuni: Shikkoku no Madōshi na Nintendo DS w 2010 roku i grze na japońskie telefony. Następnie Namco Bandai Games wydało Ni no Kuni: Wrath of the White Witch poza Japonią w 2013 roku. RPG zawiera przerywniki ze Studia Ghibli.
Level 5 wydał grę Ni no Kuni II: Revenant Kingdom na PS4 i PC w marcu 2018 r.
Ta seria zainspirowała film anime, który został otwarty w Japonii 23 sierpnia
Naka dołączył do Segi w 1984 roku i zaczął rozwijać pierwszą grę Sonic the Hedgehog w 1990 roku. Opuścił Segę i Sonic Team w 2006 roku, aby założyć własne studio Prope. Naka pracował nad grami takimi jak Ivy the Kiwi?, Fishing Resort i Rodea the Sky Soldier w Prope.
Naka pełnił również funkcję dyrektora i nadzorcy produkcji Sonic the Hedgehog: The Movie OAV z 1996 r., a także producenta wykonawczego anime Sonic X w 2003 r. Naka grał Center w anime Hi-sCool! Seha Girls z jesieni 2014 roku
Pokémon typu bitewnego używa łodygi pora jako lancy i liści pora jako tarczy. Kiedy por uschnie po wielu latach, Sirfetch zaniechuje walki. Pokémon może korzystać z nowego ekskluzywnego ruchu Meteor Assault.
Witryna zapowiedziała nowego Pokémona z „zepsutymi” stronami 13 września.
Gry wyjdą na całym świecie na Switcha 15 listopada.
Informacja prasowa Nintendo wskazuje, że być może Sirfetch'd - i inny Pokémon o tematyce rycerz zwany Escavalier - mógł być inspirowany średniowiecznymi obrazami z prawdziwego życia. Komunikat prasowy brzmi: „[Sirfetch'd] są tak szlachetni w bitwie, że często są wybierani jako motyw do obrazów. Na szczególną uwagę zasługuje obraz - znany w regionie Galar - przedstawiający pojedynek między Sirfetch'dem a Escavalierem. ”
Projekty Pokémon czerpią z różnych wpływów, od zoologii po klasyczną literaturę. Innym przykładem Pokémona, który przypomina europejskich rycerzy, jest Serperior, który, jak stwierdził Ken Sugimori, został zainspirowany Oscar z Róży Wersalu Riyoko Ikedy.
Aktorka głosowa i piosenkarka Shoko Nakagawa jest wielką entuzjastką Pokémon. Gościnnie wystąpiła w 12 kolejnych filmach anime Pokémon, jest gospodarzem programu Pokémon Sunday i narysowała własną mangę hołdu na temat gry pierwszej generacji. Nic dziwnego, że była szczególnie podekscytowana ujawnieniem Sirfetch'da w grach Pokémon Sword i Pokémon Shield.
18 września Nakagawa podzieliła się swoim fan artem Sirfetch'da.
Internet podzielił się interpretacjami Sirfetch'da (zarówno humorystycznymi, jak i wspaniałymi) w mediach społecznościowych (1,2,3,4,5).
Niektóre dzieła fanów wyraźnie wskazują na podobieństwa między Sirfetch'dem i innymi postaciami z anime (1,2,3,4)
Manga będzie koncentrować się na Shao Junie, protagoniście gry Assassin's Creed Chronicles: China i ostatnim Assassinie w Chinach. Akcja rozgrywa się w chińskiej dynastii Ming, Cesarz dokonuje czystek politycznych, które zaczynają wiać wiatry niepokojów. Po tym, jak wszyscy jej towarzysze zostali zabici, Shao Jun ucieka do Europy, aby trenować, a następnie wraca do Chin, aby dokonać zemsty.
Krótkometrażowy film Assassin's Creed: Embers wcześniej pokazywał Shao Juna spotkanie z Assassinem Ezio Auditore da Firenze we Włoszech.
Historia serii Assassin's Creed śledzi wojnę w cieniu między zabójcami i templariuszami, która toczy się od początku czasów i toczy się o kontrolę informacji o tajnej historii ludzkości. Różne gry koncentrują się na różnych bohaterach i ustawieniach, a główne gry z serii dotyczą trzeciej krucjaty, renesansowych Włoch i Imperium Osmańskiego, Ameryki Kolonialnej i Wojny Rewolucyjnej, Rewolucji Francuskiej, Anglii z epoki wiktoriańskiej i Ptolemejskiego Egiptu. Najnowsza gra główna z serii Assassin's Creed Odyssey rozgrywa się podczas Wojen Peloponeskich.
Takashi Yano i Kendi Oiwa wcześniej narysowali inną mangę na podstawie serii Assassin's Creed: Awakening (Assassin's Creed 4: Black Flag -Kakusei-), adaptacji Assassin's Creed 4: Black Flag. Yano i Oiwa uruchomili mangę w nieistniejącym już magazynie Shueishy Jump X (czytaj jako Jump Kai) w sierpniu 2013 r. i zakończyli ją w sierpniu 2014 r. Shueisha wydała dwa tomy z tej serii. Titan Comics wydał oba tomy w języku angielskim w 2017 roku
Pierwszy odcinek DLC poświęcony Zoro został wydany 12 lipca. Trzeci DLC z udziałem Lawa zadebiutuje tej zimy.
Gra została wydana na PS4, Xbox One i Steama 15 marca na Zachodzie i 14 marca w Japonii z opóźnieniem.
Gra toczy się na „Prison Island” („Jail Island”), która znajduje się w Nowym Świecie. W grze występują talenty producenta anime One Piece Hirokiego Koyamy z Toei Animation, nadzorcy medialnego One Piece Suguru Sugity z Shueishy, opiekuna One Piece Yujiego Suzukiego z Shueishy oraz producenta gier One Piece Kōjiego Nakajimy z Bandai Namco Entertainment.
Gra upamiętnia 20. rocznicę mangi One Piece Eiichiro Ody, która została wydana w 1997 roku
7. Bandai Namco Entertainment rozpoczął transmisję wideo promocyjnego do swojej gry Dragon Ball Z: Kakarot na PS4, Xbox One i PC 18 września. Film przedstawia grę Cell Games Arc.
Gra zostanie wydana 16 stycznia 2020 r. w Japonii i 17 stycznia na Zachodzie.
Gra będzie zawierać dźwięk w języku angielskim i japońskim oraz będzie obsługiwać napisy w języku neutralnym hiszpańskim i portugalskim brazylijskim
Gra wyjdzie w Japonii na Switcha i Steama 3 października. Bandai Namco Entertainment Asia wyda również grę na Switcha i Steama w języku angielskim w Azji Południowo-Wschodniej 3 października.
Gra Super Robot Wars V zadebiutowała na PS4 i PS Vita w Japonii w lutym 2017 r. Gra została wydana w języku angielskim w Azji Południowo-Wschodniej. W grze debiutowały mecha i postacie z Mobile Suit Gundam: Hathaway's Flash, Mobile Suit Crossbone Gundam: Skull Heart, Mobile Suit Crossbone Gundam: Steel Seven, Yūsha Tokkyū Might Gaine, Shin Mazinger Zero vs. Great General of Darkness, Space Battleship Yamato 2199 i CROSS ANGE Rondo of Angel and Dragon
DeNA wydał grę w Japonii w kwietniu. Firma pierwotnie ogłosiła grę we wrześniu, aby wypuścić ją ostatniej zimy.
Darmowa gra oparta na anime Atak Tytanów oferuje obsadę głosu z anime z oryginalnymi nagraniami. W grze typu tower defense gracze używają broni i zastawiają pułapki, aby bronić miasta i walczyć z tytanami. Gracze mogą wybierać spośród ponad 38 postaci o unikalnych rolach, zdolnościach i umiejętnościach tworzenia drużyn. Ta gra mobilna zawiera także zupełnie nowe scenariusze, alternatywne historie i „ekskluzywne czaty interaktywne”.
Mobage wypuścił pierwszą grę mobilną Shingeki no Kyojn (Attack on Titan) w 2012 roku. Gra mobilna Shingeki no Kyojin -Hangeki no Tsubasa- (Attack on Titan: The Wings of Counterattack) została uruchomiona na platformie mobilnej GREE w 2013 roku. Mobilna gra Shingeki no Kyojin -Jiyū he no Hōkō- (Attack on Titan -Call for Freedom-) została następnie wydana za pośrednictwem Mobage w 2014 roku
Ninja-kun Majō no Bōken została pierwotnie wydana na arcade przez UPL w 1984 roku. Hamster ponownie wydał grę na PS4 i Switcha jako część pakietu Arcade Archives. Gracze kontrolują ninję w czerwonym kapturze i pokonują innych ninja podczas wspinania się w górę.
Hamster otrzymał również rekord świata w kategorii „Większość kolejnych cotygodniowych wydań gier na Nintendo eShop”.
Kamiya ostatnio nadzorował grę Astral Chain na Switcha od PlatinumGames. Reżyserował oryginalne gry Bayonetta, Devil May Cry i Okami
Oryginalna gra Code: Realize ~ Guardian of Rebirth ~ wyszła w Japonii na PS Vita w 2014 roku. Aksys Games wydała oryginalną grę z Idea Factory i Design Factory w Ameryce Północnej i Europie w październiku 2015 roku.
Aksys Games wyda również grę Code: Realize ~ Future Blessings ~ (Code: Realize ~ Shukufuku no Mirai ~) na Switcha w 2020 roku. Code: Realize ~ Future Blessings ~ fandisc wyszedł w Japonii na PS Vita w listopadzie 2016 roku. Aksys Games wydał grę na PS Vita w marcu 2018 roku. Firma wydała jednocześnie grę Code: Realize ~ Bouquet of Rainbows ~ na PS4, która obejmuje zarówno oryginalną grę, jak i fandisc Future Blessings.
Aksys Games wydało w lutym grę Code: Realize ~ Wintertide Miracles ~ na PS4 i PS Vita. Ta gra to drugi fandisc gry Code: Realize ~ Guardian of Rebirth ~
Wydanie będzie miało również edycję kolekcjonerską, która obejmie kolekcję ścieżek dźwiękowych, artbook i karty sztuki.
Każda kolekcja składa się z sześciu gier od twórcy Psikyo. Psikyo Shooting Stars Alpha obejmuje następujące gry:
Strikers 1945
Strikers 1945 II
Strikers 1945 III
Sol Divide
Dragon Blaze
Zero Gunner 2
Psikyo Shooting Stars Bravo obejmuje następujące gry:
Samurai Aces Episode I
Gunbarich
Samurai Aces Episode II: Tengai
Samurai Aces Episode III: Sengoku Cannon
Gunbird
Gunbird2
Obie kolekcje będą zawierać tryb współpracy dla dwóch graczy oraz poziomy i pionowy tryb „TATE”
The King of Fighters '95
The King of Fighters '97
The King of Fighters '98
The King of Fighters '99
The King of Fighters 2000
The King of Fighters 2002
Fatal Fury Special
Fatal Fury 3
Garou: Mark of the Wolves
Samurai Shodown II
Samurai Shodown III
Samurai Shodown IV
Samurai Shodown V Special
Art of Fighting
World Heroes 2
World Heroes 2 Jet
World Heroes Perfect
Ninja Masters
The Last Blade 2
Kizuna Encounter
Dlaczego nie ma pierwszej części World Heroes?!
17. 9-15 września w Japonii sprzedały się: Monster Hunter World: Iceborne Master Edition - 280 321 egzemplarzy od 6 września, eFootball Pro Evolution Soccer 2020 - 58 264 egzemplarzy od 10 września, Borderlands 3 - 36 036 egzemplarzy od 13 września, Daemon X Machina - 28 149 egzemplarzy od 13 września, Monster Hunter World: Iceborne - 55 202 egzemplarzy od 6 września
Yoh Yoshinari (Little Witch Academia) wyreżyserował sekwencję otwierającą, a północnoamerykańskie studio animacji Titmouse (Metalocalypse, Venture Bros.) dostarczyło scenariusze. Lab Zero Games ujawniło klip wideo w lipcu 2018 r.
Gra wyjdzie cyfrowo i fizycznie w Ameryce Północnej 8 października na PS4, Xbox One i Steama. Pełna wersja globalna gry będzie dostępna w obsługiwanych krajach 11 października. Wersja na Switcha zostanie wydana w późniejszym terminie.
Lab Zero (Skullgirls) rozpoczął kampanię Indiegogo w październiku 2015 r., aby sfinansować RPG akcji, a 505 Games dopasował się do reszty budżetu na rozwój, gdy kampania osiągnie swój cel. Animowana sekwencja otwierająca została sfinansowana z jednego z celów dodatkowych.
Gra, zainspirowana mitologiami Azji Południowo-Wschodniej, podąża za dziewczyną o imieniu Ajna, która podróżuje po świecie i spotyka różnorodną obsadę bohaterów, którzy zapewniają jej nowe umiejętności. Kikuta (Secret of Mana) również komponuje muzykę z gry
Jest to gra fabularna 2D z grafiką postaci i animacją opartą na ikonkach. Gra powtórzy historię anime i pozwoli graczom poznać świat anime. W grze pojawi się ponad 700 cięć z anime
Pakiet Deluxe będzie zawierał kolekcję postaci i tła, szorstką kolekcję dzieł sztuki, trzy tapety na komputery PC, sześć tapet na telefony komórkowe i 12-ścieżkową ścieżkę dźwiękową.
Gra została opóźniona od września do października, aby umożliwić pracownikom dalszą poprawę optymalizacji. Wersja Steam będzie zawierać całą rozgrywkę i dzieła sztuki z oryginalnej japońskiej wersji gry. Gra będzie obsługiwać napisy w języku angielskim, japońskim i chińskim tradycyjnym.
Idea Factory International wydał grę na PS4 w Ameryce Północnej 11 czerwca, a w Europie 14 czerwca. Gra została wydana w Japonii w październiku ubiegłego roku.
Gra ma wielu projektantów postaci, z których każdy zaprojektował inną postać. Norihisa Kochiwa, prezes Compile Heart, jest uznawany za producenta gry. Makoto Kitano (Moero Chronicle) wyreżyserował grę. Falcomowi przypisuje się „smoczą współpracę”. Motoi Sakuraba (Tales of Zestiria, Valkyrie Profile, Star Ocean) skomponował główny motyw gry i muzykę bitewną. Toshiaki Takayama (Dragon Drive, Valkyria Revolution) jest uznawany za projekt „gigantycznego smoka”
Nowo ogłoszone postacie to: Celica = A = Mercury (BlazBlue CentralFiction), Elizabeth (Persona 4 Arena), Tohru Adachi (Persona 4 Arena Ultimax), Hilda (Under Night In-Birth) i Susanoo (BlazBlue CentralFiction).
Poprzednio zapowiedziane nowe postacie to: Yumi (Senran Kagura Estival Versus), Neo Politan (RWBY), Akatsuki (Akatsuki Blitzkampf) i Blitztank (Akatsuki Blitzkampf).
Pakiet rozszerzeń zostanie uruchomiony 21 listopada za 25 $. Pakiet doda dziewięciu nowych wojowników, nowy scenariusz i interakcje postaci. Arc System Works wyda również w tym samym czasie „łatkę ver. 2.0” z darmowymi korektami balansu.
Oryginalna gra na PS4 i Switcha wyszła w Japonii i Azji w maju 2018 r. Arc System Works America wydał grę z angielskim dubem w Ameryce Północnej w czerwcu 2018 r., a PQube wydał grę w Europie w tym samym miesiącu. Gra pojawiła się również na Steamie w czerwcu 2018 r.
Podstawowa gra składała się z 20 postaci, z 20 dodatkowymi postaciami dostępnymi za pośrednictwem DLC.
BlazBlue Cross Tag Battle to crossover gier walki BlazBlue i Persona 4 Arena firmy Arc System Works, gry od French Night - Under Night In-Birth oraz serii RWBY od Rooster Teeth. Tytuł to gra dwa na dwa.
Wersje gry na PS4, Switcha i PC otrzymały dużą aktualizację w połowie maja. Aktualizacja dodała Heart Aino z Arcana Heart 3 LOVE MAX SIX STARS !!!!!!, Naoto Kurogane z BlazBlue Central Fiction, Kuma / Teddie z Persona 4 Arena i Seth z Under Night In-Birth
Splatter House Encore
Genpei Tōma Den Encore
Wagan Land Encore
Kaze no Klonoa Encore
Mr. Driller Encore (logo powyżej)
Wszystkie pięć tytułów bez słowa „Encore” to gry opublikowane przez Namco.
Bandai Namco Entertainment wydało w grudniu Katamari Damacy Reroll (Katamari Damacy Encore w Japonii), wersję HD swojej gry Katamari Damacy na konsolę Nintendo Switch i PC.
Bandai Namco Entertainment i Shueisha również wspólnie opatrzyły znakiem towarowym „Rise of New Champions” 2 września, który również został opublikowany 17 września. Wszystkie sześć znaków towarowych było związanych z grami wideo i towarami
W elektronicznym pierwowzorze gracz wciela się w Maksa prowadzącego śledztwo w sprawie zaginięcia swojej przyjaciółki. Tuż przed zniknięciem nastolatka wysłała do bohatera list, w którym przyznała się do morderstwa.
W obsadzie znaleźli się Danny Ramirez, Keana Marie i Lydia Hearst. Film wyreżyseruje debiutantka Sonja OHara według scenariusza Davida Ebeltofta
CIEKAWOSTKI
Takehiro Yoshida pisze scenariusze, a Ichidai Matsuda reżyseruje sztuki.
Spektakle i nowe anime upamiętniają 25. rocznicę nowelki. Premiera anime nastąpi w styczniu 2020 r.
Akita rozpoczął nowelkę w 1994 r. od ilustracji Yuuyi Kusakiego. Nowelka zrodziła anime w latach 1998-1999 o tej samej nazwie, a także anime Orphen: The Revenge z 1999-2000. ADV Films wydało oba anime w Ameryce Północnej, a ADV Manga opublikowała później adaptację mangową nowelki. Nowelka ma w druku ponad 10 milionów egzemplarzy. J-Novel Club licencjonował nowelkę i wydaje ją cyfrowo
Taniyama jest wokalistą GRANRODEO, a zespół wykonał piosenki anime takie jak OP Baki, OP Bungou Stray Dogs, OP Code Breaker, OP Karneval, openingi i endingi Kuroko no Basket, ED 2 sezonu Mobile Suit Gundam: Iron-Blooded Orphans, ED Nanatsu no Taizai, OP i ED Needless, OP Saiyuuki Reload Blast, OP Senyuu 2.
Role głosowe Taniyamy: Kinzou Shima w Ao no Exorcist, Chuuya Nakahara w Bungou Stray Dogs, Takeya Ikuhara w DearS, Ernest w Devil May Cry, Koichi Shidou w Highschool of the Dead, Takahiro Takahashi w Junjou Romantica, Len Tsukimori w Kiniro no Corda, Tatsuya Himuro w Kuroko no Basket, Akutsu w Major, Saten w Needless, Azusa Hanai w Ookiku Furikabutte, Jean Kirstein w Ataku Tytanów, Crow w Show By Rock, Yahiro Saiga w Special A, Kittan Bachika w Tengen Toppa Gurren Lagann, Stiyl Magnus w To Aru Majutsu no Index, Natsuki Shinomiya w Uta no Prince sama, Daisuke Saiki w X, Shuuji Sakaki w Zettai Karen Children
W trzyminutowym wideo znajduje się utwór „HEY HEY HO” Enjoy Music Club, w którym występuje piosenkarka i autorka tekstów Sachie Hiraga. Historia rozgrywa się w mieście wywróconym do góry nogami po tym, jak dziewczyna o imieniu Mea odkrywa wypchane zwierzę o dziwnej mocy. Hiraga gra Meę, a Riho Iida w (Rin Hoshizora w Love Live! School idol project) gra matkę Mei. Członek Enjoy Music Club - Yūsuke Emoto gra ojca Mei.
Animator Huang Chieh zaprojektował postacie w shorcie. Izumi Hirose (Yuri !!! on Ice) był odpowiedzialny za kolorystykę. Kunihiko Inaba (Fireworks) była dyrektorem artystycznym.
5. Sędzia John P. Chupp zwołał 17 września rozprawę w Sądzie Rejonowym Hrabstwa Tarrant, gdzie zwołał adwokatów Vica Mignogni Ty Bearda i An Lee Hsu i adwokatów Funimation, Monici Rial oraz Rona Toye'a - J. Seana Lemoine'a, Ethana Minshulla, Casey S. Erick, Andreę Pereza i Johna Volneya do mediacji i osiągnięcia porozumienia do 3 października. Jeśli doradcy nie dojdą do porozumienia, Chupp orzeknie o pozostałych opłatach 4 października.
Sprawa Mignogny obecnie twierdzi, że Rial i Toye zaangażowali się w zniesławienie i cywilny spisek przeciwko aktorowi głosowemu Fullmetal Alchemist oraz że firma licencjonująca anime Funimation zniesławiła go.
Sędzia Chupp oddalił całą sprawę Vic Mignogny przeciwko aktorce głosowej Jamie Marchi w dniu 6 września, a także sprawę Mignogny dotyczącą torturowanej ingerencji w istniejące umowy i torturowanej ingerencji w zarzuty dotyczące relacji biznesowych przeciwko Rial i jej narzeczonemu Ronowi Toye'owi. Chupp odrzucił również zarzuty Mignogny, że Funimation uczestniczył w torturach ingerujących i spiskowych.
Podczas rozprawy 17 września sędzia Chupp podzielił się groźbami przemocy nałożonymi na niego po swojej decyzji z 6 września. Groźby zostały przekazane Departamentowi Policji w Fort Worth, a następnie podzielone z Sędzią Chupp. Groźby znajdowały się w następującym e-mailu:
Witam, chciałem tylko poinformować, że sędzia Chupp jest zarozumiałym kretynem i mam szczerą nadzieję, że ktoś oskarży go o gwałt. Jesteś przyczyną strzelanin szkolnych ... samobójstw ... nienawiści i przemocy. Sędzia Chupp po prostu wypuść grupę otwartych przestępców, wstyd na swoim sądzie kangura. Kiedy ludzie rozpoczną powstanie, mam nadzieję, że twój sąd będzie pierwszy.
Sędzia udostępnił również następujący ciąg tweetów:
Rozczarowany - mocne przypomnienie, że sprawiedliwość opuszcza tylko lufę broni. ”I„ Gdy państwo nie broni swoich obywateli, naturalne jest, że obywatele dbają o siebie. Byłoby to uzasadnione zabójstwo, a osoba dokonująca tego może nawet zostać uniewinniona za zabójstwo i nie zostać uznana za winną morderstwa.
Chupp poprosił obie strony, aby nie prowokowały swoich zwolenników
W zeszłym roku Komatsu uruchomił program internetowy z aktorem głosowym The Idolm @ ster SideM, Yuusuke Nagano (Rei Kagura), zatytułowany Yūsuke Nagano and Shōhei Komatsu's Men's Strength Improvement Committee. Program „najdzikszy na świecie” emitowany jest dwa razy w tygodniu na kanale YouTube Tri Limited. Komunikat prasowy programu stwierdza, że Nagano i Komatsu mają „małą męską moc”, a duet podejmie różne wyzwania, aby się poprawić. W tym przypadku Komatsu podjął wyzwanie testu MENSA.
Fani mogą zobaczyć, jak Komatsu bierze udział w teście w zestawie podróżniczym programu na DVD Men's Power Trip Vol. 1: Fukuoka/Ōita, które zostanie wydane 6 października.
Koiwai pogratulowała Komatsu sukcesu, zauważając, że obaj są aktorami franczyzy IM @ S. Może ta seria jest jakoś dobrym przygotowaniem do testów wywiadowczych?
MENSA jest otwarta dla osób, które zdobywają 98. percentyl (najwyższe 2%) lub wyższe w standardowym, nadzorowanym IQ lub innym zatwierdzonym teście inteligencji. Hashtag „#MENSA 会員 テ ス ト” (MENSA Membership Test) zaczął zdobywać popularność na Twitterze, odkąd Koiwai opublikowała swoje wyniki na początku tego tygodnia. Inni aktorzy wzięli udział w teście online za pośrednictwem strony quizu Vonvon, który ma ocenić, czy dana osoba może być członkiem MENSA.
Yūichi Nakamura (Fairy Tail, Mr. Osomatsu) zdał test Vonvon i uzyskał wystarczająco wysoką ocenę, aby uzyskać poziom „członka MENSA”. Megumi Ogata (Sailor Moon, Neon Genesis Evangelion) również uzyskała ocenę, a Shinnosuke Tachibana (Love and Lies, Overlord) otrzymał „poziom Einsteina”.
Test Vonvon może być trudny, ale nie może zastąpić rzeczywistego testu Kandy i Koiwai.
MENSA ma grupy na całym świecie. Grupa japońska liczy około 1500 członków
Witryna Otaku News informuje, że bilety na wydarzenie będą dostępne na stronie Ticketmaster oraz na stronie Livenation. Ticketmaster rozpocznie przedsprzedaż 25 września, a sprzedaż ogólna od 27 września. Livenation rozpocznie przedsprzedaż 26 września, a sprzedaż ogólna od 27 września.
Bilety na wydarzenie rozpoczną się od 45 do 125 £ a bilety VIP.
Trasa nosi nazwę Miku Expo 2020 Europe. Pozostałe koncerty w trasie to 16 stycznia w La Zenith w Paryżu, 20 stycznia w Verti Music Hall w Berlinie, 24 stycznia w Ziggo Dome w Amsterdamie i 28 stycznia w Sant Jordi Club w Barcelonie.
Ze strony internetowej: „Hatsune Miku to japońska sensacja muzyczna, 16-letnia niebieskowłosa dziewczyna z wyjątkowym głosem i niesamowitą energią. To, co ją wyróżnia, to to, że nie jest ludzką piosenkarką, ale wirtualną osobą, która używa generowany komputerowo głos i grafikę 3D do występów na scenie. Dzięki repertuarowi w całości przygotowanemu przez poszczególnych twórców jest ona pierwszym wirtualnym talentem stworzonym przez tłum. Ale bycie wirtualnym nie powstrzymuje jej przed zapełnianiem sal koncertowych lub współpracowaniem z głównymi artystami, takimi jak Lady Gaga i Pharrell Williams”
8. Idol Dempagumi.inc. Mirin Furukawa ogłosiła, że poślubiła autora mangi The Disastrous Life of Saiki K. Shūichiego Asō. Furukawa ogłosiła to podczas bisu koncertu grupy idol „UHHA! YAAA !! TOUR !!! 2019 SPECIAL” w Zepp DiverCity Tokyo 18 września. Po koncercie Furukawa i Asō wypowiedzieli się na temat małżeństwa.
Aso narysował zdjęcie swojej żony z pluszakiem Saiki K. na Twitterze. W tweecie znalazła się wiadomość „Tym razem chciałbym ogłosić, że zdecydowałem się poślubić Mirinę Furukawę z Dempagumi.inc. Zrobię co w mojej mocy, aby narysować jeszcze więcej zabawy w mandze”.
Furukawa opublikowała odręczną wiadomość na Twitterze i oficjalnej stronie internetowej Dempagumi.inc.
Od czasu ogłoszenia koledzy Furukawy i Asō życzą im dobrze, w tym Sega, mangacy Arina Tanemura i ONE, i wielu innych (1,2,3,4,5,6,7,8,9).
Dempagumi.inc. dostarczył motywy do adaptacji anime mangi Asō. Grupa wykonała OP „Sai Psi Sai Kōchō!” oraz ED „Psi desu I LIKE YOU” do pierwszego sezonu anime i ED „Psihakkenden” do drugiego sezonu. Singiel grupy idol z kwietnia 2018 r. „Oyasumi Polaris Sayonara Parallel World / Girametas Dempa Stars” zawiera okładkę autorstwa Asō
Musical wznowi występy 25 września z aktorem zastępczym w roli.
Musical, zatytułowany Musical Touken Ranbu ~ Kishōhongi ~, odbywał się już w The Galaxy Theatre w Tokio 3-18 sierpnia oraz w Sankei Hall Breeze w Osace od 30 sierpnia do 8 września. Musical będzie prowadzony w AiiA 2.5 Theatre Kobe w Hyogo 14-28 września, w Al Monee Thunk Kitakyushu Soleil Hall w Fukuoce 4-6 października oraz w Tokyo Dome City Hall w Tokio 19-27 października.
Isamu Kayano ponownie reżyseruje musical, a Chūji Mikasano (anime Tokyo Ghoul) wraca, aby napisać scenariusz. Shinnosuke Motoyama (musicale Hakuōki, Vampire Knight) jest ponownie odpowiedzialny za choreografię i inscenizację.
Seria ma również osobną serię przedstawień scenicznych. Szósta sztuka odbędzie się w Tokyo Dome City Hall w Tokio od 22 listopada do 1 grudnia, w AiiA 2.5 Theatre Kobe w Hyogo 6-15 grudnia, w Akasaka ACT Theatre w Tokio od 20 grudnia do 12 stycznia oraz w Fukuoka Sun Palace Hotel & Hall w Fukuoka 17-18 stycznia
W spektaklu wystąpią grupy Ikebukuro Division Buster Bros !!! oraz Yokohama Division Mad Trigger Crew. Gō Ueki reżyseruje sztukę, a Shinjirō Kaneda pisze scenariusz. Evil Line Records przypisuje się oryginalne dzieło. Obsada:
Akira Takano jako Ichirō Yamada
Shōta Matsuda jako Jirō Yamada
Ryūto Akishima jako Saburō Yamada
Aran Abe jako Samatoki Aohitsugi
Kenta Mizue jako Jyuto Iruma
Yuuki Byrnes jako Rio Mason Busujima
Drugi spektakl z udziałem Shibuya Division Fling Posse i Shinjuku Division Matenrō rozpocznie się wiosną 2020 roku. Sztuka będzie zatytułowana Hypnosis Mic Division Rap Battle: Rule the Stage -track.2-.
Pierwszy pełny album Hypnosis Mic „Enter the Hypnosis Microphone” wyszedł 24 kwietnia. Grupa zdobyła pierwsze miejsce jako najpopularniejszy aktor głosowy na Twitterze w Japonii w 2018 roku. Projekt obejmuje wiele powiązań z mangą, planowaną grą mobilną i wydarzeniami na żywo
Zgodnie z profilem konta na Twitterze, konto specjalizuje się w „skandalach idoli” i „zakulisowych historiach, które nie stają się wiadomościami”. Twierdzi, że publikuje informacje „dla osób, które chcą wiedzieć”. Konto ma ponad 50 000 obserwujących w momencie publikacji tego artykułu.
11 września na koncie opublikowano kolejny tweet, w którym twierdzono, że wieczorem 10 września Yokoyama wysłała e-mail do płatnych członków swojego fanklubu, informując, że jest na zdjęciach i przeprasza za nie. ANN nie mógł samodzielnie potwierdzić zawartości domniemanego e-maila.
Najlepsze odpowiedzi na tweet z konta „Weekly Journalism” wyrażają apatię wobec sytuacji. Jeden z użytkowników napisał na Twitterze: „Kogo to obchodzi? Przestań rozpętywać wojnę o dziewczynę w jej wieku. I po co teraz to wszystko rozpowszechniać na Twitterze? LOL Czy nie masz nic lepszego do relacjonowania ? Inny napisał: „Kult czystości wokół idoli i wykonawców musi się już skończyć”.
Jeden z użytkowników skrytykował „Weekly Journalism” i oskarżył konto o rozpowszechnianie pornografii zemsty, zamieszczając grafikę wyjaśniającą, że pornografia zemsty często atakuje nieletnich i jest przestępstwem. Skomentowali: „To by się stało w gimnazjum! A co z facetem? Czy nie powinniście pociągać osoby odpowiedzialnej za rozpowszechnianie zdjęć do odpowiedzialności?”
Wyszukiwarka grafiki Google wskazuje, że zdjęcia zaczęły krążyć online 6 września. Konto na Twitterze, które uważa się za źródło wycieków, zostało usunięte.
W ciągu ostatniej dekady miały miejsce liczne skandale dotyczące ograniczeń w życiu miłosnym idoli. W 2013 r. idolka AKB48 Minami Minegishi sławnie ogoliła głowę w ramach rekompensaty za randki, jednocześnie błagając, że nie chce opuścić grupy.
Yui Yokoyama (nie mylić z inną idolką AKB48 o tym samym nazwisku, która urodziła się w 1992 roku) urodziła się w 2001 roku i jest członkinią Team 8 i Team K - AKB48. Po raz pierwszy rozpoczęła działalność jako idolka w 2014 roku.
Echhhhh..........Jak Roksana Węgiel miała chłopaka, z którym już podobno się rozstała, to jakoś z tego afery nikt nie robił 😒
14. Credit Saison, trzeci co do wielkości wydawca kart kredytowych w Japonii, ma grupę idoli o nazwie „Higashi Ikebukuro 52”. Jego nazwa pochodzi od lokalizacji głównej siedziby firmy: 52. piętra budynku Sunshine 60 w Higashi (East) Ikebukuro. Członkowie są wybierani spośród pracowników Credit Saison i firm powiązanych.
Środa 19 lutego - Glasgow Barrowland (19:00)
Czwartek, 20 lutego - Cardiff the Great Hall (19.00)
Sobota 22 lutego - Manchester 02 Apollo (19:00)
Niedziela 23 lutego - London Eventim Apollo Hammersmith (19:00)
Bilety na te koncerty, zarówno standardowe, jak i VIP, są dostępne na stronie myticket.co.uk
Drugi album grupy, Metal Resistance, znalazł się na liście Top 200 amerykańskiej listy przebojów na 39 miejscu w pierwszym tygodniu 1 kwietnia 2016 roku, co czyni go pierwszym japońskim albumem, który znalazł się na liście Top 40 w USA od czasu Sukiyaki and Other Japanese Hits in 1963 od Kyu Sakamoto
16. Producent grupy rockowej Roh Edelsteinen ogłosił 19 września na Twitterze, że reżyser Kizumonogatari Tatsuya Oishi zaprojektował pierwszą płytę grupy. Według producenta, który nazywa się Ryū, Oishi zaprojektował nie tylko okładkę, ale całą płytę CD. Opublikował przykładowy obraz okładki.
Roh Edelsteinen zadebiutował w październiku ubiegłego roku. Pierwsza płyta grupy została wydana 22 września i będzie zawierać trzy utwory: „Kakumei no Namida” (Tears of revolution), „Milk Trip” i „Fukanzen Bansankai” (Incomplete Banquet).
Pierwszy film z trylogii anime Kizumonogatari, Kizumonogatari Part 1: Tekketsu, miał premierę w Japonii 8 stycznia 2016 r. Drugi film, Kizumonogatari Part 2: Nekketsu, został otwarty w Japonii 19 sierpnia 2016 r. Trzeci film wyszedł 6 stycznia 2017 r. Tatsuya Oishi, który wyreżyserował serię anime Bakemonogatari, wyreżyserował trylogię filmową w studiu anime SHAFT
17. Artykuł ANN o eksplodującym ramenie w stylu Megumin z Konosuby
KRESKÓWKI
Polygon Pictures animuje serial. Premiera serialu odbyła się na kanale Disney Channel w Stanach Zjednoczonych w październiku 2018 r., a następnie na Disney XD i na całym świecie. Drugi sezon będzie miał swoją premierę na kanałach Disney Channel i DisneyNow 6 października
FILM
- Fairy Tail: Dragon Cry (w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Wielkiej Brytanii, Irlandii, Australii i Nowej Zelandii. Funimation pokazało film w amerykańskich i kanadyjskich kinach w języku japońskim z angielskimi napisami w sierpniu 2017 r. Funimation zaprezentowało film w języku japońskim z angielskimi napisami na Anime Central w maju 2017 r. Film został otwarty w Japonii w maju 2017 r. i zarobił 53 888 800 jenów (474,848 $) w pierwszy weekend, by zająć # 10)
- High Speed! -Free! Starting Days- (w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Wielkiej Brytanii i Irlandii)
- Free! The Movie -Timeless Medley- the Bond (w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Wielkiej Brytanii i Irlandii)
- Free! The Movie -Timeless Medley- the Promise (w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Wielkiej Brytanii i Irlandii)
- Free! -Take Your Marks- (w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Wielkiej Brytanii i Irlandii)
- Live-action Tokyo Ghoul (w USA i Kanadzie, film wyszedł 29 lipca 2017 roku)
OIAF wcześniej ujawnił, że film anime On-Gaku: Our Sound, adaptacja mangi Hiroyukiego Ohashiego - Ongaku, będzie także wyświetlany w konkursie o nagrodę Grand Prize festiwalu za Dodatki.
Ponadto filmy Linz Delight Mayi Yonesho, WildAid „Hankograph” Kojiego Yamamury i Takoyaki Story Sawako Kabukiego zostaną zaprezentowane w konkursie filmów krótkometrażowych. Film animowany krótkometrażowy Hiroyukiego Mizoguchiego - Fuwa Fuwa Hour 'PuiPui & MuuMuu Itsumo Issyo' (Fluffy Hour 'PuiPui & MuuMuu Always Together') zostanie wyświetlony w konkursie dla młodych odbiorców: Nagroda w wieku przedszkolnym.
Film Masaakiego Yuasy - The Night is Short Walk On, Girl zdobył główną nagrodę festiwalu w kategorii Features w 2017 roku. Podczas festiwalu w 2013 roku odbył się także pokaz filmu krótkometrażowego Yuasy - Kick-Heart.
Children of the Sea (Kaijū no Kodomo) wyszedł w Japonii 7 czerwca i zajął 5. miejsce w weekend otwarcia. Łącznie film zarobił 316,860 800 jenów (2,95 mln $) na 23 czerwca. GKIDS wyświetli film w Ameryce Północnej w języku japońskim i angielskim w 2019 roku. Film został pokazany na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Animowanych w Annecy w czerwcu w nowej kategorii Contrechamp festiwalu
Film sprzedał 255,000 biletów za 315 mln jenów (2,93 mln $), aby zająć pierwsze miejsce w weekend otwarcia, i sprzedał 360 000 biletów za 460 mln jenów (4,28 mln $) 6-8 września. Film został otwarty w Japonii 6 września na 291 ekranach. Eiga.com przewiduje, że film może ostatecznie przekroczyć 2 mld jenów (18 mln $).
Film został otwarty na 2. miejscu w kasie Singapuru, a na 5. miejscu w kasie Malezji i pozostał w tej pozycji w drugi weekend. Film został otwarty w Singapurze 12 września, a w Malezji 5 września.
W systemach 4DX lub MX4D niektóre kina mają ruchome fotele, które poruszają się w synchronizacji z pewnymi sekwencjami akcji na ekranie. Podobnie efekty, takie jak zapachy, wiatr i mgła, aktywują się zgodnie z akcją na ekranie
Film zajął 6. miejsce w weekend otwarcia. Film został otwarty 6 września na 86 ekranach.
Jest to najszybszy film dystrybuowany przez Toei, który osiągnął kamień milowy o wartości 3 miliardów jenów od 2000 roku.
Zapowiedziano, że film ,,może" wyjdzie w Hong Kongu. Podpowiedź pokazuje kapelusz i oczko Megumin postaci, a także tekst „Explosion !!”, linię charakterystyczną dla tej postaci. Megumin jest główną postacią w filmie
Ponadto w ramach festiwalu zostaną pokazane filmy anime Human Lost, Ride Your Wave i The Wonderland w kategorii Anima't, a także Weathering With You i One Piece Stampede w kategorii Anima't - sesje specjalne. Short Shishigari zostanie wyświetlony w sekcji Shorts Anima't.
Oficjalna strona festiwalu filmowego zawiera zwiastuny z napisami w języku angielskim do Her Blue Sky i Shishigari.
Festiwal odbędzie się w dniach 3–13 października. Jest to jeden z „trzech wielkich fantastycznych festiwali filmowych świata” specjalizujących się w gatunkach filmowych takich jak science fiction, fantasy i horror, wraz z Fantasporto w Porto w Portugalii i Międzynarodowy Festiwal Filmów Fantastycznych w Brukseli.
Film Mirai Mamoru Hosody zdobył w ubiegłym roku nagrodę dla najlepszego animowanego filmu fabularnego. Inne poprzednie filmy, które zdobyły tę samą nagrodę w Sitges, to Your Name w 2016 r., Miss Hokusai w 2015 r. i Tatsumi w 2011 r. Film Live-Action I am a Hero również zdobył nagrodę Grand Audience Award i nagrodę za najlepsze efekty specjalne na festiwalu w 2016 r.
Her Blue Sky zostanie pokazany podczas festiwalu w dniach 9 i 10 października. Film zostanie następnie otwarty w Japonii 11 października. Reżyser Tatsuyuki Nagai, pisarka i reżyser Mari Okada oraz artysta Masayoshi Tanaka - członkowie Super Peace Busters - zajmują się filmem. Nagai reżyseruje, Okada pisze scenariusz, a Tanaka rysuje oryginalne projekty postaci i jest głównym reżyserem animacji. CloverWorks odpowiada za produkcję animacji.
Anime zdobyło nagrodę „Axis: The Satoshi Kon Award for Excellence in Animation” jako Wyróżnienie Specjalne na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym Fantasia w Montrealu, 25 lipca. Film został także wykluczony z konkursu na tegorocznym Międzynarodowym Festiwalu Filmów Animowanych w Annecy 14 czerwca .
„Nowy film science-fiction, cyberpunk” to adaptacja nowelki No Longer Human Osamu Dazaia.
Katsuyuki Motohiro (FLCL Alternative, Psycho-Pass) pełnił funkcję dyrektora wykonawczego. Fuminori Kizaki (Afro Samurai) wyreżyserował film w Polygon Pictures. Tow Ubukata (Fafner, Psycho-Pass 2) napisał skrypty. Yūsuke Kozaki (BBK / BRNK, Intrigue in the Bakumatsu - Irohanihoheto) zaprojektował postacie
Masaaki Yuasa wyreżyserował film w swoim studio Science SARU. Reiko Yoshida (Lu over the wall, Kształt twojego głosu, Liz and the Blue Bird) napisała scenariusz do filmu, a Michiru Oshima (Patema Inverted, The Night is Short Walk On, Girl) skomponowała muzykę.
Keiichi Hara wyreżyserował film. Rosyjski artysta Ilya Kuvshinov zaprojektował postacie i elementy graficzne, a scenariusz napisał Miho Maruo. Film jest adaptacją książki dla dzieci Sachiko Kashiwaby z 1981 r. Chikashitru Kara no Fushigi na Tabi (Strange Journey From The Basement).
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Toronto (TIFF) był gospodarzem północnoamerykańskiej premiery Weathering With You w ramach kategorii prezentacji specjalnych, z pokazami w dniach 8, 10 i 14 września. Film mógł zdobyć nagrodę publiczności. Japonia zgłosiła ten film do rozważenia w kategorii najlepszego międzynarodowego filmu fabularnego na 92. Oscara.
GKIDS uzyskał licencję na ten film w Ameryce Północnej i w tym roku nada filmowi kwalifikujący się do przedstawienia kinowego przed szerszym pokazem z napisami i angielskim dubem na początku 2020 roku.
Funimation wyświetli film jesienią w kinach w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie.
Kiyotaka Oshiyama wyreżyserował film w swoim studiu animacji Studio Durian. Inni członkowie personelu to artysta tła Kevin Aymeric (Ping Pong), kompozytor i redaktor Yoichi Senzui (Zrywa się wiatr, Księżniczka Kaguya), kompozytor Kenji Kawai (Patlabor, Ghost in the Shell, Gundam 00), reżyser dźwięku Kazuhiro Wakabayashi (Księżniczka Mononoke, Jin-Roh - The Wolf Brigade) i Kaori Yamada (Mitsuboshi Colours, Hanebad!) dla efektów dźwiękowych
Pokaz odbędzie się od 15:00. do 17:30 w budynku Hudson Mercantile w Nowym Jorku. Wydarzenie Anime Fest @ NYCC odbędzie się w połączeniu z New York Comic Con, które odbędzie się w Javits Center w Nowym Jorku w dniach 3-6 października.
Anime to film kompilacyjny anime Frame Arms Girl (wiosna 2017) z nowym dodanym materiałem filmowym. Film został otwarty w Japonii 29 czerwca i zajął pierwsze miejsce w rankingu mini-teatru w pierwszy weekend
Rozszerzona wersja filmu zostanie otwarta w Japonii 20 grudnia.
Nowa wersja miała pierwotnie wyjść na ekrany w Japonii w grudniu 2018 r., ale została opóźniona w tym roku. Pracownicy oświadczyli w październiku zeszłego roku, że produkcja potrzebowała kilku miesięcy więcej niż pierwotnie przewidywano, i aby wyjść naprzeciw oczekiwaniom fanów co do jakości filmu, komitet produkcyjny postanowił opóźnić film.
Rozszerzona wersja będzie zawierać około 30 minut więcej materiału. Reżyser filmu Sunao Katabuchi (Black Lagoon, Mai Mai Miracle) zaplanował tytuł za zgodą Kouno. Ideą nowej wersji jest przedstawienie perspektywy „kilku kolejnych żyć” oprócz Suzu, więc ma ona nowy tytuł odzwierciedlający nowy temat. Nowa praca adaptuje więcej scen z mangi.
Nowe sceny to skrzyżowanie ścieżek Suzu z Rin jesienią 1944 r. oraz zimą i wiosną 1945 r. Kolejny nowy segment będzie dotyczył tajfunu Makurazaki we wrześniu 1945 r., podczas gdy Suzu martwi się o swoją młodszą siostrę Sumi.
Non ponownie gra Suzu. kotringo powraca, aby skomponować i wykonać nową piosenkę „Kanashikute Yarikirenai” (It's Sad and I Can't Bear It).
Shout! Factory i Funimation Films pokazali oryginalny film w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie w sierpniu 2017 r.
Box Office Mojo informuje, że pokaz z 19 września filmu Promare w Stanach Zjednoczonych zarobił 467,007 $, aby zająć 3. miejsce w tym dniu. Film zarobił 258 829 $ podczas pokazu 17 września, a od 19 września zarobił 722,836 $. Film znalazł się na # 21 w tygodniu 13-19 września.
Oprócz pokazów 17 i 19 września, GKIDS zaczął także pokazywać film od 20 września w wybranych kinach. Cineplex wystawił także pokazy filmu w Kanadzie w dniach 22-24 września. Pokaz 22 września miały dubbing w języku angielskim, a pokazy w dniach 23-24 września były z napisami w języku angielskim
W skład powracającej kadry wchodzi reżyser Tsutomu Mizushima, studio animacji P.A. Works, kierownik scenariusza serii Michiko Yokote, projektant postaci Ponkan8, projektant postaci animacji i główny reżyser animacji Kanami Sekiguchi oraz firma produkcyjna Infinite. Film zawiera także powracającą obsadę.
24-odcinkowe anime było emitowane w latach 2014-15
32. Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Tokio odbędzie się w dniach 28 października - 5 listopada.
Film świętuje 90. urodziny zmarłego twórcy mangi. Film jest międzynarodową koprodukcją między Third Window Films, japońskim TheFool (River's Edge) i niemieckim Rapid Eye Movies (Ruined Heart). Syn Tezuki, Macoto Tezka, reżyseruje film, a projekt to pierwszy raz, gdy reżyseruje filmową adaptację jednego z dzieł jego ojca. Christopher Doyle, znany ze swojej pracy nad filmami Wong Kar-Wai w Hongkongu, jest odpowiedzialny za zdjęcia. Postprodukcja filmu odbyła się w Niemczech, a główną oprawę wizualną i zwiastun filmu zaprojektowano w Wielkiej Brytanii.
W filmie Fumi Nikaido gra tytułową postać, a Goro Inagaki jako pisarz Yosuke Mikura. Inni członkowie obsady to Shizuka Ishibashi, Kiyohiko Shibukawa, Eri Watanabe, Ryousuke Ohtani, Minami, Moemi Katayama i Issay.
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Tokio opisuje film:
Akcja rozgrywa się we współczesnym Tokio. Słynny pisarz Yosuke Mikura spotyka młodą kobietę na stacji metra i zabiera ją do domu. Kobieta ma na imię Barbara. Mimo wszystkich swoich złych manier i ciągłego stanu upojenia ma pewien amulet, który trudno jest nałożyć na palec. Barbara, podobnie jak bezpański kot, który przejmuje swoje terytorium, osiada w mieszkaniu Mikury. To napędza twórczo zatłoczonego Mikurę do pisania. Jego życie zmienia się dramatycznie na lepsze. Czy Barbara jest muzą? Wybawcą artysty? A może jest czarodziejką rzucającą zaklęcie?
Film zostanie wydany w Japonii w 2020 roku.
Oryginalna manga Tezuki ukazała się w magazynie Big Comic Shogakukana w latach 1973–1974. Amerykański wydawca Digital Manga przeprowadził kampanię crowdfundingową Kickstarter w 2012 roku, aby sfinansować wydanie oryginalnej mangi w języku angielskim. Angielska wersja mangi od Digital Manga została nominowana do nagrody Eisner w 2013 roku
13. Projektant, ilustrator i artysta Syd Mead ogłosił na swojej stronie internetowej i poprzez wideo na blogu Fireball Publishing 18 września, że przechodzi na emeryturę.
Mead urodził się w Minnesocie w 1933 roku i jest najbardziej znany jako neofuturystyczny artysta konceptualny i projektant przemysłowy. Pracował przy takich filmach jak Blade Runner, Obcy Decydujące Starcie, Star Trek, Krótkie spięcie, Strażnik czasu, 2010: Odyseja Kosmiczna, Johnny Mnemonic i Tron. Niedawno pracował nad filmem Elizjum.
W 1983 r. Mead rozpoczął współpracę z japońskimi klientami korporacyjnymi, w tym Bandai, Sony, Dentsu, Minolta, NHK, Honda i nie tylko. Dostarczył projekty niedokończonego anime Yamato 2520, a także osiem projektów mech w serii Turn A Gundam. Pracował także nad proponowanym filmem Live-Action Gundam z Lionsgate w latach 80., który nigdy nie posunął się naprzód
Tak jak w przypadku swoich trzech ostatnich przedsięwzięć - Wizyty, Split i Glass - reżyser zamierza niezależnie sfinansować realizację projektów. Trudno mu się dziwić: wspomniane filmy przy łącznym budżecie w wysokości 35 milionów dolarów zarobiły na całym świecie ponad 600 milionów.
M. Night Shyamalan kontynuuje tworzenie ekscytujących, niezwykle oryginalnych historii, które spychają globalną widownię na brzeg fotela - napisał w oficjalnym oświadczeniu szef wytwórni, Peter Cramer - Nie ma nikogo takiego jak on: jest mistrzem filmowego rzemiosła u szczytu swoich możliwości. Jesteśmy zaszczyceni, że wybrał Universal jako dom dla swoich dwóch niesamowitych projektów.
Przypomnijmy, że Shyamalan współpracuje obecnie także z AppleTV+ przy 10-odcinkowym, niezatytułowanym na razie psychologicznym dreszczowcu. Autor Szóstego zmysłu będzie jego producentem wykonawczym, a także reżyserem dwóch odcinków, w tym pilota
To osadzona w powojennej Ameryce epicka gangsterska opowieść widziana oczami weterana II wojny światowej Franka Sheerana, oszusta i płatnego mordercy pracującego dla najbardziej osławionych przestępców XX wieku. Rozgrywająca się na przestrzeni kilkudziesięciu lat saga poświęcona jest jednej z największych zagadek kryminalnych w historii Stanów Zjednoczonych – tajemniczemu zaginięciu legendarnego przywódcy związków zawodowych Jimmyego Hoffa. Widzowie wezmą udział w brutalnej podróży, podczas której zostaną przed nimi odsłonięte kulisy funkcjonowania przestępczego półświatka, wewnętrznych walk o wpływy oraz kryminalnych powiązań ze światem polityki.
Reżyserowi udało się zebrać na planie aktorski dream team. W obsadzie znaleźli się m.in. Robert De Niro jako Sheeran oraz Al Pacino, Joe Pesci i Harvey Keitel.
Utwór zadebiutuje w serwisie Netflix 27 listopada. Wcześniej będzie go można zobaczyć na festiwalach filmowych
Nowa wersja planowana jest jako serial dla serwisu streamingowego. Gwiazdor szykuje ją do spółki z reżyserem Robertem Rodriguezem (Desperado, Alita: Battle Angel).
Cobra to historia policjanta słynącego z niekonwencjonalnych metod walki z przestępczością. Niezdyscyplinowany choć niezwykle skuteczny funkcjonariusz otrzymuje zadanie ujęcia bezwzględnego mordercy i jednocześnie ochrony pięknej modelki - jedynego świadka rytualnego zabójstwa - która ma zeznawać w procesie przeciw gangsterom. Według bohatera, morderca nie zasługuje na zgodne z prawem humanitarne traktowanie, dlatego też jego brutalne metody działania coraz bardziej wykraczają poza policyjny regulamin.
To nie koniec śmiałych planów Stallone'a. Gwiazdor wyznał, że marzy mu się kontynuacja Tanga i Casha. Najpierw musi jednak przekonać do tego pomysłu Kurta Russella, który uważa, że jest za stary na powrót do roli.
Tytułowi bohaterowie to dwaj rywalizujący ze sobą policjanci. Zostają oni wciągnięci w pułapkę i oskarżeni o zamordowanie agenta FBI. Trafiają do więzienia, z którego udaje im się uciec. Postanawiają rozprawić się z gangsterami, którzy wrobili ich w morderstwo
Szczegóły projektu nie są na razie znane. Wiemy jedynie, że studio Warner Animation Group przygotowuje animację na bazie produktów firmy Funky. Wytwórnia ma już doświadczenie w tego rodzaju filmach. Zbudowała przecież całe uniwersum na bazie klocków LEGO, z kasowym przebojem LEGO PRZYGODA na czele (prawie 470 mln dolarów wpływów z kin na całym świecie).
Według źródeł Daniela Richtmana prace nad filmem mają ruszyć jeszcze w tym roku. To on również podał, że Darth Vader, Deadpool, Hellboy, Harley Quinn i Wonder Woman mają być bohaterami animacji.
Z kolei Deadline informuje, że nad fabułą Funko pracują Teddy Newton (nominowana do Oscara krótkometrażówka Noc i Dzień) i Mark Dindal (Kurczak Mały)
Trwają już prace nad nowym scenariuszem. Do jego przygotowania zatrudnione zostały Syreeta Singleton i Nina Gloster.
Oryginał był historią czterech przyjaciółek z biednej dzielnicy. Kobiety pragną się z niej wyrwać do lepszego życia. Jedynym możliwym rozwiązaniem wydaje się napad na bank... Gwiazdami filmu były Queen Latifah, Jada Pinkett Smith, Vivica A. Fox i Kimberly Elise
Czesi postanowili zaryzykować i zgłosili film, który wywołał kontrowersje na tegorocznych festiwalach w Wenecji i Toronto. Dochodziło nawet do tego, że widzowie wychodzili z seansów. Kandydatem został Nabarvené ptáče, czyli ekranizacja książki Jerzego Kosińskiego Malowany ptak. Opowiada o losach młodego żydowskiego chłopca w czasie II wojny światowej.
Od czasu podziału Czechosłowacji Czechom udało się zdobyć jednego Oscara i dwie nominacje (po raz ostatni w 2004 roku).
Kosowo zgłosiło pełnometrażowy debiut Antonety Kastrati Zana, który miał swoją premierę półtora tygodnia temu na festiwalu w Toronto. Jest to opowieść o albańskiej kobiecie, która wraz z mężem i teściową mieszka na wsi. W wojnie domowej straciła jedyne dziecko, z czego do dziś się nie otrząsnęła.
Kosowo dopiero po raz szósty będzie walczyć o oscarową nominację. Do tej pory jej nie zdobyło.
Łotwę reprezentować będzie film Noc ojca. Jest to historia Žanisa Lipkego, który podczas II wojny światowej narażał życie, by ratować Żydów.
Noc ojca jest 11 filmem zgłoszonym przez Łotwę do oscarowego wyścigu. Kraj ten wciąż czeka na swoją pierwszą nominację.
Kandydatem Etiopii został obraz Yenifasu Filmya wyreżyserowany przez Niemca Jana Philippa Weyla. Jest to dramat sportowy opowiadający historię dwóch braci, którzy wybrali różne ścieżki życiowe.
Jest to dopiero czwarty film z Etiopii, który walczyć będzie o oscarową nominację i pierwszy, który wsparcie rządu. Kraj ten do tej pory nie miał szczęścia do nagród Akademii.
Kenia stawia na film o kobiecie, która nie boi się walczyć o swoje marzenia w świecie mocno ograniczający to, co dozwolone jest jej płci. Subira jest pełnometrażową wersją krótkometrażówki pod tym samym tytułem sprzed 12 lat.
Podobnie jak Etiopia, Kenia dopiero po raz czwarty walczy o Oscara. Póki co bezskutecznie.
Reprezentantem Kirgistanu został film Aurora. To opowieść o pensjonariuszach i pracownikach sanatorium zbudowanego w czasach ZSRR, które od tamtej pory nic się nie zmieniło.
Jest to 12 film zgłoszony do rywalizacji przez Kirgistan. Przed rokiem ich kandydat nie znalazł się na ostatecznej liście tytułów dopuszczonych przez Akademię do rywalizacji. Kraj ten nie wywalczył też do tej pory nominacji.
Indonezja postanowiła wysłać do Los Angeles film Kucumbu tubuh indahku, który u siebie w kraju wywołał spore kontrowersje. W wielu miastach jego pokazy zostały zakazane, bo uznano go za perwersyjny i bluźnierczy. Film przybliża ginącą tradycję tańca lengger. Tancerzami są wyłącznie mężczyźni, ale sam taniec bywa bardzo kobiecy i zmysłowy.
Jest to drugi film w dorobku reżysera Garina Nugroho, który ma okazję walczyć o Oscara. Niemal 20 lat temu kandydatem Indonezji był bowiem Liść na poduszce. Kraj ten nie otrzymał nominacji.
Czarnogóra po raz szósty spróbuje powalczyć o swoją pierwszą oscarową nominację. Kandydatem został dramat Između dana i noći. Film składa się z trzech historii, których bohaterami są ojciec i syn. Pierwsza rozgrywa się po zakończeniu II wojny światowej, druga po upadku Muru Berlińskiego, a trzecia po rozpadzie Jugosławii.
Kraj ten reprezentować będzie dokument Pomidory i Wagner. Jest to opowieść o 33 mieszkańcach małej wsi w Tesalii, którzy przestawiają się na uprawę ekologicznych, wzrastających przy dźwiękach Wagnera, pomidorów.
Grecja zdobyła do tej pory pięć nominacji do Oscarów. Niestety żadnej z nich nie udało się zmienić w statuetkę.
Francja nie zaryzykowała i zgłosiła zdobywcę Nagrody Jury na tegorocznym festiwalu w Cannes Les Misérables. Jest to uwspółcześniona wariacja na temat Nędzników Wiktora Hugo.
Do Francji należy rekord, jeśli chodzi o liczbę nominacji (40). Jest też drugim krajem pod względem zdobytych Oscarów - 11 (więcej mają tylko Włosi - 13).
Kanada poszła podobnym tropem, co Francja. Jej kandydatem jest Antigone, czyli uwspółcześniona wersja dramatu Sofoklesa rozgrywająca się w rodzinie imigrantów mieszkających w Montrealu. Obraz otrzymał nagrodę dla najlepszej kanadyjskiej produkcji na zakończonym niedawno festiwalu w Toronto.
Do tej pory Kanada wywalczyła siedem nominacji, z czego jedną (za Inwazję barbarzyńców) zamieniła na statuetkę.
Albanię reprezentować będzie najlepszy film Warszawskiego Festiwalu Filmowego 2018 Delegacja. Obraz opowiada o próbach utrzymania się u władzy w 1990 roku reżimu komunistycznego w Albanii, do której przybywa delegacja z OBWE.
Albania po raz trzeci stawia więc na dzieło wyreżyserowane przez Bujara Alimaniego. Wcześniej miał on szansę na statuetkę z filmami: Amnestia i KROM. Kraj ten jednak wciąż czeka na swoją pierwszą nominację.
Wenezuela zgłosiła do rywalizacji dramat Yo, imposible. Jest to historia Ariel, która odkrywa, że jest osobą interpłciową, poddaną jako dziecko serii operacji, dzięki którym mogła uchodzić za kobietę.
Wenezuela uczestniczy w oscarowej rywalizacji od 1979 roku. Nigdy nie otrzymała nominacji. Raz (z filmem Libertador) była tego blisko znajdując się na skrócone liście kandydatów do nominacji.
Filipiny postawiły na film nagrodzony w sekcji Horyzonty tegorocznego festiwalu w Wenecji, Verdict. Jest dramat poruszający temat przemocy domowej i opowiada o kobiecie szukającej sprawiedliwości dla maltretowanej córki.
Filipiny po raz pierwszy walczyły o Oscara w 1954 roku. Mimo tak długiej historii zmagań, wciąż kraj ten nie może pochwalić się choćby jedną nominacją.
Drugim beniaminkiem tegorocznej oscarowej rywalizacji (po Ugandzie) jest Ghana. Historycznym, pierwszym kandydatem tego kraju został dramat Azali. To historia 14-letniej Aminy i jej desperackiej próby uniknięcia aranżowanego małżeństwa z 70-letnim mężczyzną.
Indie reprezentować będzie dramat inspirowany prawdziwymi wydarzeniami Gully Boy. Głos ulicy. To historia utalentowanego ulicznego rapera, który marzy o sławie i pieniądzach. Film jest jedną z najbardziej kasowych produkcji bollywoodzkich tego roku.
Indie uczestniczą w oscarowej rywalizacji od 30. edycji nagród. W tym czasie zdobyły trzy nominacje (ostatnią w 2002 roku) i zero statuetek.
Bangladesz reprezentować będzie film Alpha. Jest to historia 40-letnie malarza z Dhaki o płynnej tożsamości seksualnej, który próbuje żyć w harmonii ze światem zmagając się z chaosem betonowej dżungli.
Bangladesz po raz piętnasty spróbuje powalczyć o Oscara. Do tej pory kraj ten nie zdobył nawet jednej statuetki.
Kraj ten wystawił do wyścigu dramat Yamim Noraim, który został w niedzielę uznany najlepszym izraelskim filmem roku. Jest to opowieść o wydarzeniach, które doprowadziły w 1995 roku do zamachu na premiera Izraela Icchaka Rabina.
Izrael do tej pory zdobył 10 nominacji do Oscarów. Niestety żaden z filmów nie wywalczył statuetki.
Kraje mają czas do 1 października, by zgłosić swoich kandydatów do Oscara. Do tej pory zrobiły to:
Albania: "Delegacja"
Algieria: "Papicha"
Austria: "Joy"
Bangladesz: "Alpha"
Belgia: "Nuestras madres"
Boliwia: "Tu me manques"
Bośnia i Hercegowina: "Sin"
Brazylia: "Niewidoczne życie sióstr Gusmao"
Bułgaria: "Ága"
Chile: "Arañy"
Chorwacja: "Mali"
Czarnogóra: "Između dana i noći"
Czechy: "Nabarvené ptáče"
Dominikana: "El proyeccionista"
Egipt: "Ward masmoum"
Ekwador: "La mala noche"
Estonia: "Tõde ja õigus"
Etiopia: "Subira"
Filipiny: "Verdict"
Finlandia: "Głupie, młode serce"
Francja: "Nędznicy"
Ghana: "Azali"
Grecja: "Pomidory i Wagner"
Gruzja: "Shindisi"
Hiszpania: "Ból i blask"
Holandia: "Instinct"
Indie: "Gully Boy. Głos ulicy"
Indonezja: "Kucumbu tubuh indahku"
Iran: "Dar Jostojoy-e Farideh"
Izrael: "Yamim Noraim"
Japonia: "Tenki no Ko"
Kambodża: "Melodia życia"
Kanada: "Antigone"
Kenia: "Subira"
Kirgistan: "Aurora"
Kolumbia: "Monos - oddział małp"
Korea Południowa: "Parasite"
Kosowo: "Zana"
Kostaryka: "Przebudzenie"
Kuba: "Un traductor"
Litwa: "Laiko tiltai"
Łotwa: "Noc ojca"
Macedonia Północna: "Kraina miodu"
Maroko: "Adam"
Meksyk: "La camarista"
Nepal: "Bulbul"
Niemcy: "Błąd systemu"
Norwegia: "Kradnąc konie"
Pakistan: "Laal Kabootar"
Palestyna: "Tam gdzieś musi być niebo"
Panama: "Todos cambiamos"
Peru: "Mój ojciec"
Polska: "Boże ciało"
Portugalia: "A Herdade"
RPA: "Knuckle City"
Rumunia: "La Gomera"
Serbia: "Kralj Petar I"
Słowacja: "Nech je svetlo"
Słowenia: "Zgodovina ljubezni"
Szwajcaria: "Wolkenbruchs wunderliche Reise in die Arme einer Schickse"
Szwecja: "And Then We Danced"
Tajwan: "Czyim mężem był mój eks?"
Tunezja: "Weldi"
Turcja: "Baglilik Asli"
Uganda: "Kony Order from Above"
Ukraina: "Dodomu"
Urugwaj: "Así habló el cambista"
Wenezuela: "Yo, imposible"
Węgry: "Akik maradtak"
20. Pierwsze recenzje Filmwebu na temat 44. FPFF w Gdyni. Od Michała Walkiewicza i Marcina Stachowicza.
Zaledwie kilka minut po komunikacie organizatorów na redakcyjną skrzynkę dotarło oświadczenie Jacka Bromskiego:
Z ogromnym zaskoczeniem przyjąłem informację o wycofaniu mojego filmu z Konkursu Głównego Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni na wniosek koproducenta filmu TVP SA, skierowany do dyrekcji Festiwalu.
Dziwi mnie to tym bardziej, że przedstawiciel TVP SA uczestniczył w selekcji filmów na posiedzeniu Komitetu Organizacyjnego w dniu 9 lipca 2019, głosując za przyjęciem Solid Gold do Konkursu Głównego.
Rozumiem, że skoro nie wyraziłem i nadal nie wyrażam zgody na przemontowanie filmu i jego propagandowe wykorzystanie przed wyborami, TVP SA wywarło nacisk na producenta filmu, aby wycofać mój film ze wszystkich zaplanowanych pokazów festiwalowych, także z tych, na które bilety zostały już sprzedane. Bardzo żałuję, że festiwalowa publiczność nie będzie mogła zobaczyć filmu w nieocenzurowanej wersji.
Solid Gold to historia policjantki Kai Miller (Marta Nieradkiewicz). W czasie jednej z nieudolnie przeprowadzonych akcji zostaje ona porwana i zgwałcona. Uciekając zabija swoich oprawców, a w raporcie zataja okoliczności zajścia i odchodzi z pracy. Osiem lat później do Gdyni ściąga ją jej były szef, Nowicki (Janusz Gajos), wysoko postawiony oficer CBŚ, który stoi na czele zespołu prowadzącego dochodzenie w sprawie biznesowo-politycznych powiązań na Pomorzu. Grupa ma za zadanie rozpracowanie przestępców zajmujących się budowaniem piramidy finansowej o ogromnym zasięgu. Tropy prowadzą do Kaweckiego (Andrzej Seweryn) – nieuczciwego biznesmena wykorzystującego polityczne znajomości do ochrony własnych interesów. Śledztwo zatacza coraz szersze kręgi i obnaża powiązania świata biznesu, służb i przestępczości zorganizowanej.
Telewizja Polska odniosła się do publicznych wypowiedzi reżysera. W wydanym oświadczeniu czytamy:
Fabuła filmu oparta była na motywach afery Amber Gold. Autorem takiego pomysłu był pan Jacek Bromski, który przyszedł osobiście do Telewizji Polskiej po wielomilionowe wsparcie i wsparcie takie dla filmu uzyskał. TVP podzieliła pogląd reżysera, że osadzenie akcji w realiach głośnej afery odpowie na społeczne zainteresowanie i stworzy przesłanki do uzyskania sukcesu kinowego. Potwierdza to szereg publikacji z tamtego okresu.
Histeria wywołana latem bieżącego roku przez "Gazetę Wyborczą" i środowiska sympatyzujące z osobami posądzanymi o współodpowiedzialność za aferę Amber Gold na tyle udzieliła się reżyserowi Jackowi Bromskiemu, że zdecydował się... ocenzurować własny film. Jacek Bromski w wyniku politycznego nacisku i środowiskowej psychozy wyciął kluczowe sceny nawiązujące do afery Amber Gold, wstawione już do filmu, który w końcu stycznia 2019 roku osobiście, z satysfakcją dostarczył i zaprezentował w Telewizji Polskiej.
TVP zarzuca Bromskiemu, że stworzył film o niczym, który jest o pół godziny dłuższy od tego, co zawarto w umowie koproducenckiej, co ma stanowić dowód rażącego uchybienia etyce zawodowej. TVP nawołuje również twórcę, by przywrócił filmowi pierwotny, zaakceptowany przez koproducenta kształt.
Kolejny zaskakujący zwrot akcji w sprawie filmu Solid Gold Jacka Bromskiego. Jak podaje portal Onet, obraz jednak wróci do programu konkursu głównego Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. Informację tę miał portalowi przekazać sam reżyser.
Co więcej, twórcy Solid Gold rozwiązali umową z koproducentem, Telewizją Polską. Oznacza to, że będą musieli zwrócić dofinansowanie otrzymane od niej.
Przypomnijmy, że oficjalna premiera filmu inspirowanego aferą Amber Gold miała mieć miejsce parę dni temu w Gdyni. Jednak w ostatniej chwili została ona odwołana, a obraz wycofano z konkursu.
Na taki rozwój sytuacji ostro zareagował Jacek Bromski, który oskarżył TVP o próbę ingerencji w jego dzieło i nakłanianie go do zmian, które mogłyby zostać wykorzystane w celach propagandowych przed wyborami parlamentarnymi.
TVP nie pozostało dłużne i opublikowało własne oświadczenie, w którym zarzuciło reżyserowi złamanie umowy koproducenckiej oraz usunięcie z filmu kluczowych scen pod wpływem nagonki medialnej zorganizowanej m.in. przez "Gazetę wyborczą".
Informacja została potwierdzona przez organizatorów festiwalu. Pokazy odbyły się 20 września wieczorem.
Solid Gold pierwotnie miało trafić do kin w lipcu. Potem jego premierę przesunięto na 11 października jednocześnie zgłaszając do konkursu w Gdyni. Według najnowszych informacji obraz pojawi się w kinach 18 października.
Kino:
Kino Fenomen w Kielcach
Wydarzenie filmowe:
26. Międzynarodowy Festiwal Sztuki Autorów Zdjęć Filmowych EnergaCAMERIMAGE
Promocja polskiego kina za granicą:
Opus Film za promocję filmu "Zimna wojna" na 72. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Cannes
Krytyka filmowa:
Łukasz Maciejewski
Książka o tematyce filmowej:
"Polska szkoła filmowa" autorstwa Marka Hendrykowskiego
"Społeczny wymiar tworzenia filmu w Polsce" autorstwa Tomasza Kożuchowskiego, Iwony Morozow i Romana Sawki
Edukacja filmowa:
Akcelerator dla młodych przedsiębiorców z sektora audiowizualnego (KIPA)
Dystrybucja polskiego filmu:
Against Gravity za krajową dystrybucję filmu "Książę i dybuk"
Dyskusyjny Klub Filmowy:
Dyskusyjny Klub Filmowy "Kinochłon" w Augustowie
Plakat filmowy:
"Książę i dybuk", Anja Pölk.
Jury Konkursu Filmów Krótkometrażowych w składzie:
Kinga Dębska - reżyserka, scenarzystka i pisarka (Przewodnicząca Jury),
Natalia Grzegorzek - producentka filmowa,
Katarzyna Klimkiewicz - reżyserka i scenarzystka,
po obejrzeniu 27 filmów zakwalifikowanych do udziału w Konkursie Filmów Krótkometrażowych przyznało jednogłośnie następujące nagrody:
NAGRODA IM. LUCJANA BOKIŃCA DLA NAJLEPSZEGO FILMU W KONKURSIE FILMÓW KRÓTKOMETRAŻOWYCH
Nagroda finansowa w wysokości 15.000 PLN ufundowana przez MULTIMEDIA POLSKA SA
"Nie zmieniaj tematu", reż. Hubert Patynowski
(produkcja: Fundacja Multi Art, Centrum Filmowe AMA)
Za prostotę, autentyczność i prawdziwą pasję w opowiedzeniu historii, która zostawia widza w szoku. Za czułość w pokazywaniu człowieka i wyjątkowe przedstawienie relacji ojca z synem. Nagrodę otrzymuje reżyser, który od początku do końca nie zmienia tematu.
NAGRODA SPECJALNA JURY
Nagroda finansowa w wysokości 10.000 złotych
"Marcel", reż. Marcin Mikulski
(produkcja: Studio Munka SFP, 34Film!, TVN Film, Coloroffon, Dreamsound)
Za błyskotliwą narrację, lekki dowcip i wyrazistą kreację Piotra Żurawskiego.
WYRÓŻNIENIE
Nagroda finansowa w wysokości 5.000 złotych
"We mnie", reż. Maria Wider
(produkcja: Gdyńska Szkoła Filmowa)
Za pewną reżyserską rękę i powściągliwość w pokazywaniu trudnego tematu. Za stworzenie poruszającej opowieści o radzeniu sobie ze stratą.
NAGRODA FIRMY HELIOGRAF ZA NAJLEPSZE ZDJĘCIA
wsparcie produkcyjne o wartości 10.000 złotych w postaci wypożyczenia sprzętu zdjęciowego i kamerowego na potrzeby realizacji kolejnego filmu laureata
Zuzanna Zachara za zdjęcia do filmu "Piołun", reż. Maria Ornaf
(produkcja: Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna w Łodzi)
Za nastrojowe zdjęcia będące w kontrapunkcie do opowiadanej historii. Za umiejętność znajdowania piękna w brzydocie i wyjątkowe wyczucie kompozycji obrazu.
Lista nagród pozaregulaminowych:
NAGRODA FILMOWEJ MAŁOPOLSKI W KONKURSIE FILMÓW KRÓTKOMETRAŻOWYCH
Marcin Mikulski za film "Marcel"
"ZŁOTY KLAKIER" - NAGRODA RADIA GDAŃSK
"Ikar. Legenda Mietka Kosza", reż. Maciej Pieprzyca
NAGRODA DZIENNIKARZY
"Boże Ciało", reż. Jan Komasa
NAGRODA ONETU
Bartosz Bielenia za rolę w filmie "Boże Ciało"
"KRYSZTAŁOWA GWIAZDA ELLE"
Bartosz Bielenia
NAGRODA JURY MŁODYCH DLA NAJLEPSZEGO FILMU KONKURSU GŁÓWNEGO
Xawery Żuławski za film "Mowa ptaków"
NAGRODA FESTIWALI I PRZEGLĄDÓW FILMU POLSKIEGO ZA GRANICĄ
Jan Komasa za film "Boże Ciało"
"ZŁOTY KANGUR"
Agnieszka Holland za film "Obywatel Jones"
"Bycie fair to dobry sposób na bycie" - Konkurs Fundacji LEGALNA KULTURA
III Nagroda: "Namiot", reż. Jeremi Skrodzki
II Nagroda: "Legalna Kultura", reż. Hubert Zyskowski
I Nagroda: "Przyszli Twórcy", reż. Ula Zawadzka-Wieteska
"DON KICHOT" - NAGRODA POLSKIEJ FEDERACJI DYSKUSYJNYCH KLUBÓW FILMOWYCH
Jan Komasa za film "Boże Ciało"
NAGRODA SIECI KIN STUDYJNYCH I LOKALNYCH
Jan Komasa za film "Boże Ciało"
"BURSZTYNOWE LWY" - nagroda za największy sukces frekwencyjny w sezonie 2018-2019
"Kler", reż. Wojciech Smarzowski
NAGRODA OD MARKI DR IRENA ERIS
Agata Minowska za film "Jestem tutaj".
Najwięcej naród powędrowało do rąk twórców filmu Ikar. Legenda Mietka Kosza. Obraz ten został wyróżniony w sześciu kategoriach, dostając m. in. Srebrne Lwy. Trzy statuetki otrzymało Boże ciało (w tym za reżyserię), a dwie Ukryta gra (w tym Nagrodę Specjalną Jury).
Lista nagrodzonych:
Wielką Nagrodę 44. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni "Złote Lwy" dla najlepszego filmu Obywatel Jones otrzymali reżyserka Agnieszka Holland oraz producenci: Stanisław Dziedzic, Klaudia Śmieja-Rostworowska, Andrea Chalupa.
Nagrodę "Srebrne Lwy" 44. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych dla filmu Ikar. Legenda Mietka Kosza otrzymali reżyser Maciej Pieprzyca oraz producenci: Renata Czarnkowska-Listoś, Maria Gołoś
Nagrodę Specjalną 44. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych za propozycję doskonale zrealizowanego kina gatunkowego otrzymał Łukasz Kośmicki, reżyser filmu Ukryta gra.
Nagrody indywidualne otrzymali:
Jan Komasa za reżyserię filmu "Boże Ciało" (recenzja Filmwebu)
Mateusz Pacewicz za scenariusz do filmu "Boże Ciało"
Bartosz Kruhlik za debiut reżyserski lub drugi film za film "Supernova" (recenzja Filmwebu)
Witold Płóciennik za zdjęcia do filmu "Ikar. Legenda Mietka Kosza" (recenzja Filmwebu)
Leszek Możdżer za muzykę do filmu "Ikar. Legenda Mietka Kosza"
Grzegorz Piątkowski za scenografię do filmu "Obywatel Jones" (recenzja Filmwebu)
Marcin Jachyra, Jarosław Czernichowski, Oliwier Synkowski, Marcin Lenarczyk za dźwięk w filmie "Interior"
Robert Gryka, Wolfgang Weigl, Krzysztof Arszennik za montaż filmu "Ukryta gra"
Jolanta Dańda za charakteryzację do filmu "Ikar. Legenda Mietka Kosza"
Agata Culak za kostiumy do filmu "Ikar. Legenda Mietka Kosza"
Eliza Rycembel za drugoplanową rolę kobiecą w filmie "Boże Ciało"
Sebastian Stankiewicz za drugoplanową rolę męską w filmie "Pan T."
Magdalena Boczarska za główną rolę kobiecą w filmie "Piłsudski" (recenzja Filmwebu)
Dawid Ogrodnik za główną rolę męską w filmie "Ikar. Legenda Mietka Kosza"
Zofia Domalik za profesjonalny debiut aktorski w filmie "Wszystko dla mojej matki"
Jury z żalem podkreśliło brak odrębnej sekcji pod nazwą Inne Spojrzenie, która pozwoliłaby docenić takie filmy, jak na przykład Dolina Bogów, Mowa ptaków i Interior.
Film będzie pełnometrażową wersją krótkometrażówki Fool's Day. Obraz wyreżyseruje autor oryginału Cody Blue Snider.
Fool's Day jest historią czwartoklasistów, którzy na Prima Aprilis planują zrobić niewinny żart swojej nauczycielce (w tej roli Robbie). Niestety żart kończy się jej śmiercią. Dzieciaki, przekonane, że pójdą do więzienia, jeśli sprawa wyjdzie na jaw, robią wszystko, by ukryć ciało nauczycielki
Nowe sekcje pozakonkursowe
Filmy pokazywane poza głównym konkursem to w zasadzie festiwal w festiwalu. W każdej sekcji ("Dokument górski", "Architektura dokumentu", "Dźwięki dokumentu", "Filmy o filmach") znalazły się najbardziej cenione i nagradzane tytuły ostatniego czasu. Obok nich prezentowane są filmy z tegorocznego festiwalu Millennium Docs Against Gravity oraz wybrane obrazy dokumentalistów pełniących w tym roku rolę jurorów na OFF CINEMA: Wojciecha Staronia, Francesco Clericiego oraz Marty Prus. Będzie tak również w przypadku pokazów dzieł laureata Platynowego Zamku, Mariana Marzyńskiego. Reżyser od kilku dekad realizuje filmy o Polsce i świecie z punktu widzenia polskiego i żydowskiego emigranta, który mieszka i tworzy w USA. Festiwal otworzy arcydzieło kina dokumentalnego film Kraina miodu Ljubomira Stefanova i Tamary Kotevskiej - zwycięzca festiwalu Sundance 2019.
Program literacki
Festiwal OFF CINEMA to także okazja do rozmów o książkach. Zapraszamy na wieczór z eseistką i badaczką literatury Anną Sobolewską, autorką zbioru felietonów Mistyka i mistyfikacje oraz krytykiem filmowym i publicystą, Tadeuszem Sobolewskim, który wydał niedawno Dziennik. Jeszcze jedno zdanie. W programie także spotkanie z Piotrem Czerkawskim, autorem książki Drżące kadry. Rozmowy o życiu filmowym w PRL-u (m.in. z Jerzym Hoffmanem, Kazimierzem Kutzem, Markiem Piwowskim czy Agnieszką Holland). Na Festiwalu będzie również okazja, by posłuchać o kulturze chłopskiej, przemianie Górnego Śląska i o tym, czym jest dom podczas spotkania z Dorotą Brauntsch, autorką książki Domy bezdomne. Festiwal będzie też okazją, by wziąć udział w warsztatach z krytyki filmowej.
Szczegóły: www.offcinema.pl
23. Powiedzieć, że nasza tegoroczna konkursowa sekcja filmów dokumentalnych jest fantastyczna, to jakby nie powiedzieć zupełnie nic. Polecić tylko jeden czy dwa filmy - to jakby nie polecić żadnego. Musicie zobaczyć je wszystkie! Historie młodocianego kierowcy rajdowego, opowieści o tancerzach, zespołach, zapomnianych lub zupełnie nieznanych plemionach, o rosyjskich i filipińskich oligarchach, rzuty oka w przeszłość i przyszłość... dzięki 35. WFF nie wyjdziecie z kina!
**PRZEDSPRZEDAŻ BILETÓW RUSZA 3 PAŹDZIERNIKA, W KINOTECE I ONLINE**
Szybki i wściekły dokument o 15-letnim Oliverze Solbergu, najmłodszym na świecie kierowcy rajdowym. Porywający film nawet dla tych, którzy z samochodami nie mają nic wspólnego.
Dar / The Gift / Il Dono reż. Giuliano Fratini, Włochy 2019, 89'
Andriej Tarkowski kręci we Włoszech "Nostalgię" kiedy traci pozwolenie na pracę za granicą i zgodnie z prawem powinien wrócić do domu. Zamiast tego postanawia zerwać ze Związkiem Radzieckim i ukryć się przed całym światem.
KULT FILM reż. Olga Bieniek, Polska 2019, 80'
To nie jest film o historii zespołu. Przyglądamy się bohaterom w taki sposób, by można się do nich zbliżyć. Tak blisko nie był nikt.
Lil' Buck: on jest prawdziwym łabędziem / Lil' Buck: Real Swan reż. Louis Wallecan, Francja, Stany Zjednoczone 2019, 85'
Pełen pasji dokument o niezwykłym tancerzu, który połączył płynny taniec uliczny z Memphis z tańcem klasycznym. Lil' Buck, który jeździł w trasy m.in. z Madonną, uczy młodych ludzi, że taniec zmienia życie.
Mam to we krwi / In My Blood It Runs reż. Maya Newell, Australia 2019, 84'
Dziesięcioletni Dujuan pochodzi z aborygeńskiego plemienia Arandów. Jest uzdrowicielem, dobrym łowcą i mówi w trzech językach. Jednak kolonialny system szkolnictwa widzi tylko zacofanego Aborygena.
Nasza mała Polska / Our Little Poland reż. Matěj Bobřík, Polska 2019, 70'
Co roku kilkanaścioro młodych Japończyków rozpoczyna studia na Wydziale Polonistyki Tokijskiego Uniwersytetu Studiów Zagranicznych. Jednym z obowiązkowych zadań studentów drugiego roku jest wystawienie sztuki teatralnej w języku polskim.
Obywatel K / Citizen K reż. Alex Gibney, Stany Zjednoczone, Wielka Brytania 2019, 128'
Nagrodzony Oscarem reżyser stworzył filmowy portret Michaiła Chodorkowskiego i poradzieckiej Rosji, w której nic nie jest prawdą i wszystko jest możliwe. Najnowszy dokument Alexa Gibney'a był pokazywany na festiwalach w Wenecji i Toronto.
Ostatnia amerykańska kolonia / The Last American Colony reż. Bestor Cram, Mike Majoros, Portoryko, Stany Zjednoczone 2019, 90'
Portoryko, wyspa, którą wielu uważa za ostatnią kolonię na półkuli zachodniej, wciąż jest tzw. terytorium nieinkorporowanym USA. Poruszająca historia o uniwersalnej, ludzkiej potrzebie domagania się własnej tożsamości.
Po Monachium / After Munich reż. Francine Zuckerman, Kanada 2019, 78'
Masakra podczas Igrzysk Olimpijskich w Monachium w 1972 roku. Po raz pierwszy ta historia zostanie opowiedziana oczami czterech kobiet, którym ten dzień zmienił życie na zawsze.
Samotni biegacze: idziemy dalej / Lonely Runners: Moving On! / Osamelí bežci: Ideme ďalej! reż. Martin Repka, Słowacja 2019, 82'
Historia niezwykłej przyjaźni trzech wybitnych modernistycznych słowackich poetów, którzy w 1963 roku założyli legendarną grupę literacką "Samotni biegacze". Film opowiada o spotkaniu trzech gigantów poezji i ich wspólnej podróży, podczas której spotkają przyjaciół i odwiedzają ważne dla nich miejsca. Historia inspirującej przyjaźni.
Słowa tam nie dotrą / Words Can't Go There reż. David Neptune, Stany Zjednoczone, Japonia 2019, 89'
Niezwykła podróż Johna "Kaizan" Neptune'a, kalifornijskiego surfera, który został mistrzem gry na japońskim flecie shakuhachi oraz innowatorem tego tradycyjnego instrumentu. Film o tym, jak można pokonać granice kultury i stać się mistrzem tradycyjnej formy sztuki.
To się nie wydarzyło / Never Happened / Skutok sa nestal reż. Barbora Berezňáková, Słowacja, Czechy 2019, 80'
Dawno, dawno temu, w małym środkowoeuropejskim kraju porwano syna prezydenta. Opowieść o zbrodniach popełnionych w nowo utworzonej demokratycznej Republice Słowacji w latach 90., które nigdy nie zostały wyjaśnione, a winnych nie ukarano.
Ulica Pustynna nr 143 / 143 Sahara Street / 143 rue du désert reż. Hassen Ferhani, Algieria, Francja, Katar 2019, 100'
Maleńka kawiarnia na Saharze. Jeden stół, kawa i omlet. Starsza właścicielka Malika słucha opowieści podróżnych. Film nagrodzony na tegorocznym festiwalu w Locarno.
Ważniejsza od królów / The Kingmaker reż. Lauren Greenfield, Stany Zjednoczone, Dania 2019, 101'
Imelda Marcos, była żona prezydenta, dyktatora Filipin ma dziś 90 lat. Niezależnie od przeciwności, konsekwentnie dąży do przywrócenia wielkości swojej rodziny. Film miał pokazy na festiwalach w Wenecji i Toronto.
Za morzem / Overseas reż. Sung-A Yoon, Belgia, Francja 2019, 90'
Ośrodek szkoleniowy dla Filipinek, które wyjeżdżają do pracy zagranicę jako służba domowa. Przygotowują się tam m.in. na nadużycia, jakie prawdopodobnie będą musiały znosić.
W tym roku Wytwórnia Filmów Dokumentalnych i Fabularnych świętuje swoje 70-lecie! Z tej okazji na Warszawskim Festiwalu Filmowym będzie można zobaczyć cztery z całego katalogu fenomenalnych produkcji, które zostały wyprodukowane właśnie przez WFDiF. Co ważne, pokazywane filmy to debiuty wspaniałych reżyserek i reżyserów, które zmieniły oblicze polskiego kina.
Syreny zostają gwiazdami dancingów lat 80. XX wieku. Oryginalna i intrygująca opowieść o dojrzewaniu, będąca połączeniem musicalu, komedii i horroru z elementami groteski. Obsypany nagrodami najlepszy polski debiut reżyserski 2015 roku. Na festiwalu Sundance film otrzymał Nagrodę Specjalną Jury za unikalną wizję i design.
"Galerianki" reż. Katarzyna Rosłaniec, Polska 2009, 77
Obsypany nagrodami najlepszy polski debiut reżyserski 2009 roku (nagroda na festiwalu w Gdyni). Kontrowersyjna historia o dorastaniu między szarą rzeczywistością a blichtrem życia na poziomie. Film obejrzało w kinach prawie 600 tysięcy widzów.
"Dom wariatów" reż. Marek Koterski, Polska 1984, 93
Adaś Miauczyński (Marek Kondrat) dobiega do trzydziestki. Po raz pierwszy, po dłuższej nieobecności wraca do domu. Pierwszy z serii filmów, którego głównym bohaterem jest Adaś Miauczyński. Mistrzowskie autorskie kino balansujące między groteską a prawdziwym dramatem.
"Nadzór" reż. Wiesław Saniewski, Polska 1983, 118
Rok 1967. Więzienna brama zatrzaskuje się za młodą kobietą, Klarą (Ewa Błaszczyk), skazaną za udział w aferze gospodarczej na nieadekwatną do winy karę dożywocia. Obsypany nagrodami film przez lata był zakazany przez cenzurę i uchodził za jeden z bardziej poszukiwanych filmów drugiego obiegu.
*POCZĄTEK PRZEDSPRZEDAŻY 3 PAŹDZIERNIKA, W KINOTECE I ONLINE*
Jajko i złodziej / The Egg and The Thieving Pie reż. Lola Blanche Higgins, Wielka Brytania 2018, 19'
Lokalna policjantka Shona walczy z zewem oceanu podczas dochodzenia w sprawie kradzieży cennego jajka. Podczas wywiadu z miejscowymi mieszkańcami staje twarzą w twarz z ich zwierzęcymi cechami, których kulminacją są surrealistyczne wymiany zdań, prowadzące do złodzieja.
Kot jest zawsze kobietą / Mačka je uvijek ženska / A Cat is Always a Female reż. Martina Meštrović, Chorwacja 2019, 15'
Przez feministyczny obiektyw reżyserki oddają hołd swojej profesor — Mariji Ujević Galetović — jednej z najważniejszych chorwackich rzeźbiarek. Historia i poglądy Marii przedstawione zostały poprzez połączenie materiału wideo, animacji i jej kobiecych rzeźb.
Most Trolla / Troll Bridge reż. Daniel Knight, Australia 2019, 15'
Stary barbarzyńca i jego mówiący koń wyruszają w samobójczą wyprawę, by zmierzyć się z trollem strzegącym mostu. Most trolla to hybryda animacji i fabuły inspirowana Światem Dysku autorstwa Terry'ego Pratchetta.
NIMIC reż. Yorgos Lanthimos, Niemcy, Wielka Brytania, Stany Zjednoczone 2019, 12'
Wiolonczelista spotyka w metrze nieznajomą, co ma nieoczekiwane i dalekosiężne konsekwencje w jego życiu.
Ruchy / Movements reż. Dahee Jeong, Korea Płd. 2019, 10'
W ciągu 10 minut afrykańskie baobab rośnie 0,008 mm, najszybszy pies na świecie, chart, może przebiec 12 km, a Ziemia pokonuje 18 000 km wokół Słońca.
QUIDQUID LATINE DICTUM SIT, ALTUM VIDETUR reż. Julia Orlik, Polska 2019, 15'
Druciana dziewczyna nie chce już dłużej być z drutu, wyrusza więc w podróż, aby znaleźć rozwiązanie swojego problemu.
Do zobaczenia!
Już od kilku lat na WFF, we współpracy z German Films, prezentujemy program Next Generation - filmy młodych niemieckich twórców, wybrane spośród setek produkcji studentów szkół filmowych. Oto tegoroczna selekcja.
*POCZĄTEK PRZEDSPRZEDAŻY 3 PAŹDZIERNIKA, W KINOTECE I ONLINE*
"Chłopiec w kraciastej koszuli" reż. Aleksandra Odić, Niemcy 2019, 6'
Pojawił się nagle. Podczas przerwy na lunch zawsze stoi w samotności na szkolnym dziedzińcu. Vera przygląda mu się z sekretną fascynacją.
"Czyja to ręka?" reż. Sara Lehn, Arne Hector, Minze Tummescheit, Niemcy 2019, 3'
Oderwana ludzka ręka znaleziona po ataku bombowym przenosi nas w otchłań niemieckiego aparatu wywiadowczego.
"Fest" reż. Nikita Diakur, Niemcy 2018, 3'
Impreza na podmiejskim blokowisku. Rave, dron, grill i lody. Potem wyczyn. Inspirowany YouTubem i symulowany.
"Jupiter" reż. Benjamin Pfohl, Niemcy 2019, 14'
Tylko kilka godzin dzieli Ziemię od momentu, w którym kometa Calypso minie ją w niebezpiecznej odległości. Nieśmiała nastolatka podróżuje z rodziną do odległej chaty w Alpach, gdzie musi zdecydować, czy pójść swoją własną ścieżką na Ziemi, czy podążać za rodzicami, członkami kosmicznego kultu, poprzez śmiertelną procedurę przejścia do wyższej egzystencji na Jowiszu.
"Kształty" reż. Fariba Buchheim, Niemcy 2018, 11'
Aby pasować do kanonu piękna, ludzkie plecy muszą być proste i silne. To największa część ciała, która sprawia, że stoimy wyprostowani. Kształty to hołd dla różnych rodzajów pleców: tych naznaczonych bliznami, krzywiznami, deformacjami, odbiegającymi od kanonu piękna.
"La Boutique" reż. Andreas Fischer, Niemcy 2019, 8'
W 1950 roku w Paryżu dwa manekiny sklepowe w nowo otwartym butiku magicznie ożywają. Ich ograniczone możliwości ruchu powodują, że cały czas jest między nimi dystans. A i tak ich wzajemna sympatia zamienia się w miłość.
Wypadek samochodowy wpędza Francisa, rozmarzonego projektanta filmowego, w świat bezwzględnego gangstera Mascarpone.
"Mleczarz" reż. Aljoscha Ramon Böhnert, Michelle Burakowski, Niemcy 2018, 3'
Krótki film o trzech osobach, które sprzedają lub kupują mleko z kobiecej piersi.
"Myborders Joyfence" reż. Michael Kranz, Niemcy 2019, 1'
Nie ma już potrzeby, by w przestrzeni publicznej narażać się na biednych lub obcych: Myborders Joyfence to twój osobisty mur graniczny, który zapewnia ochronę mobilną i łatwą w obsłudze do codziennego użytku. Produkt, na który czekał świat!
"Nest" reż. Sonja Rohleder, Niemcy 2019, 4'
Nieco naiwny rajski ptak schodzi ze swojej drogi, by uwieść partnera...
Major Luna skacze w kierunku księżyca. W basenie odkrywa swoją fantazję, aby unosić się w przestrzeni w nieważkości.
"Tusz nie schnie" reż. Felix Herrmann, Niemcy 2019, 14'
Dwaj przyjaciele, młodzi niemieccy muzułmanie, mieszkają razem. Obserwują kulturę, kościół, randki, relacje i siebie nawzajem. Jeden myśli pragmatycznie, drugi romantycznie.
"Uzbrojona kołysanka" reż. Yana Ugrekhelidze, Niemcy 2019, 9'
Film przedstawia losy czwórki dzieci, które obrały cztery różne drogi ucieczki przed masakrą etniczną. Opowieść oparta na historii osób, które uciekły przed masakrą w Suchumi w 1993 roku podczas wojny abchasko-gruzińskiej.
Uzupełniamy naszą sekcję Odkrycia, a w niej same skarby: hit z Wenecji - "Zęby mleczne" w reżyserii Shannon Murphy, jest też film wyprodukowany przez samego Martina Scorsese - poruszający "Port Authority" Danielle Lessovitz. Pokażemy też rewelację tegorocznego Quinzaine des Ralisateurs z Cannes - "And Then We Danced" Levana Akina i co najmniej kilka innych fantastycznych, nieoczywistych odkryć, które zobaczycie tylko na 35. Warszawskim Festiwalu Filmowym!
*PRZEDSPRZEDAŻ BILETÓW RUSZA 3 PAŹDZIERNIKA W KINOTECE I ONLINE*
Zgodnie z gruzińskim zwyczajem, kiedy mężczyzna tańczy, nie może pokazywać słabości. Historia o odkrywaniu prawdziwej tożsamości i byciu z nią w zgodzie. Film miał premierę na tegorocznym festiwalu w Cannes w sekcji Quinzaine des Ralisateurs.
"Biblia z Tihuany" reż. Jean-Charles Hue, Francja, Meksyk 2019, 105
Weteran z Iraku utknął w meksykańskiej Tijuanie zwanej miastem grzechu. Zgadza się pomóc młodej meksykańskiej kobiecie w poszukiwaniu zaginionego brata. W rolach głównych znany z serialu "Peaky Blinders" Paul Anderson (Nick) i Adriana Paz (Ana).
"Boja" reż. David Maler, Dominikana 2019, 93
Clara i Alessia uciekają ze szkoły na dzień na plaży. Spotykają tam tajemniczego i uroczego nieznajomego. Cała trójka rozpoczyna niebezpieczną grę pozorów, w której nikt nie jest tym, za kogo się podaje. Trzymający w napięciu thriller.
"Długa droga" reż. Mattie Do, Laos 2019, 116
Intrygująca opowieść o zagubionej duszy uwięzionej w żałobie i tajemniczym współistnieniu z młodszym sobą. Medytacyjne spojrzenie na relacje między przeszłością, teraźniejszością i przyszłością krzyżujące się między rzeczywistością a światem zmarłych.
"Niewidoczny" reż. Ignas Jonynas, Ukraina, Litwa, Łotwa 2019, 84
Tancerz udaje niewidomego, by wziąć udział w telewizyjnym show. Czy w dzisiejszym świecie nadal można zobaczyć prawdę? Film Ignasa Jonynasa nagrodzonego za debiut Specjalną Nagrodą Jury na WFF 2013.
"Port Authority" reż. Danielle Lessovitz, Stany Zjednoczone, Francja 2019, 94
Historia romansu między młodym chłopakiem a członkinią społeczności LGBTQ. Wyprodukowany przez Martina Scorsese film o trudnych wyborach, tożsamość i presji społecznej.
Czarna komedia o multimilionerze, który trafia za kratki i zrobi wszystko, by wspiąć się najwyżej w hierarchii więziennej. Nawet jeśli szczeble prowadzą przez więzienny chór.
"Syn" reż. Mehdi M. Barsaoui, Tunezja, Francja, Liban, Katar 2019, 96
10-letni chłopiec zostaje przypadkowo postrzelony na wakacjach. Potrzebny jest jak najszybszy przeszczep wątroby. Wymagane do zabiegu badania ujawniają długo skrywany rodzinny sekret, który odmieni ich życie.
"Wędrowny kucharz" reż. Hye-Ryoung Park, Korea Płd. 2019, 85
Jiho Im "The Wandering Chef" jest kucharzem słynącym z niekonwencjonalnego podejścia do gotowania. Dzięki niemu odkrywamy jedzenie jako świętą praktykę, która może tworzyć wspomnienia na całe życie. Przejmujące spojrzenie na głęboki związek między jedzeniem, rytuałem i pamięcią.
Poważnie chora nastolatka zakochuje się w drobnym handlarzu narkotyków. To zmienia ją i jej rodzinę. Jak dobrze jest nie być martwym. Pełen humoru portret nastolatki, która uczy się przekraczać wszelkie granice w ekstremalny sposób. Film pokazywany w konkursie tegorocznego festiwalu w Wenecji, gdzie okazał się rewelacją!
"Złodzieje benzyny" reż. Edgar Nito Arrache, Meksyk, Hiszpania, Stany Zjednoczone, Wielka Brytania 2019, 93
Naiwny licealista, by zarobić na smartfon dla dziewczyny, dołącza do gangu złodziei paliwa. Opowieść o dorastaniu na tle aktualnych problemów z bandami kradnącymi paliwo w Meksyku. Film miał premierę na festiwalu Tribeca
24. Sam Raimi będzie producentem filmu Bedtime Story będącego pełnometrażową wersją krótkometrażówki pod tym samym tytułem. Za reżyserię odpowiadać będą autorzy oryginału Lucas Paulino i Ángel Torres. Jest to historia dwóch braci, którzy padają ofiarą postaci z bajki na dobranoc opowiedzianej im przez matkę
25. Gary Dourdan zagra jedną z głównych ról w niezależnym filmie sf Memoria. Akcja rozgrywa się w niedalekiej przyszłości, kiedy to nowy wynalazek poszerzający możliwości mózgu prowadzi do dramatycznego rozwarstwienia społeczeństwa, co może mieć katastrofalne skutki. Główny bohater musi zrobić wszystko, by odkryć mroczny sekret ukryty przez potężnego naukowca, zanim jego rodzinie stanie się coś złego
26. Krystin Ver Linden została wybrana na stanowisko reżysera filmu Alice. Film opowie prawdziwą historię niewolnicy, która zbiegła z położonej na uboczu plantacji i odkryła szokującą rzeczywistość kryjącą się tuż za linią drzew odgradzającą plantację od reszty świata
27. Koreański film Him-eul-ne-yo Mi-seu-teo Li doczeka się francuskiego remake'u, który wyprodukuje StudioCanal. Bohaterem oryginału jest mężczyzna o niskim IQ, który odkrywa, że ma córkę. Postanawia ją zabrać, kiedy wybiera się do przyjaciela na przyjęcie urodzinowe
28. Hit internetu, wideo The Machine komika Berta Kreischera, zostanie zmienione w film kinowy. Prawa do adaptacji kupiło studio Legendary. Będzie to historia studenta uniwersytetu stanowego Florydy, który zupełnie przypadkowo wybrał specjalizację z języka rosyjskiego. Dzięki temu zyskał sporo kontaktów wśród rosyjskich mafiozów, którym imponowała jego twarda głowa, jeśli chodzi o picie wódki. Niestety w końcu szczęście się od niego odwróciło i wplątał się w napad na pociąg
Po rozstaniu z Jokerem Harley Quinn dołącza do superbohaterek Czarnego Kanarka, Łowczyni i Renee Montoyi, aby uchronić młodą dziewczynę przed nikczemnym przestępcą.
Film trafi do kin w lutym. Całość wyreżyserowała Cathy Yan
Film ma stanowić początek kinowego cyklu o przygodach Johna Clarka. To były członek Navy SEAL i agent CIA, postać wymyślona przez Toma Clancy'ego, która pojawiała się jako postać drugoplanowa w książkach o Jacku Ryanie. Bez skrupułów było pierwszą powieścią, w której był protagonistą.
Bell wcieli się w inną postać często przewijającą się na kartach książek Clancy'ego - Roberta Rittera. To on pomógł ściągnąć Clarka do CIA. Postać ta pojawiała się już wcześniej na ekranach kinowych. W Stanie zagrożenia zagrał go Henry Czerny.
Without Remorse wyreżyseruje Stefano Sollima. Całość powstanie dla studia Paramount.
Fabuła filmu inspirowana będzie powieścią Toma Clancy'ego Bez skrupułów. Obraz pomyślany jest jako pierwsza część cyklu kinowego o przygodach Johna Terrence'a Kelly'ego, byłego członka Navy SEAL, który działa w CIA jako agent o imieniu John Clark. Paramount już zapowiedziało realizację drugiego filmu, Rainbow Six, na bazie powieści Tęcza Sześć
Barbie została stworzona przez Handler w 1958 roku (nazwa pochodzi od imienia córki twórczyni, Barbary). Od samego początku budziła spore kontrowersje, głównie przez fakt swojej niezwykłej popularności. Mattel sprzedaje produkty związane z Barbie pod hasłem afirmacji pozytywnego wizerunku kobiet. Krytycy jednak twierdzą, że już sam kształt laleczki (i jej proporcje) sprawiają, że buduje u dzieci nierealistyczne oczekiwania dotyczące wyglądu i w ten sposób wzmacnia kompleksy.
Podstawę scenariusza stanowić będzie książka Dream Doll: The Ruth Handler Story.
Kilka lat temu Reese Witherspoon przymierzała się do produkcji własnej biografii Handler. W jej przypadku punktem wyjścia miała być książka Barbie and Ruth: The Story of the World's Most Famous Doll and the Woman Who Created Her
Walker była lekarzem, chirurgiem, w czasach, kiedy profesja ta była całkowicie zdominowana przez mężczyzn. W czasie wojny secesyjnej leczyła rannych. Kiedy próbując ratować cywilów przekroczyła linię frontu, została schwytana przez żołnierzy Konfederacji i potraktowana jako szpieg Unii. Ostatecznie została uwolniona w ramach jednej z wymian więźniów.
Scenariusz przygotuje Rosalind Ross. Jego podstawę będzie stanowić książka A Woman of Honor: Dr. Mary E. Walker and the Civil War
Szczegóły fabuły nie są na razie znane. Wiemy jedynie tyle, że po dramatycznej ucieczce na wolność Jessy musi pogodzić się ze swoją przeszłością, żeby móc iść naprzód.
Premiera na platformie Netflix już 11 października.
Netflix udostępnił zapowiedź i oficjalny plakat El Camino: Film Breaking Bad.
W produkcji Netflix EL CAMINO: FILM BREAKING BAD znów zobaczymy Jessego Pinkmana (w tej roli zdobywca nagrody Emmy – Aaron Paul). Po dramatycznej ucieczce na wolność Jesse musi pogodzić się ze swoją przeszłością, żeby móc iść naprzód.
Za scenariusz i reżyserię tego trzymającego w napięciu thrillera odpowiada Vince Gilligan – twórca serialu Breaking Bad. Producentami filmu są: Mark Johnson, Melissa Bernstein, Charles Newirth, Diane Mercer i Aaron Paul we współpracy z Sony Pictures Television
35. NAGRODY FILMWEBU 2019: Że co. Scena, gdzie pękaliśmy ze śmiechu
36. Filmweb o filmie Parasite (1,2).
Od 20 września możecie oglądać w kinach film Parasite. Wywiad Filmwebu ze zdobywcą Złotej Palmy przeprowadzony w Cannes.
Kierowca bez pracy, gospodyni bez domu, student bez kasy i dziewczyna bez perspektyw wspólnie stworzą perfekcyjny plan: jak w najkrótszym czasie stać się kimś i zająć miejsce bogaczy. W świecie, w którym liczy się tylko wydajność i sukces, przechytrzą system i zawalczą o siebie. Nawet, jeśli będzie to wymagało przekroczenia cienkiej granicy między tym, co jeszcze dozwolone, a tym, co absolutnie zabronione...
To historia zhańbionego dziennikarza, który w małym miasteczku w Nowej Anglii jest świadkiem niewytłumaczalnych zdarzeń mogących być dziełem Boga. Bohater postanawia je opisać, aby odbudować swoją karierę zawodową. Wkrótce zaczyna jednak podejrzewać, że rzekome cuda mogą mieć mroczniejsze źródło.
Zdjęcia ruszają w lutym. Autorem scenariusza i reżyserem filmu jest Evan Spiliotopoulos (Piękna i Bestia, Hercules). Zdjęcia ruszają w lutym
Film powstanie dla Armory Films, które właśnie świętuje swój największy sukces z The Peanut Butter Falcon. Wśród producentów jest Ewa Puszczyńska (Zimna wojna). Nad scenariuszem pracowali: Agatha Dominik (Najlepszy), Brian Pittman & Rachel Long (Mechanik: Konfrontacja) oraz sam Hazeldine.
Irena Sendlerowa urodziła się w Warszawie w 1910 roku. Od wczesnej młodości zaangażowana była w walkę z antysemitami. Po wprowadzeniu na Uniwersytecie Warszawskim getta ławkowego, siadała z Żydami, przez co była obiektem ataków działaczy ONR. Od lat 30. aktywnie uczestniczyła w akcjach pomocy sierotom, matkom z nieślubnymi dziećmi, bezrobotnym. Od początku okupacji niemieckiej aktywnie pomagała Żydom. Była koordynatorką akcji umożliwiającą przemycanie żydowskich dzieci do zakładów opiekuńczych, co wiązało się z fałszowaniem ich dokumentów i fabrykowaniem nowych życiorysów. Od października 1943 roku była kierownikiem referatu dziecięcego "Żegoty". Wtedy też została aresztowana, po donosie właściciela pralni, w której dochodziło do konspiratorskich spotkań. Przetrzymywana na Pawiaku, była poddawana torturom w siedzibie Gestapo przy Alei Szucha. Została uratowana przez działaczy "Żegoty", którzy przekupili jednego z gestapowców. Po uwolnieniu kontynuowała działalność. W czasie Powstania Warszawskiego była sanitariuszką.
Według szacunków Irena Sendlerowa i związane z nią osoby podjęły próbę uratowania 2,5 tysiąca żydowskich dzieci. Ona sama nigdy nie powiedziała, ile osób uratowała, twierdząc jedynie, że za mało. Uznana za Sprawiedliwą wśród Narodów Świata oraz odznaczona Orderem Orła Białego. Zmarła w 2008 roku.
Dekadę temu Amerykanie nakręcili już film o niej. W Dzieciach Ireny Sendlerowej bohaterkę zagrała Anna Paquin
Jego akcja ma się rozgrywać w średniowieczu, a główną bohaterką będzie młoda kobieta, która wraz z rycerzem wyrusza na poszukiwania zagrażającego światu artefaktu.
Autorem scenariusza jest Matt Orton (Ostateczna operacja). Projekt nadzorują producenci Jessica Virtue i Chaz Salembier
Przypomnijmy, że ostatnim filmem w pogmatwanym uniwersum jest Leatherface z 2017 roku wyprodukowany przez Millennium Films dla Lionsgate'u. Jednak studia te utraciły prawa do serii, które powróciły do rąk producenta oryginału i reżysera Teksańskiej masakry piłą mechaniczną: Następne pokolenie Kima Henkela. Ten dogadał się już z Legendary Entertainment, które znane jest przede wszystkim z widowisk typu Jurassic World, Pacific Rim i Godzilla II: Król potworów, ale ma też na swoim koncie kilka horrorów (np.: Krampus. Duch świąt).
Szczegóły nowej The Texas Chain Saw Massacre nie są na razie znane. Podobno jednym z rozważanych rozwiązań jest pójście drogą nowego Halloween, czyli stworzenie kontynuacji oryginału, ignorując wszystkie pozostałe części. W tym przypadku jest jednak drobny problem. Finałowa dziewczyna oryginału, Marilyn Burns, zmarła w 2014 roku.
Wszystko wskazuje też na to, że Álvarez będzie jedynie producentem filmu i że trwają już poszukiwania odpowiedniego reżysera
Szkoła czarownic opowiada o uczennicy liceum, która wspólnie z trzema innymi koleżankami zaczyna eksperymentować z czarami. Uzyskane początkowo moce wydają się rozwiązywać wszystkie ich problemy, ale z czasem sprawy zaczynają się komplikować.
Projekt powstaje dla studia Blumhouse. Za kamerą stanie Zoe Lister-Jones
DODATKI SPECJALNE W WYDANIU BLU-RAY™:
- Dziennik video: "Przed tobą go maluję tu"
- Niewykorzystana piosenka: "Desert Moon"
- Guy Ritchie: Dżin kina
- Nie ma takich dwóch jak jeden Dżin
- Sceny niewykorzystane
- Teledyski (Speechless" z Naomi Scott, A Whole New World" - ZAYNa i Zhavii Ward, A Whole New World (Un Mundo Ideal)" - ZAYNa i Becky G.)
- Wpadki z planu
Dodatkowa gratyfikacja ma zachęcić do współpracy z serwisem cenionych reżyserów, którzy do tej pory nie angażowali się w realizację projektów przeznaczonych wyłącznie na mały ekran.
Netflix liczy również na to, że dzięki bonusom uda mu się pozyskać także tych filmowców, o których zabiegają konkurencyjne platformy streamingowe należące Disneya i Apple'a.
W Hollywood premie finansowe są na porządku dziennym. Największe gwiazdy wśród aktorów i reżyserów mają zazwyczaj wpisany w kontraktach procent od wpływów filmu, jeśli tylko uda mu się odnieść sukces w box offisie
Film powstał na bazie komiksu Marka Millara z 2003 roku pod tym samym tytułem. W tej wersji statek z małym Supermanem ląduje nie w Kansas, ale w kołchozie na Ukrainie. Wychowany w jedynej słusznej wierze we wspólne dobro, Człowiek ze Stali walczy w obronie klasy robotniczej, socjalizmu, Stalina i Układu Warszawskiego. Trzyczęściowy komiks opowiadał o losach superbohatera w latach 1950-2000.
Głosu głównemu bohaterowi użycza Jason Isaacs. W obsadzie są też między innymi: Amy Acker (jako Lois Lane), Vanessa Marshall (jako Wonder Woman), Sasha Roiz (jako Hal Jordan) i Phil LaMarr (jako John Stewart).
Superman: Red Son jest jedną z trzech animacji na podstawie komiksów DC Comics, które trafią na rynek w przyszłym roku. Pozostałymi są: Superman: Man of Tomorrow i Justice League Dark: Apokolips War
W programie wydarzenia znajdą się także inne klasyczne dzieła z USA: Swobodny jeździec (Easy Rider) Dennisa Hoppera, Rób, co należy (Do the Right Thing) Spikea Lee, Oczy szeroko zamknięte (Eyes Wide Shut) Stanleya Kubricka czy Czas Apokalipsy: Final Cut (Apocalypse Now: Final Cut) – najnowsza wersja legendarnego filmu Francisa Forda Coppoli.
Pełen program 10. AFF poznamy 22 października. Trwa sprzedaż karnetów na festiwal. Uwaga: sprzedaż biletów na pojedyncze seanse rozpocznie się dzień później, 23 października. Więcej szczegółów na www.americanfilmfestival.pl
O nagrodę 6. MFF Kino Dzieci, czyli statuetkę Kwiatu Paproci, którą przyznają widzowie w ogólnopolskim głosowaniu oraz powołane składy jurorskie, powalczą najlepsze światowe produkcje z ostatnich miesięcy, docenione przez krytykę i widzów najważniejszych festiwali dla dzieci i młodzieży na świecie. W tej edycji w Konkursie głównym zobaczymy dziewięć filmów pełnometrażowych, w tym sześć premier prosto z festiwali w Cannes, Annecy i Berlinie. Festiwal otworzymy ekranizacją uwielbianej na całym świecie książki Dino Buzzatiego z 1945 roku - Słynny najazd niedźwiedzi na Sycylię w reżyserii Lorenzo Mattottiego.
Wybór z pewnością nie będzie łatwy, w konkursie znalazły się również m.in.: Jakub, Mimmi i gadające psy – animacja zrealizowana w technice cut-out, będąca koprodukcją polskiego Studia Letko i łotewskiego Atom Art, w reżyserii Edmundsa Jansonsa, ze wspaniałą muzyką autorstwa Krzysztofa A. Janczaka, Solan i Ludwik – Misja Księżyc – trzecia z serii animacja Rasmusa A. Sivertsena, jednego z najbardziej uznanych twórców tego gatunku z Norwegii. Scenografię animacji stworzyło polskie studio WJTeam/Likaon. O statuetkę Kwiatu Paproci powalczą też kontynuacje niezwykle lubianych kryminałów dla dzieci - Operacja Człowiek w Czerni w reżyserii Grethe Bøe oraz Pettson i Findus – Wielka wyprowadzka film z elementami animacji, którego twórcą jest Ali Samadi Ahadi.
Drugą sekcją konkursową jest Konkurs filmowych odkryć, złoży się na nią 7 tytułów, w tym 5 pokazywanych premierowo. W "odkryciach" zobaczymy m.in. Willy i strażnicy jeziora. Zimowa przygoda - jedną z najciekawszych stylistycznie propozycji dla najmłodszych widzów festiwalu w reż. Zsoltana Pálfiego; poetycką, wypełnioną zapierającymi dech w piersiach krajobrazami opowieść o dorastaniu i godzeniu się ze stratą - Pierwsze pożegnanie, debiutującej, a już nagrodzonej Kryształowym Niedźwiedziem na tegorocznym Berlinale - Liny Wang oraz niezwykle oryginalną animację o świecie, widzianym z perspektywy czworonoga - Marona – psia opowieść w reż. Anki Damian.
Jak zawsze poza ogólnopolską nagrodą przyznawaną przez widzów, filmy oceni również szerokie gremium festiwalowych reprezentantów kin należących do Sieci Kin Studyjnych i Lokalnych oraz przedstawiciele ECFA – European Children's Film Association. Swoje nagrody przyznają trzy składy jurorskie – jury dziennikarzy w składzie: Aleksandra Lubańska-Czubak, Łukasz Maciejewski, Justyna Suchecka; - jury twórców z Konradem Dworakowskim, Mariuszem Palejem, Zofią Stanecką; - jury odkryć z Magdą Hueckel, Martą Pajek i Anna Serdiukow.
Nie od dziś wiadomo, że Kino Dzieci kocha książki, dlatego w sekcji Kino dzieci z nosem w książkach, dedykowanej ulubionym bohaterom literatury przeniesionym na duży ekran, swoją premierę będą miały książkowe hity literatury dziecięcej. Zobaczymy m.in. nowe odcinki przygód Muminków, Żubra Pompika i Wikinga Tappiego oraz najnowszą część przygód Basi – Basia i bałagan (ogólnopolska premiera Basia 3 zaplanowana jest na 8 listopada).
Za sprawą przeglądu filmów Stanisława Jędryki, odbędziemy sentymentalną podróż do polskiej klasyki kina młodego widza. Zobaczymy filmy, na których wychowało się pokolenie dzisiejszych 40-latków: Podróż za jeden uśmiech, dwa odcinki serialu Stawiam na Tolka Banana, Paragon gola oraz Koniec wakacji. Trzy pierwsze tytuły zobaczymy z angielskimi napisami.
W tym roku sekcję narodową reprezentują Włochy – Ciao Italia! Zobaczymy w niej m.in. animację Pinokio - adaptację słynnej powieści Carla Collodiego oraz Momo na podstawie powieści Michaela Ende - oba filmy w reżyserii Enzo D'Alò. Bogaty jest również program włoskich zestawów filmów krótkich, w którym m.in.: barwna animacja Strollica Petera Marciasa oraz klasyki włoskiego duetu mistrzów animacji Giulio Gianiniego i Emanuela Luzzatiego Ognisty ptak czy Trzech braci.
Startujemy też z kreatywnymi warsztatami plastycznymi, warsztatami sitodruku i czytaniem na żywo ulubionych fragmentów książek. Razem z VOX – partnerem głównym 6. MFF Kino Dzieci przygotowaliśmy warsztaty "Najmniejsi botanicy świata". Na stoisku współorganizowanym ze sklepem botanicznym ro_ślinka nauczymy się kolegować z roślinami, rozłożymy je na małe części i poskładamy w piękny organizm.
Więcej informacji: kinodzieci.pl
Poniżej lista nominacji w najważniejszych kategoriach. Pełna lista.
DRAMAT
"McMafia"
"Sacred Games"
"1 Contra Todos"
"Bankowa gra"
KOMEDIA
"Especial de Natal: Se Beber, Não Ceie"
"FAM!"
"Kupa Rashit"
"Pracujące mamy"
MINISERIAL/FILM TELEWIZYJNY
"Se eu fechar os olhos agora"
"Opowieści o pożądaniu"
"Safe Harbour"
"Trezor"
AKTORA
Haluk Bilginer - "Şahsiyet"
Christopher Eccleston - "Mamo wróć"
Raphael Logam - "Impuros"
Jannis Niewöhner - "Beat"
AKTORKA
Radhika Apte - "Opowieści o pożądaniu"
Jenna Coleman - "Płacz"
Marjorie Estiano - "Sob Pressão"
Marina Gera - "Örök tél"
Zwycięzców poznamy 25 listopada.
Wśród stacji telewizyjnych i platform prym wiodło HBO zgarniając w sumie 34 nagrody Emmy (z tego 9 podczas niedzielnej gali). Netflix otrzymał 27 wyróżnień, a Amazon 15.
Największym przegranym tegorocznej gali jest Showtime. Stacja mogła liczyć nawet na 18 statuetek. Nie zdobyła żadnej. Wśród pominiętych seriali są m.in.: Ucieczka z Dannemory, Detektyw, Zadzwoń do Saula i Ostre przedmioty.
Nagrodzonych w najważniejszych kategoriach znajdziecie poniżej. Pełna lista.
SERIAL DRAMATYCZNY
"Gra o tron"
SERIAL KOMEDIOWY
"Fleabag"
SERIAL LIMITOWANY
"Czarnobyl"
FILM TELEWIZYJNY
"Czarne lustro: Bandersnatch"
AKTORKA - SERIAL DRAMATYCZNY
Jodie Comer - "Obsesja Eve"
AKTOR - SERIAL DRAMATYCZNY
Billy Porter - "Pose"
AKTORKA DRUGOPLANOWA - SERIAL DRAMATYCZNY
Julia Garner - "Ozark"
AKTOR DRUGOPLANOWY - SERIAL DRAMATYCZNY
Peter Dinklage - "Gra o tron"
REŻYSERIA - SERIAL DRAMATYCZNY
Jason Bateman - "Ozark" odc. Reparations
SCENARIUSZ - SERIAL DRAMATYCZNY
"Sukcesja" odc. "Nobody Is Ever Missing"
AKTORKA - SERIAL KOMEDIOWY
Phoebe Waller-Bridge - "Fleabag"
AKTOR - SERIAL KOMEDIOWY
Bill Hader - "Barry"
AKTORKA DRUGOPLANOWA - SERIAL KOMEDIOWY
Alex Borstein - "The Marvelous Mrs. Maisel"
AKTOR DRUGOPLANOWY - SERIAL KOMEDIOWY
Tony Shalhoub - "The Marvelous Mrs. Maisel"
REŻYSERIA - SERIAL KOMEDIOWY
Harry Bradbeer - "Fleabag" odc. 1
SCENARIUSZ - SERIAL KOMEDIOWY
"Fleabag" odc. 1
AKTORKA - SERIAL LIMITOWANY LUB FILM TELEWIZYJNY
Michelle Williams - "Fosse/Verdon"
AKTOR - SERIAL LIMITOWANY LUB FILM TELEWIZYJNY
Jharrel Jerome - "Jak nas widzą"
AKTORKA DRUGOPLANOWA - SERIAL LIMITOWANY LUB FILM TELEWIZYJNY
Patricia Arquette - "The Act"
AKTOR DRUGOPLANOWY - SERIAL LIMITOWANY LUB FILM TELEWIZYJNY
Ben Whishaw - "Skandal w angielskim stylu"
REŻYSERIA - SERIAL LIMITOWANY, FILM TELEWIZYJNY LUB FABULARNY PROGRAM SPECJALNY
Johan Renck - "Czarnobyl"
SCENARIUSZ - SERIAL LIMITOWANY, FILM TELEWIZYJNY LUB FABULARNY PROGRAM SPECJALNY
"Czarnobyl"
Film będzie historią nastolatki z Missouri. Razem z przyjaciółką wyrusza na wyprawę, której celem jest znalezienie miejsca, gdzie można legalnie zabić płód.
Projekt powstaje na potrzeby platformy HBO Max. Jego premiera planowana jest na przyszły rok
Film będzie ekranizacją powieści Thomasa Savage'a. To historia różniących się od siebie charakterami braci Montana, Phila oraz George'a, którzy są właścicielami dochodowego rancza. Gdy George w sekrecie żeni się z miejscową wdową (Moss), zazdrosny Phil wypowiada bratowej bezpardonową wojnę. Aby zniszczyć kobietę, wykorzystuje jej nastoletniego syna, Petera.
Dano zagra George'a. W roli Phila zobaczymy Benedicta Cumberbatcha.
Całość powstanie dla platformy Netflix. Premiera planowana jest na 2021 rok
51. WWE i Paramount Pictures wyprodukują animację Rumble. Będzie to opowieść o świecie, w którym potwory są idolami publiczności, jako że są gwiazdami wrestlingu. Wśród gwiazd, które użyczą głosu bohaterom są: Will Arnett, Terry Crews, Tony Danza i Ben Schwartz. Całość reżyseruje Hamish Grieve
52. Garret Dillahunt, Scoot McNairy, Lucy DeVito, Michael Masini i Spencer Garrett dołączyli do obsady filmowej biografii Marilyn Monroe pod tytułem Blonde. Projekt powstaje dla Netfliksa
53. Martin Scorsese otrzyma honorową nagrodę Visual Effects Society. Reżyser odbierze ją podczas gali VES Awards 29 stycznia
54. Carol Burnett, Fred Armisen i Rhenzy Feliz znaleźli się w obsadzie netfliksowego filmu Sorta Like A Rock Star. Będzie to historia nastolatki, której radosna i niezwykle optymistyczna natura zostanie wystawiona na ciężką próbę, kiedy dozna druzgocącej straty
55. Natalie Morales dołączyła do obsady filmu The Little Things, którego gwiazdami są Denzel Washington, Rami Malek i Jared Leto. Film jest historią Deke'a, szeryfa hrabstwa Kern. Musi on połączyć siły z Baxterem, detektywem policji Los Angeles, by schwytać seryjnego mordercę. Deke ma oko do detali, co okaże się kluczowe w śledztwie. Niestety ma też skłonność do omijania zasad, co przysporzy sporo kłopotów Baxterowi. Co gorsza, przeszłość Deke'a skrywa mroczną tajemnicę...
Akcja filmu osadzona będzie w 2004 roku, czyli w tym samym czasie, co The Grudge - Klątwa z Sarah Michelle Gellar. Opowiadać będzie historię policjantki prowadzącej śledztwo związane z pewnym domostwem. Ten watek przeplatać się będzie z dwoma innymi, rozgrywającymi się w nieco innych czasach.
Całość wyreżyserował Nicolas Pesce
Jak łatwo się domyślić, fabuła inspirowana będzie Opowieścią wigilijną Karola Dickensa. To historia przemiany duchowej skąpca Ebenezera Scroogea zachodząca podczas nocy wigilijnej. To wtedy ukazuje mu się duch Jakuba Marleya – jego zmarłego partnera w interesach, cierpiącego pod ciężarem łańcucha win, który wykuł sobie za życia. Ta wizyta ma uchronić Scroogea przed podobnym losem. Początkowo nieufny, Ebenezer zmienia zdanie pod wpływem wizyt kolejnych duchów: Ducha Dawnych Świąt Bożego Narodzenia, Ducha Obecnych Świąt i Ducha Świąt przyszłych. Pokazują one bohaterowi sceny z jego życia przeszłego, teraźniejszego i przyszłego. Przerażony wizją samotnej śmierci, Scrooge pojmuje beznadziejność takiego trybu życia i nastawienia do innych ludzi, staje się z powrotem szczodrym, serdecznym człowiekiem, jakim był za młodu, przed śmiercią siostry, jedynej jak się zdawało osoby, która kiedykolwiek troszczyła się o niego.
Kogo zagrają Reynolds i Ferrell, tego na razie nie ujawniono.
Autorami scenariusza i reżyserami całości będą Sean Anders i John Morris (Tata kontra tata)
Brooke był pierwowzorem postaci opisanej przez Josefa Conrada w Lordzie Jimie oraz Rudyarda Kiplinga w The Man Who Would Be King. W latach 40. XIX wieku wyjechał na Borneo, gdzie zdobył koronę i stworzył królestwo większe niż Anglia. Walczył przeciwko piractwu i niewolnictwu. W momencie jednak, kiedy Anglia upomniała się o prawa do stworzonej przez niego oazy, a on stawiał opór, sam został oskarżony przez brytyjski parlament o morderstwo i piractwo.
Meyers zagra Brooke'a, Ho wcieli się w jego miłość Madame Lim, a Monaghan będzie jego kuzynem pełniącym funkcję pułkownika i kompana z wojska.
Film reżyseruje Michael Haussman. Scenariusz napisał Rob Allyn
Na razie nie wiadomo, kogo Beecham zagra. Szczegóły fabuły wciąż trzymane są w tajemnicy. Wiemy jedynie, że film opowie o młodości tytułowej Cruelli i że obok Stone zobaczymy Emma Thompson, Paula Waltera Hausera i Joela Frya.
Premiera planowana jest na 28 maja 2021 roku. Zdjęcia do filmu już się rozpoczęły
Historia życia Blixen zostanie oparta na książce Toma Buka-Swienty'ego pt. The Lioness. Scenariusz na potrzeby dużego ekranu przygotowuje May el-Toukhy we współpracy z Jakobem Weisem. Film skupi się na ukazaniu życia Blixen z lat 1914-31, kiedy to pracowała na farmie w Kenii.
Premiera filmu planowana jest na 2022 rok
Fabuła opowie o trzech przyjaciołach, którzy właśnie stają się pełnoletni i w końcu mogą wziąć udział w specjalnym tytułowym dniu – jedynym w roku, kiedy to można do woli pić alkohol i zażywać narkotyki, poza nim obowiązuje bowiem ścisła prohibicja.
Za kamerą filmu stanie Jeremy Garelick, autorem scenariusza jest natomiast Jordan VanDina
Jak na razie nie podano tytułu projektu. Szczegóły fabuły również trzymane są w tajemnicy.
Scenariusz przygotowują Sal Cardoni i Brian Rawlins.
Czy brzmi interesująco?
63. (Box Office z 22 września): W amerykańskich kinach w końcu zrobiło się ciekawie. Emocje zapewniły trzy duże premiery. Za sprawą Downton Abbey, Ad Astra i Rambo: Ostatnia krew pobity został rekord łącznych wpływów 38. weekendu roku. Po raz pierwszy w historii przekroczona została granica 120 milionów dolarów (według szacunków wpływy wyniosą ok. 125 mln dolarów). Dotychczas najlepszy był 38. weekend 2011 roku z wynikiem 118 milionów dolarów.
Ku zaskoczeniu niektórych niepodzielnie w kinach panowało Downton Abbey. I to pomimo faktu, że pokazy po godzinie 20:00 świeciły pustkami. Starsza widownia, która doskonale pamięta serial, tłumnie wybrała się za to na wcześniejsze seanse. Dzięki temu film zarobił na dzień dobry 31 milionów dolarów.
Dla Focus Features jest to nowy rekord otwarcia (dotychczasowy wynosił 22,7 mln dolarów i został ustanowiony w 2015 roku przez Naznaczonego: rozdział 3). Jest to również pierwszy numer jeden studia od dziewięciu lat (ostatnim, któremu się udała ta sztuka, był Amerykanin).
Przed weekendem wiele osób sądziło, że Rambo: Ostatnia krew będzie w stanie nawiązać równorzędną walkę z Downton Abbey. Tak się jednak nie stało. Problemem okazało się kosmiczne widowisko Ad Astra, na które w większości wybrała się ta sama grupa demograficzna, która powinna być widzami najnowszego akcyjniaka z Sylvestrem Stallone'em. W efekcie film zajmie drugie albo trzecie miejsce zarobiwszy 19 milionów dolarów.
Jest to otwarcie minimalnie lepsze od tego, jakie zanotował w styczniu 2008 roku John Rambo. Biorąc jednak pod uwagę inflację oznacza to, że nowa część sprzedała mniej biletów. Film ma też gorszą ocenę w CinemaScore (B). Dla Lionsgate'u jest to dopiero piąte najlepsze otwarcie w tym roku. Na szczęście studio nie będzie stratne. Kupiło bowiem prawa do dystrybucji w USA i Wielkiej Brytanii za ok. 10 milionów dolarów. Producenci też nie powinni stracić nawet przy słabszych box-office'owych wynikach, ponieważ większość budżetu (szacowanego na 50 mln dolarów) pokryto ze sprzedaży licencji na dystrybucje do różnych krajów.
Gorzej ma się sytuacja z Ad Astra, które prawdopodobnie pokona Rambo: Ostatnią krew (obecne szacunki dają mu 19,2 mln dolarów). Budżet produkcji pierwotnie wynosił 80 milionów dolarów, a po dokrętkach wzrósł do 100 milionów. Tymczasem wszystko wskazuje na to, że kosmiczne widowisko z Bradem Pittem podzieli los ubiegłorocznego Pierwszego człowieka. Tamten film również trafił do kin wkrótce po premierze na festiwalu w Wenecji i na otwarcie zarobił zaledwie 16 milionów dolarów, a łączne wpływy z amerykańskich kin wyniosły niecałe 45 milionów dolarów.
Ponieważ Ad Astra ma mocno przeciętną ocenę wśród widzów (B- w CinemaScore), na "długie nogi" nie może liczyć. W takiej sytuacji przekroczenie 50 milionów dolarów będzie już pozytywną niespodzianką. Nie o takich wynikach zapewne marzyli twórcy. Z drugiej strony słabe oceny z pokazów testowych, które wymusiły dokrętki, oraz kilkukrotnie przekładana data premiery wskazują, że zarówno ludzie w 20th Century Fox jak i w Disneyu byli na taki obrót sprawy przygotowani.
Pierwsza dziesiątka wygląda następująco:
| # | Tytuł | zarobił w weekend | zarobił w sumie | tyg. na ekranie | kina |
| 1 | Downton Abbey | $31,0 | $31,0 | 1 | 3,079 |
| 2 | Ad Astra | $19,2 | $19,2 | 1 | 3,460 |
| 3 | Rambo: Ostatnia krew | $19,0 | $19,0 | 1 | 3,618 |
| 4 | To: Rozdział 2 | $17,2 | $179,2 | 3 | 4,156 |
| 5 | Ślicznotki | $17,0 | $62,6 | 2 | 3,525 |
| 6 | Król Lew | $2,6 | $537,6 | 10 | 1,978 |
| 7 | Grzeczni chłopcy | $2,5 | $77,3 | 6 | 2,025 |
| 8 | Świat w ogniu | $2,4 | $64,7 | 5 | 2,505 |
| 9 | Overcomer | $1,5 | $31,6 | 5 | 1,818 |
| 10 | Szybcy i wściekli: Hobbs i Shaw | $1,5 | $170,6 | 8 | 2,391 |
Jak widać, nie ma w niej już Szczygła. Podczas drugiego weekendu wpływy filmu spadły o ponad 71% i obraz z miejsca ósmego spadł na piętnaste.
W najbliższy piątek sytuacja znacznie się uspokoi. Do kin trafi bowiem tylko jedna duża premiera - nowa produkcja DreamWorks Animation O Yeti!.
(Box Office z 23 września): W kinach na świecie było wyjątkowo spokojnie, choć przecież pojawiło się kilka dużych premier. Jednak żaden z filmów nie był w stanie złamać granicy 30 milionów dolarów. Najlepiej poradziło sobie widowisko kosmiczne Ad Astra, którego weekendowe wpływy szacujemy na 23,4 mln dolarów. Ponieważ jednak film wyświetlany jest od środy, na koncie ma 26 mln dolarów.
Oznacza to, że obraz sprzedaje się lepiej od ubiegłorocznego Pierwszego człowieka (o 49%), ale słabiej niż Nowy początek (o 23%), który poza granicami USA zarobił 103 mln dolarów. Największe wpływy po pierwszym tygodniu wyświetlania Ad Astra osiągnął w Wielkiej Brytanii i Korei Południowej. W obu krajach po pięciu dniach ma po 2,8 mln dolarów. W obu też zajął miejsca drugie. Wygrał za to we Francji (2,7 mln dolarów w pięć dni) i sprzedał się znakomicie w Hiszpanii (2,2 mln po trzech dniach). Również 2,2 mln obraz zarobił w Japonii, gdzie dziś jest święto narodowe. Tam także zajął drugie miejsce (za lokalną komedią Kioku ni Gozaimasen).
Z miejsca pierwsze na drugie spadł horror To: Rozdział 2, którego wpływy wyniosły 21,3 mln dolarów. Najlepszymi rynkami w minionym tygodniu były: Francja (2,3 mln dolarów) i Niemcy (2,2 mln dolarów).
Podium kompletuje nowość z Chin, opowieść o psie-przewodniku "小Q" (Little Q). Po trzech dniach na koncie filmu jest 9,9 mln dolarów.
Czwarte miejsce przypadło w naszym zestawieniu Downton Abbey. Kinowa kontynuacja popularnego serialu zarobiła ok. 9,5 mln dolarów w miniony weekend. Obraz trafił do 15 kolejnych krajów. Dobre otwarcia osiągnął w Niemczech (1,3 mln dolarów) i Hiszpanii (931 tys. dolarów). Obraz najlepiej sprzedaje się w Wielkiej Brytanii (3,1 mln dolarów i utrzymanie miejsca pierwszego) oraz Australii (1,5 mln).
Kto zajmie miejsce piąte, pozostaje na razie pod znakiem zapytania. Szansę na to mają dwa filmy: Rambo: Ostatnia krew i Pewnego razu... w Hollywood.
W przypadku tego pierwszego nie ma na razie oficjalnych danych, ponieważ jest on w różnych krajach wprowadzany przez różnych dystrybutorów. Wydaje się, że weekendowe wpływy Rambo: Ostatniej krwi wyniosą ok. 7,9 mln dolarów (mówi się, że na koniec tygodnia zagraniczne wpływy wyniosły 9,1-9,3 mln dolarów).
Z kolei Pewnego razu... w Hollywood w weekend zarobiło ok. 7,7 mln dolarów (comScore podaje 9,9 mln). Film w środę wszedł do kin we Włoszech, gdzie zarobił 5,4 mln dolarów do końca tygodnia, co jest rekordem Quentina Tarantino w tym kraju
64. Od 20 września widzów z różnych zakątków Polski połączy miłość do kina. W Polskę wyruszą dwie ekipy filmowe gotowe na wszystko! Do miejscowości, w których na co dzień nie ma kina, dostarczą moc filmowych wrażeń. W 21 dni odwiedzą ponad 40 miejscowości! W planie ponad 250 seansów i podróżująca wystawa kadrów z filmu Piłsudski. Już teraz zarezerwujcie czas na wspólne spotkania przed wielkim ekranem.
Zbliżeniowe Kino Visa – jak przystało na nazwę – sprawia, że widzowie mogą być bliżej świata kina. Od 16 września przed Miejskim Domem Kultury w Szczytnie stoi plenerowa wystawa fotosów z jednego z najbardziej oczekiwanych filmów jesieni, Piłsudski. Następnie, 23 września dotrze do Brodnicy, gdzie zajmie należne jej miejsce, w samym centrum brodnickiego rynku. To nie koniec atrakcji związanych z tą produkcją! 22 września w Szczytnie na finisażu wystawy pojawi się Andrzej Pągowski – wybitny grafik i plakacista, autor ponad 1500 plakatów, w tym również do Piłsudskiego. Będzie to niepowtarzalna okazja do zdobycia autografu artysty.
Widzowie Zbliżeniowego Kina Visa mają kolejny powód do odwiedzania strony Kino.Visa.pl. W nowej zakładce do kupienia wybrane plakaty filmowe z bogatego portfolio Andrzeja Pągowskiego ze specjalną 20% zniżką. Pasjonaci kina znajdą tu afisze sprzed lat z takich kultowych filmów jak: Hair, Miś czy Amator oraz artystyczne plakaty najnowszych, polskich produkcji. Zapraszamy do zapoznania się z całą galerią na stronie Kino.Visa.pl/plakaty.
Na wielkim ekranie podczas wrześniowej trasy widzowie będą mogli podziwiać Borysa Szyca w charakteryzacji nie do poznania. Aktor wcielił się w postać marszałka Piłsudskiego. Publiczność pozna trzydziestoparolatka, który napada na pociągi, podkłada bomby i nie cofnie się przed niczym w walce o niepodległość. Na ekranie Szycowi partnerują zjawiskowe aktorki: Magdalena Boczarska i Maria Dębska. Piłsudski to kino awanturnicze, płomienny romans i historia marszałka, jakiej dotąd nie znano.
Zbliżeniowe Kino Visa jak zawsze pamięta o najmłodszych widzach. Po wielkim sukcesie Angry Birds Film czas na ponowne spotkanie z nietuzinkowymi bohaterami tej bajki. Red, Chuck i Bomba nie raz zaskoczą widzów w Angry Birds Film 2! W części drugiej nadszedł czas na współpracę międzygatunkową. Zwaśnione dotąd rody ptaków i świnek musza połączyć siły, aby stawić czoła wspólnemu wyzwaniu. Pierwsza część animacji dla dzieci zarobiła na całym świecie ponad 350 milionów dolarów, jej kontynuacja z pewnością może liczyć na wierną widownię.
W repertuarze dla wszystkich, którzy lubią bać się w kinie To: Rozdział 2 na podstawie jednej z najbardziej przerażających powieści króla grozy Stephena Kinga. Zło ponownie przybierze twarz krwiożerczego klauna Pennywisea. Tym razem akcja toczy się 27 lat po wydarzeniach z części pierwszej, która została okrzyknięta jednym z najlepszych horrorów 2017 roku. Na ekranie rudowłosa Jessica Chastain mająca na swym koncie już dwie nominacje do Oscara. W drugim planie warto zwrócić uwagę na marudnego antykwariusza, którego zagrał sam Stephen King.
Już dziś sprawdź na filmowej mapie Polski, kiedy odwiedzimy Twoją miejscowość! Informacje o repertuarze oraz trasę naszych pokazów znajdziesz na stronie Kino.Visa.pl. Aby być na bieżąco polub facebookowy profil Zbliżeniowego Kina Visa i zbliż się do kinowej przygody!
SERIALE, DRAMY, SERIE LIVE-ACTION
Serial powstał we współpracy pięciu dramaturgów ze Sphere i będzie serią omnibusową eksplorującą różne gatunki. Każdy odcinek ma dwie połowy z innym reżyserem, a nowy odcinek będzie debiutował co dwa tygodnie. Odcinki, ich reżyserzy i daty premiery na Tokyo MX są następujące:
„Shelter” Kōji Tokuo - 16 października
„Chinurarerta Brassiere” (Bloodstained Brassiere) autor: Ayuka Kishimoto - 30 października, 6 listopada
„Love Hotel 602” Mitsutoshi Saijō - 13 listopada 20
„Katsubō ~ Misoji no Matsuri ni ~” (Longing ~ A Festival of Turning 30 ~) autor: Kana Yamada - 27 listopada, 4 grudnia
„Comic of the Dead” Takashi Masuyama - 11 grudnia 18
Jupiter's Legacy to ekranizacja komiksu Marka Millara i Franka Quitely'ego. Opowiada on historię Sheldona (Josh Duhamel) i Grace (Leslie Bibb) Sampsonów alias The Utopian i Lady Liberty. Należą oni do pierwszego pokolenia superbohaterów, którzy otrzymali swoje moce w latach 30. ubiegłego wieku. Akcja serialu będzie rozgrywać się w znacznej części współcześnie, kiedy to Sheldon i Grace są powszechnie szanowanymi strażnikami Ziemi. Jednak ich dzieci Chloe i Brandon - również obdarzone mocami - mają problem, by wyjść z cienia sławnych rodziców.
Netflix już poszukuje następcy De Knighta. Premierę serialu zaplanowano na przyszły rok
Gwiazdą nowej wersji będzie Justin Theroux (Pozostawieni). Prowadzącym serialu został Neil Cross (Luther).
Bohaterem opowieści jest Allie Fox - samouk, wynalazca, człowiek wszystkowiedzący i jednocześnie głęboko przekonany o tym, że Ameryka stoi u progu zagłady. Pewnego dnia postanawia wraz z całą rodziną wyjechać do Ameryki Środkowej, by tam w tropikalnej dżungli Nikaragui stworzyć idealną społeczność. Ofiarą eksperymentu pada jego rodzina, której miłość w ostateczności przeradza się w nienawiść. Również pomysły Foxa obracają się przeciw niemu
Autorem książki jest Gregory David Roberts. Opowiada ona historię młodego Australijczyka, który ucieka z więzienia i rozpoczyna nowe życie w hinduskich slumsach. Tam odnajduje w sobie powołanie do zawodu lekarza. Bohater wplątuje się w walki Afgańczyków z Sowietami, prowadzone w latach 80.
Projekt powstaje dla platformy Apple TV+. Za reżyserię odpowiadać będzie Justin Kurzel
Lionsgate Television liczy, że znajdzie się ktoś inny, kto przygarnie projekt. Nie jest też jasne, jak decyzja Showtime wpłynie na plany studia dotyczące kinowego widowiska. Kiedy bowiem Lionsgate kupiło prawa do trylogii w 2015 roku, zapowiadało stworzenie całego uniwersum, na które złoży się kinowa ekranizacja i towarzyszący jej serial.
Bohaterem cyklu Rothfussa jest Kvothe. Wielki mag, geniusz muzyki, bohater i złoczyńca - namówiony przez Kronikarza - wspomina swe barwne życie. Od dzieciństwa spędzonego w trupie wędrownych aktorów poprzez lata chłopięce spędzone w półświatku mrocznego miasta po szaloną, ale udaną próbę wstąpienia na Uniwersytet. Powoduje nim pragnienie władania magią i zemsty na demonach, które zabiły jego rodziców i cały jego świat obróciły w perzynę
Akcja serialu rozgrywać się będzie w świecie półamatorskiego wrestlingu w małym miasteczku. Bohaterami są dwaj bracia, którzy próbują utrzymać przy życiu interes ojca polegający na organizowaniu w małych miasteczkach walk wrestlerów. Na ringu jeden z nich (Ludwig) gra tego dobrego, drugi (Amell) jest złym. Poza ringiem sytuacja jest bardziej skomplikowana. Postać grana przez Ludwiga jest pełna kompleksów i często ma problemy z popularnością, jaką się cieszy. Autodestrukcyjne skłonności czasami udaje mu się ukrywać pod maską uroczego przystojniaka.
Pierwszy sezon Heels ma się składać z ośmiu odcinków. Projekt produkuje Lionsgate Television na potrzeby stacji Starz
Serial będzie ekranizacją powieści Richarda Abate. Opowiada ona o Jane, która jest jedną z dwóch osób żywych po katastrofie samolotu na odludziu. Razem z Paulem rozpoczynają wyprawę, której celem jest przetrwanie. Na przeszkodzie stają im nie tylko brutalne warunki, ale także osobiste traumy.
W roli Paula pojawi się Corey Hawkins (Czarne bractwo. BlacKkKlansman). Całość wyreżyseruje Mark Pellington (Nostalgia)
Za projekt ma odpowiadać producent Sam Esmail (Mr. Robot), który twierdzi, że jest wielkim fanem wersji Ronalda D. Moore'a. Podobno skontaktował się z nim i uzyskał od niego błogosławieństwo na realizację reboota.
Szczegóły fabuły nie są na razie znane. Poprzednie wersje opowiadały o konflikcie ludzi zamieszkującymi 12 planet z Cylonami, inteligentnymi maszynami do złudzenia przypominającym ludzi. Cyloni wojnę wygrali, a garstka ocalałych homo sapiens wyruszyła na poszukiwanie bezpiecznej przystani - mitycznej planety-matki, Ziemi.
Battlestar Galactica nie jest jedynym rebootem, który został zlecony na potrzeby platformy Peacock. Odświeżone zostaną też seriale komediowe: Byle do dzwonka i Punky Brewster.
Na potrzeby Peacocka realizowane są również m.in.: Brave New World (ekranizacja kultowej powieści Aldousa Huxleya), Dr. Death (Jamie Dornan jako niesławny Christopher Duntsch, socjopata, który zamiast leczyć swoich pacjentów, uśmiercał ich) oraz Angelyne (Emmy Rossum jako Renee Goldberg, słynna piękność z billboardów wiszących swego czasu w Los Angeles, prekursorka stylu życia, jaki dziś jest domenom celebrytów znanych z tego, że są znani)
10. Cheryl Hines i Rachael Harris będą gwiazdami i producentkami serialu komediowego stacji ABC Sisters. Będzie to opowieść o dwóch siostrach-prawniczkach, które specjalizują się w wyciąganiu osób z dysfunkcjonalnych i toksycznych relacji, ale które nie potrafią same uwolnić od takiej więzi, łączącej je obie
11. Amy Brenneman zagra główną żeńską rolę w serialu The Old Man, którego gwiazdą jest Jeff Bridges. Jest to historia Dana Chase'a - emerytowanego agenta CIA, na którego życie zaczynają dybać niespodziewanie nasłani mordercy
12. Jay Baruchel dołączył do obsady świątecznego serialu limitowanego A Moody Christmas. Jest to opowieść o członkach jednej rodziny i ich różnych problemów, które nawarstwiają się w okresie prowadzącym do Bożego Narodzenia
13. Abigail Cowen została gwiazdą aktorskiego serialu Fate: The Winx Club Sage, do którego zdjęcia właśnie rozpoczęły się w Irlandii. Projekt składa się z sześciu odcinków. Będzie to opowieść o grupie obdarzonych magicznymi mocami nastolatków, którzy uczęszczają do Alfei, gdzie uczą się panować nad swoimi talentami, muszą też radzić sobie z porywami serca i atakami potworów
Jak podkreślili prowadzący, Nowa Zelandia zapewnia piękne i dziewicze plenery o różnym charakterze, jak lasy, góry, wybrzeża. Ma też rozwiniętą infrastrukturę filmową, co jest niezwykle kluczowe w przypadku przedsięwzięcia o tak potężnej skali realizacyjnej.
Akcja The Lord of the Rings osadzona została w Drugiej Erze Słońca, kiedy to nad światem dominowało najwspanialesze królestwo ludzi w historii, Numenor. Zaś Sauron w tajemnicy knuł diaboliczny plan, który mógł doprowadzić do zniszczenia wszystkich ludów Śródziemia.
Produkcja serialu powinna ruszyć za kilka miesięcy
Holbrook wcieli się w postać Mike'a Russo, który zostaje publicznie oskarżony o podłożenie bomby w metrze w Los Angeles. Mike będzie musiał udowodnić swoją niewinność, zanim dopadnie go pościg z legendarnym policjantem na czele. Detektywa Claya Bryce'a zagra Sutherland.
The Fugitive to nowa wersja historii opowiedzianej w serialu z lat 1963-1967 oraz filmie z Harrisonem Fordem z 1993. Za kamerą stanie Stephen Hopkins (24: Dziedzictwo)
Akcja będzie rozgrywać się w latach 50. w Kansas City w stanie Missouri. Będzie to miejsce, w którym krzyżują się drogi dwóch imigranckich społeczności – Włochów i Afroamerykanów z południa uciekających przed rasistowskim prawem Jima Crowa. Obie poszukują spełnienia swojego amerykańskiego snu, krocząc przestępczą ścieżką. By utrzymać między sobą pokój, największe rodziny wymieniają się swoimi najstarszymi synami.
Na razie nie wiemy, kogo zagra Olyphant. Póki co ujawniono jedynie to, jak się nazywa jego bohater - Dick "Deafy" Wickware
Manson wcieli się w zafascynowanego przemocą i krwią lidera nordyckiej grupy death metalowej Blood Death. Piosenkarz i jego zespół są też źródłem mocy dla Mr. Wednesdaya w jego konflikcie z Nowymi Bogami.
Premiera trzecie sezonu Amerykańskich bogów planowana jest na przyszły rok.
Powyżej też ciekawostkowo wszystkie wcielenia Marilyna Mansona w Twoja Twarz Brzmi Znajomo
Projekt powstaje dla platformy Netflix i jest ekranizacją powieści Waltera Tevisa. Jej bohaterką jest Beth Harmon, która od ósmego roku życia przebywała w sierocińcu. To tam odkryła dwie radości swojego życia: szachy i leki regulujące nastrój. Z wiekiem okazuje się, że jest niezwykle utalentowaną szachistką. Im większe jednak odnosi sukcesy, tym bardziej nieznośny staje się lęk, że pojawi się ktoś lepszy od niej.
Dorociński wcieli się w innego mistrza szachowego, Vasily'ego Borgova.
Autorem serialu jest Scott Frank
Do wydarzenia dojdzie w ramach Crisis on Infinite Earths. Taki tytuł nosi tegoroczny crossover Arrowverse, czyli jedna historia opowiedziana po jednym odcinku w serialach Arrow, Flash, Supergirl, Legends of Tomorrow i Batwoman. Trzy z tych odcinków będzie można obejrzeć już w grudniu. Dwa pozostałe będą miały premierę w styczniu.
Welling będzie jednym z trzech Supermanów, których zobaczymy w ramach Crisis on Infinite Earths. Pozostałymi dwoma zostali: Tyler Hoechlin (czyli Superman z Arrowverse) i Brandon Routh (który zagrał superbohatera w filmie Superman: Powrót, zaś w Arrowverse występował jako Atom).
Dzięki gościnnemu udziałowi Wellinga i Durance fani Tajemnic Smallville dowiedzą się, co stało się z Clarkiem Kentem i Lois Lane osiem lat po wydarzeniach z ostatniego sezonu tamtego serialu
Jak donosi serwis MCU Exchange, produkcja Ms. Marvel ma wystartować równo za rok - we wrześniu 2020 roku. Za serial odpowie Bisha K. Ali, która została showrunnerką tytułu. Twórczyni zasłynęła serialem Cztery wesela i pogrzeb stworzonego dla Hulu oraz hitem Netfliksa Sex Education. Obecnie Marvel poszukuje aktorki, która wcieli się w nastoletnią muzułmańską superbohaterkę.
Tytułową heroiną jest bowiem młoda Amerykanka pakistańskiego pochodzenia, która musi łączyć codzienne troski nastolatki i rodzinną tradycję, z walką ze złem. Ms. Marvel to w rzeczywistości Kamala Khan, należąca do Inhumans - gatunku człowieka o unikatowych nadprzyrodzonych zdolnościach. Ms. Marvel potrafi manipulować komórkami swojego ciała, dzięki czemu umie przybierać najróżniejsze kształty i rozmiary.
Za kierownictwo obsady odpowiada Sarah Finn. Kogo wybierze do głównej roli? Przekonamy się za jakiś czas. Nie zdradzono jeszcze daty premiery Ms. Marvel, ale serial trafi na Disney+ prawdopodobnie w 2021 lub 2022 roku. Niewykluczone, że wydarzenia z nadchodzącego serialu będą bezpośrednio powiązane z serialem WandaVision, gdzie zadebiutuje dorosła Moica Rambeau oraz z filmem Captain Marvel 2. Nowe przygody Carol Danvers zobaczymy w roku 2022, więc całkiem możliwe, że serial Ms. Marvel zadebiutuje tuż przed premierą kinowej produkcji
22. Należąca do Disneya stacja Freeform zamawia serial The Seven Husbands of Evelyn Hugo. Będzie to ekranizacja książki Taylor Jenkins Reid. Jest to historia kobiety próbującej odnieść sukces jako dziennikarka. Nagle otrzymuje ofertę napisania książki biograficznej słynnej gwiazdy Złotej Ery Hollywood
23. Mayim Bialik i Jim Parsons znów wystąpią w jednym serialu komediowym. Projekt nosi tytuł Carla i będzie amerykańską wersją brytyjskiego sitcomu Miranda
24. NBC zamawia od twórców Forever serial komediowy Like Son, Like Father. Jego bohaterem jest Nick, który prowadzi spokojną egzystencję ujawnionego geja. Jego życie wywraca się do góry nogami, kiedy zostaje zmuszony zostać mentorem swojego własnego ojca, kiedy ten dokonał coming outu
W trzecim sezonie The Crown królowa Elżbieta (Olivia Colman) i jej rodzina walczą by sprostać wyzwaniom dynamicznie zmieniającej się Wielkiej Brytanii. Od paranoi z czasów zimnej wojny, przez erę odrzutowców i wypraw w kosmos, przez entuzjazm lat 60. i pozostałości lat 70. - Elżbieta II i rodzina królewska muszą dostosować się do nowego, bardziej wyzwolonego, ale i bardziej burzliwego świata
Akcja Glow toczy się w Los Angeles lat 80. XX wieku i jest zainspirowana prawdziwą historią kobiecej ligi wrestlingu. Główną bohaterką jest bezrobotna aktorka Ruth, która – chwytając ostatnią szansę na spełnienie marzeń – postanawia wziąć udział w programie o zawodniczkach wrestlingu.
Na stanowiskach showrunnerów, scenarzystów oraz producentów wykonawczych pozostaną Liz Flahive i Carly Mensch. W głównych rolach ponownie zobaczymy Alison Brie, Betty Gilpin oraz Marca Marona.
Czwarty sezon ma liczyć 10 odcinków. Na razie nie podano daty jego premiery, ale możemy się spodziewać, że podobnie jak przypadku poprzednich sezonów, i ten zadebiutuje latem przyszłego roku
INNE
Niniejsza książka to jednak nie tyle powieść, ile, jak ujmuje to sam autor, rekonstrukcja zdarzeń oparta na zeznaniach samych Lutzów oraz innych bohaterów tej ponurej historii. W istocie, do zbadania zagadki domu w Amityville zaproszono szereg parających się paranormalnymi zjawiskami specjalistów, w tym Eda i Lorraine Warrenów spopularyzowanych dziś za sprawą hollywoodzkich produkcji z cyklu Obecność. A zdaniem Lorraine to coś, co drzemało w siedzibie Lutzów, wywodziło się "prosto z podziemnych czeluści"!
Mimo upływu ponad czterdziestu lat opowieść Jaya Ansona prezentuje bardziej rzetelne i wyczerpujące ujęcie fenomenu Amityville niż którakolwiek z licznych filmowych adaptacji tematu. Co więcej, nadal skłania nas ona do spekulacji, czy mamy tu do czynienia ze zwykłą mistyfikacją, efektem zbiorowej psychozy, czy też z autentycznie nawiedzonym domostwem. Bez względu jednak na odpowiedź, nie da się ukryć, iż historia ta "pozostaje jedną z tych mrocznych tajemnic, jakie wystawiają na próbę nasze konwencjonalne wyobrażenia o tym, co drzemie w obrębie naszego świata"
Po raz pierwszy w Polsce książkę promuje film, który jest adaptacją jej fragmentu.
Rolę głównej bohaterki kreuje Magdalena Popławska, reżyserem filmu jest Maciej Kawulski (Underdog), za zdjęcia odpowiada Bartek Cierlica, kierownictwo produkcji Andrzej Besztak.
Rachel jest silną kobietą, borykającą się z rakiem, kredytem, samotnym macierzyństwem. Wszystko zaczyna się układać, kobieta ma właśnie rozpocząć pracę na uniwersytecie, gdy dochodzi do najbardziej dramatycznego wydarzenia w jej życiu... zostaje wciągnięta w tytułowy ŁAŃCUCH.
Koncept autora "Łańcucha" łamie wszelkie dotychczasowe schematy, do jakich przyzwyczajeni są wielbiciele thrillerów. Zaskakujący pomysł i filmowo skonstruowana fabuła książki sprawiły, że prawa do ekranizacji zostały natychmiast kupione przez Paramount Pictures.
Prawa do publikacji Łańcucha sprzedano do 37 krajów. Tam, gdzie powieść już się ukazała, natychmiast stała się bestsellerem, określanym przez recenzentów i czytelników jako szokujący.
W Polsce thriller ukazał się 18 września nakładem Wydawnictwa Agora. Można go kupić TUTAJ
Wiedzieliście, że serialowa Phoebe musiała zajść w ciążę, ponieważ grająca ją Lisa Kudrow spodziewała się dziecka w życiu prywatnym?
A czy przypuszczaliście, że po tylu sezonach i latach spędzonych razem na planie, podczas kręcenia ostatniego odcinka ostatniego sezonu w opróżnionym z mebli mieszkaniu Moniki, aktorzy mylili się, zapominali kwestii i płakali ze wzruszenia, że to już koniec?
Książka z pewnością Was zaskoczy i odkryjecie wiele ciekawych i śmiesznych faktów, o których jako fani nie mieliście pojęcia. Chcecie przypomnieć sobie ulubione hasła? Obejrzyjcie serial. Ale jeśli chcecie poznać jego kulisy i tajemnice aktorów, przeczytajcie jedyną w Polsce książkę Przyjaciele. Ten o najlepszym serialu na świecie
Mata ne
WYGRAŁEM W LOTERII Z POMOCĄ DR ISIKOLO. TY TEŻ MOŻESZ WYGRAĆ LOTERIA LUB JACKPOT LOTTO.
OdpowiedzUsuńJestem bardzo wdzięczny za dzielenie się z wami tymi wspaniałymi świadectwami. Najlepszą rzeczą, jaka kiedykolwiek wydarzyła się w moim życiu, jest to, jak wygrałem na loterii. Jestem kobietą, która wierzy, że kiedyś wygram na loterii. w końcu moje marzenia się spełniły, kiedy wysłałem e-mail do Dr ISIKOLO. i powiedz mu, że potrzebuję numerów loterii. Przeszedłem długą drogę, wydając pieniądze na bilet tylko po to, by mieć pewność, że wygram. Ale nigdy nie wiedziałem, że wygrana była tak łatwa, aż do dnia, w którym miałem na myśli rzucającego zaklęcia online, o którym tak wiele osób mówiło, że jest świetny w rzucaniu zaklęć na loterii, więc postanawiam spróbować. Skontaktowałem się z tym człowiekiem, a on rzucił zaklęcie i dał mi zwycięskie numery na loterii. Ale uwierz mi, kiedy losowania się zakończyły, byłem wśród zwycięzców. wygrywam 1.900.000 euro. DR ISIKOLO naprawdę jesteś najlepszy, z tymi ludźmi możesz zarobić miliony pieniędzy na loterii. bardzo się cieszę, że poznałem tego człowieka, na zawsze będę ci wdzięczny.
Potrzebujesz swojego kochanka z powrotem do siebie
potrzebujesz lekarstwa na choroby i choroby
potrzebujesz uroku szczęścia lub zaklęcia ochronnego
wygrywanie dowolnych gier, aby stać się bogatym
Może ci pomóc, więc skontaktuj się z nim za pomocą jego adresu e-mail: isikolosolutionhome@gmail.com lub WhatsApp go pod numerem +2348133261196