Watashi wa Matt Predator! Wielki tydzień minął pod znakiem 18-tki Mojżesza, odnowienia przeze mnie dawnych znajomości z liceum, kota z heterochromią (dziękuję za pozytywne reakcje :)) oraz ciekawej dyskusji na grupie KARAOKE. Gdy opublikuję artykuł, duża większość z Was pewnie będzie już po Święconce albo najedzona po obiedzie. Tak więc korzystając z okazji życzę wszystkim pięknych prezentów, mokrego Dyngusa (pogoda optymistyczna ma być), baranów przy stole, kurczaczków na kolanach oraz ogólnie pełno jaj wokoło. Tak więc wierzę, że Wielkanoc będzie dla Was niezapomniana.................................ale wcześniej poniższe newsy:
ANIME
Yasuhiro Irie (Fullmetal Alchemist: Brotherhood, Alien Nine, Scorching Ping Pong Girls) reżyseruje anime w Qubic Pictures i CGCG, a Justin Leach jest producentem. Kimiko Ueno (Kuromajyo-san ga Tōru !!, The Royal Tutor) produkuje scenariusz. Toshihiro Kawamoto (Cowboy Bebop, Noragami) i Christophe Ferreira (BUTA, Napping Princess) pracują nad projektami postaci i koncepcją. Clover Xie jest dyrektorem artystycznym w tle. Kevin Penkin (Made in Abyss, The Rising of The Shield Hero) komponuje muzykę
Firma zrewidowała prognozę zysków na rok obrotowy ze skonsolidowanej sprzedaży 9,751 mld jenów (87,11 mln $) do 9,062 mld jenów (80,95 mln $). IG Port zrewidował prognozowaną stratę operacyjną ze 157 mln jenów (1,40 mln $) do 434 mln jenów (3,87 mln $), a jej strata netto z 200 mln jenów (1,78 mln $) do 209 mln jenów (1,87 mln $).
Obniżone prognozy są wynikiem niższych niż oczekiwano zysków, opóźnienia dostaw niektórych treści wideo do następnego kwartału oraz niższej niż oczekiwana sprzedaży niektórych mang.
Firma zanotowała łączną skonsolidowaną sprzedaż na poziomie 6,696 mld jenów (59,82 mln $, wzrost o 4,4% w stosunku do ubiegłego roku) za dziewięć miesięcy zakończonych 28 lutego, ze stratą operacyjną w wysokości 517 mln jenów (4,61 mln $), zwykłą stratą 518 mln jenów (4,62 mln $) i stratę netto w wysokości 507 mln jenów (4,52 mln $).
Firma zajmująca się produkcją wideo zarówno w produkcjach na żywo, jak i anime odnotowała skonsolidowaną sprzedaż na poziomie 4,691 mld jenów (41,26 mln $, wzrost o 30,1% w porównaniu z rokiem ubiegłym) za dziewięć miesięcy kończących się 28 lutego, ale strata operacyjna w wysokości 531 mln jenów (4,74 mln $). Firma ponosi przyczynę strat na kosztach produkcji i outsourcingu CG, a także niedoborów personelu, co skutkuje wydłużeniem czasu produkcji.
Sektor wydawniczy firmy odnotował skonsolidowaną sprzedaż w wysokości 778 mln jenów (6,94 mln $, spadek o 39,8% w stosunku do roku ubiegłego) za dziewięć miesięcy zakończonych 28 lutego, a zysk operacyjny na poziomie 54 mln jenów (482 300 $, spadek o 84,5% ).
Firma zarządzająca prawami firmy odnotowała skonsolidowaną sprzedaż w wysokości 1,053 mld jenów (9,40 mln $, spadek o 20,1%) w ciągu dziewięciu miesięcy zakończonych 28 lutego, osiągając zysk operacyjny w wysokości 36 mln jenów (321 500 $, spadek o 94,7%).
IG Port i dostawca usług internetowych NTT Plala ogłosili w maju partnerstwo kapitałowe, którego celem jest stworzenie nowych treści. W ramach partnerstwa NTT Plala nabyła 4,98 proc. akcji IG Port.
Production I.G i Wit Studio są obecnie w kompleksowym sojuszu biznesowym z Netflixem. Dzięki powiązaniu Netflix będzie koprodukować odcinki anime ze studiów i transmitować je w 190 krajach.
IG Port niedawno przeniósł większość operacji produkcyjnych swojego studia produkcyjnego Xebec na Sunrise 1 kwietnia. Koszt transferu do Sunrise wyniósł 300 mln jenów (2,69 mln $) i został rozliczony tego samego dnia
Weekly Bunshun Digital cytował również źródło z wewnątrz ufotable, że założyciel firmy, dyrektor przedstawicielski i prezes Hikaru Kondo przebywał w domu i konsultował się ze swoim prawnikiem codziennie przez kilka dni po pierwotnym sprawozdaniu z dochodzenia, ale podobno powrócił do pracy w studio Suginami firmy od dwóch tygodni.
Weekly Bunshun Digital poinformował trzy tygodnie temu, że Tokijskie Regionalne Biuro Podatkowe przeprowadziło przeszukanie biur ufotable w dniu 12 marca w ramach dochodzenia w sprawie firmy, która rzekomo popełniła oszustwa podatkowe. Biuro przeszukało kawiarnie firmy w Kōenji i Tokushimie, a także w studiu animacji w Shimoiguie w oddziale Suginami w Tokio. Zgodnie ze sprawozdaniem Kondo rzekomo otrzymywał część przychodów uzyskanych ze sprzedaży towarów w studiu.
Nie wniesiono żadnych opłat przeciwko Kondo lub ufotable.
Kondo założył ufotable w 2000 roku, a studio jest prawdopodobnie najbardziej znane z różnych adaptacji anime Fate, w tym Fate / Zero i Fate / stay night: Unlimited Blade Works. Studio produkuje obecnie trylogię filmową Fate/stay night: Heaven's Feel, którego drugi film zadebiutował 12 stycznia w Japonii. Studio wykonało również adaptacje anime do The Garden of Sinners oraz anime Katsugeki: Touken Ranbu. 6 kwietnia wyszło najnowsze anime ufotable - Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba.
Firma sprzedaje również towary z różnych anime, które wyprodukowała, i prowadzi wiele kawiarni, przez które sprzedaje część swoich towarów. Firma organizuje również wydarzenie anime Machi Asobi w Tokushimie. Od czasu rozpoczęcia wydarzenia w 2009 r. wzięło udział ponad milion uczestników
Nowy odcinek będzie składał się z trzech części: Gokuburi Taiji-Kai (The Cockroach-Extermination Episode), Mikōkai PPP (Unreleased PPP) i Mikōkai Enishi to Nyarin no O-Sanpo (Unreleased Enishi & Nyarin's Walk). Dźwięk Gokuburi Taiji-Kai został wcześniej nagrany dla promocyjnego programu radiowego anime.
Jeśli kampania wyniesie 14 mln jenów (125 000 $), personel poprosi „pewne słynne studio animacji” o wyprodukowanie odcinka w „wysokiej jakości CG”. Jeśli kampania wyniesie 35 mln jenów (313 000 $), personel poprosi „znane studio animacji” o wyprodukowanie odcinka z ręcznie rysowanymi ramkami zamiast CG.
12-odcinkowe anime miało swoją premierę 7 października, a zakończyło się 23 grudnia.
Personel anime ogłosił 17 grudnia, że zmienił zawartość 12. i ostatniego odcinka na specjalną retrospekcję. W finale serii, personel zaplanował jeszcze 14 grudnia regularny odcinek z seiyu Kōichim Yamaderą obsadzonym jako ojciec Ibuki Himote, siostry Himote, który mieszka za granicą jako archeolog. Jednak zamiast wyemitować pierwotnie zaplanowany odcinek, personel wyemitował Special episode! A high-profile cast reflects on three months of Himote House jako 12. i ostatni odcinek „z powodu problemów z produkcją”
Według policji podejrzany rzekomo użył BitTorrenta do nielegalnego rozpowszechniania anime World Trigger we wrześniu ubiegłego roku. Policja oświadczyła, że podejrzany powiedział: „Chciałem, żeby wszyscy je widzieli i wypuścili”. Policja stwierdziła również, że podejrzany użył płyt Blu-ray, aby przesłać filmy anime na swój komputer i rozpowszechniać pliki za pośrednictwem BitTorrenta.
Podejrzany rzekomo nielegalnie rozprowadził około 30 popularnych tytułów serii anime i Live-Action. Szkody związane z naruszeniem praw autorskich w sprawie wynoszą 1,8 mld jenów (16,1 mln $). Policja nadal bada szczegóły i szkody związane ze sprawą.
World Trigger wyszło w 73 odcinkach od października 2014 do kwietnia 2016 r. od Toei Animation
Wycieczka organizowana jest przez firmę turystyczną H.I.S, która odbędzie się 7-11 sierpnia. Koszt standardowej klasy kosztuje 423,800 jenów (3 786 $), a dla klasy wyższej 438 800 jenów (3 920 $). Uczestnicy będą spać w pokojach dwuosobowych, a osoby, które chcą spać same, muszą uiścić dodatkowe opłaty. Aplikacje za pośrednictwem strony internetowej H.I.S są otwarte od 15 do 21 kwietnia.
Anime leci od 11 października 2018 r.
Impreza odbędzie się w oddzielne weekendy. Pierwsze wydarzenie nosi tytuł "Presenting! Various Aspects of KyoAni & Do" i odbędzie się 3-4 listopada w Miyakomesse w Kioto. Kolejne wydarzenie to „Sound! From Kyoto to the World” i odbędzie się 9-10 listopada w ROHM Theatre Kyoto.
Kyoto Animation wcześniej wyprodukowało projekt anime Baja no Studio (Baja's Studio) dla postaci. Podobnie jak w przypadku nowego projektu, został on dołączony do płyty Blu-ray z biletami na imprezę dla fanów od Animation DO i Kyoto Animation w 2017 roku.
Oprócz płyty Blu-ray, pre-order bilety będą również zawierać książkę z komentarzami pracowniczymi na temat prac Animation DO i Kyoto Animation od 2017 do 2019 r., książkę roboczą z oryginalnymi ilustracjami i wybrane materiały produkcyjne od prac od 2017 r. do 2019 oraz broszurę dotyczącą materiałów produkcyjnych do anime Baja.
Po rocznej przerwie wydarzenie KyoAni & Do Fan Days powraca po raz czwarty z podtytułem "We're Here Now!!: It's the First Festival in Two Years.". W 2017 r. odbyła się ostatnia impreza dla fanów Kyoto Animation i Animation DO. Tym razem impreza zostanie podzielona na dwa weekendy.
Wydarzenie będzie miało interaktywne eksponaty i odtworzenie miejsca pracy w studio, podobnie jak w 2017 roku.
11. Wydania płytowe: czwarte wydanie Bluray z anime JoJo's Bizarre Adventure: Golden Wind do 14 kwietnia sprzedało się w Japonii nakładem 4130 egzemplarzy.
Ponadto będzie dostępna limitowana edycja Blu-raya, dostępna wyłącznie na stronach internetowych Zavvi i AllTheAnime, która będzie zawierała pudełko do przechowywania, które może pomieścić Blu-ray obu połówek serii. To pole jest ograniczone do 1000 jednostek.
Ponadto Anime Limited przyznało, że niektórzy kupcy pierwszego Blu-ray z anime nie byli zadowoleni z jakości płyt Blu-ray. Według Anime Limited, nie można podać dokładnych szczegółów, ale w pewnym momencie w przyszłości „każdy, kto kupił zestaw Blu-ray Collector's Edition set of Re:Zero Part 1 i był niezadowolony ze swoich płyt”, będzie mógł je zastąpić ”, po nowym zestawie płyt z ulepszoną wideo jakością jest dla nas dostępna. ”
Manga napisała również, że data premiery Black Clover Season 1 Part 2 została przeniesiona na 20 maja.
Manga dodała na swoim kanale Twitter, że wydanie Dragon Ball Super: Broly nie ma zielonego światła, jest zablokowany region B i nie ma żadnych dodatków.
Na swojej stronie Manga ogłosiła kilka dodatkowych wydań swojego wydania Dragon Ball Super: Broly. Pojawi się limitowana edycja kolekcjonerska Blu-ray, która będzie zawierać plakat, naklejki z czterema postaciami i tęczową walizkę. Według Mangi „Nasza obecna standardowa oferta Blu-ray zostanie zaktualizowana do kolekcjonerskiego Blu-ray tylko przez ograniczony czas ... Aktualne pre-ordery są nadal widoczne we wszystkich sklepach, a ceny pozostaną takie same. Po sprzedaniu wszystkich kopii produkt powróci do standardowego Blu-ray. ”
Pojawią się także edycje filmu Blu-ray i DVD, które są wyłączne dla sprzedawcy Sainsbury. Manga wcześniej potwierdziła, że wyda Steelbook Blu-ray, standardową płytę DVD i trzypakową wersję, która obejmie filmy Dragon Ball Z: Battle of Gods i Dragon Ball Z: Resurrection „F”.
Płyty wyjdą 27 maja, a będą dostępne do pobrania i wypożyczenia na dwa tygodnie wcześniej, 13 maja.
Anime oparte na nowelkach z serii Monogatari NisiOisina miało swoją premierę w 2013 roku. Daisuki i Crunchyroll transmitowali serię w trakcie emisji.
Akiyuki Shinbo wyreżyserował serię i działał jako kierownik scenariusza serii wraz z Fuyashim Tou. Akio Watanabe służył jako projektant postaci i główny reżyser animacji w SHAFT, a Satoru Kousaki zajmował się muzyką. Obsada powróciła z Bakemonogatari i Nisemonogatari
16. Kontrowersje wokół reedycji Bluray Dragon Ball Z od Funimation
„To zależy wyłącznie od widzów, aby wyrazić swoją ocenę produktu. Ci, którzy są zaangażowani w tworzenie Kemono Friends 2, muszą szczerze zaakceptować wyniki. Wierzymy, że jest to istotny aspekt pracy w produkcji.
„Bardzo przepraszamy za ten incydent”.
Chociaż przeprosiny nie wymieniają nikogo, uważa się, że odnosi się on do producenta TV Tokyo Nobuyukiego Hosoyi, który jest odpowiedzialny za rekrutację Ryuichiego Kimury jako reżysera w Kemono Friends 2. 16 kwietnia na stronie Kemono Friends opublikowano zmianę planów w ostatniej chwili do wcześniej ogłoszonego wydarzenia pokazowego, które odbędzie się jeszcze tego samego dnia, wskazując, że Hosoya nie będzie uczestniczyć.
Na Twitterze Hosoya zyskał reputację protekcjonalnego odpowiadania fanom krytykującym anime Kemono Friends 2. 2 kwietnia, w dniu, w którym wyemitowano ostatni odcinek Kemono Friends 2, napisał kilka tweetów sugerujących, że niesłyszący nie są wystarczająco spostrzegawczy, aby zrozumieć atrakcyjność Kemono Friends 2 i po prostu ślepo podążają za pierwszym anime. Od tego czasu nie pisał na Twitterze.
Uważa się również, że Hosoya stworzył konto na Twitterze, aby zmiażdżyć TATSUKIego, reżysera pierwszego anime Kemono Friends. To rzekome konto na Twitterze, które trafiło pod opiekę Hyōmura Faneru (@ Palis12832142), zostało usunięte. Fani spekulowali, że konto Hyōmura Faneru zostało faktycznie uruchomione przez Hosoyę, ponieważ zawierało informacje, które wiedziałby tylko insider produkcji, a także dlatego, że te dwa konta miały podejrzanie podobne dziwactwa i osobowości piszącego. Te dwa konta miałyby przyjazną wymianę na Twitterze. Hyōmura Faneru podał kiedyś Aikatsu! tweet promocyjny, mimo że nigdy nie zainteresował się Aikatsu!, a następnie odwrócił akcję (Hosoya jest również producentem Aikatsu!).
Produkcja Kemono Friends 2 była źródłem kontrowersji, odkąd ujawniono, że TATSUKI i Yaoyorozu, reżyser i studio pierwszego anime Kemono Friends, nie wrócą do Kemono Friends 2. Fan podobno ogolił głowę, by zaprotestować usunięciu TATSUKIego
Crunchyroll przestał przesyłać strumieniowo pierwsze sezony Ataku Tytanów i My Hero Academia w lutym, ale drugi i trzeci sezon były nadal dostępne w serwisie. W tym czasie Crunchyroll powiedział ANN, że „pracuje nad prawami do sezonu 1 dla obu tytułów” i oświadczył, że „wkrótce udostępni dodatkowe informacje”.
Atak Tytanów i My Hero Academia były jednymi z niewielu anime licencjonowanych przez Funimation, które pozostały w Crunchyroll po tym, jak Crunchyroll i Funimation zakończyły współpracę w celu udostępniania treści w listopadzie.
Crunchyroll ogłosił również 18 kwietnia, że będzie transmitował angielski dub dla Mob Psycho 100 II, i że dodał angielski dub na pierwszy sezon anime oraz angielski dub Mob Psycho 100 REIGEN: The Miraculous Unknown Psychic OVA.
Obie firmy wcześniej ogłosiły w grudniu, że będą transmitować angielski dub dla Mob Psycho 100 II.
Wydarzenie podkreśliło również, że nowy sezon anime będzie miał premierę około kwietnia 2020 roku.
Obecne anime miało swoją premierę w Japonii 5 maja 2018 roku, a zakończy się 4 maja
Netflix ogłosił 19 marca, że anime zadebiutuje poza Japonią w serwisie 30 kwietnia. Netflix zadebiutował również klipem dubu angielskiego 26 marca.
Anime z angielskim dubem i angielskimi napisami jest już dostępne na Netflixie w Japonii.
Ingress miało premierę 17 października. W Japonii wszystkie odcinki miały swoją premierę w Netflix od razu w październiku
Tubi TV transmituje również pierwszy sezon anime One-Punch Man w Kanadzie. Witryna będzie również transmitować nowe odcinki drugiego sezonu w Kanadzie, ponieważ będą one emitowane w Japonii.
Viz Media i Tubi TV wcześniej ogłosiły partnerstwo w 2016 r. w celu bezpłatnego przesyłania anime w USA i Kanadzie.
Tubi TV to usługa wideo na żądanie obsługiwana przez reklamy z ponad 12 000 filmów i programów telewizyjnych. Usługa ma między innymi aplikacje na Fire TV, Roku, iOS i Android
Taketomo Ishikawa reżyseruje anime i jest także uznawany za projekt postaci i projektowanie rekwizytów. Shingo Irie pisze i nadzoruje scenariusz anime. Manabu Keita jest uznawany za planszę artystyczną i oprawę. Norifumi Nakamura jest dyrektorem artystycznym. Sakiko Teguramori zajmuje się ustawianiem kolorów. Tomoya Hosaka jest reżyserem fotografii. Yuki Honda jest edytorem. Shiori Yamazaki jest reżyserem dźwięku. Tetsuya Kobayashi komponuje muzykę. G-angle przypisuje się produkcji dźwięku i produkcji
25. Cóż takiego szczególnego jest w nowym anime Fruits Basket?
Nowy film ma ukazać się na całym świecie w „tym samym okresie”. Ishidate Taichi powraca, by nakręcić film. Inni powracający pracownicy to scenarzysta Reiko Yoshida, projektant postaci i główny reżyser animacji Akiko Takase oraz kompozytor Evan Call. Film odbędzie się kilka lat po zakończeniu wojny, gdy świat powoli staje się coraz bardziej pokojowy. Pewnego dnia Violet Evergarden znajduje pewien list.
Anime miało premierę w Japonii w styczniu 2018 roku
Mignogna domaga się „zadośćuczynienia ponad 1 000 000 $”, częściowo dzięki temu, że Funimation nie zawarł już kontraktu z nim na przyszłe produkcje, a także konwenty odwołujące jego występy. Mignogna i jego adwokat również starają się o „orzeczenie przeciwko pozwanym o rzeczywiste, wynikowe i karne odszkodowanie zgodnie z roszczeniami ... w kwotach, które zostaną ustalone podczas ostatecznej rozprawy, odsetek przed i po wyrokach według najwyższej stawki dozwolonej przez prawo, oraz koszty sądowe „oprócz” takiej innej i dalszej ulgi, do której może on być słusznie lub sprawiedliwie uprawniony ”i„ ogólnej ulgi ”.
Mignogna jest reprezentowany przez Ty Beard z Beard Harris Bullock Hughes w Tyler w Teksasie.
Pozew twierdzi, że dyrektor wykonawczy Sony Tammi Denbow powiedział Mignognie w połowie stycznia, że „bada trzy zarzuty molestowania seksualnego przeciwko niemu”, a 29 stycznia „Denbow i inny dyrektor Sony poinformowali [Mignogna], że Funimation zwolnił Mignognę” po dochodzeniu. Denbow jest wymieniony na LinkedIn jako „Dyrektor wykonawczy ds. Relacji z pracownikami w Sony Pictures Entertainment”. Sony Pictures Television Networks nabyła większościowy pakiet akcji FUNimation w październiku 2017 roku.
Pozew wspomniał, że „5 lutego 2019 r. Funimation poinformowało Anime News Network, że zwolnił Vica”. 5 lutego ANN nie zgłosił zwolnienia, ale poinformował, że został odsunięty z obsady 2 sezonu Posępnego Mononokeana. Funimation opublikowało publiczne oświadczenie na Twitterze 11 lutego, że nie zaangażuje Mignogni w przyszłe produkcje.
Mignogna został oskarżony przez wielu uczestników o całowanie i obejmowanie ich bez zgody w trakcie jego kariery, z niektórymi zarzutami datowanymi na rok 2008. Te zarzuty rozprzestrzeniły się na media społecznościowe na początku tego roku. Inni aktorzy głosili publicznie chwile z ich osobistych doświadczeń z Mignogną lub wsparcie dla osób wypowiadających się za pośrednictwem mediów społecznościowych.
Rooster Teeth zastąpił Mignognę w obsadzie RWBY. Wiele występów w konwentach Mignogni zostało odwołanych.
Mignogna wydał przeprosiny na imprezie Bak-Anime na początku lutego i opublikował publiczne oświadczenie w tym samym miesiącu. 21 lutego Mignogna opublikował kolejne oświadczenie na Twitterze, które brzmiało: „Teraz bardzo niechętnie zatrudniłem kancelarię prawną jako ostatni i jedyny sposób na uratowanie mojej reputacji i mojej 20-letniej kariery w tej branży”
Aby wygrać, uczestnicy muszą śledzić oficjalne konto Senko-san na Twitterze, zaakceptować warunki i przesłać ponownie tweet kampanii na górze strony konta. Zgłoszenia będą przyjmowane do 30 kwietnia.
Personel wybierze 10 zwycięzców, aby otrzymać jedną skrzynkę Maruchan Red Kitsune Udon i parę pałeczek Senko-san. Dodatkowe 80 zwycięzców wygra tylko pałeczki. Zwycięzcy zostaną powiadomieni za pośrednictwem funkcji Direct Message na Twitterze około 9 maja
MANGA I NOWELKA - JAPONIA
Historia mangi wędkarskiej koncentruje się na Hinie i jej grupie trzech innych licealistek. Hina jest introwertyczką, która lubi rzemiosło i przenosi się do nadmorskiego miasteczka, aby kontynuować naukę w szkole średniej. Spotyka Kuroiwę, która idzie wzdłuż nasypu i dołącza do tajemniczego „Klubu nasypów”. Hina nie lubi morskich stworzeń, ale łowi z innymi członkami klubu i zjada ich połowy. Stopniowo zaczyna doceniać urok oceanu
Magazyn zapowiedział w grudniu, że Takahashi uruchomi nową serię tej wiosny. Magazyn Tsukuru odnotował również w kwietniu 2018 r., że Takahashi planuje „rozpocząć nową pracę wkrótce”.
Takahashi otrzymała Grand Prix d'Angoulême na 46. Międzynarodowym Festiwalu Komiksu w Angoulême w styczniu. Nagroda upoważnia Takahashi do bycia marszałkiem w nagrodach za rok 2020.
W swojej ponad 30-letniej karierze Takahashi stworzyła mangi, takie jak Urusei Yatsura, Maison Ikkoku, Mermaid Saga, Rumic Theatre, Ranma 1/2, One-Pound Gospel i Inuyasha. Wiele z jej prac stało się popularne na całym świecie i inspirowane anime i adaptacjami Live-Action. Od marca 2017 r. jej prace mają łącznie 200 milionów egzemplarzy w druku.
Ostatnio Takahashi zakończyła mangę RIN-NE w Weekly Shonen Sunday w grudniu 2017 roku. 40-ty i ostatni tom mangi wyszedł w Japonii w styczniu 2018 roku.
Anime Ranma ½ ukazało się po raz pierwszy w Japonii 15 kwietnia 1989 roku. Aby uczcić 30-lecie anime, fani na Twitterze opublikowali fanarty, cosplaye i serdeczne wiadomości.
Jeden z fanów opublikował film przedstawiający obsadę 30 lat temu. Wiele komentarzy zauważyło, że Ranma ½ miała niesamowicie gwiazdorską obsadę, w tym Kappei Yamaguchi jako Ranma, Megumi Hayashibara jako kobietę Ranma, nieżyjącą już Hiromi Tsuru jako Ukyou i Kikuko Inoue jako Kasumi.
Tweet nawet przykuł uwagę słynnego seiyu Joujiego Nakaty, który napisał w tweecie, że Noriko Hidaka, Kikuko Inoue i Honoka Inoue śpiewali dla niego piosenkę Ranma ½ - Heart Naisho / 2 (Two-Part Secret Heart).
Ranma ½ manga była serializowana w Weekly Shōnen Sunday od września 1987 r. do marca 1996 r. Powstało kilka seriali telewizyjnych, filmów i OVA, i jest dziś uważane za klasyczny serial komediowy
4. Serwis internetowy LINE Novel, w którym użytkownicy mogą publikować nowelki online za pośrednictwem uruchomionej 16 kwietnia aplikacji LINE. Wraz z premierą ukazały się dwie animowane reklamy.
PINE JAM wyprodukował animację dla reklamy. Chiptune pracował nad projektami materiałów 2D i 3DCG. Noriyuki Imaoka był reżyserem animacji i głównym animatorem. Kazuomi Goka był dyrektorem jednostki.
Obie reklamy zostały zamówione przez Straight Edge, firmę zarządzającą IP i talentami, prowadzoną przez byłego redaktora naczelnego Dengeki Bunko, Kazumę Mikiego. W swoim Note.mu Miki opisuje LINE Novel jako „pierwsze wydawnicze przedsiębiorstwo użytkownika (autora)”. Miki jest redaktorem zarządzającym LINE Novel.
LINE Novel wyszła wraz z nadrukiem LINE Bunko Edge. Ten ostatni opublikuje LINE Novels w formie drukowanej. W ramach premierowego wydawnictwa, 43 autorów zostało ogłoszonych jako część składu, w tym Kazuma Kamachi (A Certain Magical Index) i Manta Aisora (Nyaruko: Crawling with Love!).
LINE, Nihon TV i Aniplex współpracowały również przy ustanowieniu „Reiwa Novel Prize” dla LINE Novel. Główna nagroda to 3 mln jenów (26799 $), umowa na publikację książek oraz gwarantowana adaptacja ekranowa zwycięskiej nowelki. Kazumi Takayama z idolowej grupy Nogizaka46 służy jako ambasador nagrody i opublikowała wiadomość wideo zachęcającą początkujących autorów do przesłania.
Ostateczny termin nagrody to 30 września, a zwycięzca głównej nagrody zostanie ogłoszony w marcu przyszłego roku
Monkey Punch urodził się w Hamanace w Hokkaido w 1937 roku. W 1965 roku zadebiutował z Playboy Nyūmon w magazynie Manga Story firmy Futabasha. Lupin III wystartował w magazynie Manga Action w 1967 roku. Ze względu na popularność serii, pierwsze anime Lupin III wyszło w 1971 roku. Od tego czasu franczyza zainspirowała liczne anime i filmy telewizyjne, a także gry i twory Live-Action.
Począwszy od lat 80., Monkey Punch otrzymał wyróżnienia, takie jak Comic-Con International's Inkpot Award, Romics' Golden Romics, the Association of Media in Digital (AMD) Awards' Meritorious Service Award i Tokyo Anime Award Festival's Meritorious Service Award. W ostatnich latach Monkey Punch studiował sztukę 3D za pomocą CG i służył jako gościnny wykładowca produkcji mangi na głównych uniwersytetach.
Najnowszy film anime Lupin III, Lupin the III: Mine Fujiko no Uso (Lupin III: Fujiko Mine's Lie), zostanie otwarty w Japonii 31 maja.
Tutaj wspomnienia autora przez m.in. Rumiko Tezukę (córka Osamu Tezuki) czy Taishiego Tsutsui (autor We Never Learn)
Po zażyciu nielegalnego narkotyku, który wywołuje głód krwi, Finé Hera zawarła pakt z pięknym, ale wilczym Czerwonym Kapturkiem. Iris Redhood oferuje się, by pomóc Finie w uporaniu się z żądzą krwi, ale jej… usługi mają swoją cenę. Teraz obie są oficerami narkotykowymi na polowaniu na narkotyk, który zmienił Finé!
Chiri uruchomiła serię w Comic Yuri Hime w 2018 roku
Manga to prequel do klasycznej serii Osamu Tezuki - Black Jacka o genialnym lekarzu, który praktykuje bez licencji. Prequel podąża za Black Jackiem, gdy był jeszcze młodym, niekonwencjonalnym studentem medycyny w 1968 roku.
Manga zainspirowała anime w październiku 2015 roku
11. Czy manga potrzebuje anime, by wystrzelić na Zachód? Dla każdego przykładu „tak, to prawda” zawsze będzie inny przykład, który zastanawia, „cóż, może nie.”
Różnice w fandomie i sposobie, w jaki ludzie konsumują rozrywkę w Japonii vs. Ameryka Północna odgrywają rolę w tej dyskusji.
Czytanie i kupowanie książek i czasopism, a zwłaszcza mang i nowelek, to wielka sprawa w Japonii - więcej niż w Ameryce. Wszędzie w Japonii jest mnóstwo księgarń i kiosków. Sklepy spożywcze mają mangę, księgarnie lotniskowe mają mangę, a na głównych dworcach kolejowych w Tokio znajdują się ogromne reklamy najnowszego tomu nowej mangi. Kiedy ostatni raz widziałeś billboard na komiks (a nie film oparty na komiksach, ale dużą reklamę głównego nurtu dla rzeczywistego komiksu)?
Ogólnie rzecz biorąc, całkowity rynek książki w Ameryce Północnej wynosi 26 mld $, z czego sprzedaż komiksów / grafik / manga to 1 mld dolarów, czyli mniej niż 4% całkowitej sprzedaży książek w Ameryce Północnej (USA i Kanada). Według ostatniego artykułu Dallas Middaugh dla Publishers Weekly szacuje on, że sprzedaż mangi stanowiła „26% wszystkich powieści graficznych sprzedawanych w (Ameryka Północna) w 2018 r.”.
Dla porównania, japoński rynek książki jest mniejszy pod względem całkowitej sprzedaży, ale sprzedaż mangi stanowi znacznie większą część tej sprzedaży. Stowarzyszenie Wydawców i Redaktorów czasopism i japońskich wydawnictw All Japan (AJPEA) poinformowało, że łączna sprzedaż zarówno mangi fizycznej, jak i cyfrowej w 2016 r. wyniosła łącznie około 448,3 mld jenów (3,93 mld $). Łączna suma branży książkowej w tym samym czasie, która wynosi 1,6618 biliona jenów lub 14,6 mld $ w całkowitej sprzedaży, udział mangi w tej sumie wynosi około 25%. Kiedy dodamy czynnik, który populacja Ameryki Północnej (USA i Kanada) 362,24 mln i populacja Japonii wynosi około 126,8 mln (od 2017 r.), Oznacza to, że znacznie większy odsetek ludności Japonii kupuje i czyta komiksy niż ich odpowiedniki z Ameryki Północnej.
Kiedy widzisz, że 25% książek / czasopism sprzedawanych w Japonii to manga vs. 4% w Ameryce Północnej - to mówi, że więcej osób jest narażonych na mangę i czyta mangę w ramach zwykłej diety konsumpcyjnej popkultury w Japonii. Poniżej artykuły potwierdzające tezę:
https://icv2.com/articles/news/view/40845/comics-graphic-novel-sales-down-6-5-2017
https://www.japantimes.co.jp/news/2018/02/26/national/sales-digital-manga-overtake-print-editions-japan-first-time
https://www.animenewsnetwork.com/news/2017-03-18/japan-manga-market-grows-0.4-percent-in-2016-digital-sees-27.5-percent-increase/
http://www.dentsu.com/knowledgeanddata/publications/pdf/information_media_trends_in_japan_2017.pdf
https://www.forbes.com/sites/adamrowe1/2018/07/22/estimated-u-s-book-publisher-revenue-was-north-of-26-billion-in-2017/
https://animetics.net/us-manga-print-sales-statistics/
Chodzi o to, że w Japonii manga może być bardzo udana bez i wiele razy przed wyprodukowaniem anime z tej serii. Oczywiście seria anime zwiększy świadomość i popularność serii mang, ale wiele razy popularność serii w jej wcieleniu manga / druk prowadzi do produkcji anime.
Dla porównania, popkulturowa konsumpcja w Ameryce Północnej wydaje się bardziej skupiać na konsumpcji wideo / telewizyjnej - oglądaniu czegoś a czytaniu. Tym bardziej, że anime jest dostępne za pośrednictwem różnych kanałów strumieniowych i nadawczych niż kiedykolwiek wcześniej.
Wydaje się, że pojawienie się anime zwiększy świadomość i zwiększy rozmowę online na temat serii mangi, a dodatkowo zwiększy sprzedaż mangi w porównaniu z serią mangi bez anime.
Słyszano historie o tym, jak popularność mangi Atak Tytanów naprawdę się zaczęła, gdy anime zaczęto nadawać. To samo dotyczy JoJo's Bizarre Adventure i Golden Kamuy, które miały sporą popularność w Internecie, ale zainteresowanie serialem gwałtownie wzrosło po tym, jak anime zaczęto nadawać. Uwzględnijcie ekspozycję za pośrednictwem sieci telewizyjnych (takich jak Cartoon Network) i platform strumieniowych głównego nurtu, które nadają różnorodne popularne taryfy filmów zachodnich / telewizyjnych i zawierają treści anime w miksie (np. Netflix), które docierają do szerokiego grona odbiorców (nie tylko już przekonwertowani fani anime i mangi), a to daje serii jeszcze większy impuls.
Mam nadzieję, że ta sama formuła większej ekspozycji i sprzedaży mangi opłaci się za inne świetne serie mangi, które zawierają adaptacje anime w utworach, takie jak Saga Winlandzka i Children of the Sea, ale będziemy musieli poczekać i zobaczyć…
Oczywiście istnieje wiele, wiele serii mang, które odnoszą sukcesy i dobrze się sprzedają w Ameryce Północnej bez anime. Yotsuba jest jednym z przykładów. Podobnie jak Goodnight Punpun i sensacja BL Ten Count. I więcej niż kilka serii mang z anime, w których ani anime, ani manga nie zapalają się z publicznością z Ameryki Północnej,
Mówiąc o listach bestsellerów mangi w Ameryce Północnej, zdecydowana większość tytułów, takich jak One Piece, Atak Tytanów, a nawet Pokemon, ma powiązania z popularną serią anime lub serią gier, co mówi, że adaptacja anime może wzmocnić serię mangi w Ameryce Północnej, z której nie skorzystaliby tylko w sprzedaży i ekspozycjach, tak jak w Japonii.
Tak czy inaczej, to były moje obserwacje. Anime nie gwarantuje, że seria mangi odniesie sukces w Ameryce Północnej, ale z pewnością może pomóc
MANGA I NOWELKA - POLSKA
W przeszłości Cole towarzyszył Mądrej Wilczycy Holo i podróżującemu kupcowi Lawrence'owi w ich własnych wędrówkach, w końcu dorastając wraz z córką Myuri jako rodzeństwo. Ale gdy Cole przygotowywał się do wyprawy, Myuri sprzeciwiła się jego odejściu, więc potajemnie uciekła z domu, aby do niego dołączyć!
Oto historia Wolfa i Pergamina oraz podróży par, które pewnego dnia zmienią świat!
4. Chil Chil, strona internetowa poświęcona yaoi, ogłosiła zwycięzców 10. dorocznych nagród BL Awards 12 kwietnia. Nagrody są przyznawane za mangę, nowelki, dramy CD, aktorów głosowych, postacie, projekt okładki i anime z gatunku boys-love. Zwycięskie prace są wybierane w głosowaniu powszechnym na stronie internetowej.
Kilku najlepszych zwycięzców serii jest dostępnych w języku angielskim. Gorzki Poranek Shoko Hidaki, Coyote Ranmaru Zariyi, Escape Journey Ogeretsu Tanaki i Ten Count Rihito Takarai są licencjonowane przez SuBLime. Niektórzy ze zwycięzców zostali również wcześniej wymienieni w tegorocznym Kono BL ga Yabai! 2019.
Tegoroczni zwycięzcy (wśród nich też Alkohol i papierosy Ranmaru Zariyi i anime Banana Fish)
5. W wieku 82 lat na zapalenie płuc zmarł Kazuo Koike, autor wydanych w Polsce mang Samotny Wilk i Szczenię i Crying Freeman. W artykule na Twitterze stwierdzono, że był już hospitalizowany i był pod opieką medyczną, gdy zmarł. Post podziękował wszystkim, którzy kochali Koike i jego dzieła przez całe życie, i oświadczył, że zgodnie z jego życzeniem, jego pogrzeb będzie tylko dla krewnych.
17 kwietnia Koike opublikował na Twitterze, że on i twórca Lupin III, Monkey Punch, byli rywalami 40 lat temu, kiedy wypuszczano Lupin III i Samotny Wilk i Szczenię w Weekly Manga Action. Koike powiedział również, że będzie za nim tęsknił. Koike (pod pseudonimem Keigo Ozuka) i Monkey Punch współpracowali jako pisarz i artysta, odpowiednio, przy miniserii mangowej Secretary Bird w Weekly Manga Action we wrześniu 1970 roku.
Koike urodził się 8 maja 1936 r. w prefekturze Akita. Oprócz tworzenia historii dla mangi, Koike pisał nowelki; scenariusze do filmów, telewizji i sztuk teatralnych; a także napisał teksty piosenek. W 1972 roku założył Studio Ship, które zostało później przemianowane na Koike Shoin Corporation. Założył szkołę Koike Gekiga Sonjuku dla początkujących mangaków w 1977 roku, a także pracował jako instruktor w Osaka University of Arts od 2000 roku.
Koike jest chyba najbardziej znany z Samotnego Wilka i Szczenięcia przy współudziale Gosekiego Kojimy.
Manga zainspirowała sześć filmów fabularnych z Tomisaburo Wakayamą, cztery sztuki sceniczne i serial telewizyjny. Od października 2017 r. Paramount miał prawo do osobnej anglojęzycznej adaptacji mangi na film Live-Action.
Niektóre z innych mang Koike to Samurai Executioner, Crying Freeman, Lady Snowblood, Mad Bull 34, Mad Bull 2000 i New Lone Wolf & Cub. Wiele z jego mang inspirowało adaptacje Live-Action i anime. Pracował także nad historią mangi Golgo 13 wraz z innymi. Koike i Miki Fujita ostatnio zakończyli swoją mangę Koike Kazuo no Manga Juku w magazynie Akita Shoten Champion RED w marcu 2018 roku
GRY
Gra zostanie wydrukowana na cartridge'ach Mega Drive i będzie dostępna do gry na Mega Drive i innych konsolach, które mogą odtwarzać gry Mega Drive, w tym na Mega Drive Mini (znaną jako „Sega Genesis Mini” w USA), która będzie wydana globalnie we wrześniu 2019 r. Jednak nie ma gwarancji, że będzie działać na jednostkach zewnętrznych.
Historia gry jest o Lucii, 16-letniej pilotce w Federacji Ziemi, która porywa samolot myśliwski „Gley Lancer”, aby ratować swojego ojca po tym, jak zostaje schwytany przez rasę obcych. Chociaż oryginalna gra nigdy nie miała angielskiej wersji, została wydana na całym świecie na konsoli Wii Virtual Console w 2008 roku.
Mega Drive była trzecią konsolą Segi, a Sega wydała konsolę w Japonii w 1989 roku. Sega wydała konsolę w tym samym roku w Ameryce Północnej pod nazwą Sega Genesis. Sega wycofała z rynku konsolę w 2001 roku
Cerny zasugerował, że nowa konsola pozwoli „na fundamentalne zmiany w tym, czym może być gra”. Przy konsoli współpracowało wiele studiów, a Sony niedawno przyspieszyło wydanie zestawów programistycznych dla konsoli.
Konsola będzie wyposażona w układ AMD z niestandardową jednostką audio 3D. Jednostka przetwarzania grafiki (GPU) będzie niestandardowym wariantem rodziny Radeon Navi i obsługuje śledzenie promieni. Konsola następnej generacji będzie również wyposażona w dysk SSD, który znacznie skróci czas ładowania.
Cerny odmówił komentarza, czy w nowej konsoli pojawi się jednostka VR nowej generacji PlayStation. Powiedział jednak, że obecny zestaw słuchawkowy PS VR jest kompatybilny z nową konsolą.
Konsola będzie kompatybilna wstecz z grami PS4, ponieważ częściowo opiera się na architekturze PS4. Po uruchomieniu nowej konsoli Cerny potwierdził, że wiele nowych gier otrzyma wersje zarówno dla PS4, jak i dla nowego systemu.
Sony ujawniło w październiku, że PS4 sprzedało we wrześniu ponad 86,1 miliona sztuk na całym świecie. Prezes Sony Kenichiro Yoshida powiedział w październiku Financial Times, że „konieczne jest posiadanie sprzętu nowej generacji”. Prezes i dyrektor generalny Sony Interactive Entertainment John (Tsuyoshi) Kodera ujawnił w maju 2018 r., że konsola PS4 wchodzi w „końcową fazę swojego cyklu życia”.
Konsola PlayStation 4 została po raz pierwszy uruchomiona w USA i Kanadzie w listopadzie 2013 r., a w Japonii w lutym 2014 r. Sony dostarczyło 7,5 mln sztuk w roku podatkowym 2013, 14,8 mln w 2014, 17,7 mln w 2015, 20 mln w 2016 i 19 mln w 2017 r.
Sony wypuściło PlayStation Classic, konsolę z 20 grami z oryginalnego katalogu konsoli PlayStation, 3 grudnia (upamiętniając datę premiery oryginalnego PlayStation 3 grudnia 1994).
Sony Interactive Entertainment nie weźmie udziału w wydarzeniu 2019 Electronic Entertainment Expo (E3) od Entertainment Software Association w czerwcu. Prezes firmy Sony Interactive Entertainment Worldwide Studios, Shawn Layden, wyjaśnił, że E3, które odbyło się w czerwcu, było zbyt późno na targi, na których firma prowadzi świąteczne rozmowy z detalistami
Każdy z głównych bohaterów ma inną akcję ścieżki, która może być użyta w polu. Na przykład Olberic może rzucić wyzwanie innym postaciom podczas pojedynków, podczas gdy Ophilia może poprowadzić NPC do miejsca, do którego musi się udać. Każda postać ma również unikalny talent, który można wykorzystać w walce.
Ten sam zespół, który pracował nad grą Bravely Default, pracował nad Octopath Traveler.
Square Enix ogłosił w marcu, że produkuje nową mobilną grę z serii Octopath Traveler zatytułowaną Octopath Traveler Tairiku no Hasha (Octopath Traveler: Ruler of the Continent). Historia gry rozgrywa się na tym samym kontynencie Orsterra, co oryginalna gra, ale jest ustawiona na kilka lat przed rozpoczęciem historii. Square Enix uruchomi grę w tym roku i będzie można grać z opcjonalnymi zakupami przedmiotów w grze. Square Enix zasugerował również nową grę konsolową z tej serii
Urządzenie będzie zawierać 16 fabrycznie zainstalowanych gier z ROM-ów CAPCOM CPS1 i CPS2 z emulacją FB Alpha. Gry będą obejmować:
944: The Loop Master
Alien vs. Predator (yeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeaaaaaaaaaaaaah!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!)
Armored Warriors
CAPCOM Sports Club
Captain Commando
Cyberbots: Fullmetal Madness
Darkstalkers: The Night Warriors
ECO Fighters
Final Fight
Ghouls 'n Ghosts
Giga Wing
Mega Man: The Power Battle
Progear
Street Fighter II: Hyper Fighting
Strider
Super Puzzle Fighter II: Turbo
Urządzenie będzie miało dwa joysticki Sanwa JLF-TP-8YT z ośmiokierunkowymi bramkami kierunkowymi GT-Y i przyciskami OBSF. Dostępne będą rozgrywki zarówno solo, jak i wieloosobowe. Gracze będą mogli uzyskać dostęp do ogólnoświatowego rankingu najlepszych wyników za pośrednictwem wbudowanego WiFi. System połączy się z telewizorami za pomocą kabla HDMI i zasilacza przez USB.
Powiem tak, fajnie, że Alien vs Predator będzie, chociaż niesmak lekki jest ze względu na brak takich gier jak seria Marvel vs Capcom (chociaż jedna gra), Cadillacs and Dinosaurs czy The Punisher
Gra Date A Live Rio Reincarnation HD wyszła na PS4 w październiku 2017 roku w Japonii. Kolekcja gier obejmuje porty Date A Live: Rinne Utopia i Date A Live: Arusa Install na PS3, a także Date A Live Twin Edition: Rio Reincarnation na PS Vita. W zachodnim wydaniu Idea Factory International znajdą się także wszystkie trzy gry.
Compile Heart opracowuje nową grę z serii Date A Live Ren Dystopia, która ma trafić na PS4 w Japonii tego lata
Gra wyszła na Switcha w grudniu ubiegłego roku. Gra zawiera wszystkie poprzednie grywalne postacie i obsługuje bitwy dla ośmiu graczy. Nowe postacie to Isabelle z Animal Crossing: New Leaf, Ridley z Metroid, Simon z Castlevanii, King K. Rool z Donkey Konga i Incineroar z Pokémon.
Kilka innych postaci dołącza do gry jako „Echo Fighters” dla innych postaci. Echo Fighters to Ken ze Street Fighter (dla Ryu), Richter z Castlevanii (dla Simona), Chrom z Fire Emblem (dla Ike), Dark Samus z Metroid (dla Samus), Daisy (dla Peach), Lucina (dla Marth) i Dark Pit ( na Pit). Echo Fighters mają ruchy i właściwości, które ściśle pasują do postaci innej postaci
Microsoft uruchomił oryginalną konsolę Xbox One w 2013 r. Wersja Xbox One S, która dodała odtwarzanie wideo 4K i skalowanie rozdzielczości gry, a także obsługę HDR, wyszła w sierpniu 2016 r. Wersja Xbox One X, która dodała natywne renderowanie gier 4K, wyszła w listopadzie 2017 roku
8. Ryu ga Gotoku Studio wydało nowy zwiastun dla gry Judgment (Judge Eyes: Shinigami no Yuigon) na PS4. Zwiastun pokazuje nowy model postaci Kyoheia Hamury. Postać była wcześniej oparta na wyglądzie członka Denki Groove i aktora Pierre'a Takiego (Masanori Taki), który również wyraził swoją postać w japońskiej wersji gry.
IGN opublikował także wideo porównawcze między starym a nowym modelem postaci.
Nowy model pojawi się w grze, gdy wróci do sprzedaży w Japonii. Sega tymczasowo zaprzestała sprzedaży gry, która wyszła w Japonii w grudniu ubiegłego roku. Nowy model pojawi się również w zachodniej wersji gry, która zostanie uruchomiona wcześniej, jak zaplanowano na 25 czerwca. Nagoshi przyznaje, że szybka decyzja zespołu o zmianie modelu jest kluczem do uniknięcia ewentualnego opóźnienia dla wersji zachodniej
Ys powraca z nową przygodą po raz pierwszy od 8 lat! Adol budzi rozbitków i osiadł na przeklętej wyspie. Tam on i inni rozbitkowie, których ratuje, tworzą wioskę, by rzucić wyzwanie przerażającym bestiom i tajemniczym ruinom na odizolowanej wyspie. Pośród tego Adol zaczyna marzyć o tajemniczej niebieskowłosej dziewczynie mieszkającej w nieznanym świecie. Dołącz do Adola, który odkrywa zagadkę przeklętej wyspy i niebieskowłosej dziewczyny Dany w Ys VIII: Lacrimosa of Dana!
Nihon Falcom wydał grę na PS4 i PS Vita w Japonii w maju 2017 r., a NIS America wydała grę na PS4 i PS Vita w Ameryce i Europie we wrześniu 2017 r. NIS America wydała grę na PC w kwietniu 2018 r. Firma wydała następnie wersję gry na Switcha w Ameryce i Europie w czerwcu ubiegłego roku. Od października gra sprzedała się w ponad 500 000 egzemplarzy na całym świecie
Oryginalna gra na PS4 i Switcha wyszła w Japonii i Azji w maju 2018 r. Arc System Works America wydała grę z angielskim dubem w Ameryce w czerwcu 2018 r., a PQube wydała grę w Europie w tym samym miesiącu. Gra została również wydana na Steama w czerwcu 2018 roku.
Podstawowa gra zawierała 20 postaci, z 20 dodatkowymi postaciami dostępnymi za pośrednictwem DLC.
BlazBlue Cross Tag Battle to crossover pomiędzy grami Arc System Works BlazBlue i Persona 4 Arena, grą French Bread's Under Night In-Birth oraz serią RWBY Rooster Teeth. Tytuł jest grą typu „dwa na dwa”.
Wersje gry PS4, Switch i PC otrzymają dużą aktualizację w połowie maja. Aktualizacja doda Heart Aino z Arcana Heart 3 LOVE MAX SIX STARS !!!!!!, Naoto Kurogane z BlazBlue Central Fiction, Kuma / Teddie z Persona 4 Arena i Seth z Under Night In-Birth
W grze gracze mogą eksplorować świat gry w swojej karawanie wraz z towarzyszami podróży, które składają się z jednej z sześciu możliwych ras. Gracze mogą obserwować naturę i stworzenia, eksplorować mapy i badać historię ras w grze. Oprócz głównej historii z awatarami graczy, gra ma ponad 100 bohaterów z własnymi historiami, które pasują do siebie jak puzzle i ujawniają tajemnice świata.
Gra wyszła mobilnie w Japonii w listopadzie 2017 r. Wersja PC wydana w kwietniu 2018 r., Chińska wersja zadebiutowała w lipcu 2018 r., a gra przekroczyła 2 miliony użytkowników na całym świecie we wrześniu 2018 r.
Idea Factory International zauważył wcześniej, że zmodyfikował dwie sceny CG dla wersji zachodniej.
W świecie, w którym kości starożytnej bestii górują nad ziemią ...
Rycerz Zephy jest częścią zakonu, którego rolą jest polowanie na czarownice - ludzi postrzeganych jako przeklęte istoty za rodzenie smoków. Kiedy prawie zostaje zabity na jednej z tych misji, dwie tajemnicze czarownice ratują go od śmierci, karmiąc go smoczą krwią. Dzięki swoim nowym zdolnościom magicznym, wkrótce odkrywa, że jego los splata się z czarownicami i niechętnie dołącza do nich, by walczyć z Imperium, by zniszczyć jego rodzaj, bezwzględnych łowców smoków i czarownicę potężniejszą od jakiejkolwiek istniejącej. Czy mogą walczyć z tym wszystkim i uratować się, czy też jego nowi sprzymierzeńcy ulegną klątwie smoka…?
Gra wyszła w Japonii 11 października.
Gra ma wielu projektantów postaci, z których każdy zaprojektował inną postać. Prezes Compile Heart Norihisa Kochiwa jest uznawany za producenta gry. Makoto Kitano (Moero Chronicle) kierował grą. Falcom jest uznawany za „smoczą współpracę”. Motoi Sakuraba (Tales of Zestiria, Valkyrie Profile, Star Ocean) skomponował główny motyw gry i muzykę bitewną. Toshiaki Takayama (Dragon Drive, Valkyria Revolution) jest uznawany za „gigantycznego smoka”
Wydanie Steam pozwoli graczom na uzyskanie darmowego i płatnego DLC z wersji na PS4, z wyjątkiem DLC z bronią bonusową. Większość DLC będzie dostępna na starcie, ale pakiet DLC Summer Swimsuit Bundle ma zostać uruchomiony 4 czerwca. „Pakiet Deluxe” ze stałą zniżką 20% obejmuje grę, kolekcję dzieł sztuki, koncept dzieł sztuki, trzy projekty tapet na PC, osiem tapet mobilnych i ścieżkę dźwiękową.
Gra wyszła na PS4 w Ameryce 19 lutego i w Europie 22 lutego. Wersja PS4 Idea Factory zawiera japońskie i angielskie audio oraz angielskie napisy. Wydanie ma zarówno wydania fizyczne, jak i cyfrowe.
Gra wyszła w Japonii na PS4 w kwietniu 2018 roku z opóźnieniem. W grze występują Tatsuya Tokutake jako Arata Mizunashi i Hisako Tōjō jako Shiina Ninomiya
Analityk rynku Gu Tianyi powiedział, że wypuszczenie Switcha w Chinach to „ogromna szansa” dla Nintendo i Tencent. Powiedział: „To, co wyróżnia Nintendo, to fakt, że jego lista własności intelektualnej - w tym Mario, Zelda i Pokemon - jest już niezwykle popularna na rynku. Co więcej, mobilny aspekt Switcha doskonale pasuje do chińskiego telefonu komórkowego -Pierwsza kultura. ”
We wrześniu Tencent wydał grę Arena of Valor na Switcha poza Chinami. Gra wyszła mobilnie na Zachodzie w 2017 roku.
Chińskie Ministerstwo Kultury i Turystyki nadzoruje sprzęt komputerowy w Chinach, a krajowa administracja prasowa i publikacja musi zatwierdzić gry. Ogłoszona 18 kwietnia przez Guangdong Departament Kultury i Turystyki, który ujawnił swoją zgodę na Switcha, wymieniła ponad 100 innych urządzeń do gier.
Ogłoszenie Departamentu Kultury i Turystyki Guangdong mówi, że Switch musi być sprzedawany z testową wersją New Super Mario Bros. U Deluxe. Wersje próbne zazwyczaj uruchamiają się za darmo i nie wymagają licencji.
Nintendo oświadczyło w swojej prezentacji wyników finansowych za drugi kwartał w marcu, że „dyskusje trwają, ale istnieją różne problemy” dotyczące rynku chińskiego.
Były prezes Nintendo, Satoru Iwata, powiedział w 2014 r., że firma bada możliwości wejścia na chiński rynek. Powiedział wtedy, że jego firma opracuje zupełnie nowe maszyny do gier na wschodzące rynki, zamiast oferować tańsze wersje istniejących systemów. Chiny niedawno zniosły 13-letni zakaz sprzedaży konsol do gier.
Nintendo wcześniej wydało systemy takie jak Nintendo 64 i Nintendo 3DS XL w Chinach pod marką iQue.
Konsola Nintendo Switch wprowadzona na rynek 3 marca 2017 r. Nintendo poinformowało w styczniu, że Nintendo Switch sprzedał 32,27 mln sztuk na całym świecie od 31 grudnia
DeNA wydała grę w Japonii 18 kwietnia. DeNA oferuje kampanie, które oferują nagrody w grze, takie jak Kryształy i pięciogwiazdkowe postacie, aby zaznaczyć start. Firma pierwotnie ogłosiła grę we wrześniu na wydanie tej zimy.
Darmowa gra oparta na anime Atak Tytanów zawiera obsadę głosową anime z oryginalnymi nagraniami. W grze obrony wieży gracze używają broni i zastawiają pułapki, aby bronić miasta i walczyć z Tytanami. Gracze mogą wybierać spośród ponad 38 postaci z unikalnymi rolami i umiejętnościami, aby tworzyć drużyny. Gra mobilna zawiera także zupełnie nowe scenariusze, alternatywne historie i „ekskluzywne czaty interakcyjne”.
Wydawnictwo to trzeci projekt Crunchyroll Games po grach Bungo Stray Dogs: Tales of the Lost i Is It Wrong to Try to Pick Up Girls in a Dungeon? -- MEMORIA FREESE -- (mobilnej).
Mobage wydał pierwszą grę mobilną Shingeki no Kyojn (Attack on Titan) w 2012 roku. Gra mobilna Shingeki no Kyojin -Hangeki no Tsubasa- (Attack on Titan: The Wings of Counterattack) wyszła na platformie mobilnej GREE w 2013 roku. Mobilna gra Shingeki no Kyoujin -Jiyū he no Hōkō- (Attack on Titan -Call for Freedom-) wyszła od Mobage w 2014 roku
Sega wskrzesza projekt Sega Ages na Switcha w Japonii, Ameryce i Europie. Firma wydała już Sonic the Hedgehog, Thunder Force IV/Lightening Force: Quest for the Darkstar, Phantasy Star, Out Run, Gain Ground, Puyo Puyo i Alex Kidd in Miracle World w ramach projektu.
Inne ogłoszone gry w tym projekcie to: Space Harrier, Columns II (Columns II: The Voyage Through Time), Thunder Force AC, Sonic the Hedgehog 2, Puyo Puyo Tsū, Puzzle & Action: Ichidant-R, Shinobi, G-LOC: Air Battle, Fantasy Zone, Herzog Zwei i Wonder Boy: Monster Land
W grze pojawią się trzy nowe grywalne postacie: Darli Dagger, Wu-Ruixiang i Yashamaru Kurama. SNK rozwija grę przy użyciu Unreal Engine 4. Gra będzie miała japoński dźwięk z napisami w języku angielskim, japońskim, chińskim tradycyjnym, uproszczonym chińskim, koreańskim, francuskim, włoskim, niemieckim, hiszpańskim, hiszpańsko-amerykańskim i brazylijskim.
Gra zostanie ustawiona między wydarzeniami z oryginalnej gry i Samurai Shodown V. W skład wojowników wejdą następujące postacie z poprzednich gier z serii: Haōmaru, Nakoruru, Earthquake, Galford, Hanzo Hattori, Tam Tam, Kyoshiro Senryo, Jubei Yagyu, Ukyo Tachibana, Charlotte, Genjuro Kibagami, Shiki i Yoshitora Tokugawa. Więcej postaci zadebiutuje po uruchomieniu gry jako DLC
CIEKAWOSTKI
1. Seiyu Suzuko Mimori i zawodowy zapaśnik Kazuchika Okada ogłosili na swoich kontach w mediach społecznościowych 12 kwietnia, że pobrali się. Mimori potwierdziła, że byli w związku w zeszłym roku i podziękowała fanom za wsparcie.Okada, znany również jako „Rainmaker”, napisał: „To sprawa osobista, ale chciałbym ogłosić, że zarejestrowałem moje małżeństwo z Suzuko Mimori, osobą, z którą od jakiegoś czasu spotykam się Jako Rainmaker chcę z nią pracować, aby sprowadzić „deszcz szczęścia” na nasz dom, a także chcę nadal sprowadzać „deszcz pieniędzy” na świat profesjonalnego wrestlingu. Dzięki za wszystko, teraz i za przyszłość."
Mimori napisała post na blogu, mówiąc: „Przepraszam za dyskutowanie o prywatnych sprawach tutaj, ale chciałabym ogłosić, że zarejestrowałam moje małżeństwo z Kazuchiką Okadą z New Japan Pro Wrestling. Nadal mam wiele rzeczy do nauczenia się jako osoba , ale chcę być kobietą, która może wesprzeć dom jasno i ciepło, tak jak moja matka, a jako wykonawca Suzuko Mimori, chciałabym dążyć do coraz większych wysokości, tak jak zawsze. Dziękuję wszystkim za całe wsparcie. ”
Znane role Mimori: Kourin Tatsunagi w Cardfight!! Vanguard, Himiko w Btooom, Sora Takenouchi w Digmon Adventure tri., Hisui Fiore w Fairy Tail, Ophis w Highschool DxD, Nanami Momozono w Jak zostałam Bóstwem, Suzu w Kyoukai no Rinne, Kitakitsune w Kemono Friends, Umi Sonoda w Love Live, Michi Kondou w Rinne no Lagrange, Sherlock Shellingford w Tantei Opera Milky Holmes, Kanae Shinjou w Teekyuu, Roma Hoito w Tokyo Ghoul, Himawari Furutani w Yuruyuri, Mimori Tougou w Yuuki Yuuna wa Yuusha de Aru
W skład Białego zespołu wchodzili Kazuhiko Inoue, Takaya Kuroda, Daisuke Hirakawa, Naoya Uchida, Akio Ohtsuka, Tomokazu Seki, Shunsuke Takeuchi, Toshiyuki Toyonaga i Kenyuu Horiuchi.
Grupa rywalizowała z członkiniami Red Team (Kobiety): Noriko Hidaka, Kikuko Inoue, jej córka Honoka Inoue, Junko Iwao, Hiroko Kasahara, Chisa Yokoyama, Shoko Nakagawa i Mikako Komatsu.
W programie znalazła się lista zestawów ulubionych piosenek anime takich jak „God knows ....” z The Melancholy of Haruhi Suzumiya, motyw z Galaxy Express 999, „Top o Nerae: Fly High” z Gunbuster, OP Aquarion „Sousei no Aquarion i „Condition Green” z Patlabor.
Uczestnicy podzielili się zdjęciami zza kulis w mediach społecznościowych przed sceną.
Nakata jest założycielem konkursu z Junichim Suwabe i Kaną Ueda jako moderatorami. Pomysł rozpoczął się od zwykłego posta na Twitterze autorstwa Nakaty. Podsunął pomysł wersji z seiyu corocznego konkursu i był zaskoczony, ile wsparcia otrzymał od fanów.
Konkurs jest wzorowany na corocznym Kōhaku Uta Gassen (Red and White Song Contest) od NHK, w którym rywalizują ze sobą dwie drużyny śpiewaczek (czerwona drużyna) i śpiewaków (biała drużyna). Program jest tradycją sylwestrową
Psy wegetariańskie dostały zupełnie nowe moce 12 kwietnia, kiedy bohaterowie współpracowali z serią anime Fairy Tail. Natsu, Lucy, Happy i ekipa są reimaginowani jako psie fasole w specjalnym filmie
Kupcy Artist Alley and Dealer's Hall byli zaskoczeni 15 kwietnia po tym, jak pracownicy konwentu poinformowali ich, że jedyne dopuszczalne typy worków muszą być wielokrotnego użytku, nadają się do recyklingu lub nadają się do kompostowania za pomocą uchwytów. Ograniczenie wynika z zarządzenia, które weszło w życie w Bostonie w dniu 14 grudnia 2018 r. Nie zezwala się na torby plastikowe z uchwytami, a detaliści są zobowiązani do obciążania klientów dodatkowymi 0,05 $ za sztukę, chyba że klient przyniesie własne.
Sprzedawcy detaliczni, którzy nie byli świadomi ograniczeń, nie byli w stanie spełnić swoich wymagań i mogą mieć krótkie torby na zakupy dla swoich klientów. Jeśli to możliwe, klienci powinni starać się planować z wyprzedzeniem, przynosząc własne torby do przechowywania wszelkich odbitek i towarów zakupionych w Anime Boston.
Miasto Boston dołączyło do innych miast w USA, zakazując plastikowych toreb. Portland, OR, Seattle i miast w Kalifornii, w tym w San Diego i Los Angeles, też zakazały plastikowych toreb. Inne duże miasta, takie jak NYC, doliczyły opłatę za używanie plastikowych toreb.
Dyrektor ds. Public relations w Anime Boston Chris O'Connell udostępnił Anime News Network następujące oświadczenie:
Anime Boston rozumie, że zawiadomienie o nowym zarządzeniu miasta w sprawie plastikowych toreb mogło zaskoczyć niektórych wystawców w naszym Dealers' Room i Artists' Alley. Ponieważ rozporządzenie to weszło w życie dopiero w grudniu i zostało wdrożone etapami, nie znaliśmy go całkowicie sami. Kiedy zdaliśmy sobie sprawę, że może to mieć wpływ na wystawców Anime Boston, dotarliśmy do miasta, aby potwierdzić zakres rozporządzenia. Kiedy byliśmy pewni i zrozumieliśmy to, poinformowaliśmy wystawców.
Aby wyjaśnić pewne możliwe nieporozumienia, niniejsze rozporządzenie ma zastosowanie tylko do „toreb kasowych” wydawanych klientom przy ich zakupie i zabrania jedynie rozdawania jednorazowych toreb plastikowych z uchwytami. Dozwolone są plastikowe torby bez uchwytów, takie jak torby zapinane na suwak, torby typu twist-tie i rękawy z nadrukiem. W przypadku „worków kasowych” wystawcy musieliby rozdawać torby nadające się do recyklingu, kompostowania lub wielokrotnego użytku. Jeśli worek ma uchwyt, musi zostać sprzedany za co najmniej 5 centów każdy i musi zostać zaksięgowane powiadomienie o cenie.
Anime Boston w pełni popiera wysiłki miasta zmierzające do zmniejszenia ilości jednorazowych plastikowych toreb, które są nieprzyjazne dla środowiska. Jednak sami nie będziemy egzekwować tego zarządzenia. Powiadomienie miało na celu poinformowanie wystawców o zarządzeniu, jego wpływie oraz o tym, że samo miasto może kontrolować wystawców pod kątem zgodności. Jeśli wystawca ma dalsze pytania dotyczące rozporządzenia, radzimy skontaktować się z City of Boston pod adresem http://boston.gov/plastic-bags.
Uczestnicy mogą przywieźć ze sobą dowolne torby, które chcieliby wykorzystać, do przeprowadzenia zakupów w ramach konwentu. Jeśli uczestnik kupi torbę wielokrotnego użytku od wystawcy, może nadal jej używać do innych zakupów. Ponadto sklep Anime Boston Merch Store będzie miał do dyspozycji torby na zakupy wielokrotnego użytku, tak jak to było od wielu lat.
My w Anime Boston żałujemy, że nie byliśmy w stanie wcześniej poinformować wystawców. Aby pomóc wystawcom, którzy mogą nie być w stanie zakupić toreb wielokrotnego użytku tak szybko, pracujemy nad pozyskaniem dostaw od lokalnych dostawców na czas przed konwentem. Te torby wielokrotnego użytku i / lub biodegradowalne spełnią wymagania rozporządzenia i będą dostępne dla sprzedawców po kosztach, podczas gdy dostawy będą trwać
Projekt lalki jest obecnie w toku, a Ring Doll zaktualizuje potencjalnych klientów w miarę wprowadzania zmian. Obecnie nie ma ceny dla lalki Victora, ale modele dla dorosłych Ring Doll zazwyczaj sprzedają się za około 62 080 jenów (554 $).
Oryginalne 12-odcinkowe anime Yuri!!! on Ice miało premierę w Japonii w październiku 2016 roku
6. Bohaterowie mangi i anime Hirohiko Arakiego JoJo's Bizarre Adventure są zawsze na czele awangardowej mody. Pojawili się na okładkach magazynów modowych, na wybiegu i w redakcyjnych sesjach fotograficznych. Chłopcy z JoJo's Bizarre Adventure: Golden Wind nie są wyjątkiem, ponieważ Giorno Giovanna i Bruno Bucciarati inspirują nową kolekcję mody od X-girl.
Linia mody obejmuje jaskrawo kolorowe koszule z postaciami i elementami zdobionymi wzorem łezki Bucciaratiego.
7. 40. rocznica Mobile Suit Gundam obejmuje współprace zarówno duże, jak i małe. Najnowsze ogłoszone partnerstwo sparuje franczyzę mecha z kawą Georgia Emerald Mountain Blend i obejmie specjalnie zaprojektowane puszki i automaty sprzedające od 22 kwietnia.
Zgodnie z reklamą posąg był kiedyś wyświetlany w biurach Bandai Namco. Bandai Namco Entertainment America ma siedzibę w Santa Clara w Kalifornii.
Obrazy reklamy pokazują, że Zaku jest obecnie w dwóch częściach. Wydaje się również, że stracił prawą rękę, być może podczas bitwy w kosmosie.
Jeśli chcesz dodać tę ogromną statuetkę do swojej kolekcji Gundam, musisz zadzwonić pod numer telefonu podany w reklamie z najlepszą ofertą
9. Świątynia Kanda Myōjin to gorący punkt otaku. Sanktuarium w rejonie Akihabara zostało niedawno wyznaczone jako miejsce pielgrzymek ze względu na jego związek ze Steins; Gate i personel włączył postacie anime do swoich materiałów promocyjnych i towarów. Zarówno Sword Art Online, jak i Love Live! pojawili się w dziełach sztuki, aby promować coroczny Festiwal Kanda. W tym roku dzieci z U.A. i rockmanki z BanG Dream! zajmą centralne miejsce wydarzenia.
Festiwal Kanda jest jednym z najważniejszych festiwali w Tokio i obejmuje główną procesję podróży modlitewnych po całym regionie, po której następuje późniejsza parada przenośnych kapliczek
10. W zeszłym roku rodzimy Kumamoto i twórca One Piece, Eiichiro Oda, obdarzył dotkniętą trzęsieniem ziemi prefekturę Kumamoto 800 mln jenów (8 mln $). Gubernator Kumamoto Ikuo Kabashima ogłosił w czerwcu, że rząd upamiętni datek Eiichiro Ody poprzez umieszczenie brązowych posągów Piratów Słomianego Kapelusza w miejscach zwiedzania. Część środków przekazanych przez Odę przeznaczono na tworzenie posągów.
Rząd Kumamoto ogłosił lokalizacje ośmiu statuetek 17 kwietnia. Cztery statuetki zostaną wzniesione w tym roku, a kolejne cztery w przyszłym roku. Rząd wybrał miejsca w Mashiki City i wiosce Minamiaso. Mashiki doznał znacznych obrażeń w wyniku trzęsienia ziemi w 2016 roku. Co najmniej 60% domów w mieście zostało w połowie lub całkowicie zniszczonych.
Ostatecznie wybrane miejsca na posągi to:
2. Nami w Tawarayama Village of Exchange Center Moe w wiosce Nishihara
3. Usopp na stacji kolejowej Aso w Aso
4. Sanji w Minateras Center for Exchange and Information w Mashiki
5. Chopper w Ogrodach Zoologicznych i Botanicznych Miasta Kumamoto w mieście Kumamoto
6. Nico Robin w Tokai University Aso School Building w wiosce Minamiaso
7. Franky na dworcu Takamori w Takamori
8. Brook na Placu Przyjaźni w Kinokurze
Szacuje się, że tegoroczne cztery posągi będą kosztować około 10 mln jenów (89 000 $). Organizatorzy projektu poinformują, które postacie zostaną wybrane 19 kwietnia. Oda będzie nadzorować projekt posągu
11. Czasami w anime Yu-Gi-Oh!, kiedy Joey Wheeler ma niezwykle spiczasty podbródek i „przerażający” uśmiech. Stało się to memem, który zainspirował fanów anime na całym świecie do spiczastych podbródków Photoshopa na inne postacie anime.
Jeden anime fan ostatnio twierdził, że otrzymał potwierdzenie od Yu-Gi-Oh! animatora i reżysera animacji Takahiro Kagamiego, którego podbródek Joey'a jest zainspirowany byłym japońskim zawodowym zapaśnikiem Antonio Inokim.
Inoki dołączył do Tokyo Pro Wrestling w 1966 r. i przeszedł na emeryturę w 1998 r. W 1976 r. Walczył z legendą boksu Muhammadem Alim. W 1989 roku Inoki dołączył do polityki i został wybrany do Japońskiego Domu Radnych. Został ponownie wybrany w 2013 roku.
Kagami wcześniej potwierdził po japońsku w tweecie opublikowanym w 2012 roku, że Inoki był inspiracją dla podbródka Joey'a. Napisał: „To nie było coś, co robiłem arbitralnie. Kiedy przeczytałem materiał źródłowy Takahashiego-senseia, pomyślałem:„ Ta postać ma taką osobowość, żeby mogli robić takie rzeczy ”. Na przykład: Joey jest postacią „gorącego brata” -> Może lubić sztuki walki -> Przypuszczam, że lubi zapasy -> Założę się, że lubi Inokiego -> Podbródek!
„Joey Chin” pojawia się w odcinkach 7, 91, 134, 153 i innych
KRESKÓWKI
Jednak nemezis Misiów, Bluster i jego nikczemny Zły Tłum, próbują powstrzymać ich przed udaniem się na misję, ponieważ jego celem jest przekształcenie Silver Lining w Blusterland. Misie pobierają również pomoc przez Wieżę Opiekuńczą od swoich przyjaciół Bedtime Bear, Tenderheart i Wish Bear. Dibble the Whiffle towarzyszy kwintetowi po drodze. Troskliwe Misie są wysyłane po raz pierwszy w tej serii, ponieważ eksplorują wspaniałe i nigdy wcześniej nie widziane obszary otaczające Care-A-Lot zwane Silver Lining. Z tego powodu misie spotykają nowe stworzenia i wykorzystują ich moce i rozum. Od listopada 2015 do lutego 2016 w 12 odcinkach Netflix wydał Care Bears and Cousins. Stara kreskówka z lat 1985-88 jest emitowana po angielsku w Top Kids w Polsce
5. W bibliotece Netfliksa pojawi się pierwszy serial animowany z Afryki. Będzie to produkcja z RPA, Mama K's Team 4, o nastolatce mieszkającej w futurystycznej wersji Lusaki, która zostaje zrekrutowana przez emerytowanego szpiega do ratowania świata
6. McG wyprodukuje komediowy serial animowany Geralds World. Powstanie on na bazie postaci wymyślonej przez aktora/DJ-a Dillona Francisa i prezentowanej na jego kanałach społecznościowych. Francis napisał scenariusz we współpracy ze Spencerem Porterem
FILM
Film został otwarty w Japonii 8 lutego w 251 kinach. Film sprzedał 180 000 biletów, aby zarobić 257 mln jenów (2,32 mln $) i zająć 4 miejsce w weekend otwarcia. Film rozpoczął następnie projekcje 4DX w Japonii 1 marca
Autor mangi Children of the Sea Daisuke Igarashi wziął udział w talk show w Narodowym Muzeum Przyrody i Nauki Ueno 17 kwietnia wraz z reżyserem adaptacji filmowej Ayumu Watanabe i badaczem ssaków morskich Yū Tajimą. Podczas rozmowy Igarashi podzielił się swoimi inspiracjami z rysowaniem Children of the Sea.
Igarashi powiedział, że początkowo wymyślił tytuł Children of the Sea, ponieważ lubił zbierać przewodniki polowe dla zwierząt morskich. „Gdy patrzyłem na przewodników polowych, rysowałem kilka ryb, a zanim się zorientowałem, rysowałem małą dziewczynkę pływającą z rybami”. W tym czasie wymyślił tytuł Fish Girl, z inspiracją oczywiście syrenami. Kiedy badał modele syren, przypomniał sobie, że diugonie wyglądają jak ludzie, gdy trzymają swoje dzieci tak, jakby karmiły je piersią. „Pomyślałem, że byłoby interesujące, gdyby te dzieci naprawdę były ludźmi. Przypomniało mi to także historię Amali i Kamali, więc postanowiłem napisać historię o dzieciach wychowywanych przez diugonie”.
Amala i Kamala odnoszą się do dwóch „dzikich dziewcząt” z Bengalu w Indiach, które rzekomo zostały wychowane przez rodzinę wilków. Historia jest powszechnie uważana za mit.
Zapytany o to, jak żonglował naukową dokładnością z fikcją, Igarashi powiedział: „Chociaż sztuka wygląda poważnie, trudno sobie wyobrazić, że ta historia jest faktyczna. Myślę, że manga to darmowa forma wypowiedzi. Nie chciałem tego zrobić jak film dokumentalny. ” Jeśli jest jedna rzecz, która jest prawdziwa na temat Children of the Sea, podkreślił, to podstawowa idea, że w morzu wciąż jest tak wiele żywych stworzeń, które jeszcze nie zostały odkryte.
Jednym ze szczególnych przykładów, w których Igarashi korzystał ze swobód, jest to, że przedstawił kaszalota jako mający górne zęby. Nie wiedział, dlaczego kaszaloty mają tylko dolne zęby, dopóki Tajima nie wyjaśnił mu, że ponieważ jedzą tylko kalmary, nie potrzebują zębów.
Igarashi powiedział również, że chociaż manga została opublikowana w seinenowym magazynie IKKI, narysował ją z myślą o czytelniczkach. „Kiedy myślisz o życiu, kobiety zbliżają się do umysłu”, zgodził się reżyser Ayumu Watanabe.
Igarashi uruchomił mangę w magazynie IKKI Shogakukana w 2007 roku, a zakończył ją w 2011 roku
W kategorii Features rywalizować będą Kimi to, Nami ni Noretara (zatytułowany na festiwalu Ride Your Wave), The Relative Worlds (Sōtai Sekai) oraz The Wonderland (Birthday Wonderland). Children of the Sea będzie rywalizować w kategorii Contrechamp.
Ponadto na festiwalu pojawi się nowy film Makoto Shinkaia Weathering with You (Tenki no Ko) i 4-odcinkowe oryginalne anime Eden Netflixa. Remaster 4K filmu Venus Wars z 1989 roku obejmie także angielskie napisy z okazji 30-lecia anime.
Założony w 1960 roku Annecy jest najstarszym i największym na świecie festiwalem filmów animowanych. W tym roku trwa od 10 do 15 czerwca we francuskiej społeczności o tej samej nazwie.
Dino Girl Gauko "Dad's Secret" Akiry Shigino będzie konkurować w kategorii filmów telewizyjnych. The Dawn of Ape Mirai Mizue zostanie pokazany w konkursie w kategorii filmów krótkometrażowych. Film Leaking Life Shunsaku Hayashiego zostanie wyświetlony w kategorii eksperymentalnego filmu krótkometrażowego Off-Limits. Bath House of Whales Kayumy Mizukiego pojawi się w kategorii Graduation Short Films. Powder "New Tribe" AC-bu jest pokazywany w kategorii Commisioned Films. Żadne japońskie prace nie konkurują w kategoriach Perspectives Short Films i Young Audiences Short Films.
Modest Heroes od Studio Ponoc będzie pokazany podczas festiwalu
Pierwszy film Girls und Panzer das Finale został otwarty w Japonii w 59 kinach w grudniu 2017 roku. Film przedstawia nowe postacie z BC Freedom High School podczas zimowej bitwy.
Projekt anime Finale będzie miał także wciągające projekcje 4DX i MX4D, po drugim odcinku projektu kończącym początkowy cykl regularnych pokazów. Każda z wciągających projekcji połączy dwa odcinki; pierwszy połączy pierwszy i drugi odcinek. Następny zestaw wciągających projekcji połączy trzeci i czwarty odcinek, a ostatni zestaw połączy piąty i szósty odcinek
Inne Pokémony również pojawiają się w teledysku, w tym Gengar, Gyarados, Blastoise i Charizard
Zobacz, czy rozumiesz świat, i czy świat rozumie ciebie – to hasło przewodnie tegorocznej imprezy. W programie 160 filmów odnoszących się do najbardziej aktualnych problemów i spotkania z 80 gośćmi z całego świata. Prawie wszystkie z prezentowanych tytułów mają na festiwalu polskie premiery.
Największe święto kina filmu dokumentalnego w Polsce, 16. festiwal Millennium Docs Against Gravity wystartuje 10 maja. Bilety będą w sprzedaży już od 27 kwietnia.
Zobacz, czy rozumiesz świat, i czy świat rozumie ciebie – to hasło przewodnie tegorocznej imprezy. W programie blisko 160 filmów odnoszących się do najbardziej aktualnych problemów i spotkania z 80 gośćmi z całego świata. Prawie wszystkie z prezentowanych tytułów mają na festiwalu polskie premiery. Wśród nich są nowe dzieła Wernera Herzoga, Petera Jacksona, Madsa Brüggera i najważniejsze polskie filmy dokumentalne tego roku In Touch Pawła Ziemilskiego, Jazda obowiązkowa Ewy Kochańskiej, Marek Edelman... i była miłość w Getcie Jolanty Dylewskiej, Symfonia Fabryki Ursus Jaśminy Wójcik i Kobro/Strzemiński. Opowieść fantastyczna Borysa Lankosza.
Millennium Docs Against Gravity to największy festiwal filmów dokumentalnych w Polsce, jako jedyny w Europie odbywa się jednocześnie w sześciu miastach: Warszawie, Wrocławiu i Lublinie (10-19 maja) , Gdyni (15-24 maja), Bydgoszczy (11-19 maja) i po raz pierwszy w Katowicach (12-19 maja).
Trwa sprzedaż karnetów na warszawską edycję festiwalu: https://mdag.pl/16/pl/warszawa/page/Karnety-Warszawa
Bilety będą w sprzedaży od 27 kwietnia. Więcej informacji na www.mdag.pl.
Podczas nadchodzącej, szesnastej już edycji największego święta kina dokumentalnego w Polsce zwrócimy szczególną uwagę na dostępność kultury dla osób z niepełnosprawnością wzroku i słuchu.
Po raz pierwszy w historii festiwalu, dzięki wsparciu Banku Millennium i współpracy z agencją reklamową Change Serviceplan, wybrane filmy będą dostępne z audiodeskrypcją i wersją lektorską udostępnianymi w aplikacji AudioMovie. AudioMovie to aplikacja na smartfony, która odtwarza i synchronizuje z filmem dodatkowe ścieżki dźwiękowe. Wystarczy wziąć ze sobą do kina smartfon i słuchawki, aby za pomocą własnego urządzenia słuchać audiodeskrypcji lub wersji lektorskiej filmu prezentowanego w kinie. Tego typu aplikacja daje osobom o różnych potrzebach możliwość współuczestniczenia i współprzeżywania seansu filmowego, niezależnie od (nie)pełnosprawności, (nie)znajomości języka czy wieku.
Dzięki napisom dla niesłyszących projekcje tych samych filmów będą też dostępne dla osób z niepełnosprawnością słuchu. W Polsce żyje ponad 1,8 mln osób z niepełnosprawnością wzroku oraz 800 tys. osób z niepełnosprawnością słuchu. Dzięki audiodeskrypcji, wersji lektorskiej i napisom dla niesłyszących przynajmniej części z nich umożliwimy pełne uczestnictwo w festiwalu – mówi Iwona Jarzębska, dyrektor Departamentu Public Relations Banku Millennium. Chcemy otworzyć festiwal na widzów dotąd wykluczonych. Wierzymy, że widzowie z niepełnosprawnością wzroku czy słuchu mają prawo do obcowania ze sztuką w sposób pozbawiony barier. Jest to rozwiązanie, które sprzyja integracji, ponieważ zarówno widzowie bez niepełnosprawności jak i Ci, którzy nie widzą lub nie słyszą mogą podczas tego samego seansu wspólnie przeżywać filmowe emocje.
Bank Millennium jest mecenasem MILLENIUM DOCS AGAINST GRAVITY od 2006 roku. W 2016 roku objął patronat tytularny nad wydarzeniem, a tym roku jest również sponsorem audiodeskrypcji i napisów dla niesłyszących
Filmy z audiodeskrypcją i napisami dla niesłyszących będą wyświetlane w dniach 10-19 maja w warszawskiej Kinotece i wrocławskim DCF. Wśród nich znajdą się cztery tytuły o zróżnicowanej tematyce. W My Generation Davida Batty'ego wybitny aktor i zdobywca Oscara Sir Michael Caine przywołuje klimat swingującego Londynu z lat 60. Isa Willinger, reżyserka filmu A to mój przyjaciel robot przedstawia relacje ludzi z robotami osobistymi oraz zastanawia się nad możliwościami i granicami sztucznej inteligencji. Z kolei bohaterami filmu Pogawędki o drzewach to zbrodnia Suhaiba Gasmelbariego - zdobywcy Nagrody dla Najlepszego Filmu Dokumentalnego na tegorocznym Berlinale - są czterej sudańscy eks-filmowcy w sędziwym wieku, którzy postanawiają odrestaurować dawne kino pod Chartumem. Tytułowy Stroiciel Himalajów (reż. Michał Sulima) ma swój zakład w londyńskim Camden Town, ale pewnego dnia postanawia przeprowadzić operację wniesienia stuletniego fortepianu do jednej z najtrudniej dostępnych wiosek w Himalajach. Jak widać, na festiwalu Millennium Docs Against Gravity nie ma rzeczy niemożliwych.
Osoby z niepełnosprawnością wzroku i ich asystenci oraz osoby z niepełnosprawnością słuchu będę mogły kupić bilety na pokazy filmów z audiodeskrypcją i napisami dla niedosłyszących w cenie 12 zł. Na projekcje obowiązują zapisy: kinoteka@audiomovie.pl dla projekcji w Warszawie oraz dcf@audiomovie.pl dla projekcji we Wrocławiu.
Na blisko 160 tytułów w programie składają się najlepsze filmy dokumentalne świata, powstałe w ostatnich 12 miesiącach. Wiele z nich dotyka najbardziej palących problemów współczesnego świata. Jak co roku festiwal stawia na różnorodność tematów, dlatego nie zabraknie tytułów o psychologii, sztuce, nauce, sporcie, architekturze i modzie. Zobacz, czy rozumiesz świat i czy świat rozumie ciebie – to hasło przewodnie tegorocznego festiwalu.
MISTRZOWIE
W programie nie zabraknie filmów najbardziej uznanych filmowców, w tym Wernera Herzoga. Jego Herzog/Gorbaczow to wywiad-rzeka z Michaiłem Gorbaczowem. Agnès Varda, zmarła w marcu ikona kina i prekursorka Nowej Fali, w Varda według Agnès tworzy swój niekonwencjonalny filmowy autoportret. Peter Jackson w swoim pierwszym filmie dokumentalnym I młodzi pozostaną wykorzystał zdumiewające materiały wideo z archiwów I wojny światowej, ukazując codzienne życie żołnierzy na froncie i okropieństwa wojny w niezwykle realistyczny sposób. Siergiej Łoźnica w filmie Proces przedstawia pokazowy stalinowski sąd w 1930 r., także za pomocą archiwaliów.
PSYCHOLOGIA, CZYLI ZROZUMIEĆ SIEBIE
W sekcji Historie intymne, której patronem jest miesięcznik Zwierciadło, znajdą się filmy psychologiczne. Magiczne życie V Tonislava Hristova to intymny portret młodej kobiety Veery, która wciela się w fantastyczne postaci za sprawą gier LARP (z ang. live action role-playing), aby zmierzyć się z demonami przeszłości. Przyjaźń jest tematem filmu Transnistria Anny Eborn o nastolatkach mieszkających w Naddniestrzu, nieuznawanej republice na terenie Mołdawii.
OCZEKIWANE FILMY POLSKIE
In Touch Pawła Ziemilskiego opowiada o mazurskiej wsi Stare Juchy, z której prawie jedna trzecia mieszkańców wyemigrowała do Islandii, ale kontakt z bliskimi umożliwia im Skype. Bohaterami Jazdy obowiązkowej Ewy Kochańskiej jest ukraińskie małżeństwo z trójką dzieci, które mieszka w Polsce. Szansą na lepszą przyszłość może być wygrana ich córki Julii w zawodach łyżwiarskich. Dlaczego nikt mnie nie pyta, czy w getcie była miłość? – pytał na krótko przed śmiercią w 2009 r. Marek Edelman, ostatni przywódca powstania w getcie warszawskim. Odpowiada na to pytanie w filmie Marek Edelman... i była miłość w Getcie Jolanty Dylewskiej. W Symfonii Fabryki Ursus Jaśmina Wójcik upamiętnia losy pracowników warszawskiej fabryki. A psychologia miasta jest tematem filmu Diagnosis Ewy Podgórskiej. Relacji najsłynniejszej pary polskich artystów przygląda się w wizualnym eseju z pogranicza kina i teatru Borys Lankosz. W filmie Kobro/Strzemiński. Opowieść fantastyczna występują Agata Buzek i Łukasz Simlat.
NOWA SEKCJA FILMOWA: CZWARTE OKO
Kto zabił sekretarza generalnego ONZ? to najnowszy, nagrodzony za reżyserię w Sundance, film Madsa Brüggera, znanego z performatywnego dziennikarstwa. Tematem Kwitów z Panamy Alexa Wintera jest największa jak dotąd afera ukrywania dochodów przez najbogatszych w rajach podatkowych. Sekcji filmowa Czwarte oko jest poświęcona roli zaangażowanego dziennikarstwa we współczesnym świecie. Jej patronem jest portal OKO.press.
NOWA SEKCJA FILMOWA: MODA DLA LUDZI
Jean Paul Gaultier. Szyk i krzyk Yanna L'Hénoreta jest portretem tego niezwykle pomysłowego projektanta, nazywanego enfant terrible francuskiego świata mody. W Yves Saint Laurent: ostatnia kolekcja Oliviera Meyrou poznajemy z bliska tytułowego bohatera, który uchodził za ikonę stylu i legendę za życia.
NAJNOWSZA HISTORIA EUROPY
Rob Miller i Henry Singer w Procesie Ratko Mladicia pytają, czy 20 lat po wojnie w Bośni i Hercegowinie, która kosztowała życie ok. 100 tys. osób, możliwe jest zadośćuczynienie za poniesione straty i doznane krzywdy.. Witalij Manski w Świadkach Putina przedstawia historię dojścia do władzy rosyjskiego przywódcy. Reżyser, dzięki pracy w publicznej telewizji, miał szansę z bliska obserwować moment historycznego przełomu w Rosji.
NOWA SEKCJA FILMOWA: SCIENCE NON-FICTION
W filmie A to mój przyjaciel robot Isy Willinger poznajemy możliwości robotów, które już dziś współpracują z ludźmi. Chris Paine w Czy ufasz temu komputerowi? odsłania mroczną stronę techniki i ryzyko, jakie wiąże się z wynalezieniem sztucznej inteligencji. A w Nowym, lepszym człowieku Tommy Pallotta i Femke Wolting postanowili zbudować własnego robota, aby sprawdzić, czy może on zastąpić ich w roli filmowców.
EMOCJONUJĄCE ZWIĄZKI ŚWIATA FILMU I SZTUKI
Niezwykła propozycja Jill Magid, częściowo thriller, częściowo romans, jest historią próby przywrócenia dostępu do archiwum prac najsłynniejszego meksykańskiego architekta Luisa Barragána. Nebojša Slijepčević w Serbce prowadzi nas za kulisy spektaklu o 12-letniej Serbce zamordowanej w 1991 r. w Zagrzebiu. Autorem przedstawienia, które wbiło kij w mrowisko konfliktu chorwacko-serbskiego, jest Oliver Frljić, znany w Polsce za sprawą głośnego spektaklu Klątwa. Bohaterami filmu Pogawędki o drzewach to zbrodnia Suhaiba Gasmelbariego, zdobywcy Nagrody dla Najlepszego Filmu Dokumentalnego na tegorocznym Berlinale, są czterej leciwi członkowie sudańskiego klubu filmowego, którzy postanawiają odrestaurować dawne kino pod Chartumem.
AUDIODESKRYPCJA
Na festiwalu nie ma barier. Filmy są dostępne dla wszystkich, także dla osób niewidzących i niesłyszących. W programie są cztery tytuły z audiodeskrypcją i napisami dla osób niesłyszących: My Generation, A to mój przyjaciel robot, Pogawędki o drzewach to zbrodnia oraz Stroiciel Himalajów. Sponsorem pokazów filmów z audiodeskrypcją i napisami dla osób niesłyszących za pomocą aplikacji AudioMovie jest Bank Millennium.
AKADEMIA DOKUMENTALNA
Akademia Dokumentalna to program ponad 30 debat, spotkań, warsztatów, które będą towarzyszyć projekcjom festiwalowych filmów. Tworzą one przestrzeń do spotkania, poznawania i otwierania się na bogaty repertuar tematów podejmowanych w filmach. W tym roku podczas nich będą padać takie pytania, jak: Dlaczego się radykalizujemy? Jak żyć z robotem? Czy człowiek zniszczy życie na ziemi? Publiczność będzie mogła wziąć udział w warsztatach z komunikacji psów i ludzi, ćwiczeniach z rozciągania czasu oraz pamięci. Jak co roku na pokazy filmów dla dzieci zapraszani są rodzice z dziećmi oraz nauczyciele z uczniami.
SCENA MUZYCZNA
10 maja odbędzie się silent disco pod szyldem Britpop Brexit Party. Może wraz z wyjściem Wielkiej Brytanii z UE słuchanie brytyjskiej muzyki zostanie na Starym Kontynencie zakazane? Warto skorzystać z tej okazji, aby się nią nacieszyć! Na każdym kanale będzie można usłyszeć muzykę z innej dekady. 11 maja, po uroczystej premierze Symfonii Fabryki Ursus, obok Dominika Strycharskiego (odpowiedzialnego za muzykę w filmie) pojawi się pianistka Barbara Drążkowska oraz reżyserka Jasmina Wójcik. Improwizacja muzyczna i niestrudzony taniec oddadzą klimat Ursusa. 18 maja wystąpi Antoha MC, który mieszka w bloku z rodzicami i dziewczyną, a jego teledyski mają miliony wyświetleń. Uznawany jest za jedno z największych odkryć rosyjskiej sceny muzycznej. Łączy hip-hop i taneczne beaty z jazzowymi inspiracjami. Oldskulowe brzmienia Rosji miksuje z dźwiękami Jamajki; chwyta też za trąbkę. Jak co roku Millennium Docs Against Gravity podkreśla, że nie tylko bez filmów, ale i bez muzyki nasz świat nie byłby taki sam.
16. Millennium Docs Against Gravity odbędzie się od 10 do 19 maja w Warszawie (Kinoteka, Luna Iluzjon, Muranów, Muzeum POLIN), Wrocławiu (Dolnośląskie Centrum Filmowe) i Lublinie (Centrum Spotkania Kultur), od 15 do 24 maja w Gdyni (Gdyńskie Centrum Filmowe), od 11 do 19 maja w Bydgoszczy (Kino Orzeł) i po raz pierwszy od 12 do 19 maja w Katowicach (kina Kosmos, Rialto, Światowid).
Do 30 kwietnia trwa sprzedaż karnetów na warszawską edycję:
https://mdag.pl/16/pl/warszawa/page/Karnety-Warszawa
Bilety na pokazy we wszystkich miastach będą w sprzedaży od 27 kwietnia.
Więcej informacji na www.mdag.pl
Autorami fabuły są Neal Purvis i Robert Wade. To weterani cyklu, związani z postacią Jamesa Bonda od 20 lat i filmu Świat to za mało. Ich praca nie spotkała się tym razem z zadowoleniem producentki Barbary Broccoli, dlatego w lutym do poprawy scenariusza zatrudniony został Scott Z. Burns (Ultimatum Bourne'a). Jeśli nowe rewelacje są prawdziwe, to efekt jego pracy też wymaga poprawek.
Gwiazdą widowiska będzie Daniel Craig. Wszystkie znaki na ziemi i niebie wskazują, że głównego złoczyńcę zagra Rami Malek. Na stołku reżyserski zasiądzie zaś Cary Joji Fukunaga
Andersson rozpoczęła karierę aktorską jako nastolatka. Występowała w filmach, serialach i teatrze. Największą sławę przyniosły jej jednak role Bergmanowskie. W latach 1950-1980 wystąpiła w trzynastu filmach reżysera, m.in. w Tam, gdzie rosną poziomki (1957), Siódmej pieczęci (1957) oraz Personie (1966).
Rola w Personie zdobyła jej światowy rozgłos. Andersson zaczęła grać w Hollywood. W jej filmografii są m.in. Pojedynek w Diablo (1966), Nigdy nie obiecywałem ci ogrodu pełnego róż (1977), Wróg ludu (1978) i Kwintet (1979) Roberta Altmana.
W 1958 roku zdobyła Złotą Palmę za występ w U progu życia, w 1963 - Srebrnego Niedźwiedzia za Kochankę.
W teatrze pracowała z Królewskim Teatrem Dramatycznym w Sztokholmie, grywając w sztukach Szekspira, Czechowa i Moliera. Wyreżyserowała też kilka przedstawień. Dwukrotnie pojawiła się również na Broadwayu.
Ostatnią rolę w karierze zagrała w serialu Templariusze. Miłość i krew
18. (Dane z 15 kwietnia): Miniony weekend w kinach na świecie minął pod znakiem różnorodności. W naszym zestawieniu nie ma wyraźnego lidera, a różnice między poszczególnymi tytułami nie są duże.
Numerem jeden pozostało komiksowe widowisko Shazam! Do zwycięstwa wystarczyło jednak tylko 35,8 mln dolarów. Pod względem wpływów najlepszym rynkiem pozostają Chiny, gdzie w weekend film zarobił 4,8 mln dolarów. W lokalnym box offisie dało to jednak dopiero trzecie miejsce. Z Wielkiej Brytanii pochodzi 2,9 mln dolarów, co też nie wystarczyło do zajęcia pierwszego miejsca. Innymi liczącymi się rynkami są: Meksyk (2,7 mln dolarów), Brazylia (2,6 mln) i Australia (2,4 mln).
Zagraniczne wpływy Shazama! wynoszą obecnie 163,9 mln dolarów. Globalnie przekroczone zostało właśnie ćwierć miliarda dolarów (obecnie 258,8 mln).
Podobnie wyglądają łączne kwoty dużo droższego Dumbo. Poza granicami USA film zarobił 177 mln dolarów, a globalnie 266,9 mln. Z tego w weekend zgarnął 22 mln dolarów. Disnejowska produkcja całkiem dobrze radzi sobie w Wielkiej Brytanii, gdzie 3 mln dolarów pozwoliło odzyskać pierwsze miejsce. Obraz jest też numerem jeden m.in. w Belgii i krajach Ameryki Łacińskiej, a drugie miejsce zajmuje we Francji i Włoszech. W Chinach radzi sobie słabiutko. W weekend zarobił tam tylko 1,6 mln dolarów.
Na tamtejszym rynku numerem jeden pozostał akcyjniak "反贪风暴4" (P Storm). Zarobił kolejne 18,5 mln dolarów, co na naszej liście daje trzecie miejsce. Łącznie na koncie produkcji jest już ponad 91 milionów dolarów.
Czwartą pozycję zajął Smętarz dla zwierzaków. Wpływy horroru powiększyły się w weekend o 11,3 mln dolarów. Film wszedł do kin w 10 krajach, ale nigdzie nie zrobił furory. Po pięciu dniach we Francji na koncie ma 2,3 mln dolarów, co wystarczyło do zajęcia dopiero trzeciego miejsca. W Korei Południowej w weekend zajął siódmą lokatę (po pięciu dniach na koncie nie ma nawet 700 tys. dolarów), przegrywając z również premierowym Vice (ale pięciodniowe wpływy tego filmu są gorsze od Smętarza dla zwierzaków).
Na piątym miejscu znalazł się romans o nastolatkach After. Ponieważ film wprowadzany jest w różnych krajach przez różnych dystrybutorów, na razie nie ma pewnych danych dotyczących wpływów. Według comScore film pierwszy tydzień zakończył z kwotą 11,7 mln dolarów. Portal Deadline podaje zaś 12,3 mln dolarów. Szacujemy, że z tego 10,8 mln dolarów przypada na weekend.
After świetnie sprzedało się we Włoszech, gdzie po czterech dniach na koncie jest 3,4 mln dolarów. Film zajął tam oczywiście pierwsze miejsce. Znalazł się też na szczycie box office'u w Niemczech (2,9 mln dolarów). After pokonało konkurencję również w Portugalii, Grecji, Izraelu i Polsce. Wydawało się też, że wygra w Hiszpanii, ale tam obraz okazał się frontloaderem i wszystko wskazuje, że ostatecznie przegrał z Dumbo.
Ostatnim filmem w naszym zestawieniu jest bollywoodzki hit Andhadhun. Film sprzedaje się znakomicie w Chinach, gdzie wpływy drugiego weekendu były niższe od otwarcia o niecałe 5% i wyniosły 10,3 mln dolarów. Łącznie zarobił już tam ponad 30 milionów
Rozpoczęcie 23 kwietnia filmem Szczęśliwy Lazzaro autorstwa Alice Rohrwacher. Przed projekcją wykład "Jak czytać film" wygłosi Marcin Pieńkowski dyrektor artystyczny Nowych Horyzontów. A tuż przed, w holu kina wernisaż wystawy zdjęć Radka Nowackiego pt. Augustów. Nowe Horyzonty. Ludzie.
Film otwarcia to opowieść o kwintesencji dobra i poczciwości ukrytej w chłopaku imieniem Lazzaro. Czasy w których żyjemy sprawiają, że zetknięcie z takim dobrem wzbudza w ludziach zdziwienie i przypuszczenie, że tytułowy bohater ma coś z głową, bo takich ludzi przecież nie ma. Oniryczna, ujmująca opowieść, której dało się ponieść zarówno wielu krytyków jak i widzów.
Dla zdrowej przeciwwagi opis drugiego dnia przeglądu zaczniemy od filmu, którego gatunek zwykliśmy określać jako męski. Twarda opowieść o kartelach, narkotykach i, zważywszy na te okoliczności, o, krótkim acz bogatym żywocie. Film Sny wędrownych ptaków określany jest jako wspólny mianownik wszystkich fabuł i seriali ostatnich lat traktujących o intratnych, niekoniecznie legalnych, biznesach rodem z Meksyku, czy Kolumbii. Oto poznajemy rodzinę z plemienia Wayúu, która postanawia podnieść swój status i komfort życia dzięki sprzedaży marihuany. I jak to bywało w latach '70 ubiegłego stulecia, i bywa dziś – zazdrość, chciwość doprowadzają do początków końca nie tylko tej jednej rodziny. Mroczne interesy, narkotykowe wojny i związane z nimi twarde prawo zemsty kwitną niczym pola żeńskich konopi
Skoro jesteśmy przy rodzinie, to zatrzymajmy się przy niej, tym razem w Japonii. Złodziejaszki to kolejna propozycja KINOCHŁONA. Film zdobył Złotą Palmę w Cannes i święci triumfy popularności na całym świecie. Tu rodzina jest inna – spokojniejsza, choć drobne kradzieże, z których się utrzymują jej członkowie, nie pozwalają im spać spokojnie. Jak by tego było mało, pewnego dnia, w ich skromnym, trudnym życiu pojawia się bezdomna dziewczynka. Ubodzy domownicy postanawiają zapewnić jej dach nad głową.
Godziny spędzone przed ekranem kinowym zakończymy trzeciego dnia filmowym klasykiem klasyków. Kultowe odrestaurowane dzieło Ingmara Bergmana Tam gdzie rosną poziomki pozwoli przypomnieć, co kręciło reżyserów w latach '50. Przez filmowe chwile przejdziemy wraz z Marcinem Pieńkowskim dyrektorem artystycznym MFF Nowe Horyzonty, gościem augustowskiej repliki festiwalu.
Dni przeglądu wzbogacą seanse przedpołudniowe skierowane do dzieci, młodzieży oraz seniorów. Ci najmłodsi będą mieli okazję obejrzeć film anime Mirai, który w tym roku nominowany był do Oscara w kategorii pełnometrażowy film animowany.
Przez wszystkie dni na gości i widzów będzie czekało specjalne menu w restauracji Ogródek pod Jabłoniami. Przy stoliku zamówisz potrawy nazwane od tytułów prezentowanych filmów i do nich nawiązujące. Pamiątką będzie mogła być specjalnie zaprojektowana i uszyta minitorba na kulturę. A to wszystko w Augustowie – mieście założonym przez króla Zygmunta Augusta, który z cała pewnością byłby miłośnikiem filmów, bo w Augustowie nie da się inaczej!
Słowem – najlepszym pomysłem na wolny czas w dniach 23-25 kwietnia jest Augustów i przegląd Kinochłon na Horyzoncie, czyli replika MFF Nowe Horyzonty. W kinie Iskra zobaczycie nie tylko festiwalowe filmy. Będą goście, prelekcje i wykład. Nie zabraknie też fotografii, ciekawych ludzi, jeszcze ciekawszych dyskusji i dobrego jedzenia– zaprasza DKF KINOCHŁON.
Więcej informacji na:
www.kinochlon.pl.
Genialne dzieła Béli Tarra i Paula Thomasa Andersona zajmują wyjątkową pozycję w historii kina. W 25. rocznicę premiery Szatańskiego tanga i 20. rocznicę pierwszego seansu Magnolii zapraszamy na specjalne pokazy filmów podczas tegorocznej edycji MFF Nowe Horyzonty we Wrocławiu. Kinowe seanse dzieł Tarra i Andersona to rzadkość, dlatego wydarzenie zajmuje szczególne miejsce w programie NH. Szatańskie tango pokazane będzie w odrestaurowanej wersji, z kolei Magnolia z taśmy 35 mm. Widzowie festiwalu będą mieli okazję zobaczyć także teatralną adaptację Magnolii, wyreżyserowaną przez Krzysztofa Skoniecznego, autora m.in. serialu Ślepnąc od świateł. Spektakl przygotowywany jest przez Wrocławski Teatr Współczesny.
Magnolia we Wrocławskim Teatrze Współczesnym
Po sukcesie serialu HBO Ślepnąc od świateł Krzysztof Skonieczny sięga po kultową Magnolię Paula Thomasa Andersona, tworząc na jej kanwie mroczną, teatralną baśń. Poprzez podniesioną temperaturę relacji przygląda się rodzinnym zależnościom, pragnieniu miłosnego spełnienia i bezwarunkowej akceptacji. Jego bohaterowie to ludzie w kryzysie, którzy są w stanie intensywnie odczuwać rzeczywistość, ale z własnymi emocjami i powracającą jak echo przeszłością nie potrafią sobie poradzić. Przeszłość miesza się tu z teraźniejszością i ewokuje przyszłość. Cykliczność życia odradzającego się w coraz to nowych wariacjach, zwiększa poczucie odpowiedzialności za własne czyny, których efekty prędzej czy później powrócą w innej odsłonie. Magnolia to spektakl o przebaczeniu, nadmiarze oraz braku i potrzebie miłości. Więcej szczegółów już wkrótce.
19. Międzynarodowy Festiwal Filmowy Nowe Horyzonty odbędzie się w dniach 25 lipca – 4 sierpnia 2019.
Karnety dostępne są na www.nowehoryzonty.pl
Na otwarcie imprezy zostanie pokazany nowy film Jima Jarmuscha, The Dead Don't Die. Jego akcja rozgrywa się w spokojnym miasteczku Centerville, na które spada plaga żywych trupów. Bill Murray, Adam Driver i Chloë Sevigny wcielają się w policjantów, którzy muszą stawić czoła powstałym z grobów. W obsadzie są również Tilda Swinton, Tom Waits, Selena Gomez i Iggy Pop.
Tegoroczny festiwal potrwa od 14 do 25 maja.
Samuraj, Nasza historia, Glina, ale też filmy realizowane w Ameryce jak Wojna w Algierze, Żółty Rolls-Royce czy Był sobie złodziej. To tylko skromna część jego imponującej filmografii.
Delon jest nie tylko absolutną legendą kina. To również aktor, który sporo zawdzięcza canneńskiej imprezie, wystąpił bowiem w uhonorowanym Złotą Palmą Lamparcie Luchino Viscontiego (za którego w 1964 roku nominowany był również do Złotego Globu). Dyrektor imprezy, Thierry Fremaux, przyznał, że gwiazdor początkowo wahał się, czy przyjąć nagrodę i sam musiał przekonywać go o wielkości jego dorobku.
Poznaliśmy program 72. Międzynarodowego Festiwalu w Cannes. Oto on:
FILM OTWARCIA
"The Dead Don't Die", reż. Jim Jarmusch
KONKURS O ZŁOTĄ PALMĘ
"Ból i blask", reż. Pedro Almodovar
"Parasite", reż. Bong Joon-ho
"The Wild Goose Lake", reż. Diao Yinan
"The Traitor", reż. Marco Bellocchio
"Young Ahmed", reż. Jean-Pierre and Luc Dardenne
"Matthias And Maxime", reż. Xavier Dolan
"Oh Mercy", reż. Arnaud Desplechin
"A Hidden Life", reż. Terrence Malick
"Sorry We Missed You", reż. Ken Loach
"Little Joe", reż. Jessica Hausner
"Portrait Of A Lady On Fire", reż. Céline Sciamma
"Atlantique", reż. Mati Diop
"Sibyl", reż. Justine Triet
"It Must Be Heaven", reż. Elia Suleiman
"Frankie", reż. Ira Sachs
"Bacurau", reż. Kleber Mendonça Filho & Juliano Dornelles
"The Whistlers", reż. Corneliu Porumboiu
"Les Misérables", reż. Ladj Ly
POZA KONKURSEM
"Les Plus Belles Années Dune Vie", reż. Claude Lelouch
"Rocketman", reż. Dexter Fletcher
"Too Old To Die Young" (dwa odcinki), reż. Nicolas Winding Refn
"Diego Maradona", reż. Asif Kapadia
"La Belle Epoque", reż. Nicolas Bedos
POKAZY SPECJALNE
"Tommaso", reż. Abel Ferrara
"Share", reż. Pippa Bianco
"For Sama", reż. Waad Al Kateab & Edward Watts
"Etre Vivant Et Le Savoir", reż. Alain Cavalier
"Family Romance LLC", reż. Werner Herzog
NOCNY POKAZ
"The Gangster, The Cop, The Devil", reż. Lee Won-Tae
UN CERTAIN REGARD
"Invisible Life", reż. Karim Aïnouz
"Beanpole" reż. Kantemir Balagov
"The Swallows Of Kabul", reż. Zabou Breitman & Eléa Gobé Mévellec
"A Brothers Love", reż. Monia Chokri
"The Climb", reż. Michael Covino
"Jeanne", reż. Bruno Dumont
"A Sun That Never Sets", reż. Olivier Laxe
"Chambre 212", reż. Christophe Honoré
"Port Authority", reż. Danielle Lessovitz
"Papicha", reż. Mounia Meddour
"Adam", reż. Maryam Touzani
"Zhuo Ren Mi Mi", reż. Midi Z
"Liberté", reż. Albert Serra
"Bull", reż. Annie Silverstein
"Summer Of Changsha", reż. Zu Feng
"Evge", reż. Nariman Aliev
Film będzie opowieścią o tym, jak zwykły chłopiec został postacią znaną jako Father Christmas (później powiązaną ze Świętym Mikołajem). Nikolas wyrusza na wyprawę śladami zaginionego ojca, który z kolei szukał legendarne wioski elfów. Nikolasowi towarzyszy renifer i wierna myszka.
Za kamerą stanie Gil Kenan (Poltergeist). Całość jest wspólnym projektem Studiocanal, Netfliksa i Blueprint Pictures
Szczegóły fabuły nie są na razie znane. Wiemy za to, kogo gra Yeoh. Będzie naukowcem, dr Kariną Mogue.
W obsadzie obrazu są też m. in.: Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang i Kate Winslet. Premiera drugiej część zaplanowana jest na grudzień 2020 roku, a trzeciej rok później
Szczegóły fabuły nie są na razie znane. Nie wiemy też, kto zajmie się reżyserią obrazu. Jednym z producentów będzie oczywiście James Wan, który miał już okazję pracować z Cooper przy okazji innego filmu wspieranego przez niego - thrillera o mechanicznej lalce ze sztuczną inteligencją "M3gan".
Zakonnica to spin-off Obecności 2. Akcja horroru osadzona została w latach 50. w rumuńskim klasztorze St. Carta. Był to swoisty origin story ujawniający to, jak Valak pojawił się na świecie.
Na kinowe uniwersum Obecności składa się obecnie siedem filmów, z których dwa mają swoją premierę w tym roku (Annabelle wraca do domu i Topielisko. Klątwa La Llorony). Kolejne dwa - Obecność 3 i The Crooked Man - zostały zapowiedziane.
Wraz ze swoim mężem Edem (zmarłym w 2006 roku), Warren przez dekady zajmowała się dokumentowaniem niewyjaśnionych zjawisk, badała nawiedzone rzekomo domostwa oraz katalogowała sprawy egzorcyzmów. Lorraine była założycielką nowoangielskiego Stowarzyszenia ds. Badań Parapsychologicznych, z kolei Ed - jedynym świeckim demonologiem uznanym przez Watykan.
Wspomnienia oraz sprawy prowadzone przez Warrenów stały się podstawą wielu filmów, m.in. Amityville Horroru i Udręczonych. Odtwórczyni jej roli w Obecności, Vera Farmiga, napisała na Twitterze:
"Wiodłaś życie pełne radości i łaski, Twoim orężem było współczucie, zaś tarczą - wiara. Byłaś jedną z moich życiowych inspiracji. Kocham Cię, Lorraine, teraz znów zatańczysz z Edem"
Squadron Supreme to marvelowski odpowiednik Ligi Sprawiedliwości z uniwersum DC. Zamiast Batmana jest Nighthawk, zamiast Wonder Woman mamy Power Princess, a Green Lanterna i Flasha zastępują odpowiednio Doctor Spectrum i Whizzer. Wspomniany Hyperion pełni z kolei funkcję zespołowego Supermana.
Co ciekawe, Hyperion jest nieraz przedstawiany jako jeden z Eternals. Czyżbyśmy zaczynali dostrzegać zarys nowej fazy uniwersum, jej naczelne wątki i głównych graczy? Pozostaje czekać na dalsze informacje
Bohaterem filmu będzie mężczyzna, który żyje od 400 lat, ale nie widać po nim żadnych oznak starzenia. Długi żywot sprawił, że zdobył rozległą wiedzę, poznał szereg języków i jest niezrównany w sztuce przetrwania.
Projekt pozostaje w wytwórni wiele lat, ale nigdy nie dotrwał do fazy zdjęć. Kiedy Watts podpisze kontrakt, następnym krokiem będzie angaż nowego scenarzysty, który przerobi obecny tekst autorstwa Tony'ego Gilroya.
Gwiazdą obrazu będzie Michael B. Jordan. Jest on również jednym z producentów całości
Obraz powstanie na bazie opublikowanych wspomnień Boba Zellnera. Był on wnukiem członka Ku Klux Klanu, który sprzeniewierzył się rodzinnej tradycji i w latach 60. stanął po stronie czarnoskórych mieszkańców Ameryki w ich walce o równouprawnienie.
Obraz wyreżyseruje Barry Alexander Brown, wieloletni montażysta Spike'a Lee (m.in.: Czarne bractwo. BlacKkKlansman), który z kolei będzie producentem Son of the South.
Jake Abel dołączył też do obsady Son of the South
Bohaterką książki stanowiącej pierwszy tom trylogii jest opiekunka do dzieci, która nie bardzo lubi swoich podopiecznych. Pewnego dnia odkrywa, że dziecko, którym się właśnie opiekuje, zostało porwane przez potwory. Teraz musi je uratować. W misji pomoże jej tajne stowarzyszenie opiekunek.
Scenariusz przygotował sam Ballarini. Jednym z producentów jest Ivan Reitman
28. Laureatka Oscara za rolę w filmie Pollock, Dyrektor Programowa Festiwalu Filmowego Sundance, reżyserka castingu przy takich produkcjach jak Chicago i Młody Papież oraz jeden z najważniejszych europejskich krytyków filmowych ocenią 10 filmów w Konkursie Polskich Filmów Fabularnych podczas 12. Mastercard OFF CAMERA.
Jury przewodniczy Marcia Gay Harden. Aktorka zagrała w ponad 60 filmach, obok takich gwiazd jak: Robin Williams, Diane Keaton, Brad Pitt czy Anthony Hopkins. Ma na koncie Oscara za drugoplanową rolę w filmie Pollock w reżyserii Eda Harrisa. Popularność i uznanie krytyków zyskała dzięki filmom: Ścieżka strachu braci Coen, Rzeka Tajemnic Clinta Eastwooda czy Dzieci Ireny Sendlerowej. Wystąpiła również w ekranizacji międzynarodowego bestsellera Pięćdziesiąt Twarzy Greya.
Laura Rosenthal to wielokrotnie nagradzana reżyserka castingu, która od 25 lat współpracuje z renomowanymi reżyserami filmowymi i artystami wizualnymi, takimi jak Todd Haynes, Lisa Cholodenko, Paolo Sorrentino, Woody Allen, Jim Jarmusch, Joachim Trier, Doug Aitken i Francesco Vezzoli. Jest laureatką nagród Emmy za Olive Kitteridge i Mildred Pierce. Dzięki niej w Chicago zachwyciła nas Catherine Zeta-Jones, a Jude Law został... Młodym Papieżem. Odpowiadała za dobór obsady w takich filmach jak: Carol z wyjątkową rolą Cate Blanchett, Wszystko w porządku oraz wielokrotnie nagradzanego Daleko od nieba.
Kim Yutani czuwa nad selekcją filmów, które pojawią się podczas corocznego święta kina niezależnego, Festiwalu Filmowego Sundance. Rok temu objęła rolę dyrektora programowego, jednak o jego prestiż i budowanie marki dbała od wielu lat. Reprezentowała Instytut Sundance, zasiadając w jury międzynarodowych konkursów i budując relacje z najważniejszymi osobistościami kina niezależnego. Znalazła się na liście 100 najbardziej wpływowych ludzi azjatyckiego pochodzenia związanych z kulturą.
Jonathan Romney to jeden z najbardziej błyskotliwych i przenikliwych krytyków filmowych w Wielkiej Brytanii. Jego recenzje regularnie pojawiają się w The Independent, The Observer czy międzynarodowym magazynie branżowym Sight & Sound.
Do kogo trafi nagroda Kulczyk Foundation - 300 000 PLN, przekonamy się już 4 maja. Konkurs Polskich Filmów Fabularnych to część projektu Obraz świata / Świat w obrazach realizowanego podczas 12. Międzynarodowego Festiwalu Kina Niezależnego Mastercard OFF CAMERA. Więcej informacji o programie można znaleźć na www.offcamera.pl.
Wygraj Złoty Pakiet na festiwal Mastercard® OFF CAMERA!
30. Danny Boyle został producentem wykonawczym filmu Creation Stories. Będzie to biografia producenta muzycznego, założyciela Creation Recording i managera takich zespołów jak Primal Scream, My Bloody Valentine i Oasis. Obraz wyreżyseruje Nick Moran, a w obsadzie są m.in.: Ewen Bremner, Rupert Everett, Suki Waterhouse i Jason Flemyng
31. Lesley Manville, Will Brittain, Kayli Carter i Jeffrey Donovan dołączyli do obsady thrillera Let Him Go. Film będzie historią emerytowanego szeryfa George'a Blackledge'a i jego żony Margaret. Opuszczają oni swoje ranczo w Montanie, by odbić wnuka z łap niebezpiecznej rodziny mieszkającej w izolacji od świata gdzieś w Dakocie. Na czele klanu stoi rządząca stalową ręką Blanche Weboy
32. Talitha Bateman, Peter Facinelli, P.J Byrne, Anne Winters, Tom Segura, Jordan Calloway i Tichina Arnold dołączyli do obsady thrillera Countdown. Jest to historia młodej pielęgniarki, która ściągnęła aplikację odliczającą czas do jej śmierci. Okazuje się, że zostało jej tylko trzy dni. Kobieta zaczyna desperacką walkę o uratowanie życia
33. Jennifer Lawrence wraca do aktorstwa po ponad rocznej przerwie. Zamiast jednak wystąpić w dużej hollywoodzkiej produkcji, laureatka Oscara postanowiła zagrać w filmie niezależnym.
Poznaliśmy szkicowy zarys fabuły filmu, dla którego Jennifer Lawrence wraca do aktorstwa po ponad rocznej przerwie. A także jej potencjalnego ekranowego partnera, którym ma zostać Brian Tyree Henry z Atlanty.
Choć projekt nie ma jeszcze tytułu, wiemy, że będzie to dramat o walczącej w Afganistanie Amerykance (Lawrence), która powraca do kraju i musi poukładać sobie całe życie od nowa - co jest wyjątkowo ciężkie z powodu poważnego urazu mózgu, którego doznała na froncie. Scenariusz napisała debiutantka Elizabeth Sanders, zaś za kamerą stanie pracująca do tej pory w teatrze reżyserka Lila Neugebauer.
Zdjęcia ruszają w czerwcu w Nowym Orleanie. Jednym z producentów filmu będzie Scott Rudin mający w CV m.in. Social Network, To nie jest kraj dla starych ludzi oraz Grand Budapest Hotel. W realizację zaangażowane jest także studio A24.
Filmografię Lawrence zamyka X-Men: Mroczna Phoenix. Ekranizacja komiksu została nakręcona w 2017 roku, ale dopiero teraz ma trafić na ekrany
Ci, którzy śledzą informacje dotyczące animacji, zapewne nie są zaskoczeni. Minecraft rodzi się w straszliwych bólach i już raz miał drastycznie przesuniętą datę premiery (z czerwca 2017 roku na maj 2019). W 2018 dowiedzieliśmy się z kolei, że wszystkie prace nad filmem trzeba zacząć od nowa. Rob McElhenney pożegnał się z posadą reżysera. Odrzucono również scenariusz Jasona Fuchsa.
Miejsce tego ostatniego zajęli Adam i Aaron Nee. Nie zagrzali jednak długo miejsca. Na początku tego roku dowiedzieliśmy się, że nowym reżyserem i scenarzystą filmu został Peter Sollett (Nick i Norah, Tytuł do praw).
Minecraft powstanie na bazie słynnej gry z otwartym światem, w którym elementy eksploracji i walki łączą się z edytorem wirtualnych rzeczywistości. Gracze mogą stworzyć z cyfrowych "klocków" praktycznie każdą konstrukcję, jaka im przyjdzie do głowy. Społeczność Minecrafta tworzy ponad 90 milionów zarejestrowanych użytkowników
Jak jednak podaje portal That Hashtag Show, Murphy zagra w komedii jeszcze jedną postać. Chodzi o Generała Izzisa, władcę sąsiadującego z Zamundą wojowniczo nastawionego królestwa "Nextdoooria". Nie byłby to pierwszy przypadek, kiedy Murphy w jednym filmie gra kilka postaci.
Zdjęcia do Coming to America 2 powinny rozpocząć się jesienią. Za kamerą stanie Craig Brewer.
W kontynuacji "Księcia w Nowym Jorku", Akeem, władca fikcyjnego afrykańskiego państwa Zamunda, musi odwiedzić ponownie Amerykę, aby odnaleźć swojego dawno niewidzianego syna
Aktor wcieli się w pułkownika Steve'a Austina, oficera amerykańskiej armii i astronautę NASA, który ulega tragicznemu wypadkowi. Aby uratować jego życie, naukowcy decydują się zastąpić uszkodzone części ciała bohatera najnowszą technologią wartą 6 miliardów dolarów. Korzystając z nowych umiejętności, m.in. zwiększonej siły oraz szybkości, Austin podejmuje walkę z przestępcami.
The Six Billion Dollar Man to adaptacja popularnego serialu telewizyjnego z lat 70. Przypomnijmy, że przed Knightem w projekt byli zaangażowani m.in. Peter Berg, Damian Szifron i Mel Gibson.
Realizację sfinansuje Warner Bros
37. QUIZ: Filmy i seriale highschoolowe. U mnie 4/8
38. QUIZ: Czy znajdziesz wszystkie Easter eggi? 6/9 (przypadek?)
Mija 20 lat od chwili, gdy inwazja kosmicznych nazistów doszczętnie zrujnowała Ziemię. Niedobitki ludzkości, które przetrwały nuklearną zagładę, opuściły planetę i znalazły schronienie w byłej bazie wroga na Księżycu. Wciąż jednak jest dla nich nadzieja. Okazuje się, że głęboko pod powierzchnią zniszczonej Ziemi znajduje się coś, co może uratować świat. Sprawę postanawia zbadać grupa śmiałków. Podczas wyprawy do wnętrza planety bohaterowie odkryją zdumiewającą prawdę, stojącą za powstaniem gatunku ludzkiego. Przyjdzie im też walczyć z sekretnym Towarzystwem Vril, pradawną rasą Reptilian i kontrolowaną przez nich armią dinozaurów.
Swoją drogą, czy nie przypomina to Wam trochę pewnej serii, którą wydaje JPF?
Projekt nosi tytuł Payline i określany jest jako połączenie Ocean's Eleven: Ryzykowna gra z Free Fire. Będzie to historia położonego w małym miasteczku kasyna, które stanie się polem bezpardonowej walki, kiedy pewnego dnia dwie konkurencyjne grupy rabusiów spróbują je okraść. Snipes wcieli się w lidera grupy złożonej z byłych żołnierzy.
Aktor będzie jednym z producentów wykonawczych Payline. Scenariusz napisali Rob Robol i Jay Boyd
41. Gretel and Hansel Osgooda Perkinsa trafi do amerykańskich kin 31 stycznie 2020 roku
42. Mike Faist, Ana Isabelle i Maddie Ziegler dołączyli do obsady musicalu Stevena Spielberga West Side Story
43. Gillian Jacobs dołączyła do obsady jednego z filmów Fear Street. Ich akacja rozgrywa się w pełnym tajemnic Shadyside. Jacobs dołączyła do filmu opowiadający o wydarzeniach z 1994 roku. Pozostałe dwa mają miejsce w latach: 1978 i 1666
44. Janine Eser napisze scenariusz filmu na bazie bestsellerowych wspomnień Trevora Noah Born a Crime: Stories from a South African Childhood. Opisał w nich swoje burzliwe i często bolesne doświadczenia z dorastania w końcowym okresie apartheidu. Kluczową postacią była dla niego matka, która został postrzelona w głowę przez ojczyma Trevora, ale przeżyła
45. Daphne Rubin-Vega, Stephanie Beatriz, Dascha Polanco dołączył do obsady musicalu In the Heights. Głównym bohaterem jest mieszkaniec dzielnicy Manhattanu Washington Heights. Kiedy dziedziczy po zmarłej babce zwycięski los na loterię i miliony dolarów, postanawia zamknąć swój sklepik z winami i przenieść się na słoneczną plażę Dominikany. Akcja przedstawienia rozgrywa się w ciągu trzech dni, kiedy to główny bohater żegna się z sąsiadami i przyjaciółmi. Z czasem orientuje się, że przez ostatnie lata to oni byli jego rodziną, przez co czuje się całkowicie rozdarty i zaczyna wątpić, czy wyjazd jest najlepszym rozwiązaniem
46. New Line zakupiło prawa do niewydanej jeszcze powieści fantasy Homerooms and Hall Passes. Jest to historia grupy awanturników, którzy zabijają potwory i złych magów, a kiedy wracają do domu odprężają się grając w grę RPG "Pokoje i przedsionki", w której wcielają się w typowych uczniów ostatniej klasy szkoły podstawowej. Pewnego dnia jednak uruchomiona zostaje prastara klątwa i bohaterowie naprawdę lądują w świecie typowych amerykańskich przedmieść
47. Eric Lange, Jena Malone, Jack Huston, Kiersey Clemons, Tongayi Chirisa, Gabourey Sidibe, Robert Aramayo i Lily Cowles zagrają u boku Janelle Monáe w niezatytułowanym dramacie podejmującym problematykę napięć rasowych we współczesnej Ameryce
48. Golshifteh Farahani, Justin Min, Sarita Choudhury i Haley Lu Richardson zagrają u boku Colina Farrella w filmie After Yang. Jest to adaptacja opowiadania Saying Goodbye to Yang pióra Alexandra Weinsteina. Jego bohaterami są ojciec i córka, którzy walczą o życie robota będącego członkiem ich rodziny
49. Dennis Dugan wyreżyseruje niezależną komedię Love & Other Disasters. Będzie to skoncentrowana na kobietach opowieść o osobach pracujących przy weselu, podczas gdy ich własne związku są dalekie od ideału
Oficjalnie nie wiadomo, kogo Cena zagra. Dziennikarz Variety Justin Kroll na Twitterze zasugerował jednak, że chodzi o Peacemakera. Wcześniej do tej roli wskazywany był Dave Bautista. Peacemaker jest tak bardzo oddany idei pokoju, że w jej obronie jest w stanie zabić każdego.
Już wcześniej ogłoszono, że nowym nabytkiem będzie Idris Elba. W jego przypadku również nie podano, kogo zagra. Ze starego składu Legionu pozostali na razie: Harley Quinn, Kapitan Boomerang i Amanda Waller.
Premiera planowana jest na sierpień 2021 roku
Film miał być ekranizacją komiksu opowiadających o antropomorficznych myszach w czasach średniowiecza. Głównymi bohaterami są członkowie mysiego bractwa, którzy przysięgli chronić zwykłych obywateli.
Gwiazdami produkcji motion-capture byli: Idris Elba, Andy Serkis, Thomas Brodie-Sangster i Sonoya Mizuno. Całość miał wyreżyserować Wes Ball.
Oficjalnie powody kasacji projektu nie są znane. Portal Deadline sugeruje jednak, że kierownictwo Disneya uznało, że projekt nie pasuje do ich wizji 20th Century Fox. Studio to ma produkować mniej produkcji dla młodych widzów, bo od tego Disney ma własną wytwórnie. Zamiast tego ma się skupić na filmach PG-13 i R.
Producenci Mouse Guard na razie się nie poddają i próbują sprzedać projekt komuś innemu, na przykład Netfliksowi
Obraz powstaje na bazie serii zabawek, które wcześniej dały życie serialowi animowanemu i kinowemu filmowi aktorskiemu. Jego bohaterem jest Adam, książę Eternii, który dzięki magicznym mocom zamku Posępny Czerep przeistacza się w superwojownika - He-Mana. Swoje unikalne moce wykorzystuje w walce z odwiecznym wrogiem - Szkieletorem.
Choć po sieci krążą informacje o tym, że bracia Aaron i Adam Nee stanął za kamerą, a w Adama wcieli się Noah Centineo, to żaden kontrakt nie został w tej sprawie podpisany, więc oficjalnie cały projekt jest wciąż w powijakach
Film opowie historię dwóch najlepszych przyjaciółek. Panie po raz pierwszy w życiu opuszczą rodzinną miejscowość na Środkowym Zachodzie, by spędzić urocze wakacje w Vista Del Mar na Florydzie. Pech chce, że na miejscu wplączą się w intrygę, której celem jest zabicie wszystkich w tej wypoczynkowej miejscowości.
Wiig i Mumolo napisały scenariusz komedii. Zagrają w nim również główne role. Całość wyreżyseruje Josh Greenbaum.
Barb and Star Go to Vista Del Mar powstanie dla studia Lionsgate. Premierę zaplanowano na 2020 rok
Laleczka przedstawia historię Karen (Aubrey Plaza), która w prezencie urodzinowym daje synowi (Gabriel Bateman) lalkę. Kobieta nie jest jednak świadoma złowieszczej natury zabawki. Głosu morderczej laleczce użyczył Mark Hamill. Film trafi do naszych kin 20 czerwca
Będzie to pierwszy film w potencjalnej franczyzie. Opowiada o marynarzach, którzy szukając tajemniczego reliktu, tytułowej mapy skarbów, przenoszą się 300 lat w przyszłość. Teraz muszą poradzić sobie we współczesności i dostosować do reguł panujących w naszym świecie.
Richards wcieli się w samotną matkę Viktorię Dare, która wychowuje swojego nastoletniego syna i marzy o wielkiej miłości. W obsadzie są też Malcolm McDowell oraz Eric Balfour.
Za kamerą stoi Rick Spalla
To ekranizacja dramatu Marta Crowleya z 1968 roku. Akcja sztuki rozgrywa się na Manhattanie. To opowieść o grupie gejów, którzy biorą udział w przyjęciu urodzinowym. W swoim czasie był to przełomowy portret środowiska. W 1970 dramat zekranizował William Friedkin (Chórzyści).
Projekt powstaje dla platformy Netflix. Reżyseruje Joe Mantello, który reżyserował również wersję broadwayowską, a producentem jest Ryan Murphy
Bohaterem Love, Wedding, Repeat będzie Jack, który chce upewnić się, że jego siostra przeżyje wesele marzeń. Niespodziewanie spotyka jednak Dinę (Munn), swoją dawną miłość. W wyniku zrządzenia losu dochodzi do zamiany miejsc przy weselnych stolikach, co jest początkiem serii katastrofalnych - ale zabawnych - wydarzeń. Scenarzystą i reżyserem jest Dean Craig (scenarzysta Kochanie poznaj moich kumpli). Zdjęcia ruszają w Rzymie 6 maja.
W obsadzie pojawią się też: Freida Pinto (Guerrilla) i Eleanor Tomlinson (Poldark - Wichry losu)
The Gateway opowiada o pełnym pasji pracowniku socjalnym imieniem Parker (Whigham), który musi zająć się sprawą Dhalii (Munn) i jej córki Ashley. Były mąż (Avery) kobiety wychodzi przedwcześnie z więzienia i wprowadza w jej życie chaos oraz przemoc. Parker musi zdecydować, ile będzie w stanie poświęcić dla ochrony rodziny Dhalii. Dern zagra ojca Parkera, który porzucił syna, gdy ten był dzieckiem, ale teraz może być jego jedyną pomocą.
Całość wyreżyseruje Michele Civetta
Do roli "Jamesa" producenci szukają homoseksualnego bądź biseksualnego aktora azjatyckiego pochodzenia w wieku dwudziestukilku lat. Podobno faworytem jest obecnie Conrad Ricamora znany z serialu Sposób na morderstwo.
Do obsady dołączył zaś Koreańczyk Ma Dong-seok (na zdjęciu), znany m.in. z horroru Zombie express.
W obsadzie są już podobno Angelina Jolie (która ma zagrać Sersi) i Kumail Nanjiani (być może jako Makkari). Na razie nie potwierdzono również, czy - zgodnie z plotkami - w filmie pojawi się Tomasz Kot.
Projekt bazować będzie na cyklu, który stworzył Jack Kirby w 1976 roku, kiedy wrócił do Marvela po pracy dla DC Comics. Tytułowi Eternals to jedna z dwóch ras ludzi stworzona przez Celestials (drugą byli Deviants). Zostali strażnikami życia inteligentnego na Ziemi. Dla zwykłych śmiertelników Eternals byli bogami.
Reżyseruje Chloé Zhao (The Rider)
59. David Harris kupił prawa do ekranizacji książki The Protector Davida Morrella wydanej w Polsce pod tytułem Obrońca. Nikt nie zna jego prawdziwego nazwiska, nie wie, gdzie mieszka. Wyszkolony w Delta Force, obecnie pracownik agencji ochrony o międzynarodowym zasięgu, Global Protection Services, potrafi wykazać całkowite opanowanie w najbardziej niebezpiecznej sytuacji. Cavanaugh specjalizuje się w likwidacji zagrożeń – szybko, skutecznie i bezgłośnie. Jego najnowszym klientem jest błyskotliwy naukowiec, biochemik, Daniel Prescott. Grozi mu śmiertelne niebezpieczeństwo: dokonał odkrycia, na którym zależy wielu ludziom. Cavanaugh ma pomóc mu zniknąć, zapewnić nową tożsamość. Pozornie proste zadanie okazuje się znacznie trudniejsze niż mógłby przypuszczać. Prześladowcy są doskonale wyszkoleni i zdeterminowani. Wydarzenia wymykają się spod kontroli. Zespół Cavanaugha ginie w akcji, tylko on jeden uchodzi z życiem. Klient znika. Wydaje się, że śmierć agentów z GPS nie była przypadkowa, że to sam Prescott stoi za wszystkim. Wkrótce także i Cavanaugh znajdzie się na celowniku. Nie mogąc zaufać nikomu, poza własną żoną, wspólnie z nią rusza w pościg za tajemniczym wrogiem, wobec którego czuje się całkowicie bezbronny...
60. Marque Richardson dołączył do obsady filmu Inheritance. Kiedy nieoczekiwanie umiera patriarcha bogatej i wpływowej rodziny, jego żona i córka otrzymują szokujący tajny spadek, który grozi zniszczeniem wszystkie, co w ich życiu cenne
Jest to historia ochroniarza pracującego przy Igrzyskach Olimpijskich w Atlancie. To właśnie Richard Jewell odkrył plecak, w którym znajdował się ładunek wybuchowy. Pomagał w usunięciu z jego okolic ludzi i został uznany za bohatera. Jednak trzy dni później został ogłoszony głównym podejrzanym. Postawiono mu zarzuty i dopiero w sądzie oczyszczono z winy. Jednak jego reputacja zdążyła mocno ucierpieć.
W 2015 roku angaż do roli Jewella otrzymał Jonah Hill. Wystąpić miał również Leonardo DiCaprio jako prawnik, którego Jewell znał z widzenia i który zajmował się głównie sprawami związanymi z nieruchomościami. Mimo że sprawa wydawała się go przerastać, prawnik postanowił pomóc ochroniarzowi w okresie, kiedy nikt inny nie chciał się za nim wstawić. Te decyzje obsadowe nie są aktualne.
Film ma powstać dla należącego do Disneya studia 20th Century Fox
62. Mistrzowie Kina Mastercard o Free Solo
Death on the Nile zaczyna się od morderstwa młodej kobiety, dziedziczki ogromnej fortuny, podczas wycieczki po Egipcie. Rozwiązania sprawy podejmuje się Herkules Poirot, światowej klasy prywatny detektyw. Im bardziej poznaje współtowarzyszy podróży, tym bardziej przekonuję się, że każdy mógł mieć motyw.
Zdjęcia do filmu ruszają we wrześniu. Premiera planowana jest na jesień przyszłego roku
Tytułowy Yasuke pochodził z Mozambiku. W XVI wieku został schwytany w niewolę i przywieziony do Japonii przez jezuickich misjonarzy. Jako pierwszy czarnoskóry na japońskiej ziemi, zwrócił on uwagę feudalnego pana Ody Nobunagi, który usiłował zjednoczyć kraj pod swoim panowaniem. Film opowie o ich relacji oraz o tym, jak Yasuke stopniowo zdobył nie tylko szacunek lorda, ale też miecz i tytuł samuraja.
Scenariusz napisał Stuart C. Paul.
Tak, chodzi o anime Afro Samurai. Z uniwersum tworu studia Gonzo powstało: 5-odcinkowe anime w maju 2007 roku + pilot 1 stycznia 2003 roku, film anime Afro Samurai Movie 27 października 2007 roku oraz film anime Afro Samurai: Resurrection 25 stycznia 2009 roku
Perry napisze scenariusz i wyreżyseruje film Rest Stop na podstawie opowiadania Miejsce obsługi podróżnych ze zbioru Po zachodzie słońca. Jego bohaterem jest pisarz, który zatrzymuje się na przydrożnym postoju, gdzie jest świadkiem aktu przemocy. Mężczyzna przyjmuje swoje literackie alter ego i wkracza do akcji.
Wersja Perry'ego jest opisywana jako thriller o pokręconych perypetiach dwóch kobiet, które spotkały się na tytułowym postoju.
Projekt powstaje dla studia Legendary
Będzie to opowieść o obdarzonej dziwnymi i niebezpiecznymi zdolnościami dziewczynie, która ucieka ze szpitala psychiatrycznego w Nowym Orleanie.
Amirpour napisała również scenariusz, a inspiracją były dla niej filmy fantasy z lat 80. i 90. Podobno czekają nas zestawienia jaskrawych przeciwieństw: dziwności, przemocy i humoru oraz heavy metalu i włoskiego techno.
Jun wcieli się w główną bohaterkę.
W obsadzie jest już Kate Hudson. Mówiło się też o udziale Zaca Efrona, ale chwilowo nie jest to potwierdzona informacja
SERIALE, DRAMY, SERIE LIVE-ACTION
Obcy emigrują na Ziemię w tajemnicy, ale tylko garstka wie o tej prawdzie. Główny bohater Hiroyuki Kudo, żyjąc w takim społeczeństwie, rozpoczyna pracę w prywatnej organizacji ochrony E.G.I.S. (Enterprise of Guard and Investigation Services). Organizacja zajmuje się sprawami związanymi z obcymi, a Hiroyuki pracuje dzień i noc, aby chronić pokój. Jednak kryje się w nim ogromny sekret, którego sam nie jest świadomy. Nosi „cząstkę światła” Ultraman Taiga.
Nowa historia zaczyna się, gdy moce Tajgi odradzają się z ciała Hiroyukiego!
Ultraman R / B miało swoją premierę w lipcu 2018 r. i miało 25 odcinków. Gekijōban Ultraman R/B Select! Kizuna no Crystal zostało otwarte w Japonii 8 marca. Seria kompilacji Ultraman New Generation Chronicle miała swoją premierę 5 stycznia. Serial pokazuje słynne odcinki i części z serii i filmów w serii od Ultraman Ginga 2013 do najnowszej serii Ultraman R / B
Tateno dołączyła do Studio Ghibli w 1987 roku i przeprowadziła kontrole animacji wielu tytułów Ghibli od Mojego Sąsiada Totoro. Opuściła Ghibli w 2014 r. i jest teraz menedżerem w kawiarni Sasayuri Café w Nishi-Ogikubo, w której często odbywają się pokazy i wystawy związane z animacjami.
Kariya niedawno zdobył nagrodę animatora podczas Tokyo Anime Awards 2019.
Pierwszy odcinek dramy zawiera kolejną sekwencję animacji, tym razem retrospekcję Natsu z czasów jej sieroctwa wojennego. Toei Animation i Sasayuri wyprodukują kolejne animowane sekwencje do przyszłych odcinków. Pokaz planowany jest na lata od kwietnia do września 2019 r. i będzie trwał 156 odcinków. Spektakl to setna „telenowela” NHK. O fabule poprzednio pisałem.
Tomoaki Iso nadzoruje produkcję, a Sumio Omori pisze oryginalny scenariusz. Reżyserzy serii to Takafumi Kimura i Masahiko Tanaka. Toshitake Fukuoko służy jako producent. Yukari Hashimoto (Mr. Osomatsu, Monthly Girls' Nozaki-kun) służy jako kompozytor
Twórcy ogłosili fakt odejścia na Twitterze. Stacja FX ujawniła zaś, że powodem były różnice artystyczne. Podobno trwają poszukiwania nowego showrunnera. Ale pojawiły się też plotki, że Y może w ogóle trafić do kosza.
Bohaterem Y jest Yorick Brown, który jako jedyny (wraz ze swoją kapucynką) przetrwał tajemniczą plagę, w wyniku której z powierzchni Ziemi zniknęli wszyscy mężczyźni i samce ssaków. Świat pogrąża się w chaosie, kobiety próbują ułożyć sobie życie bez brzydszej połowy, a Yorick wyrusza na poszukiwania swojej dziewczyny.
Premiera planowana jest na przyszły rok
Oczywiście są to wyniki wyłącznie z oglądania odcinka w momencie jego premiery w telewizji. Łączna widownia powinna się podwoić. Tak przynajmniej sugerują dane z lat poprzednich. Średnia oglądalność odcinków siódmego sezonu wynosiła bowiem 32,8 mln widzów.
HBO podało również, że zdecydowanie wzrosła widownia serialu w usługach streamingowych stacji (HBO GO i HBO NOW). I to zapewne dlatego nie udało się pobić rekordu oglądalności Gry o tron w telewizji. Pierwszy odcinek ósmego sezonu w sposób tradycyjny obejrzało 11,8 mln Amerykanów, podczas gdy finał siódmego sezonu 12,1 mln
6. Poznajcie zwyczaje gapika ekranowego (vultus in tabula), którego naturalne środowisko to Netflix – platforma na terenach internetu odwiedzana w celach rekreacyjnych. W obrębie tego gatunku można zaobserwować wyjątkowy polimorfizm sezonowy.
Przekonaj się, jakim typem gapika jesteś
7. Hermione Norris zagra jedną z głównych ról w serialu australijskiej stacji Seven Networks Between Two Worlds. Jest to historia Cate Walford będącą w toksycznym związku z potężnym przedsiębiorcą. Ich relacje opierają się na kłamstwach i manipulacjach. Szokujący splot okoliczności sprawi, że ten mroczny świat zetrze się z życiem wdowy i jej dwójki dzieci: grającego w piłkę syna i muzycznie uzdolnionej córki. Wkrótce na światło dzienne wyjdą od dawna skrywane tajemnice udowadniając, że nic nie jest takie, jakim się na pozór wydaje
8. AT&T nie jest już współwłaścicielem Hulu. W ten sposób udziałowcami platformy pozostają Disney i NBCUniversal. Na razie nie wiadomo, jak podzielą między akcje odkupione od AT&T
9. Sterling K. Brown pojawi się co najmniej w trzech odcinkach serialu The Marvelous Mrs. Maisel
10. Georgia Engel nie żyje. Aktorka znana była głównie z ról telewizyjnych. Dwukrotnie nominowano ją do nagród Emmy za The Mary Tyler Moore Show, trzykrotnie za Wszyscy kochają Raymonda
Serial jest ekranizacją powieści Aldousa Huxleya Nowy wspaniały świat, uznawanej za jedną z najważniejszych antyutopii XX wieku. Przedstawiona w niej wizja przyszłego społeczeństwa, które osiągnęło stan całkowitego zorganizowania i zrealizowało ideał powszechnej szczęśliwości, jest wizją przerażającą. W roku 2541 (czyli w 632 roku nowej "ery Forda") obywatele Republiki świata powstają w rezultacie sztucznego zapłodnienia i klonowania. Od niemowlęcia poddawani są wszechstronnemu psychologicznemu i biologicznemu warunkowaniu - po to, by w wieku dojrzałym stać się cząstkami kastowej społeczności, złożonej z pozbawionych wyższych uczuć ludzkich automatów. Czy ten wspaniały świat, w którym dominuje seks, prymitywne rozrywki, narkotyk soma, jest tylko zrodzoną w wyobraźni pisarza fantasmagorią...
Hollywood od lat próbuje dokonać ekranizacji tej monumentalnej powieści. W przeszłości myślano o widowisku kinowym. Chciał je wyreżyserować Ridley Scott, a Leonardo DiCaprio miał być jego gwiazdą. Kilka lat temu prawa zdobył koncern NBCUniversal z myślą o serialu dla stacji Syfy. Ostatecznie zlecenie na pierwszy sezon dała stacja USA Network. Portal Deadline sugeruje jednak, że Brave New World może powstać jako jeden z flagowych tytułów platformy streamingowej, którą szykuje NBCU.
Prowadzącym serial, jednym ze scenarzystów i producentów wykonawczych jest David Wiener, nominowany do nagród Gildii Scenarzystów za Pot i łzy oraz Homecoming. Współproducentem całości jest należące do Stevena Spielberga Amblin TV
Niestety nie podał on dokładnej daty premiery. Wskazał jedynie, że Wiedźmina zobaczymy w czwartym kwartale tego roku. Gwiazdą produkcji jest Henry Cavill. Kontrolę nad całym projektem ma Lauren Schmidt Hissrich.
Netflix podał również, kiedy mniej więcej możemy spodziewać się trzeciego sezonu The Crown. I w tym przypadku nie została podana dokładna data, a jedynie informacja, że serial będzie można obejrzeć w drugiej połowie roku. Akcja trzeciego sezonu rozpocznie się w 1963 roku.
Zadebiutowała jako dziecko w serialu Tati's Hotel, pojawiła się w Atlasie chmur rodzeństwa Wachowskich, a jej przełomem w karierze miał być nadchodzący Wiedźmin powstający dla platformy Netflix. Plotki głoszą, że miała wcielić się w młodą czarodziejkę Triss Merigold, lecz nie zostało to oficjalnie potwierdzone. Nie wiadomo również, czy zdołała ukończyć swoją partię zdjęć.
Agencja A&J Management, która poinformowała o śmierci aktorki, wskazała datę zgonu na 7 kwietnia
Opowiada ona o tajemniczej chorobie, która sprawia, że kobiety zapadają w głęboki sen, otoczone kokonami. Przy próbie obudzenia zarażone wpadają w dziką, niekontrolowaną furię, mordując każdego intruza.
Owen i Stephen Kingowie znaleźli doskonałą formę dla przerażającej i wciągającej historii, która prowokuje dyskusję o płciowych nierównościach, powiedziała producentka Ashley Zalta.
Scenariusz pilota napisze sam Owen King
Bohaterami serialu będą fani pewnej powieści graficznej, którzy odkrywają, że jej autor napisał w tajemnicy przed światem kontynuację ich ulubionego dzieła. Śledztwo w tej sprawie okazuje się początkiem niebezpiecznej intrygi z udziałem organizacji zwanej Sieć.
Cusack wcieli się w charyzmatycznego i medialnego doktora Kevina Christiego, który chce altruistycznie zmienić świat za pośrednictwem nauki.
Showrunnerką serialu jest Gillian Flynn (Ostre przedmioty). W obsadzie są już m.in. Sasha Lane, Rainn Wilson i Ashleigh LaThrop
Akcja pierwowzoru rozgrywa się w 1906 roku w miasteczku Claremore. To opowieść o farmerce Laurey Williams i dwóch walczących o jej względy mężczyznach: kowboju Curlym McLainie i parobku Judzie Fry'u.
Musical miał premierę w 1943 roku i doczekał się ponad dwóch tysięcy spektakli. W 1955 roku Fred Zinnemann nakręcił oparty na przedstawieniu film.
Akcja serialu ma rozgrywać się współcześnie. Oprócz oryginalnych piosenek mają pojawić się również nowe. Hancock wyreżyseruje pierwszy odcinek. Projekt przygotowuje studio Skydance Television
16. Jessica Mecklenburg napisze scenariusz serialu The Last Mrs. Parrish dla Amazonu. Będzie to ekranizacja książki Liv Constantine Zostać panią Parrish. Amber Patterson uważa, że jest stworzona do życia w luksusie. Ma wybujałe ambicje, zero skrupułów i spore zdolności aktorskie. Daphne Parrish ma wszystko, o czym marzy Amber. Bogatego i przystojnego męża, luksusowy dom i udane dzieci. Prowadzi idealne, pozbawione trosk życie. Amber obmyśla plan, jak zająć jej miejsce. Bez skrupułów, krok po kroku wdziera się w życie Parrishów, umiejętnie manipulując wszystkimi członkami rodziny. Prowadzi cyniczną grę, ale musi się spieszyć, bo na jaw mogą wyjść jej sekrety z przeszłości. Nie wie, że jest tylko pionkiem i to nie ona rozdaje karty
Urodzony w USA Max (Richard Gere) jest właścicielem imperium medialnego, w skład którego wchodzą gazety i stacje telewizyjne w Londynie. Wpływowy mężczyzna znajduje się w samym sercu brytyjskiej polityki. Jego była żona (Helen McCrory) została wykluczona ze swojej arystokratycznej rodziny i teraz zajmuje się pracą w schronisku dla bezdomnych. Para rzadko bywa w kontakcie. Ich syn, Caden (Billy Howle), zajmuje się redagowaniem należącej do ojca gazety The National Reporter. Gdy młody mężczyzna doznaje silnego załamania, rozdrobniona rodzina zmuszona jest niespodziewanie się zjednoczyć.
Nowy serial, którego gwiazdami są zdobywca Złotego Globu Richard Gere (Pretty Woman), Billy Howle (Dunkierka) oraz laureatka BAFTY Helen McCrory (Hugo i jego wynalazek). Obraz pokazuje głębię złożonych relacji rodzinnych i obnaża korupcję na najwyższych szczeblach władzy. Za jego produkcję odpowiada stacja BBC
Serial będzie się rozgrywał w XXVI wieku i opowie o walce ludzi z kosmicznym zagrożeniem znanym jako Zakon. Telewizyjne Halo połączy wątki osobiste z akcją, przygodą oraz wystawną wizją świata przyszłości.
Schreiberowi przypadła w udziale doskonale znana graczom postać Master Chiefa. Partnerować mu będzie debiutująca Yerin Ha, która wcieli się w bohaterkę imieniem Quan Ah przygotowaną specjalnie na potrzeby serialu. To sprytna i rezolutna 16-latka pochodząca z zewnętrznych kolonii, która spotka Master Chiefa w kluczowym momencie dla nich obojga.
Kyle Killen (Przebudzenie) jest prowadzącym (razem ze Stevenem Kane'em), scenarzystą i jednym z producentów wykonawczych Halo. Większość odcinków wyreżyseruje Otto Bathurst (Robin Hood: Początek). Zdjęcia rozpoczną się jesienią na Węgrzech
Warner Bros. Television właśnie zredukowało zlecenie na liczbę odcinków pierwszego sezonu. Zamiast planowanych 13, teraz ma być tylko 10. Podobno decyzja została podjęta bez uzgodnienia z twórcami i gwiazdami serialu.
Sugeruje się, że powodem takiej decyzji WBTV jest konflikt z twórcami dotyczący różnic artystycznych. Niektórzy zastanawiają się jednak, czy w grę wchodzi problem z DC Universe, która być może zostanie skasowana, kiedy WarnerMedia pod koniec roku uruchomi swoją nową platformę, na którą trafiać mają wszystkie produkcje koncernu. Portal Slash Film twierdzi jednak, że przyszłość DC Universe jest niezagrożona.
Tymczasem wkrótce po pojawieniu się informacji o problemach Swamp Thing w sieci pojawił się pierwszy teaser serialu. Podano również, że premiera na koniec maja pierwszych odcinków nie została odwołana
Kessler w pozwie podaje, że spotkał Dufferów przed laty na festiwalu Tribeca. Rozmawiał z nimi w przyjaznej atmosferze. Jednym z tematów był jego pomysł na film, który nazwał The Montauk Project. Dufferowie ponoć byli zainteresowani współpracą, więc później przesłał im zarys scenariusza z różnymi pomysłami fabularnymi.
The Montauk Project miał się rozgrywać w miasteczku w stanie Nowy Jork, w którym działyby się rzeczy inspirowane różnymi miejskimi mitami, paranormalnymi wydarzeniami i spiskowymi teoriami. Kessler nakręcił nawet w 2011 roku krótkometrażówkę Montauk o zaginionym chłopcu, położonej niedaleko bazie, w której prowadzone są eksperymenty na dzieciach oraz o potworze z innego wymiaru, który wygląda jak zabawka.
Bracia Duffer twierdzą jednak, że miejskimi mitami i spiskowymi teoriami interesują się od lat i że nad projektem, który ostatecznie przekształcił się w Stranger Things, pracowali od 2010 roku.
Niestety nie przedstawili niezależnych dowodów potwierdzających ich słowa. Na ich niekorzyść wydaje się też działać fakt, że kiedy Netflix ogłosił serial w 2015 roku, to pierwotnie nosił on tytuł Montauk, a jego akcja osadzona była nie w Indianie, a na Long Island w stanie Nowy Jork.
Zanim rozpocznie się proces, prawnicy braci spróbują doprowadzić do tego, by nie ujawniono dowodów dotyczących fabuły serialu. Chcą w ten sposób uniknąć przedostania się do opinii publicznej spoilerów na temat trzeciego sezonu Stranger Things, którego premiera zaplanowana jest na 4 lipca
O projekcie wiadomo jedynie tyle, że Myers wcieli się w nim w kilka różnych postaci. Show ma liczyć 6 półgodzinnych odcinków.
Myers osiągnął sukces, występując w takich kasowych produkcjach jak Świat Wayne'a oraz serie Austin Powers i Shrek. Jego majątek szacuje się w tej chwili na 175 milionów dolarów. Ostatnio mogliśmy go zobaczyć w niewielkiej roli w Bohemian Rhapsody
23. David Thewlis zagra jedną z głównych ról w nowym serialu stacji National Geographic pod tytułem Barkskins. Będzie to ekranizacja książki Annie Proulx wydanej w Polsce pod tytułem Drwale. Pod koniec XVII wieku dwóch młodych mężczyzn bez grosza przy duszy, René Sel and Charles Duquet, przybywa do Nowej Francji. Wiążą się z feudałem i w zamian za ziemię trudnią się drwalnictwem. René nie jest w stanie rozliczyć się z właścicielem lasu. Zostaje zmuszony do poślubienia kobiety plemienia Mikmaw. Jego potomkowie żyją pomiędzy dwiema wrogimi kulturami. Charles, przebiegły i bezlitosny, ucieka przed panem feudalnym, zaczyna handlować futrami, a następnie wznawia przedsiębiorstwo drzewne
24. Moon Shavit zagra główną rolę oraz będzie jedną z producentek serialu Yemenite Children Affair. Projekt opowie o mrocznej karcie z początków współczesnego Izraela. Między 1948 a 1954 roku od 1,5 tysiąca do 5 tysięcy dzieci i noworodków świeżo przybyłych do Izraela imigrantów z Jemenu, Iraku, Maroka, Tunezji i Bałkanów zniknęło. Sprawa do dziś nie została wyjaśniona. Podejrzewa się, że znaczna część tych dzieci została sprzedana lub przekazana ocalałym z Holokaustu w ramach tajnej akcji. Inne teorie mówią, że były wykorzystywane w badaniach i umarły
25. Alison Pill, Harry Treadaway i Isa Briones dołączyli do obsady niezatytułowanego serialu z cyklu Star Trek, którego głównym bohaterem jest Jean-Luc Picard. Na razie nie ujawniono, kogo zagrają
Projekt powstanie na bazie na nagrodzonej Pulitzerem książki Colsona Whiteheada. Za realizację serialu odpowiada reżyser Moonlight Barry Jenkins. Główną rolę otrzymała Thuso Mbedu.
The Underground Railroad to rozegrana na styku powieści historycznej oraz baśni opowieść o mitycznej podziemnej kolei, którą w alternatywnej wersji Ameryki przewożeni są niewolnicy. Główną bohaterką jest pochodząca z Afryki Cora, dorastająca dziewczyna, która pracuje na plantacji bawełny w Georgii. Wraz ze swoim przyjacielem, Cesarem, obmyśla ona plan śmiałej ucieczki. Edgerton zagra Ridgewaya, zawodowego łowcę zbiegłych niewolników.
Serial będzie się składał z 11 odcinków i powstanie dla Amazonu
Powody jego decyzji nie są znane. Wiadomo jedynie, że odbyło się to w przyjaznej atmosferze i Friedman zachowa status producenta wykonawczego.
Foundation będzie serialową ekranizacją klasycznej trylogii sf Isaaca Asimova Fundacja. Akcja rozgrywa się w odległej przyszłości, kiedy to znany wszechświat rządzony jest przez skonsolidowane imperium. Jednak stan ten długo nie potrwa. Niezwykły matematyk Hari Seldon dzięki stworzeniu nowej dziedziny nauki zwanej psychohistorią potrafi przewidywać przyszłość. Jego obliczenia sugerują, że już wkrótce świat pogrąży się w chaosie. Tworzy specjalną organizację zwaną Fundacją, której celem jest przetrwanie "kryzysów Seldona" i skrócenie czasu chaosu do minimum.
Serial powstanie dla platformy Apple'a. Pierwszy sezon ma się składać z 10 odcinków
28. Wybrano tytuły, które otrzymają tegoroczne Nagrody Peabody'ego. To prestiżowe wyróżnienie przyznawane przez Uniwersytet w Georgii za wybitne dokonania w przemyśle radiowym, telewizyjnym i internetowym.
W kategorii "rozrywka" zwyciężyły następujące tytuły:
"Barry"
"Hannah Gadsby: Nanette"
"Obsesja Eve"
"Być patriotą — zaprasza Hasan Minhaj"
"Pose"
"Random Acts of Flyness"
"Zawód: Amerykanin"
"The End of the F***ing World"
"Dobre miejsce"
W kategorii programów dla dzieci triumfował Steven Universe. Specjalne wyróżnienie otrzyma Ulica Sezamkowa - za "50 lat edukowania i zabawiania dzieci z USA i całego świata".
23 kwietnia poznamy resztę laureatów. Wręczenie nagród odbędzie się 18 maja w Nowym Jorku
MERI KURISUMASU!!!
Brak komentarzy:
Prześlij komentarz