FILM WSCHODNI
Witryna Eiga.com przewiduje, że film ostatecznie zarobi ponad 1,5 mld jenów (13,66 mln $). Ankieta wyjściowa Pii dla widzów w dniu otwarcia podała ocenę zadowolenia na poziomie 83,9 z próby 85.
Film Gekijōban Kishiryū Sentai Ryusoulger VS Lupinranger VS Patranger Super Sentai zajął 5. miejsce w weekend otwarcia. Film zarobił 100 037 910 jenów (911,000 $) 7-9 lutego.
On-Gaku: Our Sound awansował z 5. do 4. w rankingu mini-teatru podczas piątego weekendu. Film został otwarty w Japonii 11 stycznia
Film został otwarty w Japonii 11 października. Film sprzedał 126 000 biletów i zarobił 166 mln jenów (1,52 mln $) w pierwszych czterech dniach, by zająć 4. miejsce w weekend otwarcia. Film ostatecznie zarobił łącznie 508 581 450 jenów (4,67 mln $). Film jest nominowany do kategorii Animacja Roku w 43. dorocznych nagrodach Stowarzyszenia Filmowej Akademii Japonii w tym roku
Film zostanie otwarty w Japonii 21 lutego. Fathom Events i Toei Animation wyświetlą film w wybranych kinach w Stanach Zjednoczonych 25 marca. Film zostanie wyświetlony w języku japońskim z angielskimi napisami.
Film inspiruje serię prequel short anime. Short To Sora, który wyszedł 1 lutego, jest pierwszym z pięciu wszystkich odcinków Digimon Adventure 20th Memorial Story, które opowiadają poboczne historie nie pokazane w Digimon Adventure: Last Evolution Kizuna
4. EJ Anime Theatre w Shinjuku ogłosił 8 lutego na swoim koncie na Twitterze, że jego kawiarnia współpracy z filmem anime Made in Abyss: Dawn of the Deep Soul będzie sprzedawać „płyn ekstrahowany z Rega.” Konto zamieściło zdjęcie żółto-brązowej cieczy wraz z wizerunkiem Rega przywiązanego do krzesła operacyjnego.
EJ Anime Theatre będzie sprzedawać „płyn ekstrahowany z Rega” w odmianach alkoholowych lub bezalkoholowych. Napoje bezalkoholowe kosztują 600 jenów (5 $), a napoje alkoholowe kosztują 700 jenów (6 $).
Poza „płynem ekstrahowanym z Rega”, kawiarnia oferuje różnorodne napoje bezalkoholowe i kawę o tematyce charakterystycznej dla bohaterów, a także dania z menu inspirowane filmem. Przy zakupach w kawiarni rozdawane będą różne nowości, a także sklep z towarami. W kawiarni znajduje się również gra polegająca na rozwiązywaniu łamigłówek, a zestaw do gry można kupić za 1500 jenów (13 $). Pełne menu i katalog sklepów są dostępne na stronie EJ Anime Theatre. Kawiarnia będzie czynna do 16 lutego.
Film Made in Abyss: Dawn of the Deep Soul został otwarty w Japonii 17 stycznia i zajął 9 miejsce w weekend otwarcia, zarabiając 102 284 000 jenów (929 300 $ w ciągu pierwszych trzech dni
Film zostanie otwarty 17 kwietnia.
Film będzie koncentrował się na agencie FBI, Shuichim Akaiu, jego młodszym bracie i zawodowym graczu shōgi, Shukichim Hanedą, jego młodszej siostrze i detektywie ze szkoły średniej Masumi Serze, jego matce Mary Serze i samym Conanie Edogawie.
W tej historii Japonia świętuje nadchodzące World Sports Games (WSG), największe na świecie wydarzenie sportowe w Tokio. „Japoński pocisk”, pierwszy na świecie super-przewodzący liniowy pociąg próżniowy, jest zbudowany zgodnie z najnowszą japońską technologią i ma czas zbieżny z ceremoniami otwarcia WSG. Pociąg ma kursować ze stacji Shin Nagoya do stacji Tokio z prędkością do 1000 km/h. Jednak dziwny incydent zdarza się podczas imprezy prowadzonej przez znanych głównych sponsorów, co prowadzi do serii porwań najwyższych dyrektorów. Conan dedukuje możliwy link do seryjnych porwań w WSG 15 lat wcześniej w Bostonie.
Reżyserem filmu jest Tomoka Nagaoka (Detective Conan: Fist of Blue Sapphire), a scenariusz napisał Takeharu Sakurai (Detective Conan: Zero the Enforcer). Katsuo Ono powraca, aby skomponować muzykę.
Detective Conan: Fist of Blue Sapphire, 23 film franczyzy, otwarty w Japonii 12 kwietnia i sprzedał 1458 263 biletów, aby zarobić 1886 292 700 jenów (16,85 mln $) w ciągu pierwszych trzech dni. Film sprzedał 7 164 729 biletów, aby zarobić 9 182 702 500 jenów (86,6 mln $) od 25 sierpnia. Film jest siódmym z kolei filmem Detective Conan, który stał się najlepiej zarabiającym filmem w serii
Rurouni Kenshin Saishūshō The Final skupi się na historii z arcu „Jinchū” mangi, który przedstawia konflikt Kenshina z tajemniczym sprzedawcą broni Enishim. Rurouni Kenshin Saishūshō The Beginning opowie historię o tym, jak Kenshin dostał swoją bliznę w kształcie krzyża.
Główne zdjęcia do filmów zakończyły się 7 czerwca. Filmowanie rozpoczęło się w listopadzie 2018 r., a ostatecznie siedmiomiesięczna produkcja nakręcona w 43 lokalizacjach, w tym w Kioto, Narze, Shidze, Mie, Hyōgo, Kumamoto, Hiroszimie, Tochigi, Saitamie, Shizuoce, Prefekturze Osaka i Nagano.
Pierwszy film Live-Action Rurouni Kenshin został otwarty w Japonii w 2012 r., a pierwsze dwie kontynuacje - w sierpniu i wrześniu 2014 r. Łącznie zarobiły ponad 160 mln $ na całym świecie. Funimation pokazał wszystkie trzy filmy w kinach w Stanach Zjednoczonych odpowiednio w sierpniu, wrześniu i październiku 2016 r.
Manga Watsukiego trwała od 1994 do 1999 roku w magazynie Shueishy Weekly Shonen Jump. Anime emitowano w Japonii w latach 1996-1998, które przyniosło kilka projektów wideo z anime i film anime. Viz Media opublikowało oryginalną mangę i dwutomową mangę reboot Rurouni Kenshin: Restoration w Ameryce Północnej, a Media Blasters wydało anime. ADV Films wydało dwa projekty anime Rurouni Kenshin: Trust & Betrayal i Rurouni Kenshin: Reflection oraz anime Rurouni Kenshin: The Motion Picture na DVD, a później Aniplex wydał trzy tytuły na Blu-ray. Sentai Filmworks wydało najnowszą serię OVA anime Rurouni Kenshin: New Kyoto Arc na Blu-ray i DVD.
Projekty anime Rurouni Kenshin: Trust & Betrayal i Rurouni Kenshin: Reflection zaadaptowały te same arci z mangi, co dwa nadchodzące filmy Live-Action
Jon Avner jako Gin
Victoria Grace jako Miyuki
Shakina Nayfack jako Hana
Kate Bornstein jako Matka
Crispin Freeman jako Ojciec Miyuki
David Manis jako Old Man
Jamieson Price as Oota
Kirk Thornton jako Yasuo
GKIDS i Fathom Events pokażą film w 4K w Stanach Zjednoczonych z angielskimi napisami 9 marca i nowym angielskim dubem 11 marca. Pokazy odbędą się o godzinie 19:00. czasu lokalnego.
GKIDS opisuje historię filmu:
We współczesnym Tokio życie trzech bezdomnych zmienia się na zawsze, gdy w Wigilię odkryją córeczkę na wysypisku śmieci. W miarę zbliżania się Nowego Roku ci trzej zapomniani członkowie społeczeństwa łączą się, aby rozwiązać tajemnicę porzuconego dziecka i los jej rodziców. Po drodze spotkania z pozornie niezwiązanymi ze sobą wydarzeniami i ludźmi zmuszają ich do konfrontacji z własną nawiedzoną przeszłością, kiedy uczą się wspólnie patrzeć w przyszłość.
Premiera filmu anime miała miejsce w Japonii w listopadzie 2003 roku. Columbia Tristar otworzyła film w Stanach Zjednoczonych w grudniu tego roku. Sony Pictures Home Entertainment wydało film na DVD w Ameryce Północnej w 2004 roku.
KON'STONE ogłosił 8 stycznia, że Tokyo Godfathers inspiruje sztukę sceniczną, która rozpocznie się w New National Theatre Tokyo w maju 2021 roku.
GKIDS i Shout! Factory wypuścili remaster filmu anime Kona Perfect Blue w pakiecie Blu-ray / DVD 26 marca. GKIDS i Fathom Events pokazały film w 500 amerykańskich kinach przez dwa dni we wrześniu 2018 r. Film zarobił 420 881 $ w box office
Nowa partia biletów z wyprzedzeniem trafi do sprzedaży 28 lutego z nową oprawą wizualną, a każda z nich będzie wyposażona w folder plików z opcją wizualną oraz jedną z pięciu różnych „przezroczystych kart w stylu mediów społecznościowych”, dzięki czemu ludzie będą mogli robić selfie z ich ulubionymi postaciami:
Witryna ogłosiła również, że premiera filmu powiększa się o kolejne kina planujące pokaz filmu w Japonii. Od 14 lutego uczestniczące kina oferują kartę MoviTicke z plakatem „Morning” w formacie B2 z ekskluzywną ilustracją autorstwa projektantki postaci Akiko Takase:
Film zostanie otwarty w Japonii 24 kwietnia. Film został pierwotnie zaplanowany na 10 stycznia 2020 r., zanim został opóźniony.
Kana Hanazawa gra Ecchan, a Mikako Komatsu gra Ayę-san w odcinku „Ecchan to Ayasa” o uczuciach dwóch kobiet, które spotkały się kiedyś na weselu byłej ukochanej. Takahiro Sakurai gra Sawę-senseia, a Seiichirō Yamashita głosuje Yagasakiego-kuna w segmencie „Sawa-sensei to Yagasaki-kun”, który koncentruje się na nauczycielu w szkole dla chłopców, którego nagłe wyznanie wyrzuca na miejsce. Ibuki Kido gra Shin-chana zarówno w „Shin-chan to Sayoko”, jak i „Mika-chan and Shin-chan”, podczas gdy Kaori Ishihara gra Mikę-chan, a Ai Fairouz - Sayoko. Te dwa ostatnie segmenty podążają za dwojgiem przyjaciół z dzieciństwa i ich rosnącym poczuciem dystansu w miarę dojrzewania.
Manga to omnibus opowiadań o codziennym życiu, których tematem jest romans, który czasem jest słodki, a czasem bolesny. Manga prowadzona była w magazynie Manga Erotics F od Ohta Publishing w latach 2002-2004, a Ohta Publishing sprzedaje poprawioną kompilację mangową w dwóch tomach.
Takuya Satō (Kase-san and Morning Glories, Fragtime) reżyseruje anime w LIDEN FILMS Kyoto Studio, a Koji Aritomi (On Your Mark, Naruto Shippūden, Pokemon 3 - The Movie) pełni funkcję dyrektora technicznego. Satō, Yasunori Ide (Hanaukyo Maid-tai, Leviathan: The Last Defense) i Yoriko Tomita (As Miss Beelzebub Like) są współautorami scenariusza, a Haruka Sagawa (Monster Strike: A Rhapsody Called Lucy - The Very First Song-, Sorcery in the Big City) zaprojektował postacie.
Sachie Nakamura (BeLoop) jest artystką kluczowych kolorów. Yutaka Ito ma koncepcję artystyczną, a Yukihiro Saitō jest dyrektorem artystycznym. Junpei Takatsu jest kompozytorem i zajmuje się fotografią, a Mai Hasegawa (editz) jest redaktorką. Pony Canyon dystrybuuje anime.
Mangi Wandering Son i Sweet Blue Flowers Takako Shimury również zainspirowały anime odpowiednio zimą 2011 roku (plus 2 odcinki specjalne w sierpniu i wrześniu 2011 roku) i latem 2009 roku
Nagrody dla wspierających obejmują cyfrowe listy z podziękowaniami, tapety, albumy ze ścieżką dźwiękową, materiały projektowe, nazwiska sponsorów w kredytach, pakiety artykułów promocyjnych, Blu-raye, koszulki, krzyki wspierających w dubie, wspierających jako postacie w filmie, i jeden wspierający jako głos dla postaci Akiry.
Pracownicy anime rozpoczęli w maju kampanię crowdfundingową dla edycji kinowej. Ishiguro oświadczył w lutym zeszłego roku, że oryginalna wersja wideo anime (OVA) z zeszłego roku jest tylko „prologiem do pełnego projektu anime” i że „wciąż czeka na nas wiele dużych zmian”.
Yurika Kubo zagrała ocalałą Ai Inō w nowym dodatku do filmu. Haruka Tōjō wykonała piosenkę przewodnią filmu „Stellar”.
OVA została wydana w Japonii na DVD w ograniczonym wydaniu wraz z szóstym tomem mangi 20 czerwca. Crunchyroll pokazał anime na imprezie Crunchyroll Expo w sierpniu, a firma transmituje anime na całym świecie poza Azją.
Obsada anime:
M.A.O jako Mutsumi Oribe
Rika Tachibana jako Chitose Naruse
Misato Fukuen jako Ayumi Matsuoka
Momo Asakura jako Mami Miura
Chiaki Takahashi jako Misuzu Jinno
Takuya Eguchi jako Kazuhiko Kai
Wataru Komada jako Atsushi Kamijō
Marina Inoue jako Inaho Enoki
Fabuła rozpoczyna się, gdy Mutsumi Oribe i jej koleżanki z klasy lecą na szkolną wycieczkę w teren, a ich samolot ulega awarii. Dryfują na wyspę zdominowaną przez gigantyczne owady. Hasłem anime jest: „Na tej wyspie… ludzie są tylko paszami dla owadów”.
Takeo Takahashi (Spice and Wolf, Aki Sora) pełni funkcję głównego reżysera anime w Passione, a scenariusz napisał Shigeru Morita (Arpeggio of Blue Steel - Ars Nova). Takayuki Noguchi (Queen's Blade: Rebellion) projektuje postacie
Angielska strona internetowa Fuji Creative Corporation informuje, że projekt anime na podstawie mangi Złamane skrzydła, będzie miał trzy odcinki kinowe, z których każdy będzie miał 60 minut
Współpraca rozpocznie się 6 marca, tego samego dnia co otwarcie filmu, a zakończy 10 maja. W obszarze parku „Park Jurajski” pojawi się Doraemon przebrany w strój eksploratora. Odbędzie powitanie łączące historie prawdziwych dinozaurów z Jurassic World. Sklep na terenie o nazwie „Jurassic Outfitters” będzie sprzedawał towary limitowane związane ze współpracą, a „Discovery Restaurant” będzie sprzedawać jedzenie tematyczne.
Historia filmu Eiga Doraemon: Nobita no Shin Kyoryū zaczyna się od spotkania Nobity z dwoma bliźniaczymi dinozaurami o imieniu Kyu i Myu. Pomimo podobieństwa filmu do Doraemon the Movie: Nobita's Dinosaur, pierwszego filmu z serii, historia jest zupełnie inna. Nowy film obchodzi 40 lat franczyzy i 50. rocznicę oryginalnej mangi.
Jurassic World to film z 2015 roku, będący kontynuacją serii filmów o Parku Jurajskim. Następnie w 2018 r. pojawił się Jurassic World: Upadłe Królestwo
Shiori Yoshida jako Tamaki Okamura, koleżanka Kyōichiego w pracy, która się w nim podkochuje
Honami Satō jako Natsuki, była dziewczyna Kyōichiego na studiach
Noriko Kohara jako Ruriko Ide, kochanka Kyōichiego
Miyu Sakihi jako Chikako Ōtomo, żona Kyōichiego
Uczestniczące kina rozpoczną sprzedaż zaawansowanej karty MoviTicke z dodatkowym przejrzystym etui, do wyczerpania zapasów 21 lutego.
Film będzie transmitowany wyłącznie na Amazon Prime Video w Japonii i poza nią.
Premiera anime Psycho-Pass 3 miała miejsce w październiku ubiegłego roku, a każdy z ośmiu odcinków anime miał godzinny czas trwania. Anime przesyłane strumieniowo w Japonii i poza nią tylko na Amazon Prime Video. Naoyoshi Shiotani powrócił, aby wyreżyserować serial w Production I.G, a twórca mangi Akira Amano powrócił jako oryginalny projektant postaci
Film został otwarty w Japonii w listopadzie zeszłego roku. Kōji Shiraishi wyreżyserował film. GIRLFRIEND (OP Black Clover, endingi Sousei no Onmyouji) wykonała piosenkę przewodnią filmu „Figure”.
Obsada obejmowała:
Tina Tamashiro jako Ai Enma
Manami Hashimoto jako Hone Onna
Raiku jako Ren Ichimoku
Akaji Maro jako Wanyūdō
Inni członkowie obsady to:
Nana Mori jako Miho Ichikawa
Sawa Nimura jako Haruka Nanjō
Mina Ohba z SKE48 jako Sanae Mikuriya
Kazuki Namioka jako Kudō
Tomu Fujita jako Maki
Historie z serii Hell Girl zwykle zaczynają się od prześladowania lub dręczenia osób wchodzących na stronę Hell Correspondence, co pozwala im złożyć wniosek o wyeliminowanie osoby, która ich dręczy. Wtedy pojawia się Ai Enma, tytułowa Piekielna Dziewczyna, i daje tym ludziom lalkę, która raz pociągnięta wysyła swojego dręczyciela do piekła, gdzie Enma i jej towarzysze kontynuują karmiczne męki wobec skazanej na zagładę osoby. Problem polega na tym, że osoba, która pierwotnie wysłała prośbę, zostanie również wysłana do piekła.
Studio DEEN zadebiutowało pierwszym anime Hell Girl w 2005 roku. Seria otrzymała trzy kolejne kontynuacje anime w 2006, 2008 i 2017 roku, a także serial Live-Action w 2006 roku. Anime otrzymało także adaptację mangową od Miyuki Etoo, a także dwie inne adaptacje mangowe o tytułach Shin Jigoku Shōjo (New Hell Girl) w 2009 roku i Jigoku Shōjo Enma Ai Selection Geki Kowa Story (Hell Girl: Enma Ai Selection, Super Scary Story) w 2014 r. Spektakl został otwarty w listopadzie 2016 r.
Animax Asia emitował anime Hell Girl: Fourth Twilight, gdy było emitowane w Japonii w 2017 roku
FILM ZACHODNI
1. Screen Rant poinformował 9 lutego, że fani filmu Alita: Battle Angel wynajęli samolot z transparentem z napisem #AlitaSequel i #AlitaArmy, aby latać nad Dolby Theatre w Los Angeles, gdzie odbyły się 92. nagrody Akademii. Witryna fanowska o nazwie „The Alita Army” uznała ten wyczyn, pisząc w blogu 13 stycznia, że zapłacili za banner z funduszy zebranych przez fanów.
9 lutego Alita Army opublikowała zdjęcie samolotu podczas lotu (powyżej).
Alita Army napisała, że zapłacili 1810 $ za lot samolotem, kwotę, którą udało się zebrać dzięki GoFundMe. Pozostałe pieniądze zebrane w ramach kampanii zostaną przekazane firmie Open Bionics, która opracowuje prototypowe kończyny drukowane w technologii open source 3D dla osób po amputacji. Kampania zebrała nieco ponad 9 000 $ i pozostanie otwarta do 19 lutego.
W grudniu ubiegłego roku producent Jon Landau powiedział serwisowi filmowemu CinemaBlend, że fani filmu powinni „pieprzyć naszą rodzinę teraz w Disney i [dać im znać], jak ważne jest, aby mieć kolejny film o Alicie i mam nadzieję, że zaryzykujemy dzień." Landau dodał, że James Cameron „opracował dwie dodatkowe opowieści o tym, dokąd pójdziemy bardzo dokładnie”.
20th Century Fox otworzył film na początku lutego w Wielkiej Brytanii oraz w kilku krajach Azji przed jego amerykańskim debiutem 14 lutego. Następnie film otworzył się w Japonii 22 lutego i zajął 2. miejsce w kasie tamtejszej. Disney zakończył przejęcie studiów filmowych 21st Century Fox i 20th Century Fox wkrótce potem w marcu.
Film zarobił ponad 400 mln $ na całym świecie
Serwisy Variety i Deadline podały 14 lutego, że Jeż Sonic zarobił 3 mln $ podczas pokazów podglądowych 13 lutego w Stanach Zjednoczonych. Deadline dodatkowo wskazał także, że film zarobił 14 lutego 17 mln $, choć Box Office Mojo nie ujawnił jeszcze liczb pensji kinowych 14 lutego.
Variety stwierdził, że chociaż prognozy przewidywały, że film zarobi 40 mln $ w czterodniowy weekend wakacyjny 14-17 lutego, teraz przewiduje się, że film zarobi 55 mln $. Obecny rekord trzydniowego weekendu otwarcia filmu opartego na grach wideo to Detektyw Pikachu z 54,3 mln $, a następnie Lara Croft: Tomb Raider z 47,7 mln $ (Deadline przewiduje, że Jeż Sonic zajmie trzecie miejsce za tymi dwoma w weekend 14-16 lutego).
Variety donosi, że wyprodukowanie filmu kosztowało 87 mln $, choć Box Office Mojo szacuje tę liczbę na 85 mln $.
Film został również otwarty w 41 krajach poza USA w miniony weekend.
16 lutego Variety i Deadline poinformowali, że Jeż Sonic zarobił około 57 mln $ w ciągu pierwszych trzech dni w kasie w Stanach Zjednoczonych. Film ma teraz rekord najwyższego weekendu otwarcia w USA pod względem dowolnej adaptacji filmowej gry wideo. Film Detektyw Pikachu Roba Lettermana zarobił 54 mln $ w weekend otwierający, aby ustanowić poprzedni rekord w maju ubiegłego roku.
Przewidywało się, że Jeż Sonic zarobi dodatkowe 11 mln $ 17 lutego, dzięki czemu łączny koszt czterodniowego weekendu z okazji Dnia Prezydenta wyniesie około 68 mln $. Liczba ta przyniosłaby ogólny box office na całym świecie do 111 mln $
(Box Office z 16 lutego): Amerykanie mają długi weekend (związany z urodzinami Jerzego Waszyngtona świętowanymi w poniedziałek) i tym razem postanowili spędzić go w kinach. Cztery nowe tytuły trafiły do pierwszej dziesiątki, a większość starszych pozycji zanotowała niewielkie spadki lub nawet wzrost wpływów. Jedynym wyjątkiem jest ubiegłotygodniowa premiera Ptaki Nocy, które straciły 48%.
Świąteczny weekend dla nikogo nie był tak udany, jak dla szefów studia Paramount Pictures. Sonic. Szybki jak błyskawica sprzedaje się lepiej niż się tego spodziewano. Obecnie szacuje się, że zarobi w trzy dni 57 milionów dolarów. Będzie to nowy rekord otwarcia dla filmu na podstawie gry wideo. Dotychczasowym liderem w tym zestawieniu był Pokémon Detektyw Pikachu (54,3 mln dolarów). Po poniedziałku ma szansę znaleźć się na ósmym miejscu wśród najbardziej kasowych adaptacji gier wideo z wynikiem w okolicach 68 mln dolarów.
Dla Paramount Pictures sukces filmu nie mógł nastąpić w lepszym momencie. Studio od wielu miesięcy borykało się z poważnymi problemami wizerunkowymi. Kolejne tytuły typowane na kasowe przeboje ponosiły w kinach dotkliwe porażki. Dość powiedzieć, że Sonic. Szybki jak błyskawica może pochwalić się najlepszym otwarciem filmu Paramountu od lipca 2018 roku i Mission: Impossible - Fallout (61,2 mln dolarów).
A mogła być kolejna klapa. Po pierwszym zwiastunie internet aż się zagotował od wściekłych fanów, którym nie podobał się wygląd tytułowego bohatera. Paramount postanowiło posłuchać głosów krytyki i zleciło zmianę. Nowa wersja została z radością przyjęta przez widzów. Nie tylko wydali na film masę pieniędzy, ale też są zachwyceni tym, co zobaczyli. Ocena w CinemaScore to wysokie A-. Sonic może więc mocno namieszać w tegorocznym box offisie.
Walka o tytuł drugiej najlepszej premiery tygodnia na razie pozostaje nierozstrzygnięta. Wyspę fantazji i The Photograph dzieli obecnie 130 tysięcy dolarów. Każdy z nich ma więc po ostatecznym podliczeniu wpływów zająć trzecie miejsce.
Na razie większe szanse ma na to Wyspa fantazji, której prognozowane otwarcie wynosi 12,4 mln dolarów. Tym samym film wypadł lepiej niż ubiegłoroczna premiera Blumhouse'a Śmierć nadejdzie dziś 2, która zarobiła w weekend przed Dniem Prezydenta 9,5 mln dolarów. Film, jak to zwykle w przypadku tego studia, nie był drogi (7 mln dolarów), ale zbyt wiele zysku nie przyniesie. Widzowie wystawili w CinemaScore ocenę C-, co raczej nie daje szans na "długie nogi".
Z kolej romans The Photograph zarobił 12,3 mln dolarów. Jest to druga premiera studia Universal Pictures w tym roku i niewiele ustępuje Doktorowi Dolittle'owi, który wystartował z wynikiem 21,8 mln dolarów.
Czwarta z premier zajęła dopiero 10. miejsce. Chodzi o Zjazd, czyli amerykańską wersję znanego na całym świecie Turysty. Wynik otwarcia to marne 4,7 mln dolarów. Na domiar złego w CinemaScore otrzymał równie koszmarną notę D. W ten sposób Disney dostał kolejny ważny atut, by ograniczyć produkcję w studiu Searchlight Pictures (byłego Fox Searchlight).
W pierwszej dziesiątce mamy jeszcze jedną nowość, choć film ten miał swoją premierę 11 października. Chodzi oczywiście o Parasite, który do tej pory najwyżej w amerykańskim box offisie był na miejscu 11. Oscarowy sukces tym razem przełożył się na finansowe zyski. Neon dodał ponad 900 kin, a wpływy powiększyły się o ponad 230% w porównaniu z ubiegłym weekendem. Parasite zarobił 5,5 mln dolarów, co jest nowym rekordem filmu. Do tej pory najlepsze wyniki osiągał na początku listopada, kiedy to dwukrotnie weekendowe wpływy przekroczyły 2,5 mln dolarów.
Parasite nie jest jedynym filmem w pierwszej dziesiątce, którego wpływy wzrosły. Drugim jest Jumanji: Następny poziom, ale w jego przypadku wzrost jest minimalny i wyniósł niecałe 3%. To jednak wystarczyło, by widowisko przekroczyło granicę 300 milionów dolarów (jako 10. premiera 2019 roku).
Pierwsza dziesiątka wygląda następująco:
| # | Tytuł | zarobił w weekend | zarobił w sumie | tyg. na ekranie | kina |
| 1 | Sonic. Szybki jak błyskawica | $57,0 | $57,0 | 1 | 4,167 |
| 2 | Ptaki Nocy (i fantastyczna emancypacja pewnej Harley Quinn) | $17,1 | $59,3 | 2 | 4,236 |
| 3 | Wyspa fantazji | $12,4 | $12,4 | 1 | 2,784 |
| 4 | The Photograph | $12,3 | $12,3 | 1 | 2,516 |
| 5 | Bad Boys for Life | $11,3 | $181,3 | 5 | 3,185 |
| 6 | 1917 | $8,1 | $144,4 | 8 | 2,084 |
| 7 | Jumanji: Następny poziom | $5,7 | $305,7 | 10 | 2,729 |
| 8 | Parasite | $5,5 | $43,2 | 19 | 2,001 |
| 9 | Doktor Dolittle | $5,1 | $70,5 | 5 | 2,869 |
| 10 | Zjazd | $4,7 | $4,7 | 1 | 2,301 |
W najbliższy piątek do kin wejdą dwie duże premiery: dramat przygodowy Zew krwi oraz horror Brahms: The Boy II.
(Box Office z 17 lutego): Ekranizacja gry wideo Sonic. Szybki jak błyskawica okazała się przebojem kasowym zarówno w Stanach Zjednoczonych jak i zagranicą. W pierwszy weekend dystrybucji film zarobił poza USA 43 miliony dolarów.
Największą popularnością produkcja Paramountu cieszy się w Meksyku (6,7 mln $), Wielkiej Brytanii (6,2 mln $) oraz Francji (4,3 mln $). Sonic wciąż czeka na premierę na dwóch niezwykle ważnych rynkach, jakimi są Rosja i Japonia. Dystrybucja w Chinach została na razie wstrzymana z powodu epidemii koronawirusa.
Oczko niżej w zagranicznym box offisie znalazły się Ptaki nocy. W porównaniu z poprzednim weekendem ekranizacja komiksu DC straciła 46% widzów. Wpływy z ostatnich trzech dni wyniosły 23 miliony dolarów. Łącznie na koncie filmu znajduje się 83,6 mln. Rozczarowanie.
Najniższe miejsce na podium przypadło "1917" (13,6 mln dolarów). Widowisko wojenne Sama Mendesa zarobiło od premiery poza USA 178,1 mln dolarów. Najwięcej do tej kwoty dołożyli się widzowie z Wielkiej Brytanii (51,5 mln), Francji (14.4 mln) i Australii (14,2 mln).
Za podium znalazł się zwycięzca tegorocznych Oscarów, Parasite. Dzięki triumfowi w Dolby Theatre film Joon-ho Bonga powrócił do czołówki box office'u, zarabiając w miniony weekend 12,8 mln dolarów. W sumie w zagranicznym portfelu producentów znajduje się 161 milionów.
Pierwszą piątkę zamykają Bad Boys For Life z 11,1 mln. Od styczniowej premiery komedia sensacyjna z Willem Smithem i Martinem Lawrence'em zgarnęła 187 milionów.
Sonic niedawno się też pojawił w crossoverze z OK K.O.! Let's Be Heroes
3. Wielokrotnie nagradzany mangaka Naoki Urasawa (Yawara !, Master Keaton, 20th Century Boys, Pluto, Monster) opublikował 11 lutego na Twitterze ilustrację reżysera Bonga Joon-Ho, aby pogratulować mu Oscara. Film Parasite zdobył nagrodę dla Najlepszego Filmu, Najlepszego Reżysera, Najlepszego Scenariusza Autorskiego i Najlepszego Międzynarodowego Filmu Fabularnego podczas 92. Oscarów.
Urasawa napisał gratulacje zarówno w języku angielskim, jak i japońskim. Jego tweet spotkał się z zachwytem fanów na całym świecie, z których wielu wyraziło życzenie, aby dwóch uznanych artystów mogło pewnego dnia współpracować.
Parasite to południowo-koreański thriller komediowy w reżyserii Bonga Joon-ho, który był także współautorem scenariusza z Hanem Jin-wonem. Został wydany w Korei Południowej 30 maja, a w Stanach Zjednoczonych 11 października
4. RANKING: Najlepsze oscarowe produkcje ostatnich lat dostępne na Netflix
Program Akademii Filmowej obejmuje czteroletni cykl wykładów połączonych z projekcjami filmowymi. Akademia składa się z ośmiu semestrów, dołączyć można w dowolnym semestrze cyklu. Zapraszamy do uczestnictwa zarówno studentów jak i wolnych słuchaczy.
Zajęcia Akademii odbywają się w poniedziałki, o godz. 17:00 do 22:30 w kinie Elektronik. Tam też odbywa się sprzedaż karnetów.
Terminy sprzedaży karnetów na II semestr Akademii Filmowej:
17-22 lutego 2020r w godz. 15:30-18:30
24 lutego 2020r w godz. 15:30-18:30
2, 9, 16 marca 2020 w godz. 15:30-18:30
Karnety można nabyć w kinie Elektronik ul. Zajączka 7.
Zapraszamy do odwiedzenia naszej strony oraz FB:
http://www.akademiafilmowa.pl
https://m.facebook.com/Akademia.Filmowa/?locale2=pl_PL
Akcja filmu rozgrywa się w dystopijnej przyszłości, w której amerykański prezydent w typie Donalda Trumpa doprowadził do bankructwa USA. Tymczasem Chiny, które są w posiadaniu amerykańskiej armii, upominają się o zwrot długu, a mnóstwo Amerykanów emigruje do Chin w poszukiwaniu pracy. Były oficer sił specjalnych USA zostaje zatrudniony przez chińskiego miliardera. Ma on odnaleźć i uratować jego córkę. W misji bohaterowi pomagać będzie posiadająca szczególny zestaw umiejętności siostra zaginionej.
Scenariusz napisał Rowan Athale (Ziemia jałowa), który ma również wyreżyserować film. Zdjęcia rozpoczną się latem.
Pierwotnie Little America miała powstać dla Universal Pictures. Studio jednak nie jest już związane z projektem
Jeśli informacje te potwierdzą się, będzie to oznaczało, że prace nad Shazamem 2 prowadzone będą równolegle do spin offu Black Adam, do którego zdjęcia również mają się rozpocząć w lipcu.
Szczegóły fabuły Shazama 2 nie są na razie znane. Wiemy jedynie, że tytułowego bohatera ponownie zagra Zachary Levi, a jego zwyczajne alter ego Asher Angel. Za kamerą stanie reżyser jedynki David F. Sandberg.
Premiera filmu planowana jest na przełom marca i kwietnia 2022 roku
Scenariusz pióra Rhetta Reese'a i Paula Wernicka (Deadpool, Six Underground) inspirowany jest grą Cluedo. Gracze wcielają się w detektywów, którzy muszą rozwikłać zagadkę morderstwa. Wędrując po planszy mającej kształt domu szukają wskazówek, by zgadnąć kto, gdzie i czym zamordował ofiarę. Gra pojawiła się na rynku tuż po II wojnie światowej i stała się jedną z najpopularniejszych XX-wiecznych gier planszowych.
Główną rolę w Clue zagra Ryan Reynolds. Pierwotnie reżyserem, a także członkiem obsady filmu miał być Jason Bateman, który ostatecznie zrezygnował z projektu z powodu zobowiązań na planie serialu Ozark.
Filmografię Bobina zamyka widowisko familijne Dora i Miasto Złota
Szczegóły nowego filmu nie są na razie znane. Wiemy jednak, że pojawi się w nim Lady Thor. Zagra ją znana już z widowisk MCU Natalie Portman.
Czwartą część przygód Thora wyreżyseruje świeżo upieczony zdobywca Oscara za scenariusz do filmu Jojo Rabbit Taika Waititi. Premiera planowana jest na listopad 2021 roku
Akcja filmu rozgrywać się będzie przed wydarzeniami z klasycznej książki Roalda Dahla, którą ekranizowali Mel Stuart (w 1971) i Tim Burton (w 2005). Dowiemy się z niego, jak powstała fabryka czekolady i gdzie Willy Wonka znalazł Oompa Loompy.
Autorem oryginalnego scenariusza był Simon Rich. Na stanowisku reżysera nie nastąpiła na razie zmiana. Wciąż film ma zrealizować Paul King.
Podobno kandydatami do roli Willy'ego Wonki są: Ryan Gosling, Ezra Miller i Donald Glover
Taylor wcieli się w odnoszącą sukcesy pisarkę, która postanawia spędzić zimę w odosobnionym zakątku Nowej Anglii. Poznaje tam przystojnego oszusta (Arnaud), który podaje się za syna gospodarza wynajmowanego przez nią domu.
W filmie zobaczymy także Huntera Emery'ego (Sukcesja), Beth Fowler (Orange Is the New Black) oraz Stephena C. Bradbury'ego (Prawo i porządek)
O co chodzi? O tytuł. Widowisko weszło do kin pod dość długą nazwą Ptaki Nocy (i fantastyczna emancypacja pewnej Harley Quinn), w której dość słabo wyeksponowane kluczowe z komercyjnego punktu widzenia słowa "Harley" oraz "Quinn". Już podjęto kroki, by to zmienić: w amerykańskich multipleksach można obecnie obejrzeć film pod innym, nie pozostawiającym wątpliwości, tytułem Harley Quinn: Birds of Prey.
Przedstawiciele Warner Bros. nie skomentowali tego ruchu, nie mamy więc potwierdzenia, że to słaby finansowy wynik był motywatorem zmiany. Można jednak założyć, że chodziło właśnie o to. Rzadko zdarza się przecież, by film zmieniał tytuł już po premierze.
Pozostaje czekać, czy wpłynie to na box-office'owe wyniki filmu
13. W sieci pojawił się zwiastun nowego filmu Agnieszki Holland Szarlatan.
Bohaterem filmu jest Jan Mikolášek (1887-1973). Był on słynnym uzdrowicielem. Jego nazwisko znano w całej Europie. Konsultował się z nim nawet angielski król Jerzy VI. Jego najsłynniejszym pacjentem był Antonín Zápotocký, premier Czechosłowacji w latach 1948-1953, a od 1953 roku do swojej śmierci w 1957 prezydent. Dzięki jego działaniom nie trzeba był Zápotocký'emu amputować kończyny. To zapewniło mu ochronę, która skończyła się wraz ze śmiercią prezydenta. Zorganizowany proces pozbawił go majątku i praw obywatelskich.
Film będzie miał swoją premierę na festiwalu w Berlinie
Michał Koterski w Swingersach gra Fabiana - prawdziwego tygrysa miłości, który podczas miłosnych polowań nie ma sobie równych. Dla swoich followersów postanowi przekroczyć kolejną granicę. Jak daleko się posunie, żeby zyskać lajki? Michałowi Koterskiemu towarzyszy znakomita obsada - Ilona Ostrowska, Barbara Kurdej-Szatan, Krzysztof Czeczot, Antoni Królikowski, Joanna Liszowska i Tomasz Oświeciński.
Nuda i rutyna w związku? Seks spowszedniał jak mycie zębów, a ogień w sypialni wygasł, ograniczając się jedynie do standardowego "raz w miesiącu"? Komediowe perypetie trzech par nie pozostawiają złudzeń, że trawa zawsze wydaje się bardziej zielona u sąsiadów. Dorota (Ilona Ostrowska) marzy o namiętności jak w Pięćdziesięciu twarzach Greya, ale jej partner Andrzej (Krzysztof Czeczot) zamiast interesować się jej potrzebami, woli zabawę w gry na konsoli. Idealna para z show-biznesu – Iwona i Fabian (Joanna Liszowska i Michał Koterski) – w pogoni za nowymi followersami i lajkami jest gotowa przekroczyć niemal każdą granicę. Sylwia, Bartek i Cezary (Barbara Kurdej-Szatan, Antoni Królikowski i Tomasz Oświeciński) przez przypadek postawią swoją relację dosłownie na ostrzu noża. Jednej gorącej nocy wszyscy bohaterowie spotkają się, żeby sprawdzić, jak daleko można się posunąć w miłosnych manewrach.
Film w kinach 28 lutego w kinach
16. Rachel Chavkin wyreżyseruje dla Paramount Pictures film Shrew's Nest. Będzie to angielskojęzyczny remake hiszpańskiego Gniazda ryjówek
17. Ritu Arya, Chris Diamantopoulos dołączyli do obsady filmu Red Notice. Film opowie o pościgu za parą najbardziej poszukiwanych złodziei dzieł sztuki
18. Colin Minihan wyreżyseruje dla Screen Gems thriller Urban Legend. Będzie to opowieść o studentach, którzy giną w dziwacznych okolicznościach, a ich śmierci przypominają miejskie legendy wiązane z mrocznymi zakątkami mediów społecznościowych
19. We wrześniu ubiegłego roku do amerykańskich kin miała wejść produkcja Blumhouse'a Polowanie. Ponieważ jednak latem doszło w Stanach do serii krwawych strzelanin, Universal Pictures postanowiło wtedy wycofać się z dystrybucji. Najwyraźniej minęło od tamtych wydarzeń wystarczająco dużo czasu, ponieważ studio zamierza film wprowadzić do kin w marcu i właśnie wypuściło nowy zwiastun.
Polowanie zgodnie z tytułem opowiadać będzie o łowach organizowanych przez przedstawicieli obrzydliwie bogatej i znudzonej życiem elity. Zwierzyną łowną jest zaś dwunastka biedaków.
Obraz jeszcze przed premierą wywołał oburzenie samego Donalda Trumpa, który oskarżył twórców (i Hollywood jako całość) o wzniecanie rasistowskich podziałów, namawianie do przemocy i tworzenie kultury gwałtu i chaosu. Co ciekawe Universal Pictures ogłosiło wycofanie filmu z dystrybucji dzień o tweecie Trumpa
Fabuła filmu trzymana jest w ścisłej tajemnicy. Wiemy jedynie, że Russell sam przygotował scenariusz, który bazuje na oryginalnym pomyśle. Dla reżysera jest to pierwszy film po pięcioletniej przerwie (jego filmografię zamyka bowiem Joy).
Nowy projekt powstaje dla studia New Regency.
Zdjęcia mają rozpocząć się w kwietniu.
Filmografię Jordana zamyka dramat sądowy Tylko sprawiedliwość. Pod koniec września zobaczymy go w ekranizacji książki Toma Clancy'ego Without Remorse
Akcja PS Kocham Cię na zawsze rozpoczyna się siedem lat po śmierci Gerry'ego. Jego żona Holly Kennedy poukładała swoje życie na nowo. Ma stabilną pracę i zamierza zamieszkać ze swoim nowym partnerem, Gabrielem. Ciara, siostra Holly, namawia ją do udziału w podcaście, w którym miałaby opowiedzieć o swoich doświadczeniach po śmierci Gerry'ego i o listach, które jej zostawił. Ta jednak obawia się powrotu do traumatycznych wydarzeń, które zostawiła już za sobą... [nota wydawcy]
Prawa do ekranizacji nowej książki Ahern kupiło Alcon Entertainment, czyli studio odpowiedzialne za film P.S. Kocham cię z Hilary Swank i Gerardem Butlerem w rolach Holly i Gerry'ego
To opowieść o Jacku (Levi), pechowym rockmanie, który został ojcem, i - żeby związać koniec z końcem - w tajemnicy dołącza do grającego na weselach zespołu pod przewodnictwem niejakiego Bena (Sprouse). Jack odkryje, co jest ważne w życiu, i pomoże Benowi odnaleźć własny artystyczny głos.
Reżyseruje Steve Pink (Cobra Kai, Jutro będzie futro). Scenariusz napisała Amy Talkington, a poprawki na tekst nanieśli Jonathan Igla, Diablo Cody, Chris Hazzard i Michael Fontana
Podobno w studiu już rozwijany jest projekt Agents of Atlas - na razie nie wiadomo jednak, czy chodzi o film czy kolejny serial dla platformy Disney+. Wiadomo natomiast, że punktem wyjścia dla projektu będzie pierwszy film o przygodach Shang-Chi.
Agents of Atlas to nazwa jednej z działających w uniwersum Marvela superbohaterskich drużyn. W szeregach pierwszego składu znalazły się postacie, jakie wydawnictwo odziedziczyło po swojej poprzedniej inkarnacji, Atlas Comics: m.in. Namora, Marvel Boy czy Gorilla-Man.
W 2019 zadebiutował nowy skład, złożony w większości z bohaterów azjatyckiego pochodzenia - i to tę wersję drużyny zapewne zobaczymy w planowanym filmie/serialu. Inicjatorem drużyny był agent James Woo, który już zdążył pojawić się w kinowym uniwersum Marvela (W Ant-Manie i Osie zagrał go Randall Park). Jej członkami są m.in. Brawn (koreański odpowiednik Hulka), Silk (koreańska wersja Spider-Woman) oraz właśnie Shang-Chi.
Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings trafi do kin 12 lutego 2021. W obsadzie są Simu Liu, Awkwafina i Tony Leung Chiu Wai, a reżyseruje Destin Daniel Cretton
Opera, będąca adaptacją powieści DuBose Heywarda, powstała w 1935 roku. Libretto do niej napisali sam Hayward oraz Ira Gershwin. Przedstawia ona losy mieszkańców biednej dzielnicy miasteczka Charleston w Karolinie Południowej. Niepełnosprawny Porgy próbuje uratować piękną Bess uwikłaną w związki z brutalnym Crownem i dealerem narkotykowym Sportin' Life'em.
W 1959 roku historię tę przeniósł na wielki ekran Otto Preminger. W tytułowych rolach wystąpili wówczas Sidney Poitier i Dorothy Dandridge
Dziesięć osób zostaje zaproszonych przez tajemniczego gospodarza do domu na wyspie. Gdy dwie z nich giną, goście zdają sobie sprawę, że to, co początkowo uważali za nieszczęśliwy wypadek, jest robotą zabójcy. Postanawiają odkryć jego tożsamość, ale okazuje się, że nikt nie ma alibi. Odizolowani od społeczeństwa, niezdolni do opuszczenia miejsca pobytu, umierają jeden po drugim w sposób opisany w dziecięcej rymowance, która wywieszona jest w ich pokojach (nota wydawcy).
Ekranizacja powstaje dla 20th Century Studios
Jego akcja będzie się rozgrywać w północnej Kanadzie w samym środku mroźnej zimy. Kiedy dochodzi do zawalenia się kopalni diamentów, grany przez Neesona bohater podejmuje się niewykonalnej misji ratunkowej. Jako kierowca ciągnika siodłowego próbuje przejechać przez zamarznięty ocean, by dotrzeć do zakopanych górników.
W obsadzie znaleźli się również Ray McKinnon, Marcus Thomas, Benjamin Walker i Amber Midthunder. Za kamerą stanie Jonathan Hensleigh (Punisher)
Projekt opisywany jest jako "alegoryczna opowieść o tożsamości". Jego akcja ma rozgrywać się w zakładzie, którego rezydenci wierzą, że nie są ludźmi, tylko zwierzętami. Głównym bohaterem będzie poddawany upokarzającym metodom leczenia chłopak uważający się za wilka.
Scenarzystką i reżyserką projektu jest Nathalie Biancheri (Nocturnal). Film jest na etapie preprodukcji
Film będzie reżyserskim debiutem Camille Griffin, która napisała również scenariusz. Na razie nie ujawniono szczegółów fabuły. Wiadomo jedynie, że ma to być opowieść o rodzinie spędzającej święta na wsi.
W obsadzie znaleźli się również: Roman Griffin Davis (prywatnie syn reżyserki), Matthew Goode, Annabelle Wallis, Lily-Rose Depp, Kirby Howell-Baptiste i Rufus Jones
Choć oficjalnie tego jeszcze nie potwierdzono, powrót trójki odtwórców głównych ról - Meny Massouda, Willa Smitha i Naomi Scott - wydaje się oczywisty. Na razie nie wiadomo, czy za kamerą stanie ponownie Guy Ritchie.
Aladyn to aktorska wersja klasycznej animacji Disneya z lat 90. Film zarobił na całym świecie ponad miliard dolarów.
Tytułowy bohater to uroczy rozrabiaka, którego domem są ulice miasta Agrabah. Pragnie on porzucić życie drobnego złodziejaszka, ponieważ wierzy, że został stworzony do ważniejszych rzeczy. Pewnego dnia w jego ręce trafia magiczna lampa oliwna. Aladyn niechcący wywołuje zamkniętego w niej Dżina - kolorową postać nie z tego świata, która obiecuje spełnić trzy życzenia chłopaka
O projekcie pisano już pięć lat temu. Wtedy, podobnie jak teraz, jego producentem był Neal H. Moritz odpowiedzialny za cykl Szybcy i wściekli. Obecnie projekt zyskał nowe życie, ponieważ zainteresowało się nim studio Sony oraz chiński gigant medialny Tencent (który w Chinach jest odpowiedzialny za wersję online gry).
Fabuła filmu nie jest na razie znana. Wiadomo, że punktem wyjścia jest scenariusz, do którego napisania został zaangażowany jeszcze w 2016 roku Chuck Hogan (13 godzin: Tajna misja w Benghazi).
Crossfire to koreańska gra komputerowa będąca strategiczną strzelaną FPS o korporacjach najemników walczących o wpływy. Należy do najpopularniejszych gier internetowych mając miliard zarejestrowanych użytkowników
Jest to historia Ledy, statecznej pani profesor, która w nadmorskiej miejscowości spędza wakacje. Tam jej uwagę zwraca Nina i jej córka. Obserwując ich bliską relację oraz chaotyczną dalszą rodzinę, bohaterka nie może opędzić się od wspomnień terroru, zamieszania i silnych emocji, które towarzyszyły jej, gdy była młodą matką.
W gwiazdorskiej obsadzie są również: Jessie Buckley (Czarnobyl), Dakota Johnson (Sokół z masłem orzechowym) i Peter Sarsgaard (Obywatel Jones)
Będzie to opowieść o grupie kosmicznych komandosów i naukowców, którzy stają do walki z obcą rasą. Jej przedstawiciele potrafią przejmować ciała swoich wrogów, zaś ich ambicją jest przejęcie kwitnącej na obcych planetach ludzkiej cywilizacji.
Obecnie trwa etap pre-produkcji. Za kamerą staną Corey Large i Edward Drake, którzy będą również współproducentami całości oraz jej producentami wykonawczymi
W rozmowie z portalem Collider Carnahan i Grillo, którzy promują swój nowy film Boss Level, ujawnili, że drogi ich i studia STX (właściciela praw do remake'u) rozeszły się. Carnahan zachował prawa do scenariusza, który przygotował we współpracy z Adamem G. Simonem, więc wykorzystuje go do nakręcenia filmu noszącego tytuł Zeno.
Na obraz jednak jeszcze chwilę poczekamy. Wcześniej bowiem Joe Carnahan wyreżyseruje Leo from Toledo. Jego gwiazdami będą Frank Grillo i Mel Gibson, którzy wystąpili wspólnie w Boss Level Carnahana.
Los remake'u Raidu pozostaje na razie nieznany. Oryginał powstał już prawie dekadę temu i opowiadał o elitarnej jednostce komandosów, która wkracza do siedziby kartelu narkotykowego. Komandosi nie wiedzą, że wieżowiec zamieniono w twierdzę pełną bezwzględnych, brutalnych i świetnie przygotowanych do ataku przestępców. Oddział wpada w pułapkę. Jedyną szansą na ucieczkę jest przedarcie się przez trzydzieści pięter wieżowca
Projekt jest oparty na VR-owej grze wideo studia Ubisoft. Akcja toczy się w małym średniowiecznym miasteczku odciętym od świata przez zamieć. Mieszkańcy są po kolei atakowani przez tajemniczą istotę.
W obsadzie są również m.in. Sam Richardson i Michael Chernus. Scenariusz napisała Mishna Wolff, a reżyseruje Josh Ruben (Adam rujnuje wszystko)
Film jest historią zwolnionego przedterminowo kryminalisty (Goss), który skrzyknął swoją dawną ekipę, by odnaleźć ukrytą torbę z pieniędzmi ukradzioną agentom federalnym pięć lat wcześniej. Kilmer zagra szeryfa, który podąża tropem przestępców.
Obraz wyreżyserował według własnego scenariusza Christian Sesma (Kroniki strażnika)
Sun była tak dobra, że największe kasyna na świecie postanowiły połączyć siły, by uniemożliwić jej wygrywanie bajońskich sum. Kobieta jednak postanowiła stanąć do walki z systemem. W tym celu nawiązała współpracę ze światowej sławy graczem w pokera Philem Iveyem.
Scenariusz przygotowuje Andy Bellin (Królowa XXX)
Film jest oparty na podcaście, w którym również wystąpiła Erivo. Aktorka wcieli się w Raylene, która przejmuje zlecenie swojego chorego ojca, kierowcy ciężarówki. Wkrótce kobieta odkrywa jednak, że tajemniczy ładunek stanowi zagrożenie dla świata. Na jej drodze stają zaś kolejni ludzie, którzy chcą go zniszczyć bądź przejąć nad nim kontrolę.
Scenarzystą i reżyserem filmu jest twórca podcastu, Dan Blank. Za produkcję odpowie studio Amblin Partners
Jest to historia nastolatka, który został wydalony ze szkoły z internatem. Po powrocie do domu odkrywa, że wprowadziła się tam jego babcia. Chłopak, który walczy z myślami samobójczymi, jest wściekły, że zwaliła mu się na głowę obca mu osoba. Jednak kobieta jest zupełnie inna, niż to sobie bohater wyobrażał. Jest zabawna, czasem obsceniczna, niezłomna, która nie wylewa wódki za kołnierz. Tak rodzi się przyjaźń przekraczająca granice wieku...
Obraz wyreżyseruje nowozelandzki aktor Matthew Saville, dla którego będzie to pełnometrażowy debiut. Jest on również autorem scenariusza
To historia różniących się od siebie charakterami braci Montana, Phila oraz George'a, którzy są właścicielami dochodowego rancza. Gdy George w sekrecie żeni się z miejscową wdową, zazdrosny Phil wypowiada bratowej bezpardonową wojnę. Aby zniszczyć kobietę, wykorzystuje jej nastoletniego syna, Petera. Scenariusz powstał na podstawie powieści Thomasa Savage'a.
Do obsady dołączyli też Keith Carradine, Peter Carroll i Adam Beach. W filmie grają również Benedict Cumberbatch, Kirsten Dunst i Jesse Plemons.
Projekt powstaje dla platformy Netflix
W tytułowej Dolinie Bogów krzyżują się trzy wątki narracyjne, które prowokują widza do własnych interpretacji. Pierwszy to archaiczna legenda Indian Navajo o bogach zamkniętych w skałach doliny Valley of the Gods pełna bogatej symboliki i archetypów. Drugi to historia najbogatszego człowieka globu, tajemniczego Wesa Taurosa (John Malkovich), który dotknięty osobistą tragedią, ukrywa się przed światem. Trzeci wątek jest historią narratora, Johna Ecasa (Josh Hartnett), pisarza, który zmaga się z traumatycznym rozstaniem z żoną i twórczym kryzysem. W tym czasie firma Taurosa eksploatująca rudę uranu przejmuje Dolinę Bogów, gdzie planuje drążyć tunele w świętej ziemi. Spokój przodków Navajo zostaje zburzony a skały rodzą mściciela. Widz pozostaje z pytaniami: Jak daleko można posunąć się dla miłości? Jakie tajemnice skrywa mityczna ziemia Navajo?
43. Nowe filmy Pabla Larraína, Denisa Côté, Pedra Costy i Théo Courta znajdą się w programie jubileuszowej edycji Nowych Horyzontów. Widzowie festiwalu będą mogli zobaczyć Emę z Gaelem Garcią Bernalem w jednej z głównych ról, hipnotyzującego Wilcoxa, poruszające Białe na białym czy Vitalinę Varelę – najlepszy film ostatniego MFF w Locarno.
Pokazywana w konkursie głównym festiwalu w Wenecji Ema Pabla Larraína (Jackie, Nie) to filmowy rollercoaster z magnetyczną Marianą Di Girolamo i Gaelem Garcią Bernalem. Para porzuca adoptowane dziecko i zanurza się w toksyczną relację. Larraín ubiera opowieść o pożądaniu, winie i odkupieniu oraz dojrzewaniu, w kostium anarchizującego mitu, pełnego drapieżnej seksualności, ekstatycznych kolorów i sensualnego tańca. Dystrybutorem filmu jest Stowarzyszenie Nowe Horyzonty.
Ulubieniec festiwalowej publiczności Denis Côté (Vic+Flo zobaczyły niedźwiedzia, Antologia duchów miasta) zaprezentuje we Wrocławiu kameralny, pokazywany na festiwalu w Locarno film Wilcox. Kanadyjski reżyser wciąż eksperymentuje, ale tym razem nieco odchodzi od swojego stylu, kręcąc minimalistyczny, hipnotyzujący film o outsiderze poszukującym nowej drogi, czego efektem jest nowohoryzontowy rewers kultowego Wszystko za życie Seana Penna.
Zdobywca nagrody za reżyserię w sekcji Orrizonti na festiwalu w Wenecji, w swoim wstrząsającym Białe na białym bada związki piękna z przemocą. Odkrywszy stare fotografie dokumentujące zagładę Indian z Ziemi Ognistej, Théo Court rekonstruuje czasy brutalnej kolonizacji, gdy dzięki grabieżom, gwałtom i morderstwom rozkwitały fortuny i latyfundia. Tragedię Indian i zdziczenie kolonizatorów oglądamy okiem fotografa: artysty, podglądacza i świadka, który starannie komponując i pięknie oświetlając rzeczywistość, mimochodem obnażał jej najciemniejszą stronę.
"Zachwycające arcydzieło" – napisał o Vitalinie Varela branżowy amerykański "Indiewire". Najnowszy film Pedra Costy (bohater nowohoryzontowej retrospektywy w 2018 roku) zanurza nas w mroku, i jak powtarzają krytycy, nikt jeszcze nie pokazał w kinie aż tylu odcieni ciemności. W świecie zatartych konturów i kształtów, reżyser egzorcyzmuje bolesną przeszłość tytułowej bohaterki, wdowy, która opuściła Wyspy Zielonego Przylądka i śladem zmarłego męża wyruszyła do Lizbony. W losie Vitaliny i Joaquima przeglądają się niewypowiedziane, nieopisane doświadczenia imigranckiej społeczności. Film zwyciężył w konkursie ostatniego festiwalu w Locarno, Złotego Leoparda otrzymała tam także odtwórczyni głównej roli, Vitalina Varela.
Na 20. Międzynarodowy Festiwal Filmowy Nowe Horyzonty zapraszamy od 23 lipca do 2 sierpnia 2020 roku
44. Głośny film Jana Komasy, nominowany do Oscara oraz zdobywca 10 nagród na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni, Boże ciało będzie można oglądać w Playerze już od 13 lutego. To nie wszystko! Serwis przygotował moc innych propozycji filmowych, w tym Parasite, zdobywcę aż czterech nagród na Gali rozdania Oscarów.
Od 18 lutego w Playerze dostępny będzie również film Ikar. Legenda Mietka Kosza, utytułowany na Paszportach Polityki i laureat wielu lokalnych nagród. To historia niewidomego geniusza, który wbrew wszelkim przeciwnościom losu zostaje wirtuozem fortepianu.
Już teraz użytkownicy Playera mogą obejrzeć głośny i nagradzany film Wojtka Smarzowskiego Kler, ukazujący grzechy kościoła katolickiego w Polsce. Na tym nie koniec uczty dla wyrafinowanego kinomana. W serwisie dostępna jest także Zimna wojna Pawła Pawlikowskiego. Laureat Oscara i Złotej Palmy przedstawia poruszającą opowieść o miłości młodej piosenkarki Zuly (Joanna Kulig) i ambitnego muzyka Wiktora (Tomasz Kot). W ofercie nie brakuje też kultowych sag filmowych – od lutego w serwisie pojawiło się 8 filmów z serii Szybcy i wściekli.
Kolekcja najlepszych filmów i seriali na luty tylko w Playerze!
Pomysłodawcą nowej wersji oraz odtwórcą głównej roli jest Josh Gad (Piękna i Bestia, Kraina lodu). Scenariusz pisze Todd Rosenberg. Za kamerą, tak jak w oryginale, stanie Joe Johnston (Jumanji, Park Jurajski 3 oraz Captain America: Pierwsze starcie).
W oryginale z 1989 roku Rick Moranis wciela się w zaabsorbowanego pracą wynalazcę Wayne'a Szalinskiego. Najnowsze odkrycie bohatera - maszyna do miniaturyzacji - przez przypadek zmniejsza jego dzieci, które muszą teraz stawić czoła niebezpieczeństwom, o jakich nie śniły w najkoszmarniejszych koszmarach. Ich własne podwórko to prawdziwa dżungla, gdzie muszą walczyć z monstrualnych rozmiarów robalami, zmykać przed koszącym latem pszczół i gdzie czyha jeszcze wiele innych potworności.
W nowym filmie aktor powtórzy swoją rolę. Gad zagra z kolei dorosłego syna Szalinskiego, który idzie w ślady ojca i zostaje naukowcem
47. Zmarł Joseph Vilsmaier (pl), reżyser Brata snu i Odlotowego sekstetu. Miał 81 lat
48. Richard Wong wyreżyseruje dla Disney+ film 29 Dates. Będzie to ekranizacja książki Melissy de La Cruz o 16-letniej Jisu Kim, która musi radzić sobie nie tylko ze szkolnymi problemami ale też z presją rodziców, którzy za wszelką cenę chcą ja wyswatać. Oczywiście ich idealny kandydat to Koreańczyk z krwi i kości...
18-latka jest najmłodszą artystką w historii, która dostąpiła zaszczytu zaśpiewania dla agenta 007. Eilish napisała tytułową balladę do spółki ze swoim stałym współpracownikiem i starszym bratem, Finneasem O'Connellem.
W Nie czas umierać James Bond (Daniel Craig) opuszcza czynną służbę i cieszy się spokojnym życiem na Jamajce. Tymczasem jednak jego stary przyjaciel Felix Leiter z CIA zwraca się do niego o pomoc. Misja uratowania porwanego naukowca okazuje się o wiele bardziej zdradliwa, niż mogłoby się wydawać i naprowadza agenta 007 na ślad tajemniczego złoczyńcy, dysponującego nową, niezwykle niebezpieczną technologią.
Premiera filmu 3 kwietnia
Ceremonia wręczenia nagród odbędzie się 22 marca. Poniżej znajdziecie listę nominacji w wybranych kategoriach. Pełna lista.
ULUBIONY FILM
"Aladyn"
"Avengers: Koniec gry"
"Kapitan Marvel"
"Jumanji: Następny poziom"
"Spider-Man: Daleko od domu"
"Gwiezdne wojny: Skywalker. Odrodzenie"
ULUBIONA AKTORKA
Angelina Jolie - "Czarownica 2"
Brie Larson - "Kapitan Marvel" i "Avengers: Koniec gry"
Dove Cameron - "Następcy 3"
Scarlett Johansson - "Avengers: Koniec gry"
Taylor Swift - "Koty"
Zendaya - "Spider-Man: Daleko od domu"
ULUBIONY AKTOR
Chris Evans - "Avengers: Koniec gry"
Chris Hemsworth - "Avengers: Koniec gry", "Men In Black: International"
Dwayne Johnson - "Szybcy i wściekli: Hobbs i Shaw", "Jumanji: Następny poziom"
Kevin Hart - "Jumanji: Następny poziom"
Tom Holland - "Spider-Man: Daleko od domu"
Will Smith - "Aladyn"
ULUBIONY FILMOWY SUPERBOHATER
Kapitan Marvel - Brie Larson
Kapitan Ameryka - Chris Evans
Thor - Chris Hemsworth
Iron Man - Robert Downey Jr.
Czarna Wdowa - Scarlett Johansson
Spider-Man - Tom Holland
ULUBIONY FILM ANIMOWANY
"Kraina lodu II"
"Angry Birds 2 Film"
"LEGO PRZYGODA 2"
"Król Lew"
"Sekretne życie zwierzaków domowych 2"
"Toy Story 4"
ULUBIONY SERIAL DLA CAŁEJ RODZINY
"Pełniejsza chata"
"Współczesna rodzina"
"Stranger Things"
"Teoria wielkiego podrywu"
"Flash"
"Młody Sheldon"
ULUBIONY SERIAL DLA DZIECI
"Seria niefortunnych zdarzeń"
"All That"
"Obóz Kikiwaka"
"Niebezpieczny Henryk"
"Power Rangers Beast Morphers"
"Raven na chacie"
ULUBIONY SERIAL ANIMOWANY
"ALVINNN!!! i Wiewiórki"
"SpongeBob Kanciastoporty"
"Młodzi Tytani: Akcja"
"Niesamowity Świat Gumballa"
"Harmidom"
"Simpsonowie"
Jeśli wierzyć doniesieniom portalu The Illuminerdi, to Sony ma już nawet kandydatkę na odtwórczynie tytułowej heroiny. To Alicia Vikander, gwiazda nowego Tomb Raidera.
Studio ma również kandydatkę na stanowisko reżysera. Podobno szansę na angaż ma specjalistka od seriali Michelle MacLaren, która swego czasu zajmowała się Wonder Woman, ale ostatecznie tamtego komiksowego widowiska nie wyreżyserowała.
Bohaterką Spider-Woman miałaby zostać Jessica Drew, młoda kobieta, która przed laty zapadła na chorobę popromienną wystawiona na działanie uranu znajdującego się w laboratorium jej ojca. Aby ją uratować, rodzic stworzył specjalne serum na bazie radioaktywnych pająków i wprowadził córkę w stan podobny do hibernacji. Po 10 latach Jessica budzi się, niemal w ogóle się niepostarzała i obdarzona niezwykłymi mocami. Ceną są jednak wspomnienia – dziewczyna nie pamięta, kim była wcześniej...
Postać Spider-Woman Sony chce podobno wykorzystać do scalenia wszystkich swoich marvelowych widowisk w jedno uniwersum
52. Tego jeszcze nie było! Psy 2.5. W imię miłości to audiobook wyprodukowany przez Storytel we współpracy z twórcami kultowej serii Władysława Pasikowskiego oraz książka wydana przez Świat Książki. Fabularny pomost między filmami Psy 2. Ostatnia krew i Psy 3. W imię zasad był do wysłuchania na platformie Storytel już w Walentynki. Dla miłośników wersji papierowej, książka Psy 2.5 na rynku już 19 lutego.
Wszystko, co wiem, mam poskładane z kawałków tego, co sam widziałem, w czym uczestniczyłem i co ktoś mi opowiedział. Parę rzeczy też sobie po prostu wyobrażam, ale mam wszystkie elementy, więc swoich wyobrażeń nie biorę z dupy, tylko z pamięci. Mogą mnie nazywać Nowy, ale nie jestem już żółtodziobem. Siedzę w tym szmat czasu i jedno wiem na pewno – nie ma znaczenia, co im powiesz, czy prawdę, czy gówno prawdę, bo jeśli mają cię zabić albo posadzić, to i tak to zrobią. A prawda? Prawdę i tak wszyscy mają gdzieś. Wszyscy, ale nie wy. Dlatego wam powiem prawdę. Komuś muszę.
pisze Waldemar Morawiec.
Fabuła rozpoczyna się w roku 1995. Polska nie jest jeszcze w NATO, ani w Unii Europejskiej. W historii nie mogło zabraknąć wyrównywania rachunków przez naprawdę wkurzonego Franza Mauera, czyli podobnie jak w filmowych Psach Władysława Pasikowskiego. Historia zaczyna się jednak wyjątkowo - od miłości. Stąd data premiery audiobooka w Dniu Zakochanych! Premierze audiobooka będzie towarzyszyła książka wydana we współpracy z wydawnictwem Świat Książki, która trafi na rynek 19 lutego. Cały projekt Psy 2.5. W imię miłości powstał za zgodą twórcy Psów.
Storytel to platforma streamingowa z audiobookami, serialami audio i podcastami, która ma na swoim koncie wiele produkcji własnych. Wydawca z tysiącem historii wartych słuchania po raz pierwszy sięga po format audiopowieści - pomostu - by opowiedzieć fanom filmu Psy historię, której nie zobaczą w kinach.
Więcej na storytel.pl
To opowieść o nastolatku przeżywającym w kółko ten sam dzień. Pewnego dnia spotyka jednak dziewczynę, która również utknęła w pętli czasowej. Wspólnie spróbują znaleźć wyjście ze swojej nietypowej sytuacji.
W rolach głównych zobaczymy Kathryn Newton (Pokémon Detektyw Pikachu) i Kyle'a Allena (American Horror Story: Apokalipsa). W obsadzie są także Jermaine Harris, Anna Mikami, Josh Hamilton i Cleo Fraser.
Za kamerą stoi Ian Samuels (Sierra Burgess jest przegrywem)
V2. Escape From Hell będzie wysokobudżetową wojenną produkcją o Michaile Dewiatajewie - rosyjskim pilocie z czasów II Wojny Światowej, który zorganizował brawurową ucieczkę z niemieckiego obozu koncentracyjnego za pomocą samolotu. Niedawno minęła 75 rocznica tego wydarzenia.
Bekmambetov lubi podobne eksperymenty - jest jednym z pionierów tzw. screenlife, czyli formatu imitującego ekran tabletu, komputera lub smartfonu. Pracował m.in nad wykorzystującymi tę konwencję Searching i Unfriended. Był też producentem Hardcore Henry'ego, czyli akcyjniaka opowiedzianego z pierwszoosobowej perspektywy.
Film ma być gotowy na I kwartał 2021 roku
Film jest historią Emmy. Kobieta w ramach chorej zemsty została przykuta do trupa swojego męża. Musi się uwolnić zanim dwójka zabójców powrócić, by zabić i ją.
Scenariusz napisał Jason Carvey. Zdjęcia kręcone będą od marca w Bułgarii. Obraz powstaje dla studia Millennium Media
Bohaterką filmu jest Mae, utalentowana sportsmenka, która ma nadzieję znaleźć się w kadrze szermierzy na Igrzyska Olimpijskie. Nie jest to łatwe, gdyż musi się zmagać z ostrą konkurencją i własnymi demonami. Kiedy dochodzi do tragicznego wypadku, kobieta zaczyna kwestionować swoje dotychczasowe życiowe wybory, choć jej marzenie zdaje się być na wyciągnięcie ręki.
Obraz wyreżyseruje Jasmine McGlade, jedna z producentek wykonawczych La La Land. Napisała też scenariusz, który oparła na własnych doświadczeniach, gdyby była w drużynie narodowej szermierzy
58. Next Film zaprezentował pierwsze oficjalne zdjęcia z filmu Bo we mnie jest seks. Zobaczcie, jak prezentuje się Maria Dębska w roli Kaliny Jędrusik.
W filmie pojawią się postaci z otoczenia Jędrusik, w tym Stanisław Dygat, Jeremi Przybora, Barbara Krafftówna, Kazimierz Kutz, Tadeusz Konwicki. Pojawi się również Władysław Gomułka.
Premiera kinowa zaplanowana jest na 2021 rok.
Obraz wyreżyseruje Baz Luhrmann. Projekt skupi się na relacji gwiazdora i jego impresaria. Tom Parker był Presleyowi bezwzględnie oddany, ale też brał bardzo duży procent od jego zarobków.
Legendę rocka zagra Austin Butler. Tom Hanks wcieli się w Parkera. Matkę Presleya ma zagrać Maggie Gyllenhaal
Jestem zamężny z superbohaterem-gejem Phastosem, granym przez znanego z Atlanty Brianem Tyreem Henrym - powiedział Sleiman - Reprezentujemy gejowską rodzinę i mamy dziecko.
Aktor zdradził również, że w filmie znajdzie się scena pocałunku mężczyzn. - To bardzo piękny, poruszający pocałunek. Wszyscy na planie płakali. Dla mnie bardzo ważne było, by pokazać jak kochająca i piękna może być queerowa rodzina.
Tytułowi bohaterowie Eternals są przedstawicielami kosmicznej rasy mającej strzec życia na Ziemi. Obdarzeni boskimi mocami herosi od milionów lat toczą wojnę z armią złowieszczych Deviants.
To epicka opowieść, która rozgrywa się na przestrzeni siedmiu tysięcy lat ludzkiej historii, ma kosmiczny rozmach i zmienia wszystko, co wiedzieliśmy dotychczas o MCU - mówi szef Marvela Kevin Feige - To ambitny projekt, który zabiera nas w podróż od czasów współczesnych do Mezopotamii, zahaczając o rozmaite miejsca i momenty historyczne. Nie przypomina niczego, co dotychczas zrobiliśmy.
Zdjęcia do filmu powstają aktualnie w Londynie. W obsadzie znajdują się m.in. Richard Madden, Kumail Nanjiani, Angelina Jolie, Lauren Ridloff, Brian Tyree Henry, Salma Hayek, Lia McHugh i Don Lee. Reżyseruje Chloé Zhao.
Premierę zaplanowano na 6 listopada 2020 roku. No to czas poczekać na Miss Americę
Fabuła pozostaje na razie owiana tajemnicą. Wiadomo jednak, że przed kamerą stawią się zarówno gwiazdy serii Jurassic World, Chris Pratt oraz Bryce Dallas Howard, jak i aktorzy z pierwszego Parku Jurajskiego, Laura Dern, Sam Neill i Jeff Goldblum.
Za kamerą stanie Colin Trevorrow, twórca Jurassic World.
Premiera filmu w czerwcu 2021 roku
O projekcie wciąż nie wiemy za wiele. Niedawno Kathleen Kennedy potwierdziła jedynie, że nie jest to żaden reboot, a pełnoprawny sequel. Scenariusz przygotowywany jest pod kierunkiem Davida Koeppa.
O Indianie Jonesie 5 mówi się od bardzo dawna. Pierwotnie miał trafić do kin w lipcu 2019 roku. Teraz Disney planuje premierę na początek lipca 2021 roku
Aktor wcieli się w Morrisa Stokesa - niegdyś mafijnego cyngla, a dziś pogodzonego z przeszłością emeryta. Kiedy jego bratanek, Leslie, popełnia brzemienny w skutkach błąd, bohater musi wrócić do interesu. Jeśli nie pomoże Lesliemu odzyskać skradzionych mafii pieniędzy, będzie musiał go zabić. Wspólna podróż po nocnym mieście staje się dla bohaterów lekcją życia.
Producentem będzie John Davis (Predator)
Film nosi tytuł Perfect i będzie dramatem sportowym inspirowanym prawdziwą historią. Bohaterką filmu będzie gimnastyczka Kerri Strug, która wsławiła się tym, że na Igrzyskach Olimpijskich w Atlancie kończyła konkurs drużynowy ze złamaną kostką. Amerykańska drużyna po dramatycznej z Rosjankami wygrała złoto, a Strug na podium była wnoszona przez trenera.
Scenariusz przygotował Ronnie Sandahl (Borg/McEnroe. Między odwagą a szaleństwem)
Bee Gees powstało w 1958 roku w Brisbane w Australii. Jego założycielami byli bracia Maurice, Robin i Barry Gibbowie. Grupa osiągnęła szczyt popularności w erze disco w latach 1970. Bee Gees byli m.in. twórcami ścieżki dźwiękowej do filmu Gorączka sobotniej nocy.
Scenariusz filmu przygotowuje Anthony McCarten, czyli współautor fabuły do Bohemian Rhapsody. Zacznie się od momentu, kiedy bracia przybyli z Australii do Londynu i nagrali swój pierwszy hit "Massachusetts"
Książka Ericha Marii Remarque'a ukazała się w Niemczech w 1928 roku. Opowiada o okrucieństwie wojennej rzeczywistości oraz o niespotykanym stresie, jakiego musieli doświadczyć żołnierze biorący udział w działaniach zbrojnych. Autor sam był weteranem I wojny światowej.
Obraz wyreżyseruje Edward Berger (Wszyscy, których kocham). Budżet wyniesie 20 milionów dolarów. Obecnie trwają poszukiwania odtwórcy roli Paula Baumera
Historia oparta jest na książce Paula Tremblaya. Opowiada o 8-letniej Marry, której starsza siostra zaczyna przejawiać dziwne i niepokojące zachowania, co doprowadza do rozpadu całej rodziny. Po 20 latach sprawą zaczyna się interesować pewna dziennikarka o podobnych doświadczeniach. Pełnoletnia Marry będzie więc musiała skonfrontować się z traumami z dzieciństwa.
Czekamy na więcej szczegółów
Fabuła opowie o kobiecie, która budzi się w kriogenicznej kapsule. Nic nie pamięta, włącznie z tym, kim jest i jak się znalazła w tym miejscu. Jedyne, co wie to, że tlenu wystarczy jej jedynie na 90 minut i w tym czasie musi wymyślić, jak się uratować.
Sam Aja powiedział, że to najlepszy scenariusz, jaki czytał od lat – jego zdaniem to czyste survivalowe przeżycie z tajemnicą w tle
Projekt zatytułowany American Son opowie podobną historię o pewnym więźniu, który wspina się na szczyt przestępczego syndykatu i buduje załogę, która zajmuje miejsce na równi z włoską i rosyjską mafią.
Scenariusz napisał Dennis Lehane, twórca Brudnego szmalu (zarówno książki, jak i opartego na niej scenariusza) i autor takich powieści, jak Rzeka tajemnic czy Gdzie jesteś, Amando
70. James Ward Byrkit został wybrany na stanowisko reżysera filmu Ideation. Będzie to adaptacja sztuki off-broadwayowej Aarona Loeba. Jest to historia grupy konsultantów korporacyjnych, którzy pracują dla rządu nad tajemniczym i prawdopodobnie etycznie wątpliwym projektem
71. Mike Leigh szykuje nowy film. Jego szczegóły są na razie trzymane w tajemnicy. Wiemy jedynie tyle, że zdjęcia realizowane będą latem
72. Piosenka Karn Evil 9 grupy Emerson, Lake & Palmer stanie się inspiracją dla filmu sf, który wyprodukuje Radar Pictures (cykl Jumanji). Akcja rozgrywać się będzie w dystopijnym świecie rządzonym przez uprzywilejowaną technokrację. Raz do roku organizowany jest rytuał Karn Evil, kiedy to młodzi ludzie mogą doświadczyć absolutnej wolność, po której na zawsze staną się zależnie od klasy władców. Kiedy ludzie przestają wraca z Karn Evil, dochodzi do rewolucji, która zniszczy status quo i ujawni mroczny sekret. Scenariusz przygotowuje pisarz Daniel H. Wilson
Inspiracją dla filmu jest prawdziwa historia o tym, jak to kokainowy król Pablo Escobar stworzył w swojej posiadłości prywatne zoo. Po upadku jego nielegalnego imperium większość zwierząt rozesłano po różnych ogrodach zoologicznych świata. Samopas pozostawiono jedynie hipopotamy, które zadomowiły się, stając się gatunkiem inwazyjnym.
Bohaterami Cocaine Hippos będzie grupa przyjaciół, która wpada na trop nieodnalezionego skarbu Escobara. Oczywiście postanawiają go zdobyć. Ich wyprawa będzie niezwykle niebezpieczna, ponieważ ich tropem podążą oszuści i lokalni kokainowych bossowie. Jednak największym zagrożeniem okażą się dzikie hipopotamy, potomkowie okazów sprowadzonych w latach 80. przez Escobara...
Gwiazdą produkcji będzie komik Jermaine Fowler (Przepraszam, że przeszkadzam). Scenariusz przygotowuje według własnego pomysłu Jordan VanDina
Gruza urodził się w Warszawie w 1932 roku. Po ukończeniu PWSFTViT związał się z Telewizją Polską. Jego pierwszym wielkim przebojem był serial Wojna domowa. Później przyszły kolejne sukcesy. W pamięci Polaków zapisał się jako autor seriali: Czterdziestolatek, Pierścień i róża, Czterdziestolatek. Dwadzieścia lat później i Tygrysy Europy. W kinie znany jest m.in. za sprawą filmów Przeprowadzka i Motylem jestem, czyli romans 40-latka.
Jerzy Gruza pozostawał cały czas aktywny zawodowo. Na ubiegłorocznym festiwalu w Gdyni premierę miał film Dariusz
Nespresso Talents to konkurs filmowy, w którym udział może wziąć każdy – zarówno studenci szkół filmowych, jak również amatorzy, którym bliska jest sztuka filmowa.
Temat tegorocznej edycji brzmi: Virtuous Circles, interpretowane jako Życie to krąg, w którym dobro rodzi dobro. Zmiana na lepsze zaczyna się w głowach ludzi, od marzeń o lepszym świecie i ma często wymiar małego, niepozornego kroku. Na świecie jest wiele osób, które angażują się w ważne społecznie sprawy, aby rozwiązywać istotne problemy i tym samym zwiększać szanse na to, że świat stanie się bardziej przyjaznym miejscem do życia. To właśnie takie historie – autentyczne (zaczerpnięte z życia) lub fikcyjne (będące wytworem wyobraźni twórcy) – próbujące uchwycić proces zmiany na lepsze, której źródło może leżeć w niepozornym geście, ruchu, zdarzeniu, mają opowiadać tegoroczne filmy. Kino inspiruje pokazując wycinek rzeczywistości, ale też wyobraźnia twórców może zarażać do pozytywnego działania. Ważne, aby myśleć szeroko, uważnie przyglądać się światu, sięgać do swoich marzeń o lepszym jutrze, zastanowić się, co jest ważne. Filmy w formacie wertykalnym o długości między 2 a 3 minuty można zgłaszać do 25 marca.
Tegoroczna edycja Nespresso Talents po raz pierwszy ma także edycję polską. Tym samym zgłoszony film weźmie udział zarówno w selekcji międzynarodowej i zostanie poddany ocenie międzynarodowego Jury, jak również będzie oceniony przez Jury polskie. W połowie kwietnia Jury w składzie: Małgorzata Kożuchowska (aktorka), Kinga Dębska (reżyserka), Anna Zoll (laureatka trzeciej edycji Nespresso Talents) i Łukasz Maciejewski (krytyk filmowy) wybierze shortlistę, czyli 10 filmów, spośród których zostaną wybrane 3 zwycięskie filmy. Finał polskiej edycji Nespresso Talents odbędzie się podczas Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni, gdzie nastąpi uroczyste wręczenie nagród. Poprzez pracę z młodymi filmowcami Nespresso kontynuuje zobowiązanie, aby poruszać tematy ważne społecznie i dokonywać zmian na lepsze. Warto też dodać, że w tym roku każdy film przesłany na konkurs doprowadzi do posadzenia przez Nespresso w partnerstwie z PUR Projet dziesięciu drzew.
Do konkursu Nespresso Talents filmy można zgłaszać od 11 lutego do 25 marca na stronie https://www.nespresso.com/talents/pl/pl/contest. Finaliści międzynarodowej edycji otrzymają nagrody pieniężne: 5000 euro za pierwsze miejsce oraz 3000 euro za miejsce drugie i 2000 euro za miejsce trzecie. Ponadto laureaci zwycięskich filmów będą gośćmi Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Cannes, gdzie zostaną oficjalnie ogłoszone wyniki konkursu oraz nastąpi wręczenie nagród. Natomiast laureaci edycji polskiej zostaną uhonorowani nagrodami w wysokości: 1500 euro (pierwsze miejsce), 1000 euro (drugie miejsce) i 500 euro (trzecie miejsce), które zostaną wręczone podczas Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.
Więcej informacji na temat konkursu Nespresso Talents znajduje się na stronie: https://www.nespresso.com/talents/pl/pl/contest
Tegoroczną edycję Nespresso Talents wsparły także Szkoły Filmowe: Warszawska Szkoła Filmowa; Szkoła Filmowa Wajdy; Wrocławska Szkoła Filmowa Mastershot; Łódzka Szkoła Filmowa; Wydział Radia i Telewizji im. Krzysztofa Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego; Instytut Filmu, Mediów i Sztuk Wizualnych Uniwersytetu Adama Mickiewicza; Gdyńska Szkoła Filmowa
Akcja filmu ma rozgrywać się w 2004 roku. Głównymi bohaterami będą agentka FBI (Fox) i agent Departamentu Stanu (Hirsch), którzy łączą siły, by zbadać sprawę serii morderstw. Willis wcieli się w partnera postaci granej przez Fox.
Scenariusz napisał Alan Horsnail. Zdjęcia ruszają 9 marca w Puerto Rico
Na razie nie wiadomo, o czym opowie. Możliwe nawet, że tytuł Alma Junction jest tytułem roboczym, a duet jeszcze nie zdecydował się, jak nazwać swój projekt.
Wiadomo natomiast, że autorem zdjęć będzie Pawel Pogorzelski, znany ze współpracy z Arim Asterem (Hereditary, Midsommar), a za produkcję odpowie Scott Rudin (Nieoszlifowane diamenty, Lady Bird)
Opowieść o wojnach chińskiej Triady u początków XX-wieku w San Francisco miała być anglojęzycznym serialowym debiutem reżysera. Planowano ją od 3 lat. Podobno jednak żaden materiał nie został nakręcony, zaś produkcję po cichu odwołano, nie podając oficjalnego wyjaśnienia.
Jeśli zaś chodzi o pełnometrażową produkcję, sprawa ma oczywiście związek z epidemią koronawirusa. W kraju objętym kwarantanną, chińskie władze zawiesiły z wiadomych względów wszelką produkcję filmowo-telewizyjną. Oznacza to, że również internetowy spin-off filmu został wstrzymany.
Listę zawieszonych projektów uzupełnia Paraside Guesthouse, 12-odcinkowy cykl o chińskim wybrzeżu
Cletus Kasady to seryjny morderca, znany też jako Carnage. Jest to przeciwnikiem głównego bohatera komiksowego widowiska Venom 2, którego gwiazdą jest Tom Hardy.
Premiera filmu w październiku
Brak komentarzy:
Prześlij komentarz