wtorek, 14 stycznia 2020

KOLEJNE ZMIANY + NA POWAŻNIE

Konnichiwa!

Watashi wa Matt Predator! Z reguły we wstępie staram się być zabawny czy wyluzowany. Tym razem jednak niestety będzie trochę inaczej, dokładnie przez 2 sprawy.

Pierwsza: 12 stycznia moja siostra była zmuszona uśpić swojego Tośka, kota, chorującego na mocznicę i przewlekle cierpiącego na koci katar. Można było go oczywiście utrzymywać przy życiu, ale to tylko opóźniało jego śmierć i jednak na to trzeba niemało wydać. Przynajmniej już się nie męczy. Taka decyzja wynikła też z tego, że w 2013 roku na tę samą chorobę zapadł mój Naruto (tak, od tego Naruto). Tutaj popełniłem błąd, bo wydawałem pieniądze na leczenie, nie wyobrażając sobie jego odejścia. Odszedł w sierpniu, podczas mojego urlopu. Na szczęście wtedy siostra nie wyjechała i go dała, gdzie trzeba. Jeśli ktoś z Was będzie śmiał się lub drwił ze śmierci zwierzaka, tylko dlatego że to nie człowiek, to czy ma prawo nazywać się człowiekiem? Człowiek i zwierzę to ssak, a przebywający z nami kilka lat to prawie jak członek rodziny. Nie nakłaniam, byście lubili koty, tylko rozumieli ból tych, co przeżyli ich odejście.

Druga: niejedna osoba skarżyła się, zresztą słusznie, że moje artykuły są w ch.. długie. No cóż, co ja poradzę na to, że w tygodniu zdarza się tyle newsów. Pretensje mieć tylko do świata popkultury. Ponadto moją domeną jako blogera Shirokuro jest ,,Niczego nie pomijam". Gdybym podzielił tygodniowe wydania na 2 części, oznaczałoby to 2 razy więcej roboty. Spędzam nad każdym artykułem ok. 8 posiedzeń na tydzień, a to wszystko dla Was. Oczywiście, z Szefem będziemy pracowali nad odpowiednim rozwiązaniem tej sytuacji. Jedyne, co na tą chwilę wymyśliłem, co jest tytułową zmianą, to określanie przy kategoriach w nawiasach ilość punktów z danego tygodnia i danej kategorii. U mnie w pracy jest tak, że wszystko się trafia na ostatnią chwilę, więc jak rano słyszę o 2 robotach, kończę nawet na 10-ciu. Dlatego, żebyście byli jako tako przygotowani do czytania mega-artykułów, postanowiłem od razu uprzedzać, ile ich jest w danej kategorii.

Dawajcie znać, co o tej zmianie sądzicie w komentarzach albo na Facebooku, albo napiszcie też, co powinienem zmienić w sposobie pisania tych artykułów. No to teraz czas na kolejny mega-artykuł, ale pierwszy po wspomnianej zmianie:

ANIME (49)

1. Oficjalna strona telewizyjnego anime na podstawie mangi Moriko Mori i Coty Tomimury - Gal to Kyōryū (The Gal and the Dinosaur) ujawniła obsadę i personel anime 6 stycznia. Nowe anime łączy wielu głównych pracowników z zespołu Pop Team Epic. Firma Space Neko Company i Kamikaze Douga są uznawane za produkcję animacji anime, a obie firmy ujawniły dwie różne wizualizacje anime (plakat firmy Space Neko to pierwszy obraz powyżej, a grafika Kamikaze Douga to drugi obraz).

Obsada obejmuje Miyuri Shimabukuro jako Kaede, Yuko Natsuyoshi jako przyjaciela Kaede, Yamadę, Youki Kudou jako starszego kolegę Kaede w jej pracy na pół etatu oraz Seiichirō Yamashita (Dersu Nizhny w Bubuki Buranki, Nakagawa w Golden Time, Svin Glascheit w Lord El-Melloi II Sei no Jikenbo: Rail Zeppelin Grace Note, Mameta Inukawa i Jun Sagawa w Mob Psycho 100, Kakeru Naruse w Orange, Abel Blondin w Shokugeki no Souma, Buntarou Houjou w Shoujo-tachi wa Kouya wo Mezasu, Yagen Toushirou w Touken Ranbu (plus ED do Touken Ranbu Hanamaru)) jako chłopaka Kaede Shōty.

Jun Aoki (Pop Team Epic) pełni funkcję nadzorcy scenariusza i reżysera serii. Tōru Kanegae jest reżyserem dźwięku, Yasumasa Koyama jest uznawany za efekty dźwiękowe, Glovision jest producentem dźwięku, a Gin (Busted Rose) komponuje muzykę. King Records jest producentem muzycznym. Głównymi producentami są Kotaro Sudo i Shin Furukawa, a Riko Koarai i Akira Yonezawa.

Strona ujawniła również, że będzie równoległa adaptacja mangi Live-Action i Kotaro Sudo będzie odpowiedzialny za scenariusze serii, a HALO za produkcję.

Zarówno anime, jak i projekt Live-Action będą miały premierę w kwietniu.
Historia mangi zaczyna się, gdy gyaru o imieniu Kaede podnosi dinozaura i zaczyna z nim żyć w swoim pokoju. Dinozaur je ludzkie jedzenie, ogląda telewizję, a nawet lubi być modny.

Mori i Tomimura, małżeństwo, zapoczątkowali mangę w Young Magazine Kodanshy w październiku 2018 r. Kodansha opublikował 2. tom mangi 6 września.

Tomimura jest twórcą kilku mang, w tym czteropanelowej esej mangi Bokutachi LGBT (We are LGBT) i Jitsuroku! Tō-san Densetsu (Reality! Dad's Legend).

Mori tworzy mangę Sayonara, High School (Good-by, High School), która obecnie działa na stronie Manga Cross w Akita Publishing
2. Oficjalna strona internetowa oryginalnego anime P.A. Works - Appare-Ranman! ujawniła obsadę anime, profile postaci i datę premiery w kwietniu 6 stycznia. Obsada obejmuje:
Natsuki Hanae jako Sorano Appare (nazwisko rodowe), 19-latek, który dorastał w wiejskiej nadmorskiej miejscowości. Od dziecka interesował się maszynami i samodzielnie produkował własne maszyny. Chociaż jest genialnym mechanikiem, mało interesuje go interakcja społeczna, uważając maszyny za bliższych przyjaciół niż inne osoby. Często traci poczucie czasu i otoczenia, gdy zaczyna majsterkować, ale nagle zasypia, jakby wyczerpały mu się baterie, gdy się zmęczy, co nie powoduje końca konsternacji Kosame. Ma idealistyczną stronę marzeń, od najmłodszych lat cenił historię podróży na Księżyc.
Seiichirō Yamashita jako Isshiki Kosame (nazwisko rodowe), 21-letni niski urzędnik państwowy, który mieszkał w tym samym mieście co Appare. Jest mistrzem gotowania, sprzątania i prania, ponieważ wcześnie stracił matkę i musiał zająć się ojcem i siostrą. Jest prostym człowiekiem, który często ma skłonność do martwienia się o swoich przyjaciół, co często prowadzi go do poprowadzenia przez Appare. Choć inicjowany w stylu szermierki ittō-ryū hantsuki, często nie wdaje się w bójki. Według ojca obiecano mu w małżeństwie piękną narzeczoną, której nigdy nie widział.
Aoi Yūki jako Hototo, niezwykle dumny 11-letni rdzenny Amerykanin. Jest w samotnej podróży zemsty, ale podczas swoich podróży spotyka Appare i Kosame. Jest dojrzały jak na swoje lata, co sprawia, że ​​nie lubi być traktowany jak dziecko. Nie zawaha się walczyć z nikim, nawet dorosłym, by chronić to, co kocha. Po odziedziczeniu umiejętności żyjących na lądzie od dziadka, jest on w stanie szukać pożywienia i wody, tworzyć własną broń oraz czytać teren i klimat. Ma wielki szacunek dla Appare, który wydaje się nie być napędzany kaprysami społeczeństwa.
Sora Amamiya jako Jin Xiaoleng, jedyna zawodniczka w Trans-America Wild Race. Urodziła się w rodzinie chińskich imigrantów, którzy prowadzą pralnię. Zaczęła wykonywać dziwne prace dla różnych zespołów wyścigowych jako punkt wyjścia do jej silnego pragnienia bycia kierowcą, ale zaczęła się martwić, kiedy zaczęła tracić szanse z powodu bycia kobietą. W połowie drogi postanowiła się poddać, dopóki nie poznała Appare. Jest mistrzynią zarówno swojej samodoskonalonej techniki jazdy, jak i sztuk walki, których nauczył ją jej ojciec.
Sōma Saitō jako Al Leon, 19-letni Europejczyk i najmłodszy z trójki rodzeństwa. Reprezentuje BNW, firmę motoryzacyjną, która jest jedną z wielu firm należących do konglomeratu jego rodziny i odpowiednio prowadzi samochód zrodzony z jego bogactwa i przywilejów. Udowadnia, że ​​pasuje do bezinteresownego Appare i nie pragnie niczego więcej niż uczciwego meczu, uznając Appare za godnego rywala. Potrafi prowadzić samochód tak dobrze, jak skrzypce, szermierka, golf i wiele innych umiejętności.
Fumiko Orikasa (Rukia Kuchiki w Bleach, Yuzuki w Chobits, Shirley Fenette w Code Geass, Ruki Makino w Digimon Tamers, Riza Hawkeye w Fullmetal Alchemist, Kyuubei Yagyuu w Gintama, Victoria Seras w Hellsing, Rumiko Chie w Higurashi, Eva w Honzuki no Gekokujou, Rinko Nikaidou w Kinnikuman, Satsuki Momoi w Kuroko no Basket, Lotte Yansson w Little Witch Academia, Meyrin Hawke w Mobile Suit Gundam SEED Destiny, Yuiko Miyoshi w Nodame Cantabile, Maiko Oohashi w Persona 3, Kanade Minamino w Precure, Karin Kikuhara w Stratos 4, Shizuka Hiou w Vampire Knight, Chun-Li w Super Street Fighter IV, Meia Gisborn w Vandread, Sana w Zetsuen no Tempest) jako Sophia Taylor, łagodna dziewczyna, która czuwa nad Al na polecenie ojca. Jest przyjacielem Al od dzieciństwa i łączy ich związek bliski rodzeństwu, często służąc powstrzymaniu Al, zanim jego plany wymkną się spod kontroli. Ma nieoczekiwanie ciekawską i aktywną stronę. Chociaż chce, aby Al wygrał wyścig, pragnie również bezpieczeństwa Al i jego przyjaciół.
Akcja rozgrywa się pod koniec XIX wieku i w przeddzień następnego. Po pewnym nieszczęściu genialny, ale społecznie nieudolny inżynier Sorano Appare (najpierw nazwisko rodowe) i sprytny, ale tchórzliwy samuraj Isshiki Kosame dryfują na łodzi z Japonii do Ameryki. Spłukani, obaj decydują się na udział w Trans-America Wild Race, aby wygrać nagrodę i wrócić do Japonii. Dwóch zwariowanych rywali, wyjęci spod prawa i sam wielki teren podczas wyścigu przez dziki zachód od linii startu w Los Angeles do mety w Nowym Jorku - w zbudowanym przez nich samochodzie napędzanym parą.

Takeshi Kikuchi i Daijō Kudō są przypisywani do planowania projektu, a APPERRACING przypisuje się oryginalnej koncepcji fabuły. Masakazu Hashimoto (Tari Tari, filmy Crayon Shin-chan) reżyseruje, nadzoruje scenariusze serii i przypisuje oryginalne szkice historii. Yurie Oohigashi projektuje postacie na podstawie oryginalnych projektów Ahndongshika (Dongshik Ahn, Gagoze), a także pełni funkcję głównego reżysera animacji. Shiho Takeuchi rysuje projekty mechaniczne.

Miho Sugiura kieruje sztuką, a Satoshi Namiki jest kompozytorskim reżyserem zdjęć. Naomi Nakano jest kluczową artystką, a Motonari Ichikawa reżyseruje 3D. Ayumu Takahashi edytuje. Satoki Iida kieruje dźwiękiem, a Evan Call (Violet Evergarden, YU-NO: A girl who chants love at the bound of this world) komponuje muzykę w Lantis

3. 6 stycznia Sega Games rozpoczęła transmisję wideo z ogłoszeniem adaptacji anime swojej gry mobilnej Hortensia Saga.

LIDEN FILMS animuje projekt, a zespół rockowy MY FIRST STORY (openingi Arpeggio of Blue Steel - Ars Nova, Golden Kamuy, Kengan Ashura) wykonuje piosenkę przewodnią.

Sega wprowadziła grę na urządzenia z iOS i Androidem w kwietniu 2015 roku. Gracz wciela się w młodego feudalnego władcę, który poprzez bitwy i spotkania poznaje ukrytą prawdę o Królestwie Hortensji.

Darmowa gra (z opłatami za niektóre przedmioty w grze) pozwala graczom wystawić do pięciu postaci w drużynie złożonej z różnych klas o różnych umiejętnościach w bitwie. Walka składa się z postaci każdej drużyny stojących na siatce 3x3. Każda klasa może atakować i wpływać na inną określoną sekcję siatki.

Gra zainspirowała już animowane wideo od LIDEN FILMS, a wcześniejszy film zawierał także piosenkę obrazową MY FIRST STORY. LIDEN FILMS wyprodukował także filmy otwierające część trzecią gry, a także Hortensia Saga Zero.

Magazyn Kadokawy - Monthly Comic Alive serializuje adaptację mangową gry

4. Premiera anime Peter Grill and the Philosopher's Time (Peter Grill to Kenja no Jikan) zapowiedziana na lipiec.

Po wygraniu turnieju walki i zdobyciu tytułu najsilniejszego wojownika na świecie, Peter Grill odkrywa wadę swojej nowej sławy. Kobiety wszystkich gatunków, od ogrów po elfy, walczą o jego nasienie, aby mieć jak najsilniejsze dzieci. Biedny Peter chce po prostu osiedlić się ze swoją kochaną narzeczoną, ale będzie musiał przechytrzyć i wyprzedzić harem bardzo zdeterminowanych dziewczyn-potworów!

Daisuke Hiyama uruchomił mangę w Manga Action Futabashy w lipcu 2017 r. Futabasha opublikował 5. tom mangi 10 stycznia. Seven Seas Entertainment wyda pierwszy tom mangi 16 czerwca

5. Anime Uchitama?! Have you seen my Tama? (Uchi Tama!?: Uchi no Tama Shirimasen ka?) ma liczyć 11 odcinków i 6 wydań Bluray i DVD. Pierwsze wydanie ukaże się 18 marca, a jeden tom będzie wysyłany każdego kolejnego miesiąca. Anime wyszło 9 stycznia





6. Katja (Ayane Sakura), Nanami (Sayaka Senbongi), Ascella (Maaya Sakamoto) i Ura (Kinoyobu Suzuki (Hayato Kobayashi w Mobile Suit Gundam, Max Steindorf w Monster, Kagemaro Shadou w Nintama Rantarou, Ryouhei Douma w Soukyuu no Fafner: Dead Aggressor, Murakami w Yawara)) anime Drifting Dragons (Kūtei Dragons), które wyszło 8 stycznia. Powyżej też fragment pierwszego odcinka. Anime ma liczyć 12 odcinków.
Seria Drifting Dragons od Polygon Pictures jest obecnie w Więzieniu Netflixa, ale jeden z członków obsady serii świetnie się bawi, gotując smoki. Cóż, nie prawdziwe smoki. Aktor głosowy Tomoaki Maeno dołączy do szefa kuchni trzeciej generacji Hiroshiego Modegiego w serialu kulinarnym MIKA'S Kitchen. Szef kuchni Modegi i Maeno spróbują odtworzyć przepisy, które pojawiają się w anime, bez mistycznego mięsa.

Jednym z przepisów widocznych w mandze jest kanapka ze smoczym ogonem z sosem z wódki i kilka blogów i podcastów odtworzyło ten przepis, zastępując ogon stekiem. Musisz dostroić się do serii, aby zobaczyć, co szef kuchni Modegi i Maeno przygotowują jako pierwsze. Cykl internetowy obejmie 12 odcinków publikowanych co tydzień na Twitterze i YouTube. Pierwszy odcinek miał swoją premierę 8 stycznia.

Szef kuchni Modegi wcześniej odtworzył jedzenie anime z Junichim Suwabe i Makoto Yasumurą (Johnny Beppu w Aikatsu!, Manabu Honma w AnoHana, WOTA Leader w AKB0048, Haruki Ise w All Out, Terumichi Nishida w Detroit Metal City, Bikou w Highschool DxD, Dan Gotanda w IS Infinite Stratos, Touru Osaragi w Kashimashi: Girl Meets Girl, A w Kiseijuu, Shouji Hatori w Oblubienicy Czarnoksiężnika, Ken Mayumura w Major, Akaya Kodai w Maken-Ki, Paul Dubois w Nodame Cantabile, Spring Mustache w One Punch Man, Shouji Suyama w Ookiku Furikabutte, Shouzou Tadokoro w Rinne no Lagrange, Hayato Tani i Ryuuhei Suga w School Rumble, Warm w Suisei no Gargantia, Ren Takigawa w Tsurune) na potrzeby domowych filmów wideo Restaurant to Another World. Jego restauracja Taimeiken jest w stylu zachodnim, podobna do pubu w anime Restaurant to Another World.

Kodansha Comics rozpoczęła cyfrową premierę mangi Drifting Dragons w grudniu 2017 r., a 3 grudnia wydała cyfrowo piąty tom. Pierwszy tom ukazał się drukiem 17 grudnia. 

Kuwabara rozpoczął mangę w magazynie Good! Afternoon Kodanshy w czerwcu 2016 r., a Kodansha opublikował 7. tom mangi 7 listopada.

Nowelka z serii zadebiutowała w magazynie Da Vinci w maju 2019 r. Nowelka koncentruje się na Vanabelle i innych oryginalnych postaciach kobiecych. Kuwabara rysuje ilustracje do nowelki

7. Gigazine opublikował wywiad z reżyser i artystką scenariusza odcinka 1-ego anime Keep Your Hands Off Eizouken! - Mari Motohashi 28 grudnia, która omawia tworzenie odcinka. Motohashi opowiada o swoim doświadczeniu w tworzeniu scenariuszy i podejściu pracowników do animacji pierwszego odcinka anime.

Ten odcinek był pierwszym rysunkiem Storyboardów przez Motohashi w 30-minutowym anime. Jej wcześniejsze napisy sceniczne były w short anime Super Shiro. Motohashi powiedziała, że tworzenie scenariuszy Eizouken było doświadczeniem edukacyjnym i okazją do przyswojenia wiedzy od weterana Masaakiego Yuasy. Yuasa przedstawił krytyczne opinie na temat sposobu, w jaki przedstawiła sceny dialogu i akcji oraz pomogła poprawić te sceny na lepsze. W szczególności sceny akcji przedstawiają wiele rzeczy, które Yuasa chciał przedstawić.

Jednym z kluczowych punktów animacji pierwszego odcinka było upewnienie się, że ruchy postaci były „neutralne pod względem płci”. Zapytana, co pomyślała o oryginalnej mandze Sumito Ōwary, kiedy po raz pierwszy ją przeczytała, Motohashi powiedziała, że nie wydaje jej się, że musi to być opowieść o dziewczętach ze szkoły średniej, i że z łatwością mogła mieć głównych bohaterów. Jednak podobała jej się „neutralność pod względem płci”. Opisała Asakusę jako elementarną uczennicę, Mizusaki jako że pozostały w niej dziewczęce aspekty, a Kanamori jak intelektualną yakuzę. Powiedziała, że ​​pragmatyzm Kanamori jest odświeżający i czuła się wierna życiu w odniesieniu do tego, jak działa przemysł anime, i być może dlatego kreatywni ludzie lubią mangę.

Ponadto wspomina, że ​​personelowi powiedziano, aby animacje, pozy i wyrażenia postaci nie były „dziewczęce”. To było coś, co Motohashi próbowała przekazać ze scenariusza. Reżyser serii Masaaki Yuasa nadzorował rysunki wraz z reżyserami odcinków, aby upewnić się, że animacja postaci pasuje do ogólnej wizji.

Motohashi wspomina, że ​​ogólnie, pierwszy odcinek wykorzystuje więcej rysunków niż typowe anime w celu ustalenia postaci. Nawet przyziemne sceny, takie jak Asakusa jedząca mochi, obracająca się na krześle biurowym, a nawet ruchy jej nóg otrzymałyby dwa do czterech razy więcej rysunków niż w przypadku typowego anime. Motohashi uważa, że ​​ten poziom szczegółowości jest niezbędny, aby anime wydawało się bardziej „wiarygodne”.

Na Twitterze Ōwara bardzo chwaliła scenorysy z pierwszego odcinka anime, mówiąc: „Już patrząc na scenorysy z pierwszego odcinka, mogę stwierdzić, że nie powstrzyma się i będzie pełne szczegółów. Niesamowite. Nie mogę uwierzyć, że takie niesamowite anime będzie w telewizji. Mogę reagować jak zwykły anime otaku. ” Motohashi powiedziała, że przez ​​ten tweet po raz pierwszy usłyszała o tym, co Ōwara sądzi o jej scenariuszach, i była niesamowicie pochlebna.

Seria miała premierę 6 stycznia. Oficjalne konto na Twitterze anime rozpoczęło 9 stycznia transmisję wideo z postaciami super-zdeformowanymi (SD). Krótki film przedstawia trzy główne postacie, które zastanawiają się nad wydarzeniami z pierwszego odcinka anime

8. Anime Pet ma liczyć 13 odcinków i Bluray box, który ma ukazać się 15 kwietnia. Anime wyszło 6 stycznia

9. Chiński użytkownik bilibili o imieniu ROCKMANLAB 洛 家 przesłał 3 stycznia fanowską animację visual novel Type-Moon - Tsukihime. Animacja, kompozycja i tła są przypisywane ROCKMANLAB 洛 家. Film przedstawia pierwsze spotkanie Shiki z Arcueid i zapowiada inne kultowe sceny.

Zaskakujący poziom jakości fan-animacji został doceniony zarówno przez anglojęzycznych, jak i chińskich fanów. Niektórzy fani pozytywnie porównali go do oficjalnego anime Tsukihime wyprodukowanego przez J.C. Staff w 2003 roku. W chwili pisania, wideo uzyskało ponad 91 000 głosów pozytywnych.

ROCKMANLAB 洛 家 przesłał również wiele innych fan-animacji na swojej stronie bilibili, odtwarzając sceny z Fate / stay night. Kanał ma ponad 379 000 polubień.
Oryginalna gra doujin Type-Moon zadebiutowała na Winter Comiket w 2000 roku. Gra zainspirowała liczne adaptacje i merchandising, a także inne fan-animacje. W 2019 roku japońskie koło doujin Kinema 106 stworzyło fanowski zwiastun (powyżej) dla crossovera Tsukihime z grą mobilną Fate / Grand Order jako żart prima aprilisowy

10. Anime Overflow ma liczyć 8 odcinków i po jednym wydaniu Bluray i DVD. Wersja emisyjna anime zostanie wydana na DVD 22 kwietnia, a wyraźna „pełna wersja” zostanie wydana zarówno na Blu-ray, jak i DVD tego samego dnia.

Premiera anime odbyła się 5 stycznia. Anime to najnowsze dzieło na stronie mangi ComicFesta. Podobnie jak poprzednie anime ComicFesta, anime ma dwie wersje: „wersję standardową” i wyraźną „wersję pełną”. „Wersja standardowa” jest emitowana w telewizji, a „pełna wersja” dla dorosłych jest transmitowana na stronie internetowej ComicFesta Anime. W przeciwieństwie do poprzednich anime ComicFesta obsada jest taka sama dla obu wersji.

Rei Ishikura reżyseruje anime w Studio Hōkiboshi. Eeyo Kurosaki pisze scenariusz, a Yoshihiro Watanabe (Haganai, Heaven's Lost Property) odpowiada za projekty postaci. Kazuya Kuroda (Princess Resurrection, Vandread), Kakuto Gai (Yubisaki kara no Honki no Netsujō: Osananajimi wa Shōbōshi) i Hisashi Nakamoto (Super Lovers) są głównymi reżyserami animacji.

Historia koncentruje się na studencie Kazushim Sudō i jego przyjaciółkach z dzieciństwa, siostrach Shirakawa. Historia zaczyna się od dziwnych okoliczności i cała trójka razem się kąpie

11. Crunchyroll ogłosił 6 stycznia, że będzie transmitować IDOLiSH7 Second Beat !, drugi sezon anime IDOLiSH7. Pierwszy odcinek już zadebiutował, a strumień jest dostępny dla użytkowników na całym świecie poza Azją.

Reszta drugiego sezonu będzie miała swoją premierę w kwietniu 2020 roku. Re: vale pojawi się w anime oprócz IDOLiSH7 i TRIGGER. Duet Re: vale pojawił się wcześniej w net anime IDOLiSH7 Vibrato.

Makoto Bessho (Shangri-La, Armitage: Dual-Matrix) powraca, aby wyreżyserować nowy sezon w TROYCA, a Ayumi Sekine (Makura no Danshi, Fate / Grand Order: First Order) powraca jako nadzorca scenariusza serii. Powracająca obsada to nadzorca Ei Aoki (Fate / Zero, Aldnoah.Zero), oryginalna projektantka postaci Arina Tanemura (twórczyni mangi Full Moon O Sagashite), projektantka animacji Kazumi Fukagawa (reżyser animacji Inari Kon Kon, GLASSLIP), a przynajmniej jeden z głównych reżyserów animacji, Masami Inomata.

Pierwsze anime IDOLiSH7 miało swoją premierę w Japonii w styczniu 2018 roku i miało 17 odcinków. Crunchyroll transmitował serię w trakcie emisji.

Grupa aspirujących idoli zbiera się w Takanashi Productions i powierza im przyszłość firmy. Siedmiu mężczyzn, którzy właśnie się spotkali, reprezentuje różnorodne osobowości. Jednak każdy z nich ma swój urok i nieznany potencjał jako idoli. Tworząc grupę, robią razem pierwszy krok jako „IDOLiSH7”. Ich lśniące, tańczące formy na scenie w końcu zaczynają porywać serca ludzi. W chwalebnym, ale czasem trudnym świecie idoli, dążą do szczytu z marzeniami w sercu!

Seria short net spinoff anime - IDOLiSH7 Vibrato wyszła w lutym 2018 roku

12. Anime Plunderer ma liczyć 24 odcinki. Anime wyszło 8 stycznia



13. Wydawca TO Books rozpoczął 7 stycznia transmisję wideo promocyjnego odcinka anime Ascendance of a Bookworm. Oficjalna strona anime ogłosiła oryginalne odcinki anime wideo 9 grudnia. Dwie OVA, zatytułowane Coleena-sama no Otaku Hōmon (A House Call to Ms. Coleena) i Yustux no Shitamachi Sennyū Daisakusen (Yustux ' Master Plan for Downtown Infiltration), zadebiutują w limitowanej edycji pierwszej nowelki piątej części serii 10 marca.

Pierwsza część anime miała premierę 2 października, a zakończyła się 25 grudnia 14 odcinkami. Crunchyroll transmitował pierwszą część, nadawaną w Japonii, a także zaczął streamować angielski dub 4 grudnia. Druga część będzie miała premierę tej wiosny.

Oficjalne konto na Twitterze anime Ascendance of a Bookworm. ujawniło trzech nowych członków obsady drugiej części anime 10 stycznia. Wszystkie trzy nowe postacie są szarymi szatami sług kościoła, którzy będą służyć jako pomocnicy Myne. Nowi członkowie obsady to:
Yuko Sanpei jako Gil, dziecko, które wydaje się sardoniczne i szybkie w konflikcie, ale w rzeczywistości jest po prostu szczere
Shō Karino jako Fran, pierwszy asystent Myne, który jest ciągle wciągany w kaprysy Myne
Chiyo Tomaru (Noriko Shiina w The iDOLM@STER) jako Delia, która wie, jak korzystać ze swoich kobiecych podstępów, mimo młodego wieku

14. Oficjalna strona długo trwającej serii anime Chibi Maruko-chan ogłosiła 7 stycznia, że anime będzie miało godzinny specjał 19 stycznia upamiętniający 30. rocznicę anime.

Specjał będzie zawierać dwie historie zatytułowane Maruko to Tama-chan, Futari no Bōken (The Adventure of Maruko and Tama-chan) oraz Aru Hi no Tarō (Tarō on a Particular Day). Specjał ogłosi również wyniki ankiety przeprowadzonej w zeszłym roku w sprawie popularności postaci i ulubionych słynnych scen.

Oryginalna manga Chibi Maruko-chan zainspirowała telewizyjne anime, które prawie zawsze jest drugą serią anime po Sazae-san. Pierwsza seria anime trwała od 1990 do 1992 roku, a trwająca druga seria miała premierę w 1995 roku.

Twórczyni mangi Momoko Sakura zmarła z powodu raka piersi w wieku 53 lat w sierpniu 2018 r. Serializowała mangę w magazynie Ribon Shueishy w latach 1986-1996. Manga komediowa, która śledzi codzienne życie uczennicy trzeciej klasy, ma około 32 milionów egzemplarzy w druku. Sakura wydała czteropanelową wersję japońskiej gazety w 2007 roku, a ona zakończyła ją w 2011 roku.

Manga Chibi Maruko-chan otrzymuje nowe rozdziały opracowane przez Sakura Production, w której pracują długoletni asystenci Sakury. Manga biegnie nieregularnie w Ribon. Pierwszy rozdział, zatytułowany Halloween Party o Yarō no Maki ('Let's Throw a Halloween Party' Chapter), zadebiutował 3 października ubiegłego roku. Rozdział opiera się na scenariuszu napisanym przez Sakurę dla anime - w ten sposób honorując pragnienie Sakury, aby przekształcić scenariusze napisane dla anime w mangę





13 stycznia ukazały się: pierwszy tom Tokyo Ghoul:re na kolekcjonerskim Bluray i standardowym DVD od Anime Limited (Blu-ray kolekcjonerski zawiera 36-stronicowy artbook i pięć kart graficznych), 2 sety Bluray z anime JoJo's Bizarre Adventure (pierwszy zestaw Blu-ray zawiera 26 odcinków, obejmujących pierwsze dwa arci serii: Phantom Blood, opowiadający historię Jonathana Joestara w XIX-wiecznej Anglii oraz Battle Tendency, opowiadający historię Josepha Joestara w Ameryce lat 30. XX wieku. Drugi zestaw Blu-ray zawiera pierwsze 24 odcinki arcu Stardust Crusaders, który opowiada o Jotaro Kujo w latach 80., podczas długiej podróży z Japonii do Egiptu, aby zmierzyć się ze starym wrogiem rodziny Jojo) od Manga Entertainment, nowa edycja One Punch Mana na Bluray i DVD od Manga Entertainment i Devils Line od MVM

16. Postacie w anime Maesetsu!, którego premiera w 2020 r.
Yuu Nobuta (High School Fleet, A Good Librarian Like a Good Shepherd) reżyseruje anime w Studio Gokumi i AXsiZ.

Mugendai∞ przypisuje się oryginalne dzieło, a autorowi mangi Lucky Star Kagamiemu Yoshimizu - oryginalne ilustracje. Touko Machida (DIVE !!, Wake Up, Girls!) zajmuje się komponowaniem serii i pisze scenariusze z Shōtą Gotō i Joe Itou (Nichijō, Lucky Star). Katsuzo Hirata (Ben-To, Angel Beats!) projektuje postacie do anime. Masaru Koseki (Ms. Koizumi loves ramen noodles, Demon King Daimao) i Naoki Yamauchi (reżyser animacji Bleach, Chronicles of the Going Home Club) są głównymi reżyserami animacji.

Yoshimizu rysuje czteropanelową mangę dla projektu, a także narysował plakat (powyżej) projekt.

Projekt koncentruje się na czterech dziewczynach w wieku młodości, które starają się spełnić swoje marzenia, nawet gdy walczą dzielnie

17. W Hongkongu dystrybutor treści MediaLink Entertainment Limited na kanale YouTube Ani-One rozpoczął transmisję anime ROOM CAMP 6 stycznia (japońska premiera), a także dodał 8 stycznia anime Sorcerous Stabber Orphen (anime wyszło 7 stycznia). ROOM CAMP jest dostępne na całym świecie, z wyjątkiem Hongkongu i Singapuru, natomiast Sorcerous Stabber Orphen jest dostępne w Azji Południowo-Wschodniej, z wyjątkiem Malezji.

Sorcerous Stabber Orphen ma liczyć 13 odcinków, jeden odcinek niewyemitowany i 2 boxy Bluray i DVD. Pierwszy box wyjdzie 2 kwietnia i będzie zawierał siedem odcinków. Drugi box wyjdzie 8 maja i będzie miał sześć odcinków plus odcinek niewyemitowany.
W Hongkongu dystrybutor treści MediaLink Entertainment Limited na kanale YouTube Ani-One rozpoczął transmisję anime Show By Rock !! Mashumairesh !! i Infinite Dendrogram 10 stycznia. Zarówno anime są dostępne z chińskimi napisami w całej Azji.

Infinite Dendrogram ma liczyć 13 odcinków i 3 wydania Bluray. Pierwszy i drugi tom będą miały cztery odcinki, a trzeci tom będzie miał pięć odcinków, w sumie 13 odcinków. Pierwszy tom zostanie wydany 1 kwietnia, a jeden tom będzie wysyłany każdego kolejnego miesiąca. Witryna rozpoczęła transmisję strumieniową reklamy woluminów Blu-ray. Pierwsze Blu-ray będzie zawierać nowelkę od autora serii Sakona Kaidō.

Premiera anime odbyła się w Japonii 9 stycznia. Funimation przesyła strumieniowo serię z angielskimi napisami nadawanymi w Japonii, a także przesyła strumieniowo angielski dub

18. Arch ogłosił 8 stycznia, że bierze udział w tworzeniu Yostar Pictures, nowej firmy animacyjnej założonej przez Yostar. Głównym przedmiotem działalności nowej spółki jest planowanie i produkcja animacji, ale zajmuje się także planowaniem, rozwojem i komponowaniem komitetów produkcyjnych.

Dyrektor generalny Yostar, Hengda Li, jest reprezentatywnym dyrektorem Yostar Pictures. W skład zarządu wchodzą Ryousuke Inagaki z Albacrow LLC (kierownik produkcji przy Kiznaiver, producent animacji dla When Supernatural Battles Became Commonplace) oraz kierownik animacji Kengo Saitō (główny reżyser animacji SSSS.Gridman, kluczowa animacja w Promare „Galo-hen”).

Arch zainwestował w Yostar Pictures, a także wspiera firmę poprzez planowanie i montaż produktów i strategii.

Według strony internetowej firmy „Arch ma służyć jako brama dla wszystkich członków branży treści anime, aby odkrywać nowe możliwości i generować nowe wartości”. Firma z Tokio pomagała przy produkcji filmu anime Promare. Firma została założona w październiku 2017 roku, a Nao Hirasawa (producent Lagrange - The Flower of Rin-ne, Gargantia on the Verdurous Planet, BBK / BRNK) jest prezesem i dyrektorem generalnym.
Yostar Pictures tworzy animowane materiały dla czteropanelowej mangi Azur Lane Bisoku Zenshin! od Horiego (powyżej).

W oryginalnej grze Azur Lane od Shanghai Manjuu i Xiamen Yongshi na urządzenia iOS i Android gracze zbierają okręty z początku XX wieku z różnych krajów i używają flot sześciu statków do walki z wrogami. Shanghai Manjuu i Xiamen Yongshi opracowali grę, a bilibili wydała ją w Chinach w maju 2017 r. Shanghai Yostar wydał grę w Japonii we wrześniu 2017 r. Yostar wydała angielską wersję gry 20 maja.

Gra mobilna zainspirowała anime, którego premiera odbyła się 3 października. Personel ogłosił w grudniu, że odcinki 11 i 12 anime są opóźnione odpowiednio do 13 i 20 marca. Funimation transmituje serię z angielskimi napisami i angielskim dubem

19. Blok programowy Toonami - Adult Swim ogłosił 8 stycznia, że Sword Art Online: Alicization - War of Underworld, druga połowa anime Sword Art Online: Alicization, będzie miała premierę 18 stycznia o godzinie 12:00 EST (19 stycznia).

Tego dnia Toonami będzie miało następujący harmonogram:

11:00 p.m. – My Hero Academia
11:30 p.m. – Dr. Stone
12:00 a.m. – Sword Art Online: Alicization - War of Underworld 12:30 a.m. – Fire Force
1:00 a.m. – Food Wars! Shokugeki no Soma
1:30 a.m. – Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba
2:00 a.m. – Black Clover
2:30 a.m. – JoJo's Bizarre Adventure: Golden Wind
3:00 a.m. – Naruto Shippūden
3:30 a.m. – The Promised Neverland
4:00 a.m. – Atak Tytanów

Premiera anime odbyła się 12 października, chociaż odcinek kompilacyjny Sword Art Online: Alicization zatytułowany „Reflection” został nadany 5 października. Funimation, Crunchyroll i HIDIVE transmitują serię.

Premiera  „ostatniego sezonu” anime odbędzie się w kwietniu. W październiku na stronie internetowej wymieniono anime z 23 odcinkami, z trzymiesięczną przerwą między pierwszymi czterema wydaniami płytowymi a ostatnimi czterema wydaniami płytowymi.

Premiera anime Sword Art Online: Alicization odbyła się w Japonii w październiku 2018 roku i jest transmitowane na Crunchyroll, Hulu i FunimationNow. Seria adaptuje cały „Alicization Arc” oryginalnych nowelki Rekiego Kawahary i będzie emitowane przez cztery kwartały roku. Pierwsze dwa kwartały emitowane od października 2018 r. do marca 2019 r.

20. Oficjalna strona serii anime Gibiate Yoshitakiego Amano ogłosiła 8 stycznia, że muzycy shamisen, Yoshida Brothers i Sugizo (X Japan i gitarzysta Luny Sea), wykonają OP „Gibiate”. Witryna zaczęła przesyłać strumieniowo zwiastun, który wyświetla podgląd piosenki.

Nowy dwupłytowy album Yoshida Brothers - THE YOSHIDA BROTHERS został wydany 8 stycznia i zawiera utwór „Gibiate”.

Anime Expo będzie gospodarzem światowej premiery Gibiate w dniach 2-5 lipca w Los Angeles Convention Center. W pokazie udział wezmą Amano, scenarzysta Ryō Aoki i Yoshida Brothers. Amano i Aoki wezmą udział w panelu i sesjach autografów. Yoshida Brothers wystąpią w ramach światowej premiery Gibiate, a także poprowadzą mini-koncert.

Obsada anime:

Tetsuya Kakihara jako Sensui Kanzaki
Yukiyo Fujii jako Kathleen Funada
Hiroki Touchi jako Kenroku Sanada
Michio Hazama (Walter von Schonkopf w Ginga Eiyuu Densetsu, Hans Georg Schuwald w Monster, Acetylene Lamp w Black Jack) jako Yukinojyo Onikura

Gibiate Project, globalna grupa programistów zajmująca się IP, która obejmuje Amano (gry Final Fantasy), rozwija tę serię. Grupa ogłosiła anime na Anime Expo 2019 w lipcu ubiegłego roku.

Gibiate Project opisuje historię anime:

2030 rok, Japonia. Wirus zainfekował ludzi na całym świecie.
Zarażeni ludzie zmieniają się w różne formy potworów w zależności od ich wieku, płci i rasy. Wirus nazywa się „Gibia” - po tym, jak jest bogaty w różnorodność jak gibier.
Właśnie wtedy para samuraj i ninja pojawiła się na tak zrujnowanym pustkowiu Japonii.
Oboje podróżowali od wczesnego okresu Edo, walcząc razem z pomocą lekarza, który próbuje znaleźć lekarstwo na Gibia.
W obliczu nieustannych ataków Gibii i banitów atakujących podróżników w poszukiwaniu jedzenia, wyruszają w niebezpieczną podróż z wrogami dookoła.

Amano jest uważany za oryginalnego projektanta postaci przy nadchodzącym anime, a Naoki Serizawa (manga Resident Evil, Saru Lock) projektuje potwory. Yuzo Koshiro (Ys, Act Raisor) jest uznawany za „twórcę dźwięku”, a Yoshida Brothers to artyści muzyczni. Ryō Aoki (Girl Friend BETA, BONJOUR Sweet Love Patisserie, Endride) przypisuje się planowanie projektu i oryginalną historię, a aktor Hiromi Sakimoto jest uznawany za wykonawcę.

Cały projekt obejmuje również współpracowników artystów, takich jak japoński producent lalek Mataro Kanabayashi Trzeci, szermierz Kunihisa Kunihisa, kaligraf i artysta Sisyu oraz Hideo Komatsu (prezes firmy Shamisen Komatsuya Co., Ltd.)

21. Premiera drugiej serii anime Major 2nd zapowiedziana na 4 kwietnia. Daiki Yamashita dołącza do obsady jako żółtodziób Akira Nishina, dołączając do powracających członków obsady Natsumi Fujiwary (Gorou w Darling in the FRANXX, Samira w DanMachi, Yukio Hidaka w Gundam Build Divers, Rui Moegi w Miru Tights, Chihiro Komiya w Shounen Maid, Tooru Mutsuki w Tokyo Ghoul:re, Aisha Schubert w Youjo Senki, Bayloupe w To Aru Majutsu no Index III, McGillis Fareed w Mobile Suit Gundam: Iron-Blooded Orphans, Asahi Hinagiri w Alice to Zouroku) i Kany Hanazawy.

Ayumu Watanabe powraca jako reżyser w OLM, a powracający scenarzysta Michihiro Tsuchiya jest odpowiedzialny za scenariusze serii. Tsuchiya jest również autorem scenariuszy wraz z powracającymi scenarzystami Kenichim Yamashitą i Kenjim Konutą, a Akiko Inoue dołącza do zespołu scenarzystów. Miki Matsumoto (Angels of Death) to nowy projektant postaci, zastępujący Kenichiego Ohnukiego. Toshiki Kameyama jest reżyserem dźwięku. Kotaro Nakagawa powraca jako kompozytor muzyki.
Kontynuacja mangi zainspirowała animowaną reklamę w grudniu 2015 r., a anime miało premierę w kwietniu 2018 r. Crunchyroll transmitował pierwszą serię anime emitowaną w Japonii

22. Scenarzysta Shozo Uehara zmarł 2 stycznia z powodu raka wątroby. Miał 82 lata. Jego krewni odbyli prywatny pogrzeb prowadzony przez jego syna Keitarō.

Uehara urodził się na Okinawie w 1937 roku. Po ukończeniu uniwersytetu w Chuo dołączył do Tsuburaya Productions w 1965 roku i pisał dla wielu najwcześniejszych produkcji firmy, w tym Ultra Seven i Kaette Kita Ultraman. Po tym, jak został freelancerem w 1969 roku, napisał także wiele filmów z serii tokusatsu - Super Sentai od Toei, w tym pierwszą pozycję, Himitsu Sentai Gorenger, aż do Taiyo Sentai Sun Vulcan z 1981 roku. Napisał także wiele odcinków z serii tokusatsu Spider-Man z 1978 roku, a także niektóre odcinki Kamen Rider BLACK.

W anime Uehara napisał scenariusze do Getter Robo, UFO Robo Grendizer, Dino Mech Gaiking, Space Pirate Captain Harlock, Captain Harlock: Mystery of the Arcadia, Video Senshi Lezarion, Genma Wars: Eve of Mythology i Demon Lord Dante

23. Kampania crowdfundingowa na "Ojamajo Doremi 20-shūnen Carnival" (Ojamajo Doremi 20th Anniversary Carnival), specjalne wydarzenie z okazji 20. rocznicy anime Ojamajo Doremi, rozpoczęła się 8 stycznia i osiągnęła cel 10.000.000 jenów (91.500 $) 9 stycznia. Kampania zakończy się 12 lutego.

Toei Animation ogłosiło kampanię 27 grudnia. Kampania rozpoczęła się na stronie internetowej Booster firmy Parco.

Wydarzenie odbędzie się w Tokyo International Forum Hall C w dniu 6 maja. Odbędzie się koncert, czytanie sceniczne, impreza rysunkowa na żywo oraz talk show z udziałem głosowych aktorek i personelu anime oraz nadchodzącego filmu Majo Minarai o Sagashite. Blu-ray z short anime Honobono Gekijō będzie również można kupić podczas imprezy.

Nowe shorty Honobono Gekijō będą miały w sumie pięć odcinków i będą wyświetlane w „LB Pop-Up Theatre” na szóstym piętrze budynku Shibuya Parco w Tokio od 10 stycznia. LB Pop-Up Theatre prowadzący sklep Ojamajo Doremi od 10 stycznia do 20 lutego, a ci, którzy kupią towary o wartości ponad 5000 jenów (46 $), jako pierwsi zobaczą szorty. Budynki Ikebukuro P'Parco i Namba Marui będą również zawierać sklep pop-up sprzedający towary, ale nie będą pokazywać anime.

Majo Minarai o Sagashite (Looking for Witch Apprentices), nowy film anime upamiętniający 20. rocznicę Ojamajo Doremi, zostanie otwarty w Japonii 15 maja.

Pierwsza seria anime Ojamajo Doremi miała swoją premierę w Japonii w 1999 roku, a 4Kids zaczęło nadawać mocno zredagowaną wersję serii w Stanach Zjednoczonych w 2005 roku pod tytułem Magical DoReMi

24. Oficjalne angielskie konto na Twitterze anime Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba ogłosiło 8 stycznia, że Steve Blum zagra demona Kyogaia. Kyogai pojawia się w 11. odcinku anime, który miał swoją premierę w języku angielskim w Adult Swim's Toonami 11 stycznia. Aniplex of America zaczął transmitować zwiastun, który zapowiada angielski głos postaci.

Premiera anime odbyła się w kwietniu 2019 roku i trwało 26 odcinków. Aniplex of America ma licencję na serię i transmituje program w Hulu, Crunchyroll i FunimationNow. Blok programowy Toonami - Adult Swim miał premierę anime 12 października. Anime otrzyma kontynuację filmową anime.

Oryginalna manga inspiruje sztukę sceniczną w Japonii. Sztuka odbędzie się w Tokio w Tennōzu Ginga Gekijō w dniach 18-26 stycznia, a w prefekturze Hyogo w AiiA 2.5 Theater Kobe od 31 stycznia do 2 lutego

Manga Koyoharu Gotouge zadebiutowała w magazynie Shueishy Weekly Shonen Jump w lutym 2016 r., a Shueisha opublikował 18. tom mangi 4 grudnia. Shueisha opublikuje 19. tom 4 lutego. Waneko wyda w Polsce mangę 18 marca. Czekacie?
Magazyn Animedia przyznaje nagrody dla wybitnych bohaterów anime wybranych przez czytelników. W numerze z lutego 2020 r. ujawniono wyniki nagród 2019: Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba otrzymał 11 nagród między siedmioma postaciami, co czyni go największym zwycięzcą w corocznych nagrodach.

Bohater serii Tanjirō Kamado jest oficjalnym MVP, otrzymując nagrody za „jasność” i „odwagę”. Inne postacie, które mają otrzymać nagrody, są następujące:

Giyū Tomioka: „Strong”, „Cool”, „Tajemniczy”
Kyōjurō Rengoku: „Hot”
Nezuko Kamado: „Urocza”
Shinobu Kocho: „Piękna”
Mitsuri Kanroji: „Sexy”
Zenitsu Agatsuma: „Cute and bratty”

Aktor głosowy Tanjirō - Natsuki Hanae skomentował wyniki, mówiąc, że rekordowy występ Demon Slayer wskazuje, ile ma charyzmatycznych postaci. Powiedział, że zdobycie nagrody „uroczej” przez Nezuko ma sens. Zapytany, jaka scena czyni Tanjirō MVP, odpowiedział: „Wszystko, ale gdybym musiał zawęzić to do jednej rzeczy, chyba wybrałbym odcinek 19.” W przyszłości chciałby, aby Tanjirō wygrał nagrody „życzliwy” i „sumienny”.

Inne postacie z anime, które otrzymały nagrodę, to Conan Edogawa (Detective Conan), który wygrał nagrodę „sprytny”, oraz Raki Kiseki (Aikatsu on Parade!), który wygrał nagrodę „nowicjusza”

25. Magazyn informacyjny Variety poinformował 7 stycznia, że KC Global Media, firma medialna kierowana przez byłych dyrektorów Sony Pictures Television, Andy'ego Kaplana i George'a Chiena (powyżej), nabyła trzy azjatyckie kanały Sony, w tym kanały AXN w Azji Południowo-Wschodniej i Animax Asia, oraz kanał Sony One z Korei Południowej i Azji Południowo-Wschodniej.

Kaplan był prezesem Sony Worldwide Networks od 2002 do 2018 roku, a Chien byłym wiceprezesem Sony Pictures Television Media Networks.

Raport Variety wskazał, że decyzja Sony o sprzedaży trzech kanałów jest częścią nowego ukierunkowania licencjonowania treści dla firmy.

Wszystkie trzy kanały mają historię emisji anime, ale Animax Asia jest kanałem wyłącznie dla anime, pierwszym tego rodzaju w Azji, kiedy zadebiutował w 2004 roku. AXN emituje głównie programy akcji importowane ze Stanów Zjednoczonych, podczas gdy Sony One emituje głównie koreańskie dramy


26. Najnowszy trailer i plakaty promujące anime Hōsekisho Richard-shi no Nazo Kantei (The case files of Jeweler Richard), które wyszło 9 stycznia.
Anime ma liczyć 12 odcinków i 4 wydania Bluray i DVD. Pierwsze woluminy Blu-ray i DVD wyjdą 27 marca, a jeden wolumen będzie wysyłany każdego kolejnego miesiąca. Każdy tom będzie zawierać oryginalną mini broszurę autora nowelki Nanako Tsujimury

27. Ojciec właściciela Ichiko Ody (Yu Mizushima (Yasuhiko Shirabyoshi w Black Jack, Toni Anji w Golden Kamuy, Takeshi Hirokawa w Kiseijuu, Roland Chapelle w Shokugeki no Souma, Clow Reed w Tsubasa Chronicle)) i jego matka (Noriko Hidaka (Miwa Yamada w Chi's Sweet Home, Nate River w Death Note, Jean Roque Lartigue w Fushigi no Umi no Nadia, Shalnark Ryuseih w Hunter x Hunter, Kikyou w Inuyasha, Narrator w Kandagawa Jet Girls, A i Ne w Kyousou Giga, Chariot du Nord i Ursula Callistis w Little Witch Academia, pani Minami w Love Live, Starla w Nichijou, Bellemere w One Piece, Omi Harune i Beachi w Pretty Rhythm, Dominator w Psycho Pass, Akane Tendou w Ranma 1/2, Mariko i Yuriko Ozono w Megaman NT Warrior, Erica Fontaine w Sakura Wars, Yatsuha Imano w Samurai Champloo, Fujino You w Star Driver, Helen w Sonic X, Aphrodite w Precure, Minami Asakura w Touch, Junko Tange w Wake Up Girls)) w anime Oda Cinnamon Nobunaga (Oda Shinamon Nobunaga), które wyszło 10 stycznia. Anime ma liczyć 12 odcinków i 4 wydania płytowe. Pierwsze dwa wydania ukażą się 27 marca, a dwa ostatnie wydania - 24 kwietnia. Każde wydanie będzie zawierać krótką historię Wan-Jigen! Oda Cinnamon Nobunaga
28. Czy jest na sali ktoś, kto lubi anime ORESUKI z minionego sezonu?

29. Premiera anime So I'm a Spider, So What? (Kumo desu ga, Nani ka?) zapowiedziana na 2020 rok. Informacja wyszła w 12. tomie nowelki, który wyszedł 10 stycznia. W anime wystąpi Aoi Yūki.

Nowelka ma miejsce w świecie, w którym bohater i król demonów są uwikłani w ciągły spór. Ich wielka magia przenika do innego świata i ostatecznie eksploduje w klasie, zabijając uczniów w środku. Następnie uczniowie reinkarnują się w świecie fantasy. Bohaterka, która ma najniższą pozycję w klasie, zostaje reinkarnowana jako metrowy pająk potwór. Ale akceptuje ten los i szybko dostosowuje się do nowego życia i sytuacji. Historia podąża za bohaterką, która przeżywa w tym nowym świecie.

Okina Baba i rysownik Tsukasa Kiryu wypuścili nowelkę na stronie internetowej „Shōsetsuka ni Narō” w maju 2015 r. Seria zajęła drugie miejsce na liście najlepszych nowelek w wydaniu przewodnika 2018 Kono Light Novel ga Sugoi! (This Light Novel Is Amazing!) Takarajimashy i zajęła 3. miejsce na liście 2017

30. Tokyo Anime Award Festival 2020 (TAAF) obecnie przyjmuje głosy, aby wybrać zwycięską serię anime i film do swojej kategorii fanów, zanim wydarzenie rozpocznie się w marcu.

Ludzie mogą głosować za pośrednictwem Twittera raz dziennie do 3 lutego. Do wyboru są prace, które były wyświetlane lub emitowane między 14 października 2018 r. a 30 września 2019 r., Co daje w sumie 439 kwalifikujących się prac anime.

Oficjalna strona nagród codziennie aktualizuje aktualne rankingi, ale nie podaje konkretnej liczby głosów dla każdego anime. Film anime Uta no Prince Sama Maji Love Kingdom idzie łeb w łeb z anime Bloom Into You. Bloom Into You rozpoczął nadawanie przed datą graniczną, ale trwał do grudnia 2018 r. Na trzecim miejscu jest anime Shinkalion.

Obecne Top 10 to:

1. The Uta no Prince Sama Maji Love Kingdom
2. Bloom Into You
3. Shinkansen Henkei Robo Shinkalion the Animation
4. Eiga no Osomatsu-san
5. Sarazanmai
6. Promare
7. Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba
8. BANANA FISH
9. Yu-Gi-Oh! VRAINS
10. Mob Psycho 100 II

Wytyczne TAAF zezwalające na serie, które miały premierę wcześniej, ale były emitowane przez okno wydania, doprowadziły do ​​wygrania niektórych serii dwa lata z rzędu, jak Yuri!!! on Ice

31. Crunchyroll ogłosił 9 stycznia, że dodał oryginalne wideo anime „LAND VS. AIR” i „The Path” of the Ball ”dla anime Haikyu !! 10 stycznia. Strumień będzie dostępny dla użytkowników w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Wielkiej Brytanii, Irlandii, Australii, Nowej Zelandii, RPA, Holandii, Norwegii, Szwecji, Islandii, Finlandii, Danii, Turcji i Ameryce Łacińskiej. Crunchyroll opisuje nowe anime:

W kwalifikacjach prefektury Miyagi do wiosennego turnieju drużyna siatkówki szkół średnich Karasuno pokonuje Akademię Shiratorizawa w intensywnej bitwie i zapewnia sobie miejsce w turnieju krajowym. Tymczasem w kwalifikacjach w Tokio, Liceum Nekoma, Liceum Fukurodani, Akademia Nohebi i Akademia Itachiyama walczą o 3 miejsca w zawodach krajowych. Czy Nekoma High School będzie w stanie zapewnić sobie miejsce w turnieju? Czy będziemy mogli zobaczyć rewanż Bitwy o Śmieci Nekoma i Karasuno na poziomie krajowym? Już niedługo zaczną się kwalifikacje do Tokio !!

Pierwsze OVA zadebiutowało z wyprzedzeniem na stoisku Toho Animation na Jump Festa 2020 od 21 do 22 grudnia. Od 22 stycznia będzie sprzedawane w sprzedaży detalicznej na Blu-ray i DVD.
Czwarty sezon Haikyu !!, Haikyu !! To The Top, wyszedł 10 stycznia. Sezon będzie emitowany od stycznia do marca, a następnie będzie kontynuowany przez kolejne dwa kwartały w lipcu 2020 r. Crunchyroll transmituje od 10 stycznia sezon, gdy będzie emitowany w Japonii.

Sezon ma liczyć 25 odcinków i 6 wydań płytowych. Pierwsze trzy zestawy (z pierwszymi 13 odcinkami) zostaną wysłane w marcu, maju i lipcu, a kolejne trzy zestawy (z ostatnimi 12 odcinkami) zostaną wydane we wrześniu 2020 r., listopadzie 2020 r. i styczniu 2021 r.

32. Premiera anime The Misfit of Demon King Academy: History's Strongest Demon King Reincarnates and Goes to School with His Descendants (Maō Gakuin no Futekigōsha ~Shijō Saikyō no Maō no Shiso, Tensei Shite Shison-tachi no Gakkō e Kayō) zapowiedziana na kwiecień.
Jak wcześniej ujawniono, w anime Tatsuhisa Suzuki zagra Anosa Voldigoada (powyżej), obecną postać legendarnego Tyranicznego Władcy Demonów, który był kiedyś odważny, ale spokojny, pewny siebie. W obecnym wieku nie można już zmierzyć jego magicznej mocy i uważa się go za „niezdolnego”.

Inni nowi członkowie obsady to:
Tomori Kusunoki jako Misha Necron, dziewczyna z rodu Aivis Necron i jeden z siedmiu członków Demonicznej Rady Cesarskiej, która rządzi wszystkimi rodzajami demonów. Jest młodszą siostrą bliźniaczką Sashy, ale jest traktowana tak, jakby miała niskie urodzenie.
Yuko Natsuyoshi jako Sasha Necron, starsza siostra bliźniaczka Mishy i 16. w linii sukcesji Necronów. Posiada Tajemne Oczy Anihilacji, które mogą zniszczyć całe stworzenie, i dlatego jest nazywana „Czarownicą Anihilacji”.
Shin Oonuma (Fate/kaleid liner Prisma Illya, A Sister's All You Need) jest głównym reżyserem anime, a Masafumi Tamura (Two Car, Wise Man's Grandchild) jest reżyserem z Mirai Minato (Masamune-kun's Revenge, Miss caretaker of Sunohara-sou) uznaną za asystentkę reżysera. SILVER LINK tworzy animację. Kazuyuki Yamayoshi (Chaos; Child) adaptuje oryginalne animacje postaci Yoshinoriego Shizumy do animacji. Jin Tanaka (Beztroski kemping) jest odpowiedzialny za scenariusze serii. Ryousuke Naya jest reżyserem dźwięku, a Keiji Inai komponuje muzykę.

Square Enix opublikuje mangową adaptację nowelki od Kayaharuki w języku angielskim pod tytułem The Misfit of Demon King Academy: History's Strongest Demon King Reincarnates and Goes to School with His Descendants od 2020 roku, a firma opisuje historię mangi:

Pomimo apetytu na zniszczenie, nawet królowie demonów męczą czasem całą krew i chaos! Kiedy Anoth reinkarnuje się w nadziei na spokojniejsze życie, kończy 2000 lat później w szkole wraz ze swoimi potomkami w swoim starym zamku. Ale mając magię na ostatnich nogach w tej erze, nikt nie jest w stanie ocenić prawdziwej mocy Anotha!

Shu opublikował nowelkę na stronie Shōsetsu ni Narō w kwietniu 2017 r. Kadokawa publikuje nowelkę z ilustracjami Yoshinoriego Shizumy i opublikował piąty tom 10 października. Adaptacja mangowa Kayaharuki zapoczątkowana w lipcu 2018 r. na stronie Manga Up! od Square Enix, a Square Enix opublikował trzeci tom 10 października

33. Oficjalna strona filmu Saku Sakamoto - Aragne: Sign of Vermilion (Aragne no Mushikago) zaprezentowała 10 stycznia zwiastun nowego anime Sakamoto - Amrita no Kyōen (The Feast of Amrita). Anime jest prequelem spin-off Aragne: Sign of Vermilion, który zadebiutuje w 2021 roku.

Historia będzie koncentrować się na licealistce o imieniu Tamahi, która napotyka dziwne stworzenia podczas nawigacji w gigantycznym budynku mieszkalnym.

Podobnie jak w przypadku Aragne: Sign of Vermilion, Sakamoto sam produkuje nowy film anime - tworzy oryginalny pomysł, a także pisze, animuje i reżyseruje anime oraz komponuje muzykę. W kilku produkcjach anime trwających ponad 60 minut w przeszłości pojawił się jednoosobowy zespół produkcyjny.

Sakamoto przeprowadził udaną kampanię crowdfundingową, aby sfinansować anime Aragne: Sign of Vermilion na japońskiej platformie crowdfundingowej Makuake. W marcu 2017 r. projekt osiągnął cel 2 mln jenów (17 800 $). Następnie zespół przeprowadził udaną kampanię Kickstarter na tłumaczenie na angielski i fundusze na pokaz filmu na festiwalach. Kampania trwała od września do października 2017 r. Film był wyświetlany na festiwalu Fantasia w Montrealu w Kanadzie w lipcu 2018 r.

Sakamoto rozpoczął pracę jako niezależny twórca anime w 2002 roku. Wyreżyserował Minna no Uta w NHK. Pracował także nad grafiką komputerową 3D dla Ghost in the Shell 2: Innocence, a w 2014 roku stworzył anime turystyczne dla Matsuyama City

34. Oficjalna strona anime Dorohedoro rozpoczęła transmisję wideo z sekwencji otwierającej program 10 stycznia. Film zawiera OP „Welcome to Chaos” zespołu (K)NoW_NAME.

Anime wyszło 12 stycznia. Anime będzie transmitowane w Japonii na Netflix, a Netflix będzie miał premierę serii przed premierą w japońskiej telewizji.

Oficjalna strona anime Dorohedoro ogłosiła, że ​​anime będzie miało 12 odcinków oraz sześć nowych oryginalnych odcinków anime „Ma no Omake” (Magic Bonus). Epizody bonusowe będą miały łączny czas emisji około 30 minut. Zestawy będą zawierać nowe dzieła Q Hayashidy i projektanta postaci z anime Tomohiro Kishiego.

Box I Limited First Pressing's Front Jacket Art by Hayashida
Box II Limited First Pressing's Front Jacket Art by Hayashida
Box I Limited First Pressing's Rear Jacket Art by Hayashida
Box II Limited First Pressing's Rear Jacket Art by Hayashida
Box I Limited First Pressing's Inner Front Jacket Art by Kishi
Box I Limited First Pressing's Inner Rear Jacket Art by Kishi
Pierwszy box set zostanie dostarczony z pierwszymi sześcioma odcinkami telewizyjnymi, promocyjnymi filmami i reklamami, czystymi sekwencjami otwierającymi i kończącymi animację, dodatkową płytą CD, zabawką na deskorolce Nikaidō i pięcioma naklejkami 20 maja. Drugi zestaw z ostatnimi sześioma odcinkami, sześć odcinków bonusowych, filmy promocyjne i reklamy, a także oryginalny kolczyk w stylu obuwia tenisowego zostanie dostarczony w drugim Blu-ray box secie anime 17 czerwca.
12 stycznia strona zaczęła także przesyłać strumieniowo sekwencję końcową filmu. Film przedstawia ED anime „Who am I” zespołu (K) NoW_NAME


35. Najnowszy trailer anime In/Spectre, które wyszło 12 stycznia

36. Crunchyroll ogłosił nominacje i rozpoczął głosowanie na czwartą doroczną nagrodę Anime 10 stycznia. Kilka serii ma szansę wygrać duże nominacje w kilku głównych kategoriach, w tym Carole & Tuesday Shinichiro Watanabe, ulubione Kimetsu no Yaiba, mroczny thriller The Promised Neverland, nadprzyrodzona seria BONES Mob Psycho 100 II, Chłopcy Kappa z Sarazanmai Kunihiko Ikuhary i epicka Saga Winlandzka.

Wśród nominowanych Carole & Tuesday, Demon Slayer i Saga Winlandzka mogą zdobyć nagrody po dziewięć nominacji. The Promised Neverland i Sarazanmai są blisko z ośmioma nominacjami, a następnie Mob Psycho 100 II z siedmioma.

Usługa przesyłania strumieniowego dodała dodatkowe kategorie od pierwszego ogłoszenia w grudniu. Fani mogą głosować na swoje ulubione sekwencje otwierające i kończące, ulubione role wokalne zarówno japońskich, jak i angielskich VA, a także najlepsze seriale komediowe, fantasy i dramatyczne. W tym roku nie uwzględniono kategorii najlepszego filmu i najlepszej kontynuacji serialu.

Nominowani zostali wybrani przez panel sędziów Crunchyroll przed głosowaniem otwartym 10 stycznia, a głosy sędziów ważone są 70/30, aby wpłynąć na ostatecznych zwycięzców. Witryna powiększyła swoją pulę do 36 sędziów.

Nagrody Anime 2019 zostaną ogłoszone na żywo w siedzibie Crunchyroll w San Francisco o godzinie 17:00 czasu PST 15 lutego


37. Ryusei Hiyoshi (Takuma Nagatsuka (Kouji Kouda w My Hero Academia, Isao Kifune w All Out, Leo Saionji w Pretty Rhythm, Lacus Welt w Owari no Seraph, Jun Fuyumi w The iDOLM@STER, Apple Beaver w Double Decker! Doug & Kirill)), prawe skrzydło drużyny rugby Uniwersytetu Isui, w anime number24, które leci od 8 stycznia i ma liczyć 12 odcinków

38. Zapowiedź drugiej połowy anime Fate/Grand Order Absolute Demonic Front: Babylonia (Fate/Grand Order: Zettai Majū Sensen Babylonia). Film zawiera nowy ED milet (endingi Birthday Wonderland i Sagi Winlandzkiej) - „Prover” i jest to wersja promocyjna filmu z napisami w języku angielskim, którą oficjalne konto anime opublikowało w grudniu.

Drugi cykl anime zadebiutował 4 stycznia. Premiera anime odbyła się w Japonii 5 października. Serial będzie emitowany przez 21 odcinków do marca 2020 roku.

Funimation przesyła strumieniowo anime, które emituje w Japonii, a firma będzie miała roczne okno wyłączności przesyłania strumieniowego w wersji dubbingowanej. Anime jest również przesyłane strumieniowo w serwisach Crunchyroll i HIDIVE. WakLay i Madman Anime Group na AnimeLab mają 30-dniowy okres wyłączności przesyłania strumieniowego na swoich terytoriach.

Aniplex of America był gospodarzem północnoamerykańskiej premiery kinowej odcinków anime 0, 1 i 2 w Los Angeles 29 września.

Reżyser Fate/Grand Order Absolute Demonic Front: Babylonia, Toshifumi Akai, rozmawiał z Animage o stanie produkcji anime pod koniec 2019 roku. Powiedział, że produkcja jest jeszcze przed terminem, w porównaniu z innymi anime dwukwartałowymi, i że ta praca jest postępując w uporządkowany sposób w kilku późniejszych odcinkach.

„Obecnie w anime jest wiele przypadków, w których praca kończy się tuż przed dniem emisji, ale w przypadku FGO Babylonia mamy dobrą rotację i mam nadzieję, że pozostanie to prawdą w przypadku drugiego dnia” - powiedział.

Akai wspomniał, że produkcja rozpoczęła się w anime na bardzo wczesnym etapie, co pozwoliło pracownikom produkcji eksperymentować z estetyką podczas produkcji pierwszych trzech odcinków. W odcinku 3 zdecydował się na wygląd, z którego był zadowolony, minimalizując użycie filtrów w celu uzyskania wyraźnych efektów wizualnych. Niemniej jednak tworzenie kompozycji wymaga dużo czasu i pracy.

Patrząc w przyszłość, Akai zwrócił uwagę na dużą liczbę scen akcji, które pojawią się w drugim dniu. Powiedział, że dopiero niedawno przyszło mu do głowy, że prawie każdy odcinek ma ogromną scenę walki, która normalnie byłaby bardzo obciążająca dla zasobów. Czuje się jednak „błogosławiony” jako reżyser, ponieważ każda scena do tej pory wyróżniała się i wyglądała świetnie.

Akai powiedział podobne rzeczy w swoim wywiadzie dla Newtype w grudniu: przygotowania do anime zostały zebrane od „wczesnego etapu” i nie ma prawie żadnego dwukwartałowego anime, które byłoby tak „błogosławione”, jak Babylonia w odniesieniu do harmonogramu. Dodał, że jeśli chodzi o anime z dwoma kwartałami, drugi kwartał zawsze jest trudną walką dla animatorów, więc jest jeszcze wiele do zrobienia

39. Anime ID: INVADED ma liczyć 13 odcinków i 2 boxy Bluray. Pierwszy box ukaże się 24 kwietnia i będzie zawierał sześć odcinków, a drugi - 26 czerwca i będzie zawierał siedem odcinków, w sumie 13 odcinków. Każdy box zawiera nowelkę autora scenariusza anime, Otaro Maijo.

Serial miał swoją premierę dwoma pierwszymi odcinkami w godzinnym specjale 5 stycznia. Funimation transmituje anime, które emituje w Japonii. Firma transmitowała pierwsze dwa odcinki anime wcześnie przez 24 godziny 15 grudnia

40. Anime BOFURI: I Don't Want to Get Hurt, so I'll Max Out My Defense ma liczyć 12 odcinków i 3 wydania Bluray i DVD. Pierwszy tom zostanie wysłany 25 marca, a jeden tom będzie wysyłany każdego kolejnego miesiąca. Kopie pierwszego wydania każdego tomu będą zawierać broszurę z krótką historią autora nowelki - Yuumikana.

Premiera anime odbyła się w Japonii 8 stycznia. Funimation przesyła strumieniowo serię nadającą ją w Japonii. Firma będzie także transmitować dub angielski

41. Oficjalna strona nowego 3D CG anime YouTube i Bandai Namco Arts - OBSOLETE rozpoczęła transmisję zwiastuna „Part II” anime. Druga część obejmie odcinki 7-12 i będzie miała premierę zimą 2020 roku.
Pierwsze sześć odcinków miało premierę na YouTube 3 grudnia dla płatnych użytkowników, a pierwszy odcinek miał premierę za darmo tego samego dnia. Odcinki są następnie transmitowane za darmo raz w tygodniu, a wszystkie sześć jest teraz dostępne za darmo z angielskimi napisami. Każdy odcinek ma długość 12–13 minut. Obsada serii:

Masahiko Tanaka (Rasputin w Drifters, Gauron w Full Metal Panic, Franz von Mariendorf w Ginya Eiyuu Densetsu, Ryo Mashiba w Hajime no Ippo, Kyoichi Sudou w Initial D, Keigo Kurusu w Mirai Nikki, Rasa; Czwarty Kazekage w Naruto, Dot Pixis w Ataku Tytanów, Fumihiko Makabe w Soukyuu no Fafner: Dead Aggressor, Muramasa Kaburagi w Tiger & Bunny) jako Bowman z US Marine Corps
Toshiyuki Morikawa jako Miyajima z US Marine Corps
Jin Yamanoi (Jeffly Frank w Cowboy Bebop, Robson Zuccoli w Lupin III, Mike Murdoch w Major, Lisenberg w Young Black Jack) jako Loewner z US Marine Corps
Wataru Takagi jako Fernando z US Marine Corps
Ryūzaburō Ōtomo (Abdul Hakim w Cowboy Bebop, Gorou Kobayashi w Darker than Black, Gyumao;Porunga;Dabura w Dragon Ball, Buccaneer w Fullmetal Alchemist Brotherhood, Rob Walsh w Hellsing Ultimate, Kouzou Hoshino w Initial D, Fuki i Arinan Samo w Nintama Rantarou, Crocodile w One Piece, Narain Wiseman-Bose w Soukyuu no Fafner: Dead Aggressor - Exodus, Iwao Kuroiwa w Tokyo Ghoul) jako Zahir z Wygnanej Brygady

Hiroki Yamada (Kaze no Matasaburo) i Seiichi Shirato (badania dla Jormungand, Joker Game, Princess Principal) reżyserują anime w studiu animacji CG Buemon. Gen Urobuchi (Fate / Zero, Puella Magi Madoka Magica, Psycho-Pass) jest uznawany za oryginalną pracę i nadzoruje scenariusze serii. Skrillex i Nik Roos napisali i wyprodukowali OP anime „obsolete”, zaś TECHNOBOYS PULCRAFT GREEN-FUND (endingi Akikana, Fate/kaleid liner Prisma☆Illya 3rei!!, Gaikotsu Shotenin Honda-san (tu też OP), Hitorijime My Hero, Hoozuki no Reitetsu 2nd Season, Kakegurui, Osomatsu-san, Trinity Seven, Val x Love, Witch Craft Works) wykonuje ED „ORB-SOLUTION”.

Anime osadzone jest na Ziemi w naprzemiennej osi czasu z neuronowo sterowanym mechem o wysokości 2,55 metra znanym jako Exoframes (Enhanced Xenobiological Organic FRAME). Technologia Exoframe pochodzi od kosmitów, którzy nawiązali kontakt z ludzkością w 2014 roku i poprosili o wymianę jednej tony wapienia w zamian za jednego Exoframe. Tańsze niż samoloty, czołgi lub broń palna i nadające się do użytku przez każdego, użycie Exoframe z łatwością rozprzestrzenia się na całym świecie

42. Anime ARP Backstage Pass ma liczyć 11 odcinków i 4 wydania płytowe.

Każda płyta będzie zawierać „specjalnie wykonany mini program”. Ponadto druga płyta, która wyjdzie 26 czerwca, będzie zawierać dodatkowy „program specjalny”, chociaż strona internetowa nie określa, czy program specjalny jest animowany. Japoński sprzedawca Animate podaje, że „program specjalny” w drugim wydaniu będzie odcinkiem 3.5.

Premiera anime odbyła się 13 stycznia.

13 stycznia Crunchyroll ogłosił, że transmituje anime ARP Backstage Pass. Pierwszy odcinek zadebiutował 13 stycznia w Ameryce Północnej, Ameryce Środkowej, Ameryce Południowej, Europie, Afryce, Oceanii i na Bliskim Wschodzie

43. Anime Nekopara ma liczyć 12 odcinków i 3 wydania Bluray. Każde wydanie będzie zawierało dodatek wideo Chocola to Vanilla no Neko ga Iru Subarashii Seikatsu (Chocola and Vanilla's Cats Are Here Splendid Life). Anime wyszło 9 stycznia

44. Bezkompromisowo najseksowniejsze anime sezonu to, bez dwóch zdań, Interspecies Reviewers. Manga Amahary i mashy podąża za nieustraszonym trio, gdy postanawiają „zasmakować” swojej dzielnicy czerwonych latarni w potwornym świecie. Przesłanka ta ma swoje uznanie wśród fanów monstergirl na całym świecie, w tym twórcy Miss Kobayashi's Dragon Maid - Coolkyoushinja i twórcy Monster Musume - OKAYADO. Są tylko dwoma twórcami, którzy wnieśli rozdział do antologii mangi Interspecies Reviewers.

Interspecies Reviewers Comic Anthology: Darkness obejmuje dzieła sztuki autorstwa mashy, Z-Tona, Takunomi i Gashigashi. Coolkyoushinja, OKAYADO, Daisuke Hiyama (Peter Grill and the Philosopher's Time), Yoshiyuki Nishi (Muhyo & Roji's Bureau of Supernatural Investigation), Okuva, Karasu-chan, Ganmarei, Mahiro Takura, solopipB, Sindoll, Kagerki Kyūaii Marimo Kafun, Reiji Ishimura, Mikan Tokkyū, Morisu Nakamura, Nii Niitsu i Kometsubu wnieśli rozdziały do ​​antologii.

Książka została wydana 9 stycznia, a czwarty tom mangi Interspecies Reviewers ukazał się w Japonii tego samego dnia.
Anime Interspecies Reviewers wyszło 11 stycznia i jest obecnie promowane przez ciężarówkę wyświetlającą reklamy serii i mangi.

Można było dostrzec ciężarówkę w tokijskiej dzielnicy Akihabara do 12 stycznia, zanim 13 stycznia wjedzie do Shinjuku. Ciężarówka pojedzie 15 stycznia do dzielnic handlowych Nanba i Nipponbashi w Osace.

Funimation przesyła strumieniowo anime Interspecies Reviewers, gdy będzie emitowane w Japonii
45. Scenarzysta Psycho Pass Makoto Fukami i badacz sztucznej inteligencji Kō Ishiyama pojawili się w internetowym programie transmitowanym na SKY PerfecTV! Animax on Demand 18 grudnia, podczas którego rozmawiali o możliwości stworzenia Systemu Sybil przedstawionego w anime. Animax opublikował fragmenty programu na YouTube w czterech częściach:



W programie Ishiyama wskazuje, że niektóre aspekty Systemu Sybil są już możliwe, takie jak użycie kombinacji sztucznej inteligencji i dużych danych (np. analizy predykcyjne) w celu oszacowania prawdopodobieństwa popełnienia przestępstwa przez daną osobę. Technologia ta jest stosowana w walce z terroryzmem poprzez analizę ruchów osób, które mogą być podejrzane o to, że stają się terrorystami. Problem polega na tym, jak radzić sobie z tymi danymi i jakie działania powinny być na ich podstawie podejmowane, co rodzi dylemat, jak definiujemy „dobrą osobę” (czy „dobrą” definiuje się jedynie jako brak czynów przestępczych? A co z myślami, na które się nie reaguje?). Wspomniał również, że technologia rozpoznawania twarzy ma obecnie około 70% współczynnik dokładności i prawdopodobnie wzrośnie w przyszłości.

Jeśli chodzi o to, czy sztuczną inteligencję można rozwinąć w stopniu przedstawionym w Psycho-Pass, powiedział, że coś takiego może być pewnego dnia, jeśli naukowcom uda się odwrócić inżynierię ludzkiego mózgu. Z drugiej strony Fukami wysunął teorię, że mózg jest jak odbiornik radiowy, który „dostraja” się do częstotliwości innych części ciała, dlatego ludzka świadomość nie tylko rezyduje w mózgu. Innymi słowy, obaj podsumowali, badanie sztucznej inteligencji będzie musiało obejmować nie tylko ludzki mózg, ale także inne czynniki poza nim.

Fukami twierdzi, że Gen Urobuchi, który stworzył koncepcję tej serii, zamieścił Psycho-Pass nie jako „zwykłą dystopię”, ale jako głęboką eksplorację tego, jak taka technologia wpłynie na wszystkie aspekty życia. Ishiyama powiedział, że uznał tę serię za bardzo interesującą ze względu na jej nacisk na zdrowie psychiczne, które ma wiele aspektów, które wciąż są badane przez naukowców.

Na całym świecie policja coraz częściej wykorzystuje dane do przewidywania przestępstwa, zanim ono nastąpi. Policja w Wielkiej Brytanii opracowuje obecnie sztuczną inteligencję, która pozwoli przewidzieć prawdopodobieństwo popełnienia przestępstwa z użyciem przemocy lub bycia ofiarą tego przestępstwa. PredPol, opracowany na Uniwersytecie Santa Clara w Kalifornii, to oprogramowanie, które identyfikuje przyszłe miejsca przestępcze. W ubiegłym roku Human Rights Watch skrytykował chińskie władze za zapobiegawcze przetrzymywanie ludzi w prowincji Xinjiang za pomocą predykcyjnych działań policyjnych

46. Oficjalne konto na Twitterze dla Touken Ranbu: Hanamaru ujawniło 11 stycznia, że „nowa historia Hanamaru” jest w trakcie prac nad nowym projektem. Konto na Twitterze nie określiło medium projektu, ale stwierdziło, że minie trochę czasu, zanim pracownicy będą mogli ujawnić więcej informacji.

Touken Ranbu: Hanamaru jest częścią ogólnej serii DMM Touken Ranbu i podąża za postaciami Touken Danshi w codziennych sytuacjach w bardziej spokojnych momentach w cytadeli.

Pierwszy sezon anime miał premierę w październiku 2016 roku i miał 12 odcinków. Crunchyroll transmitował sezon tak, jak był emitowany w Japonii, a Funimation transmitował dub angielski. Premiera sequela Zoku Touken Ranbu: Hanamaru miała miejsce w styczniu 2018 r. i miał także 12 odcinków. Crunchyroll i Funimation przesyłały strumieniowo serię w trakcie emisji.

Saru Hashino uruchomił mangę Touken Ranbu: Hanamaru na stronie Shueishy Shonen Jump + w grudniu 2016 r. i zakończył serię w kwietniu 2019 r.
Oficjalne konto na Twitterze do filmu Live-Action Touken Ranbu ujawniło 11 stycznia, że pracownicy filmu przygotowują kontynuację, której premiera planowana jest na 2021 rok. Spotkanie z okazji piątej rocznicy gry Touken Ranbu Online zostało ogłoszone wcześniej tego samego dnia.

Ponadto tej jesieni zostanie otwarty w Osace oficjalny sklep Touken Ranbu Yorozuya, podobny do tego, który już znajduje się w tokijskim kompleksie Shibuya Parco.

Pierwszy film Live-Action z serii Touken Ranbu otwarto w Japonii w styczniu 2019 r. Saiji Yakumo (Live-Action Mars) wyreżyserował film, według scenariusza Yasuko Kobayashiego (Atak Tytanów, JoJo's Bizarre Adventure, Kakegurui). Film zajął 5. miejsce w weekend otwarcia.

DMM Tōken Ranbu Online bierze słynne miecze z japońskiej historii i interpretuje je jako bishōneny. Nitroplus zaprojektował postacie i scenariusz. Gra została wydana w Japonii w 2015 roku. Seria zainspirowała serię spektakli scenicznych i musicali scenicznych, anime Katsugeki: Touken Ranbu oraz nadchodzący film anime, dwie serie anime Touken Ranbu: Hanamaru spinoff oraz film kompilacyjny anime Touken Ranbu: Hanamaru

47. Anime A Destructive God Sits Next to Me (Boku no Tonari ni Ankoku Hakaishin ga Imasu.) ma liczyć 12 odcinków i 4 wydania Bluray i DVD. Wszystkie cztery tomy będą zawierać dramy CD lub ścieżki dźwiękowe, a czwarty także będzie zawierać ośmiostronicową mangę autora Araty Aki. Pierwsze wydanie ukaże się 11 marca, a jeden tom będzie wysyłany każdego kolejnego miesiąca.

Premiera anime odbyła się w Japonii 11 stycznia. Seria jest koprodukcją Crunchyroll, a firma transmituje serię w trakcie emisji

48. Kampania crowdfundingowa Visual Art / Key's Campfire dla nowego OVA planetarian Snow Globe przekroczyła 9 stycznia cel 50 mln jenów (456 200 $), co pozwala kampanii na dodanie oryginalnej ścieżki z komentarzem na temat konstelacji do wcześniej ujawnionego utworu tematycznego i oryginalnej ścieżki dźwiękowej na płycie CD. Kampania da również wszystkim sponsorom 12 ekskluzywnych kart konstelacji Yumemi. Kampania ogłosiła nowy cel 60 mln jenów (547 400 $), aby zamieścić na płycie nowy utwór „Celebration Song”. Kampania zakończy się 25 stycznia.

Kampania przekroczyła swój podstawowy cel, tj. 30 mln jenów (276 000 $) 1 grudnia, dwa dni po uruchomieniu. Przekroczyła swój cel 40 mln jenów (365 000 $), aby zwiększyć długość OVA 12 grudnia. Personel pierwotnie planował, aby długość OVA wynosiła około 25 minut.

Nowa OVA będzie zawierać prequel Snow Globe, który zadebiutował w ramach nowelki, która została dołączona do limitowanej edycji oryginalnej gry na PC. Inne opowiadania w opracowanej nowelce to Jerusalem, Hoshi no Hito (Man of the Stars) i Tircis to Aminte (Tircis and Aminte). Nowelka została również dołączona do limitowanej edycji gry na PS2, a odcisk VA Bunko firmy Visual Art opublikował ją jako osobny tom w 2008 roku. Cztery opowiadania zainspirowały trzy dramy CD, a Snow Globe zadebiutowała na Comic Market 71 w 2006 roku.

Jin Tamamura (The Girl in Twilight, Iron Vendetta) reżyseruje planowane OVA w Okuru to Noboru. Shogo Yasukawa (JoJo's Bizarre Adventure, Food Wars! Shokugeki no Soma) powraca z poprzedniego anime, aby zająć się kompozycją serii i scenariuszem. Hitomi Takechi (Hyperdimension Neptunia) również powraca do projektowania postaci.

Inni członkowie personelu to:

Prop Design: Kazutaka Ema
Art Director: Yukihiro Watanabe
Art Setting: Takahiro Murata
Color Desing: Yuko Sato
Director of Photography: Naotaka Watanabe
3D Director: Yoji Nagasawa
Editing: Kiyoshi Hirose
Sound Director: Takayuki Yamaguchi
Sound Effects: Yasumasa Koyama
Background Music, Music Production: Visual Art's/Key
Supervisor: Naokatsu Tsuda
Poprzedni projekt anime planetarian obejmuje pięcioodcinkowe anime planetarian: Chiisana Hoshi no Yume (planetarian: The Dream of the Small Star), które miało swoją premierę w lipcu 2016 roku, oraz film anime planetarian: Hoshi no Hito (planetarian: Star Person), który miał swoją premierę we wrześniu 2016 roku. Internetowe anime adaptuje fabułę głównej gry, podczas gdy film jest „kolejną historią” o tym, co dzieje się później z Kuzuyą.

Funimation przesyłało strumieniowo anime online z angielskim dubem. Funimation wypuściło anime obok filmu na płytach w sierpniu 2018 roku.

Visual Art's / Key przeprowadził udaną kampanię crowdfundingową Campfire w Japonii dla anime VR opartego na nowelce, która zadebiutowała w lipcu 2018 roku.

Visual Art's / Key (Clannad, Rewrite, Angel Beats!) pierwotnie wypuścił planetarian ~the reverie of a little planet~ "kinetic novel" w Japonii na PC w 2004 roku, przed przeniesieniem jej na konsole PS i PSP. Historia rozgrywa się 30 lat po wojnie światowej, która zahamowała rozwój kosmosu. Bohater, zwany po prostu „Łowcą Śmieci”, próbuje przywrócić projektor planetarium po spotkaniu z robotem.

Sekai Project uzyskał licencję na wersję PC gry i wydał ją na Steama. VisualArt wydał także angielską wersję na iOS. Twórca gry Prototype wydał wersję na Switcha w styczniu 2019 r.

49. 13 stycznia Netflix ogłosił na Twitterze, że premiera anime BEASTARS odbędzie się 13 marca poza Japonią. Pierwszy sezon anime zadebiutował na Netflix w Japonii 8 października i trwał 12 odcinków. Anime otrzyma drugi sezon

MANGA I NOWELKA - JAPONIA (22)


1. Manga The Elder Sister-like One (Ane Naru Mono) otrzyma odcinek OVA. Yuu miał ciężkie życie. Po tym, jak stracił rodziców w wypadku samochodowym, gdy miał pięć lat, tułał się w jedną i drugą stronę wśród krewnych, bez miejsca, w którym mógłby naprawdę zadzwonić do domu. Nękany ciągłym poczuciem samotności, wszystko, czego pragnie, to małe towarzystwo i zaraz dostanie o wiele więcej, niż się spodziewał! Nazywa się Chiyo i spełni jedno życzenie Yuu. Jedyny problem: ona jest demonem o niewyobrażalnej mocy!

Pochi Iida (Tsuujou Kougeki ga Zentai Kougeki de Ni-kai Kougeki no Okaasan wa Suki Desu ka? (anime latem 2019 roku)) uruchomiła mangę w magazynie Dengeki G's Comic Kadokawy w 2016 r., a zaadaptowała ją ze swojej dorosłej mangi dōjin o tej samej nazwie, która rozpoczęła się w 2015 r. Wychodzą zarówno wersje regularna, jak i dla dorosłych. Manga przeniosła się na ComicWalker i Nico Nico Seiga po zakończeniu publikacji Dengeki G's Comic. Kadokawa opublikował czwarty tom regularnej mangi 10 stycznia. Yen Press opublikował trzeci tom w kwietniu ubiegłego roku

2. Yen Press ogłosiło 6 stycznia, że udzieliło licencji na wydanie mangi That Time I Got Reincarnated as a Slime: The Ways of the Monster Nation (Tensei Shitara Slime Datta Ken ~Mamono no Kuni no Arukikata~), spinoffu nowelki Fuse - That Time I Got Reincarnated as a Slime. Yen Press opublikuje pierwszy tom w czerwcu.

Yen Press opisuje mangę:

W tej ekscytującej nowej odsłonie bestsellerowej serii Jura-Tempest Federation jest ogromnym tyglem potworów ze wszystkich dziedzin życia, które w końcu falują w otaczającym ich świecie. Ich przywódca, Rimuru, decyduje, że nadszedł czas, aby skompilować przewodnik po Tempest - i nie ma nikogo lepszego do pracy niż miejscowa królicza dziewczyna z talentem do recenzji podróży! Śledź jej przygody w tym wyjątkowym spinoffie That Time I Got Reincarnated as a Slime, w którym zobaczysz zabytki i poznasz zwyczaje tego ogromnego narodu potworów.

Shō Okagiri rysuje mangę, Mitz Vah projektuje postacie, a Fuse przypisuje się oryginalną historię. Manga rozpoczęła się na stronie mangowej Comic Ride Micro Magazine w 2016 roku. Micro Magazine opublikował 6. tom mangi 30 października

3. 6 stycznia rozpoczęła się manga Yameru Hoshi yori Ai o Komete (From Sick Planet With Love, gra słów o japońskim tytule historii Jamesa Bonda From Russia with Love (pol. Pozdrowienia z Rosji)). Manga koncentruje się na Yakumo, policjancie cierpiącym na uraz, który spotyka puszystą istotę, która leczy go, będąc blisko niego.

Autorem mangi jest Honda, kojarzony z niedawno w Polsce przez Studio JG wydanym Honda. Sprzedawcy kontra mangowcy

4. Nowelka A Sister's All You Need. (Imōto Sae Ireba Ii.) zakończy się na 14 tomach, a ten 14-ty ma wyjść 18 lutego.

Shogakukan poprzednio opisał poprzedni 13. tom jako „pierwszą część” końcowego arcu, używając słowa „zenpen” (前 編), które jest zwykle używane tylko na początku dwuczęściowego lub trzyczęściowego arcu. Ten tom został wydany we wrześniu ubiegłego roku.

Itsuki Hashima to nowelistka, która jest beznadziejnie zakochana w idei małych sióstr i stale otoczona kolorowymi postaciami. Światowej klasy geniusz i guru miłości, którego piękno wydaje się jej marnotrawstwem. Dziewczyna, która ciągle niepokoi się swoimi przyjaźniami, kocha zainteresowania, a nawet nie może znaleźć schronienia w snach. Śmiesznie utalentowany ilustrator. Każdy z nich ma tyle problemów i zmartwień, co następny i nigdy nie mają nudnego wspólnego dnia, grając w gry, podróżując i pracując razem.

Yomi Hirasaka wprowadził na rynek nowelkę w 2015 roku, z ilustracjami Kantoku (The „Hentai” Prince and the Stony Cat.). Yen Press opublikował czwarty tom w maju zeszłego roku.

Anime miało swoją premierę w październiku 2017 r. Crunchyroll transmitował serię nadawaną w Japonii, a Funimation transmitował ją w języku angielskim.

Edo uruchomił adaptację mangową w magazynie Sunday GX Shogakukana w grudniu 2015 r. i zakończył ją w lipcu. Shogakukan opublikował ósmy i ostatni tom mangi w czerwcu zeszłego roku

5. Serwis informacyjny Kyodo poinformował 6 stycznia, że japoński wydawca Takeshobo i pewien mangaka złożyli pozew w sądzie okręgowym w Tokio przeciwko firmie zajmującej się bezpieczeństwem sieciowym Cloudflare. Pozew twierdzi, że Cloudflare bierze udział w naruszeniu praw autorskich, oferując swoje usługi mangowym stronom pirackim. Takeshobo i mangaka domagają się odszkodowania, a Takeshobo dąży również do usunięcia wszystkich danych mangi tymczasowo przechowywanych na serwerach Cloudflare.

Powodowie twierdzą, że Cloudflare świadczyło usługi na stronach pirackich mangowych, mimo że wie, że strony te nielegalnie oferują mangę. Między innymi usługami Cloudflare może działać jako pośrednik między serwerem a jego użytkownikami końcowymi, dostarczając treści nawet wtedy, gdy oryginalny serwer napotyka problemy z połączeniem lub rozproszone ataki typu „odmowa dostępu” (DDoS)

6. Wydanie Vogue Italia ze stycznia 2020 r. przyjęło wyjątkowe podejście, aby podkreślić obawy dotyczące zrównoważonego rozwoju w branży modowej, rezygnując ze zwykłej fotografii na rzecz grafiki. Magazyn zawierał siedem okładek artystów, w tym te od autora Final Fantasy i Vampire Hunter D - Yoshitakiego Amano. Amano narysował amerykańską modelkę Lindsey Wixson w niebieskim stroju Gucci. Amano uchwycił charakterystyczną twarz Wixson i ciężkie powieki w charakterystycznym stylu.

Wydanie Vogue Italia ze stycznia 2020 r. zadebiutowało 7 stycznia, a wpływy z jego zakupu zostaną przekazane na działania restauracyjne Fondazione Querini Stampalia w Wenecji. Parter zabytkowego budynku, muzeum i biblioteki publicznej został poważnie uszkodzony po powodzi z 12 listopada. Wczesne szacunki spowodowały zniszczenie budynku w wysokości pół miliona euro.

Prace Amano są najczęściej powiązane z serią Final Fantasy, ale narysował również wersje Davida Bowiego, Shinzo Abe i olimpijskiego łyżwiarza figurowego Yuzuru Hanyu

7. Aplikacja mangowa Cycomi, od twórcy gier Cygames, opublikowała 15 grudnia ostatni rozdział adaptacji mangowej od cocho i Makoto Fugetsu mobilnej gry Cygames - Granblue Fantasy. 7. tom mangi ukazał się 25 grudnia.

Manga zadebiutowała w maju 2016 roku. cocho narysował mangę, a Fugetsu pracował nad układami. Cygames i wydawca Kodanshy, wytwórnia Cycomi, publikuje tomy mangi.

Kodansha Comics wydała licencję na mangę i opublikowała drugi tom w języku angielskim 10 grudnia. Trzeci tom w języku angielskim zostanie wydany 4 lutego. Firma opisuje historię:

Odkąd jego ojciec opuścił dom, Gran marzył o poszukiwaniu Estalucii, mistycznej wyspy na niebie. Przygoda Grana zaczyna się, gdy wpada na Lyrię, tajemniczą dziewczynę ściganą przez Armię Cesarską. Mimo że Gran ginie, próbując ją ocalić, ona używa swoich mocy, aby go wskrzesić, a ten niesamowity czyn wiąże ich losy razem! Teraz Gran i jego kumpel, Vyrn, muszą walczyć, aby chronić Lyrię… i znaleźć drogę na koniec nieba!

Drugi sezon anime Granblue Fantasy the Animation miał swoją premierę 4 października i trwał 12 odcinków. HIDIVE, Funimation i Crunchyroll transmitowały serię nadawaną w Japonii. Premiera specjał anime Djeeta-hen (Djeeta Chapter) odbędzie się 27 marca.

Pierwszy sezon anime Granblue Fantasy miał swoją premierę w Japonii w kwietniu 2017 r. i trwał 13 odcinków. Aniplex of America transmitował pierwszy sezon w serwisach Crunchyroll, Daisuki i Anime Strike. Funimation rozpoczął transmisję strumieniową pierwszego sezonu w listopadzie ubiegłego roku.

Cygames wydało oryginalną grę mobilną Granblue Fantasy w 2014 roku, a gra ma ponad 23 miliony pobrań. Gra Cygames i Arc System Works - Granblue Fantasy: Versus na PS4 zostanie wydana 6 lutego w Japonii. Cygames pracuje także nad grą Granblue Fantasy: Relink na PS4, która zostanie wydana jednocześnie na całym świecie. Cygames przejął rozwój gry od Platinum Games w lutym. Gra jest planowana na języki angielski, francuski, włoski, niemiecki i hiszpański.

Oficjalne konto Twitter gry Granblue Fantasy: Versus rozpoczęło transmisję strumieniową nowego wideo z rozgrywki 10 stycznia. Film przedstawia etap Amalthea.

Gra zostanie wydana w Japonii na PS4 6 lutego. Gra miała zostać wydana w tym roku w Japonii.
XSEED Games i Marvelous Europe wydadzą grę odpowiednio w Ameryce Północnej i Europie, w pierwszym kwartale 2020 roku. Obie firmy wydadzą także fizyczną edycję Premium (powyżej), cyfrową edycję Deluxe oraz zestaw cyfrowej karty postaci.

Wszystkie trzy wersje będą zawierać pakiet kolorów, zestaw motywów i zestawów PS4 oraz awatar, a także kod do wykorzystania przedmiotów w grze mobilnej Granblue Fantasy (kod będzie również dostępny dla tych, którzy kupią fizyczną i cyfrową standardową edycję gry). Physical Premium Edition i Digital Deluxe Edition będą zawierać ścieżkę dźwiękową gry i artbook. Zarówno Digital Deluxe Edition, jak i Digital Character Pass Set będą zawierać przepustkę dla pięciu nadchodzących postaci (przepustka jest również cyfrowo dostępna osobno), a Digital Deluxe Edition będzie również zawierać ekskluzywną ilustrację motywu PS4.

Reżyser gry Tetsuya Fukuhara podobno powiedział w lutym, że gra wyjdzie jednocześnie na całym świecie. Do ujawnionych do tej pory postaci należą Gran, Katalina, Charlotta, Lancelot, Ferry, Lowain, Ladiva, Percival, Metera, Zeta i Vaserage. Stella Magna komponuje muzykę do gry.

Pierwsza przepustka postaci będzie miała w sumie pięć postaci. Chaos Bringer i Narmaya zadebiutują w marcu, a Soriz i Djeeta zadebiutują w kwietniu. Belial będzie częścią gry Character Pass 2 jako DLC. Postać pojawi się również w historii trybu RPG w grze. Dodatkowo Chaos Bringer będzie w grze postacią bossa

8. Manga Spotless Love: This Love Cannot Be Any More Beautiful. (Kono Koi wa Kore Ijō Kirei ni Naranai) 21 stycznia wejdzie w finałowy arc.

Mam obsesję na punkcie czystości - może dlatego dziewczyny w mojej klasie mnie nienawidzą. Pewnego dnia zamknęli mnie w domu Yukimury, który słynie w naszej okolicy z tego, że jest pełen śmieci. Ale tam poznałam chłopca, z którym miałam być ...

Manga Otaro Maijo (scenariusz anime ID:INVADED) i Araty Momose zadebiutowała na Shonen Jump + w grudniu 2018 r. Maijo pisze historię, a Momose rysuje mangę. Drugi tom ukazał się 2 sierpnia, a Shueisha opublikuje trzeci tom 4 lutego

9. Manga Kyoryū Senki (Chronicle of the Great Dragon) zakończy się 15 stycznia. Shingo Honda (Hakaijuu (21 tomów w latach 2010-17, short Live-Action w 2012 roku)) uruchomił mangę 31 lipca. Manga koncentruje się na Yamata no Orochi, mitycznym smoku japońskiego folkloru, wskrzeszonym we współczesnej Japonii. Drugi tom mangi wyszedł 17 grudnia

10. Hiroya Oku (GIGANT, Inuyashiki (to drugie 10 tomów w latach 2014-17, 11-odcinkowe anime jesienią 2017 roku i film Live-Action w kwietniu 2018 roku)) zapoczątkował historyczną mangę Gantz: E w tegorocznym połączonym szóstym i siódmym numerze magazynu Shueishy - Weekly Young Jump 9 stycznia (okładka wydania czasopisma nie reklamuje tytułu mangi ani Gantza, ale strony wewnętrzne podkreślają oba). Oku przedstawia historię, a Jin Kagetsu (Sasahito, Zeus no Te) rysuje mangę. Pierwszy rozdział ma stronę otwierającą kolor. Seria będzie publikowana co miesiąc w magazynie, a następny rozdział zadebiutuje w 10. numerze 6 lutego.

Historia mangi zaczyna się, gdy wieśniak Hanbē prosi dziewczynę o imieniu O-haru o rękę, ale O-haru wyznaje, że już myśli o innym mężczyźnie o imieniu Masakichi z sąsiedniej wioski. Kiedy Hanbē szuka Masakichiego, odkrywa, że ​​Masakichi ma miecz i umiejętności, jak z niego korzystać, mimo że jest chłopem.

Oku ujawnił podczas imprezy „Young Jump Bunkasai” w październiku, że pracuje nad nowym projektem. Nowe dzieło będzie oznaczać powrót Oku do Weekly Young Jumpa po sześciu latach, odkąd oryginalna manga Gantz skończyła się w 2013 roku.

Gantz działał od 2000 do 2013 roku. Manga zainspirowała anime, film anime CG, dwa filmy Live-Action i dwie mangi spinoff. Dark Horse Comics wydało mangę w Ameryce Północnej

11. Shueisha's Weekly Young Jump obchodzi 40. rocznicę, organizując konkurs mangowy z innymi publikacjami mangowymi Grand Jump i Ultra Jump. Yasuhisa Hara, twórca Kingdom, autorka Kaguya-sama: Love is War - Aka Akasaka, twórzyni Chihayafuru - Yuki Suetsugu i twórca Kaijiego - Nobuyuki Fukumoto są wśród sędziów.

Nagroda „Total Prize Money 100 Million Yen 40 Manga Prize” rozdzieli nagrody pieniężne i nagrody na zgłoszenia w 40 różnych gatunkach mangowych. Do 2,5 miliona jenów zostanie rozdanych w nagrodach dla każdej kategorii, a zwycięzca głównej kategorii otrzyma 1 milion jenów (9,157 $). Manga może być wybrana dla wielu kategorii. Zwycięskie tytuły zostaną zserializowane na stronie internetowej mangi Tonari no Young Jump i aplikacji Yanjan! Konkurs jest otwarty zarówno dla profesjonalistów, jak i amatorów.

Zgłoszenia do konkursu zostały otwarte 9 stycznia i będą otwarte do 31 maja. Wszystkie zgłoszenia muszą mieć długość do 50 stron. Szczegółowe informacje na temat kategorii mangi i sposobu przesyłania znajdują się na oficjalnej stronie nagrody

12. Manga Maken-Ki! zakończy się 9 lutego.

23. tom mangi (powyżej) wcześniej ujawnił, że 24. tom mangi będzie ostatnim tomem. 24 tom wyjdzie 9 marca.

Fabuła opowiada o Takeru Ōyamie, chłopcu zapisanym do elitarnej szkoły, w której dziewczęta (i chłopcy) walczą z tajemniczymi przedmiotami zwanymi Maken. Ciało uczniowskie obejmuje enigmatyczną dziewczynę Kodamę, dziewczynę imieniem Inaho, która nazywa siebie narzeczoną Takeru, oraz przyjaciółkę Takeru z dzieciństwa Haruko.

Manga Hiromitsu Takedy rozpoczęła się w magazynie Dragon Age Pure od Fujimi Shobo w 2007 roku, ale została przeniesiona do Monthly Dragon Age wydawcy w 2009 roku.

Manga zainspirowała 12-odcinkowe anime Maken-Ki! Battling Venus w 2011 roku i 10-odcinkowe Maken-Ki! Battling Venus 2 w 2014 roku. Dodatkowo OVA Maken-Ki! It's Summer! It's Swimsuits! It's Training Camp! wyszło w 2012 roku, a OVA Maken-Ki! Takeru Nyotaika !? Minami no Shima de Supo ~ n? wyszło w 2013 roku.

Funimation wydało pierwszy sezon na płytach w 2013 i 2016 roku, a drugą serię w 2016 roku. Funimation wydało Maken-Ki! It's Summer! It's Swimsuits! It's Training Camp! wraz z pierwszym sezonem serii

13. W mandze Rent-A-Girlfriend, złamany na duchu student Kazuya zatrudnia Chizuru, aby udawała jego drugą połówkę w nadziei, że stłumi żądło jego niedawnego odrzucenia. Chizuru jest wszystkim, czego chce podczas ich wspólnego pobytu, ale oczywiście „Chizuru do wynajęcia” i „prawdziwa” Chizuru nie są dokładnie tą samą osobą. Fani Rent-A-Girlfriend mogą poznać smak Kazuyi przed emisją anime, dzwoniąc na specjalny numer telefonu.

„Kanokari Call” pozwala fanom wybrać prawdziwy numer telefonu, aby usłyszeć nagranie byłej dziewczyny Kazuyi Mami Nanami, granej przez Aoi Yūki. W szczególności numer telefonu Mami można odczytać jako „Fufufu, Naisho”, co można z grubsza przetłumaczyć jako „Heehee ... to tajemnica”.

Adaptacja anime mangi Kanojo, Okarishimasu (Rent-A-Girlfriend) Reiji Miyajimy będzie miała swoją premierę w lipcu.

W Japonii samotni mają nowe wyjście - usługi online, które wynajmują tatusiów, dzieci, a nawet dziewczyny! Kiedy prawdziwa miłość Kazuyi go rzuca, jest po prostu wystarczająco zdesperowany, aby spróbować, i jest zszokowany, jak słodka i urocza jest jego wynajęta dziewczyna. Ale ona chce utrzymać ich „związek” w tajemnicy, i jest komplikacja ... chodzi na jego uniwersytet ... a ich babcie mieszkają w tym samym domu ... i żyją obok siebie ?! I Kazuya dowiaduje się, że nie jest tak miła w „prawdziwym życiu” ..

Miyajima uruchomiła mangę w magazynie Kodanshy Weekly Shōnen Magazine w lipcu 2017 r., a Kodansha opublikował 12. tom mangi w Japonii 17 października. Połączone drugie i trzecie wydanie z 2020 roku Weekly Shōnen Magazine zapowiedziało, że manga będzie miała „ważne ogłoszenie” w połączonym czwartym i piątym numerze magazynu, które wyjdą 25 grudnia

14. Francuski wydawca Akata ogłosił 10 stycznia, że wyda cyfrowo mangę Kuro Nohary - Staring at your back (Kimi no Senaka) od 16 stycznia. Ośmio-rozdziałowa manga będzie dostępna cyfrowo zarówno w języku francuskim, jak i angielskim, a Akata planuje również wydanie drukowane w języku francuskim.

Akata opisuje historię mangi:

Takeru Inomata jest uczniem szkoły średniej, który mieszka w małym prowincjonalnym miasteczku. Przemilczenia, plotki, małżeństwo, dzieci ... To wszystko nad nim. Żyje swoim codziennym życiem, bez fal i bez pasji. Aż do dnia, w którym w szkole średniej pojawia się nowy uczeń ... Będzie bardzo zaskoczony, gdy odkryje, że nie jest to nikt inny jak Kôtarô, jeden z jego towarzyszy w szkole podstawowej. Bardzo szybko, dwaj chłopcy zbliżają się ... Co, jeśli rodzi się nowa miłość?

Co trzy tygodnie Akata wyda jeden rozdział mangi dla wszystkich odbiorców za pośrednictwem Amazon, iBook Store, Google Play i innych sklepów cyfrowych. Zarówno francuska, jak i angielska wersja mangi będzie dostępna na całym świecie.

Staring at your back zadebiutowała za pośrednictwem koreańskiego wydawcy 6699press.

Nohara zadebiutował jako mangaka w magazynie Barazoku od Daini Shobō w lutym 1996 r. Jego mangi to Milk, Geshuku no Oniisan i Time Capsule. Nohara działa również jako ilustrator czasopism

15. Digital Manga Inc. opublikował 10 stycznia aktualizacje dla swoich kampanii na Kickstarterze dla mangi Kaworu Watashiyi - Kodomo no Jikan ~ A Child's Time i czterech yaoi mang od Delico Psyche.

Firma wyjaśniła, że ​​pierwotnie planowane zamówienie na realizację trzech pozostałych kampanii Kickstarter dotyczyło Kodomo no Jikan, następnie Wonder 3, a następnie Delico Psyche. Jednak ze względu na zmianę umowy licencyjnej z Tezuka Productions w stosunku do mangi Wonder 3 Osamu Tezuki, Digital Manga Inc. najpierw wypełni kampanię Wonder 3.

Firma Digital Manga Inc. oświadczyła, że ​​pracuje nad produkcją towarów na potrzeby kampanii Kodomo no Jikan i rozpocznie wysyłanie nagród za towary po ich przybyciu. Firma będzie wtedy pracować nad drukiem książek fizycznych po zakończeniu kampanii Wonder 3.

Jeśli chodzi o kampanię Delico Psyche, firma będzie nadal pracować nad wysyłaniem nagród, które nie są książkami, począwszy od końca drugiego kwartału 2020 r.

Przedstawiciel Digital Manga Inc., który opublikował aktualizacje dwóch kampanii, przedstawił wyjaśnienie dotyczące ogólnego opóźnienia wszystkich trzech kampanii:

Ze względu na przejrzystość DMI był zbyt ambitny, próbując zrealizować kilka kampanii jednocześnie. Początkowo każda kampania była prowadzona przez własnych oddanych menedżerów, a my ogólnie byliśmy większym zespołem. Jednak teraz jesteśmy garstką pracowników, którzy starają się, aby te kampanie były realizowane, jednocześnie pracując nad innymi obowiązkami. Nie chcę, aby to interpretować jako wymówkę, ale zamiast tego jako spojrzenie na rzeczywistość sytuacji.

Kampania Kickstarter dla Kodomo no Jikan zakończyła się w lipcu 2016 r. po zebraniu 185 725 $. Od tego czasu kampania wysłała wszystkie nagrody za książki cyfrowe do podmiotów wspierających, ale Digital Manga Inc. nie wysłała jeszcze żadnych nagród fizycznych, w tym książek drukowanych.
Kampania Kickstarter mająca na celu wydanie czterech mang Delico Psyche w wersji drukowanej zakończyła się w maju 2017 r. po zebraniu 66 752 $. Tytuły do ​​druku to The Rest is a Love Thing?! (Nokorimono ni wa Ai ga Aru!?), Eroman: Paper, Pen, Sex (Ero man - kami to pen to SEX to!!) oraz dwa tomy Pure Time's Sexy Time (Jun Ai Ero Ki). Juné, odcisk Digital Manga Inc., wcześniej opublikował tytuły cyfrowo.

Digital Manga Inc. ogłosiła w zeszłym miesiącu, że anuluje publikację planowanej siedmiu bonusowych mang, które pierwotnie ogłosiła, że ​​opublikuje je wraz z wydaniem Wonder 3, po tym, jak Tezuka Productions odmówił produkcji tych książek. Wydawca nadal będzie publikował Wonder 3 w formacie omnibus. Firma oświadczyła, że ​​jest gotowa kontynuować produkcję fizycznej wersji mangi i planuje wysłać ją do końca pierwszego kwartału 2020 r. Digital Manga Inc. rozpoczęła kampanię Kickstarter dla Wonder 3 w marcu 2017 r., a kampania zakończyła się w kwietniu 2017 r. po zebraniu 82 137 $

16. Manga Star Wars: Leia Ōjo no Shiren (Princess Leia's Test) wstrzymana na czas nieokreślony, z powodu złego stanu zdrowia autora Haruichiego.

Manga została uruchomiona w aplikacji LINE Manga 4 maja (Dzień Gwiezdnych Wojen) i od czasu jej premiery wielokrotnie była przerywana.

Historia koncentruje się na 16-letniej Leii Organie, która przechodzi obowiązkowy test przygotowujący do zostania królową Alderaan. Leia jest zajęta studiami na różne tematy, takie jak polityka i sztuki walki. Zakochuje się w intelektualnym i życzliwym koledze Alderaanianie Kii, którego spotyka w parlamencie młodzieżowym. Tymczasem Leia boi się rozszerzenia tyranicznych rządów Imperium i poznaje ważną tajemnicę swoich rodziców.

Haruichi został laureatem nagrody Excellent Rookie Award w młodej lidze 70. nagrody Tetsuya Chiba. Doktor Strange, debiutancka praca Haruichiego, wychodziła od listopada 2016 r. do marca 2017 r. w bezpłatnej aplikacji Manga Box firmy DeNA. Haruichi napisał także mangi związane z dziełami Marvela - Strażnicy Galaktyki i Deadpool.

Yūsaku Komiyama (Avengers: Zombies Assemble, Ixion Saga) wprowadził w 2017 roku mangową adaptację nowelki Claudii Gray - Star Wars: Lost Stars. Yen Press wydaje serię w języku angielskim

17. Manga Archimedes no Taisen (The Great War of Archimedes) otrzyma spektakl teatralny od 30 czerwca do 16 lipca w Hibiya Theater Creation.

W spektaklu wystąpi Hiroki Suzuki. Yūsuke Hisawa reżyseruje sztukę, a Ken Yoshikawa pisze scenariusz.

Manga rozgrywa się w 1933 r., kiedy japońska marynarka wojenna przedstawia plany, które nakłonią kraj do kursu teatru pacyficznego podczas II wojny światowej. Historia koncentruje się na mjr. Tadashim Kaiu, matematycznym geniuszu, który prowadzi własną wojnę, aby odkryć prawdę o szeregu nieprawidłowości budżetowych dotyczących budowy okrętów wojennych.

Norifusa Mita rozpoczął mangę w magazynie Kodansha Weekly Young Magazine w listopadzie 2015 r. Kazunobu Gotō nadzoruje mangę. Kodansha opublikował 18. tom mangi 6 listopada. Weekly Young Magazine zapowiedział w październiku, że manga zbliża się do punktu kulminacyjnego.

Manga zainspirowała film Live-Action, który został otwarty w Japonii 26 lipca

18. 12 lutego rozpocznie się manga Hoshi no Saigo Meshi (A Star's Final Meal) autorstwa Go Ohinaty. Manga podąża za redaktorką o imieniu Hoshino i jej narzeczonym Kōheiem, którzy żyją normalnym życiem codziennym, i koncentruje się na temacie „co zjadłbyś na swój ostatni posiłek?”

Ōhinata uruchomił mangę Medamayaki no Kimi Itsu Tsubusu? (What is your perfect way to eat fried eggs? lub dosł: When Do You Break the Yolk of an Egg Fried Sunny-Side Up?) w magazynie Monthly Comic Beam w 2012 roku, a zakończył ją 12 kwietnia. 12. i ostatni tom mangi wyszedł 11 maja.

Manga zainspirowała czteroodcinkową adaptację anime Flash z segmentami Live-Action w sierpniu 2014 roku. Oddzielna adaptacja serialu Live-Action miała premierę w listopadzie 2017 roku

19. Shogakukan ogłosił 11 stycznia, że 29 stycznia rozpocznie cyfrowe wydawanie spinoff magazynu Betsucomi zatytułowanego Betsucomi Flower (w skrócie Betsufura). Nowy magazyn będzie aktualizowany o nowe rozdziały w drugą i czwartą środę każdego miesiąca.

Shogakukan stwierdził, że magazyn jest przeznaczony dla ludzi, którzy „chcą czytać różne gatunki”, takie jak fantasy, tajemnice i utwory z epoki, i którzy chcą zanurzyć się w historię ciekawego świata i na chwilę zapomnieć o swoim życiu codziennym. Magazyn jest także dla osób, które chcą czytać mangę na swoich telefonach komórkowych.

Premiery obejmują:

Bakumatsu Focus Rock od Kany Matsu
Boku to Majo ni Tsuite no Bibōroku (The Notebook about Me and the Witch) od Yū Mitsuhy
Watashi-tachi ni wa Himitsu ga Aru (We Have A Secret) od Toyamy Monaki
*Kiss wa Hatachi ni Natte kara (*Kiss After You Turn 20) od Nonoko
Okuyami wa Tsutsushinde Utsukushiku (Mourning is Respectfully Beautiful) od Nami Fujio
Kyō mo, Oishisō Desu ne (You Look Delicious Today Too) od Yoshimi Tody
Ai to Kemono to Jukkai to (Love and Beasts and the 10 Commandments and) od Chiyori

Inni artyści w czasopiśmie to Shin Kawamaru, Kiina Nishino, Kotoyu Tamura i Yūko Amane

20. Aktorka Kanna Hashimoto, która wystąpiła w wielu filmowych adaptacjach mang Live-Action, opowiedziała o swojej ulubionej mandze w swojej audycji radiowej Hashimoto Kanna no All Night Nippon (Kanna Hashimoto's All-Night Japan) 8 stycznia. W programie , wspomniała, że śledzi obecnie około 30 tytułów mang i opowiedziała o swoich ulubionych.

Ulubioną mangą Hashimoto jest One Piece. Powiedziała: „Ludzie, którzy kochają mangę, zawsze wracają do One Piece”. Inne tytuły, które poleciła, to The Fable Katsuhisy Minami, Golden Kamuy Satoru Nody, Dance Dance Danseur Asakury George'a i Do not say mystery Yumi Tamury (powyżej).

Odnośnie Do not say mystery, opisała Tamurę jako „geniusza” i powiedziała, że fabuła i zapowiedź były tak przekonujące, że uzależniła się od jej czytania. „Przeczytajcie to, jak tylko skończy się ten program radiowy” - powiedziała.

Kanna Hashimoto wystąpiła jako Ritsu w filmie Live-Action Klasa Skrytobójców, Kagura w Gintamie i Kaguya w Kaguya-sama: Love is War

21. Manga Gal Gohan zakończy się za 6 rozdziałów.

Okazaki Miku jest „gal”: kochającą zabawę licealistką, która wyraża się poprzez rozjaśnione włosy, seksowne ubrania i mnóstwo akcesoriów. Niestety olewa także każdą lekcję. Kiedy prosi swojego nauczyciela ekonomii domowej, Yabe Shinjiego, o pomoc w pieczeniu ciasteczek przekupczych dla rozczarowanych nauczycieli, odkrywa nową ekscytację tym małym sukcesem - a Shinji jest poruszony jej entuzjazmem. Shinji postanawia założyć klub gotowania, aby lepiej łączyć się ze swoimi uczniami, a Miku dołącza jako pierwsza!

Marii Taiyou wypuściła serię w magazynie Hakusenshy - Young Animal w grudniu 2016 r., a 8. tom ukazał się 29 października

22. Mangaka Hiroto Wada uruchomił 13 stycznia nową mangę zatytułowaną Tono-sama to Stitch (Tono & Stitch lub The Lord and Stitch) na stronie mangowej Kodanshy - Comic Days.

W mandze występuje postać Stitch z filmu animowanego Disneya Lilo i Stitch. W filmie Stitch jest międzygalaktycznym poszukiwanym zbiegłym kosmitą, który ucieka na Ziemię i ląduje na Hawajach. W mandze, zamiast lądować na Hawajach, Stitch ląduje w feudalnej Japonii i spotyka watażkę Yamato Mikoto. Kiedy feudalny władca widzi Stitcha, po raz pierwszy pojawia się w nim uczucie: „Urocze”.

Lilo i Stitch zainspirowali anime zatytułowane Stitch! w 2008 roku. Disney był współproducentem serialu z japońskim studiem anime Madhouse. Seria anime zrodziła w Japonii dwie kontynuacje: Stitch !: Itazura Alien no Daibōken i Stitch !: Zutto Saikō no Tomodachi. Oryginalna seria miała premierę w Japonii w 2008 roku, a dwie kontynuacje miały swoją premierę w Japonii w 2009 i 2010 roku. Godzinny dodatek do kontynuacji, Stitch to Suna no Wakusei, wyemitowany w 2012 roku, a kolejny specjał wyemitowany w 2015 roku.

Oryginalna seria miała premierę na Disney XD w Stanach Zjednoczonych, ale wyemitowano tylko pięć odcinków. Pierwszy sezon był emitowany z angielskim dubem na innych terytoriach

MANGA I NOWELKA - POLSKA (4)

1. Hirohiko Araki, twórca JoJo's Bizarre Adventure, ukrył szereg odniesień do swojej uznanej serii na oficjalnym plakacie z Igrzysk Paraolimpijskich w Tokio. Plakat zatytułowany „The Sky Above the Great Wave off the Coast of Kanagawa (Niebo nad wielką falą u wybrzeży Kanagawy)” pokazuje dwóch zawodników w pieszym wyścigu wśród chmur. Perspektywa plakatu stawia widza w wyścigu jako trzeciego zawodnika rywalizującego o pierwsze miejsce.

Choć nie widzimy twarzy sportowców, wyglądają, jakby wyskoczyli ze stron JoJo's Bizarre Adventure. Włosy blond kierowcy są bardzo podobne do DIO, a małe ozdoby na jego szortach i protetyce są niczym innym jak The World - Dio's Stand. Drugi zawodnik ma dwa ozdobne klipsy w swoich zielonych włosach; kolejny z Kamiennej Maski i kolejny z Giorno Giovanna's Gold Gold Experience. Jedna z ich protetyki ma twarz kota Stand Killer Queen. Latający przed nimi to dwupłatowiec, podstawa Aerosmith Narancii.

Cały plakat jest także interpretacją arcydzieła Hokusai - drzeworytu drukowanego Under the Wave off Kanagawa. W połączeniu, tworzy fantazję, że tuż nad wiosłowcem w oryginale Hokusai, między chmurami odbywa się wielki wyścig.

Araki wcześniej narysował grafikę plakatową na National Disabled Persons Sports Festival w 2016 roku.

Oficjalny projekt plakatu artystycznego w Tokio 2020 skupia artystów krajowych i międzynarodowych. Pełna lista zawiera twórcę mangi Naokiego Urasawę, artystę Shinro Ohtake, grafika Daijirō Ōharę, kaligrafa Shoko Kanazawę, artystę Tomoko Konoike, grafika Taku Satoh, projektanta logo gier Asao Tokolo, fotografa Takashiego Hommę, dyrektora artystycznego magazynu WERK, Theseusa Chana, holenderską artystkę Viviane Sassen, ilustratora i autora Philippe'a Weisbeckera, kaligrafa Kōjiego Kakinumę, grafika Goo Chokiego Para, artystę Tomoyukiego Shinkiego, fotografa Mikę Ninagawę, artystkę Chihiro Mori i artystę Akirę Yamaguchiego.

Animowany projekt „Anime x Para: Who is Your Hero?” wyróżnia sportowców z Igrzysk Paraolimpijskich we współpracy z popularnymi postaciami z anime. Anime NHK - Breakers będzie również koncentrowało się na para-sportowcach

2. Manga Ku twej wieczności w październiku otrzyma anime.

Yoshitoki Ōima rozpoczęła mangę w listopadzie 2016 r. w Weekly Shōnen Magazine. Kodansha opublikował 11. tom mangi w sierpniu zeszłego roku, a opublikuje 12. tom 17 stycznia. Kodansha Comics opublikował 11. tom drukowany w języku angielskim 17 grudnia. Pierwszy arc mangi zakończył się 4 grudnia, a drugi arc rozpocznie się w dniu 22 stycznia

Manga zdobyła nagrodę za najlepszą Shōnen Manga podczas 43. dorocznej nagrody Kodansha Manga w maju. Manga znalazła się również na liście Great Adult Library Novelles for Teenage Association American Library Association (ALA) Young Adult Library Services Association (YALSA) 2019

3. Manga Pocałuj jego kolego otrzyma 10 lipca film Live-Action. Obsada obejmuje: (górny rząd, od lewej do prawej na obrazku powyżej):

Nonoka Yamaguchi (E-girls) jako Kae Serinuma (po odchudzeniu)
Hokuto Yoshino (THE RAMPAGE from EXILE TRIBE) jako Asuma Mutsumi, fajny i inteligentny senior Kae, który się w niej zakochuje
Asahi Itō jako Nozomu Nanashima, typ „złego chłopca”, który ma skłonność do dokuczania
(Dolny rząd, od lewej do prawej na obrazku powyżej)
Miu Tomita jako Kae Serinuma (przed odchudzeniem)
Fuju Kamio jako Yūsuke Igarashi, poważny, ale miły kolega z klasy
Sō Okuno jako Hayato Shinomiya, uroczy, tsundere uczeń pierwszego roku

Reżyserem filmu jest Norihisa Hiranuma (serial High & Low), a także współautor scenariusza z Nami Kikkawą, Shōheiem Fukudą, Keiem Watanabe i Daisuke Kamijō.

Junko rozpoczęła mangę w magazynie Bessatsu Friend Kodanshy w 2013 roku, a zakończyła 13 lutego 2018 r. Kodansha opublikował 14. i ostatni skompilowany tom mangi w Japonii w marcu 2018 r. Manga zainspirowała 12-odcinkowe anime, które miało swoją premierę w październiku 2016 r. Crunchyroll transmitował anime emitowane w Japonii, a Funimation transmitował angielski dub

4. Drugi i ostatni tom mangi Sword Art Online: Progressive - Hōei no Barcarole Shiomiego Miyoshiego (powyżej) ujawnił 10 stycznia, że nowa manga z serii zatytułowana Sword Art Online: Progressive - Kuraki Yūyami no Scherzo (Scherzo of Deep Night) rozpocznie się pod koniec stycznia na stronach Comic Walker i Nico Nico Seiga. Manga ma tę samą nazwę co czwarty tom nowelki Rekiego Kawahary i abec - Sword Art Online: Progressive. Puyocha narysuje mangę.

Miyoshi opublikował zdjęcie z wydania 10 stycznia.

Sword Art Online: Progressive - Hōei no Barcarole pojawiło się w magazynie Dengeki G's Comic w kwietniu 2018 roku jako druga adaptacja mangowa nowelki, adaptująca trzeci tom nowelki. Manga zakończyła serializację w październiku, a ostatni rozdział zawierał wiadomość informującą czytelników, aby „czekali na wieści o kontynuacji przygody Kirito i Asuny”.

Kiseki Himura (Tawawa on Monday, Just Because!) wprowadził pierwszą adaptację mangową w magazynie Dengeki G w czerwcu 2013 r., a zakończył ją w lutym 2018 r. na 7 tomach.

Yen Press wydało wszystkie siedem tomów mangi Himury w Ameryce Północnej.

Nowelka Sword Art Online: Progressive zawiera zmienioną wersję oryginalnej nowelki Kawahary Sword Art Online. Fabuła przedstawia podróż Kirito przez pływający zamek Aincrad od samego początku, piętro po piętrze. Yen Press wydaje także nowelkę w języku angielskim

GRY (23)

1. Nippon Ichi Software poinformowało 6 stycznia, że założyło nową spółkę zależną o nazwie SystemSoft Beta. Spółka zależna jest następcą działu oprogramowania SystemSoft Alpha (seria gier Daisenryaku). Spółka zależna została założona 3 grudnia, a działalność rozpoczęła się 1 stycznia. Kōichi Kitazumi prowadzi spółkę zależną.

Firma stwierdziła, że jej celem jest rozwój firmy z wizją „Rozrywka dla wszystkich” i światowym sukcesem.

Nippon Ichi Software jest najbardziej znane z serii taktycznych gier RPG Disgaea. Oddział NIS America lokalizuje i publikuje swoje gry w Ameryce Północnej, a także licencjonuje i wydaje anime. Nippon Ichi Software uruchomiło grę Jinrui no Minasama e (To All of Mankind) w czerwcu 2019 r.

2. Nintendo informuje, że wersja Switch gry SNK Samurai Shodown (Samurai Spirits) zostanie wydana na Zachodzie 25 lutego.

Ci, którzy zamówią grę w przedsprzedaży, otrzymają również port Switch gry Samurai Shodown! 2 na Neo Geo Pocket. Wydanie to pierwszy port gry od wydania z 1999 roku.

Premiera gry Samurai Shodown na PS4 i Xbox One w Japonii i na Zachodzie w czerwcu 2019 r. Wersja Nintendo Switch została wprowadzona na rynek w Japonii 12 grudnia. Arcade gry zadebiutował 24 października, a następnie została wydana na Stadia 19 listopada .

W grze występują trzy nowe grywalne postacie: Darli Dagger, Wu-Ruixiang i Yashamaru Kurama. Firma SNK opracowała grę za pomocą Unreal Engine 4. Gra ma japońskie audio z napisami w języku angielskim, japońskim, tradycyjnym chińskim, chińskim uproszczonym, koreańskim, francuskim, włoskim, niemieckim, hiszpańskim, hiszpańsko-amerykańskim i portugalskim brazylijskim.

Akcja gry toczy się pomiędzy wydarzeniami z oryginalnej gry i Samurai Shodown V. W grze biorą udział następujące postacie z poprzednich gier z serii: Haōmaru, Nakoruru, Earthquake, Galford, Hanzo Hattori, Tam Tam, Kyoshiro Senryo, Jubei Yagyu, Ukyo Tachibana, Charlotte, Genjuro Kibagami, Shiki i Yoshitora Tokugawa

3. D-techno rozpoczęło transmisję 7 stycznia filmu promocyjnego dla Toaru Kagaku no Railgun: Spectrum Story, mobilnej gry dla anime A Certain Scientific Railgun T (Toaru Kagaku no Railgun T).

Gra ma wyjść na urządzenia z systemem iOS i Android.

A Certain Scientific Railgun T, trzeci sezon anime A Certain Scientific Railgun, miał premierę 10 stycznia

4. Platinum Games ogłosiło 7 stycznia, że otrzymało inwestycję związaną z kapitałem od chińskiej firmy Tencent Holdings Limited. W ogłoszeniu zauważono, że Platinum Games zachowa swoją niezależność, a struktura korporacyjna pozostanie taka sama.

Inwestycja pozwoli Platinum Games wzmocnić podstawy biznesowe i samodzielnie publikować tytuły. Platinum Games dąży również do zwiększenia globalnej ekspansji projektów i stworzenia wysokiej jakości gier, które mogą reprezentować firmę.

Producent Platinum Games, Atsushi Inaba, ujawnił w maju 2017 r., że firma planuje opublikować własne tytuły, oprócz istniejących operacji planowania i rozwoju.

Platinum Games jest znane z opracowywania takich tytułów, jak Bayonetta, Vanquish, Astral Chain, Metal Gear Rising: Revengeance, Star Fox Zero i Nier: Automata.

Square Enix i Tencent ogłosiły również w sierpniu 2018 r., że zgodziły się na partnerstwo strategiczne. Japoński twórca gier zawarł podstawową umowę ze spółką holdingową Tencent Holdings Limited. Firmy tworzą wspólne przedsięwzięcia, wspólnie opracowują tytuły AAA w oparciu o nowe IP oraz udzielają licencji na istniejące IP w celu rozszerzenia usług treści zarówno na rynku chińskim, jak i globalnym

5. NIS America ogłosiło 7 stycznia, że wyda 7 kwietnia grę Disaster Report: Summer Memories (Zettai Zetsumei Toshi 4 Plus - Summer Memories-) na PS4, Switcha i PC w Ameryce Północnej, Europie i Oceanii. Firma rozpoczęła także transmisję zwiastuna gry.

Wersje limitowanej edycji PS4 i Switch będą zawierać plecak, dysk CD ze ścieżką dźwiękową i znacznik identyfikacyjny.

Granzella wydała grę na Switcha w Japonii 26 września. Firma wydała grę na PS4 w listopadzie 2018 r. z opóźnieniem. Wersja PS4 jest kompatybilna z PlayStation VR. Wersja gry na PS4 otrzymała „kontynuację” DLC pod koniec maja.

W grze gracze wcielają się w bohatera płci męskiej lub żeńskiej po trzęsieniu ziemi uwięzionym w nieznanym mieście. Mai Iida wykonała piosenkę przewodnią gry „Namida no Kawari ni”.

Straż pożarna Kobe współpracowała bezpośrednio z Granzellą nad grą, aby zapewnić dokładne odwzorowanie katastrof, a także reagowanie na katastrofy, zapobieganie pożarom i operacje ratunkowe. Minoru Watanabe, dziennikarz zajmujący się zapobieganiem katastrofom i zarządzaniem kryzysami, nadzorował również opis zdarzeń związanych z katastrofami w grze oraz nadzorował „podręcznik zapobiegania katastrofom” w grze.

Gra Irem -Zettai Zetsumei Toshi 3 wyszła w 2009 roku. Firma pracowała nad Disaster Report 4: Summer Memories na PS3, ale anulowała grę po trzęsieniu ziemi w Tōhoku w 2011 roku. Producent serii Kazuma Kujo opuścił Irem i założył nową firmę, Granzella, jeszcze tego samego roku. Granzella posiada prawa do serii Disaster Report
6. Ankieta ANN na temat mobilnych gier

7. Oficjalna strona gry wideo projektu multimedialnego Kandagawa Jet Girls rozpoczęła transmisję wideo z prologiem gry 7 stycznia.

Gra zostanie wydana na PS4 16 stycznia.

W grze pojawią się dziewczęta w dwuosobowych drużynach na skuterach wodnych. Będą tryby Jetter (kierowcy skuterów wodnych) i Shooter, a także bitwy wyścigowe.

Gra będzie miała limitowaną edycję, która obejmie opakowanie ze sztuką autorstwa Hanaharu Naruko, oryginalne anime Blu-ray zatytułowane Koko kara Hajimaru Tokyo Girls Promotion (The Tokyo Girls Promotion Starts Here), dwupłytową ścieżkę dźwiękową, artbook i kod DLC, aby dodać postacie Yumi i Asukę z serii Senran Kagura jako grywalne postacie.

Projekt koncentruje się na dziewczynach startujących w wyścigach skuterów wodnych. Producent Senran Kagura, Kenichirō Takaki, pracuje nad grą dla projektu w Honey∞Parade Games. Takaki stwierdził w marcu, że prace nad projektem rozpoczęły się około półtora roku wcześniej. Ujawnił Hanaharu Naruko (Gargantia on the Verdurous Planet, A.I.C.O. -Incarnation-) jako projektanta postaci.

Yū Sasahara i Riko Kohara, aktorki głosowe odpowiednio Rin Namiki i Misy Aoi, wykonują piosenkę przewodnią „Kyōkaisen Girls” (Boundary Line Girls).

Projekt ma również anime, które miało swoją premierę 8 października i trwało 12 odcinków

8. Bandai Namco Entertainment America rozpoczęło transmisję 8 stycznia zwiastuna gry Dragon Ball Z: Kakarot na PS4, Xbox One i Steama. Zwiastun pokazuje progres postaci.
Bandai Namco Entertainment America rozpoczął transmisję 10 grudnia zwiastuna przedstawiającego Emblematy Duszy.

Gra zostanie wydana 16 stycznia w Japonii i 17 stycznia na Zachodzie

9. Japoński serwis informacyjny z grami Famitsu ujawnił 8 stycznia, że Kairosoft wyda swoją grę Anime Studio Story cyfrowo na Nintendo Switch w Japonii 16 stycznia. Kairosoft rozpoczął transmisję zwiastuna wydania na Switcha.

Gra będzie zawierać opcje języka japońskiego, angielskiego, koreańskiego, chińskiego uproszczonego i chińskiego tradycyjnego.

Gra została wydana na iOS i Androida w 2015 roku. Kairosoft opisuje grę mobilną:

Stwórz własne hitowe anime z udziałem postaci, którą tworzysz!

Wybierz twarz, ciało i prestiż! Twój ukończony bohater może następnie eksplodować na scenie twojego programu, zachęcając obserwatorów do rządzenia rankingami! Kategorie obejmują „Dateability”, „Popular with Kids” i wiele więcej! Jako animaestro tylko Ty możesz wnieść status do swojego studia!

Mówiąc o swoim studiu, wyposaż go w bibliotekę, pokój do przechwytywania ruchu, a nawet teatr! Edukuj swoich pracowników w anime, aby stworzyć klasykę, która odbije się echem wśród pokoleń!

Gotowy, aby trafić na deskę kreślarską?


10. Prezentacja Pokémon Direct na żywo ogłosiła 9 stycznia, że gry RPG Pokémon Sword i Pokémon Shield na Nintendo Switch otrzymają dwa rozszerzenia. Karnety rozszerzeń umożliwią graczom dostęp do rozszerzenia „The Isle of Armor” w czerwcu i rozszerzenia „The Crown Tundra” jesienią.

W rozszerzeniu znajdą się nowe treści fabularne, postacie, Pokémon (w tym wersje ekskluzywne i Legendarne), formy istniejących Pokémon Gigantamax oraz siłownie. Dodatkowo, darmowe aktualizacje zostaną uruchomione jednocześnie z dwoma dodatkami, które pozwolą graczom, którzy nie kupią karty rozszerzenia, uzyskać nowego Pokémona w tej wersji.

Gry Pokémon Sword i Pokémon Shield zostały wydane na całym świecie na Switcha 15 listopada. Gry sprzedały się w ponad 6 milionach egzemplarzy w pierwszym tygodniu, aby pobić rekordy w najwyższej sprzedaży w pierwszym tygodniu gier na Switcha i najszybszej grze na Switcha, która osiągnęła 6 milionów sprzedanych sztuk.

Gry są inspiracją dla serii 7-odcinkowego i 5-minutowego każde short anime zatytułowanego Hakumei no Tsubasa (Pokémon: Twilight Wings) autorstwa Studio Colorido (Typhoon Noruda, Penguin Highway, Fastening Days). Pierwszy odcinek zadebiutuje na YouTube 15 stycznia, a nowy odcinek będzie debiutował co miesiąc.

W dniach 23-29 grudnia w Japonii sprzedały się: Pokemon Sword & Shield - 2 988 134 egzemplarzy od 15 listopada i Luigi's Mansion 3 - 505 998 egzemplarzy od 31 października. Pozostały ranking

Prezentacja Pokémon Direct na żywo ogłosiła także, że gry Pokémon Mystery Dungeon: Red Rescue Team i Pokémon Mystery Dungeon: Blue Rescue Team na Game Boy Advance i Nintendo DS otrzymają remake na Nintendo Switch, który zostanie wydany 6 marca. Remake nosi tytuł Pokémon Mystery Dungeon: Rescue Team DX.

Oryginalne gry fabularne zadebiutowały w Japonii w listopadzie 2005 r., a także w Ameryce Północnej we wrześniu 2006 r. Debiut Pokémon Super Mystery Dungeon (Pokémon Chō Fushigi no Dungeon) na Nintendo 3DS, najnowszej odsłony serii Pokémon Mystery Dungeon od Spike Chunsoft, miał miejsce w Japonii we wrześniu 2015 r. oraz w Ameryce Północnej w listopadzie 2015 r.
Prezentacja Pokémon Direct na żywo ogłosiła też, że Pokémon Home, nowa usługa oparta na chmurze dla urządzeń Nintendo Switch, iOS i Android, zostanie uruchomiona w lutym.

Pokémon Home pozwoli graczom przynieść swoje Pokémony z gier Pokémon GO, Pokémon Bank, Pokémon: Let's Go, Pikachu ! i Pokémon: Let's Go, Eevee! do gier Pokémon Sword i Pokémon Shield. Aby przenieść Pokémona do gier Pokémon Sword i Pokémon Shield, Pokémon musi pojawić się w grach podstawowych lub w nadchodzących rozszerzeniach. Gracze będą mogli również przenosić Pokemony między Pokémon Sword i Pokémon Shield oraz rozszerzeniami

11. Twitter opublikował 7 stycznia post na blogu opisujący najczęściej omawiane tematy dotyczące gier na platformie w roku 2019. Fate / Grand Order to gra, która wygenerowała najwięcej tweetów, pokonując Fortnite i Final Fantasy. To drugi rok z rzędu, gdy japońska gra RPG na urządzenia mobilne znalazła się na szczycie rankingu.

Top 10 rankingu na 2020 r. przedstawia się następująco:

1. Fate/Grand Order
2. Fortnite
3. Final Fantasy
4. Identity V
5. Granblue Fantasy
6. Ensemble Stars!
7. Monster Strike
8. PlayerUnknown's Battlegrounds
9. Minecraft
10. Super Smash Bros.

Ponadto FGO Fes, coroczne wydarzenie poświęcone Fate / Grand Order, było 5. najbardziej tweetowanym wydarzeniem roku. E3, Tokyo Game Show i Game Awards znalazły się na szczycie listy. Z drugiej strony, żadne japońskie nazwiska nie znalazły się na szczycie listy najczęściej omawianych osobowości związanych z grami.

Według danych Twittera, Japonia jest krajem, w którym najwięcej tweetów dotyczy gier. Drugie miejsce zajęły Stany Zjednoczone, a następnie Korea Południowa, Tajlandia i Brazylia. Na platformie opublikowano 1,2 miliarda tweetów na temat gier, co stanowi wzrost o prawie 20% od ubiegłego roku.

Inne japońskie tematy zajęły czołowe miejsca w rankingu Twittera na całym świecie. Film anime Weathering With You był 6. najpopularniejszym tweetem o filmie w 2019 roku. Hashtagi # 令 和 („Reiwa”, nowa nazwa japońskiej epoki) i # 台風 19 号 (Typhoon Hagibis) również znalazły się w najpopularniejszych hashtagach na całym świecie, odpowiednio pod numerem 2 i 5. Aktorka Kanna Hashimoto zajęła 8 miejsce wśród najlepszych aktorów na całym świecie. Tenisistka Naomi Osaka uplasowała się na trzecim miejscu wśród najlepszych sportowców żeńskich, a piłkarz Keisuke Honda na 9 miejscu wśród najlepszych sportowców płci męskiej

12. Idea Factory International rozpoczęła 8 stycznia transmisję zwiastuna gameplaya do gry fabularnej Compile Heart - Arc of Alchemist. Zwiastun pokazuje bitwę, Lunagear, budowę bazy i personalizację postaci.
Gra wyjdzie na PS4 i Switcha w Ameryce Północnej 30 stycznia, a w Europie 31 stycznia.

Gra wyjdzie fizycznie i cyfrowo w Europie, ale wersja północnoamerykańska będzie „wyłącznie cyfrowa”. Idea Factory International ogłosiła wcześniej, że gra zostanie uruchomiona w Ameryce Północnej i Europie tej zimy, po opóźnieniu z zeszłego lata.

Gra została wydana w Japonii na PS4 w lutym 2019 r., z opóźnieniem od listopada 2018 r. Następnie Compile Heart wydało grę na Switcha w Japonii 10 października.

Idea Factory International opisuje grę:

Wejdź na pustynię w poszukiwaniu klucza do uratowania ludzkości - Wielkiej Mocy. Quinn Bravesford, ze względu na swoje królestwo, prowadzi swoich żołnierzy do bitwy przeciwko pokosom wrogich narodów. Pewnego roku król oświadczył, że wyśle ​​duży zespół śledczy na Pustynię Początków.

I tak Quinn został wybrany na kapitana tej misji. Quinn patrzy na starożytne urządzenie alchemiczne, Lunagear, w jej dłoni. Według dawnych legend, gdy Lunagear zostanie wyposażony w cztery Kule, odblokuje on Wielką Moc, która uratuje ludzkość. Tylko jedna Kula przebywa w Lunagear Quinn. Zebranie czterech Kul dla Lunageara to jednak tylko legenda.

Z groźbą niebezpiecznych stworzeń i Lalek Maszyn wędrujących po pustyni jeden z wrogich narodów, Księstwo Neuhaven, wysłał swoje wojsko w poszukiwaniu Wielkiej Mocy. Teraz Quinn i jej grupa sojuszników muszą walczyć z Księstwem Neuhaven w nadziei na znalezienie Wielkiej Mocy i uratowanie ludzkości. Quinn się kręci, ale mimo to nie może nie wątpić w istnienie Wielkiej Mocy…

Ilustrator Yoshitaka Amano (Final Fantasy, Vampire Hunter D) był artystą koncepcyjnym gry, Kyoji Koizumi (The Alliance Alive, seria SaGa) zaprojektował system gry, Yukinori Kitajima (Senran Kagura, Hamatora) napisał scenariusz, a Mota zaprojektował postacie. Piosenkarz Matsushita wykonał OP „Beyond”

13. Crunchyroll Games uruchomiło 9 stycznia grę mobilną Mob Psycho 100: Psychic Battle na urządzenia z systemem iOS i Android. Gra jest dostępna w Stanach Zjednoczonych i jej terytoriach, Australii, Nowej Zelandii, Kanadzie, Danii, Finlandii, Francji, Niemczech, Irlandii, Holandii, Norwegii, Szwecji i Wielkiej Brytanii. Premiera gry miała się odbyć jesienią na Zachodzie.

Chińska firma EGLS opracowała grę.

„Oryginalna, turowa gra RPG” z pełną grafiką 3D pozwala graczom na interakcję z ulubionymi postaciami z anime Mob Psycho 100. Każda postać ma indywidualny zestaw ruchów i przerywnik filmowy do specjalnego ataku. Gra zawiera obsadę głosową z anime, lokalizacje z anime oraz niektóre elementy z pierwszego sezonu serii

14. 9 stycznia Atlus rozpoczął transmisję strumieniową drugiego filmu promocyjnego do gry Persona 5 Scramble: The Phantom Strikers ⁠ - nowej gry RPG akcji z serii Persona autorstwa Atlusa, KOEI Tecmo Games i Omega Force. Film ujawnia nową formę dla Jokera.
12 stycznia Atlus rozpoczął transmisję otwierającego wideo anime do gry Persona 5 Scramble: The Phantom Strikers.

Atlus ogłosił na Twitterze, że będzie ujawniał nowe informacje o grze codziennie od 9 do 12 stycznia, zaczynając od tego zwiastuna.

Gra wyjdzie na PS4 i Switcha w Japonii 20 lutego.

Fabuła gry rozgrywa się pół roku po oryginalnej grze Persona 5, w której główni bohaterowie wybierają się na letnie wakacje, ale angażują się w nowy incydent obejmujący całą Japonię. Główni bohaterowie oryginalnej gry będą grywalni.

Aktorka głosowa Misaki Kuno gra Sophię o pseudonimie Sophie. Sophia to tajemnicza dziewczyna, która straciła wspomnienia. Dzierży jo-jo i blaster i kontroluje Pithosa, który jest jak Persona.

Edycje limitowane pierwszego wydruku będą zawierały kod DLC do dodawania muzyki z innych gier z serii Persona. Edycja gry „Treasure Box” będzie kosztować 13 800 jenów (127 $) i będzie zawierać artbook, oryginalną ścieżkę dźwiękową, „tworzenie” płyty Blu-ray do utworu tematycznego „You Are Stronger” Lotus Juice (Bungou Stray Dogs, Noragami, JoJo, Kuroshitsuji, Magic Kaito 1412, Mahouka Koukou no Rettousei, Soul Eater, Persona 3 i 4), Lyn i sacoche

15. 9 stycznia KOEI Tecmo America rozpoczął transmisję filmu otwierającego grę Romance of the Three Kingdoms XIV na PS4 i PC.

Gra wyjdzie na Zachodzie 28 lutego, a w Japonii 16 stycznia. Osoby, które zamówią grę w ciągu dwóch tygodni od premiery, będą mogły bezpłatnie pobrać scenariusz „Battle of Yiling”.

Gra będzie zawierać siedem scenariuszy, ponad 1000 oficerów i ponad 150 cech postaci. Gra wprowadza także specjalizacje postaci, które zapewniają efekty specjalne dla oficerów.

Romance of the Three Kingdoms XIII, najnowsza główna gra z serii, wyszła na PS4 i Steama w Ameryce Północnej w lipcu 2016 r. Firma KOEI Tecmo Games wydała grę w Japonii w styczniu 2016 r. z opóźnieniem, by „podnieść jakość gry." Oryginalna data premiery 10 grudnia 2015 r. zbiegłaby się z 30. rocznicą premiery gry Romance of the Three Kingdoms 10 grudnia 1985 r. Gra została następnie wydana na konsolę Nintendo Switch w marcu 2017 r.

Nowa gra mobilna The Romance of the Three Kingdoms, będąca portem gry Romance of the Three Kingdoms XI firmy KOEI, wydana na iOS i Androida w listopadzie 2018 roku


16. NIS America rozpoczęło transmisję 7 stycznia zwiastuna opowieści kolekcji remake'ów Langrisser I i II na PS4, Switcha i Steama. Film przedstawia postacie i historię Langrissera II.

NIS America wyda kolekcję w Ameryce Północnej 10 marca. Gra zadebiutuje w Europie 13 marca, a także w Australii i Nowej Zelandii 20 marca. Limitowana edycja gry będzie zawierać książkę wizualną, dwa zestawy ścieżek dźwiękowych i grafikę karty

Kolekcja została wydana w Japonii na PS4 i Switcha w kwietniu 2019 r. po opóźnieniu od lutego 2019 r. Deweloperzy wskazali na planowanie wersji demonstracyjnej kolekcji, która została wydana w lutym 2019 r., jako przyczynę opóźnienia.

Wydanie to Extreme i skompilowany przez Chara-Ani remake zarówno Langrisser I, jak i Langrisser II. Remake zawiera nowe efekty wizualne, nagrania głosowe i wygląd interfejsu użytkownika. W grach pojawia się nowa bohaterka o imieniu Betty (Hisako Tōjō) i wiele tras fabularnych. Kompozytor Noriyuki Iwadare powrócił, aby przearanżować swoją oryginalną muzykę z mieszanką nostalgii i nowoczesności.

Dział oprogramowania Nippon Computer Systems, Masaya, wydał pierwszą grę z serii na Mega Drive i PC w 1991 roku, a także w Ameryce Północnej w tym samym roku pod tytułem Warsong. Seria wypuściła jeszcze cztery główne gry, a Langrisser V: The End of Legend został wydany tylko w Japonii w 1998 roku dla Sega Saturn. Gry z serii otrzymały wiele portów i remake'ów.

Globalna wersja mobilnej gry od pekińskiej firmy ZLONGAME - Langrisser Mobile opartej na serii Langrisser, wyszła na rynek w styczniu 2019 r.


17. Oficjalny kanał YouTube na PlayStation rozpoczął 9 stycznia transmisję zwiastuna angielskiego postaci do gry Square Enix - Trials of Mana. Film pokazuje Kevina i Charlotte.

Kanał zaczął także transmitować w grudniu zwiastun angielski postaci, który zapowiada Angelę i Durana.
Remake Seiken Densetsu 3 wyjdzie na PS4, Switcha i Steama 24 kwietnia.

Seria Seiken Densetsu obchodziła swoją 25 rocznicę w 2016 roku. Oryginalna gra Seiken Densetsu - Final Fantasy Gaiden - (Final Fantasy Adventure) zadebiutowała na Game Boy w 1991 roku. Square wypuściło grę Seiken Densetsu 2 (Secret of Mana) na Super Famicom (SNES ) w Japonii i Ameryce Północnej w 1993 r. Square wydało w 1995 r. grę fabularną Seiken Densetsu 3 na Super Famicom.

Square Enix wydało w 2016 roku remake oryginalnej gry na PS Vita, a także na urządzenia z systemem iOS i Android w Japonii. Angielska wersja gry została jednocześnie wydana na urządzenia z systemem iOS i Android pod tytułem Adventures of Mana.

Square Enix wydał także Collection of Mana na Switcha cyfrowo w języku angielskim w czerwcu 2019 r., a fizyczne wydanie zostało wydane 27 sierpnia. Wydanie obejmuje pierwsze trzy gry z serii Seiken Densetsu (Mana) od Square Enix. Kolekcja została wydana fizycznie i cyfrowo jako kolekcja Seiken Densetsu na Switcha w Japonii w czerwcu 2017 r.

Seiken Densetsu: Rise of Mana została wydana na urządzenia z iOS i Androidem w 2014 roku, a Square Enix wydała grę na PS Vita w 2015 roku

18. Oficjalna strona Harukanaru Toki no Naka de 7 (Haruka: Beyond the Stream of Time 7), nowej gry z serii Haruka: Beyond the Stream of Time, ogłosiła 10 stycznia, że marka KOEI Tecmo Games -Ruby Party wyda grę w Japonii 18 czerwca na Nintendo Switch.
Marka Ruby Party KOEI Tecmo Games rozpoczęła transmisję strumieniową drugiego filmu promocyjnego 11 stycznia do gry Harukanaru Toki no Naka de 7 (Haruka: Beyond the Stream of Time 7). Film przedstawia ustawienie Walczących stanów oraz główną obsadę i bohaterów.

Edycja gry „Treasure Box” zawiera kartę graficzną z ilustracją opakowania, bibliotekę zdjęć, oryginalną ścieżkę dźwiękową, „płytę CD z różnorodnością”, zestaw pokazowy „kamishibai” mini-postaci oraz grę i sprzedaje za 15.180 jenów (138 $). Zestaw „Overcoming a Turbulent Fate” będzie zawierał kolekcję materiałów z ustawieniami, „sytuacyjną płytę CD”, akrylowy zestaw stojaków oraz ilustrowaną kartę, a także przedmioty z wydania „Treasure Box”. Zestaw sprzedawany za 33 000 jenów (301 $). Każda edycja standardowa i wersja do pobrania będą sprzedawane w cenie 8580 jenów (78 $). Obsada gry: (nazwiska są wymienione najpierw dla postaci)

Mikako Takahashi jako główna bohaterka Amano Nanao (gracze mogą zmienić swoje imię)
Takuma Terashima jako Sanada Yukimura
Kenichi Suzumura jako Amano Satsuki
Atsushi Abe jako Miyamoto Musashi
Nobuhiko Okamoto jako Sasaki Yamato
Shinnosuke Tachibana jako Kuroda Nagamasa
Eiji Takemoto jako Naoe Kanetsugu
Michael Shitanda jako Okuni
Hiroki Yasumoto jako Yagyū Munenori

Historia gry rozpoczyna się we współczesnym sanktuarium w górach, gdzie wychował się licealistka o imieniu Nanao. Po tym, jak Nanao zostaje zaatakowana przez zjawę, mężczyzna, który twierdzi, że jest Sanadą Yukimurą w historycznej zbroi, wydaje się ją ocalić. W końcu Nanao musi podróżować z Sanadą Yukimurą do jego czasów, aby ocalić teraźniejszość.

Seria przygodowych romansów Harukanaru Toki no Naka de autorstwa KOEI zainspirowała wiele kontynuacji gry, oryginalne anime wideo i mangę. Anime z lat 2004-2005 Haruka: Beyond the Stream of Time - A Tale of the Eight Guardians jest oparte na pierwszej grze na PlayStation. Bandai Entertainment wcześniej wydało anime w Ameryce Północnej, a anime jest teraz transmitowane na Tubi TV.

Gra Harukanaru Toki no Naka de 6 wydana w Japonii na PS Vita i PSP w marcu 2015 r. Nowa wersja gry na Nintendo Switch pojawiła się 14 marca. Adaptacja mangowa gry zakończyła się w styczniu 2019 r. W czerwcu odbędzie się spektakl na podstawie gry

19. Oficjalna strona projektu „Gra w pełnym ruchu” Too Kyo Games Death Come True ujawniła ostatniego głównego członka obsady 10 stycznia. Jiro Sato (Live-Action Gintama, Death Note, Gokusen, Saint Young Men) zagra Kenichiego Mino, popularnego prezentera wiadomości. Jego talk show z towarzyską i swobodną osobowością trzyma widzów zamkniętych przed telewizorami. Z jakiegoś powodu odwiedza hotel. Zapowiedziana wcześniej obsada gry obejmuje:

- Kanata Hongō jako główny bohater Makoto Karaki
- Chiaki Kuriyama jako Akane Sachimura, który budzi się w tym samym pokoju hotelowym co Makoto
- Win Morisaki jako Nozomu Kuji, młody i utalentowany śledczy
- Aktor głosowy Yuuki Kaji jako hotelowy pensjonariusz
- Chihiro Yamamoto jako Nene Kurushima, psychopatka, która akurat przebywa w hotelu

Gra „wstępnie” wyjdzie na iOS, Androida, Nintendo Switch, PS4 i PC w 2020 roku. Prezes Izanagi Games i producent gry Shinsuke Umeda stwierdził, że planowane jest wydanie w wielu językach napisów

20. 10 stycznia Nintendo rozpoczęło transmisję zwiastuna bitewnego do gry RPG Atlus - Mirage Sessions #FE Encore (Genei Ibun Roku #FE Encore).

Wersja Switch zostanie wydana 17 stycznia. Nowa wersja doda więcej piosenek, kostiumów, scenariuszy i lochów.

Japońska wersja gry na Switcha doda elementy oparte na zachodniej wersji oryginalnej gry Tokyo Mirage Sessions #FE na Wii U. Zgodnie z oficjalną stroną gry, każda wersja gry na Switcha każdego regionu będzie współdzielić tę samą zawartość. W zachodniej wersji gry Wii U wprowadzono zmiany cenzury, w tym zmienione kostiumy postaci.

Nintendo opisuje grę:

Światy z serii Fire Emblem i gry Atlus ponownie przecięły ścieżki, a wynik nadchodzi do systemu Nintendo Switch ™. Zło międzywymiarowe zaatakowało współczesne Tokio, powodując fantastyczną falę muzyki, stylu i niebezpieczeństwa. Więc walczcie! Walcz w lochach, by podkręcić strategię i kreatywnie zdziesiątkować wrogów… zanim nadzieja zniknie na czarno.
Ty i wschodzące gwiazdy, których nazywacie przyjaciółmi, będziecie musieli wezwać własną moc twórczą - zamanifestowaną jako kultowe postacie z Fire Emblem - aby prowadzić tajną wojnę z nieuczciwymi duchami, które żywią się kreatywnością. Każde spotkanie zanurzy Cię w głębokie, turowe bitwy, które łączą walkę Fire Emblem i Shin Megami Tensei w jedną brutalną harmonię. Przedmioty do tworzenia broni; następnie wykorzystaj swoje mocne strony i zmiażdż wrogów. Za każdym rogiem znajdziesz zabawne ukłony dla wielu fandomów, w tym odniesienia do Fire Emblem, lochy tematyczne dla branży rozrywkowej i wspaniałe występy muzyczne.

Atlus wypuścił Tokyo Mirage Sessions #FE w Japonii na Wii U w grudniu 2015 roku. Atlus USA wydał grę w Ameryce Północnej w czerwcu 2016 roku

21. Romans visual novel, w której można umawiać się z chłopakami z pixel art, faluje w japońskiej sieci. Dotokoi (Pixel Love), który został wydany po raz pierwszy we wrześniu 2019 roku na urządzenia mobilne, ma bardzo fascynującą mechanikę: gdy po raz pierwszy spotkasz zainteresowania miłosne, są one tylko jednym blokiem pikseli i tylko w miarę postępów na ich trasach funkcje stają się bardziej zdefiniowane. Istnieje dziewięć zainteresowań miłosnych, każdy oznaczony kolorem dla Twojej wygody.

Tweet artysty serii Kuroki Roko wyjaśniającego koncepcję gry stał się popularny 4 stycznia i od tego czasu jego popularność wzrosła.

Grę można pobrać za darmo, a każda trasa zajmuje 20–30 minut, więc nietrudno jest przekonać się, o co tyle zamieszania. Grę można pobrać z japońskiego App Store i Google Play

22. Bandai Namco Entertainment Europe rozpoczął transmisję strumieniową nowego zwiastuna gry My Hero One's Justice 2 (My Hero Academia: One's Justice 2) 13 stycznia. Film przedstawia bitwę między Deku i Overhaulem.

Gra zostanie wydana w Japonii na PS4, Switcha i Xbox One 12 marca. Gra będzie dostępna cyfrowo na Xbox One w Japonii. Gra zostanie następnie wydana na PS4, Switch, Xbox One i Steama w Ameryce 13 marca.

Ludzie, którzy zamówią grę w przedsprzedaży, otrzymają Nomu jako grywalną postać oraz dwie inne grywalne postacie jako wczesne odblokowanie. Edycja kolekcjonerska gry będzie zawierać 20-centymetrową figurkę LED Deku, stalową książkę, pudełko kolekcjonerskie, tablicę shikishi oraz breloki do kluczy Deku i Overhaul.

Grywalne postacie to: Izuku Midoriya, Kai Chisaki (Overhaul), All Might, Mirio Togata, Tomura Shigaraki, Mina Ashido, Minoru Mineta, Nejire Hado, Tamaki Amajiki, Sir Nighteye, Katsuki Bakugō, Shōto Todoroki, Ochaco Uraraka, Tsuyu Asui, Eijirō Kirishima, Inasa Yoarashi, Enji Todoroki (Endeavor), Dabi, Tenya Iida, Denki Kaminari, Fumikage Tokoyami, Kyōka Jirō, Momo Yaoyorozu, Himiko Toga, Stain, Gran Torino, Muscular, All for One, Shota Aizawa (Eraserhead), Twice, Mr. Compress i Fat Gum.

W grze pojawią się także nowe etapy i historie z anime. W grze znajdzie się także nowa mechanika „Side Kick Plus Ultra!”, która pozwala postaciom pomocniczym na ataki Plus Ultra podczas bitwy

23. Gdy potrzebujesz przerwy od ratowania wirtualnego świata, gra Sword Art Online: Alicization: Lycoris pozwoli ci się przytulić zarówno z Asuną, jak i Alice w domu. Sceny z wydarzeniem „sleeping together (spanie razem)” zostały po raz pierwszy ujawnione 13 stycznia podczas specjalnej prezentacji Sword Art Online (powyżej).

W wydarzeniu wzięły udział Asuka w różowej koszuli nocnej i Alice w dwuczęściowej piżamie.

Sword Art Online: Alicization: Lycoris zostanie wydana na PS4, Xbox One i Steama 22 maja w Ameryce Północnej, Europie i Azji Południowo-Wschodniej po premierze w Japonii 21 maja.

Gra ma tę samą podstawową fabułę, co nowelka Sword Art Online, tomy od 9 do 18 oraz anime Sword Art Online: Alicization. Jednak gra nie podąża tą samą drogą, co Sword Art Online: Alicization - War of Underworld, które miało swoją premierę w październiku. Zamiast tego gra rozgałęzi się w tym miejscu na własną trasę gry. Personel skonsultował się z oryginalnym twórcą Rekim Kawaharą, który chciał gry, która przedstawia oryginalną fabułę, przynajmniej w pierwszej połowie.

Bandai Namco Entertainment America opisuje grę:

Wciel się w bohatera serii, Kirito, i zanurz się w „Underworld”, tajemniczym wirtualnym świecie osadzonym w serii Alicization. Zawiera epickie bitwy, oszałamiające efekty wizualne JRPG i ekspansywny świat do eksploracji; Podróż Kirito przez najnowszą grę Sword Art Online jest już gotowa.

Po wydarzeniach z serii anime Sword Art Online Alicization, Sword Art Online Alicization Lycoris znajduje Kirito w tajemniczym, ale znanym wirtualnym świecie „Underworld”, w którym A.I. zachowuje się jak ludzie. Gdy gracze przejmą kontrolę nad Kirito, będą ponownie przeżywać bicie serca z serii poprzez intensywną walkę. Gracze spotkają także ulubione postacie fanów, w tym Eugeo, Alice, Administratora i wiele innych. W ekscytującej adaptacji serii Sword Art Online: Alicization czeka Kirito i jego przyjaciele

CIEKAWOSTKI (4)

1. Aktorka głosowa Saki Ogasawara ogłosiła na Twitterze 6 stycznia, że poślubiła „zwykłego mężczyznę” (kogoś spoza branży rozrywkowej). W odręcznej wiadomości podziękowała fanom i poprzysiągła, że nadal będzie działać normalnie.

Jest siódmą aktorką głosową z serii The IDOLM @ STER, która ogłosiła swoje małżeństwo w ciągu ostatnich dwóch tygodni po Nozomi Yamamoto, Haruce Yoshimurze, Ayi Suzaki, Rei Matsuzaki, Juri Kimurze i Rice Tachibanie

2. Podczas Anime Boston (10-12 kwietnia w Hynes Convention Center w Bostonie, Massachusetts) muzycznym gościem będzie rockband GIRLFRIEND (OP Black Clover, endingi Sousei no Onmyouji). Zespół składa się z MIREI (wokal, perkusja), SAKIKI (wokal, gitara), Miny (wokal, bas) i Nagisy (wokal, gitara). Grupa zadebiutowała w 2015 r. swoim pierwszym mini-albumem Hello, a ich debiutancki debiut wyszedł w listopadzie 2016 r. singlem „15 / Hide & Seek”. Zespół odbędzie pierwszą światową trasę koncertową w 2020 roku z przystankami w Azji, Ameryce, Ameryce Południowej i Europie

3. Członkini Nogizaka46, Mai Shiraishi, ogłosiła 6 grudnia, że opuści grupę po wydaniu swojego najnowszego singla 25 marca. Zarząd grupy ogłosi datę ostatniego koncertu i miejsce, w którym odbędzie się koncert. Shiraishi nie planuje zostawić za sobą show-biznesu; po odejściu z Nogizaka46 będzie nadal działać i modelować.

27-letnia piosenkarka planowała zobaczyć się ze swoimi koleżankami z zespołu, Nanase Nishino i Reiki Sakurai, zanim ogłosiła własne plany odejścia. Shiraishi powiedziała, że ​​zaczęła myśleć o odejściu z grupy w 2018 roku i ostatecznie podjęła decyzję zeszłego lata. Z niecierpliwością oczekuje, że młodsi członkowie grupy będą się rozwijać jako fani. Zarówno Nishino, jak i Sakurai opuściły Nogizaka46 w zeszłym roku.

Shiraishi jest ośmioletnią weteranką grupy. Powiedziała, że ​​rozważała opuszczenie grupy wiele razy w ciągu pierwszych dwóch lat, ale zawsze była wspierana przez swoje koleżanki idolki. Podczas pracy z grupą zagrała jako Królowa Serenity w nowym musicalu Sailor Moon, Maharu Miyaji u boku Nanase Nishino w adaptacji filmowej Live-Action mangi Ai Kozaki Asahinagu oraz Akari Hayase w specjale telewizyjnym Kamen Teacher.

Shiraishi była także ofiarą gróźb śmierci podczas swojego pobytu w grupie. W 2018 roku mężczyzna został aresztowany za wysyłanie jej gróźb w ciągu trzech lat za pośrednictwem Twittera

4. Universal Studios Japan opublikowało 6 stycznia reklamę swoich atrakcji „Cool Japan”. Najnowsza reklama przedstawia atrakcje Detective Conan i Lupina III. 30-sekundowa reklama łączy animację 2D z materiałami Live-Action, pokazując postacie Detective Conan wchodzące w interakcję z odwiedzającymi park rozrywki w prawdziwym świecie. Podkreśla także rozrywkę uliczną na żywo Lupin III.

W „Detective Conan World”, opartym na wieloletniej serii Gosho Aoyamy - Detective Conan, zaprezentowane zostaną rekordowe cztery atrakcje: nowa fabularna przygoda „Detective Conan x Hollywood Dream the Ride”, escape room” Detective Conan The Escape „z udziałem” tej osoby, „tajemnica na terenie parku” Detective Conan Mystery Challenge ”oraz mordercze doświadczenie kulinarne„ Detective Conan Mystery Restaurant ”.
Druga 15-sekundowa reklama podkreśla „Attack on Titan XR Ride”, który łączy fizyczną jazdę po torach i zestaw słuchawkowy rzeczywistości wirtualnej, aby zapewnić motocyklistom wyjątkowe wrażenia w przepełnionym rozpaczą świecie serii. Ta atrakcja upamiętni 10. rocznicę mangi Hajime Isayamy, a także będzie pierwszą jazdą serii XR.

W parku będzie także działać atrakcja Monster Hunter World: Iceborne. Atrakcje zaplanowano od 21 stycznia do 28 czerwca w ramach inicjatywy Universal Studios Japan „Universal Cool Japan”, która w 2020 r. będzie obchodzić swoją szóstą rocznicę.

Zeszłoroczne atrakcje „Universal Cool Japan” obejmowały współpracę z Sailor Moon, Lupinem III, Detective Conan, Godzillą, Atakiem Tytanów i Neon Genesis Evangelion

KRESKÓWKI (6)

1. Zapowiedziano, że do 20 marca ma być wyemitowane 10 odcinków serialu The Owl House, który miał premierę 10 stycznia.

Serial został stworzony przez Danę Terrace, wcześniej twórczynię scenariuszy dla Gravity Falls, a później reżyser nowych Kaczych opowieści. Terrace jest czwartą kobietą, która stworzyła serial dla Disney Television Animation, po Sue Rose (Pepper Ann), Chris Nee (Doc McStuffins) i Daron Nefcy (Star Butterfly Kontra Siły Zła). Napiszcie, czy warto obejrzeć

2. Disney Television Animation i Gummybear International Inc. zapowiedzieli serial The Curse of Molly McGee. Serial został stworzony przez Billa Motza i Boba Rotha, a jego premiera planowana jest na Disney Channel w 2020 roku.

Serial ma opowiadać o Molly McGee, optymistycznej nastolatce, która żyje, by uczynić świat lepszym miejscem, i zrzędliwym duchu o imieniu Scratch, którego radość płynie z rozprzestrzeniania nędzy. Gdy jedno z zaklęć Scratcha działa, na zawsze zostaje przeklęty w obecności Molly

3. 2 informacje dla fanów Craiga znad Potoku:
a) ujawniono, że postać Angel jest aseksualna
b) trochę spóźniona, bo z 26 października, ale może niektórzy tego nie widzieli (końcówka odcinka)

4. Co by było, gdyby Steven Universe był anime?

5. Ujawniono, że w Wojowniczych Żółwiach Ninja: Ewolucji, postacie Hypno-Potamus i Warren Stone są gejami/biseksualni. Wyszło to w odcinku Hypno & Warren, Sitting in the Tree

6. Ujawniono, że Xochi Jalapeno, postać z Victora i Valentino, jest lesbijką, gdyż kocha się w swojej przyjaciółce Amabael

FILM WSCHODNI (13)


1. GKIDS ujawniło 6 stycznia angielską obsadę dubbingową filmu anime Makoto Shinkaia Weathering With You. Firma rozpoczęła transmisję zwiastuna dla dubu oraz klip z dubu.

Angielska obsada dubu obejmuje:

Brandon Engman jako Hodaka
Ashley Boettcher jako Hina
Lee Pace jako Suga
Alison Brie jako Natsumi
Emeka Guindo jako Nagi
Riz Ahmed jako Takai
Vinnie Penna jako Kimura
Mike Pollock jako Yasui
Barbara Goodson jako Tachibana

Fathom Events wyświetli film w kinach w Stanach Zjednoczonych w dniach 15 i 16 stycznia. Pokazy będą „Specjalnym podglądem fanów” z ekskluzywnymi dodatkowymi treściami, zanim GKIDS otworzy film w Ameryce Północnej 17 stycznia. Pokazy rozpoczynające się 17 stycznia będą miały zarówno projekcje z napisami w języku angielskim, jak i projekcje z dubem w języku angielskim.

Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Palm Springs w Kalifornii również wyświetla film w tym miesiącu. Film został pokazany w Kalifornii 3 stycznia w Mary Pickford is D'Place, 6 stycznia w Regal Cinemas w Palm Springs i 10 stycznia w Mary Pickford is D'Place.

Weathering With You otworzył się 19 lipca w 359 kinach i 448 ekranach w Japonii. Film sprzedał 1 159 020 biletów za 1 643 809 400 jenów (15,22 mln $) w ciągu pierwszych trzech dni. Anime zajęło pierwsze miejsce w weekend otwarcia. Film zarobił 14,02 mld jenów (129 mln $) na dzień 8 grudnia. Film jest obecnie siódmym najlepiej zarabiającym rodzimym filmem wszech czasów w Japonii i był najlepiej zarabiającym filmem w Japonii w 2019 roku.

Anime zdobyło Nagrodę Publiczności na festiwalu Animation Is Film w Los Angeles w październiku, a także zwyciężyło w kategorii najlepszego animowanego filmu fabularnego na Asia Pacific Screen Awards w Australii 21 listopada. Film otrzymał nominację w kategorii Best Animated Independent Feature Feature na 47. doroczne nagrody Annie. Ceremonia wręczenia nagród Annie odbędzie się 25 stycznia 2020 r.

Film został zgłoszony do rozpatrzenia zarówno w kategorii Animowany film fabularny, jak i w kategorii Najlepszy międzynarodowy film fabularny do 92. Oscara. Film jednak nie znalazł się na krótkiej liście do nagrody.
Weathering With You zostanie wydany w brytyjskich i irlandzkich kinach w najbliższych dniach. Niektóre miejsca będą pokazywać podwójne rachunki za poprzedni film Shinkaia, Your Name z Weathering With You 15 stycznia. Weathering With You zostanie otwarty w kolejnych miejscach 17 stycznia. Kolejne miejsca kinowe będą miały jednorazowy pokaz filmu 30 stycznia.

Szczegóły dotyczące biletów i miejsc na pokazy dostępne są na stronie http://weatheringwithyoufilm.co.uk/. Projekcje z 17 stycznia są zarówno dubbingowane, jak i z napisami (wszystkie podwójnie rozliczane projekcje na 15 stycznia są z napisami).

Film został oceniony przez BBFC na 12A za „umiarkowaną przemoc, groźbę, odniesienia do seksu"

2. My Hero Academia: Heroes Rising spadł z 3 na 4 w trzeci weekend. Film sprzedał ogółem 920 000 biletów i zarobił 1,1 mld jenów (10,45 mln $).

Funimation ogłosiło 10 stycznia, że pokaże My Hero Academia: Heroes Rising (Boku no Hero Academia the Movie - Heroes: Rising) w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie w ponad 1000 wszystkich kinach od 26 lutego z napisami i angielskim dubem. Zaawansowana sprzedaż biletów rozpocznie się 31 stycznia.

Film został otwarty w Japonii 20 grudnia i zajął 3. miejsce w weekend otwarcia. Film zarobił 1,1 mld jenów (10,45 mln $) na dzień 5 stycznia.

Oficjalna strona My Hero Academia: Heroes Rising ogłosiła 11 stycznia, że film będzie miał pokazy 4DX i MX4D w 81 kinach w Japonii od 24 stycznia.

Uczestnicy pokazów otrzymają specjalną pocztówkę. Karta pocztowa jest ograniczona do 25 000 widzów.

Kamen Rider Reiwa: The First Generation pozostał na 5. miejscu w trzeci weekend. Film sprzedał 590 000 biletów i zarobił w sumie 700 mln jenów (6,45 mln $).
Eiga Yo-kai Watch Jam: Yo-kai Gakuen Y - Neko wa Hero ni Nareru ka (Yo-kai Watch Jam the Movie: Yo-Kai Academy Y - Can a Cat be a Hero?) pozostał na 6. miejscu w czwartym weekendzie. Film sprzedał 530 000 biletów, a na dzień 22 grudnia zarobił łącznie 600 mln jenów (5,53 mln $).
Film Live-Action Kiss Me at the Stroke of Midnight (Gozen 0-ji, Kiss Shi ni Kite yo) spadł z miejsca 7 na 8 w piąty weekend. Na dzień 22 grudnia film zarobił łącznie 613,484,200 jenów (5,61 mln $).

Lupin III THE FIRST wrócił do 10-tki po tygodniowym wypadnięciu z niej. Film zarobił w sumie 1 mld jenów (9,22 mln $).
Gekijō-ban Shinkansen Henkei Robo Shinkalion: Mirai Kara Shinsoku no ALFA-X (Shinkansen-Transforming Robot Shinkalion the Movie: The Mythically Fast ALFA-X That Came From Future), film anime oparty na linii zabawek Shinkalion, wypadł z 10-tki w drugi weekend.
Neofilms, dystrybutor filmów animowanych z Hongkongu, rozpoczął 10 stycznia transmisję zwiastuna z chińskimi napisami dla filmu Shinkalion. Neofilms otworzy film w Hongkongu 23 stycznia. Film został otwarty w Japonii 27 grudnia i zajął 8. miejsce w weekend otwarcia

3. Strona internetowa Scotland Loves Anime potwierdziła pokazy anime w Aberdeen w Belmont Filmhouse od 24 do 29 stycznia. Bilety można zarezerwować pod linkiem (na piśmie u góry strony widnieje data w grudniu 2018 r., ale wymienione pokazy dotyczą stycznia 2019 roku)

4. Lotte Cinema ujawniło 8 stycznia, że otworzył film anime Her Blue Sky (Sora no Aosa o Shiru Hito yo) w Wietnamie 10 stycznia. Film został otwarty w Japonii 11 października. Film sprzedał 126 000 biletów i zarobił 166 mln jenów (1,52 mln $) w ciągu pierwszych czterech dni, aby zająć 4. miejsce w weekend otwarcia. Ostatecznie film zarobił łącznie 508 581 450 jenów (4,67 mln $).
Malezyjska sieć kinowa GSC Movies rozpoczęła 13 stycznia transmisję zwiastuna z napisami w języku angielskim, malezyjskim i chińskim dla filmu anime Her Blue Sky. Wideo pokazuje, że film zostanie otwarty w Malezji 13 lutego

5. Fathom Events i Toei Animation ogłosiły 8 stycznia na Twitterze, że film anime Digimon Adventure: Last Evolution Kizuna będzie wyświetlany 25 marca w wybranych kinach w Stanach Zjednoczonych. Film będzie wyświetlany w języku japońskim z angielskimi napisami. Bilety będą dostępne w sprzedaży od 7 lutego.

Fathom Events opisuje historię filmu:

Tai jest teraz studentem uniwersytetu, żyjąc samotnie, ciężko pracując w szkole i pracując na co dzień, ale jego przyszłość wciąż jest niezdecydowana. Tymczasem Matt i inni nadal pracują nad incydentami i działaniami Digimon, które pomagają ludziom ze swoim partnerem Digimonem. Kiedy nastąpi bezprecedensowe zjawisko, DigiDestined odkrywa, że ​​kiedy dorosną, ich relacje z partnerem Digimonem zbliżą się do końca.
Gdy odliczanie czasu aktywuje się na Digivice, zdają sobie sprawę, że im więcej walczą ze swoim partnerem Digimonem, tym szybciej zrywa się ich więź. Czy będą walczyć o innych i stracą partnera? Czas na wybieranie i podejmowanie decyzji zbliża się szybko. Wkrótce „wybrane dzieci” staną się dorosłe. To ostatnia przygoda Taia i Agumona.

Film zostanie otwarty w Japonii 21 lutego

6. KON'STONE, firma zmarłego Satoshiego Kona, ogłosiła 8 stycznia, że film Tokyo Godfathers Kona inspiruje sztukę sceniczną, która rozpocznie się w New National Theatre Tokyo w maju 2021 roku. Shuntarō Fujita (japońska wersja Jersey Boyds) reżyseruje spektakl, podczas gdy Michihiro Tsuchiya (Cross Game, PriPara, ClassicaLoid) pisze scenariusz.

GKIDS i Fathom Events ogłosiły 9 stycznia, że pokażą Tokyo Godfathers w kinach w Stanach Zjednoczonych z angielskimi napisami 9 marca i nowym angielskim dubbingiem 11 marca. Pokazy odbędą się o godz. 19.00. czasu lokalnego, a na nich będzie zapowiedziana wcześniej rekonstrukcja filmu 4K.

Oryginalny film miał swoją premierę w Japonii w listopadzie 2003 roku. Columbia Tristar otworzyła film w Stanach Zjednoczonych w grudniu tego roku. Sony Pictures Home Entertainment wydało film na DVD w Ameryce Północnej w 2004 roku.

GKIDS i Shout! Factory w marcu 2019 r. wypuścili film anime Kona Perfect Blue na pakiecie Blu-ray / DVD. GKIDS opisuje historię Tokyo Godfathers:

We współczesnym Tokio życie trzech bezdomnych zmienia się na zawsze, gdy w Wigilię odkryją dziecko na wysypisku śmieci. Gdy zbliża się Nowy Rok, ci trzej zapomniani członkowie społeczeństwa łączą się, aby rozwiązać tajemnicę porzuconego dziecka i los jej rodziców. Po drodze spotkania z pozornie niezwiązanymi ze sobą wydarzeniami i ludzie zmuszają ich do konfrontacji z własną nawiedzoną przeszłością, kiedy uczą się wspólnie stawiać czoła swojej przyszłości.

GKIDS i Fathom Events przez dwa dni pokazali film we wrześniu 2018 r. w 500 amerykańskich kinach. W kasie zarobił film 420 881 $. GKIDS wyświetli film z renowacją 4K z nowym angielskim dubem i napisami na początku 2020 roku

7. 10 lipca odbędzie się premiera 23. filmu z serii Pokemon - Gekijōban Pocket Monster Koko.

Tetsuo Yajima powraca z filmu Pokémon the Movie: The Power of Us z 2018 roku w OLM i jest współautorem scenariusza filmu ze scenarzystą serii Pokémon - Atsuhiro Tomioką. TOHO dystrybuuje film.

Film jest pierwszym całkowicie nowym filmem anime w serii od dwóch lat, ponieważ najnowsze filmy z serii to Detektyw Pikachu i Mewtwo Strikes Back Evolution (remake 3D z filmu z 1998 roku Pocket Monsters: Mewtwo no Gyakushū).

Pokémon the Movie: The Power of Us, 21 film z serii, otwarty w Japonii w lipcu 2018 r. Mewtwo Strikes Back Evolution, 22 film z serii Pokémon, otwarty w Japonii w lipcu ubiegłego roku

8. Odex zaczął 9 stycznia transmitować zwiastun z napisami w języku angielskim filmu anime KONOSUBA - God's Blessing on This Wonderful World– Legend of Crimson (Kono Subarashii Sekai ni Shukufuku o! Kurenai Densetsu). Zwiastun ujawnia, że pokaz filmu Odexa rozpocznie się na Filipinach w marcu.

Odex otworzy także film w Singapurze, Indonezji, Malezji i Brunei.

Crunchyroll i Fathom Events pokazały film w Stanach Zjednoczonych.

Film został otwarty w Japonii 30 sierpnia, a w debiutancki weekend zajął 8. pozycję. Film zarobił 510 601 900 jenów (4,72 mln $) na dzień 15 września. Film dodał 4DX projekcje w Japonii 4 października. Dwudniowa projekcja filmu w Stanach Zjednoczonych w dniach 12 i 14 listopada przyniosła w sumie 1 134 786 $


9. Premiera 32-ego filmu anime z serii Anpanman - Eiga Soreike! Anpanman Fuwafuwa Fuwari to Kumo no Kuni (Soreike! Anpanman the Movie: Fluffy Fuwari and the Cloud Country) 26 czerwca.

W historii filmu Anpanman, jego przyjaciele i dziecko w chmurze Fuwari starają się uratować Cloud Country. Aby kwiaty i rośliny były zdrowe, Cloud Country podróżuje, aby rozpowszechniać chmury, które mogą powodować deszcz i tęcze w różnych miastach i gwiazdach. Dziecko w chmurze urodzone w Chmurnym kraju biegnie przez Baikinmana i jego przyjaciół. Po ich poznaniu dziecko otrzymuje imię „Fuwari” i szybko rośnie, rozwijając więź z Dokinem-chanem.

W tym czasie Cloud Country nie może latać z powodu tajemniczego zabrudzenia. Starsi z chmur i dzieci wzywają Anpanmana i jego przyjaciół o pomoc. Baikinman wpadł w amok po wynalezieniu czarnej chmury Baigumora, próbując zostać królem Krainy Chmur. Podczas gdy Cloud Country jest pokryte czarnymi chmurami, a świat Anpanmana traci światło słoneczne, rozwija się przyjaźń między Fuwari i Dokinem-chanem. Anpanman i jego przyjaciele muszą połączyć siły, aby uratować Cloud Country.
Soreike! Anpanman Kirameke! Ice no Kuni no Vanilla-hime (Let's go! Anpanman: Sparkle! Princess Vanilla of the Land of Ice Cream), 31. film anime z serii, otwarty 28 czerwca 2019 roku. Film świętował 100. urodziny twórcy Anpanmana, Takashiego Yanase. Anime sprzedało 104 826 biletów i zarobiło 125 512 500 jenów (1,15 mln $) w sobotę i niedzielę, zajmując 4. miejsce w pierwszym weekendzie.

Anime Soreike! Anpanman rozpoczęło się w 1988 roku, a nowe filmy Anpanman otwierają się każdego lata od 1989 roku. Film anime Soreike! Anpanman: Ringo Bōya to Minna no Negai (Let's Go! Anpanman: The Apple Boy and Everyone's Wishes) z 2014 roku był pierwszym filmem od śmierci Yanase

10. Pierwszy trailer filmu Live-Action Love Stage!!, którego premiera w 2020 r. DAIGO (Daigo w Cardfight!! Vanguard G), członek zespołu BREAKERZ (OP Cardfight!! Vanguard G: GIRS Crisis-hen, piosenki do Detective Conan) i młodszy brat współautorki mangi Eiki Eiki, powraca do roli z anime z 2014 roku i oryginalnych adaptacjach anime wideo (OVA). BREAKERZ wykonuje także piosenkę przewodnią filmu Live-Action

11. Oficjalna strona filmu anime 2020 Doraemon film Eiga Doraemon: Nobita no Shin Kyoryū (Doraemon the Movie: Nobita's New Dinosaur) ogłosiła 9 stycznia, że Mr. Children (ED Dziecięcia Bestii, OP One Piece Film: Strong World) wykona drugą piosenkę tematyczną zatytułowaną „Kimi to Kasaneta Monologue”. Witryna zaczęła przesyłać strumieniowo zwiastun, który wyświetla podgląd piosenki.

Mr. Children wykona także drugą piosenkę przewodnią filmu „Birthday”. Według strony internetowej po raz pierwszy film Doraemon będzie miał dwa utwory tematyczne. To także pierwszy raz, kiedy Mr. Children wykona dwie piosenki tematyczne do jednego dzieła.

Film zostanie otwarty 6 marca.

Historia filmu rozpoczyna się od spotkania Nobity z dwoma bliźniaczymi dinozaurami o imieniu Kyu i Myu. Mimo podobieństwa filmu do Doraemon the Movie: Nobita's Dinosaur, pierwszego filmu z serii, historia jest zupełnie inna. Nowy film to 40-sty z franczyzy i obchodzi 50. rocznicę oryginalnej mangi.

Kazuaki Imai, reżyser odcinków telewizyjnego anime Doraemon oraz reżyser filmu Doraemon the Movie: Nobita's Treasure Island z 2018 roku, reżyseruje 40. film. Genki Kawamura wraca również z filmu z 2018 roku, aby napisać scenariusz do nowego filmu.

Film ma adaptację mangową w Coro Coro Comics, która rozpoczęła się we wrześniu. Shintarō Mugiwara, „ostatni uczeń” Fujiko F. Fujio, rysuje mangę.

Oddzielna adaptacja mangowa od licealisty Rana Tokiwy została uruchomiona w magazynie Ciao Shogakukana 30 listopada. Genki Kawamura pisze scenariusz mangi, a Shintarō Mugiwara współpracuje przy tej mandze.

Film jest także inspiracją do gry na Nintendo Switch, która zadebiutuje w Japonii 5 marca, na dzień przed premierą filmu. FuRyu opracowuje grę przygodową

12. Podczas imprezy Ohayocon 2020 11 stycznia Funimation ogłosiło, że pokaże film anime Violet Evergarden I: Eternity and the Auto Memory Doll (Violet Evergarden Gaiden: Eien to Jidō Shuki Ningyō) w wybranych kinach w Stanach Zjednoczonych Stany na początku 2020 roku. Pokazy będą w języku japońskim z angielskimi napisami. Film w Japonii wyszedł 6 września

13. Film anime Saezuru Tori wa Habatakanai - The Clouds Gather, oparty na yaoi mandze Złamane skrzydła, wyjdzie 27 lutego na Tajwanie. Japońska premiera 15 lutego. W filmie występują Tarusuke Shingaki jako Yashiro i Wataru Hatano jako Doumeki (obaj odtwarzają role z wcześniejszych dram CD).

Inni członkowie obsady to:

Hiroki Yasumoto jako Kanji Kageyama
Yuuki Ono jako Kuga
Toru Ohkawa jako Misumi
Kenta Miyake jako Ryūzaki
Akimitsu Takase jako Hirata
Kazuyuki Okitsu jako Nanahara
Takuya Satō jako Ageya
Takahiro Miyake jako Sugimoto

Nowa wytwórnia anime yaoi Fuji TV, Blue Lynx, produkuje ten film jako pierwszy projekt.

Kaori Makita (reżyser odcinków Yuri!!! on Ice, Banana Fish) reżyseruje film w GRIZZLY (Yarichin Bitch-bu). Hiroshi Seko (Banana Fish, Mob Psycho 100 II) pisze scenariusz. Trio fortepianowe H ZETTRIO komponuje muzykę

FILM ZACHODNI (41)

1. Stowarzyszenie Visual Effects ogłosiło kandydatów do 18. dorocznej nagrody VES 7 stycznia. Film Alita: Battle Angel otrzymał nominacje w pięciu kategoriach: wybitne efekty wizualne w filmie fotograficznym, wybitna postać animowana w filmie fotograficznym (dla postaci Ality), wybitne środowisko stworzone w filmie fotograficznym (dla Iron City), Znakomita wirtualna kinematografia w projekcie CG i wyjątkowa kompozycja w filmie fotograficznym. Film konkurował z Królem Lwem, który otrzymał najwięcej nominacji do filmu fabularnego.

Dodatkowo reklama „Feel The Power of Pro” firmy PlayStation została nominowana w kategorii wybitnych efektów wizualnych w reklamie i wybitnego komponowania w reklamach fotograficznych.

Nagrody VES honorują „najwybitniejsze dzieło efektów wizualnych roku”. Tegoroczna ceremonia wręczenia nagród odbędzie się 29 stycznia w hotelu Beverly Hilton w Beverly Hills w Kalifornii.

Film Alita: Battle Angel również znajduje się na krótkiej liście w kategorii Efekty wizualne do tegorocznych Oscarów. 92. doroczne rozdanie Oscarów odbędzie się 9 lutego 2020 r.

20th Century Fox otworzył film Alita: Battle Angel w Wielkiej Brytanii 6 lutego 2019 r. oraz w kilku krajach Azji przed debiutem w USA 14 lutego (też w Polsce). Film został następnie otwarty w Japonii 22 lutego i zajął 2. miejsce w kasie. Disney zakończył przejęcie studiów filmowych 21st Century Fox i 20th Century Fox wkrótce potem w marcu.

Film zarobił na całym świecie ponad 400 mln $.
7 stycznia Visual Effects Society ogłosiło listę nominacji do 18. edycji swoich nagród przyznawanych za dokonania w dziedzinie efektów specjalnych. Gala wręczenia statuetek odbędzie się 29 stycznia.

W kategoriach kinowych faworytami VES Awards są Król Lew i Alita: Battle Angel. Oba filmy zdobyły po 5 nominacji. Liderem wśród filmów animowanych jest Toy Story 4 z czterema nominacjami. Faworytami w kategoriach serialowych są Gra o tron i The Mandalorian, które zdobyły po 6 nominacji.

Poniżej znajdziecie nominacje w najważniejszych kategoriach. Pełna lista.

Efekty w filmie
"Alita: Battle Angel"
"Avengers: Koniec gry"
"Bliźniak"
"Gwiezdne wojny: Skywalker. Odrodzenie"
"Król Lew"

Efekty wspomagające w filmie
"1917"
"Le Mans '66"
"Joker"
"The Aeronauts"
"Irlandczyk"

Efekty w filmie animowanym
"Kraina lodu II"
"Klaus"
"Praziomek"
"LEGO PRZYGODA 2"
"Toy Story 4"

Efekty w serialu
"Gra o tron" - The Bells
"Mroczne materie" - The Fight to the Death
"Lady and the Tramp"
"Zagubieni w kosmosie" - Ninety-Seven
"Stranger Things" - E Pluribus Unum
"The Mandalorian" - The Child

Efekty wspomagające w serialu
"Czarnobyl" - 1:23:45
"Życie z samym sobą" - Nice Knowing You
"See" - Godflame
"The Crown" - Aberfan
"Wikingowie" - What Happens in the Cave

Efekty w projekcie czasy rzeczywistego
"Call of Duty: Modern Warfare"
"Control"
"Gears 5"
"Myth: A Frozen"
"Vader Immortal" - odc. 1

Zanimowany występ w filmie
"Alita: Battle Angel" - Alita
"Avengers: Koniec gry" - Smart Hulk
"Bliźniak" - Junior
"Król Lew" - Scar

Zanimowany występ w animacji
"Kraina lodu II" - Water Nøkk
"Klaus" - Jesper
"Praziomek" - Susan
"Toy Story 4" - Bo Peep

Zanimowany występ w serialu lub projekcie czasu rzeczywistego
"Lady and the Tramp" - Tramp
"Stranger Things" - Tom/Bruce Monster
"The Mandalorian" - The Child; Mudhorn
"The Umbrella Academy" - Pilot; Pogo

Wykreowane środowisko w filmie
"Aladyn" - Agrabah
"Alita: Battle Angel" - Iron City
"Osierocony Brooklyn" - Penn Station
"Gwiezdne wojny: Skywalker. Odrodzenie" - Pasaana Desert
"Król Lew" - Pridelands

Wykreowane środowisko w filmie animowanym
"Kraina lodu II" - Giants' Gorge
"Jak wytresować smoka 3" - Hidden World
"Praziomek" - Passage to India Jungle
"Toy Story 4" - Antiques Mall

Wykreowane środowisko w serialu, projekcie czasu rzeczywistego, reklamie
"Gra o tron" - The Iron Throne; Red Keep Plaza
"Zagubieni w kosmosie" - Precipice; The Trench
"Ciemny kryształ: Czas buntu" - The Endless Forest
"The Mandalorian" - Nevarro Town

Praca wirtualnej kamer w filmie lub serialu
"Alita: Battle Angel"
"Król Lew"
"The Mandalorian" - The Prisoner; The Roost
"Toy Story 4"

Modele w filmie, serialu lub animacji
"Zagubieni w kosmosie" - The Resolute
"Praziomek" - Manchuria
"Człowiek z Wysokiego Zamku" - Rocket Train
"The Mandalorian" - The Sin; The Razorcrest

Symulacje w filmie
"Dumbo" - Bubble Elephants
"Spider-Man: Daleko od domu" - Molten Man
"Gwiezdne wojny: Skywalker. Odrodzenie"
"Król Lew"

Symulacje w filmie animowanym
"O Yeti!"
"Kraina lodu II"
"Jak wytresować smoka 3" - Water and Waterfalls
"Toy Story 4"

Symulacje w serialu, projekcie czasu rzeczywistego, reklamie
"Gra o tron" - The Bells
Hennessy: The Seven Worlds
"Zagubieni w kosmosie" - Precipice; Water Planet
"Stranger Things" - Melting Tom/Bruce
"The Mandalorian" - The Child; Mudhorn

Kompozycja w filmie
"Alita: Battle Angel"
"Avengers: Koniec gry"
"Kapitan Marvel" - Young Nick Fury
"Gwiezdne wojny: Skywalker. Odrodzenie"
"Irlandczyk"

Kompozycja w serialu
"Gra o tron" - The Bells
"Gra o tron" - The Long Night; Dragon Ground Battle
"Stranger Things" - Starcourt Mall Battle
"Watchmen" - Pilot; Looking Glass

2. Sebastian Fabijański w podcaście Filmwebu "Mój Ulubiony Film"

3. 7 stycznia rano ogłoszone zostały nominacje do nagród BAFTA, Brytyjskiej Akademii Sztuk Filmowych i Telewizyjnych. Faworytem jest Joker, który zdobył 11 nominacji.

Film Todda Phillipsa nie zdobył jednak zbyt dużej przewagi nad konkurentami. Pewnego razu... w Hollywood oraz Irlandczyk zdobyli po 10 nominacji. Z kolei świeżo upieczony zdobywca dwóch Złotych Globów 1917 ma szansę na 9 statuetek. Sześć nominacji wywalczył Jojo Rabbit, a pięć dwie produkcje Netfliksa: Dwóch papieży i Historia małżeńska.

Listę nominacji znajdziecie poniżej. Warto zauważyć, że BAFTA dodała jedną nową kategorię. Jest nią najlepszy casting.

FILM
"1917"
"Irlandczyk"
"Joker"
"Pewnego razu... w Hollywood"
"Parasite"

FILM BRYTYJSKI
"1917"
"Przynęta"
"For Sama"
"Rocketman"
"Nie ma nas w domu"
"Dwóch papieży"

DEBIUT BRYTYJSKIEGO PRODUCENTA, SCENARZYSTY, REŻYSERA
"Przynęta"
"For Sama"
"Maiden"
"Only You"
"Mój ojciec"

FILM ZAGRANICZNY
"Kłamstewko"
"For Sama"
"Ból i blask"
"Parasite"
"Portret kobiety w ogniu"

DOKUMENT
"Amerykańska fabryka"
"Apollo 11"
"Diego"
"For Sama"
"Hakowanie świata"

ANIMACJA
"Kraina lodu II"
"Klaus"
"Toy Story 4"
"Baranek Shaun Film. Farmageddon"

REŻYSERIA
Sam Mendes - "1917"
Martin Scorsese - "Irlandczyk"
Todd Phillips - "Joker"
Quentin Tarantino - "Pewnego razu... w Hollywood"
Bong Joon-ho - "Parasite"

SCENARIUSZ ORYGINALNY
"Szkoła melanżu"
"Na noże"
"Historia małżeńska"
"Parasite"
"Pewnego razu... w Hollywood"

SCENARIUSZ ADAPTOWANY
"Irlandczyk"
"Jojo Rabbit"
"Małe kobietki"
"Joker"
"Dwóch papieży"

AKTORKA
Jessie Buckley - "Siła marzeń"
Scarlett Johansson - "Historia małżeńska"
Saoirse Ronan - "Małe kobietki"
Charlize Theron - "Gorący temat"
Renée Zellweger - "Judy"

AKTOR
Leonardo DiCaprio -"Pewnego razu... w Hollywood"
Adam Driver - "Historia małżeńska"
Taron Egerton - "Rocketman"
Joaquin Phoenix - "Joker"
Jonathan Pryce - "Dwóch papieży"

AKTORKA DRUGOPLANOWA
Laura Dern - "Historia małżeńska"
Scarlett Johansson - "Jojo Rabbit"
Florence Pugh - "Małe kobietki"
Margot Robbie - "Gorący temat"
Margot Robbie - "Pewnego razu... w Hollywood"

AKTOR DRUGOPLANOWY
Tom Hanks - "Cóż za piękny dzień"
Anthony Hopkins - "Dwóch papieży"
Al Pacino - "Irlandczyk"
Joe Pesci - "Irlandczyk"
Brad Pitt - "Pewnego razu... w Hollywood"

MUZYKA
"1917"
"Jojo Rabbit"
"Joker"
"Małe kobietki"
"Gwiezdne wojny: Skywalker. Odrodzenie"

ZDJĘCIA
"1917"
"Irlandczyk"
"Joker"
"Le Mans '66"
"Lighthouse"

MONTAŻ
"Irlandczyk"
"Jojo Rabbit"
"Joker"
"Le Mans '66"
"Pewnego razu... w Hollywood"

SCENOGRAFIA
"1917"
"Irlandczyk"
"Jojo Rabbit"
"Joker"
"Pewnego razu... w Hollywood"

KOSTIUMY
"Irlandczyk"
"Jojo Rabbit"
"Judy"
"Małe kobietki"
"Pewnego razu... w Hollywood"

CHARAKTERYZACJA
"1917"
"Gorący temat"
"Joker"
"Judy"
"Rocketman"

DŹWIĘK
"1917"
"Joker"
"Le Mans '66"
"Rocketman"
"Gwiezdne wojny: Skywalker. Odrodzenie"

EFEKTY SPECJALNE
"1917"
"Avengers: Koniec gry"
"Irlandczyk"
"Król Lew"
"Gwiezdne wojny: Skywalker. Odrodzenie"

BRYTYJSKI ANIMOWANY FILM KRÓTKOMETRAŻOWY
"Grandad was a romantic."
"In Her Boots"
"The Magic Book"

BRYTYJSKI FILM KRÓTKOMETRAŻOWY
"Azaar"
"Goldfish"
"Kamali"
"Learning to Skateboard in a Warzone (If You're a Girl)"
"The Trap"

CASTING
"Joker"
"Historia małżeńska"
"Pewnego razu... w Hollywood"
"The Personal History of David Copperfield"
"Dwóch papieży"

4. Weteran Hans Zimmer napisze muzykę do Nie czas umierać - 25. odsłony przygód Jamesa Bonda.

Laureat Oscara za Króla lwa, twórca ścieżek do takich filmów jak "Mroczny rycerz", "Gladiator" i "Piraci z Karaibów", zastąpi Dana Romera ("Beasts of No Nation"), który musiał zrezygnować z funkcji kompozytora - jako przyczynę rozstania podano "różnice artystyczne".

Aktualnie w Londynie trwa post-produkcja filmu. Praca nad muzyką będzie więc wyjątkowo ciężka, gdyż premierę obrazu zapowiedziano już na 2 kwietnia. Autorem dwóch poprzednich partytur do filmów z bondowskiego cyklu był Thomas Newman (w przypadku "Skyfall" skończyło się to nominacją Oscarową, więc poprzeczka zawieszona jest wysoko).

Ujawniono także, że motyw przewodni do filmu zaśpiewa................

Billie Eilish!!!

W Nie czas umierać James Bond opuszcza czynną służbę i cieszy się spokojnym życiem na Jamajce. Tymczasem jednak jego stary przyjaciel Felix Leiter z CIA zwraca się do niego o pomoc. Misja uratowania porwanego naukowca okazuje się o wiele bardziej zdradliwa, niż mogłoby się wydawać i naprowadza agenta 007 na ślad tajemniczego złoczyńcy, dysponującego nową, niezwykle niebezpieczną technologią.

Film trafi do kin 2 kwietnia 2020 roku. Prócz Daniela Craiga na ekranie zobaczymy m.in. Ralpha Fiennesa, Ramiego Maleka i Léę Seydoux. Reżyseruje Cary Joji Fukunaga (Detektyw)

5. 6 stycznia Amerykańska Gildia Reżyserów ogłosiła pierwszą partię nominacji do swoich dorocznych nagród. Lista jest jednak niekompletna. Z powodu błędu na arkuszach do głosowania (brak Jill Soloway za finałowy odcinek Transparent) nominacje za reżyserię w serialach na razie nie zostały ogłoszone, ponieważ procedura ich wyłaniana musiała zostać powtórzona.

Nominacje filmowe i serialowe już ogłoszone znajdziecie poniżej. Uroczysta gala odbędzie się 25 stycznia.

REŻYSERIA FILMU TELEWIZYJNEGO LUB SERIALU LIMITOWANEGO
Ava DuVernay - "Jak nas widzą"
Vince Gilligan - "El Camino: Film "Breaking Bad""
Thomas Kail - "Fosse/Verdon" odc. Nowadays
Johan Renck - "Czarnobyl"
Minkie Spiro - "Fosse/Verdon" odc. All I Care About Is Love
Jessica Yu - "Fosse/Verdon" odc. Glory

REŻYSERIA FILMU DOKUMENTALNEGO
Steven Bognar i Julia Reichert - "Amerykańska fabryka"
Feras Fayyad - "The Cave"
Alex Holmes - "Maiden"
Tamara Kotevska i Ljubomir Stefanov - "Kraina miodu"
Zhang Lynn i Nanfu Wang - "Polityka jednego dziecka"
7 stycznia Amerykańska Gildia Reżyserów ogłosiła nominacje w kategoriach kinowych. Zwycięzców poznamy 25 stycznia.

Na liście najlepszych reżyserów zabrakło Todda Phillipsa (Joker), Pedro Almodóvara (Ból i blask) czy Riana Johnsona (Na noże). Nie ma też żadnych kobiet. Za to na liście debiutów reżyserskich są aż trzy kobiety, choć zabrakło miejsca dla Olivii Wilde (Szkoła melanżu).

Oto nominowani twórcy:

REŻYSERIA W FILMIE KINOWYM
Joon-ho Bong - "Parasite"
Sam Mendes - "1917"
Martin Scorsese - "Irlandczyk"
Quentin Tarantino - "Pewnego razu... w Hollywood"
Taika Waititi - "Jojo Rabbit"

DEBIUT REŻYSERSKI
Mati Diop - "Atlantyk"
Alma Har'el - "Słodziak"
Melina Matsoukas - "Queen & Slim"
Tyler Nilson i Michael Schwartz - "Sokół z masłem orzechowym"
Joe Talbot - "The Last Black Man in San Francisco"
Amerykańska Gildia Scenarzystów ogłosiła nominacje do swoich dorocznych nagród w kategoriach filmowych.

Ze względu na restrykcyjne zasady Gildii wśród nominowanych zabrakło takich tytułów jak m.in.: Pewnego razu... w Hollywood, Ból i blask, Midsommar. W biały dzień, Kłamstewko.

Laureatów poznamy 1 lutego.

Oto nominowani:

SCENARIUSZ ORYGINALNY
"1917" - Sam Mendes, Krysty Wilson-Cairns
"Szkoła melanżu" - Emily Halpern, Sarah Haskins, Susanna Fogel, Katie Silberman
"Na noże" - Rian Johnson
"Historia małżeńska" - Noah Baumbach
"Parasite" - Bong Joon Ho, Han Jin Won

SCENARIUSZ ADAPTOWANY
"Cóż za piękny dzień" - Micah Fitzerman-Blue, Noah Harpster na podstawie artykułu "Can You SayHero?" Toma Junoda
"Irlandczyk" - Steven Zaillian na podstawie książki "I Heard You Paint Houses" Charlesa Brandta
"Jojo Rabbit" - Taika Waititi na podstawie książki "Caging Skies" Christine Leunens
"Joker" - Todd Phillips, Scott Silver na podstawie postaci DC Comics
"Małe kobietki" - Greta Gerwig na podstawie "Małych kobietek" Louisy May Alcott

SCENARIUSZ FILMU DOKUMENTALNEGO
"Obywatel K" - Alex Gibney
"Foster" - Mark Jonathan Harris
"Wynalazczyni: Dolina Krzemowa w kropli krwi" - Alex Gibney
"Joseph Pulitzer: Voice of the People" - Robert Seidman, Oren Rudavsky
"Ważniejsza od królów" - Lauren Greenfield
7 stycznia poznaliśmy nominacje Amerykańskiej Gildii Producentów (z wyjątkiem kinowych dokumentów). Uroczyste wręczenie nagród odbędzie się 18 stycznia.

FILM KINOWY
"1917"
"Le Mans '66"
"Irlandczyk"
"Jojo Rabbit"
"Joker"
"Na noże"
"Małe kobietki"
"Historia małżeńska"
"Pewnego razu... w Hollywood"
"Parasite"

FILM ANIMOWANY
"O Yeti!"
"Kraina lodu II"
"Jak wytresować smoka 3"
"Praziomek"
"Toy Story 4"

SERIAL DRAMATYCZNY
"Wielkie kłamstewka"
"The Crown"
"Gra o tron"
"Sukcesja"
"Watchmen"

SERIAL KOMEDIOWY
"Barry"
"Fleabag"
"The Marvelous Mrs. Maisel"
"Schitt's Creek"
"Figurantka"

SERIAL LIMITOWANY
"Czarnobyl"
"Fosse/Verdon"
"Detektyw"
"Niewiarygodne"
"Jak nas widzą"

FILM TELEWIZYJNY LUB PLATFORMOWY
"Syn Ameryki"
"Apollo: Missions to the Moon"
"Czarne lustro" odc. Striking Vipers
"Deadwood: Film"
"El Camino: Film "Breaking Bad""

6. Zdjęcia do The Batman z Robertem Pattinsonem w roli głównej ruszyły, a reżyser Matt Reeves potwierdził na Twitterze to, co było w sumie wiadomo od dawna: Colin Farrell wcieli się w filmie w postać Pingwina.

Post Reevesa z hasztagiem #Oz nawiązuje oczywiście do postaci Oswalda Cobblepota, czyli gustującego w parasolkach i nielotach przeciwnika Mrocznego Rycerza.

W obsadzie są również m.in. Zoe Kravitz w roli Kobiety-Kota, Paul Dano jako Człowiek-Zagadka oraz Jeffrey Wright wcielający się w komisarza Gordona. Reżyserem i współautorem scenariusza jest Matt Reeves (Wojna o planetę małp).

The Batman trafi do kin 25 czerwca 2021 roku

7. Jeremy O. Harris, autor entuzjastycznie przyjętej przez krytyków sztuki Slave Play, napisze dla Warner Bros. scenariusz filmowej adaptacji powieści graficznej The New World wydanej w ubiegłym roku przez Alesa Kota.

Jest to utrzymana w konwencji science-fiction historia dwojga kochanków, którzy muszą odnaleźć się w nowym porządku, jaki nastał w Kalifornii po drugiej wojnie secesyjnej.

Slave Play, komediodramat opowiadający o kwestiach rasowych, fetyszach seksualnych i dziedzictwie amerykańskiego niewolnictwa, zadebiutował na Broadwayu w październiku. Sztukę wyprodukowaną przez należącą do Jake'a Gyllenhaala firmę Nine Stories, będzie można oglądać do 19 stycznia

8. Christian Bale negocjuje rolę u boku Chrisa Hemswortha i Natalie Portman w kolejnej części Thora.

Fabuła filmu jak i rola, która miałaby przypaść laureatowi Oscara, trzymane są na razie w tajemnicy. Wiadomo jedynie, że bohaterka Portman, doktor Jane Foster, stanie się boginią piorunów znaną jako Potężna Thor.

Za kamerą stanie Taika Waititi, który wyreżyserował wcześniej Thora: Ragnarok. Zdjęcia ruszają w sierpniu. Premierę zaplanowano na 5 listopada 2021 roku.

Filmografię Bale'a zamyka dramat sportowy Le Mans '66

9. Timothée Chalamet zagra główną rolę w biografii legendarnego piosenkarza i laureata nagrody Nobla, Boba Dylana. Za kamerą stanie twórca Spaceru po linie oraz Le Mans '66, James Mangold.

Obraz pod roboczym tytułem Going Electric powstaje dla należącego do Disneya studia Searchlight Pictures. Pierwszą wersję scenariusza napisał Jay Cocks (Gangi Nowego Jorku). Dylan będzie jednym z producentów przedsięwzięcia, dzięki czemu w filmie usłyszymy jego piosenki.

Akcja widowiska ma rozgrywać się w latach 60., gdy artysta pod wpływem wizyty w Europie zamienił gitarę akustyczną na elektryczną i zaczął nagrywać utwory w stylistyce rockandrollowej. Jego decyzja zbulwersowała wielu fanów przyzwyczajonych do folkowego brzmienia. Piosenkarz ruszył wówczas w trasę koncertową, która okazała się najtrudniejszą w całej jego karierze.

Filmografię Chalameta zamyka Diuna, która trafi do kin w grudniu

10. Trwa dobra passa Parasite. Krytycy niezależni z Chicago oraz krytycy internetowi przyznali w sumie filmowi 10 wyróżnień. Sporo nagród przyznano Na noże i 1917 (po pięć). Apollo 11, Adam Driver i Lupita Nyong'o również potwierdzili, że wciąż liczą się tym sezonie nagród.

Faworyci w poszczególnych kategoriach (po 43 rozdaniach nagród):

FILM: "Parasite" (20 nagród)
REŻYSERIA: Bong Joon-ho - "Parasite" (19 nagród)
SCENARIUSZ ORYGINALNY: "Parasite" (12 nagród); "Historia małżeńska" (11 nagród)
SCENARIUSZ ADAPTOWANY: "Małe kobietki" (9 nagród); "Irlandczyk" (8 nagród)
AKTOR PIERWSZOPLANOWY: Adam Driver - "Historia małżeńska" (25 nagród)
AKTORKA PIERWSZOPLANOWA: Lupita Nyong'o - "To my" (22 nagrody)
AKTOR DRUGOPLANOWY: Brad Pitt - "Pewnego razu... w Hollywood" (22 nagrody)
AKTORKA DRUGOPLANOWA: Laura Dern - "Historia małżeńska" (13 nagród)
ANIMACJA: "Toy Story 4" (21 nagród)
FILM MIĘDZYNARODOWY: "Parasite" (32 nagrody)
DOKUMENT: "Apollo 11" (25 nagród)
ZDJĘCIA: "1917" (25 nagród)
MONTAŻ: "Le Mans '66" (6 nagród)
SCENOGRAFIA: "Pewnego razu... w Hollywood" (11 nagród)
MUZYKA: "Pewnego razu... w Hollywood"* (6 nagród); "To my" (5 nagród)
KOSTIUMY: "Nazywam się Dolemite (5 nagród)
EFEKTY SPECJALNE: "Avengers: Koniec gry" i "Ad Astra"* (po 4 nagrody)
DŹWIĘK: "Le Mans '66" (2 nagrody)
PIOSENKA: "I'm Gonna Love Me Again" - "Rocketman" (2 nagrody)
*film nie będzie walczył w tej kategorii o Oscara

Filmy z największą liczbą wyróżnień (po 43 rozdaniach nagród):

"Parasite" - 91 nagród
"Historia małżeńska" - 68 nagród
"Pewnego razu... w Hollywood" - 61 nagród
"1917" - 43 nagrody
"Irlandczyk" - 37 nagród

Nagrody niezależnych krytyków z Chicago:
Film do 20 mln dolarów budżetu: "Parasite"
Film z budżetem powyżej 20 mln dolarów - "Na noże"
Film zagraniczny: "Parasite"
Dokument: "Apollo 11"
Animacja: "Zgubiłam swoje ciało"
Reżyseria: Greta Gerwig - "Małe kobietki" i Bong Joon-ho - "Parasite"
Scenariusz oryginalny: "Na noże"
Scenariusz adaptowany: "Małe kobietki"
Aktor: Adam Driver - "Historia małżeńska"
Aktorka: Lupita Nyong'o - "To my"
Aktor drugoplanowy: Song Kang-ho - "Parasite"
Aktorka drugoplanowa: Zhao Shuzhen - "Kłamstewko"
Obsada: "Na noże"
Zdjęcia: "1917"
Scenografia: "Na noże"
Kostiumy: "Nazywam się Dolemite"
Charakteryzacja: "Gorący temat"
Montaż: "1917"
Muzyka: "To my"
Piosenka: "I Punched Keanu Reeves" - "Chyba na pewno ty"
Efekty: "1917"

Nagrody krytyków internetowych:
Film: "Parasite"
Animacja: "Toy Story 4"
Reżyseria: Bong Joon-ho - "Parasite"
Aktor: Adam Driver - "Historia małżeńska"
Aktorka: Lupita Nyong'o - "To my"
Aktor drugoplanowy: Brad Pitt - "Pewnego razu... w Hollywood"
Aktorka drugoplanowa: Jennifer Lopez - "Ślicznotki"
Scenariusz oryginalny: "Parasite"
Scenariusz adaptowany: "Irlandczyk"
Montaż: "Parasite"
Zdjęcia: "1917"
Muzyka: "To my"
Debiut reżyserski: "Szkoła melanżu"
Film zagraniczny: "Parasite"
Dokument: "Apollo 11"
Kaskaderzy: "John Wick 3"
Efekty: "Ad Astra"
Scenografia: "1917" i "Parasite"
Obsada: "Na noże"
7 stycznia poznaliśmy werdykt krytyków z Austin. Obyło się bez większych niespodzianek. Apollo 11 jest w zasadzie jedynym dokumentem, który jest zauważany przez krytyków. Znów wielkim wygranym było Parasite, które zdobyło cztery nagrody.

Faworyci w poszczególnych kategoriach (po 44 rozdaniach nagród):

FILM: "Parasite" (21 nagród)
REŻYSERIA: Bong Joon-ho - "Parasite" (20 nagród)
SCENARIUSZ ORYGINALNY: "Parasite" (13 nagród)
SCENARIUSZ ADAPTOWANY: "Małe kobietki" (10 nagród)
AKTOR PIERWSZOPLANOWY: Adam Driver - "Historia małżeńska" (25 nagród)
AKTORKA PIERWSZOPLANOWA: Lupita Nyong'o - "To my" (23 nagrody)
AKTOR DRUGOPLANOWY: Brad Pitt - "Pewnego razu... w Hollywood" (23 nagrody)
AKTORKA DRUGOPLANOWA: Laura Dern - "Historia małżeńska" (13 nagród)
ANIMACJA: "Toy Story 4" (21 nagród)
FILM MIĘDZYNARODOWY: "Parasite" (33 nagrody)
DOKUMENT: "Apollo 11" (26 nagród)
ZDJĘCIA: "1917" (26 nagród)
MONTAŻ: "Le Mans '66" (6 nagród)
SCENOGRAFIA: "Pewnego razu... w Hollywood" (11 nagród)
MUZYKA: "Pewnego razu... w Hollywood"* (6 nagród); "To my" i "1917" (po 5 nagród)
KOSTIUMY: "Nazywam się Dolemite (5 nagród)
EFEKTY SPECJALNE: "Avengers: Koniec gry" i "Ad Astra"* (po 4 nagrody)
DŹWIĘK: "Le Mans '66" (2 nagrody)
PIOSENKA: "I'm Gonna Love Me Again" - "Rocketman" (2 nagrody)
*film nie będzie walczył w tej kategorii o Oscara

Filmy z największą liczbą wyróżnień (po 44 rozdaniach nagród):

"Parasite" - 95 nagród
"Historia małżeńska" - 68 nagród
"Pewnego razu... w Hollywood" - 62 nagrody
"1917" - 45 nagród
"Irlandczyk" - 37 nagród


Nagrody krytyków z Austin:
Film: "Parasite"
Reżyseria: Bong Joon-Ho - "Parasite"
Aktorka: Lupita Nyong'o - "To my"
Aktor: Adam Sandler - "Uncut Gems"
Aktorka drugoplanowa: Jennifer Lopez - "Ślicznotki"
Aktor drugoplanowy: Brad Pitt - "Pewnego razu... w Hollywood"
Obsada: "Na noże"
Scenariusz oryginalny: "Parasite"
Scenariusz adaptowany: "Małe kobietki"
Zdjęcia: "1917"
Muzyka: "1917"
Montaż: "Uncut Gems"
Film zagraniczny: "Parasite"
Dokument: "Apollo 11"
Animacja: "Zgubiłam swoje ciało"
Kaskaderzy: "John Wick 3"
Występ motion-capture: Josh Brolin - "Avengers: Koniec gry"
Debiut reżyserski: "Szkoła melanżu"
Nagroda im. Roberta A. "Bobby'ego" McCurdy'ego za przełom aktorski: Florence Pugh - "Midsommar. W biały dzień", "Małe kobietki", "Na ringu z rodziną"
Nagroda filmowa Austin: "Ukryte życie"
Specjalna nagroda honorowa: Agnès Varda
8 stycznia poznaliśmy tegorocznych laureatów Dorian Awards przyznawanych przez krytyków LGBTQ. W kategoriach oscarowych wielkim wygranym zostało Parasite, które zdobyło aż 5 wyróżnień.

Faworyci w poszczególnych kategoriach (po 45 rozdaniach nagród):

FILM: "Parasite" (22 nagrody)
REŻYSERIA: Bong Joon-ho - "Parasite" (21 nagród)
SCENARIUSZ ORYGINALNY: "Parasite" (14 nagród)
SCENARIUSZ ADAPTOWANY: "Małe kobietki" (10 nagród)
AKTOR PIERWSZOPLANOWY: Adam Driver - "Historia małżeńska" (25 nagród)
AKTORKA PIERWSZOPLANOWA: Lupita Nyong'o - "To my" (23 nagrody)
AKTOR DRUGOPLANOWY: Brad Pitt - "Pewnego razu... w Hollywood" (23 nagrody)
AKTORKA DRUGOPLANOWA: Laura Dern - "Historia małżeńska" (13 nagród)
ANIMACJA: "Toy Story 4" (21 nagród)
FILM MIĘDZYNARODOWY: "Parasite" (34 nagrody)
DOKUMENT: "Apollo 11" (26 nagród)
ZDJĘCIA: "1917" (26 nagród)
MONTAŻ: "Le Mans '66" (6 nagród)
SCENOGRAFIA: "Pewnego razu... w Hollywood" (11 nagród)
MUZYKA: "Pewnego razu... w Hollywood"* (6 nagród); "To my" i "1917" (po 5 nagród)
KOSTIUMY: "Nazywam się Dolemite (5 nagród)
EFEKTY SPECJALNE: "Avengers: Koniec gry" i "Ad Astra"* (po 4 nagrody)
DŹWIĘK: "Le Mans '66" (2 nagrody)
PIOSENKA: "I'm Gonna Love Me Again" - "Rocketman" (2 nagrody)
*film nie będzie walczył w tej kategorii o Oscara

Filmy z największą liczbą wyróżnień (po 45 rozdaniach nagród):

"Parasite" - 100 nagród
"Historia małżeńska" - 68 nagród
"Pewnego razu... w Hollywood" - 62 nagrody
"1917" - 46 nagród
"Irlandczyk" - 37 nagród



Nagrody Stowarzyszenia Krytyków LGBTQ:
Film: "Parasite"
Reżyseria: Bong Joon-ho - "Parasite"
Aktorka: Renée Zellweger - "Judy"
Aktor: Antonio Banderas - "Ból i blask"
Aktorka drugoplanowa: Jennifer Lopez - "Ślicznotki"
Aktor drugoplanowy: Song Kang-ho - "Parasite"
Film LGBTQ: "Portret kobiety w ogniu"
Film zagraniczny: "Parasite"
Scenariusz: "Parasite"
Dokument: "Kraina miodu"
Dokument LGBTQ: "Krzycz, kochana! Mój Koszmar z ulicy Wiązów"
Wizualnie najlepszy film: "1917" i "Portret kobiety w ogniu"
Niezauważony film: "Szkoła melanżu"
Campowy film: "Koty"
Serial dramatyczny: "Pose"
Serial komediowy: "Fleabag"
Aktorka telewizyjna: Phoebe Waller-Bridge - "Fleabag"
Aktor telewizyjny: Billy Porter - "Pose"
Serial LGBTQ: "Pose"
Niezauważony serial: "The Other Two"
Campowy serial: "Wybory Paytona Hobarta"
Wschodząca gwiazda: Florence Pugh
Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej postanowiła nie zmieniać formuły, która zadziałała przed rokiem. W środę ogłoszono, że ponownie Oscarowa Gala odbędzie się bez udziału prowadzącego.

Przypomnijmy, że pierwotnie przed rokiem uroczystość miał poprowadzić Kevin Hart. Kiedy jednak wypłynęła sprawa jego starych homofobicznych żartów i tweetów, zrezygnował z roli gospodarza. Przez pewien czas Akademia szukała jego następcy, by ostatecznie zaryzykować i zrealizować Galę bez udziału prowadzącego.

Decyzja okazała się strzałem w dziesiątkę. Oglądalność ubiegłorocznej ceremonii wzrosła o ponad 11% w porównaniu do gali z 2018 roku.

92. edycja wręczenia Oscarów odbędzie się 9 lutego.
Akademia Sztuki i Nauki Filmowej ogłosiła 13 stycznia nominacje do 92. Oscara. Aktor John Cho (Searching, Star Trek 2009, serial Cowboy Bebop) i aktorka Issa Rae (Awkward Black Girl, Niepewne) ujawniła nominacje w prezentacji na żywo. Żaden film anime nie otrzymał nominacji w kategorii filmów animowanych. Nominowani w tej kategorii to: Jak wytresować smoka 3, I Lost My Body, Klaus, Praziomek i Toy Story 4.

Children of the Sea Ayumu Watanabe i Studio 4 ° C; Okko's Inn Kitaro Kousaki, DLE i Madhouse'a; Promare Hiroyukiego Imaishiego i Triggera; oraz Weathering With You Makoto Shinkaia i CoMix Wave Films zostali zgłoszeni do nagrody.

Ponadto film Alita: Battle Angel nie otrzymał nominacji w kategorii Efekty wizualne. Film znalazł się na liście nagród. Nominowani w tej kategorii to Avengers: Koniec gry, Irlandczyk, Król Lew, 1917 oraz Star Wars: Skywalker. Odrodzenie.

Weathering With You to pierwsze japońskie zgłoszenie anime w kategorii najlepszego międzynarodowego filmu fabularnego od czasu Księżniczki Mononoke Hayao Miyazakiego w 1998 roku. Film nie znalazł się na krótkiej liście do nagrody.
13 stycznia rano czasu Los Angeles ogłoszone zostały nominacje do 92. edycji Oscarów. Polaków najbardziej cieszy obecność Bożego ciała wśród tytułów walczący o statuetkę w kategorii najlepszy film międzynarodowy (kategoria wcześniej znana jako film nieanglojęzyczny". Głosowanie Filmwebu.

13 stycznia okazał się niezwykle udany dla Jokera. To właśnie ten film, inspirowany komiksami DC Comics, zdobył najwięcej nominacji, bo aż 11.

Jednak obraz Todda Phillipsa musi się liczyć z niezwykle ostrą konkurencją. Aż trzy filmy zdobyły po 10 nominacji. Są to: Pewnego razu... w Hollywood, Irlandczyk oraz 1917.

Kolejne cztery tytuły mają szansę zdobyć po sześć Oscarów. Są to: Historia małżeńska, Małe kobietki, Jojo Rabbit oraz Parasite. Co ciekawe, koreański obraz jest pierwszym w historii swojego kraju, który w ogóle został nominowany do Oscarów w kategorii najlepszy film międzynarodowy/nieanglojęzyczny.

Do największych zaskoczenie należy zaliczyć brak nominacji Jennifer Lopez za rolę w Ślicznotkach oraz Lupity Nyong'o za To my. Nie ma również nagrodzonych w Złotych Globach Tarona Egertona za Rocketmana i Awkwafiny za Kłamstewko. W kategorii film międzynarodowy zabrakło miejsce dla Atlantyku.

Ponownie wśród najlepszych reżyserów zabrakło miejsca dla kobiet. Zaś w kategoriach aktorskich nominacje raz jeszcze można podsumować #OscarsSoWhite.

Listę nominacji znajdziecie poniżej:

FILM
"Irlandczyk"
"Le Mans 66"
"Jojo Rabbit"
"Joker"
"Małe kobietki"
"Historia małżeńska"
"1917"
"Pewnego razu...w Hollywood"
"Parasite"

REŻYSER
Martin Scorsese - "Irlandczyk"
Todd Phillips - "Joker"
Sam Mendes - "1917"
Quentin Tarantino - "Pewnego razu... w Hollywood"
Joon-ho Bong – "Parasite"

AKTORKA
Cynthia Erivo - "Harriet"
Scarlett Johansson - "Historia małżeńska"
Saoirse Ronan - "Małe kobietki"
Charlize Theron - "Gorący temat"
Renée Zellweger - "Judy"

AKTOR
Antonio Banderas - "Ból i blask"
Leonardo DiCaprio - "Pewnego razu...w Hollywood"
Adam Driver - "Historia małżeńska"
Joaquin Phoenix - "Joker"
Jonathan Pryce - "Dwóch papieży"

AKTOR DRUGOPLANOWY
Anthony Hopkins - "Dwóch papieży"
Tom Hanks - "Cóż za piękny dzień"
Al Pacino - "Irlandczyk"
Joe Pesci - "Irlandczyk"
Brad Pitt - "Pewnego razu... w Hollywood"

AKTORKA DRUGOPLANOWA
Kathy Bates - "Richard Jewell"
Laura Dern - "Historia małżeńska"
Scarlett Johansson - "Jojo Rabbit"
Florence Pugh - "Małe kobietki"
Margot Robbie - "Gorący temat"

SCENARIUSZ ORYGINALNY
"Na noże"
"Historia małżeńska"
"1917"
"Pewnego razu... w Hollywood"
"Parasite"

SCENARIUSZ ADAPTOWANY
"Irlandczyk"
"Jojo Rabbit"
"Joker"
"Małe kobietki"
"Dwóch papieży"

ANIMACJA
"Jak wytresować smoka 3"
"Zgubiłam swoje ciało"
"Klaus"
"Praziomek"
"Toy Story 4"

FILM MIĘDZYNARODOWY
"Nędznicy"
"Kraina miodu"
"Boże Ciało"
"Parasite"
"Ból i blask"

DOKUMENT
"Amerykańska fabryka"
"The Cave"
"Krawędź demokracji"
"For Sama"
"Kraina miodu"

ZDJĘCIA
"Irlandczyk"
"Joker"
"Lighthouse"
"1917"
"Pewnego razu... w Hollywood"

MUZYKA
"Joker"
"Małe kobietki"
"Historia małżeńska"
"1917"
"Gwiezdne Wojny: Skywalker. Odrodzenie"

PIOSENKA
"I Can't Let You Throw Yourself Away" - "Toy Story 4"
"(I'm Gonna) Love Me Again" - "Rocketman"
"I'm Standing With You" - "Przypływ wiary"
"Into The Unknown" - "Kraina lodu 2"
"Stand Up" - "Harriet"

EFEKTY SPECJALNE
"Avengers: Koniec gry"
"Irlandczyk"
"Król Lew"
"1917"
"Gwiezdne Wojny: Skywalker. Odrodzenie"

CHARAKTERYZACJA
"Gorący temat"
"Joker"
"Judy"
"Czarownica 2"
"1917"

SCENOGRAFIA
"Irlandczyk"
"Jojo Rabbit"
"1917"
"Pewnego razu... w Hollywood"
"Parasite"

KOSTIUMY
"Irlandczyk"
"Jojo Rabbit"
"Joker"
"Małe kobietki"
"Pewnego razu w Hollywood"

MONTAŻ
"Le Mans '66"
"Irlandczyk"
"Jojo Rabbit"
"Joker"
"Parasite"

DŹWIĘK
"Ad Astra"
"Le Mans '66"
"Joker"
"1917"
"Pewnego razu... w Hollywood"

MONTAŻ DŹWIĘKU
"Le Mans '66"
"Joker"
"1917"
"Pewnego razu... w Hollywood"
"Gwiezdne Wojny: Skywalker. Odrodzenie"

FILM KRÓTKOMETRAŻOWY
"Brotherhood"
"Nefta Football Club"
"The Neighbors Window""
"Saria"
"Siostra"

KRÓTKOMETRAŻOWY DOKUMENT
"In the Absence"
"Learning to Skateboard in a Warzone (If You're a Girl)"
"Pokonani przez życie"
"St. Louis Superman"
"Walk Run Cha-Cha"

KRÓTKOMETRAŻOWA ANIMACJA
"Córka"
"Hair Love"
"Kitbull"
"Memorable"
"Sister"
Poznaliśmy nominacje do Oscarów. O tytuł najlepszego filmu 2019 roku zawalczą dwie produkcje Netflix - Irlandczyk Martina Scorsesego i Historia małżeńska Noaha Baumbacha.

Najnowsze dzieło twórcy Chłopców z ferajny ma szansę na oscarowego pokera (5 nominacji w najważniejszych kategoriach, czyli film, reżyser, aktor, aktorka, scenariusz), a także nagrody za zdjęcia i efekty specjalne. Szanse na statuetkę za rolę drugoplanową mają Joe Pesci i Al Pacino. Historia małżeńska została nominowana w pięciu kategoriach: film, aktor, aktorka, aktorka drugoplanowa oraz scenariusz.

Nominację w kategorii najlepszy scenariusz adaptowany dostał także film Dwóch papieży w reżyserii Fernando Meirellesa. Jonathan Pryce, który wcielił się w rolę papieża Franciszka, został nominowany w kategorii najlepszy aktor, zaś partnerujący mu Anthony Hopkins – najlepszy aktor drugoplanowy.

Wśród nominowanych tytułów znajdują się także dostępne na Netflix animacje Klaus i Zgubiłam swoje ciało oraz dokumenty Amerykańska fabryka, Krawędź demokracji i Pokonani przez życie.

Poniżej lista wszystkich nominowanych produkcji Netflix wraz z liczbą kategorii:

"Irlandczyk" – 10 nominacji,
"Historia małżeńska" – 6 nominacji,
"Dwóch papieży" – 3 nominacje,
"Amerykańska fabryka" – 1 nominacja,
"Krawędź demokracji" – 1 nominacja,
"Zgubiłam swoje ciało" – 1 nominacja,
"Klaus" –1 nominacja,
"Pokonani przez życie" – 1 nominacja

11. (Polski Box Office z 7 stycznia): W minionych dniach pierwsze miejsce polskiego box office'u należało do filmu Jak zostałem gangsterem. Historia prawdziwa. W premierowy weekend dzieło Macieja Kawulskiego zobaczyło 257 tysięcy widzów. Jeśli doliczymy do tego wyniki z pokazów przedpremierowych, okaże się, że na koncie Gangstera jest już ponad 400 tysięcy sprzedanych biletów.

Jak zostałem gangsterem. Historia prawdziwa to film o przyjaźni i miłości w czasach, w których pozwolenie sobie na emocje może okazać się tragiczne w skutkach. W życiu Bohatera liczą się tylko dwie osoby – najbliższy przyjaciel i ukochana kobieta, a światem jego interesów rządzi przemoc. Akcja filmu zaczyna się w latach 70. – już wtedy młody Bohater wie, że adrenalina smakuje bardziej niż mleko w proszku. Z czasem odkrywa też pragnienie pieniędzy, władzy i bycia ponad prawem. Rozpoczyna się transformacja, a jego gangsterski talent rozkwita. Wspólnie z przyjacielem buduje własną armię. Oparta na faktach historia Bohatera po raz pierwszy pokazuje prawdziwe oblicze polskich mafiosów: zaczynali w kreszowych dresach i stworzyli organizację przestępczą, która przez chwilę panowała nad całym krajem. Finał tej historii nie został jednak napisany pociskami i krwią – czasem słowo rani mocniej niż kula, a miłość i przyjaźń mogą być lekarstwem, nawet w najbardziej okrutnych rękach.

(Box Office z 12 stycznia): Amerykanie kochają brytyjskie kino wojenne. Wystarczy utalentowany reżyser u sterów, trochę gwiazd w epizodach i nawet oryginalny scenariusz i nieopatrzeni aktorzy w rolach głównych nie przeszkodzą w osiągnięciu świetnego wyniku w box offisie. Niedawno dowodu na prawdziwość tej tezy dostarczył Christopher Nolan z Dunkierką. Teraz w jego ślady poszedł inny Anglik, Sam Mendes. 1917 z łatwością zdominowało amerykański rynek kinowy.

Film sprzedał się znacznie lepiej od przedweekendowych prognoz. Spodziewano się wyniku powyżej 25 mln dolarów, a według szacunków Universal Pictures widowisko zarobiło 36,5 mln dolarów. Jest to najlepsze otwarcie (w szerokiej dystrybucji) tytułu studia od czasu Hobbsa i Shawa w sierpniu ubiegłego roku (60 mln dolarów).

Zwycięstwo w Globach najwyraźniej bardzo pomogło filmowi poszerzyć grono odbiorców. Aż 18% widowni stanowi rzadziej chodząca do kin grupa wiekowa 55+. Ocena wśród widzów wynosi zaś A-, co sugeruje, że zdecydowanie będą oni polecać tytuł swoim znajomym. Jeśli w poniedziałek 1917 zostanie obsypany nominacjami do Oscarów, to za tydzień (gdy Amerykanie będą mieli długi weekend związany z dniem Martina Luthera Kinga) trend ten zostanie tylko wzmocniony. Wszyscy spodziewają się, że ostatecznie uda się widowisku osiągnąć granicę 100 milionów dolarów.

O czwarte miejsce zażartą walkę toczą dwie nowości w pierwszej dziesiątce: komedia Like a Boss i dramat oparty na faktach Tylko sprawiedliwość. Na razie prognozuje się, że oba filmy zarobiły 10 milionów dolarów. Branża szacuje jednak, że minimalnie lepsza będzie komedia Paramountu (9,99 mln dolarów). Tytuł Warnera ma ponoć zgarnąć 9,87 mln dolarów.

Taki wynik w dłuższej perspektywie jest korzystny dla Tylko sprawiedliwość. A to dlatego, że dramat uzyskał rewelacyjne oceny wśród widzów. W CinemaScore ma maksymalną notę A+. Nie zmienia to jednak faktu, że punkt wyjścia nie jest zbyt wysoki. Inne afroamerykańskiej dramaty w ostatnim czasie radziły sobie minimalnie lepiej (Harriet - 11,6 mln dolarów, Selma - 11,3 mln (na tym drugim lata temu byłem)).

Wynik Like a Boss jest większym rozczarowaniem. Rubaszna komedia z kategorią R i żeńską obsadą nie była w stanie przekonać do siebie widzów. A ci, którzy film widzieli, nie są pod wrażeniem. Dominuje przekonanie, że frajdę zepsuły zwiastuny, w których umieszczono większość najzabawniejszych żartów. W CinemaScore komedia otrzymała ocenę B.

Drugą z rzędu wtopę w amerykańskim box offisie zalicza Kristen Stewart. Po fatalnych wynikach Aniołków Charliego niewiele lepiej poradzi sobie w kinach Głębia strachu. Według szacunków 20th Century Fox paranormalny dreszczowiec zarobił zaledwie 7 milionów dolarów. Otrzymał też najgorszą spośród wszystkich nowości w pierwszej dziesiątce notę w CinemaScore - C. Taka ocena oznacza, że na przypływ nowych widzów producenci nie mogą za bardzo liczyć i tytuł szybko wypadnie z Top10.

Pierwsza dziesiątka wygląda w ten weekend następująco:

#Tytułzarobił w weekendzarobił w sumietyg. na ekraniekina
11917$36,5$39,233,434
2Gwiezdne wojny: Skywalker. Odrodzenie$15,1$478,244,279
3Jumanji: Następny poziom$14,0$257,153,904
4Like a Boss$10,0$10,013,078
4Tylko sprawiedliwość$10,0$10,432,375
6Małe kobietki$7,7$74,033,216
7Głębia strachu$7,0$7,012,791
8Kraina lodu II$5,8$459,483,175
9Na noże$5,7$139,672,060
10Tajni i fajni$5,1$54,632,671

Na długi weekend wytwórnie przygotowały dwie duże premiery: Sony wprowadzi Bad Boys for Life, a Universal Doktora Dolittle'a.
(Box Office z 13 stycznia): Drugi weekend 2020 roku na zagranicznych rynkach kinowych przebiegł całkiem spokojnie. Co prawda lokalnie zdarzały się imponujące wyniki: W Korei Południowej nadzwyczaj dobrze poradził sobie Doktor Dolittle, w Indiach lepsze od oczekiwań otwarcie zaliczyło Tanhaji, a we Włoszech wciąż królowała komedia Tolo Tolo. Jednak ogólnie do zwycięstwa w naszym zestawieniu wystarczyło nieznaczne przekroczenie granicy 20 milionów dolarów. I tylko pięć tytułów osiągnęło 10 milionów dolarów.

Kto będzie numerem jeden, tego na razie nie wiadomo. Niepełne wyniki sugerują, że będzie to jednak dziewiąta część Star Wars. Przed weekendem mogło się wydawać, że Skywalker. Odrodzenie bez większych problemów obroni pozycję lidera, ponieważ widowisko trafiło do kin w Korei Południowej. Tamtejsza widownia w większość zignorowała jednak produkcję LucasFilm, która ostatecznie zajęła dopiero trzecie miejsce (3,1 mln dolarów po pięciu dniach + wpływy z pokazów przedpremierowych). Debiutujący razem ze Star Wars, Doktor Dolittle w pięć dni zarobił 6,8 mln dolarów. Stąd też weekendowe wpływy Skywalker. Odrodzenie szacujemy na 22,8 mln dolarów. Widowisko wciąż jeszcze w skali całego globu nie osiągnęło miliarda dolarów, choć do granicy tej brakuje już tylko 10,4 mln dolarów.

Na drugim miejscu w naszym zestawieniu, ale z realną szansą na pierwsze, znalazło się Jumanji: Następny poziom. Weekendowe wpływy szacujemy na 22,4 mln dolarów. Wyniki widowiska Sony ciągnie w górę Ameryka Łacińska. W siedmiu tamtejszych krajach obraz wciąż jest na pierwszym miejscu, a w Argentynie miał dopiero swoją premierę i w cztery dni zarobił 1,2 mln dolarów. W tym tygodniu Jumanji: Następny poziom trafi do kin w Brazylii.

Na trzecim miejscu w naszym rankingu znalazła się animacja Kraina lodu II z wynikiem 19,1 mln dolarów. Globalnie na jej koncie jest już 1,371,4 mln dolarów. Czyni to z niej 11. najbardziej kasową produkcję w historii.

Na czwartym miejscu wylądowało wojenne widowisko 1917, które w weekend zarobił co najmniej 18,4 mln dolarów. Ponieważ jednak w wielu krajach debiutowało jeszcze przed weekendem, to portal comScore podaje 19,9 mln.

1917 fenomenalnie poradziło sobie w Wielkiej Brytanii, gdzie na otwarcie zgarnęło 9,5 mln dolarów. Dobre starty zanotowało również w Australii (3,3 mln dolarów), Hiszpanii (1,6 mln) oraz Nowej Zelandii (1,4 mln).

Piątkę zamyka animacja Tajni i fajni z wynikiem 10,7 mln dolarów. Na utrzymanie się w naszym zestawieniu duży wpływ miała premiera w Rosji, gdzie film zarobił 3,5 mln dolarów w cztery dni (plus pokazy przedpremierowe)

12. Zwycięzca wyścigu saneczkowego może być tylko jeden. Czy pomysłowemu Frankiemu uda się pokonać pewnego siebie Zaca, który nie ma skrupułów, by oszukiwać podczas rywalizacji? Film Szybcy i śnieżni z gościnnym udziałem Igora "Igo" Walaszka w kinach od 31 stycznia!

Szybcy i śnieżni to najwyższej próby familijne kino przygodowe, które ma już na koncie wygraną w  plebiscycie publiczności 6. MFF Kino Dzieci. Akcja filmu rozgrywa się podczas przygotowań do corocznego wyścigu saneczkowego. Frankie, nieco szalony naukowiec, obmyśla koncepcję pojazdu, który ma zapewnić zwycięstwo jego drużynie. Kiedy maszyna niespodziewanie rozpada się tuż przed linią mety, nikt nie może uwierzyć, że stały za tym błędy w konstrukcji. Wynalazca wspólnie z kolegami odkrywa, że to sprawka Zaca – zarozumiałego i nieco tajemniczego zawodnika, który w międzyczasie dołączył do stawki wyścigu.

Frankie pragnie rewanżu i ponownego, tym razem uczciwego rajdu. Wraz z drużyną wiernych przyjaciół zrobią wszystko, by skonstruować jeszcze szybszy pojazd i wygrać rywalizację z oszustem! Błyskotliwa animacja udowadnia, że nie ma rzeczy niemożliwych dla grupy pogodnych i zdeterminowanych, choć nie zawsze zgodnych przyjaciół.

W filmie usłyszymy też, i to w podwójnej roli - Igora "Igo" Walaszka. Gwiazda polskiej muzyki, znany z udziału w 10. edycji Męskiego Grania "Igo" użyczył w filmie głosu Zackowi oraz nagrał piosenkę promującą animację, pt. Lepszy dzień. Film na ekranach kin od 31 stycznia 2020 roku. Kategoria wiekowa 5+




13. Na twitterowym koncie Avatara zadebiutowały cztery grafiki koncepcyjne z drugiej części widowiska Jamesa Camerona.

Fabuła filmu trzymana jest na razie w tajemnicy. W obsadzie znaleźli się m. in.: Sam Worthington, Zoe Saldana, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Michelle Yeoh i Kate Winslet. Premiera tej odsłony zaplanowana jest na grudzień 2021 roku, zaś trzeciej - dwa lata później.

Jeżeli obrazy spełnią box-office'owe oczekiwania Disneya, to zobaczymy jeszcze dwa widowiska w tym cyklu. Oba znów będą realizowane jednocześnie. Avatar 4 miałby trafić do kin w grudniu 2024 roku, a Avatar 5 rok później

14. Wciąż rośnie obsada niezatytułowanej na razie piątej części Nocy oczyszczenia. W filmie zagra Leven Rambin, znana m.in z serialu Porwani, Igrzysk śmierci oraz drugiego sezonu Detektywa.

Akcja poprzednich czterech filmów rozgrywała się w niedalekiej przyszłości. Stany Zjednoczone zmieniły się w kraj totalitarny. Przez niemal cały rok panują drakońskie prawa surowo każące wszelkie przestępstwa. Jest jednak jedna noc w roku, kiedy przez 12 godzin Amerykanie mogą bezkarnie dopuszczać się każdej zbrodni, w tym gwałtu, tortur, morderstw.

Szczegóły fabuły piątej części nie są na razie znane. Podobno akcja przeniesie się jednak z wielkiej metropolii na prowincję.

Reżyseruje Everardo Gout (seriale Luke Cage i Banshee). Premiera 10 lipca

15. 8 stycznia ogłoszone zostały nominacje do nagród GLAAD Media przyznawanych przez organizację walczącą o prawa obywatelskie mniejszości seksualnych. W tym roku wielkim wygranym jest platforma Netflix, której tytuły zdobyły w sumie 15 nominacji, prawie dwa razy więcej od najbliższej konkurencji (HBO - 8 nominacji).

Tradycyjnie nagrody zostaną rozdane podczas dwóch ceremonii, które w tym roku odbędą się 19 marca w Nowym Jorku i 16 kwietnia w Los Angeles.

Poniżej znajdziecie nominacje w najważniejszych kategoriach. Pełna lista.

FILM W SZEROKIEJ DYSTRYBUCJI
"Gorący temat"
"Szkoła melanżu"
"Downton Abbey"
"Judy"
"Rocketman"

FILM W LIMITOWANEJ DYSTRYBUCJI
"Adam"
"Brittany Runs a Marathon"
"Koniec wieku"
"Dziedziczki"
"Ból i blask"
"Portret kobiety w ogniu"
"Kanarie"
"Rafiki"
"Socrates"
"To nie jest Berlin"

SERIAL DRAMATYCZNY
"Batwoman"
"Billions"
"Euforia"
"Obsesja Eve"
"Słowo na L: Generacja Q"
"Wybory Paytona Hobarta"
"Pose"
"Shadowhunters"
"Star Trek: Discovery"
"Supergirl"

SERIAL KOMEDIOWY
"Brooklyn 9-9"
"Drodzy biali!"
"Dickinson"
"One Day at a Time"
"The Other Two"
"Schitt's Creek"
"Sex Education"
"Superstore"
"Vida"
"Work in Progress"

ODCINEK SERIALU, W KTÓRYM NIE MA NA STAŁE BOHATERÓW LGBTQ
"Drunk History" odc. Love
"Prawo i porządek: sekcja specjalna" odc. Murdered at a Bad Address
"Easy" odc. Spontaneous Combustion
"Watchmen" odc. This Extraordinary Being
"Dolly Parton's Heartstrings" odc. Two Doors Down

FILM TELEWIZYJNY
"Deadwood: Film"
"W śnieżną noc"
"Rent: Live"
"Transparent" musicalowy odcinek finałowy
"Trapped: The Alex Cooper Story"

SERIAL LIMITOWANY
"Pani Fletcher"
"The Red Line"
"Opowieści z San Francisco"
"Jak nas widzą"
"Rok za rokiem"

16. 8 stycznia opublikowany został doroczny raport "It's a Man's (Celluloid) World" przygotowywany przez Marthę M. Lauzen z Uniwersytetu San Diego. Przedstawia on dane dotyczące obecności kobiecych postaci w najbardziej kasowych filmach amerykańskiego rynku kinowego.

Najnowsza edycja pokazuje, że rośnie liczba produkcji, w których główne role grają kobiety. Aż 40% spośród stu najbardziej kasowych filmów 2019 roku miało protagonistkę. Jest to nowy rekord. Rok wcześniej wynik ten wynosił zaledwie 31%.

Heroiny pojawiały się w 45% procentach produkcji wielkich wytwórni i 55% filmów niezależnych. To również oznacza zmianę. Do tej pory kobiece protagonistki dwukrotnie częściej pojawiały się w produkcjach niezależnych niż tych nadzorowanych przez wielkie wytwórnie.

W 43% najbardziej kasowych filmów roku głównymi bohaterami byli mężczyźni. Zaś 17% tytułów miało grupę równorzędnych pierwszoplanowych postaci.

Jednak nie wszystko wygląda tak różowo. Kiedy spojrzeć szerzej, to okaże się, że istotne dla fabuły kobiece bohaterki stanowiły 37% wszystkich ważnych postaci, co jest wynikiem tylko o 1% lepszym niż przed rokiem.

Jeśli zaś chodzi o role mówione, to kobiety stanowiły 34%, co oznacza spadek o 1% w porównaniu do roku 2018

17. Lana Wachowski powoli kompletuje obsadę widowiska The Matrix 4. I jak widać z ostatnich decyzji lubi sięgać po osoby, z którymi już wcześniej pracowała. Na Instagramie wczoraj angażem do filmu pochwalił się Max Riemelt, który grał jedną z głównych ról w serialu sióstr Wachowski Sense8. Jest drugim aktorem z tego serialu, który pojawi się w Matriksie. Wcześniej angaż otrzymał Toby Onwumere.

Fabuła The Matrix 4 trzymana jest w tajemnicy. Wiemy, że w filmie pojawią się znani z trylogii aktorzy: Keanu Reeves, Carrie-Anne Moss i Jada Pinkett Smith. Nowymi nabytkami są zaś: Yahya Abdul-Mateen II, Neil Patrick Harris, Jessica Henwick, Jonathan Groff.

Zdjęcia do widowiska powinny ruszyć w pierwszej połowie tego roku. Obraz ma już wyznaczoną datę premiery. W amerykańskich kinach pojawi się 21 maja 2021 roku

18. Jay Roach, reżyser m.in. Zmiany w grze, Trumbo i Gorącego tematu, zdradził, że przygotowuje projekt nieprzystający do tematyki, z jaką go kojarzymy. Będzie to bowiem musical.

Mam w zanadrzu musical, nad którym pracuję bardzo ciężko na boku, ujawnił Roach, dodając, że inspiracją są dla niego słynące z ekstrawaganckich numerów choreograficznych filmy Busby'ego Berkleya w rodzaju Poszukiwaczek złota (1935) czy The Gang's All Here (1943).

Miałem wielką frajdę z rozbudowanych sekwencji, jakie miałem okazję zainscenizować w kilku swoich wczesnych filmach, powiedział reżyser, odwołując się m.in. do kolejnych części serii o Austinie Powersie. Wydają się one wręcz nie na miejscu, kiedy porównać je ze skromnymi dramatami, które robię w ostatnim czasie. Teraz mam ochotę nakręcić rozbuchany wizualnie komediowy musical.

Roach pisze sam scenariusz filmu. Będę pracował, śpiewając pod nosem i próbując go skończyć, spuentował
19. Firma badawcza Parks Associates zaprezentowała wyniki analizy tego, jak na finanse platform streamingowych wpływa powszechna praktyka dzielenia się przez użytkowników hasłami. Według ich szacunków straty z tego powodu w minionym roku wyniosły 9,1 mld dolarów. Firma przewiduje, że do 2024 roku ta kwota wzrośnie do 12,5 mld dolarów rocznie.

Z badań Parks Associates wynika też, że zachowania polegające na dzieleniu się hasłami mają charakter pokoleniowy. Podczas gdy w przedziale wiekowym 13-24 lat aż 64% dzieli się hasłami, to w przypadku osób powyżej 35 roku życia czyni tak tylko 16%.

Co również ciekawe większość platform streamingowych na razie nie robi nic, by powstrzymać ten proceder, choć część z nich walczy z inną praktyką polegającą na odsprzedawaniu haseł w sieci. Niedawno indyjski Netflix na Twitterze odpowiedział nawet spamerowi, który domagał się darmowego dostępu do platformy: "Jeśli chcesz mieć darmowy Netflix, skorzystać z czyjegoś hasła, jak robi to reszta świata".

Taka postawa, nakierowana na przyciągnięcie do swoich usług jak największej grupy odbiorców, nie podoba się szefom niektórych film. W grudniu Tom Rutledge, dyrektor Charter Communications, na wystąpieniu przed inwestorami bankowymi rzucał gromy na platformy streamingowe nie mogąc zrozumieć, dlaczego większość z nich oferuje  możliwość do korzystania z jednego hasła nawet przez pięć osób, skoro większość gospodarstw domowych liczy dwie osoby lub mniej. Rutledge przewiduje, że bez kontroli tego zjawiska czeka nas katastrofa w medialnym ekosystemie

20. Samantha Barbash, ex-striptizerka, która w Ślicznotkach Lorene Scafarii zamieniła się w graną przez Jennifer Lopez królową przekrętu Ramonę, pozwała twórców filmu za zniesławienie.

Barbash twierdzi, że jej filmowy portret jest obraźliwy, a scenariusz filmu znacząco mija się z prawdą. W swoim pozwie uwzględniła STX, Gloria Sanchez Productions a także należące do Lopez Nuyorican Productions. Zarzuca twórcom mniejsze i większe nieścisłości, które - pomimo, że film powstał na bazie wiarygodnego faktograficznie artykułu Jessiki Pressler "Hustlers at Scores" - i tak znalazły się w filmie.

Prawdziwą kością niezgody są natomiast sceny, w których filmowa Ramona handluje niedozwolonymi substancjami w otoczeniu swoich dzieci. Barbash przekonuje, że przedstawia ją to w bardzo złym świetle i jest wyssane z palca. A ponadto ma negatywny wpływ na jej obecny biznes, czyli salon piękności, który otworzyła kilka lat temu. Kobieta domaga się 40 milionów dolarów zadośćuczynienia.

Film Scafarii opowiada historię grupy striptizerek, które manipulowały bogatymi bankierami z Wall Street, wyciągając od nich astronomiczne sumy. Przypomnijmy też, że Lopez zdobyła za swoją rolę nominację do Złotego Globu i ma spore szanse na powtórzenie tego wyczynu na Oscarach

21. Austriacka reżyserka Feo Aladag (Między światami) przygotowuje film o legendarnym polskim rotmistrzu Witoldzie Pileckim.

The Inconvenient Truth opowie o tym, jak w 1940 roku Pilecki z własnej woli dał się zaaresztować esesmanom, aby dostać się do Auschwitz. Rotmistrz chciał w ten sposób zdobyć informacje na temat funkcjonowania obozu koncentracyjnego, a także zorganizować w nim ruch oporu. Bohater spędził w niewoli trzy lata. W 1943 roku udało mu się uciec i powrócić do Warszawy.

Film ma powstać w koprodukcji z Polską. Aladag planuje rozpocząć zdjęcia pod koniec tego roku. Premiera w 2021. Aktualnie trwa kompletowanie obsady

22. W wieku 89 lat w Los Angeles zmarł słynny hollywoodzki scenarzysta Buck Henry (pl).

Jego przygoda z fabryką snów rozpoczęła się w połowie lat 60. Henry współtworzył wówczas popularny serial komediowy Get Smart. Praca przy  show przyniosła mu w 1967 roku nagrodę Emmy. Tego samego roku na ekrany trafiła legendarna komedia Absolwent z Dustinem Hoffmanem, za scenariusz której autor otrzymał pierwszą w karierze nominację do Oscara. Drugą zgarnął dekadę później za reżyserię filmu Niebiosa mogą zaczekać.

Inne znane filmy według jego scenariuszy to: Paragraf 22 (1970), No i co, doktorku? (1972), Za wszelką cenę (1995), Romansidło (2001) i Upokorzenie (2014).

Henry pracował również jako aktor. Na ekranie mogliśmy go zobaczyć m.in. w Paragrafie 22, Odlocie i Dwóch zgryźliwych tetrykach

23. Sędzia z Rio de Janeiro zarządził usunięcie z serwisu Netflix brazylijskiej komedii Pierwsze kuszenie Chrystusa, w której Jezus ukazany jest jako homoseksualista.

Wolność słowa nie jest absolutna, stwierdził sędzia Benedicto Abicair, którego wyrok jest odpowiedzią na petycję wystosowaną przez katolicką organizację twierdzącą, że film stanowi atak na "godność miliona katolików". Prezentacja tej "artystycznej produkcji" może spowodować większe szkody niż zawieszenie jej emisji.

Abicair twierdzi, że "na jego decyzji skorzysta nie tylko społeczność chrześcijan, ale całej brazylijskie społeczeństwo, które jest w większości chrześcijańskie".

Film opowiada o imprezie-niespodziance, jaką urządzają bliscy Jezusa z okazji jego 30. urodzin. Produkcja spotkała się z krytyką m.in. ze względu na wątek kochanka Jezusa oraz obraz palącej marihuanę Marii.

Netflix nie skomentował na razie wyroku

24. Poznaliśmy dziesiątkę European Shooting Stars, czyli europejskich wschodzących gwiazd kina. W tym gronia znalazł się Polak, Bartosz Bielenia doceniony za sprawą roli w filmie Jana Komasy Boże ciało.

Aby móc otrzymać tytuł European Shooting Star, trzeba: 1) odnosić sukcesy (w tym zdobywać nagrody) w rodzinnym kraju 2) zagrać główną rolę przynajmniej w jednym filmie w ciągu 24 miesięcy poprzedzających nominacje 3) być w przedziale wiekowym 16-32 oraz 4) mówić biegle po angielsku.

W tym roku dziesiątkę stanowią:

Bartosz Bielenia (Polska)
Ella Rumpf (Szwajcaria)
Bilal Wahib (Niderlandy)
Zita Hanrot (Francja)
Victoria Carmen Sonne (Dania)
Jonas Dassler (Niemcy)
Joana Ribeiro (Portugalia)
Martina Apostolova (Bułgaria)
Levan Gelbakhiani (Gruzja)
Pääru Oja (Estonia)

Oficjalnie dziesiątka tegorocznych wschodzących gwiazd zostanie zaprezentowana światu podczas Festiwalu Filmowego w Berlinie.
Organizatorzy 70. Festiwalu Filmowego w Berlinie ogłosili, kto będzie przewodniczył jury Konkursu Międzynarodowego. Wybór padł na aktora Jeremy'ego Ironsa.

Z wielką przyjemnością i olbrzymim honorem przyjmuję rolę przewodniczącego jury Konkursu Międzynarodowego Berlinale 2020, festiwalu, który od lat podziwiam i który zawsze z radością odwiedzam - powiedział w oficjalnym komunikacie Irons.

Festiwal odbędzie się w dniach 20 lutego - 1 marca

25. Warner Bros. rozpoczęło współpracę z firmą Cinelytic, właścicielem platformy wykorzystującej sztuczną inteligencję do oceny ryzyka związanego z inwestycjami w produkcję i zakup filmów.

Cinelytic potrafi w bardzo krótkim czasie oszacować, jakie wpływy będzie miał dany film na różnych rynkach kinowych. Sztuczna inteligencja ma być szczególnie przydatna do określania wartości filmów prezentowanych na festiwalach, które często są przedmiotami zażartych licytacji między różnymi wytwórniami. W ostatnim czasie zdarzało się często, że studia płaciły spore sumy, a później okazywało się, że obraz nie osiągnął zadowalających wyników w box offisie. Platforma ma również pomóc Warnerowi w podejmowaniu decyzji, które filmy powinny trafić do produkcji, a które sobie odpuścić.

WB nie jest pierwszym studiem, które skorzysta z usług Cinelytic. Pod koniec ubiegłego roku zostało klientem firmy zostało STX

26. Wraca pomysł realizacji filmu The Howling, czyli nowej wersji Skowytu. Obraz zostanie nakręcony dla platformy Netflix i zostanie wyreżyserowany przez Andrésa Muschiettiego.

Oryginał nakręcił Joe Dante w 1981. Jego bohaterką była dziennikarka Karen White. Okazuje się, że ma ona nowego fana. Niestety nie jest on całkiem normalnym człowiekiem. Karen zostaje przynętą na bezwzględnego mordercę-gwałciciela Eddiego Quista. Po jego śmierci nawiedzają ją dziwne koszmary. Dr George Waggner poleca jej by udała się na odpoczynek do Kolonii. Niestety Karen nie wie, że jest to kolonia dla wilkołaków. W lesie dzieją się dziwne rzeczy, a mąż Karen - Bill zostaje szybko uwiedziony przez tajemniczy świat wilków. "Dar" jest również proponowany Karen, jednakże ona odmawia.

Niestety na The Howling będziemy musieli trochę poczekać. Muschietti wcześniej stanie za kamerą komiksowego widowiska Flash

27. Scott Derrickson kończy przygodę z uniwersum Marvela. Reżyser ujawnił na Twitterze, że zrezygnował z nakręcenia sequela Doktora Strange'a.

Jako oficjalny powód rozstania filmowiec oraz studio podają niemożliwe do pogodzenia różnice artystyczne. Derrickson otrzyma w napisach końcowych kontynuacji stanowisko producenta wykonawczego.

Marvel nie ma wiele czasu na znalezienie zastępstwa. Zdjęcia do Doctor Strange In the Multiverse of Madness ruszają bowiem w maju. Premierę widowiska z Benedictem Cumberbatchem w tytułowej roli zaplanowano na 7 maja 2021 roku.

Pierwszy Doktor Strange zarobił na całym świecie 677  milionów dolarów

28. Wygląda na to, że załoga Enterprise z Chrisem Pine'm i Zacharym Quinto u sterów nie powróci na ekran. A tak przynajmniej wynika ze słów twórcy nowej odsłony serii, Noah Hawleya.

Twórca Legiona i Fargo, spytany o to, czy szykuje czwartą część rebootowanego cyklu, odparł: "To niezbyt precyzyjne określenie. Zamierzam spojrzeć na to uniwersum świeżym okiem - a przy okazji okiem wieloletniego fana". Zaś dopytany o załogę, powiedział: "Wydaje mi się, że będzie całkiem nowa". Przypomnijmy też, że w grudniu Simon Pegg zdradził w jednym z wywiadów, że na pewno nie powróci jako Scotty w kolejnym filmie.

Sam Hawley jest pewny siebie oraz swojej autorskiej wizji. Jako inspirację podaje kultowy Gniew Khana z 1982 roku. "Pamiętacie scenę, gdy William Shatner zakłada okulary do czytania i zaczyna główkować, a w konsekwencji zdejmuje osłony ze statku Khana? Jest w niej coś podnoszącego na duchu, coś esencjonalnego. Poszedłem do Paramountu z konkretną wizją i workiem pomysłów. Wciąż jest bardzo wcześnie, więc nie mogę wiele zdradzić. Ale na pewno to będzie coś zupełnie innego" - zapewnia.

A Wy jak zapatrujecie się na strategię autora? Będziecie tęsknić za obsadą filmów J.J. Abramsa i Justina Lina?

29. Nicholas Hoult (Tolkien) dołączył do obsady siódmej i ósmej części cyklu Mission: Impossible.

Szczegóły roli nie zostały na razie ujawnione. Jednak posty reżysera i aktora na Instagramie, sugerują, że Hoult będzie czarnym charakterem, który wprowadzi trochę chaosu (a może nawet więcej niż trochę).

Gwiazdami widowisk jest oczywiście Tom Cruise. W obsadzie są również: Rebecca Ferguson, Hayley Atwell, Shea Whigham i Pom Klementieff.

Christopher McQuarrie zamierza zrealizować od razu dwa filmy. Mission: Impossible 7 trafi do kin latem 2021 roku, a część ósma rok później

30. Isla Fisher (Iluzja) i Jillian Bell (22 Jump Street) zagrają główne role w komedii Godmothered.

Bohaterką filmu jest młoda i nieopierzona wróżka (Bell), której zadaniem była opieka nad pewną dziewczynką. Niestety, jako że zaniedbała swoje zobowiązania wobec niej w przeszłości, teraz musi je nadrobić, gdy jej podopieczna jest już dorosła (Fisher). Oczywiście nie będzie to tak proste, jak sobie wyobrażała.

Reżyserką filmu jest Sharon Maguire (Dziennik Bridget Jones). Za scenariusz odpowiadają Kari Granlund i Melissa Stack. Projekt powstaje dla platformy Disney+

31. Cinderella studia Sony ma już swoje złe siostry. W postacie wcielą się Charlotte Spencer (The Living and the Dead) i Maddie Baillio (Kluseczka).

Pomysłodawcą nowej wersji Kopciuszka jest popularny gospodarz talk-show i komik James Corden. Jego wersja będzie uwspółcześnionym, rewizjonistycznym musicalem.

Gwiazdą widowiska jest Camila Cabello. Złą Macochą została Idina Menzel, a Billy Porter wcieli się w postać Matki Chrzestnej. W obsadzie są również Pierce Brosnan i Nicholas Galitzine.

Zdjęcia ruszają w lutym. Za kamerą stanie Kay Cannon

32. Ruben Fleischer (Venom, Zombieland) ma w tej chwili największe szanse, by zastąpić Travisa Knighta na stanowisku reżysera ekranizacji gry Uncharted.

Przypomnijmy: twórca Bumblebee zrezygnował z udziału w projekcie po tym, jak wytwórnia Sony opóźniła rozpoczęcie zdjęć. Najpierw musi bowiem zostać nakręcony Spider-Man 3, a jak wiadomo gwiazdą obu filmów jest Tom Holland.

Kinowy Uncharted będzie opowiadał o młodym Nathanie Drake'u -  potomku jednego z największych żeglarzy i podróżników, Sir Francisa Drake'a. Idąc w ślady swojego przodka, bohater całe swoje życie poświęca przygodzie, poszukiwaniu skarbów i rozwiązywaniu zagadek. Pomaga mu w tym jego mentor, Sully (w tej roli Mark Wahlberg).

Filmografię Fleischera zamyka zeszłoroczne Zombieland: Kulki w łeb

33. Ivan Passer (pl), jeden z najważniejszych reżyserów i scenarzystów czeskiej Nowej Fali, nie żyje. Miał 86 lat.

Podobnie jak wielu kolegów po fachu zmieniających oblicze europejskiego kina w latach 60., Passer był absolwentem telewizyjno-filmowego wydziału praskiej Akademii Sztuk Scenicznych FAMU. Wśród współtworzonych przez niego tekstów znalazły się m.in. Miłość blondynki i Pali się, moja panno, które później wyreżyserował Milos Forman.

Z kolei w reżyserskim portfolio znajdziemy takie filmy jak: Intymne oświetlenie (do dziś jeden z ciekawszych debiutów czeskiej Nowej Fali), Urodzony zwycięzca, zrealizowany już po emigracji do USA Sposób Cuttera z Jeffem Bridgesem, a także telewizyjny Stalin z Robertem Duvallem. Jego ostatnim filmem był zrealizowany wspólnie z Sergiejem Bodrowem Nomad z 2005 roku.

Przyczyną śmierci była choroba płuc. Artysta zmarł we wtorek w Reno, w Nevadzie

34. Prace nad nową wersją klasyka fantasy Willow powoli ruszają, jednak twórcy studzą zapał fanów. Zwłaszcza Warwick Davis, gwiazda oryginalnego filmu.

W ubiegłym tygodniu scenarzysta Jonathan Kasdan opublikował na Twitterze zdjęcie głównego bohatera z dopiskiem: "Biuro już otwarte". Wcześniej, Ron Howard podgrzał atmosferę, mówiąc o tym, że Kasdan dogadał się już z platformą Disney+ w sprawie realizacji oraz dystrybucji filmu.  "To bardzo wczesny etap tego projektu" - uczula jednak Davis, i zapewnia, że nie ma żadnej oficjalnej informacji na temat tej produkcji.

Chociaż nie byłaby to pierwsza, zawieszona produkcja Disneya, sam udział aktora jest dla wielu fanów wystarczającą gwarancją sukcesu tego projektu. Zwłaszcza, iż sam zainteresowany dodał również: "Mogę powiedzieć tyle, że odpowiedni ludzie są już razem, a gwiazdy układają się pomyślnie".

Tytułowym bohaterem oryginału z 1988 roku jest poczciwy karzeł, który przez przypadek staje się opiekunem osieroconego niemowlęcia. Według przepowiedni malutka Elora Danan ma ukrócić rządy złej królowej Bavmordy. Pierwsza część, choć wyprodukował ją sam George Lucas, nie była wielkim przebojem kinowym. Przy budżecie rzędu 35 milionów dolarów zarobiła w USA tylko 57 milionów. Z czasem Willow stał się jednak dziełem kultowym

35. Robert Zemeckis negocjuje posadę reżysera dreszczowca science fiction Ares. Realizację filmu finansuje wytwórnia Warner Bros.

Scenariusz Genevy Robertson-Dworet (Kapitan Marvel) opowiada historię astronauty, którego kosmiczna kapsuła rozbija się na afrykańskiej pustyni. Bohater zaczyna podejrzewać, że jego misja była częścią spisku, który będzie miał wpływ na dalsze losy świata.

Zemeckis pracuje aktualnie nad postprodukcją filmu fantasy The Witches według powieści Roalda Dahla. Obraz trafi do kin jesienią

36. Saniyya Sidney (Ukryte działania) i Demi Singleton (Godfather of Harlem) zagrają młode Venus i Serenę Williams w filmie biograficznym King Richard. Gwiazdą produkcji jest Will Smith.

King Richard to historia Richarda Williamsa - ojca Venus i Sereny Williams. Gdy jego córki miały cztery lata, postanowił, że zostaną zawodowymi tenisistkami. Wkrótce sporządził 78-stronicowy plan ich karier i (pomimo znikomego doświadczenia w tej dziedzinie sportu) rozpoczął pierwsze treningi. Kilkanaście lat później 18-letnia Serena wygrała swój pierwszy US Open. Następnego roku Venus zwyciężyła na Wimbledonie. Dziś obydwie są uważane za jedne z najwspanialszych tenisistek w historii.

Film wyreżyseruje Reinaldo Marcus Green (Monsters and Men) według scenariusza Zacha Baylina. Wytwórnia Warner Bros. zaplanowała premierę na 25 listopada

37. Seth MacFarlane podpisał właśnie pięcioletni i opiewający na 200 milionów dolarów kontrakt z NBCUniversal.

To będzie kolejny krok na jego zawodowej drodze po rozstaniu z Foxem, z którym był związany przez ostatnie 21 lat. Jak podaje portal Deadline, NBCU zaproponowało gwiazdorowi najlepszą ofertę i przebiło Foxa, z którym kontrakt dobiegł końca w czerwcu.

W ramach umowy, artysta oraz jego firma producencka Fuzzy Door wyprodukują kilkanaście filmów i seriali telewizyjnych dla najróżniejszych platform NBCU, w tym dla czekającej w blokach startowych platformy streamingowej Peacock (usługa rusza w kwietniu). Jednocześnie, MacFarlane wciąż będzie pracował nad markami, które pozostały w Foksie pod jego opieką.

MacFarlane jest reżyserem, scenarzystą, aktorem, a także producentem filmowym i telewizyjnym. Ma na swoim koncie m.in. Teda, Głowę rodziny, Orville i Amerykańskiego tatę



38. W sieci furorę robi od 11 stycznia zdjęcie, które rzekomo pochodzi ze zwiastuna ekranizacji komiksu Morbius. Możecie na nim zobaczyć tytułowego bohatera (Jared Leto) po transformacji w krwiopijcę.

Doktor Michael Morbius cierpi na bardzo rzadką chorobę krwi. Próbując się wyleczyć, naukowiec  przeprowadza na sobie niebezpieczne eksperymenty. W efekcie zamienia się w wampira.

Reżyseruje Daniel Espinosa (Life). Premiera latem

39. Tina Fey i Amy Poehler wracają do gry. NBC poinformowało, że gwiazdy Saturday Night Live znów poprowadzą galę Złotych Globów w 2021 roku.

To będzie już ich czwarty występ w charakterze gospodyń gali - wcześniej prowadziły ją w 2012, 2013 i 2014 roku. Poprzeczka zawieszona jest oczywiście bardzo wysoko, gdyż tegoroczne show w wykonaniu Ricky'ego Gervaisa przejdzie najprawdopodobniej do historii telewizji. Komik prowadził ceremonię po raz piąty i na własne życzenie - ostatni.

Jak podobała Wam się tegoroczna gala? Cieszycie się na powrót Tina Fey i Amy Poehler? A może organizatorzy Globów - wzorem ekipy odpowiedzialnej za Oscary - powinni zrezygnować z podobnej formuły oraz gospodarza?

40. 80-letni weteran kina grozy, Dario Argento, szykuje kolejny thriller giallo. I znów zaprosi do współpracy swoją córkę - Asię. Film będzie nosił tytuł Occhiali Neri (ang. "Black Glasses").

Fabuła produkcji trzymana jest na razie w tajemnicy. Zdjęcia ruszają w tym roku, a premierę zapowiedziano na 2021 rok. Będzie to jego pierwszy film od czasu kiepsko przyjętego Draculi 3D z 2012 roku. A jeśli chodzi o współpracę z córką - piąty wspólny projekt po filmach Uraz, Syndrom Stendhala, Upiór w operze i Matka łez

41. 12 stycznia ogłoszeni zostali laureaci nagród Critics' Choice przyznawanych przez Broadcast Film Critics Association. Wielkim zwycięzcą wieczoru okazało się najnowsze dzieło Quentina Tarantino Pewnego razu... w Hollywood. Zdobył on bowiem cztery wyróżnienia, w tym to najważniejsze, dla najlepszego filmu roku.

1917 było drugim najbardziej obsypanym filmowym tytułem gali zdobywszy nagrody w trzech kategoriach. Jednak Sam Mendes musiał podzielić się tytułem najlepszego reżysera z Joon-ho Bongiem. Parasite zdobyło też tytuł najlepszego filmu zagranicznego. Dwie statuetki powędrowały również do rąk twórców Jokera.

W kategoriach serialowych triumfowało Fleabag z trzema nagrodami. Po dwie statuetki zdobyły: Sukcesja, Watchmen i Jak nas widzą.

Wśród filmów największym przegranym był Irlandczyk. Obraz Martina Scorsesego startował z pozycji faworyta mając 14 nominacji. Zdobył tylko jedną, za obsadę.

Wśród seriali największą porażkę odniosły Tacy jesteśmy i Schitt's Creek. Oba tytuły zaczynały z pięcioma nominacjami. Wieczór zakończyły bez wygranych.

Listę nagrodzonych znajdziecie poniżej:

FILM
"Pewnego razu... w Hollywood"

AKTOR
Joaquin Phoenix – "Joker"

AKTORKA
Renée Zellweger – "Judy"

AKTOR DRUGOPLANOWY
Brad Pitt – "Pewnego razu... w Hollywood"

AKTORKA DRUGOPLANOWA
Laura Dern – "Historia małżeńska"

MŁODY AKTOR/AKTORKA
Roman Griffin Davis – "Jojo Rabbit"

OBSADA
"Irlandczyk"

REŻYSERIA
Bong Joon Ho – "Parasite"
Sam Mendes – "1917"

SCENARIUSZ ORYGINALNY
"Pewnego razu... w Hollywood"

SCENARIUSZ ADAPTOWANY
"Małe kobietki"

ZDJĘCIA
"1917"

SCENOGRAFIA
"Pewnego razu... w Hollywood"

MONTAŻ
"1917"

KOSTIUMY
"Nazywam się Dolemite"

CHARAKTERYZACJA
"Gorący temat"

EFEKTY
"Avengers: Koniec gry"

ANIMACJA
"Toy Story 4"

FILM AKCJI
"Avengers: Koniec gry"

KOMEDIA
"Nazywam się Dolemite"

HORROR/SF/FANTASY
"To my"

FILM ZAGRANICZNY
"Parasite"

PIOSENKA
"Glasgow (No Place Like Home)" – "Wild Rose"
"(I'm Gonna) Love Me Again" – "Rocketman"

MUZYKA
"Joker"

SERIAL DRAMATYCZNY
"Sukcesja"

SERIAL KOMEDIOWY
"Fleabag"

SERIAL LIMITOWANY
"Jak nas widzą"

FILM TELEWIZYJNY
"El Camino: Film "Breaking Bad""

SERIAL ANIMOWANY
"BoJack Horseman"

AKTOR W SERIALU DRAMATYCZNYM
Jeremy Strong – "Sukcesja"

AKTORKA W SERIALU DRAMATYCZNYM
Regina King – "Watchmen"

AKTOR DRUGOPLANOWY W SERIALU DRAMATYCZNYM
Billy Crudup – "The Morning Show"

AKTORKA DRUGOPLANOWA W SERIALU DRAMATYCZNYM
Jean Smart – "Watchmen"

AKTOR W SERIALU KOMEDIOWYM
Bill Hader – "Barry"

AKTORKA W SERIALU KOMEDIOWYM
Phoebe Waller-Bridge – "Fleabag"

AKTOR DRUGOPLANOWY W SERIALU KOMEDIOWYM
Andrew Scott – "Fleabag"

AKTORKA DRUGOPLANOWA W SERIALU KOMEDIOWYM
Alex Borstein – "The Marvelous Mrs. Maisel"

AKTOR W SERIALU LIMITOWANYM LUB FILMIE TELEWIZYJNYM
Jharrel Jerome – "Jak nas widzą"

AKTORKA W SERIALU LIMITOWANYM LUB FILMIE TELEWIZYJNYM
Michelle Williams – "Fosse/Verdon"

AKTOR DRUGOPLANOWY W SERIALU LIMITOWANYM LUB FILMIE TELEWIZYJNYM
Stellan Skarsgård – "Czarnobyl"

AKTORKA DRUGOPLANOWA W SERIALU LIMITOWANYM LUB FILMIE TELEWIZYJNYM
Toni Collette – "Niewiarygodne"

SERIALE, DRAMY, SERIE LIVE-ACTION (24)

1. TV Asahi ujawniła 8 stycznia dodatkową obsadę i plakat do serii Live-Action Wasteful Days of High School Girl (Joshi Kōsei no Mudazukai). Nana Asakawa zagra Kanade „Majime” Ninomae (pierwsze zdjęcie), a Mei Hata - Saku „Loli” Momoi (drugie zdjęcie).
Ponadto Ryo Yokoyama zagra policjanta (daleko w drugim rzędzie na zdjęciu), Risa Naitō wcieli się w szkolną pielęgniarkę Shiikyon (druga od prawej w drugim rzędzie), a Kouji Ohkura wiceprezesa (daleko w prawo w górnym rzędzie).
Serial będzie miał premierę w TV Asahi 24 stycznia, a będzie emitowany w piątki o 23.15.
Yui Okada (druga od lewej na powyższym obrazku) wcieli się w bohaterkę i problematyczne dziecko Nozumu „Idiot” Tanakę. Yuri Tsunematsu (trzecia od lewej) zagra anime i manga otaku Akane „Otę” Kikuchi. Yurika Nakamura (z lewej) zagra inteligentną, ale pozbawioną emocji Shiori „Robo” Saginomiyę. Keita Machida (z prawej) gra wychowawcę Masatakę „Wasedęa” Sawatariego. Ayaka Imoto (powyżej osobno) wystąpi także jako Hisui „Witch” Kujō.
Momoko Fukuchi zagra Minami „Yamai” Yamamoto (powyżej). „Yamai” to dziewczyna ze złym przypadkiem chūnibyō (urojenie nastolatków), która zawsze udaje, że ma ranę na policzku lub nakłada bandaże na prawe ramię.
Manga wcześniej zainspirowała anime, które było emitowane latem tego roku. Sentai Filmworks licencjonowało anime i transmitowało je na HIDIVE, gdy było emitowane w Japonii

2. Oficjalne konto na Twitterze serii Live-Action Saint Young Men (Saint Oniisan) rozpoczęło transmisję filmu promocyjnego trzeciego sezonu serialu 9 stycznia.

Premiera nowego sezonu odbyła się w NHK 11 stycznia i odbędzie się 18 stycznia. Nowy sezon będzie emitowany pięć odcinków każdego dnia. Ponadto druga połowa drugiego sezonu serialu zostanie wyemitowana 25 stycznia (druga połowa sezonu była pierwotnie zaplanowana na 12 października, ale opóźniła się z powodu Typhoon Hagibis).

Powracająca obsada i personel to Ken'ichi Matsuyama (Live-Action Death Note, Gantz) jako Jesus i Shōta Sometani (Live-Action Parasyte, Bakuman.) Jako Buddha. Yūichi Fukuda (Live-Action Gintama, filmy The Disastrous Life of Saiki K.) powraca, by wyreżyserować kontynuację i napisać scenariusz.

Pierwszy 10-odcinkowy sezon miał swoją premierę w serwisie streamingowym Piccoma TV w Kakao Japan w październiku 2018 r. Drugi sezon rozpoczął transmisję strumieniową w Piccoma TV 1 czerwca, a także był wyświetlany w kinach od 6 czerwca.

Manga wyobraża sobie, czy Budda i Jezus dzielili tanie mieszkanie w Tokio. Hikaru Nakamura (Arakawa Under the Bridge) zapoczątkował mangę w magazynie Kodanshy Morning two w 2006 roku. Manga zdobyła nagrodę Short Story podczas 13. Tezuka Osamu Cultural Prize w 2009 roku, a w tym samym roku została nominowana do nagrody Manga Taisho.

Manga zainspirowała film anime, który miał swoją premierę w Japonii w maju 2013 roku. Ósmy i dziewiąty tom mangi zawierał oryginalne DVD z anime, kiedy ukazały się odpowiednio w grudniu 2012 roku i lipcu 2013 roku.

Kodansha Comics wydaje mangę cyfrowo w języku angielskim

3. Usługa transmisji strumieniowej Tubi TV transmituje teraz pierwszy 72-minutowy odcinek serialu Live-Action NHK - Moribito. Odcinek jest dostępny z angielskimi napisami.

Witryna AsianCrush firmy Digital Media Rights rozpoczęła transmisję strumieniową pierwszego odcinka serialu z angielskimi napisami w grudniu 2018 r. Strona ostatecznie dodała pozostałe trzy odcinki, które składają się na pierwszy sezon serialu. Amazon transmituje również cztery odcinki jako cztery osobne filmy. Filmy są dostępne dla członków Prime za darmo oraz do wypożyczenia lub zakupu dla innych użytkowników.

Seria Live-Action obejmuje trzy sezony i 22 odcinki. Program zaadaptował wszystkie 10 nowelek Nahoko Uehashiego, a cały program został nakręcony w 4K. Pierwszy sezon czterech odcinków miał swoją premierę w marcu 2016 roku. Drugi sezon dziewięciu odcinków miał swoją premierę w styczniu 2017 r., a trzeci sezon dziewięciu odcinków miał swoją premierę w listopadzie 2017 r.

Nowelka Uehashiego koncentruje się na podróżującym ochroniarzu dzierżącym włócznię Balsie, który przyrzekł ocalić życie ośmiu osób, aby zadośćuczynić za grzech z przeszłości. W pierwszej nowelce Balsa spotyka Chaguma, drugiego księcia Imperium Nowego Yogo, którego życie jest zagrożone, ponieważ opętany jest przez świętego ducha, który stanowi zagrożenie dla jego kraju. Balsa przysięga chronić Chaguma i obaj wyruszają w podróż, aby dowiedzieć się, jak pozbyć się ducha z Chaguma, który go posiada.

Production I.G i Kenji Kamiyama (Eden of the East, Ghost in the Shell: Stand Alone Complex) zaadaptowali pierwszą książkę z serii Uehashiego do 26-odcinkowego anime, który pierwotnie ukazało się w 2007 roku

4. Dennis Haysbert dołączy do obsady piątego sezonu Lucyfera. Znany z serialu 24 godziny aktor wcieli się w rolę Boga.

Casting ten zawdzięczamy D.B. Woodside'owi. To właśnie serialowy Amenadiel, który miał okazję współpracować z Haysbertem na planie "24 godzin", zaproponował showrunnerom kandydaturę aktora do roli dyrektora wszechświata. Bóg z pewnością będzie miał znaczący wpływ na wydarzenia przedstawione w piątym sezonie.

Finałowy sezon Lucyfera pojawi się na Netfliksie jeszcze w tym roku. Platforma streamingowa zdecydowała się podzielić go na dwie części

5. W lipcu ujawniono, że serwis Hulu przygotowuje nową ekranizację kultowego cyklu powieści Autostopem przez galaktykę autorstwa Douglasa Adamsa. Teraz pojawiły się nowe szczegóły projektu.

Zdjęcia mają ruszyć latem w Wielkiej Brytanii, a za kamerą stanie Morten Tyldum (Pasażerowie, Gra tajemnic). W planach jest więcej niż jeden sezon.

Projekt będzie emitowany w Stanach przez Hulu, a dystrybucją na świecie zajmie się Fox. Premiera ma odbyć się dopiero w przyszłym roku.

Bohaterem książki jest niejaki Arthur Dent. Dowiaduje się on, że Ziemia ma zostać zniszczona, ponieważ leży na trasie budowy kosmicznej autostrady. Jakby tego było mało, najlepszy przyjaciel Arthura, Ford Prefect, okazuje się kosmitą, który zbiera materiały do nowej edycji bestsellerowego przewodnika po galaktyce. W ostatniej chwili mężczyźni łapią stopa na statek Vogonów, niedocenianych poetów. To dopiero początek niesamowitej podróży, podczas której zostaną rozwiązane największe tajemnice Wszechświata.

Scenarzystami serialu są Carlton Cuse (Zagubieni, Bates Motel) i Jason Fuchs (Wonder Woman).

Autostopem przez galaktykę zostało już raz zekranizowane w formie filmu kinowego z 2005 roku. Główne role zagrali w nim Martin Freeman, Mos Def i Zooey Deschanel

6. Oficjalny zwiastun drugiego sezonu Sex Education. Nowe odcinki trafią na Netflix już 17 stycznia.

Głównym bohaterem Sex Education jest Otis Milburn - niezbyt towarzyski uczeń liceum, którego matka jest terapeutką seksualną. W pierwszym sezonie Otis i jego przyjaciółka Maeve Wiley postanawiają wykorzystać jego talent i udzielać płatnych porad seksualnych swoim rówieśnikom. W nowym sezonie Milburn, który sam dość późno zaczął stosować swoją wiedzę w praktyce, musi dla dobra związku z Olą zapanować nad swoim niedawno odkrytym popędem seksualnym. Jednocześnie jego stosunki z Maeve pozostają dość napięte. Tymczasem w liceum Moordale wybucha epidemia chlamydii, co zwraca uwagę na potrzebę lepszej edukacji seksualnej wśród uczniów. Natomiast pojawienia się w mieście nowych dzieciaków może zaburzyć dotychczasową hierarchię w szkole

7. Patricia Arquette, świeżo upieczona laureatka Złotego Globu (trzeciego w karierze), znów połączy siły z Benem Stillerem. Tym razem przy serialu Severance.

Duet, który spotkał się już przed kamerą filmu Igraszki z losem Davida O. Russella, a także na planie nagradzanego serialu Ucieczka z Dannemory, przygotuje opowieść o pracowniku wielkiej korporacji (w tej roli Adam Scott), który próbuje ułożyć sobie życie na nowo po odcięciu się od traumatycznej, mrocznej przeszłości.

Arquette wcieli się w postać szefowej bohatera. Stiller będzie producentem i showrunnerem całości. Projekt powstaje dla Apple TV

8. Robert Aramayo, któremu w Grze o tron przypadła rola młodego Neda Starka, dołączył do obsady serialu The Lord of the Rings.

Aktor wcieli się w jednego z głównego z głównych bohaterów show, Beldora. Pierwotnie postać tę miał zagrać Will Poulter, który zrezygnował z udziału z powodu napiętego grafiku.

Fabuła serialu nie jest na razie znana. Wiadomo jedynie, że będzie on się rozgrywać podczas Drugiej Ery Słońca, kiedy to Sauron ukrywający się pod fałszywą tożsamością doprowadził do wykucia Pierścieni Władzy i Jedynego Pierścienia.

Stanowiska showrunnerów piastują  J.D. Payne i Patrick McKay.

Premiera najprawdopodobniej w przyszłym roku


9. Jeśli mieliście problem z rozsupłaniem narracyjnego węzła Wiedźmina, Netflix pędzi z odsieczą. Serwis opublikował oficjalną infografikę, która wyjaśnia kolejność przedstawionych w serialu wydarzeń (możliwe spoilery).

Pierwszy sezon serialu opartego na popularnej serii książek Andrzeja Sapkowskiego ma trójkę głównych bohaterów: tytułowego wiedźmina Geralta, czarodziejkę Yennefer i księżniczkę Ciri. Ich wątki przeplatają się, ale wbrew pierwszemu wrażeniu, wcale nie toczą się równolegle. Jeśli ktoś poczuł się skonfundowany taką decyzją narracyjną, Netflix postanowił oficjalnie rozwiać wszelkie wątpliwości.

Wiedźmin zadebiutował 20 grudnia. W przygotowaniu jest już drugi sezon, który będzie miał premierę zapewne w przyszłym roku



10. Nowy papież to kolejna część serialu w reżyserii zdobywcy Oscara Paola Sorrentina rozgrywająca się za murami Watykanu. W głównych rolach w kontynuacji Młodego papieża występują Jude Law oraz John Malkovich. Premiera odbyła się 10 stycznia w HBO GO, a w HBO - 14 stycznia.

9-odcinkowy serial ponownie zagłębia się w kulisy działania Stolicy Apostolskiej, koncentrując się między innymi na naturze ludzkich pragnień, odkrywając przywary i słabości osób posiadających władzę, oraz złożony charakter współczesnej wiary.

Akcja kolejnej części rozpoczyna się tuż po wydarzeniach z ostatniego odcinka Młodego papieża, kiedy Lenny Belardo (Jude Law), znany światu jako papież Pius XIII, zapada w śpiączkę. Po niespodziewanym i tajemniczym zwrocie akcji, sekretarzowi stanu Voiello (Silvio Orlando) udaje się osadzić na Piotrowym Tronie Sir Johna Brannoxa (John Malkovich) - uroczego i wyrafinowanego angielskiego arystokratę, który przyjmuje imię Jana Pawła III. Nowy papież wydaje się być idealnym wyborem, ale skrywa tajemnice i ma pewną słabość. Voiello szybko uświadamia sobie, że zastąpienie charyzmatycznego Piusa XIII nie będzie łatwym zadaniem. Zawieszony między życiem i śmiercią Lenny Belardo staje się świętym - obiektem kultu tysięcy ludzi, co potęguje rozłam między różnymi odłamami fundamentalizmu. W tym samym czasie Kościół boryka się z atakami ze strony zewnętrznych oponentów oraz skandalami, które dotykają najważniejszych symboli chrześcijaństwa i mogą bezpowrotnie podważyć istniejącą od stuleci hierarchię. Tradycyjnie nic w Watykanie nie jest takie, na jakie wygląda. Dobro i zło jednoczą się, by na nowo napisać historię, ale zanim dojdzie do ostatecznego rozstrzygnięcia, sprawy muszą potoczyć się własnym torem

11. W sieci pojawił się pierwszy zwiastun serialu Locke & Key! Premiera 10-odcinkowego sezonu 7 lutego na Netflix.

Locke & Key to historia trojga rodzeństwa Locke, które razem z matką przeprowadzają się do rodzinnego domu, Keyhouse. Posiadłość pełna jest magicznych kluczy powiązanych z tajemniczym morderstwem ojca. Gdy tylko rodzina zaczyna odkrywać kolejne klucze i ich unikalne moce, budzi się tajemniczy demon, który nie powstrzyma się przed ich kradzieżą

12. Dopiero mieliśmy w kinach Osierocony Brooklyn, a już w planach jest ekranizacja kolejnej powieści Jonathana Lethema. Mowa o książce Gun, with Occasional Music, wydanej w Polsce jako Pistolet z pozytywką.

Powieść posłuży za podstawę serialu, który wyreżyseruje Johan Renck (Czarnobyl). Funkcję showrunnera ma pełnić David Flebotte (współtwórca Umrzeć ze śmiechu, współscenarzysta Zakazanego imperium, Masters of Sex i Rodziny Soprano).

Ksiązka jest połączeniem science-fiction, kryminału noir i satyry. Jej akcja toczy się w społeczeństwie, którego częścią są wyewoluowane zwierzęta. Rząd szpikuje obywateli otumaniającymi narkotykami, a policja monitoruje ich poziom karmy. Bohaterem jest Conrad Metcalf, biedujący prywatny detektyw. Jego ostatni klient zostaje zabity i mężczyzna musi pracować za darmo, by rozwiązać tajemniczą sprawę i oczyścić swoje imię

13. HBO negocjuje prawa do realizacji limitowanego serialu opartego na jednym z ważniejszych filmów ubiegłego roku - koreańskim Parasite w reżyserii Joon Ho Bonga.

Twórca Okjy byłby czynnie zaangażowany w powstanie telewizyjnego show. Jednym z producentów serialu ma być również Adam McKay (Vice, Big Short), który współpracuje z HBO przy Sukcesji.

Parasite to historia ubogiej rodziny Kimów. Jej życie zaczyna zmieniać się na lepsze od czasu, gdy starszy syn zostaje zatrudniony przez bardzo zamożną rodzinę jako korepetytor. Gdy wydaje się, że członkom familii nareszcie zaczyna się układać, dochodzi do odkrycia, które może zniszczyć ich plany na przyszłość.

Film zdobył m.in. Złotą Palmę w Cannes oraz Złoty Glob dla najlepszej produkcji nieanglojęzycznej. Stał się również dużym przebojem box office'u, zarabiając na całym świecie 130 milionów dolarów

14. Stacja FX zaprezentowała 9 stycznia swoje plany programowe na najbliższą przyszłość. Wśród zapowiedzianych seriali jest i kontynuacja American Horror Story.

Dla fanów cyklu mamy bardzo dobrą wiadomość. Stacja FX podpisała kontrakt z Ryanem Murphym na realizację nie jednego, nie dwóch, lecz aż trzech sezonów! To oznacza, że serial będzie w sumie liczył 13 sezonów.

Co ciekawe informacja pojawiła się niedługo po tym, jak sam Murphy zasugerował, że dziesiąty sezon American Horror Story może być ostatnim. Przypomnijmy bowiem, że producent podpisał nie tak dawno długoterminowy kontrakt z platformą Netflix, więc wydawało się naturalne, że dla projektów innych stacji może nie mieć już czasu.

Dotychczasowe odsłony serialu zdobyły 95 nominacji do nagród Emmy, z czego 16 zamieniły na statuetki

15. John Ridley, nagrodzony Oscarem scenarzysta Zniewolonego. 12 Years a Slave, napisze, wyreżyseruje i wyprodukuje niezatytułowany na razie serial, którego akcja będzie rozgrywać się w jego rodzinnym Milwaukee.

To musical, przy którym będą pracować również Alicia Keys oraz Benj Pasek i Justin Paul, twórcy muzyki m.in. do Króla rozrywki.

Serial opowie rozpiętą na kilka pokoleń skomplikowaną historię rodzinną, która dotknie problemów, z jakimi zmaga się społeczność dzisiejszego Milwaukee.

Projekt powstaje dla stacji Showtime

16. Amerykańskie stacje telewizyjne i platformy streamingowe wyprodukowały w ubiegłym roku rekordową liczbę seriali scenariuszowych. Tak wynika z danych podanych 9 stycznia przez szefa FX Johna Landgrafa podczas jego wystąpienia w ramach zimowego spotkania Television Critics Association.

Po raz pierwszy w historii liczba realizowanych w jednym roku seriali przekroczyła 500 i wyniosła 532. To wzrost o 7% w porównaniu do wyniku z 2018 roku, który wynosił 495 seriali.

Za wzrost ogólne liczby scenariuszowych seriali odpowiada przede wszystkim rozwijający się rynek platform streamingowych. Z kolei wiele stacji kablowych (np. Bravo, CMT, VH1, WGN America, E!, TV Land) zrezygnowało w ubiegłym roku z tej formy rozrywki.

W roku 2020 zapewne padnie kolejny rekord, ponieważ na rynku amerykańskim pojawi się kilka kolejnych potencjalnie istotnych platform, w tym: Peacock (koncernu Comcast), HBO Max (koncernu AT&T) oraz Quibi (założona przez byłego szefa Walt Disney Studios i współzałożyciela DreamWorks Animation Jeffreya Katzenberga)


17. Nowy serial HBO Outsider jest ekranizacją bestsellerowej powieści Stephena Kinga. Jego akcja obraca się wokół śledztwa w sprawie makabrycznego morderstwa chłopca oraz tajemniczych okoliczności tej nietypowej sprawy. Premiera serialu odbyła się w HBO i HBO GO 13 stycznia 2020.

Sprawę prowadzi detektyw Ralph Anderson (Ben Mendelsohn), który dokonuje oględzin zmasakrowanego ciała 11-letniego Frankiego Petersona odnalezionego w lasach stanu Georgia. Tajemnicze okoliczności przerażającej zbrodni sprawiają, że Ralph, który jest nadal pogrążony w żałobie po śmierci swojego syna, postanawia włączyć do sprawy znaną z nietypowych metod pracy prywatną detektywkę Holly Gibney (Cynthia Erivo), bo ma nadzieję, że dzięki jej zdolnościom uda im się wytłumaczyć to, co wydaje się być niewytłumaczalne. 

W rolach głównych występują nominowany do Emmy i Złotego Globu Ben Mendelsohn (Bloodline, Player One) jako Ralph Anderson, laureatka nagrody Tony Award i nominowana do Złotego Globu Cynthia Erivo (Kolor purpury, Harriet) jako Holly Gibney, Bill Camp (nominowany do nagrody Emmy za miniserial Długa Noc) jako Howie Salomon, Mare Winningham (nominowana do Oscara za film Georgia) jako żona Ralpha Jeannie Anderson, Paddy Considine (nowy, powstający serial HBO The Third Day) jako Claude Bolton, manager lokalnego klubu ze striptizem, Julianne Nicholson (Sierpień w hrabstwie Osage) jako Glory Maitland, Yul Vázquez (serial HBO Rozwód) jako Yunis Sablo, detektyw z Biura Śledczego stanu Georgia, Jeremy Bobb (serial stacji CINEMAX The Knick) jako Alec Pelley, wynajęty przez Howiego prywatny detektyw, Marc Menchaca (Grzesznica) jako detektyw Jack Hoskins oraz nominowany do nagrody Emmy i Złotego Globu Jason Bateman (Ozark, Bogaci bankruci) jako Terry Maitland.

Premiera dwóch pierwszych odcinków serialu HBO Outsider odbyła się 13 stycznia w HBO i HBO GO. Na antenie HBO odcinki wyemitowane zostaną równolegle z amerykańską premierą, czyli odcinek pierwszy o godz. 3.00 nad ranem, a odcinek drugi o godz. 4.00 nad ranem. Powtórka zaplanowana została w HBO tego samego dnia od godz. 20.10. Oba odcinki odstępne będą od rana w HBO GO. Premiery kolejnych odcinków będą odbywały się co poniedziałek w HBO i HBO GO

18. Stęskniliście się za Jar Jar Binksem? Jeśli tak, to wiedzcie, że śmieszno-straszny Gunganin może powrócić w serialowych przygodach Obi-Wana Kenobiego. A tak przynajmniej twierdzi Jason Ward z Making Star Wars, czyli stosunkowo wiarygodny "informator".

Jasne, na dzień dzisiejszy to tylko plotka. Ale Ward powołuje się na kilka źródeł w Disneyu. Twierdzą one, że jednym z wątków w filmie ma być pokłosie Rozkazu 66 oraz losy Kenobiego i Jar Jara niedługo po narodzinach Vadera oraz Imperium. Podobno Jar-Jar ma także wyglądać nieco inaczej, będzie m.in. nosił brodę. Jak myślicie? Czy ta postać ma jeszcze szansę na rehabilitację w gwiezdnowojennym uniwersum?

Akcja serialu będzie rozgrywać się 8 lat po Zemście Sithów i 11 przed Nową nadzieją. Serial opowie historię tego, jak Obi-Wan ostatecznie zaszył się na Tatooine w swojej pustynnej chatce.

Obi-Wan Kenobi powstanie na potrzeby platformy Disney+. Będzie trzecim serialem aktorskim osadzonym w świecie Star Wars. Pierwszym był gotowy na start platformy, The Mandalorian. Drugim będzie spin-off Łotra 1 o przygodach Cassiana Andora.

Obi-Wan Kenobi pojawił się dotychczas w sześciu odsłonach Star Wars. W epizodach I-III grał go McGregor, a w częściach IV-VI - Alec Guinness. Mistrz Jedi szkolił Anakina Skywalkera, który później przeszedł na ciemną stronę Mocy i stał się Darthem Vaderem. Po latach Kenobi wziął również pod skrzydła syna swego dawnego ucznia, Luke'a. Bohater zginął z ręki Vadera w finale Nowej nadziei. Później pojawiał się na ekranie jako duch

19. Amerykańska Gildia Reżyserów Filmowych przyznała nominacje dla najlepiej wyreżyserowanych odcinków seriali mijającego roku. Oto one:

SERIAL DRAMATYCZNY:

Nicole Kassell - "Watchmen", odc. "Its's Summer and We're Running Out of Ice"
Stephen Williams - "Watchmen", odc. "This Extraordinary Being"
Mark Mylod - "Sukcesja", odc. "This Is Not For Tears"
David Nutter - "Gra o tron", odc. "The Last of The Starks"
Miguel Sapochnik - "Gra o tron", odc. "The Long Night"

SERIAL KOMEDIOWY:

Dan Attias - "Wspaniała pani Maisel", odc. "It's the Sixties, Man!"
Bill Hader - "Barry", odc. "ronny/lily"
David Mandel - "Figurantka", odc. "Veep"
Amy Sherman Palladino - "Wspaniała pani Maisel", odc. "It's Comedy or Cabbage"
Daniel Palladino - "Wspaniała pani Maisel", odc. "Marvelous Radio"

Zwycięzców wszystkich nagród Gildii, także tych filmowych, poznamy 25 stycznia, w trakcie ceremonii w Los Angeles



20. 12 stycznia o godz. 20:35 na kanale BBC First odbyła się premiera 12. sezonu kultowego serialu przygodowo-familijnego Doktor Who.

W nowym sezonie wraz z Jodie Whittaker w roli Doktora powracają Bradley Walsh (Law and Order: UK), Mandip Gill (Życie w Hollyoaks) i Tosin Cole (Star Wars: Przebudzenie mocy, Wersal: Prawo krwi). Gościnnie pojawią się także Stephen Fry, Sir Lenny Henry, Robert Glenister oraz Goran Višnjić.

WYWIAD FILMWEBU Z JODIE WHITTAKER, ODTWÓRCZYNIĄ ROLI DOKTORA

21. Stacja CBS przygotowuje serial będący spin-offem oscarowego Milczenia owiec. Nad realizacją Clarice będzie czuwał Alex Kurtzman (Star Trek: Discovery, Fringe: Na granicy światów).

Akcja serialu ma się rozgrywać w 1993 roku, 12 miesięcy po wydarzeniach z Milczenia. Agentka FBI Clarice Starling powraca do pracy w terenie, by ścigać seryjnych morderców i przestępców seksualnych. Jednocześnie próbuje odnaleźć się w świecie politycznych rozgrywek w Waszyngtonie.

Aktualnie trwają poszukiwania odtwórczyni tytułowej roli. Emisję serialu zaplanowano na przełom 2020 i 2021 roku.

Postać Clarice Starling wymyślił pisarz Thomas Harris. W dzielną agentkę wcieliły się dotychczas Jodie Foster (aktorka otrzymała za tę kreację Oscara) oraz Julianne Moore

22. Suranne Jones, gwiazda serialu HBO i BBC Gentleman Jack, będzie producentką telewizyjnej biografii brytyjskiej bokserki Jane Couch.

Podstawą scenariusza serialu będzie autobiografia Couch, The Final Round. Sportsmenka opowiada w niej o swojej drodze od trudnego dzieciństwa w rybackim miasteczku Fleetwood do pierwszoligowych pojedynków bokserskich. Couch zaczynała w czasach, gdy kobiecy boks był wciąż nielegalny w Wielkiej Brytanii. Żeby móc kontynuować karierę, wszczęła - i wygrała - prawną batalię z British Boxing Board of Control.

Projekt nie ma na razie scenariusza. Niedługo ruszają poszukiwania młodej aktorki, która wcieli się w Jane. Jones również ma zagrać w serialu. Za produkcję odpowiedzą studia TeamAkers Productions i Lookout Point.

Kiedy tylko poznałam Jane, wiedziałam, że chcę opowiedzieć jej historię z jej punktu widzenia i pokazać światu tę niesamowitą kobietę, która przetarła szlak dla kolejnych pokoleń, powiedziała Jones

23. Stacja SYFY zamówiła pierwszy sezon serialu będącego kontynuacją klasycznego cyklu horrorów Laleczka Chucky. Nad realizacją show będzie czuwał twórca pierwowzoru, Don Mancini.

Akcja Chucky ma się rozgrywać się na idyllicznych amerykańskich przedmieściach. W trakcie wyprzedaży garażowej jeden z bohaterów nabywa tytułową zabawkę opętaną przez ducha seryjnego mordercy. Wkrótce sąsiedztwem wstrząsa seria makabrycznych zabójstw. Na światło dzienne zaczynają także wychodzić mroczne sekrety społeczności. W okolicy pojawiają się wrogowie i sprzymierzeńcy Chucky'ego, którzy doskonale zdają sobie sprawę z tego, kto stoi za zbrodniami.

Na razie nie wiadomo, czy tytułowej postaci głosu ponownie użyczy Brad Dourif

24. Melissa McCarthy (Can You Ever Forgive Me) dołączy do obsady serialu opartego na powieści Nine Perfect Strangers.

W projekt zaangażowani są Nicole Kidman, David E. Kelley oraz Bruna Papandrea, czyli gwiazda, showrunner i producentka Kłamstewek. Akcja nowego show ma się rozgrywać w luksusowym spa, gdzie dziewięcioro zestresowanych mieszkańców metropolii (m.in. bohaterka grana przez McCarthy) szuka ratunku dla swoich zmęczonych ciał i umysłów. Pomaga im w tym grana przez Kidman dyrektorka ośrodka o imieniu Masha. Bohaterowie nie mają pojęcia, że już za moment do ich drzwi zapukają problemy.

Projekt powstaje dla platformy Hulu. Książkę będącą podstawą scenariusza napisała Liane Moriarty, autorka literackiego pierwowzoru Wielkich kłamstewek

Mata ne

Brak komentarzy:

Prześlij komentarz

CO NIECO O SOBIE - SERIALE

KRESKÓWKI 1. Nick van Dyk, jeden z szefów Activision Blizzard Studios pochwalił się na swoim profilu na portalu LinkedIn kilkoma projekt...